bande dessinée 2020
Extraits
BD tout public
La bande dessinée à l'Université... et ailleurs. Etudes sémiotiques et bibliographiques
La bande dessinée occupe désormais une position en vue dans notre système culturel. La recherche universitaire se devait de s'y intéresser non seulement en tant que contenu culturel mais aussi dans le déplacement significatif qu'elle opère par son ascension au rang de "littérature à part entière" , de "culture légitime" . L'université enrichit ainsi son corpus d'une pratique et d'une production parvenues à un stade de développement complexe, au prix de tensions passionnantes entre le graphique et le discursif, le courant dominant et la contestation, l'omniprésence du genre et l'éclatement des publics et des créateurs. Ce volume contient deux études sémiotiques, l'une centrée sur les aventures d'Astérix, l'autre sur un récit d'Enki Bilal, La spécialité du chef. Il propose en outre une bibliographie générale de la bande dessinée, issue de recherches et de dépouillements considérables.
01/1984
BD jeunesse
Les royaumes de feu - La bande dessinée Tome 2 : La princesse disparue
La princesse Tsunami découvre son royaume, le monde aquatique des Ailes de Mer. Mais son bonheur est de courte durée : entre intrigues de palais, ennemis redoutables et secrets de famille, elle ne pourra compter que sur l'aide de ses amis les Dragonnets du Destin pour éviter les pièges mortels.
09/2019
Comics
711. Tome 2, L'âge d'or de la bande dessinée américaine
711 a fait ses débuts en 1941 dans le Plice Comics N1 des mains de George Brenner, également père de The Clock, le premier héros masqué de la bande dessinée américaine. Daniel Dyce est un avocat qui accepte de rendre service à un ami en prenant sa place en prison. Il va écouter les rumeurs carcérales et se battre contre le crime en prenant l'identité de 711, le numéro de sa cellule. Qui pourrait chercher un super héros dans une prison ?
10/2019
BD tout public
Le siècle des Lumières en bande dessinée. De poudre et de dentelles
De L'île au trésor à Fanfan la tulipe, en passant par Le dernier des Mohicans, le XVIIIe siècle a servi de cadre à bon nombre de fictions littéraires et cinématographiques. La bande dessinée n'est pas en reste, en adaptant ces grand classiques ou en créant ses propres héros : Ownpah-Pah de Goscinny et Uderzo, Les Passagers du Vent de François Bourgeon, Giacomo C. de Dufaux et Griffo, /.'Epervier de Patrice Pellerin, le Scorpion de Desberg et Marini, pour ne citer que les plus connus, vivent de folles aventures sur fond d'intrigues de cour, de guerres "en dentelles" et de révolutions. Ecrit par un collectif d'historiens, cet ouvrage explique comment cette période a pu inspirer scénaristes et dessinateurs du monde entier. Les "bonnes histoires" du roman populaire du XIXe siècle restent bien sûr une source d'inspiration indémodable, avec leur lot de pirates, de justiciers masqués et de contrebandiers, mais chaque auteur invente également son propre Siècle des Lumières, conforme aux attentes de son lectorat. II y a le XVIIIe siècle misérabiliste de la bande dessinée militante, le XVIIIe siècle pieux de la bande dessinée catholique ou le XVIIIe siècle lubrique de la bande dessinée de charme. Cependant. depuis les années 1980, les stéréotypes classiques ne cessent d'être revisités par des auteurs désireux de détourner les codes habituels du genre : les séducteurs libertins se font plus mélancoliques, les personnages féminins sortent du cliché habituel de la marquise délurée ou de la paysanne exploitée, tandis que le surnaturel subvertit de plus en plus le traditionnel rationalisme des Lumières. Ce volume s'achève par un grand entretien exclusif, illustré de documents inédits, avec le dessinateur et scénariste Patrice Pellerin, qui revient longuement sur son itinéraire artistique et sa prédilection pour le XVIIIe siècle, à travers notamment sa célèbre série L'Epervier.
10/2014
BD tout public
Les métamorphoses de Spirou. Le dynamisme d'une série de bande dessinée
Né en 1938 sous le crayon de Rob-Vel, le personnage de Spirou, créé pour être l'emblème du journal éponyme, a marqué des générations de lecteurs et vécu quantité d'aventures grâce au concours de nombreux auteurs de bandes dessinées (Jijé, Franquin, Fournier, Tome & Janry, Yoann & Vehlmann et d'autres encore). D'un dessinateur à l'autre, les personnages principaux des Aventures de Spirou et Fantasio restent immédiatement reconnaissables, mais leurs traits connaissent une labilité bien plus grande que la plupart des héros de la bande dessinée franco-belge. L'univers dans lequel ils évoluent se modifie également selon les époques, les dessinateurs et les scénaristes, comme changent aussi les techniques narratives. C'est cette plasticité relative de la série que le groupe Acme a souhaité examiner dans ce volume. Sans exclure d'autres perspectives, la notion d'héritage a été placée au coeur de ses réflexions : à partir du moment où les éditions Dupuis ont racheté les droits du personnage à Rob-Vel, les auteurs ou groupes d'auteurs successifs ont pu développer plus librement un ton et un regard propres, tout en héritant de personnages, d'un univers ou encore d'un genre déjà présents. Certes, la contribution d'André Franquin a été décisive, mais les intervenants ultérieurs réinterprétèrent tout de même ce legs, avec plus ou moins de réussite et d'originalité. Ce sont ces réinterprétations différentes, toujours contraintes par les conventions d'une ligne éditoriale et d'une histoire, mais ouvertes aux innovations et aux apports des uns et des autres, qui confèrent à la série son dynamisme et son originalité dans la bande dessinée franco-belge.
04/2019
Essais
Usages de l'interprétation, interprétations de l'usage. Cinéma, télévision, bande dessinée
Si l'interprétation revient à la mode en art et en sciences humaines, aucun ouvrage ne prend de front cette question à l'heure actuelle, et en particulier dans les arts et médias. Ce numéro est assez unique dans le dialogue qu'il parvient à instaurer entre des disciplines qui s'ignorent souvent. Nous sommes tous des interprètes. Non seulement au quotidien, quand nous interrogeons le monde qui nous entoure pour essayer d'en extraire du sens ou pour le réorganiser en imagination, mais surtout quand nous prenons place devant un écran, des images. Ce rectangle lumineux qui délimite un certain nombre de signes semble même réclamer une interprétation de notre part. A moins que nous ne décidions de faire usage, plutôt, des signes qu'il nous envoie ? Mais quelle différence y a-t-il entre usage et interprétation ? Et quel lien y-a-t-il entre nos usages des images et nos interprétations ? Les milliards de films, d'épisodes de séries et de vidéos en ligne consommées chaque jour de par le monde sont des milliards d'images interprétées, que leurs spectateurs/trices se le disent - et ils/elles le disent de plus en plus - ou non. Pour y réfléchir, après une introduction qui fait un point sur le débat actuel dans la théorie littéraire, la philosophie de l'art et en sciences humaines, Théorème a choisi la confrontation des approches : chacun des contributeurs de ce numéro mobilise des outils et méthodes que les autres n'utilisent pas : esthétique, histoire, sociologie, sémiologie, didactique, etc. De même pour le choix d'une confrontation des objets : cinéma, télévision, bande dessinée, etc. Confrontations fructueuses d'où se dégagent des recoupements, des points d'appui, peut-être même des certitudes - loin, en tous cas, du relativisme et du chacun pour soi. Et si penser l'usage des interprétations et l'interprétation des usages nous mettait sur la voie du partage des interprétations plutôt que de l'éternel "conflit des interprétations" ?
12/2023
BD jeunesse divers
Blanche-Neige et les sept nains. La bande dessinée du film Disney
Retrouvez l'histoire du film Disney Blanche Neige dans une magnifique bande dessinée ! Ce livre de 56 pages comprend une présentation des personnages, des citations du film et l'histoire complète au format BD. A lire dès 7 ans. Jalouse de la beauté de Blanche-Neige, sa belle-mère la Reine donne l'ordre de la tuer. Mais la jeune princesse fuit dans la forêt, où elle rencontre les sept nains qui lui proposent de l'héberger dans leur chaumière. Quand la Reine découvre que Blanche-Neige est toujours en vie, elle se déguise en vieille marchande afin de retrouver elle-même sa belle-fille.
03/2024
Indépendants
La Légende des Champs de Feu
" La Légende des Champs de Feu " est une bande dessinée racontant l'histoire de trois personnages proches des elfes, nommés Silence, Tendresse et Courage. Trois amis qui fuient la vallée des Champs de Feu, corrompue par l'arrivée du cupide et tyrannique Mercan et ses sbires. Dans la forêt qui surplombe la vallée, Silence, Tendresse et Courage redécouvrent la recette oubliée du levain des Champs de Feu et retissent les liens perdus avec la Nature et ses habitants sauvages. Une question demeure pour eux : faut-il redescendre dans la vallée pour s'opposer à Mercan et renverser ses troupes ? Joseph Levacher vit et travaille à Strasbourg comme dessinateur et auteur de bandes dessinées. Diplômé depuis 2021 des Arts décoratifs de Strasbourg, il publie son premier livre aux éditions Magnani en 2022 et participe à plusieurs fanzines tels que "Matière grasse". Première bande dessinée de Joseph Levacher, " La Légende des Champs de Feu ", met en pages avec lyrisme, une poésie de la vie sauvage retrouvée, un nouveau romantisme et un imaginaire qui mêlent nature writing et fantaisie. Sur le plan graphique, JOSEPH LEVACHER convoque plusieurs filiations littéraires : Jean Cocteau, William Morris, Tolkien, ainsi que les conteurs anonymes médiévaux du folklore populaire français ; tandis que sur le plan graphique, ce sont l'art des gravures de Dürer, avec les lignes claires de Bob de Moor ou André Cheret qui contribuent à sa filiation.
09/2022
BD tout public
Refugiés à Berlin. Ateliers de BD pour réfugiés et autres histoires d'une nouvelle Europe
Au cours de l'été 2015, Ali Fitzgerald commence un atelier hebdomadaire de bandes dessinées avec des réfugiés à Berlin, soutenu par Amnesty International. Dans cette "non-fiction graphique surréaliste" - c'est ainsi qu'elle définit sa bande dessinée - , l'autrice présente avec beaucoup de sensibilité les difficultés que rencontrent les réfugiés en Europe. En leur proposant de dessiner, elle leur offre un moyen d'exprimer, sans forcément parler, ce qu'ils ont vécu et ce qu'ils espèrent. Tout en suivant leur parcours, elle raconte Berlin et établit avec beaucoup d'habilité un parallèle instructif entre ce drame actuel et celui des Juifs obligés de fuir les progroms des années 1920, puis persécutés plus tard par les nazis.
08/2019
Comics
Anthologie American Splendor. Volume 2
Né en 1939 à Cleveland (Ohio) et mort en juillet 2010, Harvey Pekar est l'un des pionniers de l'autobiographie en bande dessinée. Au début des années 1960, il est employé au classement d'un hôpital public de la ville de Cleveland, critique de jazz et collectionneur de vieux disques pour arrondir ses fins de mois. Il rencontre alors le dessinateur Robert Crumb et découvre la bande dessinée underground américaine. Fasciné par les possibilités offertes par ce medium, il développe quelques années plus tard un projet de bande dessinée autobiographique et, incapable de dessiner, il convainc Crumb et deux dessinateurs de Cleveland, Gary Dumm et Greg Budgett, d'illustrer les premières histoires. En 1976, il décide d'auto-éditer sa bientôt mythique série, American Splendor, à laquelle la fine fleur de la scène indépendante américaine va participer. La série a reçu le très prestigieux American Book Award en 1987. American Splendor a été adaptée au théâtre en 1985 et 1990, puis au cinéma en 2003. Ce second volume de l'anthologie American Splendor regroupe des histoires publiées entre 1983 et 1991, écrites par Harvey Pekar et dessinées par Gary Dumm, Sean Carroll, Mitch Sonoda, Val Mayerik, Bill Knapp, Frank Stock, Joe Zabel, Don Simpson, Alan Moore, Rebecca Huntington, Carole Sobocinski, Jim Woodring, William Fogg, Gerry Shamray et Kevin Brown.
11/2010
Aventure
Frnck Tome 1 : Le début du commencement. 48h BD 2018
Depuis 2013, les 48h BD vous font découvrir toute la richesse de la bande dessinée avec une sélection d'albums en tout genre, pour tous les goûts. Par ailleurs, en achetant cet ouvrage, vous contribuez au don de 50 000 bandes dessinées aux écoles, collèges et hôpitaux dans toute la France et en Belgique.
04/2018
BD tout public
Le guide DatART des livres et des bandes dessinées
Le Guide DatART des Livres et des Bandes Dessinées présente d'une manière structurée en différentes rubriques les thématiques fortes suivantes : la collection et l'investissement dans le large domaine couvert par l'univers du livre et de la B.D. (albums, éditions originales, manuscrits, planches originales, etc.). Et répond aux questions liées à : la fiscalité, les assurances, l'entretien, l'expertise, l'achat, la conservation, la vente, la sécurité, les écoles et les formations... Sans oublier de donner quelques cotes (livres, albums BD, originaux du neuvième art...) : près de 300 auteurs présents dans cette première édition !
09/2017
BD tout public
Franquin / Jijé. Comment on devient créateur de bandes dessinées
Ce petit livre mythique, qui parut pour la première fois en 1969 et connut un succès considérable, restera dans la mémoire de plusieurs générations d'auteurs de bande dessinée. Tout au long de ces pages, deux grands "maîtres" du 9e art, Franquin pour le dessin humoristique et Jijé pour le dessin réaliste, nous parlent en détail de leur travail et donnent de nombreux conseils aux débutants qui souhaitent se lancer dans la bande dessinée. Richement illustré de documents rares et complété par des notes réactualisées, ce livre est à la fois le témoignage d'une époque et une vision du métier par les deux plus talentueux chefs de file des éditions Dupuis.
11/2014
Dessins animés
Liens entre films animés, bandes dessinées et livres illustrés
Cet ouvrage se consacre à l'exploration et l'analyse de l'intermédialité et de la transmédialité à l'uvre dans le champ du cinéma d'animation. En se penchant sur les liens différents qui se tissent entre films animés, bandes dessinées et livres illustrés, ce recueil se déplace sur des espaces artistiques volontiers hybrides, où éléments visuels et textuels se conjuguent, se complètent et se répondent suivant des modalités spécifiques. Les créateurs, comme les uvres, passent alors d'un espace à l'autre, illustrant les liens forts et profonds qui fondent et forment les systèmes de circulation des images, réseau perpétuel que l'époque contemporaine ne cesse de réfléchir. Au-delà des liens féconds entre images fixes et images animées, cet ouvrage met ainsi en avant toutes les dimensions poétique et poïétique propres à l'animation.
11/2022
BD tout public
La bande dessinée entre la presse et le livre. Fragments d'une histoire
L'oscillation fondamentale et fondatrice de la bande dessinée entre le monde de la presse et celui du livre est un aspect majeur de son histoire. Un volet très mémoriel, lié aux albums, coexiste avec un autre beaucoup plus éphémère, lié à la presse. Longtemps, ce second volet a été moins pris en compte par les spécialistes, notamment parce que le matériau était plus difficile d'accès. La numérisation des journaux anciens nous permet aujourd'hui d'en prendre toute la mesure. Dans cet ouvrage consacré à la bande dessinée francophone (essentiellement française, suisse et belge), il est question de Töpffer, Cham et Gustave Doré ; de l'Imagerie d'Epinal et de la Maison Quantin ; de La Famille Fenouillard et de Bécassine ; de l'invention de l'album de BD moderne par Hergé et les éditions Casterman ; de Blake et Mortimer et Spirou et Fantasio ; de Paul Gillon et de France-Soir ; de Barbarella et d'Eric Losfeld ; de l'âge d'or des magazines spécialisés avec Pilote, Pif, L'Echo des savanes, Fluide Glacial, Métal hurlant et (A suivre) ; du triomphe du roman graphique et de l'essor de l'édition indépendante. S'il a déjà donné naissance à bien des chefs-d'oeuvre, le neuvième art est loin d'avoir dit son dernier mot.
11/2019
BD tout public
La bande dessinée en dissidence. Alternative, indépendance, auto-édition, Edition bilingue français-anglais
En confrontant logiques de champs et de marchés, stratégies de légitimation et discours sociaux, culturels, politiques ou encore esthétiques, ce volume interroge l'apparition et les usages complexes de la notion de dissidence dans la bande dessinée contemporaine. Quelles formes prennent des pratiques éditoriales ou artistiques en rupture avec une certaine idée de l'ordre établi ? Comment déterminer les lignes de force et contradictions d'une (contre-)culture le plus souvent consciente d'elle-même ? A quels niveaux s'opèrent les échanges symboliques entre discours artistiques et discours critiques ? Prenant appui sur les démarches d'artistes et de structures éditoriales qui se réclament le plus souvent de l'alternatif ou de l'indépendance, cet ensemble de réflexions critiques explore des phénomènes du monde - dans son acception la plus large - de la bande dessinée.
07/2014
BD tout public
La bande pas dessinée Tome 1 : Plus qu'un concept, un pas concept
Quel est l'imbécile qui a dit qu'il fallait savoir dessiner pour
faire de la bande dessinée ?
07/2010
BD tout public
Histoire de la bande dessinée congolaise. Congo belge, Zaïre, République démocratique du Congo
Réputée pour ses musiciens et ses peintres, la République Démocratique du Congo constitue également l'un des pays les plus florissants du continent africain en matière de bande dessinée. Celle-ci a fait son apparition dans les journaux du pays en 1921 et n'a jamais cessé de se développer. Depuis l'épopée flamboyante de la revue Jeunes pour jeunes en 1969 jusqu'à la réussite de Pat Masioni aux Etats-Unis en passant par Barly Baruti, premier Congolais à publier en Europe ou Mongo Sise, collaborateur du studio Hergé, la saga de la BD congolaise est ponctuée d'événements cocasses et riche de talents individuels. L'auteur revient sur cette histoire méconnue tout au long de ces 285 pages remplies d'illustrations.
08/2010
Science-fiction, heroic fantas
La guerre des clans - Une ombre au clan de la rivière - Bande dessinée
Une aventure inédite et illustrée de la guerre des clans dans un tout nouveau format et en couleur ! [01/06 15 : 21] Duneau-Delis. Alois Plume de Faucon a échappé à la mort de justesse et s'efforce à présent de trouver sa place au sein du clan de la rivière. Même si des années ont passé, elle a du mal à pardonner à ses compagnons qui l'on condamnée. Mais la venue d'une chatte rebelle nommée Sasha et de ses deux chatons pousse Plume de Faucon à revoir ses positions. Pour faire partie de l'avenir de son clan, elle va devoir échapper aux ombres du passé.
08/2023
BD tout public
Entre la plèbe et l'élite. Les ambitions contraires de la bande dessinée
Inventée par Rodolphe Töpffer, correspondant de Goethe et de Sainte-Beuve, et même théoricien précoce de son propre média, la bande dessinée semblait née pour devenir un genre littéraire visuel exigeant, apte à raconter des histoires d’une manière totalement neuve. Il a pourtant fallu près d’un siècle pour que la bande dessinée devienne consciente de sa propre existence et qu’on la nomme : illustrés, bandes dessinées, comics, funnies, fumetti, tebeos, historiettas, mangas ou lianhuanhua, selon les lieux et les supports. Un peu partout, le succès populaire de la bande dessinée s’est accompagné de condescendance, de méfiance ou de mépris. Des générations de collectionneurs et de passionnés ont peu à peu cherché à démontrer les qualités de la BD, en l’amenant dans les salles des ventes ou les musées, en fondant des clubs ou des revues. Des auteurs se sont attachés à traiter des thèmes adultes ou importants et à produire des oeuvres d’une qualité artistique impossible à nier, tandis que des théoriciens se sont passionnés pour l’extraordinaire potentiel technique du langage de la bande dessinée. Paradoxalement, ces démonstrations se sont parfois faites au prix d’un dénigrement de la culture populaire de la bande dessinée. Ce sont ces questions et ces tensions qui sont explorées dans ce livre, le premier de la nouvelle collection « Perrousseaux BD », signé Jean-Noël Lafargue.
02/2012
BD tout public
Bande Dessinée in extenso. D'autres intermédialités au prisme de la culture visuelle
Consacré aux formes intermédiales de la bande dessinée, cet ouvrage issu d'un colloque du CERIC (Cercle d'étude et de recherche en Information-Communication, LERASS-CERIC) qui s'est tenu en novembre 2016 à l'Université Paul-Valéry de Montpellier 3, rassemble des contributions sur l'approche des dimensions polymorphes et multimédia de cet art entendue comme une part structurante et dynamique de notre culture visuelle. En ouvrant la Bande dessinée in extenso, ces études complètent une voie de recherche sur la création et les productions esthétiques établissant des rapports entre arts et visual studies dans une perspective qui intéresse notamment les Sciences de l'information et de la communication mais aussi la sociologie, l'histoire, la philosophie et l'histoire des arts. Les contributions sont organisées selon cinq parties correspondant respectivement : 1) à la bande dessinée en tant qu'objet de recherche, en particulier à l'Université Paul Valéry, où elle fit partie, dès 1979, des préoccupations scientifiques des Lettres et Sciences Humaines et Sociales ; 2) aux temps, récits et imaginaires dans la construction d'une culture visuelle du passé, du présent et du futur ; 3) aux auteurs et oeuvres au regard du concept d'intermédialité ; 4) aux rôle des médias et aux frontières de genre interrogeant l'intermédiation ; 5) aux nouvelles écritures de la bande dessinée participant à une diffusion renouvelée des savoirs.
03/2019
BD tout public
Publier la bande dessinée. Les éditeurs franco-belges et l'album, 1950-1990
La bande dessinée, qui a longtemps pâti de son image de "mauvais genre", est désormais pleinement reconnue comme une pratique culturelle légitime. Ce statut de "neuvième art", singulier à l'espace franco belge, est étroitement lié à une autre exception : le poids du livre dans la publication de la bande dessinée. Ce livre montre comment la bande dessinée passe, en quelques décennies, d'une forme quasi exclusivement vouée aux pages des périodiques à l'un des secteurs les plus dynamiques de l'édition franco belge. Entre la loi de 1949 sur les publications destinées à la jeunesse et le "printemps des éditeurs" quarante ans plus tard. c'est un marché qui se structure, avec ses imprimeurs qui s'improvisent éditeurs, et ses éditeurs qui s'emparent d'un secteur porteur. En se fondant sur une connaissance intime des évolutions esthétiques de la bande dessinée et un dépouillement approfondi des archives d'éditeurs, l'auteur retrace l'apparition du standard éditorial de l'album franco belge (le "48 CC") et étudie comment cette forme de publication affecte les manières de créer, de transmettre et de recevoir la bande dessinée.
03/2018
Divers
Le 50ème, une odyssée du festival international de la bande dessinée d'Angoulême
Scénaristes, dessinateurs, coloristes, éditeurs, fanzineux et journalistes le savent bien : l'odyssée angoumoisine est toujours ponctuée de surprises... Faits politiques, petites phrases, concerts de dessins ou partenariats transmédias, et d'un Grand Prix à un autre, le FIBD fourmilled'anecdotes connues ou ignorées : cet ouvrage les retrace de manière chronologique, dans une perspective illustrée permettant de circonscrire doublement le Festival d'Angoulême comme un laboratoire de création et un écrin mémoriel. Deux chapitres abordent l'histoire du Festival off ainsi que celle du Prix Fanzine, l'une des originalités du Festival. Une longue histoire, "à suivre"
04/2023
Science-fiction, heroic fantas
Les royaumes de feu - La bande dessinée Tome 4 : L'île au secret
La saga best-seller de Tui T. Sutherland en bande dessinée ! Comète est sous le choc quand il découvre les plans sinistres des Ailes de Nuit concernant le royaume de Pluie. Il doit prévenir au plus vite ses camarades Dragonnets du Destin. Mais comment jouer les héros quand on est froussard, prisonnier de son propre clan et coupé du monde sur une île volcanique ? Le sort des deux royaumes est pourtant entre ses griffes !
06/2021
Science-fiction, heroic fantas
Les royaumes de feu - La bande dessinée Tome 6 : La montagne de Jade
La paix est enfin revenue à Pyrrhia, et les Dragonnets du Destin ont fondé l'école de la montagne de Jade qui rassemble des dragons de toutes les espèces. Lune Claire, une jeune Aile de Nuit élevée en secret par sa mère au royaume de Pluie, s'apprête à y faire son entrée. Mais bientôt, de terrifiantes visions l'assaillent et une voix inconnue surgit dans son esprit, implorant son aide...
06/2023
Techniques d'écriture
La dramaturgie. L'art du récit : cinéma, théâtre, opéra, radio, télévision, bande dessinée
Pendant la Seconde Guerre mondiale, dans le camp de concentration de Stutthof, une femme du nom de Flora dirigeait un théâtre de pain. Avec une partie de sa maigre ration, elle modelait de petites figurines. Le soir, en cachette dans les toilettes, elle et quelques prisonnières animaient ces acteurs de mie devant des spectateurs affamés et promis au massacre. Où qu'il soit, quelle que soit l'époque, l'être humain est entouré d'histoires et a besoin d'histoires. Cela lui est aussi vital que l'oxygène. Depuis plus de vingt ans, il existe un livre qui parle de ce besoin : La Dramaturgie d'Yves Lavandier. Un livre devenu culte dans les milieux professionnels. La Dramaturgie se présente comme l'équivalent contemporain de La Poétique d'Aristote. C'est donc un traité sur les mécanismes du récit, leur raison d'être et leur signification. Mais alors que le philosophe n'avait que les pièces grecques pour illustrer son ouvrage, Yves Lavandier peut s'appuyer sur un répertoire beaucoup plus riche, puisant ses nombreux exemples dans le théâtre, le cinéma, la télévision, les contes et la bande dessinée. La Dramaturgie fait aujourd'hui l'objet d'une nouvelle édition aux Impressions Nouvelles. Yves Lavandier a révisé son livre pour l'occasion. Il s'adresse en priorité aux dramaturges et aux scénaristes (débutants comme professionnels), mais il intéressera tous les partenaires des arts du récit, acteurs, producteurs, metteurs en scène, dessinateurs, et même les spectateurs curieux de mieux comprendre le théâtre, le cinéma ou la bande dessinée, et les rapports que ces arts entretiennent avec la vie.
03/2024
Science-fiction, heroic fantas
Les royaumes de feu - La bande dessinée Tome 7 : Le piège de glace
Winter a toujours déçu son clan, les Ailes de Glace. S'il parvient à libérer son frère prisonnier, il sera enfin un héros. Prophéties, épreuves, ennemis : cette terrifiante mission risque d'être fatale sans ses amis Lune Claire, Kinkajou et Qibli. Mais même les dragons les plus courageux ne peuvent suivre Winter au royaume de Glace, où il devra affronter ce qu'il redoute le plus : sa famille. Une adaptation épique du septième livre de la série, pour découvrir ou redécouvrir en images l'univers fascinant des Royaumes de Feu.
06/2024
BD tout public
La BD érotique. Histoire en images Volume 2, des années 70 à nos jours
S'il est un sujet brûlant, c'est bien celui de la bande dessinée érotique. Le mouvement de libération underground de la BD des années soixante a provoqué une explosion de l'érotisme dans la bande dessinée mondiale. Avec ce nouveau volume, l'auteur reprend l'histoire et démontre comment les artistes européens, américains et asiatiques ont su explorer cette forme d'expression. Découvrez dans ces pages le développement de l'érotisme des comics américains dans les années quatre-vingts , l'explosion des bandes dessinées, lesbienne, bisexuelle et transsexuelle, la finesse des artistes européens des trente dernières années et, enfin, le phénomène japonais du manga hentai.
11/2009
Divers
La revue dessinée N° 33, automne 2021
Retrouvez-nous et abonnez-vous à La Revue dessinée (point com).
09/2021
Divers
La revue dessinée N° 40, été 2023
Tout est paisible, presque idyllique. Personne ne se méfie et pourtant, au loin, des panaches de fumée font planer une ombre inquiétante. Notre numéro d´été se penche sur notre lourd héritage industriel et ses conséquences dans nos vies. Sur le pourtour de l´étang de Berre, personne ne sait exactement quel cocktail chimique les rejets des usines forment en se rencontrant dans le ciel, mais les maladies pullulent. En banlieue parisienne, c´est une autre pollution, celle des sols, sur laquelle les habitants tentent de faire la lumière. La tâche est colossale, car les industriels ont la culture de l´opacité depuis longtemps : TotalEnergies a beau avoir documenté le changement climatique dès les années 1970, il a préféré se taire pendant des décennies.
06/2023
