Archipress

En 1995, il a été donné à François Tirot, alors directeur de l'urbanisme de l'Etablissement Public d'Aménagement (EPA) Sénart, la chance d'imaginer, de dessiner et d'organiser la production d'un lieu de centralité territoriale situé à cheval sur l'Essonne et la Seine-et-Marne et réparti sur 10 communes différentes. C'était sur une carte blanche, un projet pour lequel un modèle traditionnel urbain n'était pas adéquat. C'est une intuition, celle du dessin d'un carré, qui donnera à ce morceau de territoire à la fois sa forme et son nom. Dans ce hors-série AA, François Tirot raconte en 26 chapitres la genèse et l'histoire de ce territoire. Véritable mode d'emploi pour la création d'un projet urbain, cet ouvrage invite également les acteurs du projet à témoigner : l'archéologue Jean-Christophe Bats qui a mené les fouilles préliminaires, le sémiologue Pierre-Yves Chays qui a imaginé le nom des rues du Carré Sénart, l'artiste François Delarozière qui animé le Carré avec son manège-machine...

Ce premier Hors-série qui ne dérogera pas à la règle en s'attaquant au premier sujet qui nous vient à la bouche lorsqu'on évoque l'archipel : sa gastronomie. Mais exit les sushis qui tournent en rond et le saké avec des airs de déjà_bu : c'est à travers les complexes cultures culinaires que Tempura s'est donné pour mission de comprendre ce que manger japonais veut vraiment dire. Manger le Japon fera la part belle aux produits, aux gens et aux goûts. Et pour l'occasion, c'est Ryoko Sekiguchi, rédactrice en chef invitée qui prends les devants.

En 2021, la commissaire de la 18e édition de la Biennale d'architecture de Venise Lesley Lokko créait l'African Futures Institute à Accra, capitale du Ghana, pour proposer un enseignement d'envergure internationale sur le continent africain mais surtout, dit-elle, " pour se saisir de l'espace expérimental, plus radical qu'offre l'Afrique, afin d'envisager autrement les études d'architecture dans le monde entier ". Dans une Afrique où la moyenne d'âge avoisine 20 ans, il y a " une énergie incroyable " qui représente l'occasion, souligne-t-elle, d'enrichir considérablement non seulement l'enseignement mais la discipline et le métier en général. Ce numéro 455 propose un état des lieux de la scène architecturale contemporaine du continent africain, architectures plurielles par définition, et pose, dans un mouvement de décentrement, la question suivante : Qu'est-ce que l'Afrique apporte à l'architecture d'aujourd'hui ?

Le Japon, temple des hautes technologies, royaume de la robotique accro aux nouveautés ? Rien de moins sûr. Car si vous cherchez un Levi's 501 d'avant-guerre, c'est probablement au pays du Soleil levant que vous le dénicherez. Entre les friperies, recycle shops, boutiques de seconde main et autres antiquaires de l'ère Showa, c'est toute une passion du vintage qui infuse l'Archipel. Et donc une culture où les vieux, l'usagé, n'est pas forcément à mettre à la remise. De là à y voir une philosophie de vie ? Réponse dans le prochain Tempura !

Réhabiliter plutôt que détruire : les architectes faisant de l'adage un précepte sont désormais de plus en plus nombreux. Sans revenir sur les causes de cette généralisation, corrélée à l'amplification de la crise écologique, soulignons qu'à mesure que la démarche est adoptée, elle se diversifie : réhabiliter, réemployer, transformer, restaurer, reconstruire, et ainsi de suite. Avec Lacaton & Vassal, Pritzker Prize 2021 et ardents défenseurs de la réhabilitation depuis plus de trente ans, celle-ci va bien au-delà de l'histoire d'un palimpseste ou de la valeur d'un patrimoine, elle devient une vocation, une éthique. Et si le Pritzker nous dit quelque chose, c'est qu'elle est désormais partagée, au point sans doute de faire partie d'un code déontologique tacite. Singulière, voire rare il y a quelques années encore, la réhabilitation se décline aujourd'hui en plus de 50 nuances : on ne réhabilite pas seulement des architectures d'exception, tous les programmes sont concernés, on ne réha

Au programme de ce numéro estival : Partirez à la rencontre des Bosozoku, les groupes de motards japonais à Osaka, entre violence et fraternité. Jake Adelstein revient sur sa carrière d'enquêteur criminelle le temps d'un entretien exclusif et sans tabous. Vous explorerez le passé trouble des "femmes de réconfort" , que l'histoire tente d'effacer. Vous rencontrerez Satoru Takegaki, ex-yakuza repenti devenu star d'Instagram. Guillaume Loiret a enquêté sur les vols historiques de tableaux de maîtres... toujours exposés dans les grands musées du Japon. Yuta Yagishita s'est entretenu avec l'un des derniers membres de l'Armée rouge japonaise. Vous comprendrez pourquoi la petite délinquance ne concerne pas que les jeunes... Et pour couronner le tout, vous retrouverez des chroniques, reportages et portraits qui font notre marque de fabrique !

A l'ère de l'Anthropocène et des dégâts causés par l'opposition Ville vs Nature, les architectes et autres acteurs du monde bâti s'attachent de plus en plus à concevoir et réaliser des projets accueillant des écosystèmes naturels. Faire place à la flore, penser la cohabitation avec la faune : il ne s'agit pas seulement de rendre nos villes plus respirables. Au sommaire de ce numéro : retour au pied de l'immeuble qui pousse livré par l'architecte Edouard François il y a vingt ans ; conversation avec Nathalie Blanc, géographe spécialiste de la nature en milieu urbain ; rencontre avec le bio-designer François Azambourg ; redécouverte des verdures, de luxuriantes tapisseries d'Aubusson ; entretien avec l'écoacousticien Jérôme Sueur ; l'appel à bifurquer des étudiant·e·s d'AgroParisTech ; portrait de la paysagiste-chimiste Catherine Mosbach ; retour sur l'exposition Paris Animal avec le comissaires Léa Mosconi et Henri Bony ; visite d'une ferme pédagogique, d'un potager extraordinaire, de jardins flottants, d'une école pour chiens, d'un bâtiment lépidoptère (pour papillons), d'une école-hôtel à insectes ; et bien d'autre surprises.

Bivouac suspendu en haute montagne, volume miroitant planté dans le désert, folies dédiées à être montées en Antarctique ou même sur Mars, mais aussi habitats aménagés dans la roche méditerranéenne ou adossés contre une dune de la pampa australienne... Pour son dernier numéro de l'année, AA se penche sur des projets bâtis en milieux extrêmes. Parfois complètement futuristes ou tout simplement inspirés de traditions vernaculaires, ces entreprises architecturales hors du commun ramènent à des questions fondamentales. Comment construire dans des lieux hostiles, comment s'abriter en des contrées sauvages, qui l'ont toujours été ou qui le deviendront demain ?

Du grec skholê, loisir (le lieu où on n'effectue pas de travail physique), l'école est par définition le lieu de l'étude et des échanges savants, au sein duquel on reçoit un enseignement collectif. Mais l'école désigne aussi l'ensemble des partisans d'une même doctrine, le mouvement issu de cette doctrine. A l'occasion de ce numéro de rentrée, AA a souhaité non seulement se pencher sur les derniers en date de ces "lieux d'étude", qui tous témoignent de l'évolution du binôme enseignement-apprentissage dans nos sociétés, mais aussi sur la façon dont l'architecture est enseignée aujourd'hui, intégrant désormais de plus en plus... . le travail physique.

Le 1er janvier 2022, la France a pris la présidence tournante de l'Union européenne pour six mois. L'occasion pour AA d'interroger la jeune scène architecturale des pays européens, membres ou non de l'Union. Comment se dessine pour eux l'avenir de la profession dans leur pays respectifs ? Quels sont leurs principaux défis, leurs aspirations ? Les programmes sont-ils les mêmes à Porto, à Stockholm, à Bruxelles ou à Paris ? Comment se relever de la crise sanitaire quand on démarre son agence, aux prises avec des questions sociétales et environnementales inédites ? Jeune garde et réflexions transfrontalières seront au coeur de ce premier numéro de l'année 2022.

Parmi ses architectes "du Sud", la France compte Corinne Vezzoni, qui dirige Corinne Vezzoni & Associés avec Pascal Laporte et Maxime Claude depuis plus de vingt ans. Si l'agence sise à Marseille oeuvre partout dans l'Hexagone, sa démarche est fortement influencée par son territoire d'origine, par le sol méditerranéen, sa pente, ses essences sauvages, son rapport au ciel et à la mer, sa lumière, mais aussi son aridité, l'érosion qui dessine la côte...

Comment la ville aménage-t-elle la fête en son sein ? Une question à laquelle L'Architecture d'Aujourd'hui tente de répondre dans son dernier numéro de l'année.

Pour préserver les ressources naturelles, il faut densifier les villes et construire avec le "déjà-là". Comment poursuivre ce modèle incompatible avec la pression foncière ?

Ouvrir des lieux d'exception d'ordinaire soustraits au regard ; initier des rencontres qui perdureront dans le temps ; offrir à des architectes fraîchement diplômés l'occasion de réaliser un projet, le premier pour nombre d'entre eux ; montrer que l'architecture est avant tout affaire d'espaces, de volume, d'air, de matières, de lumière, de reflets... Les enjeux du Festival des Architectures Vives (FAV), créé il y a 16 ans par les architectes Elodie Nourrigat et Jacques Brion dans le cadre de l'association Champ Libre, sont pluriels. Ce nouveau hors-série de L'Architecture d'Aujourd'hui présente, en 6 chapitres thématiques, un florilège d'installations qui ont enchanté les cours d'hôtels particuliers du centre de Montpellier ainsi que quelques sites choisis à la Grande Motte, à l'occasion des différentes éditions du FAV. AU SOMMAIRE : entretien avec les architectes Elodie Nourrigat et Jacques Brion, initiateurs du FAV, et présentation en 6 chapitres (Illusions d'optiques, Micro-architectures, Structures parasites, D'ombre et de lumière, Folies végétales et Espèces d'espaces) de plus de 40 installations présentées lors des 16 éditions du festival. Textes signés par la journaliste Marie Godfrain.

Il y a quatre ans, L'Architecture d'Aujourd'hui consacrait un numéro à l'art d'accommoder les vestiges et invitait à l'occasion François Chatillon, Architecte en Chef des Monuments Historiques (ACMH), à livrer sa vision du sujet. Celui-ci soulignait alors : "la valeur de la ruine n'est pas dans l'objet lui-même mais dans le sens qu'on lui donne. C'est un formidable catalyseur de projets". Conservation, restitution, destruction, abandon ou transformation : l'agence Chatillon Architectes ne vise jamais la sacralisation d'un site mais plutôt son actualisation. Il s'agit de ranimer les mémoires passées en les inscrivant dans le présent, autant dire en les projetant dans l'avenir. Cette vision et cette expertise sont expliquées dans un grand entretien avec François Chatillon et au travers d'une conversation entre le fils, Simon Chatillon, et l'architecte Bernard Desmoulin.

Pendant longtemps, les architectes ont hiérarchisé leur activité selon des critères mettant en avant l'idéal de création ex nihilo - là seulement trouvait à s'exprimer le génie de l'architecte - au détriment des projets de réparation ou de reconversion qui se fondent sur l'existant. Cela est en train de changer : l'aspect vertueux du principe qui consiste à reconvertir l'existant le rend enfin digne d'intérêt. Corpus peut illustrer ce changement. Fondé en 1986, le bureau d'architecture genevois, anciennement nommé MVT, a su dès 2007 changer de cap pour répondre aux enjeux de l'époque. Son activité s'est spécialisée pendant quelque temps dans les villas. Aujourd'hui, ils opèrent une mutation qui les amène à construire de manière beaucoup plus contextuelle. Un projet en particulier résume cette nouvelle façon de considérer sa propre production, et plus généralement le rôle de l'architecte dans la société : l'immeuble Beauregard. Si l'on observe les dernières décennies, il apparaît que Corpus est intervenu à plus de neuf reprises sur ce joyau du patrimoine genevois. Il s'agit de projets sans lien entre eux qui, mis bout à bout, font de Corpus un "réparateur général" . Ce nouveau hors-série de L'Architecture d'Aujourd'hui raconte la production de Corpus, entre création et transformation, entre construction neuve et patrimoine.

TEMPURA est le magazine trimestriel de référence sur les cultures et tendances du Japon. Tous les trois mois, la revue plonge au coeur de l'Archipel pour en rapporter des histoires jamais lues : reportages, portraits, enquêtes, guides pratiques, cahiers de tendances, carnets de voyage... 148 pages aussi belles que bonnes pour un voyage dont on ne revient pas tout à fait le même.

Des studios Ghibli aux films de Yasujiro Ozu, la maison japonaise a empli notre imaginaire d'images évocatrices : de larges pièces de tatami où se prélasser en été autour d'un thé grillé ; des murs nus où l'on accroche une estampe, tout au plus ; des structures en bois sans clou ni vis, qui laissent respirer la maison et pénétrer les saisons ; les ombres équivoques derrière les shoji, ces légères portes coulissantes en papier de riz... Mais au-delà de cette architecture iconique et de son rapport unique au design, la maison japonaise a suivi de près les évolutions sociales de l'archipel : restructuration des rapports familiaux, catastrophes naturelles, exode rural, concentration des populations dans les villes, etc. Regarder les formes d'habiter au Japon en dit souvent plus long qu'on ne le croit sur ses habitants et leurs moeurs, et permet aussi de préfigurer les évolutions à venir. Plongez avec nous dans l'intime des maisons japonaise pour un numéro aussi beau que riche de sens !

Le 20 octobre 1973, la reine Elisabeth II inaugurait l'opéra de Sydney. Cinquante ans plus tard, L'Architecture d'Aujourd'hui publie un numéro hors-série racontant la conception et la construction de cet emblème australien. Véritable prouesse constructive, l'édifice est aussi devenu l'un des plus grands exemples de "créativité collective" de l'histoire de l'architecture moderne. Cet ouvrage retrace l'histoire de la construction du toit de l'un des opéras les plus emblématiques du monde, une histoire illustrée par des documents inédits, présentés ici pour la première fois grâce au soin des auteurs de ce numéro spécial : Paolo Tombesi, Luciano Cardellicchio et Paolo Stracchi. "Avec ses structures dansantes, la construction de l'opéra de Sydney a été sa toute première performance" , ont-ils confié à L'Architecture d'Aujourd'hui.

Libre et sans tabous, TEMPURA donne le goût de l'époque et raconte des histoires inattendues, qui interrogent autant qu'elles inspirent. Le numéro 11 du magazine TEMPURA aura une dominante très voyage et découverte, à travers un portrait de la ville de KYOTO. Loin des clichés d'une cité de tradition un brin conservatrice, Kyoto se renouvelle créativement depuis toujours : artisanat, cuisine, art contemporain, etc. Le dossier de ce numéro de rentrée sera une plongée dans un Kyoto alternatif à la rencontre de ceux qui font la ville aujourd'hui. Vous partirez à la rencontre de Kai, figure du Kyoto underground et des mouvements alternatifs qui ont secoué la ville depuis les années 1960. Vous plongerez vos mains dans la pâte de miso pour comprendre comment les jeunes renouvellent sa fabrication... en revenant aux traditions. Le carnet de voyage vous fait découvrir les ruelles, les artisans, les petits cafés et tout ce qui fait l'essence de Kyoto à l'ombre des temples. Le photographe et réalisateur Anders Edström vous raconte son Kyoto : rural, intime, simple. Stéphane du Mesnildot vous invite à redécouvrir le sulfureux Mishima à travers le Pavillon d'or, symbole controversé de l'ancienne capitale impériale. Jake Adelstein vous révèle pourquoi la majorité des crimes au Japon reste en famille. La photographe et journaliste Ayaka Shida continue sa quête intime des habitants de Tokyo. La Grande série vous fait prendre le ferry, moyen de transport privilégié sur l'archipel, entre promiscuité et recherche d'intimité. Le Grand reportage vous plonge dans l'univers du rap à Osaka : passion ou moyen de survie ? Découvrez l'univers punk de l'écrivain Hideo Furukawa avec une nouvelle inédite en français.