L'art est la sublimation
Extraits
Ouvrages généraux
L'art de lire. Un essai sur la lecture et l'art de lire les livres
" "Le sort des hommes est ceci : Beaucoup d'appelés, peu d'élus. Le sort des livres, le voici : Beaucoup d'épelés, peu de lus". Il n'est pas toujours facile de comprendre ce qu'on lit. La faculté de compréhension peut dépendre de notre instruction, mais aussi du type de livre. Pour résoudre cette difficulté, on adaptera notre lecture en conséquence. C'est ce que dévoile cet ouvrage. Il existe donc un Art de lire, dix secrets pour lire et bien comprendre"
01/2023
Critique littéraire
L'arc et la lyre
"Les trois parties qui composent ce livre (Le poème ; La révélation poétique ; Poésie et histoire) voudraient répondre aux questions suivantes : Y a-t-il un dire poétique, le poème, irréductible à tout autre dire ? Que disent les poèmes ? Comment se communique le dire poétique ? Peut-être n'est-il pas inutile de répéter que rien de ce qui est ici affirmé ne doit être considéré comme une théorie pure ou spéculation, mais comme le témoignage d'une rencontre avec quelques poèmes... Toute tentative pour comprendre la poésie englobe des résidus qui lui sont étrangers, philosophiques, moraux ou autres. Mais il faut reconnaître que le caractère suspect d'une poétique est comme racheté dès lors qu'on s'appuie sur la révélation que, parfois, quelques heures durant, nous accorde un poème... Car le poème est voie d'accès au temps pur, immersion dans les eaux originelles de l'existence. La poésie n'est rien d'autre que temps, rythme perpétuellement créateur." Octavio Paz.
03/2004
Encyclopédies de poche
La Fondation Marguerite et Aimé Maeght. L'art et la vie
Depuis 1964, Paris n'est plus l'unique centre de l'art en France ; dans le Midi, soutenus par leur ami André Malraux, Aimé et Marguerite Maeght ont créé et fait vivre un "anti-Louvre au soleil" , véritable laboratoire de la création contemporaine. L'aventure commence à Cannes, lorsque Aimé, jeune orphelin, décide de consacrer sa vie à l'art, d'abord comme artisan, puis comme marchand. Dans sa galerie parisienne, il expose et soutient Bonnard, Matisse, Braque, Miró, Calder, Giacometti, et aussi Kelly, Tàpies, Chillida, Rebeyrolle. Le collectionneur prend le pas sur le galeriste, il décide de créer une fondation pour faire partager au public sa passion de l'art vivant. Aimé et Marguerite élisent un lieu, Saint-Paul-de-Vence, choisissent un architecte, le Catalan José Luis Sert, offrent aux artistes la liberté d'investir jardin et bâtiments : Miró invente un Labyrinthe, peuplé de sculptures et de céramiques, Giacometti installe L'Homme qui marche et les Les Femmes de Venise dans la cour d'honneur, Braque dessine des poissons dans les bassins, Chagall des mosaïques sur les murs. Yoyo Maeght retrace l'engagement de ces visionnaires que furent Aimé et Marguerite Maeght, et que poursuivent aujourd'hui leur fils Adrien et leurs petits-enfants. Elle nous initie aux chefs-d'oeuvre de cet exceptionnel musée dans la nature, dédié à l'art et à la vie.
06/2010
Histoire de l'art
Histoire de l'art, l'art renaissant. Nouvelle édition
Histoire de l'art : l'art renaissant (Nouvelle édition, revue et augmentée) / Elie Faure Date de l'édition originale : 1924 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2021
Histoire de l'art
Histoire de l'art. Tome I : l'art antique
L'Histoire de l'art est une vaste fresque qui va de la préhistoire jusqu'aux premières années du XXe siècle. Commencée en 1909, terminée en 1927, plusieurs fois remaniée, la totale nouveauté de l'entreprise d'Elie Faure a été d'introduire un genre nouveau devenu populaire et indispensable aujourd'hui : le livre d'art où chaque commentaire peut être comparé aux oeuvres elles-mêmes, la juxtaposition et la confrontation des images justifiant l'audace des rapprochements qui parfois paraissent insolites. Entreprise tout à fait nouvelle à l'époque, elle n'a été, Malraux mis à part, ni égalée, ni dépassée aujourd'hui.
11/2022
Beaux arts
Histoire de l'art, l'art antique. Nouvelle édition
Histoire de l'art : l'art antique (Nouvelle édition, revue et augmentée) / Elie Faure Date de l'édition originale : 1924 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2021
Beaux arts
HISTOIRE DE L'ART. L'art moderne tome 1
L'Histoire de l'art est une vaste fresque qui va de la préhistoire jusqu'aux premières années de notre siècle. Commencée en 1909, terminée en 1927, plusieurs fois remaniée, la totale nouveauté de l'entreprise d'Elie Faure a été d'introduire un genre nouveau devenu populaire et indispensable aujourd'hui: le livre d'art où le commentaire peut être comparé aux oeuvres elles-mêmes, la Juxtaposition et la confrontation des images justifiant l'audace les rapprochements qui parfois paraissent insolites. Entreprise tout à fait nouvelle à l'époque, elle n'a été, Malraux mis à part, ni égalée ni dépassée aujourd'hui. Cette édition du cinquantenaire comporte des éléments inédits: - une présentation de l'homme et de l'oeuvre, en tête de L'art antique; - un dossier constitué de lettres, d'articles, de variantes, de textes divers, à la fin de chaque volume. Ces éléments établis par Martine Chatelain-Courtois, responsable des Cahiers Elie Faure et grande spécialiste de son oeuvre, sont d'un immense intérêt. Ils permettent une lecture entièrement nouvelle, nous aident à saisir l'évolution de l'auteur, le font revivre au fil des ans et des itinéraires de ses voyages.
03/1988
Beaux arts
Histoire de l'art. Tome 1, L'art antique
L'Histoire de l'art est une vaste fresque qui va de la préhistoire jusqu'aux premières années du XXe siècle. Commencée en 1909, terminée en 1927, plusieurs fois remaniée, la totale nouveauté de l'entreprise d'Elie Faure a été d'introduire un genre nouveau devenu populaire et indispensable aujourd'hui : le livre d'art où chaque commentaire peut être comparé aux oeuvres elles-mêmes, la juxtaposition et la confrontation des images justifiant l'audace des rapprochements qui parfois paraissent insolites. Entreprise tout à fait nouvelle à l'époque, elle n'a été, Malraux mis à part, ni égalée, ni dépassée aujourd'hui. Cette édition du cinquantenaire comporte des éléments inédits : - une présentation de l'homme et de l'oeuvre, en tête de L'art antique - un dossier constitué de lettres, d'articles, de variantes, de textes divers, à la fin de chaque volume. Ces éléments établis par Martine Chatelain-Courtois, responsable des Cahiers Elie Faure et grande spécialiste de son oeuvre, sont d'un immense intérêt. Ils permettent une lecture entièrement nouvelle, nous aident à saisir l'évolution de l'auteur, le font revivre au fil des ans et des itinéraires de ses voyages.
Documentaires jeunesse
Pourquoi l'art ? 50 questions pour comprendre l'art
Pourquoi "La Joconde" est-elle célèbre dans le monde entier ? Comment vivent les artistes ? Qui décide du prix de l'art ? 50 questions, pertinentes et impertinentes, pour une promenade ludique au coeur de l'art occidental et une approche inédite de l'histoire de l'art à travers anecdotes, chefs-d'oeuvre et mouvements artistiques. Une découverte en images, grâce à une iconographie abondante et variée, qui, des fresques préhistoriques aux installations de l'art contemporain, fait la part belle aux oeuvres d'art.
08/2013
Beaux arts
Histoire de l'art, l'art moderne. Nouvelle édition
Histoire de l'art : l'art moderne (Nouvelle édition, revue et augmentée) / Elie Faure Date de l'édition originale : 1924 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
06/2020
Récits de mer
L'art de naviguer ; L'art de faire naufrage
Certains se lamentent sur le pont du navire, au chapitre de la tempête, quand il s'ouvre en deux (le navire, mais le chapitre aussi), pile au milieu, là où il était le plus chargé, le plus fragile, et lègue à l'océan son contenu de merveilles — ah, l'insatiable océan : indifférent, absolument indifférent et cependant glouton comme personne, sa gloutonnerie proportionnelle à son absence d'appétit véritable. L'antienne est connue : l'existence est un voyage. Ici, toutefois, la métaphore s'effondre car la navigation en mer, plus qu'aucune autre activité humaine, favorisa au XVIe siècle les ententes fatales entre l'aléatoire (les décrets de la Fortune) et l'inéluctable (la mort) — la notion de "galère" étant d'autant mieux partagée que son domaine s'étend indifféremment à toutes les brimades que réserve l'existence. Mêlant fable et réalité, Antonio de Guevara a composé une fiction où s'enchaînent la peinture de scènes saisissantes de la vie sur une galère et la description minutieuse du mouvement qui a pu animer ces âmes décidant de "prendre le large".
04/2021
Beaux arts
Pourquoi l'art est-il plein de gens tout nus ? Et autres questions essentielles sur l'art
Les artistes se copient-ils entre eux ? Pourquoi les oeuvres d'art coûtent-elles si cher ? C'est beau ou pas ? Et en fait... pourquoi s'intéresse-t-on à l'art ? A partir de questions simples sur l'art, ce livre explore tous les "Pourquoi ? " et les "Comment ? " qui accompagnent nos sentiments face aux oeuvres d'art, depuis les premières peintures rupestres jusqu'à l'art contemporain, en passant par la Renaissance et le cubisme !
03/2021
Droit
Art et fiscalité. Droit fiscal de l'art, 11e édition
A jour des dernières réformes (loi de finances pour 2019, doctrine et jurisprudence), la 11e édition de cet ouvrage de référence sur le droit fiscal de l'art, mis à jour annuellement, présente l'ensemble de la réglementation fiscale française applicable au monde de l'art : imposition de la création artistique, de l'atelier d'artiste, des transactions sur le marché de l'art, vente, achat, ventes aux enchères, transmission à titre gratuit d'oeuvres et d'objets d'art et de collection, mécénat, etc. Elle fournit les connaissances et documents essentiels pour comprendre et utiliser le droit fiscal de l'art, explique les régimes spécifiques de l'art et répond aux questions qui se posent aux professionnels de l'art, acteurs culturels, artistes, collectionneurs, amateurs d'art et à leurs conseils.
02/2019
Droit fiscal
Art et fiscalité. Droit fiscal de l'art, 15e édition
A jour des dernières réformes (loi de finances pour 2023, doctrine et jurisprudence), la 15e édition présente l'ensemble de la réglementation fiscale française applicable au monde de l'art et son marché et explique ses régimes spécifiques pour la comprendre et l'utiliser : imposition de la création artistique, des transactions sur le marché de l'art, des enchères publiques, transmission à titre gratuit d'oeuvres et d'objets d'art et de collection, mécénat, dation en paiement, etc. Elle fournit les connaissances et documents essentiels, avec de nombreux exemples chiffrés, les décisions de jurisprudence essentielles, la doctrine et les commentaires administratifs, les textes sources utiles, législatifs et réglementaires, pour disposer d'une information fiable et faciliter l'accès direct à la matière. Ouvrage de référence, Art et fiscalité permet de répondre aux questions stratégiques et pratiques de gestion fiscale des professionnels de l'art, artistes, galeristes, acteurs culturels, investisseurs, collectionneurs et de leurs conseils.
02/2023
Autres encyclopédies (6 à 10 a
Comment ça marche l'art ?
Sais-tu comment on monte une pièce de théâtre ? Et qui invente les histoires des films ? Comment on réalise un film d'animation avec de la pâte à modeler ? Quel est le rôle d'un chef d'orchestre ? Sais-tu qu'il faut plusieurs mois pour organiser un méga concert ? Et comment on devient artiste-peintre ou architecte ? Une présentation historique de chaque domaine artistique et son évolution dans le temps est proposée dans la double-page d'ouverture tandis que les doubles-pages posters proposent de nombreux volets et livrets qui ouvrent les portes du monde de l'art : parcours, métiers, organisation et étapes de production n'auront plus de secrets !
02/2021
Poésie
Danse la lumière
On n'aura jamais vu quelque chose partout avec autant de constance.
07/2020
Beaux arts
La naissance de l'individu dans l'art
Entre la fin du Moyen Age et le début de l'époque moderne, tous les arts traversent une profonde mutation : ils se détournent de leur vocation sacrée pour s'intéresser à l'humain dans ce qu'il a de plus singulier. Les portraits de Van Eyck, les premiers opéras de Monteverdi, les Essais de Montaigne ou le Robinson Crusoé de Defoe y témoignent de cette invention esthétique de l'individu moderne, et c'est dans cet esprit qu'ils sont ici revisités par Tzvetan Todorov, Bernard Foccroulle et Robert Legros.
01/2005
Policiers
L'énigme de la plage de l'art
11 juin 2012 - Saint-Cyprien " La Plage de l'Art " " Au-dessus de l'armoire métallique que le policier connaissait déjà, un grand morceau de polystyrène souple est descendu avec précaution. Il est étalé sur le carrelage du garage. Dans la pénombre de la pièce, le couple d'enquêteurs observe avec appréhension le spécialiste de la scientifique qui déplie lentement et consciencieusement le revêtement plastifié. Personne ne parle. Tous retiennent leur souffle. - M... ! Pourtant plus expérimenté, le lieutenant n'a pu se retenir. Christelle Limière déglutit avec difficulté. Une vague de frissons parcourt sa colonne vertébrale, donnant naissance à un début de tremblement. Elle en est sûre : cette sordide affaire fera la " une " des journaux régionaux. "
07/2017
Poésie
La décadence de l'art de la poésie
"Plein de chants d'amour, de soleil et prophète de la raison, Mes écrits rythmés font danser les coeurs issus de nos sociétés, Je suis le porte-parole de notre époque, passion, Anime la faune et la flore d'Orphée. Ce que j'apprends, je le transmets, L'imagination est mon maître-mot, un de mes plus braves amis, L'écriture et ses contraintes sont mes rivaux, alexandrins, sonnets, Loin d'affaiblir mon langage, le rende pur et fini. Je suis poète, guide et sage, J'écris, je chante et aide mon prochain, Mon intelligence résulte des plus beaux voyages, Vagabond du monde, livre de connaissances, sans cesse arpente les chemins".
01/2023
Communication - Médias
L'art de la manipulation. La communication directive
Ce présent essai est une mise au point sur la manipulation qui est intrinsèque, voire naturelle, des relations humaines. Dans la vie sociale, les hommes veulent que les autres, avec qui ils interagissent, adoptent des comportements qui leur soient favorables. Alors, la question que nous nous posons est la suivante : comment faisons-nous pour que les hommes adoptent des comportements qui nous soient avantageux ? La réponse peut être la suivante : nous pouvons recourir à la demande, mais si celle-ci n'est pas satisfaite, puisque les arguments utilisés ne sont pas convaincants, nous pouvons user de la coercition, qui est aussi contraire à la morale, et il nous reste une solution de dernier recours, à savoir, procéder en biais. La manipulation est ainsi inhérente aux interactions humaines.
03/2023
Beaux arts
L'ART UTILE. Les écoles d'arts appliqués sous le Second Empire et la Troisième République
Bien que présents dans notre quotidien sous forme d'objets à la fois usuels et esthétiques, les arts appliqués demeurent mystérieux. D'autres qualificatifs leur sont apparentés : arts décoratifs, arts industriels, design ou métiers d'art, autant de terminologies différentes qui ont pourtant une origine commune.
Relevant d'une tradition de l'artisanat d'art et de cette exception culturelle qu'est le goût, les arts appliqués sont nés d'une gageure : maintenir l'union du beau et l'utile dans une société gagnée par l'évolution sociale et la montée de l'industrialisation. Des amateurs d'art, des créateurs de modèles, des fabricants d'objets d'art ont relevé le défi chacun à leur manière. Certains ont tenté de substituer à la disparition de la commande aristocratique un bon marché pour les classes moyennes, donnant ainsi naissance au design, tandis que d'autres ont davantage développé une expérimentation esthétique restée fidèle au luxe et donc aux métiers d'art.
La maîtrise de la nouvelle donne sociale, culturelle et économique passait par la constitution d'institutions adaptées, parmi lesquelles les écoles d'arts appliqués figurent en bonne place. Démocratiques, garantes de l'avenir parce qu'elles forment les nouvelles générations, lieux d'expérimentation du savoir, portées par le succès d'une époque avide d'instruction, elles constituent un vecteur d'analyse privilégié pour comprendre la question de l'art et de l'industrie, d'autant qu'elles focalisèrent l'attention de maintes personnalités.
06/1998
Esthétique
L'art tout contre la machine. Usages et critiques des dispositifs machiniques dans les arts visuels
A travers une vingtaine de contributions de chercheurs et d'artistes, L'art tout contre la machine invite à réfléchir à la médiation de la technique dans notre rapport au monde telles que les pratiques artistiques contemporaines en esquissent le sens. Il se divise en trois parties, qui tissent de nombreux liens entre elles : " Technique et nature " ; " Interfaces relationnelles et dispositifs génératifs " et " Outils conviviaux et machines domestiques " . Les objectifs sont multiples : interroger des oeuvres et des procédures artistiques pour leur capacité à mettre en évidence les incidences des dispositifs machiniques sur nos environnements d'existence ; faire apparaître les filiations de dispositifs de création a priori hétérogènes en interrogeant les circulations entre différents régimes de technicité ; mettre en relief enfin la portée politique et artistique d'une compréhension conviviale des outils de création et la spécificité du rapport à la technique qui la sous-tend.
07/2021
Revues de droit
Les Cahiers des Rencontres Droit & Arts N° 8/2021 : L'art dans la peau
Le corps humain a été utilisé comme support d'oeuvres aussi bien dans la pratique ancestrale que dans celle plus contemporaine du Body Art ou Art corporel. La représentation et l'utilisation du corps portent en elles des questions récurrentes qui sont celles de l'identité et des normes, qu'elles soient esthétiques ou juridiques. C'est dans un cadre interdisciplinaire - oscillant entre corps normé et corps hors normes - que s'insère l'approche du présent Cahier pour tenter de saisir des potentialités et des perspectives nouvelles. Ce questionnement transversal permet aussi d'affiner la recherche dans le domaine d'une esthétique et d'une éthique juridique, pour aborder de façon plus immédiate la question du sens, conçue comme le double produit de la raison et de la sensibilité.
01/2022
Beaux arts
La paille dans l'architecture, le design, la mode et l'art
La tige d'un brin d'herbe récoltée par l'homme peut, une fois transformée par le tressage, la vannerie ou les technologies les plus actuelles, revêtir de multiples formes et usages. Ce matériau traditionnel a été largement supplanté par les nouvelles logiques de production industrielle au XX ? siècle. A l'heure du changement climatique, cette ressource durable refait son apparition au coeur du travail de nombreux créateurs. C'est "la révolution d'un brin de paille" , imaginée par les pionniers de l'agriculture naturelle.
10/2017
Critique littéraire
Franz Kafka. Poétique de la névrose
Comme en témoigne son Journal, Franz Kafka n'a rien caché de sa névrose. Il en ressort, dans l'oeuvre, un tragique singulier, nommé "absurde" et surmonté le plus souvent par l'humour noir. Cependant, au-delà de la folie, il y a l'art de Franz Kafka : les ressources de l'écriture, la grâce du style, cette "prime de séduction" dont a parlé Freud et qui est source de ce qu'il a si bien nommé "sublimation" .
09/2019
Gestion
L'art de la facilitation. Un art énergétique relationnel, une espérance pour la démocratie
Levier indispensable pour utiliser l'intelligence collective du groupe, la facilitation repose sur le fait de rendre chacun acteur du changement. L'art du facilitateur consiste à savoir redonner la parole à chacun, pour renforcer l'engagement individuel et collectif. L'ouvrage emprunte aux mondes asiatiques l'idée de l'apprentissage de pratiques comme une voie de perfectionnement continu à suivre, jusqu'à rendre chaque relation humaine fluide et nourrissante. En pratiquant l'art de la facilitation, les participants ressentent la présence d'une sorte de champ énergétique qui les relie. Une présentation claire et synthétique des fondements et des prérequis de la facilitation est proposée en première partie. Les auteurs ont bâti en deuxième partie un parcours de progression efficace en 12 points-clés, où questions et apprentissages sont articulés autour d'exemples concrets. Une démarche qui permet de retrouver du sens et de l'engagement collectif.
10/2019
Ethnologie
L'art de la marionnette, un art en mutation. Traditions, métissages, émergences
Marionnettes, théâtres d'ombres, d'objets ... : en ce début de XXle siècle, les arts de la marionnette sont encore bien vivants et ne cessent de se renouveler. Cet ouvrage explore leur histoire : pérennité de pratiques traditionnelles reviviscences, adaptations, transformations et circulations, mais aussi emprunts, rencontres et créations pluriculturelles ... : quelles mutations les arts de la marionnette connaissent-ils à l'heure de la mondialisation ? La réflexion autour de la notion de création/tradition interroge ici certaines formes populaires, rituelles ou de divertissement, qui perdurent et sont porteuses d'une forte affirmation identitaire. Elle interroge aussi l'émergence de nouvelles formes pluriculturelles faisant entrer les marionnettes dans les formes d'art contemporaines, mais bien souvent empruntes de la nécessité d'un "retour aux sources "questionnant" l'identité culturelle". L'Art de la marionnette, un art en mutation est issu des réflexions menées au coeur du groupe de recherche "Marionnette" dirigé par Véronique de Lavenère au CIRRAS qui a ici réuni huit spécialistes : des chercheurs en art du spectacle, en anthropologie, en philosophie et en ethnomusicologie, des directeurs de musées, d'écoles nationales ou de théâtre de marionnettes et des artistes-créateurs. La richesse de cette approche pluridisciplinaire apporte toute sa richesse à l'ouvrage.
11/2019
Critique littéraire
De la vie dans son art, de l'art dans sa vie
Nina Vidrovitch est peintre, Anny Duperey, actrice et écrivain. En 1993, elles sont à un tournant de leur existence: la première quitte Paris pour une retraite en Bourgogne, la seconde subit un déchirant divorce. Les deux amies s'écrivent des lettres, où se mêlent histoires personnelles et réflexions sur l'art. Une correspondance salutaire et émouvante.
10/2009
Beaux arts
L'art et la société. Moyen Age-XXe siècle
" Je suis persuadé que l'art est l'expression d'une organisation sociale, de la société dans son ensemble, de ses croyances, de l'image qu'elle se fait d'elle-même et du monde ", écrit Georges Duby. L'art et la société en fait la magistrale démonstration, en réunissant les textes majeurs de l'historien du Moyen Âge et ceux de l'amateur d'art du XXe siècle qu'il fut. Partout il déchiffre en profondeur le système esthétique dans lequel naît l'œuvre d'art.
10/2002
Beaux arts
L'art à bicyclette et la révolution à cheval
Lorsque la Bourse frissonne les Beaux-Arts éternuent, mais il ne faut pas que ça se sache ; des maîtres à penser veillent à la moralité de la façade. Se souvenant de Damoclès ils inventent le non-art. Pendant ce temps les dames patronnesses de la critique donnent mauvaise conscience aux artistes possesseurs de Rolls-Royce et même à ceux qui n'ont qu'une résidence secondaire, tandis que des révolutionnaires de cimaises secouent le cocotier au nom de la morale. Utile ou inutile, l'art se porte bien mais son âme fait des vagues.
12/1972
