Jean-Guillaume-Antoine Cuvelier, Jean-Nicolas Bouilly
Extraits
Poésie
LIEUX - Jean-Paul Bota
Cinq lieux sont évoqués dans le livre : Londres, Lisbonne, Nantes, Chartres et Airaines et même un sixième, semi-imaginaire : Airaines à Chartres. Mais s'il faut tout d'abord entendre le lieu au sens géographique, celui du pays, de la ville ou de la bourgade, il faut pareillement l'entendre au sens du lieu dans le lieu..., c'est-à-dire à la fois : Le lieu de la rue avec tout ce qui lui appartient, son histoire et ceux qu'on y croise ou que l'on continue de croiser sous forme d'ombres, leur fantôme qui continue d'habiter le lieu. Le lieu des monuments, des bibliothèques, du musée... et à l'intérieur même de celui-ci le lieu de la peinture, de la sculpture, de l'architecture... Le lieu de la peinture, ce pourra être celui de Turner, de Constable, de Hogarth, du Caravage, de Van Eyck, de Philippe Cognée... mais pas seulement. C'est aussi le lieu de leur biographie, celui où ils sont allés peindre... ou le lieu de l'atelier... Le lieu renvoie à toute forme de géographie qui peut être également celle du corps, celui du joggeur par exemple. A la façon de ces poupées gigognes emboîtées par définition les unes dans les autres, le lieu est celui qui se décline au sens où il contient en lui-même d'autres lieux, qui renferment eux-mêmes d'autres lieux, etc. Lieux pluriels qui sont aussi ceux de la mémoire, du rêve, de l'Invitation au Voyage... et pour reprendre Gracq, qui nous mènent sur Le Grand chemin, celui du poète-piéton, des habitudes marcheuses où l'on amasse et écrit le poème en marchant, en écrivant...
02/2023
Littérature française
Murmures pour Jean Hugo
Jean Hugo (1894-1984), arrière-petit-fils de Victor Hugo, fut peintre, décorateur de théâtre et créateur de costumes dans l’entre-deux-guerres, un proche de tous les plus grands artistes de l’époque, Cocteau, Radiguet, Picasso, Satie, Poulenc, etc. Quand il décide de s’installer en Languedoc dans la maison familiale de Fourques, d’embrasser la foi catholique, c’est toute une autre vie qu’il découvre, celle de la nature provençale, du Mistral, du "monde de la bouvine". C’est cette trajectoire qu’évoque Marie Rouanet, celle du peintre des amitiés scandaleuses ou mondaines puis du patriarche retiré dans un monde paysan qui n’a alors quasiment pas changé depuis des siècles. La langue de Marie Rouanet sait épouser les divers mouvements de l’oeuvre de Jean Hugo tour à tour lyrique, terrienne, poétique et en gardienne critique de ce temps oublié des rites et des coutumes, presque vestiges d’une société qui n’est plus, elle sait faire jaillir l’émerveillement et la mémoire.
05/2013
Littérature française
Les femmes de Jean
"De retour sur les pas de son enfance, Jean était venu s'asseoir dans l'herbe au bord du petit lac de la Cerisaie en contrebas de l'ancienne propriété familiale. Comme dans un rêve il prenait plaisir à se souvenir de la sérénité et du bonheur de vivre qui avaient bercé toute sa jeunesse. C'est ici à la Cerisaie qu'il avait grandi, qu'il avait passé de si douces années entouré de ces femmes aimantes et attentionnées. C'est ici qu'il avait été si heureux et il lui était bien doux de laisser ses pensées voguer sur cette époque où tout ou presque lui était permis. Bien sûr, tout petit il avait appris à composer avec cette mère autoritaire qui avait mené son éducation d'une façon stricte et sans compromis. Mais finalement il ne lui en tenait pas rigueur. Dans ce milieu bourgeois, il était convenu que c'est ainsi qu'un garçon devait être élevé afin d'être formé dans une tradition qui lui permettrait de relever le gant de son héritage ? "
01/2020
XXe siècle
Max alias Jean Moulin
La rencontre d'Agathe, étudiante en histoire, et de Jacques Martel, marchand de tableaux et futur galeriste à Nice, a lieu dans un café, à Lyon, en janvier 1943. Ce qu'Agathe ne sait pas, c'est que cet homme à l'écharpe noire est Jean Moulin, surnommé Max. Et que de Gaulle l'a chargé d'unifier la Résistance en France, donc chef de l'Armée des ombres. Et lui ne sait pas qu'il ne lui reste que six mois à vivre. Ni que Agathe est amoureuse de Maurice, un fils de pharmacien qui cache une personnalité d'une beauté insoupçonnable. Qui, de Max ou de Martel, s'éprend de la jeune fille, lui qui semble avoir une vie sentimentale riche et complexe. Agathe, qui pourrait être sa fille, lui apparaît comme une lueur d'espoir dans un pays en guerre où chaque individu peut devenir le pire ennemi. Entre eux, des mots s'échangent, des émotions où Michel Quint donne à entendre un autre Jean Moulin, lucide sur son destin, prêt à sacrifier sa vie au nom de la liberté et de la nation.
04/2024
Religion
Epitres de St Jean
Suivant une tradition fort probable, c'est à des églises d'Asie (de la province d'Asie), sinon à toutes les églises d'Asie, que sont adressées les épîtres de saint Jean. Nous nous préparerons à vérifier le bien-fondé de cette tradition, et aussi à comprendre le but et le caractère de ces épîtres, en essayant de nous représenter ce qu'était la vie religieuse de ces communautés. Entreprise malaisée : toutes les origines sont enveloppées d'obscurité ; les conditions de nos ancêtres dans la foi étaient si différentes des nôtres ! La province d'Asie apparaît de très bonne heure comme un des foyers où le Christianisme s'est solidement implanté : saint Paul, nous rapporte saint Luc (Act., XIX, 9, 10), demeura plus de deux ans à Ephèse, prêchant dans la synagogue, puis dans l'école de Tyrannus multipliant ses entretiens, au point que "tous les habitants de l'Asie, Juifs et Grecs, entendirent la parole du Seigneur" Colosses, Laodicée, Hiérapolis comptaient parmi les cités, qui n'avaient pas vu l'Apôtre mais que sa prédication avait touchées ; lui-même avait plusieurs fois traversé Troas et y avait évangélisé les frères ; nous retrouvons, parmi les destinataires des sept épîtres dans l'Apocalypse de saint Jean, Ephèse et Laodicée, à côté de Smyrne, Pergame, Sardes, Philadelphie et Thyatires. Un peu plus tard, saint Ignace d'Antioche envoie une lettre aux chrétientés de Tralles et de Magnésie du Méandre. Il est probable qu'en Asie, tout comme en Bithynie, la foi chrétienne s'était répandue, non seulement dans les cités, mais aussi dans les bourgs et dans les campagnes, qu'elle comptait des fidèles "de tout âge, de tout rang, de tout sexe". Il est assez vraisemblable que, pendant assez longtemps, dans les centres où ils se trouvaient, les chrétiens ne constituaient qu'une petite minorité : en 155, à Smyrne, au moment du martyre de l'évêque saint Polycarpe, ils apparaissent comme une poignée au milieu des juifs et des païens.
01/1954
Sciences politiques
Moi, Jean-Luc M.
"Qui suis-je ? Un homme de déchirures, arraché encore enfant à son Maroc natal, jeté dans la fournaise idéologique, bousculé par la lutte des classes, enfiévré par le rêve révolutionnaire, embrasé par la conquête politique, subjugué par François Mitterrand, trahi, brocardé, méprisé, marginalisé par le Parti socialiste. Qui suis-je ? Un insoumis, le bruit et la fureur, l'espoir d'un peuple qui veut renverser le système et y parviendra. Quoi qu'il en coûte". Septembre 2026. A 20h, ce dimanche-là, Jean-Luc Mélenchon doit annoncer s'il est ou non candidat à la présidentielle 2027. Une quatrième et ultime tentative. Réfugié dans sa maison de campagne du Gâtinais, comme sur une scène, il raconte, il se raconte. Sa vie, ses combats, ses blessures. Sa jeunesse. Mitterrand, adulé. Le Parti socialiste, abandonné. Les élites, détestées. Mais aussi la France, le peuple, les idéaux, le désir de révolution, les mots, la justice, la violence. Moi, Jean-Luc M. , c'est l'épopée d'un homme à travers cinquante ans de luttes. C'est l'ascension d'un tribun que n'effraie plus aucune surenchère : haï, adoré, mais un homme comme on en voit peu. C'est aussi la transformation politique d'un militant qui se radicalise. Le gladiateur va disputer son dernier combat... "Depuis trente ans, j'ai vu Jean-Luc Mélenchon changer de stature, mais aussi de valeurs, je l'ai vu grandir et se perdre, prôner puis pourfendre le socialisme gestionnaire, adorer puis trahir la République laïque. Je l'ai vu passer de la générosité à la férocité, de l'humanisme au fanatisme, du charisme au clanisme... " C. B
04/2024
Religion
Jean Calvin. Vies parallèles
Face à la truculence et à la vitalité de Martin Luther, Jean Calvin (1509-1564) semble faire pâle figure. L'histoire souvent a vu en lui un réformateur froid et distant, dépassionné et peu prolixe sur lui-même. Pourtant sa vie fut intense et contrastée, traversée à tout instant par la violence du don de soi à une humanité qu'il voulait fraternelle et solidaire. Calvin se pensait en effet comme élu de Dieu sur le modèle des élus de l'Ancien et du Nouveau Testament. Prophète et apôtre, il mena - spécialement à Genève - ses combats en reprenant avec opiniâtreté, comme un acteur monté sur une scène, les paroles et les gestes des acteurs des temps bibliques : Abraham, Job, Saül, David, Jonas, Paul... Il fonda ainsi une foi évangélique qui tentait de rompre avec les angoisses dont il avait lui-même souffert avant sa conversion, avec les illusions dont à ses yeux les chrétiens de son temps étaient bercés ; une foi rassurante qu'il s'efforça sans relâche de communiquer. Même lorsqu'il proclamait que Dieu haïssait les incrédules et que Sa justice s'exerçait inexorablement sur tous ceux qui vivaient dans le péché, il agissait en croyant débordant d'un amour qui épousait l'amour divin. Il serait donc anachronique de discerner en lui un inventeur ou même un accoucheur de la " modernité ", car il se comprend au sein d'un XVIe siècle envahi par des doutes et des craintes, travaillé par la question lancinante du salut, mais aussi ouvert à une profonde espérance, au désir de faire de la vie de tous les jours une sagesse.
05/2000
Littérature française
Simon fils de Jean
Ariel, Nathan, Abigaïl, Déborah et les autres sont les témoins fictifs mais vraisemblables d'événements qui se sont déroulés dans un temps où les médias n'existaient pas. Le papier non plus. On écrivait sur les peaux de bête, et ces parchemins n'étaient pas à la portée de toutes les bourses. On communiquait de bouche à oreille. Quant à Jean et à son fils Simon le héros de cet ouvrage, ils ont existé, bien sûr. Mais, quand dans sa jeunesse, Simon, aux prises avec le poisson du Lac, se dépensait comme ses semblables, pour gagner sa vie et celle de ses proches, il ne se doutait pas du destin fabuleux qui serait le sien.
03/2014
Romans historiques
Et un jour de 1734 débarqua, à l'île Mascarin, Jean Nicolas de Vitry
" Pas facile de "se" raconter ou de "raconter" l'histoire des siens ; les mots ne viennent pas aussi aisément que lorsque nous parlons des autres. [...] Je ne suis ni historienne, ni généalogiste de formation. Je ne fais que rassembler des " faits ", quand c'est possible, pour relater des existences vécues par ceux que j'ai aimés et, au-delà, par ceux qu'ils ont aimé, eux-mêmes ; consciente, que sur cette terre où, tout n'est que souvenir, la vie renaît éternellement de la disparition humaine par la mémoire de ceux qui restent et qui, de génération en génération, continuent à chérir ceux qui sont partis. Ne dit-on pas que : tant que quelqu'un pense à nous, parle de nous, nous ne sommes pas morts ? " Une enquête minutieuse à la découverte d'un breton fameux, le navigant Jean Nicolas de Vitry qui débarqua à la Réunion en 1734. Voici l'occasion pour l'auteure de mêler la grande histoire à la petite en " grattant " les archives nationales et départementales et les " z'histoires " de sa famille. Livre privé et de famille dira-t-on, peut-être, mais livre de méthode et d'encouragement aussi à destination de tous ceux qui, pour raconter leurs origines, n'ont pas la formation du généalogiste, mais seulement la détermination que donne l'amour des siens.
06/2020
Critique littéraire
Cahiers Jean Paulhan N° 2 : Jean Paulhan et Madagascar (1908-1910)
Présenté par Jacqueline Frédéric Paulhan
11/1982
Ecole des loisirs
Happy end !. Le fabuleux destin de Jean, Pierre et Jean-Pierre
Un livre pour les enfants, en vrai, ça s'fait les doigts dans l'nez ! Parole de Bonhomme grognon. A condition de respecter trois règles, mais pour les connaître... il faudra acheter ce livre, ho ho ho !
09/2023
Sociologie
Jean Mfoulou, Jean-Marc ELA : deux baobabs de la sociologie camerounaise
Le présent ouvrage constitue un recueil des textes des vibrants hommages académiques rendus, par l'auteur, à ses deux illustres aînés, Jean Mfoulou et Jean-Marc Ela, décédés en 2007 et 2008, et qu'il reconnaît comme des " baobabs " de la sociologie camerounaise et africaine. Arbre morphologiquement gigantesque et culturellement mythique des savanes et forêts africaines, le baobab symbolise à la fois la grandeur. la puissance et la majesté et inspire respect, admiration, voire vénération. Chez les Eton, une importante tribu camerounaise du groupe pahouin, on parle ainsi d'un désastre ou de la mort d'un grand homme comme d'un " baobab qui vient de tomber dans un champ ". Présentés respectivement comme " père fondateur de la sociologie camerounaise " et comme " sociologue des pauvres d'Afrique ", Jean Mfoulou et Jean-Marc Ela se posent, incontestablement, comme deux baobabs du champ sociologique camerounais et africain.
09/2010
Critique littéraire
Cahiers Jean Cocteau N° 15 : Jean Cocteau et le court métrage
Outre Le Sang d'un poète, Jean Cocteau a réalisé ou aidé à réaliser 29 autres courts métrages. La présente livraison des Cahiers Jean Cocteau répertorie et analyse, pour la première fois, l'ensemble de cette production moins connue du grand public et des spécialistes. L'entreprise a consisté à retrouver et à visionner dans les fonds d'archives publics et privés tous les films encore accessibles, puis à consacrer à chacun d'eux un article fournissant la fiche technique, décrivant la genèse de l'oeuvre, transcrivant et analysant la contribution de Cocteau (scénario, commentaire, préface, rôle d'acteur,). Lorsque la bande filmique est demeurée illisible, inaccessible ou disparue – dans trois cas seulement –, un travail d'archives a permis d'en retracer la création à partir des témoignages et des manuscrits qui nous sont parvenus. Les contributions de Cocteau sont en majorité de l'ordre du commentaire, qu'il soit écrit et/ou lu par lui : L'Amitié noire, Venise et ses amants, La Légende de sainte Ursule, Tennis, Le Rouge est mis, Pantomimes, À l'aube d'un monde et Égypte ô Égypte. Mais le poète a également réalisé lui-même pas moins de 6 courts métrages : Jean Cocteau fait du cinéma, Coriolan, La Villa Santo Sospir, sa propre séquence dans Huit fois Huit, Voyage au pays de l'insolite et Jean Cocteau s'adresse à l'an 2000. Il a figuré aux côtés de ses amis dans la fantaisie poétique Ulysse ou les mauvaises rencontres, le document Désordre, l'interview avec Colette, ou a accepté de présenter ses oeuvres dans les documentaires Une mélodie quatre peintres, La Crèche de Villefranche et Saint Blaise-des-Simples. Ainsi, si l'on connaissait déjà Cocteau comme poète, dialoguiste, réalisateur et acteur de par ses longs métrages, surgit désormais comment il s'improvise aussi devant l'écran en tant que journaliste, commentateur, costumier, artiste, chercheur ou archéologue. Tout aussi important toutefois, en collaborant à ces courts métrages moins connus et inconnus, insolites et étonnants, poétiques ou scientifiques, le poète s'est aguerri au métier de cinéaste et a développé toute une série de techniques et de thématiques qu'il réemploiera dans son oeuvre cinématographique ou intermédiale. Comme le veut la tradition, ces Cahiers seront accompagnés de reproductions de photos et de documents inédits.
04/2017
Littérature française
Le Glorieux et le Maudit. Jean Cocteau - Jean Desbordes : deux destins
Après la mort de Radiguet, Jean Cocteau rencontre un jeune provincial surdoué dont les textes et la personnalité le séduisent. Ils vont vivre quelques années ensemble. Lorsque Jean Desbordes le quitte, Cocteau écrira La Voix humaine, déchirante adaptation de son abandon. De son côté, Desbordes poursuit sa carrière, de romancier et dramaturge, mais peu à peu se détache du monde culturel en fondant une famille. La guerre éclate. Et il va devenir un héros de la Résistance. Arrêté par la Gestapo, il refuse de donner ses compagnons et meurt sous la torture. Un livre militant, sur une figure injustement oubliée de l'histoire littéraire, de l'histoire tout court. Et un nouveau regard sur Cocteau.
03/2023
Revues
Cahiers Jean Giraudoux N° 49/2021 : Jean Giraudoux et le cinéma
Contributeurs : Pierre d' Almeida, Annie Besnard, Nicolas Boscher, Mireille Brémond, Aude Catteau-Sainfel, Marta Colleoni, Francesca Fichera, Nektarios-Georgios Konstantinidis, Alvio Patierno, MariaCristina Pedrazzini, Anne-Marie Prévot, Philippe Ribette et Vincent Zeis.
12/2021
Revues
Cahiers Jean Giraudoux N° 51/2023 : Le Paris de Jean Giraudoux
Depuis 1972, les Cahiers Jean Giraudoux ont pour vocation de faire mieux connaître Giraudoux, par la publication de documents inédits et d'études scientifiques sur son oeuvre.
11/2023
Histoire de l'art
L'adresse au paysage. Figures de la montagne de Jean-Antoine Linck à Marianne Werefkin
Les auteurs proposent une lecture des représentations de la montagne depuis les dernières décennies du XVIIIe siècle - quand la moyenne et haute montagne des Alpes devient un sujet pour les peintres - jusqu'aux années 1930. Les auteurs proposent une lecture des représentations de la montagne depuis les dernières décennies du XVIIIe siècle - quand la moyenne et haute montagne des Alpes devient un sujet pour les peintres - jusqu'aux années 1930. Tableaux, aquarelles, dessins, gravures et photographies, certains célèbres et " incontournables ", d'autres méconnus, plus rarement vus, mais tous de grande qualité, ont été très précisément choisis. " La montagne ", une et multiple, est une formation géologique immémorielle et vivante, une entité imaginaire ettopographique, un objet d'étude et de projection fantasmatique, un milieu habité et un motif pictural inépuisable... S'adresser au paysage suppose qu'il n'est pas qu'étendue (géographique), milieu (biologique) ou décor (d'une intrigue ou d'un récit) ; cela suppose qu'il constitue une entité suffisamment personnifiée pour être le destinataire d'une parole ou d'une pensée adressée ; on s'adresse à quelqu'un. L'idée romantique que le paysage peut véhiculer, manifester, refléter ou exprimer un état d'âme a contribué à cette possibilité d'une " adresse au paysage ". Le premier ressort de l'intérêt pour la montagne qui se manifesta à l'époque des Lumières fut scientifique : ce milieu retiré et hostile, haut-lieu de l'imaginaire, matrice de mythes et de légendes, devint alors un terrain d'étude pour les naturalistes, qui s'attelèrent à résoudre les énigmes de la formation des reliefs géologiques, du cycle de l'eau, des effets de l'altitude... Les deux approches - puissance imaginaire et visée de connaissance - ont orienté également le travail des artistes confrontés aux paysages alpins. Elles constituent deux veines, deux tendances qui, souvent, se mêlent au sein d'une même oeuvre, à des degrés divers et de manière plus ou moins délibérée de la part de l'artiste. L'exposition et le livre présentent certains aspects particulièrement saillants de cette histoire. Ouverts avec Linck, soit une pratique de la peinture accordée à une connaissance de la montagne, ils débouchent sur l'oeuvre expressionniste de la peintre russe Marianne Werefkin (1860-1938), encore très peu connue en France, dont le musée d'Ascona a consenti le prêt exceptionnel de huit grandes peintures. Formée au grand style réaliste à Saint-Pétersbourg, elle interrompit une carrière prometteuse pour poursuivre sa quête d'un art nouveau. En 1896, elle s'installa à Munich avec Alexei Jawlensky, qui fut son compagnon pendant près de trente ans. Après l'aventure du Blaue Reiter, et la Grande Guerre, elle passa les vingt dernières années de sa vie à Ascona, qui était alors un village de pêcheurs, sur la rive suisse du lac Majeur. Déjà présent dans sa peinture, le motif de la montagne se renforce, multipliant les symboliques, parfois jusqu'à l'allégorie. Les hautes montagnes au profil caractéristique qui entourent le lac y apparaissent souvent, bien que transfigurées par la force expressive de la couleur. Elles sont à la fois des figures à part entière et le cadre de scènes hallucinées où l'être humain et la grande nature se confrontent, dans un rapport de force variable allant de la coexistence harmonieuse à l'exploitation. ARTISTES REPRESENTES : Giuseppe Pietro Bagetti - Louis Bélanger - Samuel Birmann - Bisson Frères - Marc-Théodore Bourrit - Adolphe Braun - Paul Cabaud - Alexandre Calame - Carl Ludwig Hackert - Victor Hugo - Pierre-Louis de La Rive - Jean-Antoine Linck - Gabriel Loppé - Frédéric Martens / Eugène Cicéri - Johann Jakob Scheuchzer / Johann Melchior Füssli - Vittorio Sella - Giorgio Sommer - Charles Soulier - Georges Tairraz (père) - Elisabeth Vigée-Lebrun - Marianne Werefkin - Edward Whymper - Caspar Wolf
05/2023
Théâtre - Pièces
Le tribunal invisible ou le fils criminel, melodrame en trois actes - mele de pantomime, chants et d
Le Tribunal invisible, ou Le fils criminel , mélodrame en trois actes mêlé de pantomime, chants et danses. Paroles de J. -G. -A. Cuvelier,... musique de Quaisain,... Date de l'édition originale : 1802 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
12/2021
Critique littéraire
L'intranquille N° 19
CHANGER D'AIR CHANGER D'ART PATRICK QUILLIER musique, poésie, langues par DELPHINE VANHOVE TRADUCTIONS DOMAINE IRLANDAIS Mary O'Malley Annemarie Ni'Churrean traduites par Jeanne Marie, ETUDE TRADUIRE JOYCE A TRAVERS LE TEMPS par Nathalie Barrié REVOLUTION ANIMALE Albane Gellé, Marc-Antoine Graziani, Paul Dalmas-Alfonsi, Cédric Lerible, Adeline Baldacchino, Aline Recoura, Yekta, Céline De-Saër, Marie-Claude San Juan, Mona Messine, Aldo Qureshi ART SINGULIER : Andras Böröcz, par Carole Naggar AUTEURS TEXTES OU EXTRAITS DE MANUSCRITS Mathias Richard, Eugénie Favre, Marthe Omé, Nicolas Vermeulin, Christophe Migault, Claire Gauzente, Teo Libardo DOMAINE CRITIQUE Iraj Valipour, Jean Esponde , Jean-Pierre Bobillot : VOIX, etc., Sélection de livres et revues par F. Favretto
10/2020
Théâtre - Pièces
Cavalo-Dios ou le Cheval génie bienfaisant, scènes équestres, mêlées de féeries. Cirque-olympique, Paris, 16 novembre 1808
Cavalo-Dios, ou le Cheval génie bienfaisant, scènes équestres, mêlées de féeries, en 2 parties, par MM. Cuvelier et Franconi cadet, musique arrangée par M. Navoigille, avec plusieurs morceaux nouveaux... de M. Foignet père... [Paris, Cirque-olympique, 16 novembre 1808. ] Date de l'édition originale : 1808 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
07/2021
Théâtre - Pièces
Sancho dans l'île de Barataria, pantomime bouffonne, en deux actes, avec un prologue
Sancho dans l'île de Barataria : pantomime bouffonne, en deux actes, avec un prologue... / par MM. Cuvelier et Franconi jeune ; musique par M. Dreuilh... Date de l'édition originale : 1865 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2021
Critique littéraire
Cahiers Jean Paulhan N° 6 : Correspondance Jean Paulhan-Roger Caillois (1934-1967)
Qu'est-ce qu'une correspondance, si ce n'est un effort pour dissiper les malentendus, vérifier une entente, c'est-à-dire aussi la remettre constamment en jeu. Si Jean Paulhan et Roger Caillois ont correspondu si fidèlement, c'est sans doute dans la conviction que chacun appréhendait une face irréductible à l'autre de la même vérité. Et cette conviction n'a pas été sans raisons. Car, au-delà de ce qui oppose leurs intuitions, on ne peut qu'être sensible à ce qui les a réunies : à savoir, la contradiction elle-même. Car il y a beaucoup de profane dans le sacré de Paulhan, alors même que Caillois fait surgir une horreur et une fascination bien propres au sacré de la Nature profane. La symétrie de leurs positions est moins le signe d'une séparation radicale que celui d'une nécessaire ambiguïté de la vérité. C'est à l'élucidation de cette vérité que Paulhan et Caillois se sont assujettis. Et la rigueur qu'ils ont constamment exigée l'un de l'autre jusqu'à la fin marque assez qu'ils attendaient de leur dialogue une avancée commune dans l'entente de ce qui se dérobe à toute clarté.
05/1991
Critique littéraire
Cahiers Jean Giono N° 2 : Correspondance Jean Giono - Lucien Jacques (1922-1929)
De 1930 jusqu'à sa mort en 1961, Lucien Jacques continue à porter à Jean Giono une amitié fidèle, malgré quelques désaccords passagers. Et Giono continue à s'appuyer sur cette amitié. De 1934 à 1939 notamment, la naissance de la communauté du Contadour, les convictions pacifistes, la traduction, faite de concert, du Moby Dick de Herman Melville, rapprochent constamment les deux hommes. L'élan de Giono se confronte la sagesse de Lucien Jacques. Et leur enrichissement mutuel, en particulier dans le domaine de leur culture, qui s'élargit toujours davantage, contribue à consolider leur amitié. La courbe de l'évolution politique et intellectuelle de Giono est ainsi précisée, et ses lettres, pleines du même naturel et du même humour que celles de son correspondant, et jamais écrites en vue d'une publication future, forment un précieux contrepoint à une oeuvre diverse et féconde, en même temps qu'un document essentiel à la compréhension de l'homme et de ses livres.
02/2020
Correspondance
Jean Vilar, une biographie épistolaire. 260 lettres de et à Jean Vilar
Retraçant son parcours du théâtre de Poche au Théâtral National Populaire, en passant par la création du Festival d'Avignon, cette correspondance de Jean Vilar avec tous les grands artistes de son époque donne à voir l'homme de lettres qu'il était et l'importance de son travail dans l'histoire du théâtre contemporain.
06/2023
Critique littéraire
Jean Meckert, dit Jean Amila. Du roman prolétarien au roman noir contemporain
Jean Meckert (1910-1995) a commencé sa carrière littéraire en écrivant des romans prolétariens comme Les Coups (1941). Cette littérature, importante dans les années 30, n'est plus guère d'actualité après la guerre et ses romans ne connaissent qu'un succès d'estime. Marcel Duhamel, directeur de la Série noire, lui propose alors d'écrire des romans policiers inspirés des romans noirs américains. En 1950, sous le pseudonyme de John (Jean) Amila, il fait paraître Y'a pas de bon Dieu !, et devient une valeur sûre de la littérature policière en France, et ce jusqu'en 1985 avec son dernier roman, Au balcon d'Hiroshima. En trente-cinq ans, il publie 21 titres qui s'inspirent des thèmes de la littérature prolétarienne qu'il a transposés au roman policier. Contemporain de Léo Malet et de Georges Simenon, il annonce le néo-polar qui arrive au début des années 70, avec Jean-Patrick Manchette, A D G, Jean Vautrin ou Pierre Siniac. Dans la décennie 80, des auteurs comme Frédéric H Fajardie, Thierry Jonquet ou Jean-Bernard Pouy, ou plus tard Patrick Pécherot, suivent la voie ouverte par Jean Amila. Parmi eux, Didier Daeninckx revendique son héritage et contribue à le faire redécouvrir. Ainsi, il retrouve sa place dans la littérature contemporaine auprès d'écrivains qui observent la société française en crise, comme lui explorait les milieux ouvriers autrefois.
03/2013
BD tout public
Jean-Claude Tergal Tome 2 : Jean-Claude Tergal attend le grand amour
Jean-Claude attend le grand amour de 20 h 25... Mais peut-être n'a-t-il pas les bons horaires ?
07/2018
Philosophie
Deux cartésiens. La polémique entre Antoine Arnauld et Nicolas Malebranche
De 1683 à 1694, Antoine Arnauld et Nicolas Malebranche, anciens " amis " et prêtres que leur intérêt pour Descartes, leur révérence pour Augustin et leur commune inquiétude face au " libertinage " semblaient pourtant destiner à s'entendre, polémiquèrent violemment. En insistant sur l'aspect philosophique de ces débats, cet ouvrage propose la première interprétation d'ensemble de cette célèbre confrontation.
Y a-t-il de sérieuses raisons philosophiques au désaccord entre Arnauld et Malebranche ? Leur détermination permet-elle d'éclairer certains aspects du malebranchisme ? Existe-t-il une philosophie d'Antoine Arnauld et peut-on en préciser les contenus ? Répondre à ces trois questions amène à éclaircir trois champs de recherche. En premier lieu, la polémique entre Arnauld et Malebranche fut un événement intellectuel. Nombreux furent les grands esprits contemporains qui prirent position et se trouvèrent ainsi impliqués, à des degrés divers, dans l'empoignade. En signalant leurs réactions, on voit apparaître les contours des camps philosophiques des années 1680, ainsi que quelques-unes des lignes de fracture conceptuelles qui contribuèrent à cette " crise de la conscience européenne " dont parlait Paul Hazard. En second lieu, les références à Descartes sont fréquentes chez Malebranche, incessantes chez Arnauld : en interrogeant le statut et les modalités de ces renvois et rapports croisés à une grande figure absente qui hante le débat, on précise le statut de la catégorie " cartésianisme " en histoire des idées. Enfin, Malebranche et Arnauld parlent souvent de Dieu. Au point de fuite de ce travail, on est alors conduit à une nouvelle interrogation : l'impuissance théologique du cartésianisme est-elle congénitale, ou bien peut-on tirer des dividendes théologiques de la philosophie cartésienne sans en faire jouer les structures et en modifier les concepts fondamentaux ?
02/1999
Critique littéraire
Quatre poètes dans la Grande Guerre. Guillaume Apollinaire, Jean Cocteau, Pierre Drieu La Rochelle, Paul Eluard
Quand elle n'est pas pacifique, ce qui lui arrive rarement, la poésie française consacrée à la guerre entre 1914 et 1918 est patriotique, belliqueuse, germanophobe, mensongère, scolaire. C'est là tout ce qu'a été retenu d'elle par l'histoire, cela peut se comprendre et, pour l'essentiel, cela n'est pas faux. Le présent essai revient sur ce corpus méconnu et désormais mal-aimé tant il est dévoré par la guerre. Il propose une vue synthétique des événements et une lecture serrée d'oeuvres poétiques qui, pour être mobilisées et par conséquent "en guerre", n'en sont pas moins absolument modernes.
09/2014
Théâtre
Le sang sur jean-louis
Comme un type lui a explosé dessus, Jean-Louis rentre chez lui couvert de sang. Il tient à sa femme des propos incohérents puis tue ses enfants. Des amis arrivent pour dîner qui s'affolent et appellent la police. Jean-Louis regarde un peu la télévision puis met sa femme, ses amis et l'agent de police dans un aquarium. Heureusement, le Président de la République vient les délivrer et fait passer à Jean-Louis le message des français. On danse, et ensuite tout est bien qui finit bien sauf pour Jean-Louis qui est transformé en fleur. Personnages : 4 femmes, 4 hommes
03/2020
Littérature française
Les contes de Jean Lustucre
"Qui est-il cet enchanteur solitaire en lutte avec les mots du conte qu'il ne peut pas écrire ? Qui est-il ce vagabond, ce clandestin étrange qui souffle sur les braises des conflits sociaux de l'époque, pour mieux tourner la tête à un jeune couple de contestataires en gilets jaunes ? Qui est-il ce conteur à l'aura inquiétante, vêtu de lin noir, qui tend le plus effroyable des pièges à un éditeur malhonnête ? Qui est-il ce gardien de phare d'un autre temps, et qu'attend-il encore du haut de sa guérite face à la nuit tempétueuse ? Peut-on dire Qu'il n'existe pas ? Et d'où vient-elle cette rose qui éclot soudain sur les cendres de la cathédrale outragée, comme l'improbable réalisation d'une promesse trop longtemps attendue ? "
12/2019
