Leiji Matsumoto Albator

Un livre de prédictions, un baiser au cadavre ou une perte de conscience permettant de visualiser le meurtrier, voilà les méthodes peu communes utilisées par de jeunes détectives amateurs, qui viennent concurrencer sur le terrain, les stars des enquêtes criminelles... Le mystère s'ajoute à l'absurde quand tout ce beau monde est convoqué à un étrange rituel d'investigation.

Un livre de prédictions, un baiser au cadavre ou une perte de conscience permettant de visualiser le meurtrier, voilà les méthodes peu communes utilisées par de jeunes détectives amateurs, qui viennent concurrencer sur le terrain, les stars des enquêtes criminelles... Le mystère s'ajoute à l'absurde quand tout ce beau monde est convoqué à un étrange rituel d'investigation.

Un livre de prédictions, un baiser au cadavre ou une perte de conscience permettant de visualiser le meurtrier, voilà les méthodes peu communes utilisées par de jeunes détectives amateurs, qui viennent concurrencer sur le terrain, les stars des enquêtes criminelles... Le mystère s'ajoute à l'absurde quand tout ce beau monde est convoqué à un étrange rituel d'investigation.

Le jeune Homme retrace l'apprentissage intellectuel et sentimental d'un fils de bonne famille venu s'installer à Tôkyô dans l'espoir de devenir écrivain. Koizumi Jun. ichi est plongé au cœur des débats esthétiques de l'époque Meiji, une période de grands bouleversements, où la culture japonaise subit l'influence de la modernité occidentale. Parallèlement, le jeune homme va connaître ses premiers émois amoureux et une véritable initiation sentimentale à travers trois figures féminines : sa voisine, une jeune fille douce et respectable ; une geisha des quartiers de plaisirs ; enfin la veuve d'un professeur de français, à la réputation trouble, à qui il va emprunter des livres... Texte hybride, au carrefour de diverses influences, Le Jeune Homme relève à la fois du " roman du moi " japonais et du roman de formation européen. Il livre aussi un document important sur le bouillonnement culturel du Japon du début du XXe siècle.

Un guide tout en couleurs, illustré par des centaines de photos, entièrement pensé pour ne rater aucun des incontournables lors d'un séjour à Tokyo Le Meiji-jingu et le Senso-ji, temples les plus célèbres, le Musée national et les musées de Ropongi, les jardins de Rikugi-en Yoyogi-koen ou Ueno-koen, le marché de Tsukiji, les quartiers effervescents de Shibuya, Akihabara et Shinjuku, le musée Ghibli. Pour chaque quartier, les meilleurs restaurants, boutiques, lieux où sortir et bars. Des suggestions d'itinéraires à pied accompagnés de cartes détaillées : le quartier paisible de Yanaka, l'avenue Omote-sando véritable Champs-Elysées contemporains. Des sections spécifiques sur les voyages en famille, l'architecture, le shopping, la culture des mangas et des anime... Une excursion au mont Fuji. Un plan détachable de la ville avec les sites incontournables, un index complet des rues et un schéma des transports.

Le savant et poète Nizâmî Gandjavi (vers 1140-vers 1202) est né à Gandje, dans l'actuel Azerbaïdjan - son nom signifie littéralement "A Nizami de GandjeA ". Reconnu pour sa force d'invention poétique, profondément influencé par le mysticisme, il est surtout connu en France pour être l'auteur du Khamsé, composé de cinq oeuvres : "A Le Trésor des mystèresA ", "A Khosrow et ChirineA ", "A Leïli et MadjnounA ", "A Les Sept BeautésA ", "A Les Sept IdolesA " et "A LeA Livre d'AlexandreA ". Des poésies lyriques aux poèmes didactiques de contenu moral et mystique, ses oeuvres sont caractérisées par leur grande force, illustrée de métaphores et d'allégories. Moins connues que ses épopées romanesques, ses Ghazals, poèmes d'amour, nous plongent dans un monde de sensations, d'émotions, de sentiments et de rêves. Ils sont ici traduits par Ali Moussaev (1941-2005), alors professeur de l'Université des langues d'Azerbaïdjan.

Se donnant comme "la Modernité", les années 1770 à 1914 sont le temps de l'industrialisation et de l'expansion impériale et coloniale. La science est victorieuse, la technique est reine, la Terre est quadrillée et mesurée, les populations sont mises en nombres, les races sont cartographiées. Laboratoires, universités et musées se répandent à l'échelle planétaire. Réunissant les contributions de spécialistes des quatre coins du monde, ce deuxième tome de l'Histoire des sciences et des savoirs nous parle des sciences physiques et mathématiques, des sciences et savoirs en Inde, de la révolution Meiji et du "provincialisme" colonial des sciences américaines. Il raconte aussi l'avènement des microbes et leur impact sur les sociétés, l'engouement populaire pour les expositions universelles et, déjà, les inquiétudes des contemporains au sujet de la détérioration du climat. Un livre concret qui brosse un XIXe siècle fascinant et inquiétant.

Qu'entend-on par journal personnel en ce début de me siècle, à un moment où le genre connaît un développement sans précédent? Quels sont, du journal de Stendhal au Mausolée des amants d'Hervé Guibert, les caractères de ces textes, qu'on les appelle journaux intimes, journaux littéraires, journaux de voyage, journaux de guerre... ? Tenter de répondre à cette question, c'est d'abord rencontrer la figure du diariste, source et objet du discours personnel, en retrait du monde et penché sur ses propres profondeurs, développant le discours qu'il ne tient pas devant autrui. C'est ensuite lire les notes quotidiennes comme autant de saisies de l'instant et de jalons du passage du temps, qui font du journal une "espèce d'histoire, un récit apparemment sans structure, disparate et bigarré. C'est encore poser la question de la destination, ou plus précisément de la figure de lecteur que le texte pose ou présuppose: comment le diariste, qui affirme souvent n'écrire que pour lui-même, prévoit-il, voire met-il en place une lecture extérieure? C'est enfin s'interroger sur le statut du genre: quelle littérarité le journal peut-il se voir reconnaître, par renversement des voleurs littéraires? Car, finalement, décrire le journal, c'est se demander ce que peut être une littérature intime. Et c'est se demander ce qu'est la littérature.

Avec Raphaël et Drake, tout est une question d'équilibre, de confiance et de complicité. Entre l'indépendance affirmée de l'un, la possessivité marquée de l'autre, leurs caractères bien trempés représentent autant de difficultés à gérer au quotidien... Le début de leur vie de couple exige quelques ajustements, sous les yeux attentifs de Naël et Mike, leurs colocataires et amis, toujours très bon public. Arrivé du Japon, Eiji, le cousin de Drake, va mettre les nerfs de tous les habitants du loft à rude épreuve et provoquer de stupéfiantes révélations. Décidé à jouer les perturbateurs, le séduisant Japonais usera de tous les subterfuges... Bientôt, pour Drake et Raphaël, rattrapés par leur passé respectif, se succèdent des moments délicats. Sauront-ils les négocier pour vivre le plus beau des épilogues ?

Kabukichô, Tôkyô, Japon. Quartier des plaisirs et fief des yakuzas. Junpei, 21 ans, nouvelle recrue du clan mafieux Hayata se voit confier une mission par le chef : il a trois jours pour abattre un membre important d'une faction rivale. Pendant ce compte à rebours, il boit et fraye avec toutes les figures troubles du coin. Le jour de la confrontation, Junpei, encore embrumé, affronte un terrible dilemme. Ira-t-il au bout de sa dangereuse mission ? Auteur de plusieurs romans à succès, salué par la critique japonaise, Hideo Okuda a été récompensé par de multiples prix (prix Naoki, prix Shibata Renzaburô, 2ème Grand Prix des libraires, prix Yoshikawa Eiji). Il a notamment signé la très remarquée trilogie du docteur Irabu (Points). Traduit du japonais par Mathilde Tamae-Bouhon.

"Un grand moment de fantaisie, une leçon de sagesse, un remède infaillible contre la mélancolie". Télérama Lorsqu'un yakuza phobique des armes, un trapéziste maladroit et une romancière allergique à son oeuvre font appel au docteur Irabu, ils ne s'attendent pas à être pris en charge par un véritable phénomène. Plus intéressé par les piqûres que par la thérapie, ce ventripotent farfelu soigne les névroses par des méthodes peu orthodoxes, car pour lui folie partagée rime avec raison retrouvée. Auteur de plusieurs romans à succès, salué par la critique japonaise, Hideo Okuda a été récompensé par de multiples prix (prix Naoki, prix Shibata Renzaburô, 2e Grand Prix des libraires, prix Yoshikawa Eiji). Il a notamment signé la très remarquée trilogie du docteur Irabu (Points). Traduit du japonais par Jacques Lalloz

"On en rit, ou on en sourit. On en redemande". Le Monde Psychiatre obèse et jovial, le docteur Irabu roule en Porsche caca d'oie. Avec son infirmière exhibitionniste, il soigne les obsédés du texto, les paranoïaques et les divorcés en colère. Très impliqué dans la vie de ses patients, il prodigue piqûres et remèdes loufoques. Contre une crise de foie, la natation. Contre les troubles de l'érection, un parc d'attractions. Et si la folie guérissait la folie ? Auteur de plusieurs romans à succès, salué par la critique japonaise, Hideo Okuda a été récompensé par de multiples prix (prix Naoki, prix Shibata Renzaburô, 2e Grand Prix des libraires, prix Yoshikawa Eiji). Il a notamment signé la très remarquée trilogie du docteur Irabu (Points). Traduit du japonais par Silvain Chupin

Comment expliquer les origines de l'impressionnant développement économique japonais au cours du XXe siècle ? Alors que les thèses habituellement avancées soulignent le rôle du pouvoir central (gouvernement et zaibatsu), Nakamura Naofumi nous fait parcourir le Japon de l'ère Meiji (1868-1912) dans toute son étendue, du nord au sud, à la découverte des fondations régionales de la "Révolution industrielle" . Analysant la mentalité des acteurs, leur capacité à l'échange d'informations, à l'activation de réseaux de proximité, à la mobilisation de capitaux, l'auteur décrit une pléthore d'entrepreneurs et d'agents publics locaux dynamiques. Engagés dans le lancement d'entreprises innovantes de dimension régionale, ils réalisèrent des aménagements industriels (filatures, charbonnages, chemin de fer ou secteur électrique) dans tout l'archipel entre les années 1880 et 1900. A l'heure où la désindustrialisation des régions s'accompagne d'une croissance économique en berne, la démonstration de Nakamura Naofumi n'apparaît que plus riche de sens.

La dernière partie de la "trilogie de Nagasaki" 1866, Nagasaki, à la veille de la révolution de Meiji. Dans cet estuaire où les influences étrangères se mêlent à la culture japonaise, Tamao, enfant du quartier des plaisirs, part travailler avec la courtisane dont elle est l'apprentie chez un commerçant hollandais de Dejima, le quartier occidental. Au fil des saisons et des rencontres avec une foule de personnages bigarrés, elle entrevoit le vaste monde au-delà de sa cage, mais la marche du temps la rappelle inexorablement au destin qui l'attend, tout comme la société qui l'entoure. Après Le Dernier Envol du papillon et La Lanterne de Nyx, découvrez la nouvelle oeuvre de Kan Takahama, lauréate du grand prix Osamu Tezuka en 2020. Un récit qui déploie les souvenirs de Tamao, 14 ans, née dans le quartier des plaisirs, et conte, au fil des saisons, les jours aussi beaux que cruels d'une adolescente condamnée à mourir jeune.

De Napoléon à Bismarck, le siècle du romantisme - le XIXe - n'avait fait défiler que des protagonistes à l'échelle humaine : Lincoln, Cavour, Metternich, Bolivar, Meiji, Disraéli... Né sous le signe de l'histoire scientifique, de l'économie sociale, du marxisme, de l'internationalisme jaurésien, le Xxe siècle promettait d'être celui de l'abolition de la tragédie et de la fin de l'histoire événementielle. Or, il n'aura cessé, d'une guerre à l'autre, de révolutions en répression, d'enfanter les personnages les plus démesurés. Nourri des sages préceptes de l'université et de l'Ecole des sciences politiques, Jean Lacouture partit en 1945 à la rencontre du monde de l' " après-guerre ". Ce qu'il y vit, ou plutôt ceux qu'il y vit avaient de quoi l'étonner... C'est une extraordinaire galerie de portraits - héros et monstres ayant façonné le siècle - que propose ici, à travers un regard de plus en plus direct, l'un de nos plus grands biographes.

La compréhension du Japon contemporain s'appuie sur la connaissance des années essentielles qui ont précédé la Première Guerre mondiale. On a voulu mieux lier la " révolution Meiji " au destin historique du pays et à son entrée fracassante dans l'histoire du monde. Contraint d'inventer un syncrétisme propre à assurer la survie de son identité tout en lui permettant de prétendre à l'égalité avec l'Occident, le Japon impose à ce dernier une réussite gênante. En effet, non seulement il se taille un empire en Asie, mais il conquiert l'alliance anglaise et bat les Russes en 1905. En 1914, il choisit par intérêt bien compris le camp de l'entente pour mieux effacer l'Allemagne du champ asiatique. Du coup, Meiji, qui s'acheminait contre toute attente vers une sorte de parlementarisme - les fondateurs ne le souhaitaient guère -, évolue après la guerre vers un régime encore plus national et encore plus militaire. Pas de contradiction pourtant avec les idéaux et les principes qui ont animé la restauration de 1868. Mais la dérive martiale et agressive s'accélère et s'exacerbe au rythme des crises qui secouent le monde et l'archipel : volonté américaine de domination du Pacifique ; crise économique des années 30 ; incertitude politique des gouvernements en place ; besoins nationaux propres, tant du point de vue démographique que du point de vue économique. Dans son originalité le Japon offre une vision asiatique de ces problèmes. Son ambition, trop précoce, échoue dans la folle guerre du Pacifique. Les 77 ans d'histoire qui s'écoulent entre 1868 et 1945 ont tracé tous les profils de la grande puissance d'aujourd'hui : les formes de la vie politique, très largement inspirées de la vie traditionnelle des clans originels ; les fondements de la puissance économique, bâtis sur la connivence des besoins de l'État et des intérêts des entrepreneurs ; l'originalité de la question sociale, tout en proposant la palette complète des luttes idéologiques, n'a pas permis d'aboutir à une remise en cause fondamentale de la tradition nationale ; la spécificité des expressions culturelles qui font encore du Japon un mystère entretenu pour l'Occidental. Au point, paradoxe, de devenir lui-même le modèle, lui qui avait fondé tout le pari de sa survie sur l'imitation du " barbare ".

"Shin'ya Ryuzaki, 46 ans, a travaillé comme un forcené et affronté une rude concurrence pour devenir le haut fonctionnaire intègre et respecté qu'il est aujourd'hui. A l'Agence nationale de police de Tokyo, il chapeaute notamment les relations avec les médias. Lorsque sa hiérarchie "oublie" de l'informer de l'assassinat d'un yakuza impliqué jadis dans un viol suivi d'assassinat, Ryuzaki s'indigne, puis décide d'enquêter en solo. D'autres meurtres surviennent dont le mode opératoire évoque la première affaire. L'obstiné Ryuzaki persiste et découvre des infos susceptibles d'ébranler toute l'institution policière. Rapidement, il se trouve confronté à des choix draconiens impliquant sa carrière, mais aussi sa vie de famille. Publié au Japon en 2006, Enquête secrète a permis à Bin Konno de remporter le prestigieux Prix Eiji Yoshikawa et fait partie de ses nombreuses oeuvres adaptées à la télévision".

Le psychopathe qui sommeille en moi... Les dernières pièces du puzzle s'assemblent lors de la confrontation entre le véritable LL et Eiji Hachinoi. En effet, le jeune homme sait désormais que Kiichi s'est cruellement servi de Makoto pour lui faire porter le poids de ses crimes ! Fou de rage, le fils de la victime perd ses moyens et tire... Un an plus tard, alors qu'il est incarcéré, le voilà appelé à la barre pour témoigner lors du jugement de Kyoka, inculpée du meurtre de Yoko. Seulement, pour son ex-petit ami, elle ne s'est pas rendue coupable que d'un seul assassinat... Avec cet ultime volume, The Killer Inside s'achève dans un finale grandiose et plein de justesse où chaque personnage tente de trouver un sens à sa vie, quelle que soit l'horrible vérité qui se cache en lui.

Avec l'ère Meiji (1868-1912), le Japon met fin à une longue période d'isolement et s'ouvre à l'Occident, exportant massivement sa production artistique. Lassés du modèle antique et sensibles au raffinement de l'art japonais, les peintres occidentaux découvrent avec enthousiasme une nouvelle esthétique. Les estampes - caractérisées par la vivacité des couleurs, l'absence de modelé des formes traitées en aplats, ainsi que l'originalité de compositions fondées sur l'asymétrie et l'ignorance délibérée de la perspective - séduisent les artistes les plus novateurs, parmi lesquels Claude Monet, Vincent Van Gogh et Paul Signac, qui entament alors une véritable révolution plastique. Le japonisme est un phénomène si vaste qu'il paraît aujourd'hui plus pertinent d'évoquer ses manifestations au pluriel, comme il est question d'impressionnismes. A travers l'exposition "Japonismes / Impressionnismes" et son catalogue, le musée des impressionnismes Giverny et l'Arp Museum Bahnhof Rolandseck de Remagen souhaitent mettre en lumière l'influence de l'art japonais sur l'oeuvre des peintres impressionnistes et postimpressionnistes, des années 1860 à l'aube du XXe siècle.

Profite des fabuleux bienfaits des Kotodama ! Ces sons sacrés japonais, dissimulés pendant des millénaires, furent scellés au XIXe siècle par l'empereur Meiji dans des dizaines de milliers de poèmes, les célèbres Gyosei. Cet oracle est un formidable outil de transformation personnelle. Sur chacune de ses 42 cartes, tu découvriras un Gyosei - en français, avec une transcription phonétique japonaise - ainsi qu'une superbe aquarelle aux coloris et aux motifs du pays du Soleil-Levant. Le livre de 136 pages qui accompagne les cartes te dévoilera les leçons de sagesse modernes contenues dans ces poèmes. Grâce à un QR code audio, tu pourras aussi écouter les Gyosei et reproduire ainsi fidèlement leurs sons sacrés. Les Kotodama peuvent être chantés, prononcés à voix haute, à voix basse, murmurés... aucune technique vocale n'est nécessaire, bien au contraire ! Plus tu lâcheras prise, plus tu pourras entrer en résonance avec ces sons. Ils te guideront vers un lieu sacré, au croisement de la Terre et du Ciel : celui de l'Instant présent.

Dans cet essai, Pierre Sevaistre relit l'Histoire du Japon à travers des sources et des études japonaises, et plus particulièrement les relations complexes de l'Archipel avec le reste du monde. D'une part, l'auteur analyse comment les contacts souvent violents avec l'Occident ont forcé le Japon à évoluer dans des directions qu'il n'avait pas forcément choisies ; d'autre part, comment ces événements permettent d'éclairer le révisionnisme de larges pans de la classe dirigeante actuelle. Pour cela, l'auteur remonte aux contacts avec les Portugais et le christianisme au XVIe siècle, à l'isolement qui s'ensuivit pour deux siècles, avant que le contact occidental forcé ne précipite l'évolution du Japon à l'ère Meiji. La Seconde Guerre mondiale, puis l'occupation américaine, ne sont pas sans ambiguïtés, et ont renforcé des tendances, certaines pro-occidentales, mais aussi des courants propres au Japon et à sa tradition : ainsi les enjeux fondamentaux que sont la guerre, et la démocratie. Les Japonais d'aujourd'hui, homo sapiens, ou homo japonicus ?

Au début du XXe siècle, au Brésil, vingt années après l'abolition de l'esclavage, alors que la production de café est à son apogée, un grand besoin de mains-d'oeuvre favorise l'immigration vers cette terre promise où l'or se cueille à la main. Après 52 jours de voyage depuis le Japon, le navire Kasatu-Maru accoste au port de Santos au Brésil en 1908. Pour Uta et ses compagnons, l'espoir est grand mais l'avenir incertain. Avec leur famille fuyant la misère du Japon à la fin de l'ère Meiji, ils sont venus récolter le café, promesse de fortune. Ils ne savent pas encore quelles difficultés ni quel avenir les attendent dans ce pays où tout est si différent, la langue, les coutumes, le climat. Leur volonté, leur courage et leur sens de l'honneur les aideront à affronter les périodes de crises économiques, de guerre puis de rejet ethnique afin de conquérir ce monde en contribuant à son développement agraire et tertiaire.

Rythme effréné, personnages détonants, narration addictive, un roman sidérant : par son envergure, par le phénomène qu'il a généré au Japon, par les thématiques qu'il aborde. Un American Psycho japonais, critique féroce et jouissive d'une société enfermée dans ses codes, sa hiérarchie sociale et ses traditions passéistes, qui finit par engendrer des monstres. De l'avis de tous, Seiji Hasumi est le professeur le plus charmant, le plus séduisant, le plus charismatique du lycée Shinkô Gakuin de Machida. Adulé de ses élèves, admiré de ses collègues, apprécié de sa direction, le jeune homme est fin, drôle, toujours prêt à voler au secours des uns, à aider les autres, à combattre les injustices et le harcèlement, à dénouer les conflits. Hasumi est tout cela et pire encore. Hasumi est un psychopathe. Manipulateur, calculateur, pervers, prêt à tout pour prendre le contrôle et asseoir son pouvoir. Un être violent, qui n'hésite pas à éliminer quiconque se met en travers de sa route. Trois élèves l'ont percé à jour. Commence alors une traque terrifiante, aux conséquences inimaginables...

Avec l'ère Meiji (1868), après deux siècles de clôture, le Japon s'ouvre au monde. En octobre 1867, à l'âge de 22 ans, Maurice Dubard s'engage dans la Marine française. La mission militaire à laquelle il participe a pour but de contribuer à doter le Japon d'une armée moderne. Avec l'un de ses collègues, Marcel, le jeune homme sillonne donc les principales villes de l'archipel. Mais son projet d'écriture est loin des armes et des uniformes, loin des bureaux administratifs et des fabriques. A l'instar du célèbre Japoneries d'automne de Pierre Loti, Maurice Dubard s'emploie à peindre en une série de tableaux et de saynètes ce Japon des années 1870. Sa passion se porte aussi bien sur la culture matérielle ancestrale de l'Empire que sur l'énergie débordante de la jeunesse nippone. Conteur formidable, Dubard ne cesse d'osciller entre ce passé et le présent. Son récit de voyage est absolument contemporain du rapprochement entre l'Europe et le Japon.

Cet ouvrage met la séparation des pouvoirs au coeur du débat politique au Maroc. Dialoguant avec les islamistes et les défenseurs du Makhzen, l'auteur propose une réforme Meiji de la monarchie marocaine. L'histoire la justifie pleinement. Le Maroc postcolonial fut structurellement marqué par la violence politique, la traditionalisation et l'instabilité, et après les Années de plomb, seule la séparation des pouvoirs dans son acception occidentale est à retenir selon M Hogga qui affirme que n'est compatible avec la démocratie qu'un islam humaniste. Cette réflexion accorde une place centrale au droit et à ses déficits au Maroc : impunité, justice déficiente et corruption. En proposant une lecture hobbésienne du régime du roi Hassan II, l'auteur considère qu'une monarchie véritablement constitutionnelle doit s'appuyer sur des élites libérales et non multiplier les enceintes théologiques de protection. Ce texte porte également un message d'espoir et passe en revue de nombreuses idées et actions des démocrates marocains, y compris les réformes institutionnelles - surprenantes - proposées par Moulay Hicham.

Dans la pénombre du crépuscule, une petite voiture rouge longe la route qui entoure les jardins de la ville de Shenyang. Le conducteur, Leizi, âgé d'environ trente-cinq ans, athlétique, semble bouillir d'impatience. Cao Kaijiang est assis sur le siège arrière. Parfait prototype d'un petit détaillant de marché, il arbore une fine moustache, un costume et une cravate de marque, et ses poches sont gonflées par les billets de banque. Tout aussi nerveux que le conducteur, la tête penchée à l'extérieur de la fenêtre, il balaye minutieusement les jardins du regard. La cadence infernale de la musique disco qui s'élève du petit restaurant situé en face de la rue, transcende les couples d'amoureux, qui, dès les beaux jours, se cherchent des coins paisibles dans les jardins de la ville, à l'abri des regards indiscrets. -Arrête-toi. Il vient souvent par ici. Je vais descendre. Crissement de freins. Cao Kaiiiang ouvre la portière, sort de la voiture, et pénètre dans les jardins, du pas décidé du chasseur, convaincu d'avoir débusqué sa proie.

Pourquoi un régime qui semblait devenir une démocratie libérale depuis la fin du XIXe siècle a-t-il emprunté dans les années 1930 une voie qui l'a fait comparer aux fascismes européens ? Contrairement à l'Italie et à l'Allemagne, le Japon a basculé dans l'ultranationalisme sans qu'un parti fasciste ne prenne le pouvoir et sans qu'on puisse distinguer un moment plus décisif que les autres. Convaincu que la démocratie n'a pas d'avenir si l'on ne cherche pas à comprendre la dynamique profonde de cette évolution, Maruyama Masao s'attache à mettre en lumière les singularités du cas japonais. Abordant tour à tour l'idéologie officielle, le rôle des mouvements d'extrême droite et la psychologie des dirigeants, il nous explique comment le système hérité de l'ère Meiji (1868-1912) a fini par engendrer ce "fascisme atrophié" qui a conduit son pays à un désastre pourtant prévisible. Ecrite et publiée au lendemain de la guerre, cette analyse fit date et reste aujourd'hui encore incontournable.

Les artistes de l'art brut ont écrit, peint, dessiné, sculpté, créé des palais. Pourtant, aucun d'eux n'a jamais été à l'école des arts. L'Art Brut est donc un art en marge, longtemps ignoré et rejeté par l'art officiel. Au XXe siècle, des psychiatres, des artistes, des écrivains s'y intéressent, s'interrogent sur cette forme de créativité, la protègent, collectionnent les œuvres jusqu'à ce que Jean Dubuffet en invente le vocable en 1945. Passionné par ces créations multiples et libres, il les collecte, amasse des documents. Après de nombreuses péripéties, cet ensemble magnifique se retrouve à Lausanne, en 1976. La Collection de l'Art Brut est née. Elle connaît depuis un succès international. Dans ce numéro, ce n'est pas un mouvement qui est donné à découvrir, mais bien un ensemble de destins singuliers : celui d'Aloïse et de son fabuleux amour pour l'empereur Guillaume II, ou encore celui de Maisonneuve, ce brocanteur à l'idéal libertaire, dont les masques de coquillages ne sont pas sans rappeler les portraits peints d'Arcimboldo... Bill Traylor, fils d'esclave, vient du sud des États-Unis ; Kunizo Matsumoto, fou d'écriture et de théâtre kabuki, est né à Osaka. Certains créent des environnements, celui du Facteur Cheval ou le Jardin de pierres de Nek Chand en Inde. D'autres écrivent et (ou) mêlent écriture et image. Ces écrits qui jaillissent du fond d'eux-mêmes ont donné lieu à une exposition : "Écriture en délire", d'abord présentée à Lausanne et maintenant visible à la Halle Saint-Pierre à Paris. Chacun invente sa propre planète. Chacun est libre et se libère, loin de la société policée. Créateurs d'images nouvelles, ces artistes construisent des œuvres différentes, musicales, poétiques. Hors normes. Art du non-savoir de l'art, art des révoltés de la société, des malades mentaux, des prisonniers, des mystiques, expression des pulsions extrêmes, l'Art Brut présente l'activité créatrice intense de ces hommes et de ces femmes qui trouvent là un port, une halte, nécessaires à leur survie. Héliane Bernard et Alexandre Faure.

Des monstres terrifiants et gigantesques, les Kaijus, menacent la planète mais la Patrouille Scientifique veille et nous protège de l'annihilation. Mais qui sont ces mystérieux défenseurs et comment parviennent-ils à repousser de telles créatures ? Un secret va être dévoilé, ainsi que l'existence d'un héros venu de l'espace : Ultraman ! Après Conan le Barbare, une autre icône de la pop culture rejoint l'univers Marvel : Ultraman ! Née au Japon dans les années 60 de l'imagination d'Eiji Tsuburaya, co-créateur de Godzilla, la série originale n'a été diffusée en France qu'à la fin des années 80 sur M6, puis dans le Club Dorothée en 1991. Or, sans Ultraman, pas de Bioman ni de Pacific Rim ! A l'heure où le Kaiju cartonne en librairie, cette redéfinition du personnage par La Maison des Idées est donc la porte d'entrée idéale pour découvrir le mythique et ultra-influent héros japonais dans des aventures inédites !

Dans le désert d'Arabie, un poète nommé Qeys aime Leyli passionnément. Envoûté par la beauté de celle-ci, il chante son amour à la face du monde. Perçue comme un déshonneur aux yeux du père de Leyli, cette déclaration publique interdit tout espoir de mariage. Privé de son aimée, Qeys sombre dans la folie et devient majnûn, " le fou ", en persan. Un surnom revendiqué, un destin. L'auteur Né à Djam, dans l'actuel Afghanistan, en 1414, Jâmi est une figure incontournable de la littérature persane. Ce savant, théologien, est l'auteur de près de 87 oeuvres littéraires, tant d'érudition mystique que s'inscrivant dans une veine populaire inspirée par Rûmi ou Nezâmî. Toute sa vie fut orientée vers la spiritualité soufie, la quête de la Vérité et du Bien-Aimé. C'est en 1484 - huit ans avant sa mort - qu'il compose son texte le plus célèbre, son interprétation de l'histoire de Leyli et Majnûn.