Ghost

Des destins de femmes sacrifiées sur l'autel du progrès. New Jersey, 1918. Edna Bolz entre comme ouvrière à l'United State Radium Corporation, une usine qui fournit l'armée en montres. Aux côtés de Katherine, Mollie, Albina, Quinta et les autres, elle va apprendre le métier qui consiste à peindre des cadrans à l'aide de la peinture Undark (une substance luminescente très précieuse et très chère) à un rythme constant. Mais bien que la charge de travail soit soutenue, l'ambiance à l'usine est assez bonne. Les filles s'entendent bien et sortent même ensemble le soir. Elles se surnomment les " Ghost Girls " : par jeu, elles se peignent les ongles, les dents ou le visage afin d'éblouir (littéralement) les autres une fois la nuit tombée. Mais elles ignorent que, derrière ses propriétés étonnantes, le Radium, cette substance qu'elles manipulent toute la journée et avec laquelle elles jouent, est en réalité mortelle. Et alors que certaines d'entre elles commencent à souffrir d'anémie, de fractures voire de tumeur, des voix s'élèvent pour comprendre. D'autres, pour étouffer l'affaire... La dessinatrice Cy nous raconte le terrible destin des Radium Girls, ces jeunes femmes injustement sacrifiées sur l'autel du progrès technique. Un parcours de femmes dans la turbulente Amérique des années 1920 où, derrière l'insouciance lumineuse de la jeunesse, se joue une véritable tragédie des temps modernes.

La carrière de l'auteur de science-fiction Voss Van Conner prend fin brutalement le jour où il s'électrocute avec son sèche-cheveux. Lorsqu'il rouvre les yeux, il a toujours sa serviette de bain autour de la taille et les cheveux mouillés, mais il est assis dans une immense salle d'attente en forme de vaisseau spatial (à moins que ce ne soit l'inverse). Les extraterrestres qu'il avait attendus toute sa vie l'ont-ils enfin enlevé ? Ou est-il bel et bien mon ? Toujours est-il qu'il se retrouve bientôt dans un avion à bord duquel voyagent un représentant de commerce qui a lu ses cent dix-sept romans et une hôtesse de l'air qui est la seule à voir et à entendre le fantôme de l'écrivain... Pendant ce temps, un éditeur compte profiter de cette soudaine disparition pour racheter les droits de tous les romans de Van Conner, dont les délires extraterrestres pourraient bien tenir de la dernière expression du génie. Du plus haut burlesque, truffé de personnages délirants et d'humour absurde, le roman de Laura Fernández est un hommage drolatique aux matines du genre, au premier rang desquels Kurt Vonnegut et Philip K. Dick, et à tous ces livres de science-fiction dont la folie et l'invention confinaient parfois au ridicule, mais toujours avec le plus grand sérieux, et élevaient le maniement de l'invraisemblable au rang d'art. Connerland ressemble au roman qu'aurait pu écrire un Thomas Pynchon obsédé par Ghost.

La découverte d'un monde jusqu'alors insoupçonné, à la fin du xve siècle, suscita en Occident d'innombrables hypothèses et fantasmes. Que ce soit la localisation du Paradis terrestre au coeur de l'Amérique du Sud ou le problème de l'origine des populations indiennes, ces recherches se fondaient souvent sur des études remarquablement documentées, menées avec une rigueur que l'on peut presque dire scientifique. Parallèlement, parmi les populations amérindiennes, en réaction à la situation coloniale, se développèrent sur l'ensemble du continent américain des mouvements " messianiques " ou " prophétiques " , récurrents dans la longue durée. Migrations vers la Terre sans Mal, attente du retour de l'Inca, vision extatique du retour des morts dans la Ghost Dance : ces mouvements combinent des croyances et pratiques autochtones avec certains apports occidentaux, en ordonnant ces derniers selon la logique propre des systèmes de pensée indigène. Ainsi se modela au fil des siècles l'identité indienne. Nathan Wachtel poursuit, avec ce nouveau livre, sa réflexion sur la pluralité des perspectives historiques, leur complémentarité pour la restitution d'une histoire globale, et les traces que les traumatismes hérités du passé inscrivent dans les mémoires collectives. Titulaire de la chaire " Histoire et anthropologie des sociétés méso- et sud-américaines " au Collège de France, Nathan Wachtel est l'auteur de nombreux ouvrages, dont La Vision des vaincus. Les Indiens du Pérou devant la Conquête espagnole (1530-1570) (Gallimard, 1971), Le Retour des ancêtres. Les Indiens urus de Bolivie, xxe-xvie siècle (Gallimard, 1990), La Logique des bûchers (Seuil, 2009) et La Foi du souvenir. Labyrinthes marranes (Seuil, 2001).

Le Hagakure, qui fut écrit au début du XVIIIe siècle, rassemble des préceptes, leçons et épisodes historiques liés à la voie du samouraï. Ce livre fut dicté par un samouraï devenu moine, Tsunetomo Yamamoto, à l'un de ses disciples, Tashiro Tsuramoto, qui compila les récits de son maître dans quelque onze volumes. Depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale, aucun livre n'a été condamné avec autant de véhémence que le Hagakure car il serait à l'origine de l'engagement aveugle des jeunes soldats japonais à se précipiter dans la mort plutôt que de connaître le déshonneur de la défaite. Récemment, en 2000, le livre fut encensé par le cinéma dans Gost Dog, la Voie du Samouraï de Jim Jarmusch avec Forest Whitaker. Hagakure fait partie des grands classiques du bushidô, la voie des samouraïs.

Home to some of the continent's finest national parks, northern Tanzania is the Africa you have always dreamed about. Head into the spectacular Ngorongoro Crater in search of the endangered black rhino, look for tree-climbing lions in the Serengeti and marvel at a host of dazzlingly colourful birds at Lake Manyara. Yet northern Tanzania is so much more than just a wildlife destination. It is also home to cultural wonders such as the mysterious Kondoa Rock Art and the region's last paractising hunter-gatherers, as well as Africa's most active volcano, fiery Ol Doinyo Lengai. Fully updated for this fourth edition, Bradt's Northern Tanzania is an invaluable travel companiion. Join Africa experts Philip Briggs and Chris McIntyre on an unforgettable journey across the vast plains and breathless peaks of this wonderful region.

Une femme : Constance. Deux hommes : Simon (le peintre), An-toine (le prisonnier). Traversant ce trio, le réseau des ambiguïtés de la relation amoureuse, des désirs assumés, repoussés... les incertitudes du sentiment, ses convulsions. Simon est en quête d'une réponse à la question du sentiment amoureux. Il nous propose la pein-ture des désastres du désir inassouvi. Langue très belle, magnifique parfois, et exigeante comme, une fois encore, l'expression racinienne des destins tragiques. Annie Dana saisit le lecteur, le tient, l'éclaire, le dépayse parfois, lui demande de percer la carapace des mots, d'aller même audelà de leur musique. Piquante dans l'allusion, nuancée dans la description, l'auteure demande au lecteur d'aller cueillir le fruit le plus désirable, celui qui au plus haut de l'arbre garde la saveur et l'essence les plus raffinées. Michel HOST

Reflecting the broad range of accomplishment common among Victorian gentlemen, Frederick Edward Hulme (1841-1909) was the author of works on art, plants, heraldry, cryptography, proverbs, flags, wildflowers and other topics. In this rare volume of floral designs, he drew upon his botanical and artistic knowledge to create a host of motifs designed to instruct art students in the proper treatment of floral forms. Over 230 copyright-free illustrations depict an attractive array of floral and foliate motifs in a striking variety of colors matched to a broad range of fanciful designs. Formats include borders, repeats, geometric forms, allover patterns and much more. Bold in form and striking in their inspiration, these authentic Victorian designs are carefully reproduced here for practical and inspirational use by today's artists and craftspeople. Illustrators and graphic designers will also find a wealth of material for use in interior, advertising and textile design.

L'Empire Sith est en plein bouleversement : L'Empereur a disparu, présumé mort. Néanmoins, Darth Karrid, le commandant du croiseur Impérial Ascendant Spear, poursuis son objectif : une domination totale de la galaxie par les Sith. Mais la détermination sans faille de Karrid est mise à mal par Theron Shan, dont les travaux inachevés avec l'Empire pourraient changer le destin de la guerre pour le bien de tous. Bien qu'il soit le fils d'un Maître Jedi, Theron n'a aucune affinité avec la Force - mais tout comme sa célèbre mère, l'esprit de la rébellion coule dans ses veines. Sous couverture en tant qu'agent de la République, il porte un coup crucial contre l'Empire en détruisant un arsenal de super-armes Sith. Rejoint par la contrebandière Teff'ith, avec qui il entretient une relation pour le moins bizarre, et le sage guerrier Jedi Gnost-Dural, l'ancien Maître de Darth Karrid, Theron doit utiliser toute son intelligence et toutes ses armes contre un équipage de disciples du Côté Obscur n'ayant peur de rien. Mais le temps est compté...

Qu'est-ce que la publicité sinon une fenêtre sur le monde ? Quand l'un des publicitaires les plus connus de la planète, le Français Jean-Marie Dru, raconte la publicité, il dévoile à la fois sa vie et le rapport organique qui le lie à des marques comme Apple, Nissan, Danone, Absolut, Michelin, Procter and Gamble, Adidas et bien d'autres. De New York à Paris, de Tokyo à Los Angeles, le soleil ne se couche jamais sur l'empire de la communication. Et l'on voit défiler Carlos Ghosn, Edouard Michelin, Steve Jobs ou le boxeur Mohamed Ali, dans cet abécédaire qui va d'"Apple" à "Zimbabwe". L'inventeur de la "Disruption" est un adepte de l'imagination au pouvoir autant qu'un voyageur infatigable qui court les agences du monde entier en agitateur d'idées. Succès et échecs, revirements et fusions, commerce et culture mondialisée sont la toile de fond de cet essai enthousiaste pour lequel la formule Good enough is not enough semble avoir été inventée.

Retrouvez les six albums de la collection Marvel Multiverse dans un coffret collector limité avec six ex-libris !

Japon, un futur sombre et incertain... Au début de l'ère Seika (ère fictive), le gouvernement a voté un texte appelé "Loi d'Amélioration des Médias" et qui vise en réalité à un contrôle renforcé de la culture. L'armée est ainsi mise à profit pour censurer et détruire les ouvrages susceptibles de troubler l'ordre public, ou de porter atteinte aux valeurs de la patrie ! Afin de lutter contre cette répression, les bibliothèques se sont fédérées et mobilisées afin de créer une unité d'élite spécialement entraînée pour protéger les livres et leurs lecteurs. Depuis que, lectrice, elle fut sauvée d'une rafle par un des membres de cette unité d'élite, Iku Kasahara rêve d'en faire partie à son tour. Mais l'entraînement, mené d'une main de fer par son instructeur, s'avère impitoyable ! Adaptée d'une série de romans à succès écrits par Hiro Arikawa, "La guerre des bibliothèques" est une incroyable oeuvre de politique-fiction, à la fois grave et prophétique, mais non dénuée d'humour, qui emprunte autant à Appleseed qu'à Fahrenheit 451. Une ode à la liberté et aux livres, originale pour ne pas dire unique en son genre, qui fut adaptée en une série télévisée à succès réalisée par le prestigieux studio I. G. (Ghost in the Shell). Le roman a été vendu à près de 1. 5 millions d'exemplaires au Japon, et a été distingué du "2008 Seiun Award for a long fiction", équivalent asiatique du prix Hugo. Les éditions Glénat auront le plaisir de proposer au public le premier volume du roman en septembre 2010 !

Etudiant en médecine, Tobias Benton s'amende de sa vie passée. Il fait profil bas, ne discute pas et suit les règles. Pourtant, lorsque Ghost, son ami proche, disparaît, Tobias fait tout ce qui est en son pouvoir pour obtenir des réponses, y compris utiliser le chantage pour recruter de la main-d'oeuvre. La dernière chose qu'il cherche, c'est une histoire d'amour. Sullivan Tate est un détective privé qui ne recule pas devant une petite effraction si cela lui permet de résoudre une affaire, cependant, quand Tobias le prend en flagrant délit, cela fait presque tout capoter. Leur collaboration précaire se complique encore lorsque Sullivan apprend que Tobias partage son intérêt pour le BDSM. Mélanger sexe et travail pourrait nuire à la carrière de Sullivan, mais le fait que Tobias se soumette à ses envies les plus sombres le rend presque irrésistible. Côte à côte, Tobias et Sullivan passent leurs journées en quête de vérité et leurs nuits à assouvir leurs fantasmes respectifs. Mais les réponses qu'ils cherchent sont plus dangereuses qu'ils ne le pensent et, très vite, ils se retrouvent à se battre, non plus seulement l'un pour l'autre, mais pour bien plus. #MM #BDSM #Mystère #Crime #Suspense " Avec ce livre, Sidney Bell est officiellement devenue un achat automatique pour moi. J'ai vraiment apprécié le premier tome de cette série, mais Les bad boys de Woodbury l'a fait exploser. " - Moony Eliver (Goodreads) " J'ai vraiment aimé le premier livre de cette série et j'avais donc de grands espoirs pour ce livre. Heureusement, il ne m'a pas déçue. " - Alisa (Goodreads) " La dynamique de l'histoire a très bien fonctionné pour moi, et j'ai absolument adoré Tobias et Sullivan. Ils avaient une alchimie absolument fabuleuse et l'interaction entre eux était merveilleuse. " - Grace (Goodreads)

Parmi les écrivains victoriens (1837-1901) qui se sont frottés au surnaturel, la majorité sont des victoriennes : paradoxe apparent car si une femme dirigeait le plus grand empire du monde, les Anglaises n'avaient encore aucun droit mais seulement des devoirs. La femme dépend de son père jusqu'au mariage (souvent de raison) et de son mari, ensuite, La seule femme libre, dans l'Angleterre victorienne, c'est la veuve - après un deuil éprouvant de trente mois, il est vrai. Le sexe est couvert par l'ombre et le silence. Un extrême suscitant souvent son contraire, l'obligation de neutralité, de dignité, de presque indifférence expliquera le goût inavoué mais très solide des Anglai(se)s pour le dramatique, l'horrible, le sanglant, l'atroce, sous tous ses aspects. Bien moins célèbres que leurs confrères masculins, les Victoriennes, non seulement ne leur sont en rien inférieures mais ajoutent dans leurs récits cette subtilité caractéristique des Anglaises qui ouvrent déjà la voie à ces fameux flux de conscience dont Virginia Woolf sera la maîtresse incontestée. Il s'agit de dire, à mots couverts, de ressentir, nuque baissée ; quoi de mieux alors que le prétexte d'un genre dont le moyen, faire trembler, permet surtout de faire vibrer les régions secrètes, voire impudiques de l'âme, finalité de ces "ghost stories". Ce volume contient : Elizabeth Gaskell, L'Histoire de la vieille nurse ; Mary Braddon, Le Visiteur d'Evelyne ; Amelia Edwards, Salomé ; Rhoda Broughton, L'Homme au nez ; Elizabeth Lynn Linton, Le Destin de Madame Cabanel ; J.H. Riddell, La Vieille Mrs. Jones ; Vernon Lee, L'Amant fantôme ; Edith Nesbit, Les Hommes de marbre ; Clemence Housman, Fourrure Blanche ; Violet Hunt, La prière ; Margaret Oliphant, La fenêtre de la bibliothèque.

Cent ans dans le futur, Père, l'intelligence artificielle qui dirige le Japon, devient conscient. Pour protéger ses frontières, il prend la décision drastique de propulser le pays dans l'espace, où son peuple pourra s'épanouir isolé d'une planète surpeuplée et polluée. Au fil des siècles, orbitant autour d'une Terre de plus en plus instable, le Néo-Japon devient une société modèle, basée sur un idéal de paix, de prospérité... et sur le contrôle total de Père. Mille ans dans le futur, Père créé le premier Rai, conçu pour protéger le Néo-Japon contre toute menace. Pendant des siècles, chaque nouveau Rai va assurer seul l'ordre et la justice... et servir Père aveuglément. Aujourd'hui, à l'aube de l'an 4001, le dernier Rai s'apprête à découvrir la vérité sur ses origines et le sinistre secret au coeur de l'existence même de Père : pour que le Néo-Japon prospère, la Terre doit mourir. Parce qu'il a osé défier son maître pour la première fois depuis mille ans, le gardien solitaire du Néo-Japon se voit chassé du domaine qu'il protégeait auparavant. Exilé, Rai parcourt une Terre ravagée dont il ne sait rien. Il part à la recherche de héros comme lui, les légendes survivantes de cette planète brisée. Son objectif : monter une rébellion capable de faire chuter la civilisation la plus avancée de l'histoire... et son dirigeant despotique. Pour la conclusion de sa saga cyber-punk, Matt Kindt (Ninjak, Divinity) retrouve l'artiste visionnaire Clayton Crain (Ghost Rider) et CAFU (Unity). Plongez également au coeur du 41e siècle avec quatre récits réalisés par de prestigieux auteurs, dont Jeff Lemire (Bloodshot Reborn), Doug Braithwaite (Book of Death), Fred Van Lente (Ivar), Tomàs Giorello (Conan), Jody Houser (Faith) et bien d'autres.

Il y a un siècle, à la fin de la Première Guerre mondiale, le monde basculait. Après les premières élections au suffrage universel en mai 1919, celui-ci était inscrit dans la Constitution en mai 1921. La journée de huit heures sur six jours de travail, fixée dans le Traité de Versailles en juin 1919, était inscrite dans la Constitution en juin 1921. Ces bouleversements sociétaux sont le socle de la création de la Commission provinciale des loisirs de l'ouvrier qui trouve son aboutissement en 1921. Le comité éditorial à l'initiative de cette publication réunit la Direction de la culture de la Province du Hainaut, l'Observatoire des politiques culturelles de la Fédération Wallonie-Bruxelles et la Fondation Louis Piérard. Par un travail impressionnant de remise au jour des documents historiques, en les analysant et les contextualisant, les auteurs permettent de comprendre la généalogie de ce que nous appelons aujourd'hui la "politique culturelle" .

At the end of the 15th century, the underground ruins of Emperor Nero's famous palace were discovered in Rome : the Domus Aurea. The walls were painted with sumptuous symmetrical decorations teeming with a host of bizarre animals and mythical creatures. This was the beginning of a new visual language, which was known as 'grotesque' after the site found in 'grotto-like' ruins. Hans Vredeman de Vries and Cornelis Floris spread the grotesque style with its endless variations through their printed designs. In the 16th century, grotesque ornaments became popular not only in painting and architecture, but also in glass painting, metalsmithing and book printing. Today we still link the term 'grotesque' to the capricious, bizarre, monstrous - but also to the caricatural and laughable. Bosch and Bruegel were the great pioneers of the grotesque in printmaking with their fantastic drolleries. James Ensor, Fred Bervoets, René De Coninck, Carll Cneut and others are part of a long tradition of artists who were, and still are, inspired by the grotesque : both as a concept and as a figural style.

Le petit monde des élites semble regorger de "moutons noirs" , politiciens et chefs d'entreprise qui ne craignent pas de bafouer les règles de la probité et les normes communes. Qu'ils s'appellent Cahuzac, Fillon, Sarkozy, Ghosn ou Tapie, il n'est guère de semaine sans que l'un de nos dirigeants soit désigné à la vindicte, la chronique de leurs démêlés judiciaires venant alimenter l'idée qu'ils sont "tous pourris" . Selon Pierre Lascoumes, des facteurs structurels expliquent la permanence des pratiques transgressives des élites : d'un côté, en tant que détentrices du pouvoir, elles énoncent des principes généraux qui s'imposent aux gouvernés ; de l'autre, elles ont la maîtrise de procédures dérogatoires (Cour de justice de la République, arbitrage, etc.) qu'elles ont elles-mêmes établies pour protéger leurs intérêts et positions. Un vaste répertoire de justifications relativise au besoin leurs infractions, évacuant les responsabilités et requalifiant les fautes intentionnelles en erreurs excusables. Le tout renforcé par la faiblesse des sanctions institutionnelles, en particulier judiciaires. Pierre Lascoumes est directeur de recherche émérite du CNRS au Centre d'études européennes et de politique comparée de Sciences Po (CEE). Il est notamment l'auteur, avec Carla Nagels, de Sociologie des élites délinquantes (Armand Colin, 2018, 2e éd.).

Here's a practical book based on the authors long experience managing Oracle systems. It runs the gamut from the important details of database administration to advanced topics like Oracle replication and the standby database. It shows you how to implement a host of new features offered by Oracle8i. Written for intermediate and advanced database administrators, Oracle8i Database Administration is also a great resource for database users, application programmers, systems analysts, project managers, system administrators and data warehousing professionals. If you've had any questions about Oracle8i, the answer is probably right here. This book shows you solutions, teaches you workarounds, and provides you with tips that will save you time. What's inside - Detalled solutions to, common database problems - How to, implement range, hash and composite partitioning - Steps to, implement a standby database environment - Details on installation, tablespaces, objects, triggers, stored procedures, PL/SQL, backup and recovery - Real-world examples for OLTP and data warehousing applications - New features of Oracle8i such as online index creation, transportable tablespaces, function-based index and more - Advanced topics like performance and timing, parallel execution, advanced replication - Hundreds of tested scripts for UNIX, LINUX and Windows NT

De Ramsès II à Carlos Ghosn que s'est-il vraiment passé ? Aussi loin que l'on remonte dans le temps, Il y a toujours eu un chef à la tête de chaque tribu, de chaque groupe d'individus. C'est le chef qui prend la majeure partie des grandes décisions. C'est le leader du groupe, le plus malin, le plus futé, le plus fort. Même si à ces époques lointaines, Il n'y a pas de sciences humaines, de centres de formations pour managers, ces chefs de tribus sont bel et bien les premiers managers. Fayol, Taylor, Weber, Drucker, Sloan, Gélinier et bien d'autres, ne s'intéressaient qu'à l'efficacité des processus, au profit financier et à l'organisation scientifique des organisations du travail. Je pense qu'il faut changer de paradigme pour prioriser l'éthique, la morale, les bonnes relations, les bonnes pratiques... Ce qui m'amène à dire qu'une des fonctions premières du manager est de "faire grandir" ses collaborateurs. C'est en les faisant grandir que les employés s'approprieront les valeurs de l'entreprise. Former ses collaborateurs c'est les aider à atteindre les objectifs, leurs donner de l'assurance dans leur métier, c'est développer les talents, c'est construire un avenir professionnel durable et profitable à tous.

" Ce matin de septembre 2021, un mois après la prise de Kaboul, de jeunes combattants posent pour moi, fleurs au fusil, brandissant fièrement les armes d'assaut récupérées dans l'arsenal des Américains. Pouvais-je vraiment exclure les talibans de mon projet photographique ? Je cherche à raconter visuellement l'Afghanistan en prenant pour fil rouge la relation singulière que ses habitants entretiennent avec les fleurs. La grâce des corolles, la fragilité des calices sont-elles compatibles avec le pouvoir taliban ? " Installée depuis dix ans comme photoreporter en Afghanistan, Oriane Zerah fait revivre les semaines électriques qui ont précédé la prise de Kaboul, son incroyable évacuation par les services français, son retour dans la capitale afghane après deux jours de détention " au secret " sous la garde des talibans. Elle raconte sa nouvelle vie dans l'Afghanistan de la charia, les plaies ouvertes d'un pays rendu exsangue par vingt ans de guerre, la douloureuse adaptation de la société au nouveau régime, la peur, les représailles, mais aussi l'espoir. On croisera dans ces pages, entre autres, un haut gradé taliban en veine de confidences, des cultivateurs d'opium inquiets pour leur récolte, un maître espion au service du Pakistan, des étudiantes interdites de faculté, un distillateur d'alcool clandestin, des opposants qui se cachent, des mollahs qui les pourchassent et des enfants qui trépassent. Sans oublier les Flowers Brothers rencontrés à Khost, installés dans une maison rose et qui accrochent des fleurs à leurs pakols.

Il y a 20 ans naissait Player One, le premier magazine européen dédié aux consoles de jeux vidéo. A cette époque héroïque, les jeux vidéo étaient considérés comme - au mieux - des jouets douteux ou - au pire - des outils dangereux pour décérébrer les enfants. En ces années obscures, les bandes dessinées et les dessins animés japonais étaient méprisés, voire ignorés de tous. Tous ? Non. La rédaction de MSE, le jeune éditeur qui publiait le magazine Amstrad CPC, avait pressenti que le jeu vidéo deviendrait un jour un divertissement universel. Cette coalition de "nerds" et de "geeks" avait aussi parié que les mangas et les animés seraient un jour reconnus à leur juste valeur, et que Miyazaki, Toriyama et Otomo deviendraient les héros de toute une génération. MSE lance Player One, en septembre 1990. Dès son premier numéro, le magazine intègre le jeu vidéo dans une vision panoramique de l'entertainment où se bousculent films, bandes dessinées, séries TV et mangas. Le succès est instantané. Les lecteurs se reconnaissent dans la rédaction du magazine. Ils viennent de rejoindre une équipe qui assistera à la naissance de nouvelles légendes, celles de Super Mario, Dragon Ball, Street Fighter II, Final Fantasy, Lara Croft, GTO, etc. En 1994, Player One prépublie le manga Ranma 1/2. L'année suivante, apparaît le mensuel Manga Player, qui propose des mangas inédits en France comme Ghost in The Shell. Il est suivi, en 1996, par les premiers livres de MSE, dont Magic Knight Rayearth et Card Captor Sakura du studio CLAMP. Vingt ans après la naissance de Player One, le jeu vidéo pèse plus lourd que les industries du cinéma et de la musique réunies. Des millions d'enfants et d'adolescents ont renoué avec la lecture pour lire les milliers de mangas traduits chaque année. Les auteurs des Chroniques de Player One ont rencontré les principaux acteurs de ces vingt années passionnantes : professionnels du jeu vidéo (Nintendo, Sega, Sony, Cryo, Atari, Ubisoft...) et du manga (Glénat, Tonkam, Delcourt, Kana...) bien sûr, mais aussi toute une foule de journalistes spécialisés, de créatifs et de passionnés, connus ou pas, qui ont participé à l'avènement de cette culture contemporaine et universelle.

Hoorvermanof Vanoi est issu d'une famille d'origine russe, jadis détentrice de la Banque Privée d'Affaires, qui, à cause des convulsions de la Russie du début du XXè siècle, s'était réfugiée à Paris où elle fonda cette fois-ci, en 1911, la Banque Privée d'Investissement. L'essor de cette banque réveilla de fortes convoitises de la part de deux autres familles d'origine russe qui s'installèrent elles aussi à Paris à la même époque. Youri Tchevanov et Florent Nikovich, banquiers tous les deux et représentants les plus importants de ces deux familles, s'associèrent dans le but d'usurper, par vengeance, toute la fortune de la famille Vanoi sous prétexte que celle-ci avait autrefois, en Russie, ruiné leurs aïeux. Hoorvermanof Vanoi doit se battre pour la survie de sa famille face aux attaques de ses faux amis et d'autres gens de leur entourage également sans scrupules : Myriam Harp et Thérèse Soça, d'une part, et de l'autre, du capitaliste sans âme, Eric Doré, l'actuel PDG de la banque. Les attaques contre sa famille sont telles que Hoorvermanof fait appel à un ami fidèle de la famille Vanoi, Raphaël Rocher, et président de l'entreprise ProSécurité. Seul contre tous, Hoovermanof fait une rencontre décisive, une femme exceptionnelle, Vénus Host, qui devient son épouse et son meilleur atout.

This collection of essays explores ways in which early and late examples of literary journalism from England, France, Spain, Portugal and the United States interpolate the aesthetics of war reporting on various fronts and at divergent times in Africa's history, both reproducing and deconstructing the widespread colonial discourse that lies behind nearly every war, campaign, coup, assassination and pogrom that has scarred the continent over the past century. Although often a product of that colonial discourse, the literary journalism examined in this collection was motivated at least in part by the desire to expose the power imbalances that upheld it. Among the primary sources included in this volume are texts by Henry Morton Stanley, Ramón J. Sender, Martinho Simões, Frederick Forsyth, Kurt Vonnegut, Ryszard Kapuscinski, Philip Gourevitch, Jean Hatzfeld and a host of foreign correspondents from Le Monde. Incorporating a wide range of international critical perspectives, this book assesses the impact literary journalism has had on various nations' literary war reporting emanating from colonialist and postcolonialist conflicts and how those stories might help to reconfigure certain historical legacies, journalistic heuristics and literary representations of Africa in the 21st century. By presenting excerpts from several primary sources alongside a contextual gloss and a scholarly essay, the collection highlights the varied effects produced when literary techniques were fused with factual war reporting.

Foreign Devils investigates representations of exile in Hollywood cinema from 1930 to 1956 through the films of Peter Lorre, Béla Lugosi, and Conrad Veidt. This book dispels the assumption that by virtue of its hegemonic, reactionary, and exclusionary modes of representation, otherness is excluded from or only obliquely alluded to in classical Hollywood cinema. This book contends that Hollywood uses European émigré actors to speak of the experience of exile and the often-futile exilic attempts at integration into the host nation. This original, cross-disciplinary study incorporates a number of research interests in film studies – specifically Hollywood cinema, exile and émigré filmmakers, the Golden Age of the studio system, the Universal Horror cycle, and Poverty Row filmmaking. Foreign Devils combines the close reading of key texts with a theoretical framework that encompasses body theory and theories of space and nation with historical accounts of immigration to the United States and American concepts of nationhood through the symbolism of blood and death studies. Film studies students and academics, both undergraduate and postgraduate, as well as scholars in other disciplines, and anyone with an interest in Hollywood cinema, Central European culture in the 1930s-1950s, and European emigration to the United States will benefit from reading this book. Foreign Devils is also a valuable resource for courses in Hollywood filmmaking, émigré film, exile, Central European culture, nationalism studies, and Jewish studies.

" Se raconter est une drôle d'affaire. Dans un projet comme celui-ci, l'auteur fait une promesse : laisser le lecteur entrer dans sa tête. C'est ce que j'ai essayé de faire au fil de ces pages ". Bruce Springsteen dans les pages de Born to Run. En 2009, Bruce Springsteen et le E Street Band jouent à la mi-temps du Super Bowl. L'expérience est tellement grisante que Bruce décide d'écrire à ce sujet. C'est ainsi qu'a commencé cette extraordinaire autobiographie. Au cours des sept années écoulées, Bruce Springsteen s'est, en secret, consacré à l'écriture de l'histoire de sa vie, apportant à ces pages l'honnêteté, l'humour et l'originalité qu'on retrouve dans ses chansons. Il décrit son enfance, dans l'atmosphère catholique de Freehold, New Jersey, la poésie, le danger et les forces sombres qui alimentaient son imagination, jusqu'au moment qu'il appelle Le Big Bang : la première fois qu'Elvis Presley passe à la télévision, au Ed Sullivan Show. Il raconte d'une manière saisissante l'énergie implacable qu'il a déployée pour devenir musicien, ses débuts dans des groupes de bar à Asbury Park et la naissance du E Street Band. Avec une sincérité désarmante, il raconte aussi pour la première fois les luttes personnelles qui ont inspiré le meilleur de son oeuvre et nous montre que la chanson Born to Run révèle bien plus que ce qu'on croyait. Born to Run sera une révélation pour quiconque apprécie Bruce Springsteen, mais c'est bien plus que le témoignage d'une rock star légendaire. C'est un livre pour les travailleurs et les rêveurs, les parents et les enfants, les amoureux et les solitaires, les artistes, les dingues et quiconque ayant un jour voulu être baptisé dans les eaux bénies du rock'n'roll. Rarement un artiste avait raconté son histoire avec une telle force et un tel souffle. Comme nombre de ses chansons (Thunder Road, Badlands, Darkness on the Edge of Town, The River, Born in the USA, The Rising, The Ghost of Tom Joad, pour n'en citer que quelques-unes), l'autobiographie de Bruce Springsteen est écrite avec le lyrisme d'un auteur/compositeur singulier et la sagesse d'un homme qui a profondément réfléchi à ses expériences.

Sommaire / Contents Alain ARRAULT A nos lecteurs / To Our Readers Introduction Fiorella ALLIO & Béatrice DAVID La forêt et le champ. Dialogue avec Roberte Hamayon Contributions Gilles BOILEAU Nature dangereuse et logiques d'alliance dans la Chine archaïque Roberte HAMAYON Un certain rapport à la nature ? Réflexions sur le texte de Gilles Boileau Fiorella ALLIO "Quatre jours d'épuisement, trois ans sans accident ! " Relations d'échanges avec les esprits et fonction chamanique dans un "rituel donneur de vie" à Tainan (Taiwan) Roberte HAMAYON Un exemple de "chamanisme agraire" . Réflexions sur le texte de Fiorella Allio Aurélie NEVOT Danser par la voix de l'écriture. A propos des chamanes scripteurs des Yi-Sani (Chine) Roberte HAMAYON Que révèle d'une religion la conduite de ses spécialistes rituels ? Réflexions sur le texte d'Aurélie Névot Stéphanie HOMOLA Jeu, divination et cognition. La portée de Jouer de Roberte Hamayon Roberte HAMAYON Rien à deviner, mais de la chance à fabriquer. Réflexions sur le texte de Stéphanie Homola Benoît VERMANDER Jouer (et donner) à penser. Une lecture de Roberte Hamayon en contexte(s) chinois Roberte HAMAYON Ni fini de jouer, ni fini de penser. Réflexions sur le texte de Benoît Vermander Béatrice DAVID Des offrandes aux ancêtres et des jeux. Agir pour le bon déroulement du nouveau cycle annuel lors des rassemblements saisonniers sur les collines rituelles du twa en pays sui (Chine du sud-ouest) Roberte HAMAYON De la récupération comme voie d'adaptation. Réflexions sur le texte de Béatrice David VARIA Hsun CHANG The Body-Mind Practices and New Media Technologies : Two Taiwanese Walking Pilgrimages PAN Junliang Le médiumnisme wenzhou en contexte diasporique : continuité et adaptation Michela BUSSOTTI The Images of the Merits of Shi and Hu Families : Between Popular Prints and Genealogies. Narratives of Loyalty to the Song Empire and the Edifying Practices of Huizhou Lineages in the Ming-Qing Dynasties Marie PARMENTIER Du Noir cosmologique au bleu aérien : une brève histoire de la couleur du ciel dans le Japon d'Edo (1603-1868) COMPTES RENDUS / BOOK REVIEWS François Lachaud Muriel Jolivet, Les dernières chamanes du Japon. Rencontres avec l'invisible au pays du Soleil Levant Rainier LANSELLE Ng Emily, A Time of Lost Gods : Mediumship, Madness, and the Ghost after Mao Vincent GOOSSAERT Sébastien Billioud, Reclaiming the Wilderness : Contemporary Dynamics of the Yiguandao Stephan FEUCHTWANG Mayfair Yang, Re-enchanting Modernity : Ritual Economy and Society in Wenzhou, China Auteurs du présent volume / Contributors to This Volume

La trajectoire périlleuse d'une mère de famille dans une cité tenue par des trafiquants. nourrice \nu. is\ féminin : (Argot policier) Personne qui cache de la drogue chez elle, en contrepartie d'une rémunération. Fatoumata, femme de ménage qui élève seule ses trois filles, n'aurait jamais dû accepter le marché des dealers de la cité. Rien ne se déroule comme prévu et elle se retrouve au coeur d'une guerre qui la dépasse... Une guerre dont elle devra se sortir, une fois de plus, toute seule. Roman noir, portrait de femme, A mourir entre les bras de ma nourrice est une oeuvre pleine de suspens et à la mise en scène remarquablement orchestrée. Le duo de scénaristes Mark Eacersall et Henri Scala, qui a déjà fait ses preuves (GoSt 111, Cristal 417) est cette fois-ci accompagné du dessinateur Raphaël Pavard. Ce prodige signe ici son premier album, en couleurs directes, d'une force graphique sans précédent, rappelant parfois les grandes heures d'un Baru, version réaliste. Le récit offre une immersion à hauteur d'homme (en l'occurrence ici, de femme) dans l'univers d'une cité de la drogue. Aussi documenté et haletant qu'une saison de The Wire ou un film de Jacques Audiard, A mourir entre les bras de ma nourrice met en scène une héroïne touchante et originale, prête à tout pour améliorer son quotidien et protéger les siens.

Maximum Linux Security.- A Hackers Guide to Protecting Your Linux Server and Workstation is designed for system administrators, managers, or Linux users who wish to protect their Linux servers and workstations from unauthorized intrusions and other external threats to their systems' integrity. Written by an experienced hacker-someone who knows which systems are Vulnerable and how crackers get into them-this unique guide to Linux security identifies existing and potential security holes and faults, and then describes how to go about fixing them. • Learn in-depth configuration tips and techniques to help eliminate security threats to your Linux-based computer or network. • Discover common Linux System holes and cracking techniques. • Explore both commercial and open source programs and utilities that can help identify and solve security weaknesses. • Learn about the wide array of tools that crackers have at their disposal to penetrate your Linux system. • Find out how to safely configure and run many popular Linux-based applications and services, including Sendmail, Apache, FTPd, and many more. • Utilize technologies such as SSL and MD5 to create a secure computing environment for yourself and your users. CD-ROM includes A comprehensive collection of Linux security products: • Intrusion detection tools-including HortSentry and HostSentry from the Abacus Project • Sniffers and electronic monitors-including the Ksniff sniffer for K Desktop Environment and COLD • Network management tools-including Cistron RADIUS server and Linux Virtual Server toolkit • Scanners and host assessment tools-including SATAN and the saint network security scanner • Firewall tools-including EDGE Router Project tools and Mason • Encryption tools-including Linux FreeS/WAN Project.

Cet Itinéraire de Moscou à Ispahan, capitale du royaume perse, fut rédigé par le marchand gost Fédot Afanassiévitch Kotov en 1624. La mission d'acheminer les marchandises de l'Etat russe et de rédiger l'Itinéraire lui fut confiée par le gouvernement de la nouvelle dynastie Romanov aux frais du Trésor. Cette mission participait du développement des relations commerciales entre l'Occident et la Perse qui transitaient par les nouvelles routes de la Moscovie. Le témoignage de Fédot Kotov fait partie des premiers récits de voyage des Européens en Perse, genre qui connut un véritable succès au XVIIe siècle, jusqu'à aboutir aux Lettres Persanes de Montesquieu parues en 1721. Fédot Kotov exprime un point de vue russe sur la Perse qui, comme la Moscovie, connaît une renaissance depuis le XVIe siècle. Cet Itinéraire raconte les terres de la Basse Volga nouvellement conquises par Moscou sur les Tatars, l'univers formidable des côtes occidentales de la mer Caspienne, la traversée du Caucase avec ses princes brigands, le cheminement à travers le plateau iranien avec ses villes fortifiées, ses sanctuaires historiques et ses caravansérails. Enfin, le célèbre Shah Abbas est décrit parmi les splendeurs d'Ispahan, La Moité du Monde, ville qui a inspiré l'urbanisme moderne, décor où se déroulent de nombreuses fêtes politiques et religieuses, séjour qui a fait rêver des générations de voyageurs durant plus de trois siècles. Cet Itinéraire est un document de première main pour la connaissance et l'étude de la Perse du début du XVIIe siècle, mais aussi une invitation au voyage.

Le temps ne s'égrène pas linéairement dans les toiles de Karem Arrieta. Il est cyclique ou revient comme un boomerang. Les époques se mêlent et s'effacent. Des spectres de l'Histoire de l'art passent, tout droit sortis de la Renaissance italienne ou flamande. Chérubins joufflus et moqueurs et autres putti à l'air goguenard. Femmes à la chevelure flamboyante et aux robes de velours échappées d'un Cranach. Ils sont les anges gardiens qui auréolent les bambins. Avec ces références, Karem Arrieta brise la chronologie et se place dans l'Histoire de l'art. Une histoire écrite par et pour l'Europe, dont les références ont infusé les cultures autochtones de l'Amérique latine, dans un syncrétisme parfois anachronique. "Notre appartenance au monde des images est plus forte, plus constitutive de notre être que notre appartenance au monde des idées." (Gaston Bachelard) / Time does not pass linearily in Karem Arrieta's artwork. It works in cycles, or comes back like a boomerang. Eras mingle and fade. Ghosts from the history of Art are passing by, coming straight out of the Italian or Flemish Renaissance. Chubby cherubins and classical "putti" with mocking eyes. Women with flamboyant hair in their velvet dresses, coming out of a Cranach. They're the guardian angels that crown their children. With these references, Karem Arrieta breaks free from the chronology and places herself in the history of Art—history written by and for Europe, and whose references influenced native cultures in Latin America, in a syncretism that can sometimes be anachronical. "Our belonging to the world of Images is stronger, more constituent to our being, than our belonging to the world of Ideas." (Gaston Bachelard) Barbara Tissier.