Sublimation Allégorique
Extraits
Beaux arts
Goya politique
Parce qu'il s'est profondément impliqué dans les conflits qui ont déchiré l'Espagne de son temps, qu'il a représentés dans ses oeuvres avec une extra-ordinaire lucidité, Goya (1746-1828) est sans doute le premier peintre politique de l'histoire. Utilisant à la fois l'oeuvre peint, l'oeuvre gravé et les albums de dessins, éclairés chaque fois que cela était possible par les écrits de l'artiste, sa correspondance privée et officielle, le corpus constitué par les légendes des gravures et des dessins, Jacques Souheyroux montre comment l'univers mental de Goya et son oeuvre se sont construits dans un combat permanent avec le monde qui l'entourait. Un combat politique pour conquérir toute la "liberté positive" (Rousseau) possible clans les institutions d'un système monarchique à l'agonie. Une liberté esthétique qui se traduit par une autre manière de représenter le réel, en rupture avec la sublimation traditionnelle du portrait royal et des scènes de bataille, et par un recours à la caricature et au grotesque, à l'encontre du culte du beau prôné par le néo-classicisme. Une liberté qui s'exprime pleinement dans la satire d'une société de fin d'Ancien Régime profondément inégalitaire et dans un réquisitoire contre les horreurs de la guerre et la folie meurtrière de l'être humain, liant inséparablement éthique et politique avec une résonance universelle très actuelle.
03/2011
Science-fiction
L'Eveil Tome 1 : Codex
Le mystère du temps, la quête du pardon et la crainte de la biotechnologie sont les trois fils d'Ariane pour découvrir l'histoire passionnante de Julien dans le présent, de Joël dans le futur et de Léonard de Vinci dans le passé. Trois époques se font écho dans ce roman riche d'informations et de messages qui ne laissera pas le lecteur indifférent. Et qui sait si votre vision de la réalité ne sera pas transformée après le mot fin... Quand Julien Bernier, jeune cadre parisien, décida de commencer une thérapie avec le docteur Ruhi Ashley, il ne se doutait pas qu'il allait se retrouver confronté à l'aveuglement scientifique de certains chercheurs. Au départ, il souhaitait seulement se pardonner d'avoir commis un acte impulsif. A l'arrivée, sa conscience s'est élargie, ouvrant la porte à des découvertes spirituelles inattendues. Mais il n'est pas le seul à vouloir acquérir ces nouvelles aptitudes... Parallèlement, dans le futur, Joël Arcanos, scénariste de films de sublimation, écrit une fiction sur Léonard de Vinci. Cette nouvelle catégorie de films permet un rééquilibrage hormonal dans un monde aux changements si rapides que le système neuroendocrinien n'a pas eu le temps de s'adapter. Accompagné de Zacharias Chaabane, le directeur du théopsychocentre, ils suivent les traces du génie de la Renaissance loin d'imaginer la surprise qui les attend...
03/2018
Sociologie
Ce qu'il y a de meilleur en nous. Travailler et honorer la vie
Ce qu'il y a de meilleur en nous, c'est la sublimation, et elle n'est pas réservée aux "génies" : tous, nous sommes créatifs. Le travail, qui est central à nos vies et à notre quotidien, est le lieu par excellence de cette créativité qui nous permet, face aux obstacles, aux échecs, de déployer encore et encore notre intelligence et notre endurance. Le résultat, quand le travail est bien fait, c'est l'accomplissement de soi. Depuis une trentaine d'années, ce plaisir est systématiquement attaqué par le néolibéralisme et son culte de la performance et de l'évaluation, qui réduit le travail à une activité vidée de son sens, nous englue dans la servitude, brise le lien social. Les conséquences sur notre santé mentale et physique peuvent être désastreuses : atteinte de l'estime de soi, souffrance éthique, solitude dévastatrice - et jusqu'à la dégradation du monde de la culture. Dans cet essai qui répond à Souffrance en France, Christophe Dejours explique tout ce que, de l'artisan à l'artiste, on met de soi-même dans le travail pour que ça marche, les risques pris, les transgressions des règles et des normes pour trouver des solutions, jusqu'à la reconnaissance du travail bien fait, cette reconnaissance qui, lorsqu'elle est authentique, permet à la souffrance de se transformer en plaisir.
Fleurs de Bach, élixirs florau
Messages et usages des hydrolats. Vision chamanique des plantes médicinales distillées
Vision chamanique des plantes médicinales distillées. Au travers de cet ouvrage, Alexia Boucau, vous fera découvrir que chaque distillation de plante est une ode au végétal, une sublimation comme on dit si joliment en chimie car chaque distillation révèle un message, des odeurs, des images, des sensations que l'auteure, avec beaucoup d'habilité, vous partage comme une proposition de voyage et non pas comme une "? grande vérité scientifique" ! Elle intervient, par ses écrits, comme un intermédiaire entre les humains et l'esprit de ces plantes en vous offrant la possibilité de rentrer en lien avec ces végétaux au travers des hydrolats et leurs messages chamaniques. Comme l'hydrolat est le résultat de la distillation de plantes par entrainement à la vapeur d'eau, l'auteure met en avant les travaux sur la capacité de l'eau à enregistrer de l'information et elle y trouve certains éléments de réponse comme les alchimistes le racontaient : l'hydrolat contient peut-être l'esprit de la plante et l'huile essentielle son âme. Plus de 70 plantes monographiées : leur message chamanique, leur utilisation au niveau physique et énergétique et un récit anecdotique mettant en exergue une particularité de ces plantes ou la manière dont l'auteur les perçoit. Une approche nouvelle et tout à fait inédite, un livre captivant !
02/2022
Critique littéraire
La Nouvelle Revue Française N° 644, octobre 2020
Editorial : Michel Crépu, Symboliser un effondrementLa littérature aujourd'hui : au centre des humanités : Cynthia Fleury, La sublimation contre le ressentimentPhilippe Forest, Entre le roman et l'essai... Thomas Snégaroff, Le pied de Robinson et la main du potierJean-Yves Tadié, Malraux et moi. Préface à André Malraux. Histoire d'un regardFrançois Noudelmann, Les oreilles de la littératureEntretien : Anne Serre, Anne Serre - Nina Leger, Incessante promenade (Entretien)Quarto, vingt-cinq ans d'audace : Aude Cirier-Gouraud, Les mille et un Quarto (Entretien)Une nouvelle inédite de Paul Morand : Paul Morand, Ange des Mesnuls ou le cercle vicieuxVie et mort de l'Europe : Paul Greveillac, Voyage en art nouveauDominique Pagnier, L'entretien des ruinesGyörgy Dragomán, Ma mère l'Europe suivi de György Dragomán, minutieusement romanesque (Entretien)Françoise Rétif, Ingeborg Bachmann, l'EuropéenneAnton Beraber, Raccompagner SchaefferMichel Crépu, Europe-USA, quelle adresse ? David Djaïz, David Djaïz-Solenn de Royer : "Nous vivons une nouvelle crise de la conscience européenne" (Entretien)Chronique : Philippe Labro - Michel Crépu, Des classiques et des "kids"Notes de lecture : Gaëlle Flament, Gaël Octavia, La bonne histoire de Madeleine Démétrius (Ed. Gallimard)Stéphanie Cochet, Patti Smith, L'année du singe (Ed. Gallimard)Renaud Pasquier, Jessie Burton, Les secrets de ma mère (Ed. Gallimard)Marc Porée, Ian McEwan, Le cafard (Ed. Gallimard)Gaëlle Flament, Emmanuel Venet, Manifeste pour une psychiatrie artisanale (Ed. Verdier)
10/2020
Psychologie, psychanalyse
L'Enfant porte-symptôme. Couple, parentalité, éducation, école
On connaît l'importance des interactions de l'environnement physique, social et affectif sur le développement et le devenir de l'enfant. La famille constitue un dispositif groupal, une systémie, qui perpétue, de génération en génération, ses habitudes, parfois ses secrets, des règles, des " non-dits " ou encore des représentations. Cet ensemble structuré peut avoir un certain retentissement sur les comportements actuels et futurs de l'enfant ainsi que sur la façon dont il va s'approprier les apprentissages ou les refuser symboliquement. Par ailleurs, l'école est l'un des lieux privilégiés où l'enfant peut manifester sa souffrance, son mal-être, car ce lieu implique l'inévitable séparation, exige un fort investissement, suggère la sublimation. Il interpelle le narcissisme et l'image de soi tout en invitant à mettre en jeu les potentialités et les capacités, comme celle de se projeter dans l'avenir. C'est à un recensement de données fournies par de nombreux bilans psychologiques et une étude détaillée des facteurs pouvant induire des troubles de l'apprentissage ou du comportement, que s'est consacré l'auteur. Tout cela dans le but de mettre en évidence les possibles liens entre les perturbations du fonctionnement psychique et intellectuel de l'enfant d'un côté, et l'environnement et sa biographie, de l'autre.
11/2008
Psychologie, psychanalyse
Narcissisme et perversion
La mise en perspective du narcissisme et de la perversion est désormais classique dans les travaux de psychopathologie psychanalytique : le risque serait plutôt de les associer de manière systématique au point de les confondre. Le présent ouvrage permet d'éviter cet écueil et de suivre l'évolution des deux concepts en en dégageant la spécificité dans des champs différents. La première partie s'attache plus particulièrement à une fine analyse du narcissisme et de la perversion et de leur devenir dans l'œuvre de Freud et de ses successeurs, et se termine par leur mise à l'épreuve dans l'étude du fonctionnement psychique d'auteurs d'attentats sexuels. La seconde partie offre une contribution clinique et
métapsychologique tout à fait originale dans l'approfondissement subtil des représentations originaires touchant les modalités relationnelles avec la figure maternelle, en proposant une hypothèse forte, soutenue par l'expérience de l'analyse et du transfert. La troisième partie enfin est consacrée à l'étude du narcissisme et de la perversion à partir d'une œuvre littéraire, et montre les ressorts mobilisés dans le processus même de la création. L'ensemble du livre constitue une contribution substantielle et convaincante à l'élaboration clinique et théorique de ces problématiques et de leurs destins singuliers : dérives psychopathologiques majeures ou bien ouverture vers la sublimation.
08/2004
Romans historiques
Le Jardin de la rose. Les amours de Pétrarque et Laure
Parmi les couples d'amoureux célèbres, celui formé par Pétrarque et Laure est des plus remarquables. L'auteur, Guy Rachet, fait revivre dans ce livre ces amours qui firent le tourment et la grandeur de Pétrarque. Ce dernier a laissé une œuvre qui a grandement contribué à l'immortalité de son auteur. L'histoire débute en 1327 à Avignon où Pétrarque, fils d'un exilé florentin établi en Provence, rencontre Laure dans l'église Sainte-Claire. Elle se termine en 1352, quatre ans après la mort de Laure emportée par la Grande Peste, lorsque Pétrarque s'apprête à quitter sa retraite de la " Fontaine de Vaucluse " pour s'installer en Italie. C'est l'Avignon des papes qui sert de toile de fond à ces amours où se mêlent désirs charnels, amour courtois et enfin sublimation amoureuse qui, à travers plus de trois cent poèmes consacrés à Laure, feront de Pétrarque l'égal de Dante. Guy Rachet s'est attaché à reconstituer dans les moindres détails l'Avignon du temps des papes avec sa cour somptueuse, ses rues grouillantes de vie, les mœurs délicieusement dissolues des dignitaires de l'Eglise... et aussi les cours d'amours, les querelles théologiques et religieuses. Le Jardin de la rose, un grand roman historique vivant comme un film, qui se déroule en un lieu et une période attachants et passionnants.
12/2005
Psychologie, psychanalyse
Le fantasme de fin du monde. Psychanalyse, destruction et création
Freud, dans son texte sur Schreber en 1911, a associé le délire de fin du monde au désinvestissement généralisé des objets d'amour.
Quelles distinctions métapsychologiques, - topiques, dynamiques et économiques -, pourront être faites entre les délires de fin du monde, où " le monde entier qui disparaît sous la douleur ", - comme l'exprimait une patiente - est le signe avant coureur d'un effondrement et les rêves de fin du monde. Ces rêves sont-ils traumatiques ou réalisateurs de désir de destruction ?
A partir de la notion de désinvestissement, il s'agira ici de filer les destins de cette libido désinvestie, énergie libre, en stase, source d'angoisse, de désunion des pulsions et de destructivité mais aussi de sublimation.
Dans une perspective d'interaction entre psychanalyse et art, comment les artistes ont-ils figuré ce délestage des objets ? Le désobjectal ? Que pourra nous enseigner l'artiste peintre sur le fonctionnement psychique ? Sur les moyens de canaliser la destructivité en transformant ? Par exemple dans la déformation des formes chez Léonard de Vinci ; ou par l'abstraction, expression spécifique du XXe siècle comme l'a théorisée Kandinsky : " la logique d'une forme sans objet ", est-ce là la recherche d'une manière désinvolte de traiter l'objet pour s'en protéger ou en alléger son attachement ? Est-ce la fin de la représentation du monde ou même la fin de l'art ?
03/2002
Psychologie, psychanalyse
Les transgressions adolescentes
" Progresser, régresser, transgresser résument la problématique centrale de l'adolescent. La transgression s'étale sur un spectre, l'équivalent d'une échelle de Richter qui résume, comme chacun le sait, la dangerosité des tremblements de terre. Comme vous le verrez, de petits séismes sont inévitables et même nécessaires. II en est d'autres chez ceux que j'ai appelés "les incasables et organisation à expression psychopathique" selon l'heureuse expression du regretté Hubert Flavigny, qui représentent des dangers redoutables pour le sujet et son entourage social. Les réponses apportées, qui seront discutées dans ce livre, vont de l'absence de réponse au tout sécuritaire. Elles insistent sur l'importance capitale de les entendre dans leur dimension d'appel à l'autre, ce qui permet alors au transgressif en danger et dangereux, de rejoindre dans les cas heureux les rives de l'univers symbolique. La sublimation et la création sont aussi des issues possibles aux transgressions. La dernière partie du livre développe nos stratégies thérapeutiques : soigner, guérir et leur limite : mourir, car c'est l'Ananké de tout être humain... Ce travail réunit des textes introuvables ou presque, épuisés car écrits depuis une trentaine d'années, et d'autres actuels qui n'ont pas encore été publiés et qui sont ici présentés pour la première fois. Au lecteur de juger s'ils constituent une martingale pour le jeu de la vie. "
10/2010
Sciences historiques
Une histoire de la violence. De la fin du Moyen-Age à nos jours
L'actualité place sans cesse la violence sur le devant de la scène. Thème important pour les sociologues et les politiques, elle est aussi un objet d'histoire. À rebours du sentiment dominant, Robert Muchembled montre que la brutalité et l'homicide connaissent une baisse constante depuis le XIIIe siècle. La théorie d'une " civilisation des mœurs ", d'un apprivoisement voire d'une sublimation progressive de la violence paraît donc fondée. Comment expliquer cette incontestable régression de l'agressivité ? Quels mécanismes l'Europe a-t-elle réussi à mettre en œuvre pour juguler la violence ? Un contrôle social de plus en plus étroit des adolescents mâles et célibataires, doublé d'une éducation coercitive des mêmes classes d'âge fournissent les éléments centraux de l'explication. Progressivement, la violence masculine disparaît de l'espace public pour se concentrer dans la sphère domestique, tandis qu'une vaste littérature populaire, ancêtre des médias de masse actuels, se voit chargée d'un rôle cathartique : ce sont les duels des Trois Mousquetaires ou de Pardaillan, mais aussi, dans le genre policier inventé au XIXe siècle, les crimes extraordinaires de Fantômas qui ont désormais à charge de traduire les pulsions violentes. Les premières années du XXIe siècle semblent toutefois inaugurer une vigoureuse résurgence de la violence, notamment de la part des " jeunes de banlieues ". L'homme redeviendrait-il un loup pour l'homme ?
08/2008
Littérature française
Quelques pas de côté
Deux mondes se rencontrent et, bien malgré eux, s'ouvrent et s'entremêlent. Les voilà devenus poreux. Les crabes, qui cherchent leur chemin, ont surgi par accident dans l'intimité des humains... Un ton décalé, un regard amusé, une vraie empathie pour le vivant, Dominique Loreau décrit l'envahissement progressif de notre univers par de minuscules crabes. Pour cette parabole moderne, elle s'inspire d'un fait divers réel — de retour d'un voyage commercial en Chine, un bateau importe accidentellement des larves de crabes qui se développent à l'insu de tous. Ces crabes clandestins provoquent des dysfonctionnements mais aussi la répulsion ou l'intérêt chez les humains. Ils font rapidement office de métaphore. Charley Case leur donne une forme, faite de gravures noires, tantôt inquiétantes, tantôt allégoriques pendant que Dominique Loreau nous invite à une réflexion sur notre mode de vie occidental, notre manière de consommer, notre besoin de croissance exponentielle, notre méfiance par rapport à l'étranger, notre besoin de maîtriser le vivant...
06/2020
Beaux arts
Martial Raysse. Dessins, Edition bilingue français-anglais
Nouveau Réaliste en France, ami proche des artistes du pop art à New York et Los Angeles, réalisateur de films psychédéliques dans les communautés hippies au Maroc et ailleurs... Martial Raysse est l'un des artistes majeurs de la scène contemporaine. Alors que ses portraits de femmes ultracolorés des années 1960 sont devenus des icônes et que ses fresques allégoriques surprennent encore, les Editions Dilecta publient un ouvrage présentant une sélection de ses dessins, de ses débuts à nos jours. Encore peu connues, ces oeuvres sur papier sont empreintes de la même audace et impertinence que ses peintures, auréolées d'érotisme et de mythologies actualisées. Une centaine de dessins choisis constituent cette publication, qui montre sa pratique du dessin, non comme une seule étape préparatoire à son travail de peinture, mais surtout comme des expériences plastiques, très libres, ce qui lui permet d'explorer des techniques aussi diverses que la mine graphite, le pastel ou encore l'aquarelle.
04/2015
Art contemporain
Inquiétances des temps. Enquêtes sur une exposition potentielle
Ecrivain, essayiste, cinéaste, Alexander Kluge conçoit ses films comme ses textes en multipliant les niveaux de récit. Invention formelle, collage, dispositifs polyphoniques, tissent des chroniques aux dimensions documentaires et allégoriques dont le montage transforme le lecteur en producteur de sa propre traversée dans le temps du récit. Sous la direction de Pascale Cassagnau, cet ouvrage constitue une sorte de boîte de dérivation du recueil Chronique des sentiments Livre I Inguiétance du temps, publié en 2018. Les textes de Christophe David, Alexander Kluge et Vincent Pauval, Florent Perrier, Muriel Pic et Sylwia Chrostowska prennent la forme d'enquêtes, témoignant à la fois d'une réception de l'oeuvre filmique et d'une lecture attentive des textes d'Alexander Kluge, menées à travers le prisme de films de la collection du Centre national des arts plastiques. Les perspectives esthétiques tracées ainsi dans la collection dessinent les possibles d'expositions à venir, le potentiel d'autres montages, la configuration d'autres champs de force.
07/2021
Poésie
Oeuvres moralisatrices. Volume 1 (1499-1510)
Dans ce troisième volume des Oeuvres de Pierre Gringore, Cynthia Brown réunit les premières oeuvres moralisatrices du poète, publiées à Paris entre 1499 et 1510. C'est la première fois que Le Chasteau d'amours (1500) et La Complainte de Trop Tard Marié (1505) bénéficient d'une édition moderne et que Le Chasteau de labour (1499), Les Folles Entreprises (1505) et La Coqueluche (1510) font l'objet d'une édition critique. En outre, plusieurs éditions contemporaines auparavant inaccessibles ou perdues ont été retrouvées. Dans ces ouvrages Gringore interroge le milieu socio-culturel parisien et le comportement vertueux ou corrompu des Français, proposant des leçons édifiantes et divertissantes au moyen de mises-en-scène allégoriques, parfois de la perspective d'un juge sévère, parfois d'un point de vue plus compatissant et même amusant. Ainsi se dévoile la diversité des capacités poétique et rhétorique de l'auteur. Son engagement progressif dans la reproduction de ses écrits se remarque à travers ce recueil.
09/2020
Critique littéraire
Le musée imaginaire de Jane Austen. 1775-1817 - Amoureuse de la vie, écrivain de génie
Dans le domaine de Pemberley, un musée imaginaire dédié à Jane Austen ouvre pour la première fois ses portes... Les visiteurs, venus de pays et d'époques différentes, se pressent dans la première salle où ils sont accueillis par Elisabeth Bennett, l'héroïne du roman Orgueil et Préjugés. Elle va les guider à travers les pièces du musée, une pour chaque roman : Orgueil et Préjugés, Raison et Sentiments, Mansfield Park, Emma, Northanger Abbey et Persuasion. Les textes courts de Fabrice Colin permettent une immersion sensible dans l'univers littéraire de Jane Austen. Les pages richement illustrées alternent différentes approches de son oeuvre : scènes-clés emblématiques des romans (bal, mariage, rencontres), scènes de genre de la société britannique au tournant des XVIIIe et XIXe siècles, paysages romantiques, galeries de portraits sur fonds tapissés de brocard, compositions allégoriques... Nathalie Novi mixe les techniques – peinture à l'acrylique sur carton, lavis à l'encre, croquis à la plume sur papiers anciens – pour livrer un bel ouvrage atypique.
11/2017
Littérature française
Le Potomak. Précédé d'un Prospectus 1916
"Les Eugènes, le Potomak, le papillon, je n'ai pas su pourquoi je les créais, ni quel rapport pouvait au juste s'établir entre eux. Architecture secrète. "Que préparez-vous ?" me demanda Canche. Je rougis. Impossible de lui répondre."De ce livre singulier Jean Cocteau déclara : "Mon oeuvre commence avec Le Potomak ; c'est une sorte de préface". En effet, cette oeuvre hybride, alternant dessins et textes, d'une liberté absolue de forme, fut composée à l'aube de la Première Guerre mondiale, et l'artiste la tiendra toujours pour son authentique premier livre. On y retrouve d'ailleurs le célèbre aphorisme dont il aurait pu faire sa devise : "Ce que le public te reproche, cultive-le, c'est toi." Fondé sur l'édition définitive établie par l'auteur en 1924, cet ouvrage surprenant et divertissant recueille de nombreuses illustrations tels les méconnus "Eugènes", et, bien sûr, le "Potomak", monstrueux pensionnaire d'un aquarium à Paris, porteur de poésie et de messages allégoriques.
05/2013
Humour
Faux et usage de faux. Dictionnaire impertinent de la langue française
Voici un drôle de dictionnaire ou plutôt un dictionnaire drôle : enfin ! Dans la ligne de Pierre Dac, Francis Blanche et Raymond Devos... une ligne qui n'est pas droite mais tordue... de rire. Si l'on parle de la police, pourquoi ne dirait-on pas aussi que le mot veut dire " peau lisse " ? Et si l'on évoque le grand peintre Delacroix qui a commis nombre de toiles allégoriques, ajoutons une oeuvre aux autres : il peut très bien avoir peint un guerrier " Assou, pissant ". Excusez l'auteur, cette tribu est évidemment inventée... En tout cas, ce dictionnaire ne l'est pas ; il réveille, il excite, " pour ce que rire est le propre de l'homme ". Et les fausses citations abondent, pastiches inspirés par la littérature. Depuis Flaubert et son Dictionnaire des idées reçues, on n'avait pas à ce point fouillé la langue française afin d'en tirer une nouvelle substantifique moelle.
11/2008
Littérature comparée
Bacchus entre Moyen Age et Renaissance
La réception et les métamorphoses d'un dieu du paganisme dans les écrits du Moyen Age et de la Renaissance. Ce recueil s'attache à montrer la réception complexe et foisonnante d'un des plus grands dieux du paganisme antique durant le Moyen Age et la Renaissance : Bacchus. Dans une approche résolument pluridisciplinaire sont ainsi envisagés la littérature sous toutes ses formes, de la poésie aux sommes allégoriques, en latin comme en français, mais aussi les traités de mythographie et les arts figurés. Cette perspective ouverte permet de mettre en lumière les multiples visages du dieu. Etonnamment varié, imprévisible, le dieu du vin se définit par sa capacité à se transformer et à jouer des masques et des apparences. La perspective se veut aussi largement diachronique en envisageant l'articulation entre Moyen Age et Renaissance en terme de continuité plus que de rupture et en prolongeant l'analyse jusqu'à l'aube du XVIIe siècle.
02/2024
BD tout public
Airpussy
A la fin de l'hiver, la déesse s'extirpe des enfers pour venir a? la rencontre de son amant. Telle la nature endormie revenant a? la vie, ils célèbrent, ensemble dans un jeu amoureux, le début de ce nouveau cycle. Inspiré par les mythes antiques du mariage sacre? entre les divinités, Airpussy est un récit tout aussi mutique que symbolique, qui s'en remet à tous nos sens. Dans cette transfiguration contemporaine, une Vénus 2.0 nous invite à l'accompagner dans une déambulation érotique à travers la ville. La recherche des sexualités — dans toutes leurs formes et leurs genres — lui permettra d'envisager ses fantasmes et de la hisser, peut-être, vers ce fameux septième ciel. Cet ensemble allégorique, soutenu d'une belle bichromie, résolument séducteur et sensiblement provocant compose le premier livre d'Ulli Lust publié en Français. On retrouvera, d'ailleurs, dans les oeuvres plus récentes de l'autrice autrichienne — Trop n'est pas assez et Alors que j'essayais d'être quelqu'un de bien aux Editions Cà et là — les thématiques liées aux questions de la sexualité au féminin, la quête du plaisir, l'amour, le désir et la passion. Epuisé depuis quelque temps, Airpussy est aujourd'hui réédité dans une version cartonnée.
11/2020
Littérature étrangère
Le dernier livre des merveilles
" Je vous offre ce livre de rêves venus d'Europe, comme au dernier moment l'on jette des objets de valeur, même si ce n'est qu'à soi-même, par la fenêtre d'une maison en flammes ", écrit Lord Dunsany en préface au Dernier Livre des merveilles paru en 1916...
Voleurs, pirates, sultans cruels, échoppes mystérieuses et joyaux fabuleux : ceux qui ont lu Le Livre des Merveilles retrouveront dans le présent recueil le monde hybride de Lord Dunsany, où certain chef de gare vous délivre des billets pour la Frontière du Monde, peuplée de centaures et " elfes chasseurs de turquoises. Un monde de machinations subtiles et de glaçant humour, teinté, en plus d'un conte, par la mélancolie des temps de guerre. Ainsi les héros de Dunsany partent-ils à la frontière du monde pour retrouver un ténu souvenir d'enfance, troquer un de leurs maux trop présents contre un autre épouvantable, tuer les vieux fantômes de jeunesse. " Les contes de Lord Dunsany, disait José-Luis Borges, rejettent avec autant de décision la justification allégorique que la justification scientifique... Ils n'aspirent pas non plus à l'examen solennel des charlatans de la psychanalyse. Ils sont, tout simplement, magiques. On sent que Lord Dunsany est à l'aise dans son monde instable. "
06/2000
Littérature étrangère
Une île au bout du monde
Une île... au bout du monde, où se sont réfugiés dans une arche un père et ses trois enfants pour échapper au grand déluge qui a englouti Los Angeles. Vie en autarcie, proche de la nature, à l'abri des turpitudes et des compromis de la civilisation moderne: tout semble en place pour une idylle post-apocalyptique dans la veine écologique. L'arrivée d'un étranger, symbole pour le père du monde dégénéré qu'il a fui, grippe les rouages bien huilés de ce fragile Eden et déclenche les mécanismes incontrôlables et destructeurs du mensonge. Avec ce récit qui oscille entre réalisme et fable allégorique, Sam Taylor parvient à créer un thriller existentiel aux accents faulknériens et à l'atmosphère délétère qui voit un père se transformer, au nom d'un idéal perverti de pureté et d'innocence, en véritable tyran domestique, figure vengeresse de l'Ancien Testament, à l'autorité d'autant plus envahissante qu'elle n'est pas rachetée par l'image rédemptrice de la mère, disparue. Narrateurs à tour de rôle, le père, Finn et Alice mêlent leurs voix dissonantes en une polyphonie qui, rythmée par les échos de la Bible, de Shakespeare ou des contes de fées, tient le lecteur en haleine et atteint à la grandeur poétique.
02/2010
Théologie
Leçons morales tirées du livre de Job. Tome 2 Livres IV à VI
Pourquoi le mal et la souffrance ? Ces éternelles questions sont au coeur de la méditation de saintGrégoire le Grand sur le Livre de Job. Plus quune réponse, Grégoire nous entraîne dans une réflexion auxmultiples aspects sur le mystère de Dieu et de lhomme quil a créé. A travers son exégèse littérale, allégorique etmorale, Grégoire nous invite à changer de regard à la lumière du chant du Serviteur souffrant (Isaïe, 5253). Car lasouffrance nest pas une punition et la réussite terrestre une bénédiction, puisquil ne peut y avoir dinjustice enCelui qui seul juge avec justice. Par conséquent, cest notre regard sur la souffrance qui doit changer. Dans unevision contemplative, le croyant apprend ainsi à embrasser les réalités de ce monde à la mesure de leur horizonréel, celui de léternité que nous ouvre le Christ. A propos de l'auteur : Né à Nancy, Maître ès Lettres, frère Christophe Vuillaume osb, Profès de lAbbaye de la Pierre qui Vire en 1979, Maître en théologie (ICP) et prêtre, a été Procureur Général de la Congrégation de Subiaco de 2004 à 2007. Actuellement au Monastère bénédictin de Mahitsy (Madagascar), il est Cellérier et professeur de théologie spirituelle. Lauteur a rédigé deux volumes de la collection Sources Chrétiennes, de nombreux articles et traductions.
02/2023
Critique littéraire
L’iconographie du Livre du Coeur d’amour épris de René d’Anjou
Ce volume est consacré à l'une des oeuvres majeures de René d'Anjou conservée aujourd'hui dans le manuscrit français 24399 de la Bibliothèque nationale de France. En un songe allégorique qui est aussi quête chevaleresque, le Coeur personnifié veut rejoindre l'aimée. Les enluminures, par une mise en image efficace et dynamique du texte, rendent surtout la profonde mélancolie, en cette fin du Moyen Age, d'un sentiment amoureux qui affronte de multiples épreuves. Comme dans le Mortifiement de Vaine Plaisance, composé deux ans plus tôt et premier volet de ce diptyque littéraire, le coeur (organe supplicié pour le Mortifiement ou Chevalier dépité dans le roman de 1457) n'aura d'autre choix que le renoncement final et la douleur. A cet égard, animé d'un vrai souci spirituel, René d'Anjou fait édifier à la même époque, aux Cordeliers d'Angers, une chapelle dédiée à saint Bernardin de Sienne (1453), pensée comme tombeau pour son coeur. Les sujets évoqués dans le traité de théologie morale ou dans les péripéties sentimentales du chevalier Coeur ne sont pas ainsi sans rappeler les sujets exprimés et représentés dans le petit sanctuaire, échos d'une réflexion sur la Passion du Christ, la rédemption, la Vaine Gloire et le salut de l'âme.
01/2018
Latin - Littérature
Le Héros et la déesse. Personnages, stratégies narratives et effets de lecture dans l’Énéide de Virgile
Trop humain selon les uns, manquant de coeur selon les autres, Enée est-il un héros raté ? Les dieux de l'Enéide sont-ils des personnages au même titre que les personnages humains ou doivent-ils être lus de façon allégorique ? La présente étude affronte le double problème du personnel humain et du personnel divin dans l'Enéide. Elle est le fruit d'une réflexion sur l'apport de la narratologie et des théories de la lecture à l'étude des personnages dans l'épopée latine : en abordant la question en termes d'effets de lecture (l'effet-personnage), on peut envisager à la fois l'aspect affectif et projectif de la lecture, et sa dimension herméneutique. Après une partie liminaire qui vise à définir les contours de la notion d'effetpersonnage, Enée puis Junon, le héros et la déesse qui est sa grande opposante, font chacun l'objet d'une étude détaillée : les effets de lecture et leurs variations au fil du récit permettent d'apporter un éclairage nouveau sur la question de la structure de l'oeuvre, sur la conception de l'héroïsme qui se dégage de l'Enéide (engageant l'interprétation idéologique de l'épopée) ainsi que sur l'esthétique de Virgile.
11/2022
Mystique
Prier 15 jours avec origene
Dès le début, Origène (v. 185-254) combat les adeptes de la Gnose et de Marcion, qui opposaient le Dieu créateur au Père de Jésus Christ et rejetaient l'Ancien Testament. Contre ces adversaires il défend le libre arbitre et prône l'interprétation allégorique. Son dévouement à la Bible motiva son énorme travail en vue de parvenir à un texte fiable par une synopse de l'Ancien Testament grec. Elle alignait sur six colonnes parallèles le texte hébreu, sa translitération en grec, et les quatre traductions principales dont Origène disposait. Ce travail long et pénible fut entrepris grâce à l'aide d'un mécène. Le Traité sur la prière ainsi que l'Exhortation au martyre témoignent de l'intensité de sa vie spirituelle, qui depuis la jeunesse s'inspirait d'une ascèse évangélique aux traits pré-monastiques. L'attente du martyre, qui avait animé l'adolescent et alimenté tout au long de sa vie le souvenir du père et des autres témoins morts pour la foi, semble parvenir à son accomplissement lors de la persécution de Dèce (249-251) : emprisonné et torturé, Origène échappe cependant au martyre. Il aurait survécu de quelques années à la fin de la persécution, en mourant à Tyr, en Phénicie, à l'âge de 69 ans.
10/2022
Psychologie, psychanalyse
Kôlams à colorier
Dessin allégorique, le mandala est la représentation du sacré, de l'espace divin, un lieu éphémère ou la divinité s'incarne. Processus créatif et psychique, le mandala n'a pas qu'une unique représentation. En Inde dont il est originel, il connaît dans la tradition hindoue bien d'autres aspects tels que les yantras, les rangolis ou encore les kôlams. Au Tamil Nadu, au sud du continent indien, fidèles à une tradition transmise de mère en fille, les femmes de tous âges, castes et professions, dessinent chaque matin sur le seuil de leur maison, avec de la farine de riz ou de la poudre colorée qu'elles laissent couler de leur main, ces figures appelées kôlam. Bien que les modèles et la fréquence à laquelle ils sont peints varient d'une région à l'autre, la signification symbolique de cette forme d'art est la même : c'est une offrande au jour qui commence et une invitation faite à la déesse Lakshmi, déesse de la prospérité et de la fécondité, à quitter sa demeure céleste pour venir se reposer un instant sur le seuil de leur porte. Les motifs sont soit connus par coeur et reproduit quotidiennement, soit nouveaux et uniques ou dédiées à une occasion spéciale (mariage, baptême, cérémonie...).
09/2014
Esotérisme
Contes initiatiques et magiques. Pour transformer le coeur et contacter l'âme
Contes pour tous. A la lecture de ce livre, vous serez transporté au coeur de votre Etre et un chemin nouveau sera tracé en vous pour transformer votre coeur et contacter votre âme. Ces 7 contes initiatiques et magiques, transmis par l'auteure sous la guidance de son âme, sont de type allégorique et comportent des codes, des enseignements et des énergies qui transmettent la Conscience du coeur. Rédigées dans un langage qui s'adresse directement à l'âme, ces histoires, en plus d'éveiller et de faire émerger les trésors qui résident à même le coeur, agissent également à un niveau inconscient afin d'aider le lecteur à se transformer intérieurement avec la Conscience et le langage du coeur. Que vous ayez le désir de guérir votre coeur, de vous unir à votre âme, de retrouver votre coeur d'enfant ou de marcher vers votre destinée, vous tracerez un chemin nouveau vers votre idéal par le simple fait de lire ces histoires ! Laissez la magie de ces contes initiatiques et magiques vous conduire au coeur de vous-mêmes afin de transformer, faire resplendir et d'émaner dans votre vie ce que vous avez de plus beau en vous, l'Amour !
05/2015
Religion
MORALES SUR JOB. 1ère partie, Livres 1 et 2, Edition bilingue français-latin, 3ème édition revue et corrigée
Grégoire le Grand n'est pas encore pape lorsqu'il écrit les 35 livres de son immense et célèbre oeuvre spirituelle intitulée " Morales sur Job ". Le moine romain vient d'être ordonné diacre par le pape Pélage II, qui l'envoie comme légat à Constantinople entre 579 et 585. C'est là qu'il compose ses " Morales ", en commentant, oralement d'abord, le livre de Job à la demande de ses frères moines de la capitale d'Orient. Son but est pratique : éclairer chacun sur sa vie intérieure en méditant chaque verset du livre biblique, selon trois sens successivement : le littéral, l'allégorique et le moral, d'après la méthode héritée d'Origène. Job est à la fois la figure de l'Eglise et celle du Christ, avec lequel Grégoire le compare en permanence ; il est aussi l'athlète qui affronte le démon. Confronté à Job, le lecteur est ainsi renvoyé à sa propre expérience. Le Moyen Age latin ne cessera de méditer ces textes. Après une introduction générale à l'oeuvre, les deux premiers livres ici traduits commentent le premier chapitre de " Job ". Sept autres volumes des " Morales " sont actuellement publiés dans la collection, représentant environ la moitié du total.
10/1989
Esotérisme
La Guerre du Bien et du Mal. Le Crocodile
Oeuvre posthume d'un amateur des choses cachées de Louis Claude de Saint-Martin arrivée sous le règne de Louis XV. Poème épiquo-magique en 102 chants, dans lequel il y a de long voyages, sans accident qui soit mortel : Un peu d'amour sans aucune de ses fureurs ; De grandes batailles, sans une goutte de sang répandu ; Quelques instructions sans le bonnet de docteur ; Et qui parce qu'il renferme de la prose et des vers. Pourrait bien en effet, n'être ni en vers, ni en prose. Le livre présenté ce jour est le récit intégral de l'oeuvre de Louis-Claude Saint-Martin, "Le Crocodile ou la Guerre du Bien et du Mal", dans un français contemporain. Il a été augmenté d'explications, afin que le lecteur puisse se laisser porter plus aisément par l'exposé. La lecture en vieux français de l'oeuvre originale, obérait la compréhension du texte qui demeure par lui même, très soutenu. Ce conte "épiquo-magique", ou allégorique, dans lequel Saint-Martin a souhaité transmettre des clés tout en déposant des voiles, est une source d'étude essentielle, pour tous ceux qui souhaite s'affranchir du sophisme intellectuel dans lequel nous avons été bercés, et fort mal nourris.
02/2014
