Guy Rottier. Architecture de l'errance
Extraits
Généralités
Sur l'architecture de l'ordre de Grandmont. Note 3
Troisième note sur l'architecture de l'ordre de Grandmont / Adolphe de Dion Date de l'édition originale : 1877-1878 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
09/2021
Sciences de la terre et de la
Les fleurs. Evolution de l'architecture florale des angiospermes
Objets d'étude fascinant par leur pouvoir à éveiller nos sens, les fleurs occupent une place centrale dans la compréhension des végétaux. Richement documenté, cet ouvrage constitue un essai de synthèse des recherches actuelles sur l'évolution des fleurs des Angiospermes. L'auteur réconcilie pour cela l'approche botanique descriptive dite " classique " et l'approche moléculaire plus récente, pour mieux les mettre en perspective. L'accent est mis sur la diversité des stratégies de fertilisation qui constitue une des caractéristiques des Angiospermes. Ce livre s'adresse aux étudiants des seconds cycles de biologie végétale et de pharmacie, aux candidats aux concours d'enseignement des sciences de la Vie et de la Terre, ainsi qu'à tous les enseignants, chercheurs et amateurs passionnés par les fleurs.
03/2002
Beaux arts
De l'établi à l'architecture. Avec Jean Prouvé
Bras droit de Jean Prouvé pendant plus de dix-huit ans, Serge Binotto partage avec lui les traits d'un découvreur autodidacte, passionné de construction. Son maître, devenu ami, lui confie d'importants projets et lui permet d'enseigner, très jeune, à ses côtés. Sans complexe, seul et sans appuis, il se lance par la suite dans des entreprises risquées, menées à bien à force de ténacité et d'esprit d'invention. En témoigne notamment la construction d'un bateau à voiles de 29 mètres de long qu'il réalise à ses frais, risques et périls. Ce livre, issu d'entretiens conduits par Barthélemy Dumons, retrace ce parcours étonnant.
10/2019
Beaux arts
Ennoblir et embellir. De l'architecture à l'urbanisme
Il fut une époque, du XVe siècle au début du XXe, où les architectes avaient pour mission d'ennoblir les palais, les lieux de culte et les résidences des puissants en les embellissant. La maîtrise des projections mathématiques, et de la perspective qui en découle, donnait aux artistes et aux architectes un pouvoir nouveau ; l'idéal platonicien du beau faisait accepter par tous une grammaire universelle des formes. A partir du XVIIIe siècle, les conditions se transforment : la société s'urbanise, s'industrialise et devient plus mobile : l'esthétique d'inspiration platonicienne est critiquée ; le principe du beau est désormais recherché du côté de la raison ou de l'histoire. Un compromis incarné par Jacques-Nicolas-Louis Durand est imaginé à la jointure du XVIIIe et du XIXe siècle. Il concilie la volonté d'embellissement, dont entendent désormais bénéficier les classes moyennes, avec le souci d'efficacité fonctionnelle. Cette façon de concevoir l'aménagement des villes s'efface au début du XXe siècle, au moment où s'impose le terme d'urbanisme et le programme qu'il désigne : l'amélioration des conditions de vie de tous les citadins. L'art d'ennoblir pour embellir a cependant légué à l'urbanisme de tradition européenne un rêve : celui d'harmoniser les formes bâties.
09/2011
Architecture
Musée de Cluny. Architectures
Créé en 1843, le musée de Cluny est l'héritier du dépôt archéologique établi parla Ville de Paris dans les thermes antiques et de la collection rassemblée par Alexandre Du Sommerard dans l'hôtel médiéval. Sur ce site prestigieux, le musée est devenu musée national d'art du Moyen Age grâce à la richesse de ses collections. Si cette particularité du musée est bien connue, l'histoire et l'architecture de l'institution le sont beaucoup moins. Cet ouvrage a pour ambition de révéler ce lieu chargé d'histoire à travers les monuments qui le constituent les thermes, l'hôtel et le nouvel accueil. Les thermes, édifiés au 1er siècle après J.-C., comptent parmi les vestiges gallo-romains les plus monumentaux du nord de la France - notamment grâce à la préservation de la salle voûtée du frigidarium. L'hôtel de Cluny, bâti à la fin du XVe siècle pour l'abbé Jacques d'Amboise, était la résidence urbaine parisienne des abbés de Cluny ; il est à présent le plus ancien et le mieux préservé des hôtels médiévaux parisiens. Cet ensemble monumental unique en son genre concentre deux millénaires d'histoire urbaine et architecturale, et quinze siècles d'histoire de l'art.
05/2022
Sciences politiques
Les vies de Guy Hocquenghem. Politique, sexualité, culture
Militant, journaliste, théoricien et écrivain, Guy Hocquenghem (1946-1988) a été une figure majeure de la gauche radicale française. Homosexuel, il s'est pensé comme un minoritaire et n'a eu de cesse de faire vivre pensée critique et contestation des pouvoirs établis. Ce livre retrace les différentes étapes de sa trajectoire. Mais surtout, à partir de là, et à l'aide d'un très impressionnant travail d'archives et d'entretiens, il reconstitue tout un pan de l'histoire des années 1960 aux années 1980 en France : les mouvements sexuels et minoritaires, la gauche et l'extrême gauche, la presse, le champ littéraire, l'université, le surgissement du sida. Antoine Idier dépeint les mouvements politiques, intellectuels et culturels de l'après-1968, le "gauchisme" et le Front homosexuel d'action révolutionnaire, l'université de Vincennes et le journal Libération, la révolution conservatrice des années 1980. L'ouvrage aborde des problèmes qui se trouvent toujours au centre du débat : les dynamiques des mouvements sociaux, les catégories de la politique et de la sexualité, les usages de la psychanalyse et du marxisme, l'écriture contestataire - mais aussi l'histoire et la biographie. En somme, il propose une réponse à ce qui reste une énigme : que s'est-il passé en mai 1968 et dans l'après-mai ? Quel héritage en tirer aujourd'hui pour réinventer nos formes de la pensée et de la politique ?
01/2017
Musique, danse
Guy Bourguignon, le compagnon de la chanson périgourdin
Le Périgord de la dernière guerre a couvé une pléiade d'artistes et de créateurs émérites qui, aujourd'hui encore, par leur seul nom ou leur implication créative, restent les porteurs de bien des réussites. Le marionnettiste Yves Joly issu des comédiens routiers, le décorateur Pierre Parsus, Georges Crozes, le mystique François Augieras et... Guy Bourguignon en font partie. C'est aucun doute au contact de tous ces créateurs et de leurs conceptions naïves de marionnettes que le jeune Guy Bourguignon a découvert l'art et la comedia d'ell arte dès l'été 1941 empruntant une route qui le mènera aux quatre coins du monde avec les Compagnons de la Chanson. " Il avait, disait de lui la comédienne et chanteuse Odette Laure, toutes les armes de la séduction : l'intelligence, la taille, l'oeil de velours, la culture... " et sans doute aussi bien d'autres qualités. Des qualités que l'ancienne basse des Compagnons trop vite disparu, perfectionniste et parfois irascible, dissimulait derrière un profil de don Juan que beaucoup se plaisaient à lui reconnaître. Alors que Guy Bourguignon savait tout à fait être, par ses choix, un élément déterminant. Après avoir découvert les lieux de son enfance à Tulle et quantité de ceux qui avaient connu la famille Bourguignon, c'est le portrait surprenant d'un homme quasiment méconnu, dont la grande Piaf jalousait la culture, que se propose de vous faire découvrir l'auteur. Après avoir consacré avec Christian Fouinat une biographie aux Compagnons de la Chanson, Louis Pétriac a voulu dresser un portrait de l'un de leurs créateurs dont on ne mesure pas assez, plus de quarante ans après sa disparition, quelles auront été les réussites.
10/2013
Critique Poésie
Guy Goffette. Eloge pour une poésie de province
Apparu sur la scène littéraire au tournant des années quatre-vingt, Guy Goffette s'est imposé comme une figure majeure de la poésie contemporaine française. D'origine belge, il a publié la quasi-totalité de son oeuvre chez Gallimard, qui le fait entrer dans sa collection de référence " Poésie " dès 1995, avec Le Pêcheur d'eau, avant de publier son recueil le plus connu, intitulé Eloge pour une cuisine de province- initialement publié chez Champ Vallon en 1988. Ne se reconnaissant pas dans ce qu'on a appelé " le nouveau lyrisme " , ce " poète du quotidien " - selon ses propres termes - a rapidement attiré l'attention de la critique : postface de Jacques Borel en 1988, numéro spécial de la revue Littératures en 2007, en 2012 un collectif dirigé par Jean-Michel Maulpoix et un essai d'Yves Leclair. Le terrain reste néanmoins largement à défricher, tâche à laquelle le présent ouvrage entend participer en s'intéressant successivement à la " cuisine " et aux rapports qu'entretient le poète avec la peinture et la musique, mais aussi à l'écriture en prose. Aux différentes contributions s'ajoutent un entretien avec Guy Goffette, ainsi que quelques poèmes et extraits de roman inédits. Avec les contributions de Béatrice Bonhomme, Serge Bourjea, Benoît Conort, Christine Dupouy, Claire Habig et Marie Joqueviel-Bourjea.
07/2021
Critique
Errance et sens de l'être et de la lettre dans la littérature
L'errance n'est ni le voyage programmé, ni le vagabondage sans but mais un cheminement tâtonnant, au risque de se perdre. Elle est liée à une quête incertaine, une conquête, la rencontre d'une terre promise. Vingt-cinq auteurs ont exploré les sens particuliers qu'a pu revêtir cette expérience commune aux écrivains étudiés. Ce qui caractérise l'ensemble, c'est la diversité, la richesse et l'originalité des points de vue. A l'instar des héros mythiques traditionnels - Ulysse, le Juif errant ou Don Quichotte - qui accomplissent des périples concrets à visée psychologique, philosophique ou morale, voire mystique, l'errance apparaît dans nos textes au sens littéral mais aussi au sens symbolique. Il existe toute une gamme d'errances métaphoriques, de variantes inédites qui poussent les lecteurs à lire ou relire des ouvrages connus et, bien plus, à en découvrir de nombreux autres.
02/2021
Beaux arts
Petite histoire de l'architecture. Monuments, styles, matériaux
De la grande pyramide de Gizeh au Guggenheim Museum à Bilbao en passant par la Sagrada Família à Barcelone et l'opéra de Sydney, cet ouvrage explore, à travers 50 monuments emblématiques, les styles, les éléments architecturaux et les matériaux qui font l'histoire de l'architecture.
09/2019
Beaux arts
Expo 64. Le printemps de l'architecture suisse
Cet ouvrage présente des images inédites qui informent sur les conditions de la conception et de la construction de ce que le Time Magazine a qualifié de plus belle exposition du siècle. Par un heureux concours de circonstances et alors que l'architecture des expositions nationales suisses avait été polarisée jusque-là entre traditionalisme et prouesses technologiques, l'Expo 64 a échappé à l'air de son temps pour déployer une créativité joyeuse. Collectés par les Acm depuis 1994, dessins originaux, plans d'ingénieurs et d'architectes, photographies de maquettes et de terrain permettent de montrer comment cette exposition nationale, dont la gestation se déroule en pleine guerre froide, a réussi à percer. En se jouant presque fortuitement des efforts de contrôle et de contention, elle s'est affirmée par les audaces de ses caractères formels. Alors que le cinéma ne parvenait pas à se défaire d'une surveillance idéologique sans faille, l'architecture et le génie civil ont profité du climat d'urgence prévalant pour proposer ingénument une forme fraîche et innovante, avant même que les contenus ne viennent remplir les lignes de son cahier des charges. Elle a permis en outre l'émergence durable de la figure de l'architecte, tant celle d'Alberto Camenzind a imprégné toute l'entreprise.
11/2014
Beaux arts
De l'architecture locale pour un développement éthique
La désertification des campagnes, l'étalement urbain, la spécialisation des territoires urbains en zones monofonctionnelles, la standardisation des modes constructifs ne sont pas des constats propres au monde occidental. Ils s'observent désormais dans le monde entier y compris dans les pays en développement. Deux architectes ont mis en commun leurs pratiques respectives du métier pour créer LANE, Local Architecture New Environment. Cette association de Loi 1901 travaille à des projets d'architecture et d'urbanisme dans des contextes de développement. A l'architecture mondialisée, LANE oppose une architecture pour tous qui repose sur une pratique locale en perpétuelle adaptation dans son approche du projet. Comment l'architecture peut-elle oeuvrer malgré l'influence de la mondialisation ? Quelle(s) méthode(s) de travail, quel(s) processus de construction développer ? Comment apparaît alors le rôle de l'architecte dans la fonction créative et productive ? Que signifie construire localement et qu'induit la notion de spécificité? Face aux défis majeurs (risques climatiques, pollution, épuisement des ressources, apparition de villes accidentelles, etc.), cet essai original, construit sous forme de dialogue par courriel, propose de fait une méthodologie pour parvenir à des solutions pérennes.
09/2019
Beaux arts
AUA. Une architecture de l'engagement 1960-1985
Rassemblant plusieurs générations de concepteurs aux origines disciplinaires et géographiques très diverses, l'AUA a développé son activité pendant 25 ans dans une France saisie par la modernisation et en proie à une activité politique intense - de la guerre d'Algérie finissante au premier mandat de François Mitterrand. En quelque sorte banni des grands centres urbains, il a opéré dans les territoires de banlieue et dans les premières villes nouvelles, dans un jeu permanent entre les initiatives des collectivités locales et les programme de l'Etat. L'engagement, défini par une participation active à l'histoire, marque l'ensemble des actions de l'AUA, qui n'a jamais dissocié la réponse aux attentes des élus et des militants de ses objectifs architecturaux. Cette démarche traverse tous les domaines dans lesquels l'Atelier a déployé son action ; l'habitation et les équipements publics ; l'urbanisme des tissus de banlieue et un souci pionnier du paysage ; la confrontation avec les techniques d'industrialisation et les modèles innovants. L'AUA a par ailleurs été parmi les pionniers d'un nouvel exercice professionnel fondé sur la coopération, le dialogue et le partage, qui a fait figure d'exemple et dont l'esprit pionnier et fécond est lisible dans les projets conduits par une nouvelle génération d'architectes issus de l'enseignement d'après 1968. La diversité des écritures architecturales (Jacques Kalisz, Henri Ciriani, Paul Chemetov, Claude Parent, etc.) s'accompagne d'une adhésion partagée à un ensemble de principes, comme la fidélité aux idées du mouvement moderne, une réflexion persistante sur le travail d'équipe avec le souci de la pluridisciplinarité et l'attachement à la dimension sociale de l'architecture. Conçu comme un livre-catalogue, l'ouvrage accompagnera une exposition temporaire du même nom à la Cité de l'architecture et du patrimoine qui se tiendra du 29 octobre 2015 au 29 février 2016.
11/2015
Industrie et techniques
Histoire de l'architecture navale. Méditerranée, 1500-1700
L'histoire de la Renaissance a fait une place à l'art de ses grands architectes, Brunelleschi, Bramante ou Delorme. Mais elle n'a eu aucun égard ou presque pour leur pendant maritime. Les mots de la mer et de l'architecture navale, souvent exigeants, semblent former comme un écran à notre connaissance. Pourtant, l'univers maritime fait partie de l'Histoire, de notre horizon culturel. Et plus encore la Méditerranée, ce complexe de mers cher à Fernand Braudel. Au cours de la Renaissance, sans navires, il n'y aurait eu ni commerce entre les rives de la Méditerranée, ni échanges intellectuels, ni guerres. En s'appuyant sur les écrits des XVe et XVIe ? siècles, mais aussi sur les découvertes archéologiques, cette étude réinterroge l'art de la construction et du charpentier de marine. Après un bref retour sur les techniques et leur vocabulaire, le lecteur se laisse porter dans une exploration fine des conceptions navales, pour en saisir les lointaines origines, les innovations, mais aussi les secrets. Croisant les sources, Eric Rieth pose des jalons pour une première histoire de l'architecture navale de la Renaissance, en tenant compte, avec soin et attention, de l'imbrication inextricable des espaces de navigation méditerranéens. Acteur et témoin de l'histoire, le bateau est le signe, visible et tangible, d'une civilisation foisonnante.
05/2023
Littérature française
La Maison Tellier. Une nouvelle de Guy De Maupassant
Texte intégral. Cet ouvrage s'inscrit dans un projet de sauvegarde et de valorisation de bibliothèques et de fonds patrimoniaux anciens, rares ou oubliés, appartenant à la littérature des 19e et 20e siècles. Une collection de grands classiques, d'écrits pour le théâtre, de poésie, mais aussi des livres d'histoire, de philosophie ou d'économie, de récits de voyage ou de livres pour la jeunesse à re-découvrir via les librairies en ligne ou à lire sur papier avec une mise en page étudiée pour favoriser le confort de lecture.
01/2023
Littérature française
Les Soeurs Rondoli. Une nouvelle de Guy De Maupassant
Texte intégral. Cet ouvrage s'inscrit dans un projet de sauvegarde et de valorisation de bibliothèques et de fonds patrimoniaux anciens, rares ou oubliés, appartenant à la littérature des 19e et 20e siècles. Une collection de grands classiques, d'écrits pour le théâtre, de poésie, mais aussi des livres d'histoire, de philosophie ou d'économie, de récits de voyage ou de livres pour la jeunesse à re-découvrir via les librairies en ligne ou à lire sur papier avec une mise en page étudiée pour favoriser le confort de lecture.
02/2023
Critique
L'errance et le rire. Un nouveau souffle de la littérature antillaise
L'errance et le rire ont profondément marqué le monde créole des Antilles : le bateau à la merci des intempéries, l'incertitude, la drive, mais aussi la découverte et le dépassement de toutes sortes de limites, ainsi que le rire comme force de vie, réaction de désespoir et de révolte, ou ruse des contes populaires, sont autant d'éléments de cette thématique. Mais que dire aujourd'hui du rire dans un monde créole globalisé, éparpillé entre différents continents, dans cette vie tissée par de nouvelles formes d'errance ? Quelle sorte de rire y prévaut : le rire joyeux, le rire jaune ? Pris dans une dialectique fragile et multiforme entre l'errance et le rire, les textes de ce collectif d'auteurs, qu'ils soient guadeloupéens, haïtiens ou martiniquais, témoignent de la richesse de ce renouveau de la littérature antillaise. Ils sont ponctués d'un regard venu d'ailleurs - en l'occurrence d'Algérie - pour un au-delà de la perspective caribéenne. Contributions de Mélissa Béralus, Mérine Céco, Raphaël Confiant, Louis-Philippe Dalembert, Jean D'Amérique, Miguel Duplan, Frankito, Gaël Octavia, Néhémy Pierre-Dahomey, Gisèle Pineau, Hector Poullet, Christian Séranot, Lyonel Trouillot, Gary Victor. Postface de Kaouther Adimi.
02/2022
Beaux arts
Usage et architecture
Comment les architectes prennent-ils en compte l'usage ? C'est la question que pose cet essai, en repérant l'importance donnée à cette notion dans les traités d'architecture et la manière dont elle est introduite dans la conception des édifices. L'utilité sociale de l'architecture est en effet une dimension qui distingue cette discipline parmi les Beaux-Arts. A cet égard, la complexité de l'usage constitue une contrainte grandissante pour l'architecte. Elle fait écho à une vie sociale sans cesse plus sophistiquée, tout en étant souvent perçue par l'architecte comme une entrave à sa liberté de création plastique. Pourtant, faute de prêter une attention suffisante à l'usage, une distance peut surgir entre celui qui construit l'espace et celui qui l'habite. Les réflexions développées dans cet ouvrage sont une tentative de cerner l'origine de ce malentendu. Deux tendances sont progressivement apparues dans la pensée des architectes : pour la première, qui maintient l'architecture dans le strict domaine des Beaux-Arts, l'utilité est radicalement exclue des critères esthétiques ; pour la seconde, qui s'inspire du modèle scientifique, l'utilité est envisagée dans une perspective strictement instrumentale, sans grand souci de la valeur anthropologique de l'espace habité. A la lumière des débats qui continuent d'interroger la coupure entre les deux cultures (sciences / arts et lettres), cet essai propose, pour la création architecturale, une autre posture conceptuelle, plus attentive à la réalité des usages et à la valeur esthétique du "plaisir d'usage". Cette démarche réconcilierait en quelque sorte le beau et l'utile.
12/1993
Sociologie
Architecture et communication
La ville est un espace polyphonique, au sens de Lamizet (2007), un espace qui met en scène l'architecture et par là plusieurs systèmes d'expression et de signification. Issue de divers projets et produit d'une conception multi-acteurs et d'identités plurielles, la ville se fonde aussi sur des histoires individuelles et collectives, dont dépendent les différentes modalités d'appropriation et les pratiques d'usage. Ce numéro de M.E.I. s'inscrit dans un cadre interdisciplinaire faisant appel aux Sciences de l'Information et de la Communication, à l'Architecture, à la Sémiotique Spatiale et aux Cultural Studies. Les auteurs ont ainsi exploré différentes dimensions : l'écriture et la lecture des espaces urbains, les espaces comme lieu et objet du débat public, les modalités de représentation de l'architecture, les formes de médiation spatiale, l'évolution des processus de conception architecturale vers des pratiques plus collaboratives, etc. Lors de l'entretien, Yves Jeanneret et Thierry Paquot ont apporté un éclairage important aux relations entretenues entre architecture et communication : épistémologiques, disciplinaires, méthodologiques, culturelles, sémantiques, sociales.
01/2019
Beaux arts
Vers une architecture
Publié en 1923, Vers une architecture est le livre le plus important de Le Corbusier. Véritable " théorie de l'architecture " du XXe siècle, il est indispensable à la compréhension de la pensée architecturale moderne, à l'heure où les écoles d'architecture et d'urbanisme, et le grand public lui-même, posent objectivement le problème de l'aménagement du cadre de vie.
09/2008
Beaux arts
BIM et architecture
Le BIM désigne un système de processus et de technologies logicielles qui permet de modéliser un bâtiment sous la forme d'une " maquette numérique " . Créée lors du processus de conception du bâtiment, elle pourra être utilisée lors de sa construction et de son exploitation (maintenance), jusqu'à sa démolition (aspects structurels, empreinte écologique des matériaux, réutilisation, etc.). Elle sert ainsi de document de référence et de lien entre maître d'oeuvre, maître d'ouvrage et autorités administratives. Cet ouvrage est consacré au BIM et à la création d'une maquette numérique, dont il aborde tous les aspects. Dans un premier temps, il décrit toutes les étapes du BIM (de la conception d'un projet architectural à l'exploitation de la maquette), et l'implication de chacune dans les processus de conception, de construction et de maintenance d'un bâtiment. Dans un second temps, il se focalise sur la création d'une maquette : choix des logiciels, compatibilité des formats numériques, finalisation de la maquette. L'ouvrage s'appuie en permanence sur différents exemples réels, et aborde la législation déjà mise en place dans certains pays d'Europe.
09/2016
Architecture
Album Architecture – Abidjan
Ceci n'est pas un livre d'architecture mais un livre de photographie sur une architecture qui s'exprime par le divers. Il s'agit d'un ouvrage qui entend proposer un regard photographique sur des bâtiments d'Abidjan portant l'empreinte d'un certain " modernisme tropical ". Plus exactement, Album Architectures, Abidjan est le témoignage d'une rencontre entre deux individus qui habitent et partagent un attachement esthétique et émotionnel pour la cité lagunaire. Issa Diabaté, architecte, acteur contemporain du devenir architectural de cette ville qui ne cesse de se réinventer. François-Xavier Gbré, photographe qui a fait de l'architecture son médium privilégié d'appréhension de l'histoire sourde des lieux en envisageant les architectures comme les traces sédimentaires des changements sociaux et politiques d'un pays, la Côte d'Ivoire. Cet ouvrage, et la collection Album Architectures plus largement, souhaite initier une réflexion sur la définition de la notion de patrimoine contemporain à travers la valorisation de paysages architecturaux riches et singuliers, pas toujours identifiés, souvent invisibilisés, de villes en perpétuelle mutation urbaine.
11/2022
Glossaires techniques
Dictionnaire d'architecture
Conçu comme un guide pratique à l'usage des amateurs comme des professionnels, ce lexique s'attache à définir les principaux termes de l'architecture, depuis l'antiquité jusqu'à nos jours. A l'aide d'environ 600 entrées et de plus d'une centaine de figures, les auteurs se proposent de vous donner des clefs de lecture pour identifier et repérer les éléments de l'architecture. Grâce à ses nombreuses illustrations qui concernant l'architecture fortifiée, religieuse, civile, mais aussi la charpente, la maçonnerie, le vitrail, etc. , le "Dictionnaire d'architecture" vous permettra de mieux connaître l'architecture et d'apprécier la richesse de ses compositions. Dans vos visites d'édifices ou dans vos lectures, cet ouvrage facile d'utilisation vous sera d'une aide précieuse.
10/2021
Religion
Liturgie et architecture
L'architecture d'un bâtiment, comme l'aménagement d'un espace public, exprime et réalise une certaine vision de l'homme et de la vie en société. Cette affirmation de portée générale prend un sens particulier lorsqu'il s'agit d'une église, lieu où les chrétiens se rassemblent pour célébrer la liturgie. Le bâtiment exprime une théologie, les chrétiens signifient leur foi et leur espérance par la manière dont ils organisent l'espace de leur maison commune — l'espace du bâtiment où ils se rassemblent pour célébrer le culte divin. Le texte que l'on va lire manifeste le souci pédagogique de son auteur. Il nous provoque à la réflexion : l'organisation intérieure de nos églises exprime-t-elle et favorise-t-elle le rassemblement d'une communauté fraternelle vivante qui reçoit sa communion du Christ pour y inviter tous les hommes ?
03/2019
Architecture
Architecture Non-Référentielle
Plus que jamais, l'architecture a besoin de provocation, d'une nouvelle voie au-delà de la notion traditionnelle selon laquelle les bâtiments doivent servir de vaisseaux ou de symboles de quelque chose d'extérieur à eux-mêmes. Architecture Non-Référentielle n'est rien de moins qu'un manifeste pour une nouvelle architecture. Il réunit deux penseurs de premier plan, l'architecte Valerio Olgiati et le théoricien Markus Breitschmid, qui se sont penchés sur ce problème depuis leur première rencontre en 2005. Dans un monde qui rejette de plus en plus les idéologies, quelles qu'elles soient, Olgiati et Breitschmid proposent une approche radicale et nouvelle, libérée des idéologies rigides. Les bâtiments non référentiels, soutiennent-ils, sont des entités qui ont elles-mêmes un sens en dehors d'un vocabulaire de symboles et d'images fixes et de leurs connotations historiques. Depuis plus d'une décennie, la réflexion d'Olgiati et Breitschmid les a placés à l'avant-garde de la théorie architecturale. Indispensable pour comprendre ce que l'avenir pourrait réserver à l'architecture, Architecture Non-Référentielle deviendra un nouveau classique.
01/2022
Beaux arts
Architecture, modernité, modernisation
L'histoire de l'architecture ne cesse de conjuguer deux regards : celui, panoramique, portant sur les ensembles urbains, révélant les politiques sociales ou techniques, et celui sur les édifices et leurs intérieurs, vus en gros plan, qui reflète les idéaux et l'engagement de leurs auteurs et de leurs habitants. Faisant dialoguer théoriciens, philosophes et écrivains avec les architectes du XXe siècle (Mies van der Rohe, Wright ou Le Corbusier), Jean-Louis Cohen suggère une approche renouvelée, ancrée dans l'histoire culturelle et dans l'humain, de l'architecture comme questionnement et comme pratique.
02/2017
Essais
Architecture et idéologie
Comment redéfinir les rapports entre architecture et idéologie aujourd'hui ? Quelles relations peut-on envisager entre elles, après plusieurs décennies durant lesquelles les architectes et les critiques ont docilement accepté les discours prônant la fin des idéologies ? Comment cerner le pouvoir et l'influence des forces invisibles et collectives qui façonnent l'architecture, de l'intérieur comme de l'extérieur ? Ce livre répond à ces questions en témoignant des différentes positions qui se sont exprimées lors du colloque "Architecture et idéologies" qui s'est déroulé à l'école d'architecture de Paris-Malaquais et l'Ecole d'architecture de la ville et des territoires Paris-Est.
09/2022
Psychologie, psychanalyse
Fatalisme et prise de risque routier au Cameroun
Le fatalisme est une croyance qui amène l'individu à considérer que tout ce qui arrive était prédestiné, fixé en avance, et que les efforts déployés pour éviter les évènements malheureux sont inutiles, car ils ne peuvent rien changer. Cet ouvrage montre comment les croyances fatalistes sont responsables des accidents routiers chez les conducteurs de taxi au Cameroun. L'auteur suggère des stratégies de sensibilisation fondées sur la réduction de ces croyances pour amener les usagers de la route en général et les conducteurs de taxi en particulier à adopter les mesures de sécurité. Ces stratégies pourraient s'appuyer sur les théories de la motivation à la protection et des croyances relatives à la santé qui montrent comment amener l'usager de la route à percevoir les avantages liés au respect des recommandations de sécurité.
12/2021
Littérature française
D'octobre à octobre. Une errance insoumise
En 1943, Robert est âgé de 21 ans. Il s'est enfui des chantiers de jeunesse avec son ami Jacques. Après avoir été arrêtés alors qu'ils tentaient de passer la frontière espagnole pour rejoindre les forces françaises libres, ils sont interrogés par un officier supérieur de l'armée allemande, dont la lassitude d'une guerre qu'il juge absurde et déjà perdue, leur permet de bénéficier d'une relative clémence. Ils se retrouvent peu après enfermés dans un camp de travail en Autriche pendant une année. Ils parviennent à s'évader à la suite d'un bombardement allié et rejoignent un groupe de partisans tchèques avec lequel ils poursuivent le combat, plongés dans les derniers soubresauts du conflit. Rentré en France à la fin de la guerre, Robert assiste, impuissant, à un nouveau drame plus personnel. Il réalise alors que la guerre n'est pas réellement terminée et que sa violence le poursuit. Basé sur des faits réels, ce récit s'appuie sur un texte authentique, " le carnet de Robert ", qui relate son expérience de combat aux côtés des partisans tchèques. Les chapitres qui précèdent et suivent cet épisode ont ainsi été en partie imaginés et placés dans un contexte romanesque.
10/2018
Photographes
Errance. Carnets d'un photographe 2000-2020
Errance : carnets d'un photographe 2000-2020 est un bilan de mon exploration de territoires en "crise" qui se déplie de la France au Soudan du Sud, du Liban à la Tunisie, en passant par les Balkans, Dubaï, l'Allemagne, le Tchad et la Libye, en parfaite indépendance et autonomie. Ils lient l'Histoire, le journalisme et le documentaire. Composé par confrontations et rapprochements, le propre du montage, ces carnets tentent d'exprimer l'inachevable photographique, fait de reprises, de rebours. Sans cesse devoir revenir sur les mêmes lieux parce que l'on n'a pas assez vu et que recommencer, tourner autour, aller voir derrière, permet d'aller à l'essentiel et montrer de nouvelles facettes et, peut-être d'annoncer un projet à venir car réussir n'a pas d'importance.
03/2022
