Dargaud Prix Bandes dessinees
Extraits
Historique
Histoires extraordinaires de mathématiques et de l'informatique en bandes dessinées Tome 2
Cette BD facile à lire fascine par les histoires des découvertes, des trouvailles géniales de leurs auteurs. Qu'est-ce qu'un nombre parfait ? Qui les a découverts le premier ? Quelle machine est considérée comme l'ancêtre des ordinateurs ? Quelle mathématicienne a été la première à obtenir une distinction de l'Académie des Sciences ? Quel est le plus petit des infinis ? Et plein d'autres questions toutes aussi passionnantes les unes que les autres...
04/2021
Dessin
Comment dessiner les comics. La méthode Marvel
Stan Lee, le Grand Manitou de la Marvel, et John Buscema, dynamique et talentueux dessinateur de séries telles que Silver Surfer, Conan le Barbare, Thor ou Spider-Man, ont travaillé sur ce guide de la bande dessinée : une véritable mine d'informations pour créer vos propres bandes dessinées de super héros. En s'appuyant sur des dessins extraits des comics Marvel, Buscema illustre par l'image le processus jusqu'alors mystérieux de la bande dessinée. La prose énergique de Stan Lee apporte assistance et conseil à l'apprenti dessinateur. Débordant de magnifiques illustrations de Buscema et de la louable parole de Lee, Comment dessiner des comics - La méthode Marvel a sa place dans la bibliothèque de tout gamin qui a toujours rêvé d'illustrer sa propre bande dessinée.
05/2023
BD tout public
La représentation du Moyen Age dans la bande dessinée. Le Moyen Age en bande dessinée et son utilisation dans l'enseignement
Le Moyen Age est une période souvent perçue à tort comme un retour en arrière. Pourtant, lorsqu'il s'agit de trouver un décor fascinant dans la littérature ou le cinéma, il revient de manière régulière notamment dans la bande dessinée où les histoires se déroulant au Moyen Age sont légions. A partir de données historiques véridiques, les auteurs laissent libre cours à leur imagination pour nous emmenons dans ce monde plein de surprises, chacun à leur manière.
10/2018
Indépendants
Tut. Histoires au-delà du language
" TUT " (26 histoires au delà du langage) est un recueil de bandes dessinées, de strips dans la tradition Snoopy, qui croquent le monde moderne avec de l'humour et une inquiétante étrangeté. Premier livre de Pauline Lecerf, " TUT " raconte aussi son autrice entre les cases, avec subtilité et noirceur au travers de ses chroniques sur les barbapapas, les lampadaires, le bon coin, et le bonheur en général... Ce qui distingue Pauline Lecerf immédiatement quand on la lit, c'est sa capacité à nous atteindre avec très peu, en très peu de temps, à nous émouvoir beaucoup, nous questionner beaucoup et nous faire rire. " TUT " est aussi une bande dessinée sur le monde de l'Art moderne et contemporain, sur la pratique artistique, son milieu, sa faune. Pauline Lecerf fait son affaire aux idées reçues sur les travailleuses et travailleurs des arts. Cette nouvelle autrice de bandes dessinées s'inscrit dans le courant surréaliste et absurde du 9e art. C'est une dessinatrice pataphysicienne, mais pas seulement. Au sein de la bande dessinée contemporaine, Pauline Lecerf se trouve dans la constellation d'artistes comme (entre autres) Pierre La Police, Eric Veillé, Anouk Ricard ou Antoine Marchalot. Pauline Lecerf apporte une autre sensibilité à cette formidable famille de dessinatrices et dessinateurs de l'absurde. " TUT " est la première bande dessinée de Pauline Lecerf aux éditions Magnani.
02/2024
BD tout public
Les plus belles histoires de Pilote de 1982 à 1989
Un ultime volume pour clore ce formidable voyage à travers une période de trente ans, de 1959 à 1989. Cette sélection des meilleures histoires courtes évoque trois moments des magazines bd : Charlie, alors qu'il est racheté par Dargaud ; Pilote & Charlie, après la fusion des deux titres ; puis Pilote, dans sa dernière formule. Ces albums permettent de replonger dans une époque et redécouvrir des histoires peu connues signées par les plus grands noms de la bande dessinée.
12/2016
Shonen/garçon
Agenda Shaman King. Edition 2021-2022
Over Soul : présent !
06/2021
BD tout public
Voyeur Les petites histoires érotiques pour Playboy T2
La BD érotique a indiscutablement une dette envers Horacio Altuna, le maître de la bande dessinée. Deuxième tome d'une collection qui compile toutes les bandes dessinées, illustrations et esquisses publiées dans la revue Playboy, ce nouveau volume contient les nouvelle numérisations des planches et a été édité soigneusement, avec toute l'attention et le luxe qu'exigent ses très nombreux lecteurs et lectrices.
07/2017
Romans graphiques
Alfred Nobel. Le prix de la Paix
Cet ouvrage s'adresse à tous ceux qui s'interrogent sur ce paradoxe : comment un homme, un industriel qui a fait commerce de son invention, la dynamite, a-t-il pu parallèlement créer un prix pour la Paix et lui donner son nom ? Tout le monde connaît les prix Nobel. A la fin de sa vie, après avoir fait fortune, Alfred Nobel a créé un prix décerné chaque année et pour la première fois en 1901 aux personnes les plus méritantes dans cinq disciplines : physique, chimie, littérature, médecine et action pour la paix. Ce roman graphique nous raconte le parcours étrange de cet industriel globe-trotter, inventeur de la dynamite, écartelé entre sa curiosité du monde, sa soif de sciences et ses lectures poétiques ; entre ses inventions dévastatrices et ses désirs de paix ; sa misanthropie et son aisance en public ; son immense fortune et sa vie de nomade ; ses amours déchues et ses rêves d'amour, et l'omniprésence de la mort. N'ayant pas d'héritiers directs, il a souhaité laisser une trace (et peut-être se racheter des souffrances involontaires, des morts civiles et militaires qui jonchent sa route). Une femme, Bertha von Suttner, va orienter ses réflexions et ses actions pour l'humanité, vers l'espoir d'un avenir pacifié. Les convictions d'Alfred Nobel seront confortées, et parfois bousculées, par cette influence féminine. Il en résultera un testament universel et la création des prix Nobel. Des images fortes et des textes parfois décalés engagent le lecteur à la réflexion.
10/2021
BD tout public
La BD érotique. Histoire en images Volume 2, des années 70 à nos jours
S'il est un sujet brûlant, c'est bien celui de la bande dessinée érotique. Le mouvement de libération underground de la BD des années soixante a provoqué une explosion de l'érotisme dans la bande dessinée mondiale. Avec ce nouveau volume, l'auteur reprend l'histoire et démontre comment les artistes européens, américains et asiatiques ont su explorer cette forme d'expression. Découvrez dans ces pages le développement de l'érotisme des comics américains dans les années quatre-vingts , l'explosion des bandes dessinées, lesbienne, bisexuelle et transsexuelle, la finesse des artistes européens des trente dernières années et, enfin, le phénomène japonais du manga hentai.
11/2009
BD tout public
Bande dessinée et abstraction. 2 volumes, Textes en français et anglais
Ceci n'est pas un livre sur la bande dessinée abstraite. La conjonction et dans Bande dessinée et abstraction est fondamentale. Elle signale notre intention d'explorer l'entre-deux en combinant ce qui d'emblée pourrait sembler hétérogène : des bandes dessinées aux esthétiques nettement différentes, des textes usant de perspectives clairement distinctes. Le et est un moyen de rencontre et, dans ce cas, il désigne une interaction entre bande dessinée et abstraction telle que les deux en sortent mutuellement refigurés. Ce principe de montage entend ouvrir à la fois le concept d' "abstraction" et celui de "bande dessinée" en desserrant l'étau de leurs définitions canoniques qui, globalement, calquent l'abstraction sur le non-mimétique (en histoire de l'art) ou l'utilisent pour désigner un mouvement conceptuel allant du particulier à l'universel, alors que la bande dessinée est, elle, généralement perçue comme un médium texte-image de narration séquentielle. En réfractant l'abstraction à travers la bande dessinée et vice versa, une multiplicité d'autres termes se trouvent ainsi convoqués d'une telle manière que les deux termes sont infléchis par des distinctions opératoires supplémentaires. Idéalement, Bande dessinée et abstraction cherche donc à offrir un lieu de rencontre entre culture savante et populaire ; histoire de l'art et recherche en bande dessinée ; littérature, poésie, dessin et écriture ; art majeur et art mineur ; highbrow, lowbrow, nobrow, etc.
05/2019
Humour
Le musée de mes erreurs. L'intégrale de la fête du prout
CNLfeminisme – Le recueil des deux premiers livres de Julia Wertz. Plus de 500 pages de BD hilarantes ! Le recueil, inédit en français, des deux premières bandes dessinées de Julia Wertz : The Fart Partry 1 & 2 (La Fête du prout), enrichies de tous les strips qu'elle a dessinés à ses débuts dans la BD.
Un ensemble d'histoires très courtes (de 1 à 3 pages, parfois de simples strips de quelques cases), dans lesquelles elle aborde toutes sortes de sujets, existentiels ou du quotidien : sa famille, son enfance, son petit copain, le sexe, l'alcool, la bande dessinée. L'autrice américaine révèle son goût du sarcasme, de l'autodérision et de l'humour trash qui constitue sa signature. Un pavé de plus de 500 pages, hilarant et indispensable, par l'une des autrices de BD contemporaine les plus remarquables.
09/2021
Divers
Marques. La fantastique histoire des marques et logos célèbres en bandes dessinée
Pour tout savoir sur vos marques, logos et objets préférés, en BD ! Le point rouge des Leica, le symbole pour la paix, l'histoire compliquée du ketchup, la saga d'IKEA, le secret de Victoria... La grande et surtout les petites histoires de plusieurs dizaines de logos, marques et objets célèbres en bande dessinée, voilà ce que vous propose David Rault avec son nouveau livre Marques. Des heures de bonheur ludo-éducatif pour toute la famille, loin des consoles de jeux et autres outils sataniques.
05/2023
Histoire de la BD
Editer des bandes dessinées pour adultes. Eric Losfeld et le Terrain Vague (1964-1973)
En 1964, l'éditeur Eric Losfeld (1922-1979) décide de publier une bande dessinée pour un public adulte. Barbarella, bientôt interdit, fait événement et inaugure une collection nouvelle dans sa maison d'édition, le Terrain Vague. A une époque où la bande dessinée était presque exclusivement destinée aux enfants, Losfeld est un des premiers à penser que cette forme d'art peut explorer d'autres supports et s'adresser à d'autres publics. Sa collection de Bandes dessinées et de Recherches graphiques compte dix-neuf titres, dont la Saga de Xam de Nicolas Devil, Lone Sloane de Philippe Druillet et Valentina de Guido Crepax. Autant de créations originales parmi les plus novatrices du moment. Bien avant les expériences des revues L'Echo des Savanes, Métal hurlant ou des éditions Futuropolis, ces livres ont marqué leur époque et les créateurs et créatrices contemporaines par leurs audaces érotiques et formelles. Un récit en gravures légendées, un roman-photo, un roman mis en images voisinent avec des bandes dessinées clandestines, des ciné-romans, des livres hybrides... Benoît Preteseille a mené une enquête approfondie sur les conditions matérielles, artistiques, sociales et symboliques qui ont permis l'existence d'une collection fondatrice pour la bande dessinée pour adultes en France. Les archives sur ce parcours étant rares, il a notamment mené des entretiens avec les auteurs, autrices et employés de la maison d'édition, ainsi qu'avec Joëlle Losfeld, fille d'Eric et éditrice elle-même.
02/2024
Histoire de la BD
Pack 9eme Art Panorama en 3 volumes. Les 50 titres cultes de la bande dessinée jeunesse ; Les 50 titres (cul)tes de la bande dessinée érotique ; Les 50 titres cultes de la bande dessinée asiatique
Trois guides pour vous faire découvrir d'autres univers de la bande dessinée ! Ces livres, écrits par des spécialistes du 9e art, vous présentent un tour d'horizon commenté à partir d'une sélection inédite de 50 titres. Chaque oeuvre est remise dans son contexte avec des anecdotes et des extraits pour vous donner envie de les découvrir. Des guides techniques et ludiques qui proposent un angle original à tous les curieux de la bande dessinée.
12/2022
BD tout public
Antonio Rubino. Le maestro italien de la bande dessinée enfantine
Antonio Rubino, maître de la bande dessinée italienne, reste un quasi inconnu en France. Dans son propre pays, il est depuis longtemps absent des librairies. En réunissant les principaux personnages qu'il a créés, cette anthologie rend justice à la diversité de son inspiration, des stupéfiantes mésaventures géométriques de Quadratino à l'anarchie anti-scolaire de Caro et Cora, des inventions futuristes d'Abetino aux productions politiques des années trente, en passant par les spectaculaires scènes de La Trodotta, qui anticipent l'oeuvre d'un Jacovitti - pour en arriver à la production des années cinquante, jamais rééditée depuis. Publié un siècle après la création du Corriere dei Piccoli, ce livre est un plongeon dans un passé à la vitalité surprenante et contagieuse ; une immersion fascinante dans les inventions visuelles et les jeux linguistiques d'un artiste fondamental.
11/2009
BD tout public
Le bouquin de la bande dessinée. Dictionnaire esthétique et thématique
La vitalité artistique de la bande dessinée est aujourd'hui largement reconnue, particulièrement en France. Ses créateurs sont considérés sur un pied d'égalité avec les artistes de toutes disciplines. Beaucoup d'entre eux élargissent d'ailleurs leur champ d'activité à d'autres formes, comme le roman, le cinéma, l'affiche ou la scénographie d'expositions. Intronisée " neuvième art " à la fin des années 1960, la bande dessinée a aussi suscité, particulièrement depuis une vingtaine d'années, une littérature critique de plus en plus abondante. Il manquait cependant un ouvrage de grande synthèse pour faire le point sur toutes les notions relatives à ce mode d'expression qui, pour être populaire et enfin légitimé, reste quelquefois difficile à appréhender dans sa spécificité, à mi-chemin entre les arts du livre et les arts visuels. Le présent Bouquin de la bande dessinée. Dictionnaire esthétique et thématique vient combler cette lacune, abordant le genre sous tous ses aspects, à la fois comme art, comme langage, comme littérature et comme culture à part entière. Non seulement il présente un état complet et structuré du savoir et de la pensée sur la bande dessinée, mais il se risque à défricher quelques pistes nouvelles, esquissant une véritable poétique. Avec près de cent cinquante entrées qui sont autant d'articles fouillés, ce dictionnaire satisfera la curiosité des amateurs, néophytes ou passionnés, et sera un outil irremplaçable pour les chercheurs et les enseignants.
01/2021
Histoire de la BD
De Popeye à Persepolis, bande dessinée et film d'animation
Les naissances et les développements contigus de la bande dessinée et du film d'animation témoigne de l'émergence d'un nouveau culte des images. C'est à celui-ci que se consacre " De Popeye à Persepolis ", associant les approches de la sociologie, de l'histoire, de la sémiologie et de l'esthétique de ces deux arts qui ont contribué au bouleversement culturel du monde d'aujourd'hui.
04/2022
Eveil de la foi
Grandes aventures de la Bible en bande dessinée. 2e édition
Cette BD avec plus de 230 histoires entraîne le lecteur dans le feu de l'action et le déroulement historique des événements bibliques jusqu'à leur apogée : le récit de la rédemption. Cette nouvelle édition, enrichie de nombreux épisodes de la vie de Jésus présente un graphisme encore plus vibrant.
03/2023
Science-fiction, heroic fantas
La Guerre des clans - Le vent du changement - Bande dessinée
Une aventure inédite et illustrée de la guerre des clans dans un tout nouveau format et en couleur ! Forcés de quitter leur forêt, les clans se répartissent leurs nouveaux territoires. Mais si certains chats voient là une nouvelle aire d'entraide et d'amitié entre les clans, d'autres restent méfiants, comme Griffe de Pierre, lieutenant du clan du Vent. Alors qu'Etoile Filante, le chef du clan, s'apprête à désigner son successeur, Griffe de Pierre se promet d'assurer l'avenir des siens, peu importe le prix.
08/2023
Humour
Les Fondus des vins de nos régions en bande dessinée
Les passionnés, rien ne les arrête. Surtout pas les kilométras pour assouvir leur passion. Comme les Fondus vivent la leur jusqu'à la lie, ils vous convient à un tour de France des plus grands vignobles. Un voyage fait de découvertes, de dégustations et de rencontres avec les meilleurs artisans du vin (artistes, pourrait-on dire ! ). Plongez-vous dans des dizaines de gags hilarants, savourez des dossiers complets sur les différentes régions viticoles et partagez la passion des Fondus du vin.
11/2021
Histoire de la BD
La représentation de l'étranger(gère) dans la bande dessinée
Les textes réunis ici proposent de comprendre et d'analyser la représentation de l'étranger(gère) dans les bandes dessinées. Par-là, cet ouvrage aborde notre rapport à l'altérité, celle de la relation entre des bédéastes occidentaux et des personnages qu'ils dessinent et racontent. Imagine-t-on seulement les rapports entre la bande dessinée et la représentation des étrangers(gères) depuis l'ère coloniale lors de laquelle on la destinait aux jeunes publics, jusqu'à l'émancipation vers le lectorat adulte d'un art du dessin et de la narration, qui propose des milliers d'images des étrangers(gères) ? Ce second moment correspond à partir des années 60 à ce que l'on nomme la période postcoloniale, et il s'étend jusqu'à nos jours. La bande dessinée s'adresse maintenant aussi aux adultes, mais que dit-elle des étrangers(gères) ? Que fit-elle et que fait-elle de l'héritage de l'imaginaire colonial ? Des chercheurs(ses) de toutes disciplines se proposent de comprendre les enjeux de récits dont la narration se situe dans les "Mondes historiques coloniaux" , les "Mondes contemporains postcoloniaux" et les "Mondes imaginaires" (fantastique et science-fiction) ; par là même ils(elles) s'interrogent sur les représentations des figures des étrangers(gères), ainsi que sur la relation de l'homme occidental avec la femme exotisée, mais aussi sur la question des marques de l'altérité, sur les stéréotypes tant sexistes que raciaux et les procédés critiques pour les éviter, sur le fait ou pas de réduire une culture plurielle à quelques traits spectaculaires qui amènent l'essentialisation. Cela amène à questionner la transmission, la transformation ou la contestation de l'héritage colonial largement prescripteur de la relation aux étrangers(gères) depuis les points de vue des mondes occidentaux. Les explorateurs de bandes dessinées, auteurs des chapitres de l'ouvrage sont : Daniele Comberiati, Iris Delhoum, Vinod Kumar, Alicia Lambert, Marion Lecorre-Carasco, Patrick Marcolini, Vincent Marie, Flavio Paredes-Cruz, Mélissa Rollinger, Eric Villagordo.
12/2023
Histoire de la BD
Bande dessinée - Anatomie d'un art. Dissection de planches originales
Cette anatomie dissèque une centaine d'originaux célèbres, mettant à l'honneur le talent d'artistes cultes de l'histoire de la bande dessinée occidentale du XXe siècle. De Richard F. Outcault à des maîtres contemporains comme Chris Ware, elle invite le lecteur à voyager dans des oeuvres et des mondes parallèles qui ont fasciné des générations. Déjà publié en quatre langues, ce tour d'horizon célèbre les vies hétéroclites d'artistes dont les personnages accompagnent les lecteurs à travers les années, de l'enfance à l'âge adulte. Regroupant des créateurs américains et européens de premier plan, cette rétrospective nous plonge dans le symbolisme d'un art protéiforme et nous amène à la rencontre de vamps émancipées, de méta-humains, d'hybrides, de limiers en Borsalinos, de super-héros charpentés, de chiots aventureux, de matous matois, de zombies postmodernes et de freaks venus de l'underground...
10/2023
Histoire de la BD
Sociétés & Représentations N° 53, printemps 2022 : Histoire et bande dessinée
La bande dessinée occupe aujourd'hui en France un vaste et florissant secteur des industries culturelles. Segment dynamique du marché du livre, elle affiche une production extrêmement riche et touche des lectorats variés. Entrée de longue date à l'université, enseignée à l'école, la bande dessinée est depuis longtemps sortie des enfers culturels. Aujourd'hui, le statut de neuvième art fait figure d'évidence et de lieu commun. Dans ce statut singulier qu'occupe le neuvième art dans l'espace francophone, l'histoire joue un rôle central, tant la bande dessinée s'est imposée à la fois comme un objet, comme une source et comme une écriture pour les historiennes et les historiens. Avec son langage singulier fait de la mise en espace-temps d'images et de textes, elle suppose une approche inédite qui renouvelle les questionnements historiques. C'est tout l'enjeu de ce numéro spécial que de proposer, outre un état de la recherche en histoire de la bande dessinée, une manière historienne de répondre à ces questions, en cartographiant les domaines de la recherche la plus récente, afin d'opérer un bilan du foisonnement historiographique et d'esquisser des pistes de renouvellement.
05/2022
BD tout public
Dictionnaire illustré de la bande dessinée belge sous l'Occupation
S'il existe de nombreux ouvrages consacrés à l'étude de la bande dessinée, aucun ne s'est intéressé jusqu'à présent au cas spécifique du 9e art en Belgique pendant la Seconde Guerre mondiale. Pourtant cette période présente de nombreux aspects passionnants et révèle un véritable "âge d'or", né de l'éclosion de formidables talents nationaux, appelés notamment à remplacer les séries importées des Etats-Unis et stoppées par la guerre. Les quelque 270 entrées de ce Dictionnaire présentent non seulement des auteurs - scénaristes et dessinateurs -, des oeuvres, des personnages, des éditeurs, des genres, mais également le difficile contexte politique, culturel et social de l'époque qui donne sa couleur à l'ensemble. On y croise aussi bien Hergé que M Antoine, J-M Charlier, F Dineur, J Doisy, J Dratz, A Fromenteau, F Funcken, Ch Gilbert, B Heuvelmans, E P Jacobs, Jijé, J Laudy, J Van Melkebeke, J Meuwissen, Mitacq, M Moniquet, A Peclers, Rob-Vel, Sirius, Tenas, M Tillieux ou W Vandersteen - et bien d'autres encore ! On y retrouve également, avec nostalgie, des séries et personnages comme Akkor, le roi de la planète ; Les Aventures de Benjamin ; Blondin et Cirage ; Bob ou l'enfant du rail ; Boulou et l'aventure ; Brick Bradford ; Christophe Colomb ; Le Crabe aux pinces d or ; Don Bosco ; L'Epervier bleu ; L'Etoile mystérieuse ; Gordon l'Intrépide ; Les Aventures de Jacquy et Marcou ; Marc, Hercule moderne ; Le Navire fantôme ; Niki Lapin ; Les Aventures de Poil-Poil, chien de réfugiés ; Quick et Flupke ; Le Rayon U ; Le Secret de la Licorne ; Sindbad le marin ; Sur la planète rouge ; Tatène et Tchantchès ; Tintin ; Tif et Tondu ; Le Trésor de Rackham le Rouge ; Trinet et Trinette dans l'Himalaya ; Jean Valhardi... Un intérêt tout particulier a aussi été accordé aux supports (journaux et magazines) et aux éditeurs : Aventures illustrées-Bimbo ; La Bonne Presse ; Bravo ! ; Casterman ; Collection Tommy ; Dupuis ; Feu Sacré ; Gordinne ; Le Journal de Spirou ; Nine ; La Nation belge ; Petits Belges ; De Rakker ; Le Soir ; Terre et Nation ou encore Wrill. Truffé d'anecdotes et richement illustré (plus de 240 vignettes), cet ouvrage rend hommage à une période et à des auteurs majeurs du 9e art.
04/2013
BD tout public
L'âge d'or de la bande dessinée. Tome 1
Réédition en Français des histoires de Pirates des Comics Américains de 1950.
11/2016
Erotique
Les 50 titres (cul)tes de la bande dessinée érotique
Ouvres cultes ou albums surprenants, un guide de la BD érotique venue de tous les continents. Rarement placée en vitrine des librairies, la BD érotique est souvent réduite à quelques titres emblématiques ou quelques albums estampillés X. Pourtant, la bande dessinée adulte peut revêtir de multiples formes. Voici un tour d'horizon des BD, comics et mangas coquins (voire pornographiques) qui ont quelque chose à dire au-delà de la seule dimension érotique. Des oeuvres cultes aux albums plus surprenants, des auteur. trice. s cultes aux nouvelles voix avec un détour par l'atypique collection BD Cul, vous trouverez dans ce guide illustré de la bande dessinée érotique, pornographique et humoristique venue de presque tous les continents.
12/2022
Histoire régionale
Angoulême BD. Une contre-histoire (1974-2024)
La thématique : Angoulême / la bande dessinée comme enjeu de pouvoir Le salon d'Angoulême est la queue de comète d'une longue campagne de valorisation de la bande dessinée en Europe francophone, amorcée en 1962 avec le Club des Bandes Dessinées. Le Club était une association Loi de 1901 née des lecteurs de la revue FICTION, composée de nombreuses sommités comme Alain Resnais, Francis Lacassin ou Evelyne Sullerot et ayant des antennes en Suisse, Belgique et Espagne. Par "valorisation" , il faut entendre la dimension immatérielle et matérielle, culturelle et commerciale, de ce moyen d'expression artistique. En janvier 1974, la bande dessinée est déjà reconnue comme un art à part entière, le 9ème, et elle représente un important marché dans le domaine du livre. Le salon d'Angoulême émerge en fin de ce long cycle. Malgré l'adjectif "international" affiché par les organisateurs dès sa naissance, il s'agit en réalité d'une version francophone du Salon italien de Lucca, qui préexistait depuis déjà huit années et dont les organisateurs avaient servi de parrains. C'est aussi la dernière action promotionnelle de la SOCERLID du Parisien d'origine corse Claude Moliterni. Cette société avait doublé puis enterré le Club des Bandes Dessinées. Moliterni, en charge de la Convention de (bande dessinée de) Paris depuis 1969, livre son carnet d'adresses à l'équipe du nouvel événement réunie autour de l'attaché culturel d'Angoulême, sans regret car il a perdu toute apparence de neutralité en vendant sa revue PHENIX à l'éditeur Georges Dargaud et en devenant son salarié. - "Est-ce que le terme de "Salon" utilisé pour la bande dessinée ne fait pas un peu trop "installé" ? ... Dans quel esprit avez-vous organisé ce salon ? " - "Le nom ? ! Vous savez, c'est toujours un peu pareil quand il s'agit de désigner quelque chose... Convention était déjà pris (nda : la Convention de Paris), Congrès et tout... on a pris Salon parce que ça ne veut rien dire et c'est parfait ! " Francis Groux au micro de la télévision nationale française (ORTF), lors du Salon d'Angoulême 1, Janvier 1974. "Aujourd'hui, le groupe ICON (International Comics Organisation) est devenu une maffia, rien ne peut se faire sans nous. Ce n'était pas du tout l'objectif de départ, mais ce sont les faits, certains l'ont compris à leurs dépends. . ". Claude Moliterni, extrait de LA CHARENTE LIBRE du 28 janvier 1974, au lendemain du salon Angoulême1. Si une équipe de bénévoles, chapeautée par Francis Groux, a bien attiré cet événement public au sein de sa ville, le terreau politique local était propice. La cité souffrait en effet d'un long complexe d'enclavement : isolée dans les terres loin du littoral, coincée sur son plateau entre ses murailles, sans autoroute et hors des circuits touristiques. Les élus d'Angoulême n'ont eu de cesse, année après année, de revendiquer une place à l'échelle nationale. Ils vont s'agripper à la campagne de régionalisation qui, à la fin des années soixante, marque la fin du gaullisme : Angoulême sera nommée "ville moyenne pilote" . C'est dans le cadre de cette dynamique que s'inscrit la campagne "Angoulême Art Vivant" dont sont issus les rencontres liées à la bd en 1972. Angoulême bénéficiera ensuite de la montée en puissance d'un natif du cru : le Charentais François Mitterrand... Un demi-siècle plus tard, comme toutes les institutions tentées de maîtriser le récit de leur propre histoire, le Salon devenu Festival international de la bande dessinée (FIBD) d'Angoulême a entrepris de réécrire son narratif, son "storytelling" , pour être plus conforme à la légende qu'il a entrepris d'édifier. Maintes fois retouchée, aménagée, tronquée, embellie, caviardée, l'histoire "officielle" de cet événement tel qu'il cherche à se raconter de la main même de ses promoteurs, le FIBD et son opérateur privé 9eArt+, est pleine d'oublis, de trous, de vides, d'escamotages et d'absences. Et il ne faut guère compter sur les médiateurs et les médias, majoritairement complaisants, amnésiques, approximatifs ou en affaires avec la manifestation - quand ils ne sont pas d'une servilité qui elle aussi interroge - pour poser les questions qui gênent, ou qui fâchent. Pourtant, le fil rouge qui traverse toute l'histoire de l'événement est éminemment politique - au sens le plus large et le plus générique du terme. Car ce qui se noue à Angoulême depuis un demi-siècle, autour d'un thème en apparence dénué d'enjeux d'envergure, c'est une intense, féroce et perpétuelle comédie du pouvoir - toutes les formes de pouvoir. Les personnes intéressées par la bande dessinée, donc par les politiques éditoriales des maisons d'édition, ne peuvent faire l'impasse sur ces cycles de rencontres entre amateurs et professionnels. Pour illustrer les propos de cet ouvrage, les auteurs iront puiser dans la riche iconographie de l'artiste Alain Saint-Ogan (1895-1974). Un homme qui a longtemps symbolisé "le dessin français" et qui ne s'est jamais reconnu comme un auteur de bande dessinée mais bien comme un homme de presse. Il a oeuvré dans la presse pour enfants et pour adultes. Son personnage de manchot, Alfred, l'ami de gamins Zig et Puce, a longtemps personnifié les prix délivrés aux salons de bande dessinée d'Angoulême.
02/2024
Actualité médiatique internati
Chroniques dessinées
De satané virus à catastrophe climatique, des affaires médiatiques aux scandales politiques, sinistre actualité charrie bien triste refrain, de quelques traits d'humour éclairons notre chemin.
07/2021
Fantastique
Vies dessinées
Quelle est la vraie vie ? La vie de Carl est entourée de personnages inventés. Des étranges créatures qui ressemblent à des personnages de bande dessinée. Carl, grâce à sa profonde empathie, arrive à pénétrer les souvenirs des autres et à les rendre réels. Effrayé par son pouvoir, Carl décide de fuir et de se cacher à lextrême limite de lIrlande. Mais on ne peut pas séchapper de ses propres souvenirs, aussi douloureux et tourmentés quils soient...
04/2021
Enseignement primaire
Je réussis en anglais. Avec 1 CD audio
Une démarche progressive en 4 étapes : Une bande dessinée avec des dialogues en anglais à écouter, accompagnés de leur traduction Un focus sur une règle de grammaire anglaise utilisée dans la bande dessinée Des activités et des jeux pour s'entraîner et remobiliser ses connaissances Une chanson à écouter pour mémoriser le vocabulaire tout en s'amusant Et à la fin de chaque unité : une page pour découvrir la culture britannique Avec aussi : Un CD et des QR codes pour écouter les dialogues des bandes dessinées et les chansons, travailler la compréhension orale et s'exercer à bien prononcer Des recettes de cuisine typiquement anglaises Un lexique complet des mots anglais employés dans la méthode Les corrigés de toutes les activités
01/2021
