Antonella Fuga

Le visiteur d'un musée, d'une église ou d'une galerie d'art se trouve en présence d'oeuvres chargées d'histoire et porteuses de significations symboliques, mais aussi au contact quasi direct de leur matérialité, que ce soit la feuille d'or incluse dans les tesselles des mosaïques byzantines, la polychromie brillante et dense du panneau d'un retable flamand, ou les bleus lapis-lazuli stupéfiants que Lorenzo Lotto préparait selon un procédé tout particulier. Ces éléments, toujours très fascinants, ne sont pas que des accessoires dans la construction d'une oeuvre, mais, indissolublement liés au contexte historique et à la personnalité de l'artiste, ils constituent le support du langage symbolique des images. La technologie des procédés et des matériaux a une place plus évidente encore dans les arts appliqués, parfois dits, à tort, mineurs, qui, à chaque époque - voyez le panorama artistique des XVe et XVIe siècles, mais aussi du XVIIIe -, jouent un rôle d'une très grande importance, voire remplissent une fonction de véritable " guide " , pour la peinture, la sculpture et l'architecture. Rappelons, par exemple, que Pollaiolo et Verrocchio commencent par pratiquer l'orfèvrerie, et que de nombreux peintres maniéristes et baroques aiment à concevoir et souvent à réaliser eux-mêmes des bronzes décoratifs et des objets de verre ou de cristal ornés de figures. Au XVIIIe siècle, la redécouverte, par Böttger, de la formule de la porcelaine est si révolutionnaire et si déterminante que le délicat matériau inventé en Chine devient l'un des protagonistes du siècle, influençant l'expression du goût dans la peinture et la sculpture, et s'imposant dans le mobilier et jusque dans l'architecture d'intérieur, comme en témoignent les cabinets de porcelaine du palais royal de Madrid et de celui de Capodimonte. C'est que, derrière chaque oeuvre, petite ou grande, se cachent un infini travail de recherche et d'innombrables expériences, véritables épreuves alchimiques. De surcroît, le hasard et d'heureuses " erreurs " entraînent parfois la découverte de procédés et de méthodes que le temps et la pratique d'artistes et de " maîtres expérimentateurs " perfectionnent et transmettent à travers les siècles. Les articles de ce guide des arts illustrent les techniques artistiques fondamentales en même temps que l'origine et l'emploi des matériaux les plus communément utilisés dans le dessin, l'estampe, la peinture et la sculpture. Les arts appliqués ne sont pas oubliés, et une grande partie de ce guide leur est consacrée : sont notamment examinés la mosaïque, la marqueterie, la céramique, le verre, l'orfèvrerie et la joaillerie. Un dernier chapitre présente un bref panorama de divers procédés employés dans l'art contemporain, ceux qui, selon nous, représentent le mieux le profond changement irréversible opéré dans l'expression artistique du xxe siècle. Conformément à l'esprit de la collection " Guide des arts " , ce volume se propose de fournir une clef de lecture particulière des oeuvres d'art en montrant par l'illustration comment elles sont faites et en dévoilant ainsi au lecteur certains de leurs aspects les plus intimes et les plus cachés.

Célèbre pour les prouesses illusionnistes de sa peinture, uniques au Quattrocento italien, et son art perçu comme un pont entre la manière du Nord et celle de la Renaissance italienne, Antonello de Messine (1435-1479) demeure un artiste mystérieux à bien des égards. Il constitue, comme Giorgione, une de ces grandes énigmes de l’art qui passionnent les spécialistes et les amateurs de peinture. Ayant voué sa carrière à ce peintre, Mauro Lucco, qui a été le commissaire de l’exposition historique de 2006 à Rome, réexamine ici d’une façon critique toute l’activité et l’œuvre d’Antonello : le milieu culturel de sa formation supposée à Naples — celui de la cour angevine du roi René puis du royaume d’Aragon — , l’hypothèse de voyages en Espagne, en Provence, voire dans les Flandres où il aurait assimilé la manière virtuose de la technique de la peinture à l’huile des pays du Nord, les conjonctures sur sa rencontre avec Piero della Francesca, l’inventeur de la modernité dans la péninsule italienne du XVe siècle, et, enfin et surtout, sa brillante carrière vénitienne qui fait de lui un des grands rivaux de Giovanni Bellini. L’ouvrage est abondamment illustré par un appareil confrontant l’œuvre à celle de ses confrères. Mais surtout la technique illusionniste si particulière à Antonello peut être approchée de manière exceptionnelle grâce à 80 macrophotographies. Elles permettent de découvrir au plus près le détail du rendu de l’exceptionnelle expressivité de ses visages : douleur du Christ aux outrages, arrogance ou mélancolie des gentilshommes, ironie ou impétuosité des marchands auxquels l’Italie doit alors son essor.

A la suite du coup de fil énigmatique d'un producteur, le narrateur embarque pour Rome investi d'une obscure mission : retrouver Laura Antonelli, l'actrice oubliée dont Visconti disait qu'elle fut " la plus belle femme du monde " . Il erre dans une Rome caniculaire, traversant les décors mythiques qu'on connaît, à la rencontre des témoins de sa vie tragique. Il épluche les vieux tabloïds et les interviews pour tenter de raconter, sans la trahir, cette femme insaisissable. Splendide et sensuelle, Laura Antonelli est tout d'abord le sex-symbol populaire de l'Italie catholique des années 1960. Avec la sortie en salle de L'Innocent, elle devient une de ces beautés solaires de l'âge d'or du cinéma italien. Dès lors, elle tourne avec les plus grands et découvre un succès poudré de cocaïne, de soirées hollywoodiennes, d'amours compliquées et de journaux à scandales, jusqu'au jour où la police trouve dans sa villa de Cerveteri 36 grammes de drogue. S'ensuit une série de démêlés judiciaires qui l'éloigne peu à peu des paillettes de Cinecittà. Ainsi commence pour elle une lente descente aux enfers. A la demande d'un producteur, elle se soumet à une opération de chirurgie esthétique qui la défigure. La star vit désormais recluse dans une chambre misérable et déclare aux rares curieux qui parviennent à retrouver sa trace : " Laura Antonelli n'existe plus " . Qu'est-ce que la gloire sinon, comme le disait Pasolini, l'autre face de la persécution ? De Sunset Boulevard à la Dolce Vita romaine, Philippe Brunel livre ici un roman plein de grâce et d'ombre, dans la lignée de Patrick Modiano, sur l'histoire légendaire de la femme la plus belle du monde devenue un monstre.

La Révolution française fait toujours peur ; aussi les beaux esprits y cherchent-ils à sauver les meubles. Pierre-Antoine Antonelle, noble révolutionnaire, plaît ; il a de l'esprit, de l'élégance, des vues profondes et de l'audace. Il est une figure fort utile pour déprécier Babeuf, le bavard du peuple, le myope passionnel que la précipitation messianique a jeté dans l'échec. Le goût du secret et autres considérations littéraires sont sans doute bien utiles pour meubler les conversations ; en revanche, ce genre de propos dénués de toute rigueur est juste bon à attirer l'attention du lecteur occupé ailleurs. Antonelle, député à la Législative, chargé d'informer l'armée des événements du 10 août 92, fut arrêté par La Fayette comme otage de l'inviolabilité du monarque. Il fut encore emprisonné sur ordre du Comité de salut public pour l'écrit où il publiait son droit à motiver ses sentences au Tribunal révolutionnaire. Merlin de Thionville s'efforça de le faire inscrire sur la liste de proscription du 18 fructidor an 5 ; il fut astreint, comme anarchiste incorrigible, à demeurer en Charente-Inférieure. Il fut encore l'un des élus radiés du 22 floréal an 6. On va voir, en lisant ses écrits contre le mauvais gouvernement, ce qu'il nomme la conspiration des tyrans et en faveur de la démocratie vraie et non représentative, qu'Antonelle fut un analyste remarquable, un homme juste et lucide, un ami sincère et audacieux, méchant et ironique à l'encontre des petits-maîtres de son temps, et c'est bien à tort que nos beaux esprits se réclament de lui. Il ne s'agit pas de croire tel ou tel ; pas non plus d'avoir son opinion, sans avoir formé son jugement par des connaissances exactes. L'ennui infini, à défaut, s'empare des esprits et son contrepoison, le rire imbécile. La République des savants se charge de bien penser, et le pur lecteur, passif absolu, toujours occupé à survoler ce qui vient de paraître, incapable d'en rien retenir, se rit de ce qui le dépasse, avide de nouveauté sous le nom de progrès.

De passage à Fukuoka, les "Blue Wells" apprennent qu'un festival va bientôt avoir lieu et que le groupe plébiscité par le public aura droit à un espace de vente réservé dans tous les magasins de disques de la région. Yû décide alors de se consacrer à la composition d'une nouvelle chanson dans laquelle il exprimera ses sentiments pour Aoi, mais l'arrivée d'une fille au visage familier vient semer le trouble dans leur relation...

Sur le point d'intégrer le groupe "Funbook", Aoi fait soudain volte-face, se jette dans les bras de Yû et décide de retourner auprès des "Blue Wells". Les deux jeunes gens en profitent pour démêler leurs sentiments et commencer une relation amoureuse. Mais alors que leur tournée bat son plein, la directrice de leur maison de disques les contacte et leur demande de revenir sans tarder à Tokyo...

Pour pouvoir continuer à jouer sur scène, les Blue Wells décident d'organiser un festival de musique en plein air. Mais la directrice de Zeta Music est prête à tout pour le faire annuler. Heureusement, de nombreux artistes se mobilisent et une surprise de taille attend le public : le groupe du moment va se produire sur scène, mais sous une forme inédite. De quoi faire rugir de plaisir les fans de rock !

Alors qu'elle devait participer au festival "Blue summer" de Twinkling Star, Shelly décide finalement de chanter pour le festival de Zeta Music aux côtés des Hedgehogs ! Pour couronner le tout, leur concert a lieu en même temps que celui des Blue Wells ! Yû et ses camarades parviendront-ils à surpasser leurs idoles et à remporter cet incroyable duel ? !

Suite au départ de ses parents pour les Etats-Unis, Yû commence une nouvelle vie à Tokyo avec ses trois soeurs. Le garçon taciturne vit collé à son smartphone jusqu'à sa rencontre avec Fûka, une jeune fille dingue de musique, qui se balade les écouteurs vissés sur ses oreilles. Tout semble les séparer, mais Yû cache une sacrée carte dans son jeu... Après un premier contact explosif, Fûka va bouleverser son quotidien, pour le meilleur, et pour le pire !

Après le concert de Koyuki, Fûka est pleine d'enthousiasme et décide de monter un groupe de pop avec Yû et Mikasa. Mais il leur faut des fonds pour débuter. Ils commencent alors un petit boulot dans un resto au bord de mer. Mais Yû a beaucoup de mal à s'adapter à son travail de serveur. Heureusement, les deux tourtereaux se rapprochent et un vent de félicité souffle sur eux, sauf que Koyuki annonce sa venue pour tourner un clip sur la plage.

Le groupe de Yû et Fûka accueille de nouveaux membres et s'apprête à donner son premier concert pour la fête du lycée. Mais alors que Yû et Koyuki se retrouvent chez le jeune homme, une photo de cette rencontre secrète fuite et enflamme les réseaux sociaux ! Et sans le vouloir, Koyuki envenime encore la situation en faisant une déclaration fracassante dans les médias. Les fans de la célèbre chanteuse décident alors de s'en prendre à Yû...

Yû et Fûka grimpent sur scène pour leur premier concert. Malheureusement, les révélations de Koyuki dans les médias ont aiguisé la colère de ses fans et une partie du public semble prêt à saccager leur concert... Mais Fûka se lance, et le charme opère immédiatement. Sa performance vocale et la musique de ses camarades parviennent à transformer les huées en un tonnerre d'applaudissements. C'est alors que l'incroyable se produit : Koyuki Hinashi monte sur scène pour entamer un duo avec Fûka...

En rentrant du concert de retrouvailles des Hedgehogs, Yû fait une rencontre des plus troublantes... Il croise une jeune chanteuse donc le nom n'est autre que Fûka. En plus d'avoir le même prénom et la même passion que son amie aujourd'hui disparue, la jeune fille se trouve être candidate à un concours musical, le "Electric Rebellion", auquel Yû participe également. Une compétition à laquelle postule aussi un chanteur à la mode, Yûga, dont les convictions se révèlent être à l'exact opposé de celles de Yû.

Apprenant que le concours "Electric Rebellion" est en réalité joué d'avance et que le président du jury a déjà choisi de faire gagner le groupe "Le-bard", Yû et les membres de "The fallen moon" profitent de leur passage sur scène pour annoncer leur retrait de la compétition, suscitant ainsi une immense vague d'émotion. Cependant, leur performance musicale a tôt fait de transformer cette stupéfaction en une ferveur telle que le public leur demande de jouer un second morceau, faisant de leur mini-concert le moment fort de la journée !

Après avoir donné leur premier concert solo devant une salle à moitié vide, Yû et les membres de "The fallen moon" commencent à se demander s'ils ont encore une chance de remplir "Q-East" d'ici deux mois. C'est alors qu'ils sont mystérieusement invités à assurer la première partie d'un concert devant avoir lieu... au Budôkan ! Même si-ce n'est pas exactement le scénario qu'ils avaient imaginé, ils vont enfin pouvoir réaliser leur rêve, et celui de Fûka...

Grâce au succès de leur concert à la salle Q-East, Yû et ses camarades ont enfin pu signer un contrat avec leur maison de disques. Mais alors que leur participation au festival organisé par les "Hedgehogs" vient de leur être confirmée et que leur enthousiasme atteint des sommets, Mogami annonce à Yû que ses talents de chanteur sont encore largement insuffisants. Les membres de "The fallen moon" décident alors d'enchaîner les répétitions...

L'impensable est arrivé, Fûka est décédée... Avec sa disparition, c'est tout le groupe d'amis qui se disloque et souffre. Yû s'enferme chez lui et refuse de retourner au lycée. Mutique dans son chagrin, il se laisse aller à la mélancolie... Comment vivre et être heureux sans la jeune fille enthousiaste et lumineuse qui a bouleversé sa vie ? Heureusement, une incroyable découverte va l'aider à surmonter sa peine et lui redonner l'envie de monter sur scène...

Les "Blue Wells" poursuivent leur tournée nationale afin de rembourser leur dette. A Osaka, ils font la connaissance de Kaede, une jeune chanteuse pleine de talent dont la vie est sacrément compliquée mais qui leur tend néanmoins la main. Alors que Yû réalise que laisser parler ses sentiments est le meilleur moyen de composer des chansons puissantes, Aoi propose à ses camarades de jouer une chanson appartenant au répertoire de "The fallen moon"...

Pour permettre à Fûka Aoi de les rejoindre, Yû et ses camarades dissolvent "The Fallen Moon" et créent un nouveau groupe : les "Blue Wells". Mais à cause de cette décision, leur maison de disques se retrouve avec une dette qui la place au bord de la faillite. Déterminés à récolter l'argent nécessaire pour sauver la société, Yû et ses compagnons choisissent d'entamer une tournée nationale avec pour objectif de vendre 5 000 disques !

De nouveau réunis après s'être entraînés chacun de leur côté, les membres des "Blue Wells" doivent faire face à un problème de taille : la patronne de Zeta Music, Tomoko Ikoma, s'est arrangée pour qu'aucune salle de concert ne les laisse jouer ! Mais il en faut plus que ça pour décourager nos jeunes musiciens. Sur une idée de Yû, ils décident donc de diffuser leurs concerts directement sur Internet !

Le festival Sonic Boom des Hedgehogs a enfin commencé ! Bien décidé à mettre le feu au lac, Yû entraîne The fallen moon dans un concert de folie qui attire rapidement un nombre incroyable de spectateurs. Malheureusement, ils sont bientôt concurrencés par Ichigo Mochizuki et son groupe Colt python, dont le concert se tient sur la scène principale ! Qui sortira vainqueur de cette bataille ?!

Passion pour la musique & coup de foudre en plein été ! Alors que leur collaboration avec Aoi leur a laissé un souvenir inoubliable, Yû et ses camarades découvrent avec stupeur que le responsable de l'accident mortel de Fûka n'est autre que le père d'Aoi. De son côté, choquée d'apprendre que l'ancienne amoureuse de Yû et la fille renversée par son père ne sont qu'une seule et même personne, Aoi décide de quitter la maison de disques et de retourner dans sa ville natale sans prévenir personne...

Depuis nuits sont dans le collimateur de Tomoko Ikoma, la productrice de musique la plus influente du Japon, les Blue Wells ont toutes les peines du monde à poursuivre leurs activités. C'est alors que Nico des Hedgehogs fait cadeau d'une chanson inachevée à Yu, lequel entreprend d'en terminer composition en consacrant ses journées à la pratique de la basse. Quant aux autres membres du groupe, ils partent s'entraîner chacun de leur côté pour parfaire leurs talents de musiciens...

Passion pour la musique & coup de foudre en plein été ! Grâce à leur succès en première partie du concert des "Rabbits" au Budôkan, Yû et les membres de "The fallen moon" parviennent à réaliser le rêve de Fûka. Mais alors qu'ils décident de poursuivre leur ascension, Nachi fait remarquer qu'Aoi possède certains points communs avec leur ancienne chanteuse, ce qui a pour effet de plonger Yû dans une grande confusion...

La société albanaise a connu pendant ce dernier siècle deux guerres mondiales, puis une dictature féroce et, depuis vingt ans, une longue transition démocratique. C'est un processus assez compliqué de passer d'un stade où la censure contrôlait même le contenu des conversations familiales les plus intimes à un autre stade où la liberté d'expression est bien rétablie, mais le sens des propos à communiquer aux autres est devenu trop incertain. La mémoire collective de la fracture politique produite par la dictature et les divisions sociales de la transition ont bouleversé les règles de la communication entre les gens. Ces derniers manquent actuellement de repères communs pour pouvoir s'entendre convenablement entre eux. Ils partagent, cependant, l'impression de ne pas être réellement compris et de ne plus pouvoir comprendre entièrement leurs compatriotes. Des malentendus divers, des incompréhensions réciproques et une certaine violence discursive apparaissent dans l'espace public de la communication. L'auteur les met en évidence par un ensemble de récits symboliques nous parlant très concrètement de cette expérience unique et curieuse qu'il étudie depuis longtemps.

Ce livre est issu d'un colloque qui a réuni 35 communications autour de quatre thématiques essentielles : Histoire, portée politique, philosophique et sociale de la charte de Kurukan Fuga ; Droits, démocratie et question du genre ; Représentations littéraires et artistiques de la charte de Kurukan Fuga ; La modernité et la portée irénique de la charte aujourd'hui.

A l'époque médiévale, la littérature, l'art et la science enjambaient la distance qui sépare l'humain et le non-humain au moyen d'une pléthore d'hybrides, dont l'identité était marquée par l'ambivalence. Les monstres anthropomorphes hérités de l'Antiquité ou du folklore, les peuples exotiques censés avoir des traits animaux ou végétaux, les animaux ou les plantes portant des ressemblances inquiétantes avec les hommes, les figures aux corps mixtes qui occupaient les marges des manuscrits : autant de créations qui dessinaient une constellation de possibilités dans un continuum des êtres. Ce volume rassemble les huit contributions de spécialistes de littérature et d'histoire de l'art au sujet de l'hybridation entre homme et animal dans la culture médiévale, ainsi que la transcription de la table ronde conclusive du colloque de Louvain-la-Neuve. La variété d'angulations disciplinaires garantit l'exploration de différentes facettes du rapport aux hybridations dans les cultures du Moyen Age : de l'utilisation des hybrides dans l'iconographie des manuscrits hébreux (András Borgó) aux hybrides dans les sceaux de Flandre (Clémence Gauche, Nantes) ; des défis de la représentation visuelle des hybrides dans les manuscrits des romans en moyen français (Christine Ferlampin-Acher, Rennes) aux hybridations introduites dans l'illustration d'un texte hagiographique (Miranda Griffin, Cambridge) ; des transformations des hybrides hérités de l'Antiquité dans les versions d'un texte en ancien français (Jessy Simonini, Paris) à la progressive normalisation de ces hybrides entre texte et image tout au long du Moyen Age central (Jacqueline Leclercq-Marx, Bruxelles) ; des créatures presque humaines dans la littérature scientifique de tradition aristotélicienne et les textes de voyage arabes (Grégory Clesse et Florence Ninitte, Cologne et Louvain-la-Neuve) aux hybridations animales et technologiques d'un roman en moyen français (Antonella Sciancalepore, Louvain-la-Neuve). Le dialogue entre les différentes approches rassemblées – dont une actualisation vivace est représentée par la table ronde conclusive (dirigée par Cristina Noacco, Toulouse) – vise à offrir une considération nouvelle des hybrides au Moyen Age, en tant que méditations autour d'un concept de l'identité humaine ouverte à l'animal, au végétal et même au technologique.

Rome, août 2012. Carla et Vito se sont connus alors qu'ils étaient à peine adolescents et se sont mariés par amour. Mais Vito est devenu un mari possessif, violent, en proie à une jalousie maladive. Carla a fini par obtenir le divorce tandis que les deux aînés, Nicola et Rosa, mènent une vie indépendante. Pour l'anniversaire de la benjamine - Mara, trois ans -, Carla a cédé au désir de l'enfant et a invité Vito, même s'il la harcèle régulièrement. Le dîner se déroule sans histoire et pourtant, après cette soirée, Vito disparaît sans laisser de trace. Alertée, la police ne sera pas la seule à enquêter sur cette disparition : les proches de Vito, un puissant clan mafieux des Pouilles, se mobilisent également, ainsi que Milena, la femme avec laquelle il entretenait depuis des années une liaison clandestine. Dans une Rome étouffante, grâce à des dialogues serrés et à une intrigue riche en rebondissements, Antonella Lattanzi nous fait découvrir peu à peu toute l'ambiguïté des relations, non seulement entre Carla et Vito, mais entre tous les autres personnages entraînés dans ce drame familial. Mêlant roman noir et analyse psychologique, créant des atmosphères qui évoquent à la fois Simenon et Hitchcock, l'auteur pose un regard acéré sur la fragilité des limites qui séparent le bien et le mal, la culpabilité et l'innocence, la vérité et le mensonge.

Amour, Souvenirs et Spaghetti - Recette d'une vie, c'est avant tout une dédicace à mon père, cet homme hors normes qui a vécu une vie à son image, marginale et burlesque. C'est aussi le constat criant que les choix de fin de vie sont encore un sujet tabou. Au travers de ce partage d'expériences, de ces souvenirs distillés à l'encre noire, il y a le souhait d'ouvrir encore le champ des possibles, d'éclairer le débat et en même temps de saluer ceux et celles qui le font déjà avec une belle humanité.

Devenue muette à la suite d'une opération ratée, Lisario Morales, à peine adolescente, lit en cachette Shakespeare et Cervantès et se confie par lettres à la Sainte Vierge. Pour fuir le mariage qu'on veut lui imposer, elle se réfugie, telle l'héroïne d'un conte de fées, dans le sommeil. Jusqu'au jour où un médecin espagnol, qui aspire à se forger une réputation, trouve une thérapie pour le moins inattendue et transgressive... Situé dans la Naples du XVIIe siècle, celle des peintres caravagesques et de la révolution du plébéien Masaniello, le roman d'Antonella Cilento nous raconte, dans la plus pure tradition picaresque, l'éveil d'une jeune fille éprise de liberté, objet des fantasmes d'un homme qui rêve de percer à jour les mystères du plaisir féminin. Dans une ville où la révolte gronde, où les complots abondent et où la vie la plus rutilante côtoie sans cesse les ombres de la mort, Lisario ou le plaisir infini des femmes nous entraîne dans des aventures à rebondissements où les identités sexuelles se confondent, dans un jeu de miroirs et d'illusions digne des "théâtres pour l'oeil" de Jacques Colmar, peintre et scénographe — dont l'existence sera bouleversée par sa rencontre avec Lisario. Un livre qui, sous des dehors intensément romanesques, pose des questions brûlantes et étonnamment actuelles.