Arnaud Cathrine, Fabrice Melquiot, Valérie Poirier
Extraits
Théâtre
Le théâtre, c'est (dans ta) classe !
Trois auteurs, d'horizons différents, se réunissent pour se remémorer un moment clé de leur adolescence ; ils invitent le théâtre et inventent leur théâtre dans des formes originales. Un recueil de trois textes, autour de la manifestation "Le théâtre c'est (dans ta) classe" organisée par le Théâtre Amstramgram. Le théâtre naît là où il n'est pas chez lui. Imaginons la salle de classe. On écarte tables et chaises pour former un gradin improvisé. Le comédien ou la comédienne apparaît, sans décor ni artifices lumineux ou sonore, dans un rapport direct entre aire de jeu et auditoire. Parole adressée, parole d'aujourd'hui pouvant évoquer des problématiques, des paysages, des obsessions adolescentes. C'est la proximité de l'interprète et la force de la parole qui fondent l'assemblée théâtrale. A travers ce concept, le théâtre sort de ses gonds, pénètre les établissements scolaires et fiction et conversation, art et parole partagée, entrent au cœur du dispositif. Avec T'as peur ou quoi ?, Arnaud Cathrine livre un texte sobre et intime, où surgissent et se mêlent la voix intérieure de Martin, les angoisses de sa mère, et une plongée en apnée dans les rapports adolescents... Une histoire dans laquelle les chansons, et le courage des amitiés naissantes, permettent d'affronter la plus grande des peurs : celle de la cour de récré. Les Hippocampes, le texte de Fabrice Melquiot, est une sorte d'antichambre à Tarzan Boy. La chambre adolescente est le lieu du souvenir, des amours contrariées, au rythme de musiques rock. John W, la pièce de Valérie Poirier, nous transporte dans l'univers du western. Chez les Rabilloud, une famille apparemment comme les autres, les westerns on a ça dans la peau, comme d'autres ont la piraterie dans le sang. Mais la distance entre la réalité du quotidien et le monde des cow-boys n'existe plus. John W fait partie de la famille, mais il se sent en décalage. Avec ce recueil, L'Arche propose un nouveau titre en partenariat avec le Théâtre Am Stram Gram de Genève. Ces trois pièces espèrent donner de l'air au présent, par la parole vivante, parole adressée, en saillie, parole d'aujourd'hui évoquant des problématiques, des obsessions, des paysages adolescents.
09/2014
Théâtre
Melquiot backstage
Dans ce recueil d'entretiens, Frédéric Vossier et Marie-Amélie Robilliard entrent en dialogue avec Fabrice Melquiot. En semeur de mots et d'histoires, il témoigne de son expérience d'acteur, de directeur de théâtre et de son cheminement vers l'écriture comme seul asile. Il raconte des amitiés, vivaces et nécessaires à l'art, à sa manière d'ancrer la littérature dans la cité et d'embrasser le monde par la fiction. A lire comme le carnet d'un poète-voyageur, fasciné parla rencontre de l'autre et de l'ailleurs.
05/2019
Poésie
Renard poirier
Cinq ans après son précédent recueil, Albane Prouvost rouvre le théâtre des opérations avec un vers percutant de Mandelstam "le poirier a tiré sur moi" . Or, pour l'auteur de meurs ressuscite, paru en 2015 chez l'éditeur parisien P. O. L. , pas question de manquer la cible : elle-même, d'ailleurs, ne s'autorisera à ne frapper qu'une seule fois. Et c'est le champ du livre tout entier qui forme le poème, chaque page ouverte pouvant servir de rime nouvelle, en dehors de toute métrique autoritaire. L'amour de l'expression juste, unique, est chez cet écrivain irréductible. Constituée d'atomes flottants mais saturés d'énergie, sa langue traverse les espaces sans nécessité de rendre des comptes à la raison. Ainsi, renouant avec un fond ancien, chaque mot est une salve dont la charge, placée au bon endroit, fait exploser à tout moment, alors qu'on ne s'y attend pas, des images surprenantes, une voix d'enfance, de brusques lointains. Pas de récit ici, nulle trace de biographie ; en revanche, comme dans les contes et légendes populaires, on s'interpelle de partout dans la neige, les demandes fusent comme des éclosions d'arbres, sonores, exactes ; on court libres à la réponse et l'on discute ardemment : renard poirier.
04/2022
BD tout public
Fabrica
Sous un régime totalitaire, dans une usine qui produit des bombes, un homme, pour sauver une vie, fait acte de résistance. Alors que le régime veut éradiquer la culture, cet ouvrier va se faire un devoir de la transmettre. Convoquant visuellement aussi bien les Temps modernes de Chaplin que les dessins de George Grosz, Fabrica présente un monde imaginaire en prise avec une dictature impitoyable, qui rappelle à notre mémoire les pires moments de notre Histoire, de l'Allemagne nazie à l'Afghanistan des Talibans, en passant par la Russie stalinienne. Après Priape et Divine Colonie, et toujours fidèle à sa narration dénuée de texte et à son intérêt pour l'Histoire avec une grande hache (comme le disait Georges Perec), Nicolas Presl signe une fable humaniste dans laquelle l'espoir ne surgira qu'à travers la désobéissance individuelle.
02/2009
Théâtre
Fabrice Luchini et moi
Cette histoire est à la fois vraie et inventée : partant d'une rencontre avec l'illustre comédien, elle le fruit de l'imaginaire d'Olivier Sauton, qui dialogue dans cette pièce avec le maître incontesté de la langue française et jongle avec brio d'un personnage à l'autre. Un seul en scène à trois personnages.
07/2015
Littérature française
Heureux qui, comme Fabrice
Il faut bien se rendre à l'évidence : il y a un moment où la vie perd son sens, où tout paraît morne et routinier. Franck le sait. Il se le dit chaque nuit lorsqu'il se réveille à quatre heures et demie. Le comptable déambule dans sa maison comme il le fait dans son existence, sans but précis, jusqu'au jour où une rencontre va changer sa façon de voir les choses ; jusqu'au moment où une révélation va bouleverser son quotidien. Et l'espoir de construire un avenir meilleur va alors être anéanti. Que fait-on lorsqu'on n'a plus rien ? On suit l'exemple de Fabrice.
04/2022
Littérature française
Le poirier du Pech
Sylvan, collectionneur de silences et de nuages, doit quitter sa ferme natale de l'aneyron pour une maison de retraite à Toulouse. Arrachement. Choc. Vide. Sylvan n'est plus que Sylvestre. Mais au milieu du rien, Lucie offre son sourire, ses livres et ses paroles, sa musique surtout- qui retrouve le visage de ménie. Sa tendresse, enfin... Et l'exil prend la forme d'un épanouissement ? Si le Mal du monde transparaît, la douceur humaniste et la poésie baignent ce roman aux personnages pas tout à fait ordinaires...
05/2010
Théâtre
399 secondes ; Hart- Emily ; Le Cabinet de curiosités
J'aime pas le temps qu'il fait, quel que soit le temps j'aime pas, j'aime pas le temps en général, le climat j'aime pas. J'aime pas la pluie. J'aime pas le Soleil. J'aime pas les nuages. J'aime pas quand y'a pas de nuages. J'aime pas non plus les gens qui n'aiment rien.
01/2010
Théâtre
L'homme libre ; Printemps
Conçues en miroir, L'homme libre et Printemps forment un diptyque sur l'âge de l'adolescence : ses amours, à travers celles de Gus puis de Nadja, son homologue féminin, leur rage débordante et leur puissante fragilité. Ces deux pièces révèlent la fantaisie poétique de leur langue et cette inouïe liberté de dire quand agir ne sert plus.
09/2017
Lecture 6-9 ans
Les séparables
Romain et Sabah, deux enfants de neuf ans qui vivent dans le même lotissement, se sont construit des mondes imaginaires pour échapper au réel. Echapper par les rêves aux peurs et aux suspicions de leurs parents, à l'égard du voisin, de l'autre et de ses différences. Eux s'aiment, un point c'est tout. Eux voudraient à jamais rester ensemble, mais leurs parents en ont décidé autrement.
10/2017
Théâtre
Autour de ma pierre, il ne fera pas nuit. L'Inattendu
Deux pièces célèbres de Fabrice Melquiot sont ici réunies. Autour de ma pierre, il ne fermas nuit et L'Inattendu parlent d'amour et de désir, au mitan de la vie. Que l'on soit plongé dans la canicule d'une ville qui pourrait être Naples, où l'on deale des substances et un peu d'amour, ou que l'on danse dans la chambre de Liane près du Fleuve, réalité et illusion se rencontrent avec fracas et on imagine des expédients pour tromper la solitude. Entre l'amour et la mort, faut-il toujours choisir ?
10/2016
Théâtre
Steve Five (King different), Pearl
"Apple est entré chez chacun, dans les esprits, dans les rues, les conversations, les chambres, les confidences, les déclarations d'amour et de guerre".
03/2014
Théâtre
Frankenstein. Théâtre musical
Partout. Je vois des gens heureux. Ils boivent, accoudés aux tables des bars. Ils chantent. Se tapent sur l'épaule. S'embrassent. Ils se regardent au fond des yeux. Et se disent des mots incroyables. Des mots comme amour et bonheur. Caramel et scintillement. Ils se promènent en se donnant la main. Moi je suis seul. Toujours seul. Pourquoi je suis seul ?
08/2012
Littérature française
Le Hibou, le vent et nous & Aucun homme n'est une île
Il y a Lola et Sébastien, petits, qui fuguent à la recherche du vent et des vrais parents de Sébastien : les hiboux de la forêt. Il y a Lola et Sébastien, adultes, qui attendent à leur tour un enfant. Et il y a Gérald, enfant et adulte, le passeur entre les temps. Le Hibou, le vent et nous part à la recherche des origines qui précèdent l'enfance. Aucun homme n'est une île. Voilà un projet qui questionne la réalité virtuelle, dans un face-à-face entre un comédien de chair et d'os et un personnage virtuel. Oscar, 14 ans (peut-être), est un être-machine, condamné à vivre la vie des programmes informatiques sur un écran. Jacques, 15 ans (assurément), est un personnage de théâtre habitant une fiction. Si nous étions les seuls amis des machines ? Et si elles nous abandonnaient, où irions-nous ?
05/2013
Poésie
Qui surligne le vide avec un coeur fluo ?
" Je voudrais qu'écrire de la poésie soit la chose la plus simple du monde. Je voudrais que ce soit simple d'en lire. Je voudrais que ce soit donné à tout le monde. Je voudrais que tout le monde sache que c'est simple et que c'est donné. Je voudrais que chaque poème se rêve en amant, ami, père ou musique. Je voudrais que, plus tard, ma fille lise ces poèmes sans penser que son père est un ringard. Je voudrais parler à chacun comme à un ami. Je voudrais que chacun reçoive ces poèmes comme une solide poignée de main ou une lente étreinte. Je voudrais que le réel soit au départ et à l'arrivée : la planche d'appel et la chambre d'écho - seule poussière nourrissante. Je voudrais remercier Richard Brautigan et Albert Einstein d'apparaître dans ce livre. Je voudrais revoir certains lieux qui sont comme des gens qu'on a connus : Warang ou Genève, les ghâts de Vârânasî, la baie de Mulrany, la pointe du Hourdel. Je voudrais griffonner la liste des courses et faire l'inventaire des oiseaux en baie de Somme, sur la même page. Je voudrais que chacun sente combien la poésie est l'obsession de tous. "
04/2012
Littérature française
33 derniers soupirs. Avec 1 CD audio
Trente-trois ans à peine et Daniel Labarum, copiste, a déjà tout vécu. Cela se passe à la veille de l'été, rue Bonhomme, devant l'étude de Maître Voisard, huissier de justice. "Un jeudi de juin, plus aucune preuve que la nuit tombera après le soir, soudain, tout, tout éclate et plus de nuit. Tout s'éternise". Daniel Labarum a déjà eu 47 et 123 ans, fait l'amour à des nanas au top et parcouru la terre entière, de Weng à San Diego, en passant par Charybde et Scylla. Alors, d'avoir tout vécu fait se lever "la grande ombre, avec ses ongles peints". Daniel, armé d'un revolver, délibère avec la mort. Sonne l'heure de l'addition. Mais avant de saluer, il faut qu'il vérifie qu'il a vraiment tout en stock. "L'effroi. Tout, vous imaginez ?" Alors, d'avoir tout vécu fait se lever "la grande ombre, avec ses ongles peints". Le livre est accompagné d'un disque où le texte est lu par l'auteur.
06/2006
Théâtre
L'Avant-scène théâtre N° 1460, 15 mars 2019 : Ma Colombine
Ma Colombine, c'est l'histoire du petit Oumar, de son enfance en Colombie et de sa jeunesse en France lorsque, à l'âge de 20 ans, il a atterri à Paris pour y découvrir le théâtre. C'est l'histoire de sa famille, de son voyage et des rencontres qui l'ont façonné pour en faire un dramaturge aux influences pluriculturelles, un artiste du corps, un clown poétique, un rêveur : Omar Porras. La pièce est jouée du 18 au 27 janvier 2019 au Théâtre Am Stram Gram de Genève puis du 5 au 17 mars 2019 au Théâtre Kléber-Méleau à Lausanne, mise en scène et interprétée par Omar Porras.
04/2019
Théâtre
Maëlstrom
Vera, quatorze ans. Une adolescente debout au coin d'une rue, des processeurs de son aux oreilles. Sourde. Mais réceptive comme nulle autre aux bruits du monde et aux fracas de l'Histoire. Son chant s'élève comme un cri qui interroge les frontières de la normalité et des catégories assignées dès le plus jeune âge. D'un même élan, Vera plonge en elle et au coeur des autres. A l'abri de sa pensée mais surexposée par sa parole, elle apprend à accepter d'être. Différente.
06/2018
Théâtre
J'ai pris mon père sur mes épaules
Souvenir de l'Eneide de Virgile, ce mélodrame épique se déroule dans une cité d'aujourd'hui, abandonnée par les dieux. Enée décide d'emmener son père malade finir ses jours au Portugal. Pour leur soirée d'adieux, ils organisent une fête mémorable à leur entourage. Chacun réagit à sa manière, règle ses comptes, garde espoir, hurle, s'écroule et grandit. Dans cette odyssée en autostop, où la mort s'invite au voyage, joie et humour parsèment le chemin vers les Enfers.
01/2019
Théâtre
Les tournesols
Quatre femmes. Quatuor cinglant. Vitalement liées les unes aux autres. Rongées par la nécessité de vivre ensemble et pourtant incapables de se quitter, Violet, Black, Brown et Blue pensent avoir trouvé une échappatoire aux violences du monde en se repliant dans leur cocon. Jusqu'à l'émancipation forcée, et l'envol...
08/2017
Théâtre
La grue du Japon
Anna Solari, grande chanteuse lyrique septuagénaire est atteinte d'un polype sur les cordes vocales mais vit la vie à deux cent pourcent. Un coup de foudre avec Bogdan Bor, un peintre en bâtiment franco-polonais de trente ans, la prend par surprise. Mais cette idylle juvénile n'est pas pour plaire à l'ex-compagnon d'Anna, André Lemoine, artiste-peintre, persuadé que Bogdan ne peut être que gérontophile. Cette pièce est un hymne à l'amour, à tout âge.
02/2017
Théâtre
Münchhausen ?
Affabulateur hors pair, esprit fantasque, Münchhausen est un personnage truculent à la verve intarissable, à mi-chemin entre Cyrano et Cervantès. Cette adaptation pour le jeune public explore à travers une relation père-fils le déplacement de frontière entre l'imaginaire et la réalité.
09/2015
Théâtre
Le poisson combattant. Contient Page en construction ; Je suis drôle
Le Poisson combattant raconte un vagabondage, l'histoire d'une rupture au sein du couple. Un homme s'en va et emporte le poisson bleu de sa fille dans sa poche, comme le vestige d'un amour passé. Et si tout n'était que chimère, mise à l'épreuve, jeu dangereux ? Dans Page en construction, monologue écrit pour Kheireddine Lardjam, Fabrice Melquiot fait du comédien-metteur en scène le super héros de sa pièce, Algéroman, un Algérien installé dans le Jura. Il y fait un état du lien entre la France et l'Algérie et y aborde la question de l'héritage laissé par la guerre d'indépendance. Je suis drôle est le monologue d'une femme, Cathy Moulin, comédienne humoriste, quarante ans. Fatiguée du rire et de la vie, elle (se) raconte sa propre histoire, sa relation à son fils ou son public, s'adresse à eux directement. Le "one woman show" touchant d'une femme au bord de la crise de nerfs.
07/2015
Lecture 6-9 ans
Alice traverse le miroir
Du haut de ses sept ans et demi, Alice revient sous la plume de Fabrice Melquiot. L'âge de raison cède la place à l'imaginaire triomphant. Au royaume de la féerie langagière et du non-sens, on mange des pendules pour ralentir le temps. Sous les pas d'Alice, le monde devient un immense jeu d'échecs, où se croisent Reines, Rois, Cavaliers et animaux fabuleux. D'une case à l'autre, Alice pagaie, traverse la foret, affronte le monde des paradoxes et de la mémoire inversée, rencontre Zazie dans un train et Dorothy, de retour du pays d'Oz. Chemin faisant, en plein songe éveillé, elle apprend le prix inestimable des rêves et des mots.
11/2019
Théâtre
Diane
Cet autoportrait est une traversée historique et familiale d'un itinéraire artistique hors du commun. Diane Arbus, née Nemerov en 1923 d'une famille juive new-yorkaise, travaille dans la photographie de mode aux côtés de son mari, avant de s'en affranchir pour imposer sa propre vision. Dans l'Amérique des années 1960, dans la lignée d'un Walker Evans, elle descend dans la rue à la rencontre de ses modèles. Restée célèbre pour ses portraits d'inconnu. e. s pris au reflex 6x6 à deux objectifs, elle se distingue par sa fascination pour les personnages hors-normes, là où l'étrange croise le familier. "Ce que j'essaie de décrire, c'est l'impossibilité de sortir de sa peau pour entrer dans celle d'un autre". Personnes transgenres, handicapés mentaux, jumeaux, nains, prostituées offrent des visages et des corps de l'Amérique moderne dont elle tente de capter la vérité, à contre-courant de l'esthétique conventionnelle du portrait. La pièce de Fabrice Melquiot donne voix aux relations nouées pendant sa courte vie : rencontre fulgurante avec Allan qui deviendra son mari, celle toujours intime avec ses modèles dont Jack Dracula (l'Homme Tatoué) ou sa professeure, Lisette Model. Se dessine ainsi le parcours singulier d'une artiste émancipée, dont l'intérêt pour la marginalité l'éloigne peu à peu de son milieu social. Des vignettes mêlant éléments purement biographiques et dates clés des relations internationales forment une chronologie croisée, où l'histoire de Diane tend un miroir à celle du monde.
01/2020
Théâtre
Days of nothing
Rémi Brossard se rend au Collège Jean Moulin une semaine
par mois pendant six mois. Il y écrit un roman qui promet
d'être formidable et apprend entre autres choses à dormir assis,
tout ça pour mille cinq cents euros par mois, soit neuf mille
euros en tout. Maximilien, quinze ans, se rend tous les jours
ou presque dans ce même collège depuis bientôt quatre ans. Là
où se rencontrent Rémi Brossard et Maximilien, se joue
quelque chose qui nous tient en haleine : Days of nothing
raconte le carambolage de deux générations, de deux réalités.
Dans ce collège, lieu de formation, d'apprentissage, les
personnages de Fabrice Melquiot, comme ceux que Rémi
Brossard tente de mettre au monde, sont en devenir. Mais quel
est leur avenir dans un lieu de latence, d'attente, de perte ?
Days of nothing nous parle de ce qu'il se passe aujourd'hui en
France.
02/2012
Théâtre - Pièces
Le bizarre
Un homme parle seul, en attendant une femme. Viendra-t-elle ? Il lui a préparé un poulet-flageolets. C'est ce qu'il prétend, mais comment le croire ? C'est un homme qui nage au milieu des fantômes et mendie tant d'amour. Un homme mourant a? petites doses, un suppliant. Un homme déréglé, qui serait l'enfant d'une société ivre et folle, un peu comme lui.
01/2022
Théâtre
Eileen Shakespeare Pollock
Le portrait est une biographie " ponctuelle ". Une biographie, en revanche, est un portrait étendu dans le temps. Ici, nous sommes en face d'autre chose. D'une représentation de la sœur de William Shakespeare, Eileen, fictive au plus haut point, et de celle d'un couple de peintres américains qui a vécu et travaillé ensemble, Jackson Pollock et Lee Krasner. Deux représentations qui captent l'instant précis comme la durée. D'une part, la vie d'une femme dans le Londres de la Renaissance, la sœur d'un génie littéraire qui ne peut développer ses talents, tandis que lui fait carrière. D'autre part, Pollock, le peintre à succès, qui boit et se console en Cadillac et à qui sa compagne dit : " L'angoisse existentielle ne suffit pas, la sincérité est la clé. " Deux représentations du succès artistique et de son contraire, qui posent question : qu'est-ce que la créativité ? Quelles sont ses tâches dans un monde qui évolue lui-même à toute allure ?
03/2009
Littérature française
Arnaud Federer
Arnaud, anti-héros adorateur de Federer, a vécu ses plus belles émotions de fan dans Rodgeur Forever. Mais la défaite de son héros en finale de Wimbledon 2019 l'a plongé dans le plus profond désarroi. Il va s'en relever de la plus extraordinaire des façons. Dans "Rodgeur Forever", la carrière exceptionnelle du génie du tennis était racontée par son plus grand fan : M. Toulemonde. Sauf qu'Arnaud, c'est son prénom, ne s'est jamais remis de ces deux balles de match ratées par son idole en finale de Wimbledon 2019 face à Novak Djokovic... Inconsolable, notre fan inconditionnel, qui connaît encore mieux la carrière du Suisse que le principal intéressé, a sombré dans une insondable dépression. Son amour de Rodgeur pourra-t-il le sauver ? Une intervention du Destin va changer le cours de l'histoire...
09/2022
Monographies
Arnaud Adami
Arnaud Adami peint l'autre : celles et ceux qu'on ne veut pas voir. Dans ses toiles le jeune artiste de 26 ans représente ces métiers invisibles auxquels nous ne prêtons pas attention et qui pourtant sont omniprésents dans notre quotidien. Par son geste fort et dépourvu de tout misérabilisme Arnaud Adami met en lumière ces figures de l'ombre – livreurs, bouchers, aides-soignants – faisant résonner dans ses tableaux l'écho de la peinture ancienne. C'est pourquoi l'art " contemporain " d'Arnaud Adami bouleverse sans provoquer. Tout en inscrivant ses sujets – emblématique sa série des livreurs à domicile – dans un paysage urbain, Arnaud Adami sait reprenant les codes de la peinture religieuse, des portraits de roi de France, de l'art italien de la Renaissance, jusqu'à Manet et son torero mort. Car Arnaud Adami est de cette génération qui souhaite se ressaisir d'une peinture figurative, longtemps boudée, et qui a pris conscience du pouvoir politique des images. Cette démarche, à la fois morale et artistique, ce dialogue entre modernité et tradition picturale rend le travail d'Arnaud Adami exemplaire et l'inscrit dans la lignée des plus grand maîtres.
10/2022
