Année zéro N° 3, octobre 2023 : Sacha Guitry (1885-1957)
Extraits
Revues
Année zéro N° 3, octobre 2023 : Sacha Guitry (1885-1957)
La revue Année Zéro dirigée par Yann Moix entend réhabiliter ou revisiter des auteurs du patrimoine littéraire et porter sur leur oeuvre un regard vierge de tout a priori - comme si elle venait de paraître. Ce troisième numéro, riche d'inédits et de révélations, est consacré à Sacha Guitry. La postérité de Sacha Guitry est contradictoire. Alors que son théâtre continue de se jouer, alors que ses films continuent d'être diffusés et ses textes d'être lus, son nom, lui, suscite indifférence ou répulsion. Les plus snobs le réduisent à un humour de comique croupier, en oubliant que son cinéma totalement novateur aura servi de modèle à la Nouvelle Vague. Les mieux pensants lui taillent une réputation de misogyne, en lui prêtant des aphorismes douteux, souvent apocryphes, et en écartant tous les grands rôles féminins que son théâtre aura offerts. D'autres, encore, le jugent trop peu profond, exagérément bavard, d'une superficialité telle qu'elle le condamnerait à rester en marge de la littérature. Certains, enfin, agitent le spectre de la collaboration, sans tenir compte de l'Histoire et de sa vérité. Au fond, la postérité de Sacha Guitry se résume à un grand malentendu et, surtout, à de fausses, à d'insincères relectures. Année Zéro s'épargnera l'inventaire de tous les griefs qui ont défait la légende de ce Molière du XXe siècle, pour ne s'intéresser qu'à l'essentiel : son oeuvre. Guitry, lu et vu comme s'il venait de composer ses pièces ou de tourner ses films. Guitry, lu et discuté par ceux qui continuent de le jouer au théâtre, ce lieu qu'il considérait comme celui de la vie véritable. Guitry lu et vu intégralement, sans prisme ni coloration particulière. Guitry lu et vu tel qu'il était : un homme libre, hors de son temps, tout à la fois dessinateur, philosophe, moraliste, amuseur et mélancolique, vivant d'art - ne vivant que pour cela -, et dont la superbe somme qu'il nous laisse ne plie à aucune catégorie, sinon à celle du génie.
10/2023
Cinéma
Rendez-nous Sacha Guitry !
Entre 1902 et 1957, Sacha Guitry a écrit 116 pièces de théâtre, 36 films, enregistré 268 émissions de radio ou de télévision et une trentaine de disques microsillons entre 1921 et 1956. Malgré cela, cet homme d'Esprit, amoureux de sa France, dont Jean?Laurent Cochet disait que Molière lui était inférieur dans ses petites pièces et dont Le Roman d'un tricheur a été classé dans les 100 plus grands films du cinéma a fait l'objet, tout au long de sa vie, d'un procès d'intention puis, après la Seconde Guerre Mondiale d'un procès en collaboration sur la base d'un dossier vide mais dont les stigmates, 60 ans après restent visibles : misogyne infidèle, sexiste, collaborateur, Guitry, mal connu continue de trainer une réputation sulfureuse. Dans Rendez?nous Sacha Guitry, Antoine Gavory retrace l'ensemble de la carrière de celui qu'on surnommait le "Roi de Paris" et les Quatre années d'occupation qui ont valu à Guitry de passer soixante jours dans les geôles de Drancy. Au?delà d'une rectification de l'histoire, c'est avant tout le cri d'une génération d'auteurs à un monument du théâtre et du cinéma à ceux qui ont tenté de le faire oublier.
03/2019
Critique littéraire
C'était Sacha Guitry
Génie du théâtre et du cinéma à une époque exceptionnelle de la vie culturelle française, Sacha Guitry a régné sur les scènes parisiennes jusqu'à sa mort en 1957, et ses pièces remplissent les salles encore aujourd'hui. Une position enviée qui lui a valu de nombreuses haines et des jalousies tenaces, si bien qu'à sa mort François Truffaut a pu dire : " Il n'a plus d'ennemis, puisqu'on lui reprochait avant tout d'être vivant. " Et vivant il le fut plus que quiconque ! De son enfance dans les coulisses des théâtres de Saint-Pétersbourg aux triomphes des scènes parisiennes, de la relation passionnelle avec son père à sa quête éperdue de l'amour qui l'a poussé dans les bras de cinq épouses toutes plus belles et plus jeunes les unes que les autres, il a mordu à pleines dents dans la vie. Trop, peut-être... Son arrestation à la Libération, alors que son dossier d'accusation était vide, fut sans doute plus due aux rancoeurs qu'à son attitude sous l'Occupation, bien éloignée de ce que la controverse a laissé entendre. Brisé par son emprisonnement et par les accusations, il a trouvé tout de même le courage de revenir vers la gloire, goûtant l'existence jusqu'au bout malgré le naufrage de la vieillesse et de la maladie. Loin des polémiques, Sacha Guitry méritait que l'on raconte sa vie telle qu'elle a été : en proie aux drames de l'Histoire et aux rancunes des envieux, mais intense, créative et passionnée.
10/2009
Poésie
L'Omelette rouge
Écrit en bordure de Méditerranée, L'Omelette rouge est un objet vocal à lire aussi avec les yeux. Dans une lumière inférieure s'agitent des voix. Les voix sont séquestrées dans des corps véritables dont la liste dressée par ordre d'apparition s'ouvre sur une comédienne travestie que ses ennemis surnommaient l'omelette rouge. Sarah Bernhardt (1844-1923), Gherasim Luca (1913-1994), Alexandre Blok (1880-1921), Charlotte-Élisabeth de Bavière (1652-1722), John Maynard Keynes (1883-1946), Richard Wagner (1813-1883), Louise Bourgeois (1911-2010), Christine Lavant (1915-1973), Jeanne d'Arc (1412-1431), Ingeborg Bachmann (1926-1973), Arnold Schoenberg (1874-1951), Jean-Marie Straub (8 janvier 1933-), Danièle Huillet (1936-2006), Karl Marx (1818-1883), Friedrich Engels (1820-1895), Lénine (1870-1924), Vélimir Khlebnikov (1885-1922), Alexeï Kroutchonykh (1886-1968), Daniil Harms (1904-1942), Eva Hesse (1936-1970) Cy Twombly (25 avril 1928-) Grace Hartigan (1922-2008), Frank O'Hara (1926-1966), Hannah Hoch (1889-1978), Hans Arp (1886-1966), Til Brugman (1888-1958), Hélène Bessette (1918-2000), Jackson Pollock (1912-1956), Razine (1630-1671), Emily Dickinson (1830-1886), Josée Lapeyrère (1944-2007), Erich von Stroheim (1885-1957), Alexandre Pouchkine (1799-1837), Saint Paul de Tarse (15-67). L'astre Poésie est vécu ici comme un soleil flingué sous lequel scintillent des natures mourantes et de petites personnes perdues. Si " la seule poésie est la poésie à faire " (Pasolini), L'Omelette rouge pose en séries de raccords et dans une préoccupation de distance la question vitale : " que faire? ".
05/2011
Encyclopédies de poche
Sacha Guitry. L'homme-orchestre
" Turbulent, touche-à-tout, d'une impatience folle et dévorant la vie -du reste convaincu que rien n'est impossible - et parfois, j'en conviens, me croyant tout permis -sans volonté suivie, sans ambition réelle et pas persévérant - opposant une force d'inertie déplorable aux choses qui m'ennuient -mais faisant toujours passer le bonheur des autres avant le mien- me sacrifiant sans le savoir, ou bien alors pour mon plaisir -négligeant ma santé jusqu'à la compromettre- prodigue, je m'en flatte, mais incapable de faire un pas par intérêt -et travaillant quinze heures par jour, comme si ce n'était pas permis- tel est l'homme que j'étais ". Sacha Guitry, cet immense travailleur à la facilité légendaire, fut tout à la fois auteur dramatique et comédien, metteur en scène et cinéaste, écrivain et poète, moraliste et mémorialiste, dessinateur et journaliste, collectionneur acharné et pamphlétaire courageux. De ses premiers succès théâtraux à ses ultimes films, Olivier Barrot et Raymond Chirat reviennent sur le parcours de cet homme-orchestre et font revivre l'esprit de celui qui avait la prétention de " ne pas plaire à tout le monde ". Son père Lucien Guitry, ses cinq femmes, ses 124 pièces, ses 36 films, ses dessins, ses manuscrits. Photos de plateau, programmes, affiches, caricatures, portraits : 130 documents pour illustrer tout l'art de Sacha Guitry
10/2007
Critique littéraire
Sacha Guitry ou l'esprit français
"Cet auteur qui fut si souvent à la mode, réussit, ce qui est rarissime en pareil cas, à ne pas se démoder. Etrange triomphe de l'esprit et du mot sur l'érosion du temps. On pouvait naguère trouver ce théâtre bien léger et l'on découvre avec surprise, mais aussi avec gratitude, qu'il pèse lourd dans l'histoire de la sensibilité française de la première moitié du XXe siècle. Aujourd'hui, le cinéma a pris le relais du théâtre et nous prouve à chaque reprise que ce Guitry dont l'Académie française n'a pas voulu s'est bien passé de la vieille dame du quai Conti pour devenir tout simplement immortel", écrira Jean Mabire ("Sacha Guitry au royaume de l'esprit"). Fascinée, Maud de Belleroche suit les pas de cet auteur hors du commun. Sacha, ce "fils de", se fit un prénom qui dépassa vite en renommé celui de son père, Lucien. Ses amours, ses succès, ses drames personnels, ses échecs et ses innombrables ennemis qui réussirent à le faire jeter dans les geôles de la République, lors de l'Epuration de 1944... Soixante jours de prison l'éprouveront sans l'abattre. Il reviendra aussitôt libéré sur le devant de la scène pour enchaîner de nouveau succès sur succès, multipliant alors les films pour le cinéma...
11/2020
Cinéma
Sacha Guitry. Une vie d'artiste
Comédien, auteur de pièces et d'opérettes, journaliste et écrivain, Sacha Guitry (1885-1957) fut aussi un photographe, un dessinateur et un publicitaire de talent. Cinéaste original et inventif, revendiqué par la Nouvelle Vague, il s'est intéressé très tôt aux nouveaux médias que sont la radio et la télévision. Paradoxe d'un artiste façonné par l'esprit 1900, mais qui sut prendre au XXe siècle ce qu'il avait de plus moderne. Marié à cinq reprises, Guitry n'a jamais cessé de gommer la frontière entre sa vie sur les planches et sa vie privée, s'inspirant de celle-ci pour une grande part de ses pièces et de ses films. A l'exemple de son père, Lucien Guitry, l'un des plus grands acteurs de la Belle Époque, il côtoie hommes d'État, intellectuels et artistes de son temps. Porté à l'admiration et à la révérence, croyant au génie de la France, il conserve les traces de tous ses "grands hommes" dans la collection qu'il rassemble en son hôtel particulier de l'avenue Élisée-Reclus. A travers les contributions d'une vingtaine d'auteurs d'horizons divers et un corpus iconographique de deux cent cinquante documents inédits, ce catalogue d'exposition fait revivre une œuvre éclectique, nourrie d'une curiosité encyclopédique.
10/2007
Revues
Année zéro N° 1, janvier 2022 : André Gide (1869-1951)
Tout reprendre de zéro, jusqu'à l'infini. Il n'y a jamais d'urgence ni de bon moment pour créer uen revue. C'est la raison pour laquelle nous le faisons. Nous commençons avec Gide, qui s'évanouit doucement, sûrement, mais que nous voudrions réveiller. Notre ambition est bien celle-là : ressusciter les morts ; les frotter à l'époque, quitte à ce que l'époque les conspue comme elle pense qu'ils le méritent. Oui, commençons par Gide, testons son soufre. Que reste-t-il de sa capacité d'étonner ? Scandalise-t-il maintenant ? Quels sont les miasmes gidiens qui se promènent encore dans l'atmosphère ? Nous poserons les questions désagréables ; nous sauverons sans complexe ce qui doit être sauvé : la liberté de l'oeuvre et le courage de l'homme, la liberté de l'homme et le courage de l'oeuvre.
01/2022
Littérature française
Romans, contes et nouvelles
Cette édition en deux volumes des oeuvres de Maupassant reprend l'intégralité de ses contes et nouvelles ainsi que ses deux romans les plus célèbres, Une vie (1883) et Bel-Ami (1886). Durant dix ans, de 1880 à 1890, Maupassant, fidèle collaborateur du Gaulois et du Gil Blas, soumit à la presse des contes et nouvelles selon un rythme bi-hebdomadaire. Comme nous ne disposions pas d'une édition complète revue par l'auteur de ces oeuvres, et alors que le nombre impressionnant de celles-ci imposait un classement rigoureux, nous nous sommes efforcés, d'une part, de respecter les recueils publiés du vivant de Maupassant et, d'autre part, de placer auprès de ces recueils, par ordre chronologique, les contes rédigés à la même époque mais non rassemblés en volumes avant sa mort. Les deux romans qui figurent en outre dans la présente édition ont été insérés là où l'imposait le déroulement de l'oeuvre, c'est-à- dire, respectivement, dans le premier et dans le second volume. L'édition des oeuvres de Maupassant dans la collection " Bouquins " comporte deux volumes. Le tome 1 comprend : Quid de Guy de Maupassant - Contes divers (1875-1880) - La Maison Tellier - Contes divers (1881) - Mademoiselle Fifi - Contes divers (1882) - Contes de la bécasse - Clair de lune - Contes divers (1883) - Une vie (roman) - Miss Harriet - Les Soeurs Rondoli. Le tome 2 comprend : Yvette - Contes divers (1884) - Contes du jour et de la nuit - Bel-Ami (roman) - Contes divers (1885) - Toine - Monsieur Parent - La Petite Roque - Contes divers (1886) - Le Horla - Contes divers (1887) - Le Rosier de Madame Husson - La Main gauche - Contes divers (1889) - L'Inutile Beauté.
01/2020
BD tout public
Sacha Guitry Tome 1 : Le bien-aimé
- Leur couple va si mal qu'on leur a inventé comme épitaphes : "Yvonne enfin froide" et "Sacha enfin raide". - Mais le public les adore. - Parce que Sacha est un grand auteur moderne. - Comme Molière. - Il en a la gloire.
08/2017
BD tout public
Sacha Guitry Tome 2 : Le mal-aimé
Un monstre sacré du cinéma et du théâtre du XXe siècle Janvier 1939. Sacha Guitry s'apprête à se marier pour la quatrième fois tout en préparant son prochain film : Ils étaient neuf célibataires. Elu à l'Académie Goncourt la même année, l'artiste connait une période bénie. Mais très vite, la guerre éclate et la France capitule. En traitement à Dax au moment de l'armistice, Guitry veut à tout prix remonter sur Paris pour "sauver la culture française"... Pour combattre les Nazis, il utilisera son art et son sens de la provocation légendaire. Mais entre le sous-texte anti-allemand de ses pièces et les relations mondaines qu'il entretient avec l'occupant, Sacha joue à un jeu dangereux. Cette forme de connivence avec l'ennemi n'est pas du goût de tous. Et à la libération, beaucoup le lui reprocheront... Découvrez la biographie en bande dessinée de la légende Sacha Guitry dans un diptyque passionnant et documenté qui nous fait découvrir, au-delà de l'homme des bons mots, un artiste très en avance sur son temps.
03/2018
Critique littéraire
CORRESPONDANCE 1895-1950. Tome 2, 1907-1950
Voici, jusqu'ici entièrement inédite, une des correspondances les plus importantes d'André Gide, tant par le nombre des lettres échangées (près de 600, sur plus d'un demi-siècle) que par la diversité des intérêts qui lièrent l'auteur des Nourritures terrestres, dès 1895, avec André Ruyters, écrivain belge précoce (il a alors dix-neuf ans) et original, qui sera avec lui l'un des six "pères fondateurs" de La Nouvelle Revue Française (dont il fut le gérant jusqu'à la guerre de 1914). Cette correspondance fera sortir de l'ombre où elle était restée la figure, singulière et attachante, d'un des plus proches amis de Gide, dont tous les lecteurs de celui-ci connaissaient le nom, mais en ignorant tout (il est à peine mentionné dans les biographies de l'écrivain) de celui qui fut le dédicataire d'Isabelle. On verra vivre ici une amitié, d'abord tendre et passionnée, puis orageuse et subissant de violentes ruptures, mais perdurant jusqu'à la mort de Gide. Outre son intérêt documentaire et biographique, cet ensemble de lettres, où chacun lit, explique et commente les œuvres de l'autre, est surtout précieux d'un point de vue purement littéraire : sur les Nourritures de Gide, sur Le Mauvais-Riche de Ruyters, sur l'art de la traduction (à propos du Typhon de Conrad traduit par Gide), sur de multiples questions de grammaire et de morale... On découvrira ici nombre de lettres passionnantes, dont la lecture est indispensable pour la connaissance de Gide et de l'histoire littéraire de son temps. L'édition de cette correspondance est due à la collaboration de Claude Martin, auteur de nombreux ouvrages sur Gide (en particulier sur sa correspondance), et d'un des meilleurs connaisseurs de la littérature belge de l'époque, Victor Martin-Schmets, éditeur des Œuvres complètes d'André Ruyters ; Pierre Masson, auteur d'une étude publiée naguère aux PUL (André Gide, voyage et écriture, 1983) s'est joint à eux pour la présentation de ce monument épistolaire.
10/1996
Littérature française
Romans, contes et nouvelles. Tome 2
La notoriété et la fécondité de l'oeuvre de Maupassant ne sont plus à attester. La diversité de ses thèmes d'inspiration, l'alternance des tons où l'humour, souvent, prévaut, la superposition des niveaux de lecture, la finesse de la peinture sociale, la précision des descriptions soulignant émois intérieurs, processus de la vie psychique et complexes méandres de l'âme sont autant de registres que sa plume allie à merveille. Les pages sur la peur, l'appréhension de la solitude et du double, notamment, témoignent de sa modernité. La psychologie et la réflexion existentielle viennent couronner le talent de cet écrivain imprégné de dérision et de nihilisme. Si l'on ne craignait de traduire seulement des empreintes dominantes, sans doute pourrions-nous dire de l'oeuvre de Maupassant qu'elle est souvent drôle, cruelle, remarquablement écrite, toujours profonde et jamais close. L'édition des oeuvres de Maupassant dans la collection " Bouquins " comporte deux volumes. Le tome 1 comprend : Quid de Guy de Maupassant - Contes divers (1875-1880) - La Maison Tellier - Contes divers (1881) - Mademoiselle Fifi - Contes divers (1882) - Contes de la bécasse - Clair de lune - Contes divers (1883) - Une vie (roman) - Miss Harriet - Les Soeurs Rondoli. Le tome 2 comprend : Yvette - Contes divers (1884) - Contes du jour et de la nuit - Bel-Ami (roman) - Contes divers (1885) - Toine - Monsieur Parent - La Petite Roque - Contes divers (1886) - Le Horla - Contes divers (1887) - Le Rosier de Madame Husson - La Main gauche - Contes divers (1889) - L'Inutile Beauté.
01/2020
Cinéastes, réalisateurs
De Versailles à Paris. L'histoire selon Sacha Guitry
Sacha Guitry n'est pas mort. Il continu à nous enchanter sous la plume légère et profonde de Matthieu Geagea qui, à son tour, et suivant son maître, nous conte l'histoire de France comme elle ne nous avait jamais été racontée. Jubilatoire, estival, instructif et passionnant. Il était une fois une France heureuse... Personnages bigarrés, affaires scandaleuses et anecdotes savoureuses : c'est avec son inimitable verve que Sacha Guitry réalise en 1953 et 1955 deux films parmi les plus marquants de sa longue carrière, Si Versailles m'était conté et Si Paris nous était conté. Ce diptyque rassemble ainsi deux centres, deux axes et deux versants du récit national. Mais il le fait en fêtant la rencontre entre le cinéma et l'histoire. Ces deux contes relèvent des images d'Epinal car ils composent une même déclaration d'amour à la France. Ils sont romanesques, théâtraux, toujours enlevés, souvent tragicomiques, parfois caricaturaux car ils ont pour seule ambition de nourrir l'imaginaire populaire. C'est sur cet art perdu et la disparition du sentiment collectif auquel il répondait que revient ici Mathieu Geagea, interrogeant notre difficulté présente à nous conter et raconter la France.
06/2021
Réalistes, contemporains
Année zéro
Madeleine est sage-femme et pourtant dès la naissance de son enfant, rien ne se passe comme prévu. Elle galère dans son post-partum, sa parentalité, son couple... Elle passe de la joie au désespoir, de l'énergie à tout casser à la fatigue extrême. Anna et Caroline nous rassurent : c'est normal. Tout le monde passe par là. "Devenir parent" est l'un des plus grands chambardements de l'existence...
05/2022
Policiers
Année zéro
Spécialisé dans l'archéologie biblique, Nathan Lee Swift mène une campagne de fouilles à Jérusalem. Mais la frontière entre le noble scientifique et le pilleur de tombes est parfois mince... Une frontière que l'archéologue est un jour obligé de franchir. A des milliers de kilomètres de là, sur l'île grecque de Corfou, un collectionneur achète un flacon de sang remontant au premier siècle de notre ère. Quelques jours plus tard, un effroyable virus se répand et fait des ravages. Sans doute responsable du désastre, Nathan Lee rejoint un projet scientifique réunissant les plus grands spécialistes qui tentent de trouver un vaccin. Pour y arriver, un seul moyen : faire revivre des hommes de l'An Zéro de notre ère grâce à leur ADN. Impossible ? Pas si sûr...
09/2010
Biographies
Le monde selon Sacha Guitry. Sagesse, aphorismes, mots d'esprit et perfidies
Brillant dramaturge, écrivain, scénariste et cinéaste, Sacha Guitry (1885-1957) a dominé son temps par ses dialogues et ses célèbres aphorismes. Son oeuvre reste un bréviaire pour qui veut briller dans les dîners ou clore un discours par le mot juste. Guitry gratte la psychologie, le couple et la vie en société pour en tirer mots d'esprit ou sagesses cruelles. Si le monde de Sacha Guitry est un passé glorieux, un certain art de vivre, c'est avant tout l'Homme... et surtout la femme ! Les qualités, les vices, les charmes, les horreurs, la morale comme l'instinct : tout passe sur le divan du docteur Guitry. Homme de plume et amoureux du théâtre, Christophe Barbier nous emmène pour un savoureux voyage dans l'univers de celui qui semble avoir dédié sa vie à l'esprit français.
09/2021
Critique littéraire
Mémoires. 1885-1967
Inaugurant le monument érigé à Périgueux à la mémoire d'André Maurois, Maurice Druon a dit : «Il est rare de trouver joints chez un artiste les dons de l'imagination et les curiosités de l'érudition, la rapidité de conception et le patient souci de la forme, l'abondance et la profondeur, l'aisance et l'exigence.» Les Mémoires d'André Maurois, dont les dernières lignes furent écrites quelques jours avant sa mort, constituent un autre monument : dans leur sincérité absolue, ils nous livrent l'ultime confession d'un des témoins les plus lucides de son temps. L'auteur de Climats évoque les étapes successives de sa vie. D'abord à Rouen, étudiant ébloui par son maître Alain, puis à Elbeuf, homme d'action à la tête de l'usine familiale. Il épouse ensuite la sylphide de ses rêves et, bientôt, voit le destin la lui arracher. Puis il rencontre, après la guerre de 14, celle qui sera sa seconde femme et la compagne attentive de sa carrière. C'est le temps des oeuvres romanesques. Au terme de la guerre de 39, dont il nous livre un témoignage saisissant, viennent enfin les années laborieuses où paraissent les grandes biographies qui couronnent son oeuvre. André Maurois écrivait en 1961 : «Plus que jamais je travaille. Pourquoi ? Pour le plaisir, et aussi avec le secret espoir d'écrire, au soir de la vie, le livre profond et tendre auquel je rêvais confusément, petit garçon ardent et secret, devant la bibliothèque de ma mère.» Avec ses Mémoires, c'est le livre qu'il nous a donné.
03/2015
Critique littéraire
Journal. Tome 3, 1937-1949 ; Textes autobiographiques (1950-1958)
Ce dernier volume du Journal commence l'année du prix Nobel de littérature et s'achève à la mort d'Hélène Martin du Gard , la compagne du romancier depuis quarante-trois ans. Rayonnement d'une oeuvre et détresse d'une vie d'homme qui, sur le plan de l'histoire, a vu pour la seconde fois s'écrouler dans l'horreur ses idéaux de justice et de paix. Livre des bilans dénués de complaisance : Martin du Gard se juge ici, et juge ses contemporains et les générations nouvelles : Jules Romains, André Gide, Georges Duhamel, Jean Schlumberger, et aussi Montherlant, Malraux, Camus, Sartre enfin qui, en 1945, lui paraît condamner sans appel toute la production antérieure. Livre du vieillissement, de la sagesse pragmatique, de l'accoutumance à la mort, dont rendent bien compte Le Lieutenant-Colonel de Maumort, qui s'édifie peu à peu et que son auteur accepte de laisser inachevé, et les textes autobiographiques de 1950 à 1958, rassemblés par la volonté de Martin du Gard. Chroniques privées, ces documents fourmillent de vues pertinentes sur la fin de la Quatrième République, le retour du Général de Gaulle au pouvoir, les troubles en Algérie... Jusque dans les dernières semaines de sa vie recluse, déchirée par les dissensions familiales, Roger Martin du Gard n'a pas cessé d'être présent au monde, attentif à sa misère, inquiet de son devenir. C'est là ce qui donne son prix à un Journal aussi éloigné des complaisances narcissiques, des poses satisfaites que des déclarations pontifiantes : tour à tour amusée, irritée, indignée, la voix de Roger Martin du Gard éveille toujours en nous de fraternelles résonances.
11/1993
Actualité politique internatio
Le Journal d'Olga et Sasha. Ukraine années 2022-2023
"Le Journal d'Olga et Sasha" est un journal intime d'un genre particulier : il est intime et public à la fois. Ce journal de bord a été écrit à quatre mains par deux soeurs ukrainiennes - l'une à Paris, l'autre à Kyiv - pendant toute la première année de la guerre en Ukraine déclenchée le 24 février 2022. Pour la journaliste Elisa Mignot, à l'origine de ce projet, c'est à la fois une façon d'accompagner son amie dans l'épreuve et d'informer autrement sur l'agression de la Russie contre l'Ukraine, en assumant une subjectivité, une incarnation très forte, afin de faire vivre au lecteur, par procuration, les déflagrations intimes occasionnées par la guerre.
09/2023
Critique littéraire
Potlatch (1954-1957)
Les opinions les plus répandues sont exprimées par le troisième cas : vocable vide de sens (Franc-Tireur, Camus, etc.) et le premier cas : espion soviétique (Aspects de la France, Breton, G. Mollet, etc.).
Cependant quelques personnes parmi nos correspondants soutiennent hardiment la deuxième éventualité : cadeau somptuaire.
Il est donc inutile de s'attarder sur ce problème, aussi embrouillé que tous les problèmes que cette société feint de se poser. Et sur une solution aussi aveuglante que toutes les autres.
10/1996
Cinéma
Les années Cahiers (1950 à 1959)
Durant ses études d'anthropologie à la Sorbonne, Jean-Luc Godard fréquente assidûment les ciné-clubs de la capitale. Il noue des relations d'amitié avec André Bazin, Claude Chabrol, François Truffaut, Jacques Rivette et Eric Rohmer. Godard est l'une des premières signatures du magazine la Gazette du cinéma fondée par Rohmer. Lorsque André Bazin fonde les Cahiers du cinéma en 1951, Godard, Rivette et Rohmer sont parmi les premiers à y écrire. Les Cahiers du Cinéma dans les années 50, "c'était notre seul foyer, affirmait Godard, et moi j'y étais presque plus que les autres. A partir de deux heures on allait aux Cahiers, puis au cinéma, et on revenait le soir. Pendant très longtemps, j'ai fait des paquets d'expédition aux abonnés... " . De 1950 à 1959, Jean-Luc Godard écrit dans les Cahiers du cinéma, apprenant à aimer et faisant aimer de nombreux cinéastes, de Bergman à Nicholas Ray. La notion de cinéma d'auteur était née. En 1959, Godard tournait A bout de souffle, son premier long-métrage. Ce livre regroupe la plupart de ces articles, pour certains de véritables manifestes de la "Nouvelle Vague" .
03/2007
Littérature française
La Maison Tellier. une nouvelle de Maupassant
La Maison Tellier par Guy de MaupassantLa Maison Tellier est une nouvelle de Guy de Maupassant publiée en 1881 dans le recueil de nouvelles homonyme, puis reprise dans les revues La Lanterne en février 1889 et Gil Blas en octobre 1892. Se situant dans la continuité des récits sur la prostitution, elle constitue la nouvelle réaliste la plus célèbre de Maupassant après Boule de suif. La maison close d'une petite ville normande, tenue par Madame Tellier, est "fermée pour cause de première communion" au grand dam des habitués. Après un voyage en chemin de fer, les pensionnaires assistent à la cérémonie et sont émues par Constance, nièce de Madame Tellier, et l'atmosphère de recueillement de l'église, si bien qu'elles passeront pour de saintes femmes. Après l'événement sacré, Joseph Rivet, le frère de M Tellier, donne une fête en l'honneur de ces visiteuses qui lui ont valu d'être le point de mire du village. Mais à la fin des festivités, éméché, il cherche à obtenir plus. Henry-René-Albert-Guy de Maupassant est un écrivain et journaliste littéraire français né le 5 août 1850 au château de Miromesnil à Tourville-sur-Arques (Seine-Inférieure) et mort le 6 juillet 1893 à Paris. Lié à Gustave Flaubert et à Emile Zola, Maupassant a marqué la littérature française par ses six romans, dont Une vie en 1883, Bel-Ami en 1885, Pierre et Jean en 1887-1888, et surtout par ses nouvelles (parfois intitulées contes) comme Boule de suif en 1880, les Contes de la bécasse (1883) ou Le Horla (1887). Ces oeuvres retiennent l'attention par leur force réaliste, la présence importante du fantastique et par le pessimisme qui s'en dégage le plus souvent, mais aussi par la maîtrise stylistique. L'auteur : Guy de Maupassant a marqué la littérature française par ses six romans, dont "Une vie" (1883), "Bel-Ami" (1885), "Pierre et Jean" (1887-1888, avec sa célèbre préface dans laquelle il expose sa vision du roman naturaliste et critique le genre de l'étude psychologique), et surtout par ses nouvelles (parfois intitulées contes) comme "Boule de suif", qui l'a fait connaître, les "Contes de la bécasse" (1883) ou "Le Horla" (1887). Ses oeuvres retiennent l'attention par leur force réaliste, la présence importante du fantastique et par le pessimisme qui s'en dégage le plus souvent, mais aussi par la maîtrise stylistique.
11/2022
Droit
Zéro or not zéro ?. 1997
Sommaire Edito DOSSIER : Zéro or not zéro ? Riposter "Quand j'ai entendu "délit d'hospitalité". ". . - Jacques Derrida Appels et pétitions pour une désobéissance civile Comment les frontières s'ouvrent à la une - Violaine Carrère Les sans-papiers au quotidien Sans-papiers : la lutte continue A Lille, les sans-papiers bousculent le milieu associatif - Gérard Minet Collectif et consensus dans les Hauts-de-Seine - André Munyinga, Christophe Daadouch De Saint-Bernard à Bamako Combattants en première ligne, soldats de seconde zone - Antoine Sanguinetti Les sans-papiers dans les livres Epouvantail législatif Projet Debré : morceaux d'anthologie - Danièle Lochak Comme une porte sans chambranle ni murs - Jean-Pierre Alaux "Un devoir naturel pour tout homme qui se tient debout" - Didier Bouthors Décision de la cour de cassation du 16 octobre 1996 Chronique d'une dérive annoncée - Benoît Mercuzot Jurisprudence Au jour le jour Le temps des retours - Didier Lauras Une parodie de justice ? - Bernard Aubrée Ont collaboré à ce numéro : Jean-Pierre Alaux, Bernard Aubrée, Didier Bouthors, Violaine Carrère, Christophe Daadouch, Florence Delahaye, Jacques Derrida, Michaël Guillao, Didier Lauras, André Legouy, Danièle Lochak, Jean-François Martini, Benoît Mercuzot, Gérard Minet, Patrick Mony, Anfré Munyinga, Claire Rodier, Antoine Sanguinetti.
04/1997
Photographie
Vers l'orient. 5 volumes, Japon 1958 ; Chine 1957 ; Indé Népal 1956 ; Iran Afghanistan Pakistan 1955-1956 ; Turquie 1955, Edition bilingue français-anglais
Turquie, Iran, Afghanistan, Pakistan, Inde, Chine puis Japon : six pays traversés et photographiés par Marc Riboud entre 1955 et 1958. Les Éditions Xavier Barral publient à l’automne 2012 Vers l’Orient, un coffret de cinq ouvrages, véritable carnet de notes visuelles réunissant les plus belles photographies prises lors de ce long et lent voyage entrepris pour rejoindre initialement Calcutta.
Comme beaucoup d’autres avant lui, Marc Riboud a eu besoin de partir, de quitter la France, sa famille et la reconstruction de l’après-guerre. Âgé de 30 ans, ingénieur de formation, il achète la vieille Land Rover de George Rodger et se met en route au printemps 1955. Sans avoir lu ni les grands récits de Nerval ni ceux de Segalen, il a été bercé en revanche dès très jeune par les récits de voyage de son père, de retour d’un tour du monde entrepris dans les années 1910.
Désireux de découvrir ces civilisations millénaires, il s’arrête d’abord à Istanbul, avant de poursuivre son chemin par les admirables paysages de Cappadoce et d’Anatolie. Il traverse la Perse pour rejoindre l’Afghanistan et ses zones tribales, comme l’avait fait peu de temps avant lui Nicolas Bouvier. En 1956, il arrive en Inde, sa destination initiale, qu’il sillonne pendant près d’une année : Calcutta, Bombay, Delhi, Darjeeling, le Rajasthan, Bénarès jusqu’au Népal. C’est de là qu’il entre en Chine communiste, où il est l’un des rares Occidentaux à obtenir un visa. Il termine son « Grand Tour » au Japon en 1958, alors en pleine reconstruction après la guerre et en pleine mutation sociétale. De retour en France, Marc Riboud ramène des milliers de photographies, traces de ces cultures ancestrales, que l’on retrouve partout, dans les monuments, les gestes, la beauté des femmes, l’hospitalité des gens, le temps qui n’est pas compté. Ceux qui connaissent l’Orient d’aujourd’hui découvriront peut-être dans ces photos réalisées il y a près de soixante ans ce qui reste quand tout semble changer, et, derrière l’occidentalisation grandissante, le fil caché de l’intemporalité.
11/2012
Policiers
Tokyo année zéro
Août 1945. Tokyo n'est plus que ruines. Les immeubles sont éventrés, les canalisations ont explosé, les habitants se sont réfugiés dans des abris de fortune, l'empereur va signer la capitulation. Dans cette atmosphère de fin du monde, l'arrivée d'une dépêche au bureau de la Première Division criminelle passe presque inaperçue. Qui s'intéresse à la présence d'un corps de femme dans un dépôt de vêtements de l'armée ? L'inspecteur Minami se charge de l'enlèvement du cadavre. Ce qu'il ne sait pas encore, c'est que cette macabre découverte n'est qu'un prélude. Un an plus tard, les jeeps des Vainqueurs sillonnent la capitale d'un pays toujours exsangue. Le 15 août 46, un cadavre de femme est signalé dans le parc de Shiba. Au cœur d'une clairière, gît une jeune fille âgée d'une vingtaine d'années ; un morceau de tissu rouge lui enserre le cou. Dépêché sur les lieux, Minami fait les premières constatations et ne tarde pas à découvrir un second corps, presque réduit à l'état de squelette. C'est le début d'une affaire qui, pour l'inspecteur, prend aussi la forme d'une quête de sa propre identité, perdue dans le désastre de la guerre. Premier volume d'un cycle consacré à la ville de Tokyo après la Seconde Guerre mondiale, ce roman s'inspire d'un fait divers criminel. Pour David Peace, c'est le point de départ d'un thriller palpitant, saisissant, où l'on croise les pas d'un homme hanté par la mort et la culpabilité. Cette " année zéro ", c'est aussi celle de la défaite, la table rase à partir de laquelle il faudra tout reconstruire. En ce sens, David Peace, plus ambitieux et visionnaire que jamais, nous propose une superbe fresque sur la naissance du Japon moderne.
01/2008
12 ans et +
68 année zéro
En ce début de 1968, Maud a seize ans, et-elle est loin de se douter que sa nouvelle vie commence. A la fin de l'année scolaire, le bac l'attend. Si tout va bien. - Mais dans les rues, la soif de changement est là. La colère des étudiants explose. Alors que le Quartier latin est à feu et à sang, que les barricades se montent sous ses fenêtres, la jeune fille écoute les Beatles, voudrait se coiffer comme la chanteuse Sylvie Vartan, fantasme sur la photo d'un certain Dany le Rouge et rêve de descendre dans la rue...
04/2018
Histoire internationale
Irak, année zéro
Printemps 2004. Cela fait un an que George W. Bush a lancé ses divisions de Marines à l'assaut du régime de Saddam Hussein. Excédées par les maladresses de la Coalition, tiraillées par leurs ambitions contraires, les différentes communautés se crispent. Entre Tigre et Euphrate se joue l'avenir d'un pays, d'une région et, dans une certaine mesure, des grands rapports de force mondiaux. Tous les regards sont tournés vers Bagdad, mais la surabondance d'images et d'informations finit par obscurcir la vision, brouiller la compréhension. L'Irak apparaît comme un vaste théâtre désincarné, coupé de son histoire et de sa culture, où ne s'affrontent plus que les ambitions des grandes puissances et d'encombrants voisins. Pour décaler cette vision, faire vivre cette histoire en marche sans la réduire à l'immédiate actualité, Irak, année zéro a croisé les regards d'un journaliste, d'un photographe et d'un dessinateur. Ensemble, ils ont sillonné le pays du nord au sud pour tenter d'en capter les palpitations humaines, sociales ou politiques. En neuf grand tableaux se dessine peu à peu un autre Irak, un pays occupé qui croise souvent sans le rencontrer le pays réel. Un monde à reconstruire où s'entremêlent pulsions de mort et frénésie de consommation, où les pêcheurs du Tigre lancent leurs filets sans se soucier du souffle des hélicoptères...
05/2004
Histoire internationale
1945 année zéro
Ian Buruma dresse un tableau de l'état du monde au cours de l'année 1945. Avec la fin de la Seconde Guerre mondiale, un nouvel ordre international s'impose : du Japon aux Etats-Unis, de l'Union soviétique à l'Europe occidentale se dresse un monde inédit. La libération des camps, les villes en ruines, les régimes renversés, les empires confortés, tous ces événements doivent être remis en perspective. 1945 est une année charnière riche en bouleversements. En même temps c'est aussi une époque d'apprentissage démocratique en Allemagne, en Italie, au Japon. Temps de désespoir et de chaos mais aussi d'espérance et de reconstruction, où les femmes connaissent une phase d'émancipation : c'est l'enjeu de l'essai de Ian Buruma, qui n'hésite pas à introduire des éléments personnels dans sa démonstration.
08/2015
Littérature étrangère
Cuba année zéro
Fidel, en 1961, posant son Browning sur la table, à la Bibliothèque nationale, devant des centaines d'intellectuels : "Dans la Révolution, tout, contre la Révolution, rien" – et dès lors la Révolution conçue comme roman national avec Fidel en narrateur Maximo. Avec pour les écrivains le choix entre le silence ou l'exil. Souvent, entre le silence et l'exil. Mais tout bouge – ce que nous invite à découvrir cette anthologie décapante sur un Cuba que nous ne connaissons pas. Et cette nouvelle génération au tournant de l'année 2000, qui se dit "génération zéro", que nous présente l'écrivain Orlando Luis Pardo Lazo : "Une bande de hors-la-loi, d'électrons libres, de miracles du regard marginal, de résidus d'auteurs qui n'appartiennent pas au monde littéraire et se comportent comme des squatters ou des texterroristes", nous dit Orlando. Aucune "contre-théorie", mais le bouillonnement de l'imaginaire, la fantaisie revendiquée : "L'hédonisme individuel après tant d'années d'héroïsme collectivisé. Face au Devoir en uniforme, le Plaisir de la multiplicité. Face à la masse homogénéisée, un chaos atomisé." Onze écrivains du Cuba de demain, du Cuba d'aujourd'hui, à découvrir d'urgence.
04/2016
