Brian Kenji Iwana Seiichi Uchida

"En amour comme en amitié, on n'est jamais à l'abri d'une tempête ! " Depuis la rentrée, le couple de Bryan et Kelly tient la distance au sens propre comme au figuré. Séparés par une centaine de kilomètres, mais toujours unis dans leur coeur, ils se préparent à leurs examens en pensant à l'avenir de leur relation. Cependant, quelques zones de turbulences commencent à apparaître dans leur vie. Bryan s'est métamorphosé au fil des mois. Il a pris de l'assurance et il entend bien le faire savoir à sa petite amie qui continue de le materner comme un gamin. Mais connaissant le caractère de Kelly, les premières disputes apparaissent et les premières remises en question également. Le tonnerre gronde au sein du couple ! Parviendront-ils à garder le cap malgré ces difficultés ?

Haru continue à s'entraîner sous la direction de Seiichi au dojo familial de Kazunari. Mana vit mal la présence constante de Chris et se montre quelque peu jalouse. Mais très vite, Haru et elle doivent à nouveau faire face aux Sept Fourreaux et plus particulièrement au chef de Yamata.

Youpi ! Les parents d'Agathe et Lola sont enfin d'accord pour qu'elles animent ensemble une chaîne de tuttos vidéos ! Agathe donnera des conseils de "customisation" de vêtements ; Lola, elle, présentera ses recettes de pâtisserie préférées. Bien sûr ce sera Benji, leur ami fan de cinéma, qui les filmera. Le souci c'est que le père de Benji n'est pas du même avis selon lui, son fils doit jouer au foot et arrêter de passer son temps derrière une caméra. Pour Agathe et Lola, trop c'est trop ! Elles sont bien décidées à prouver les talents de leur ami.

Dans cet ouvrage, c'est un peu l'histoire d'un nouveau langage qui sera mise en scène. Ce qui comprend la révélation de toute la documentation, à destination de l'appareil de l'état élaborée depuis le 15 décembre 2012. Ce qui a pour intérêt capital de mettre en relation les attentats si meurtriers des années cruciales 2015-2016-2017 avec le protocole de terminaison de la Ve République qui lui est en route epuis le 26 juin 2016 seulement et que rien ne pourra arrêter. Le nom de code de ce langage est "Nouvelle Synthèse" .

Au moyen d'une démarche de sociologie politique et critique cet ouvrage analyse les mécanismes de pouvoir dont témoignent l'émergence et le déploiement de normes technocratiques, discours experts, répertoires militants et savoirs académiques centrés sur les droits des femmes et l'égalité des sexes dans le contexte postsocialiste et au-delà. Un dispositif d'observation multi-échelles et transnational rassemble des institutions précédemment quasi-ignorées par la recherche en sciences sociales : un réseaux militant transatlantique, une fondation philanthropique étasunienne, plusieurs centres d'études sur le genre basés dans les anciens pays socialistes. L'enquête éclaire ainsi de manière inédite la captation des ressources féministes dans la gouvernance et donne à voir le genre comme un puissant vecteur idéologique et pratique de la pénétration des logiques libérales dans l'ancien "Deuxième Monde" pendant la démocratisation. Appuyée sur des outils prospographiques, l'analyse met en perspective les parcours de plusieurs dizaines d'intellectuelles - des entrepreneures et des médiatrices du genre en voie de professionnalisation académique, technocratique et militante -, qui ont fait revivre temporairement leur capital historique "rouge" pour se construire comme des intervenantes légitimes dans les arènes féministes globalisées de l'après-Guerre froide.

On la connaît surtout pour ses luttes contre les violences subies par les femmes. Pourtant, Gisèle Halimi est aussi une grande combattante de la violence faite au corps colonisé et aux victimes de toutes les oppressions : de genre, de race, de classe. L'approche d'Ilana Navaro a ceci d'original qu'elle reprend les grands combats de la célèbre avocate (le procès de Djamila Boupacha en 1960, militante du FLN accusée d'avoir déposé une bombe dans un bar puis torturée et violée, en détention, par des soldats français ; le procès de Bobigny en 1972, qui ouvrira la voie de la légalisation de l'avortement en 1975 ; celui d'Anne Tonglet et Araceli Castellano à Aix-en-Provence en 1978, qui permettra de criminaliser le viol) et démontre qu'ils ont tous été des tournants dans l'Histoire sociale, politique et juridique de la France, et au-delà. Tant de femmes, en France, en Tunisie et ailleurs dans le monde, touchées par l'oeuvre de Gisèle Halimi, s'approprient ses combats et les prolongent aujourd'hui. Comment l'ancienne colonisée, indigène et juive tunisienne de la Goulette donne-t-elle des leçons à la République française ? C'est la force intellectuelle de Gisèle Halimi : combattre le colonialisme sans trahir la formation républicaine qu'elle a reçue, se réclamer de la culture des Lumières, des droits de l'Homme pour remettre en cause le système colonial, la barbarie exercée par les colons pendant la Guerre d'Algérie. Dans ce livre passionnant et lumineux, inspiré de la série sur France Culture Ilana Navaro nous dévoile un nouveau pan de la biographie de Gisèle Halimi.

La petite Blumka raconte la vie ordinaire du 92, rue Krochmalna, à Varsovie, l'orphelinat fondé par Janusz Korczak. C'est là que ce médecin génial a inventé des manières originales pour apprendre et pour mieux vivre ensemble. C'est là qu'ont grandi Blumka et ses amis, là qu'ils ont été aimés, écoutés et toujours respectés. Il y avait : Zygmus, qui a sauvé la vie à un poisson argenté, Pola, qui a voulu faire pousser un petit pois dans son oreille, Chaimek, qu'une affaire de fourmis a conduit devant un tribunal, Caillou, le courageux, qui a transporté du charbon dans un pot de chambre... C'est là aussi qu'un matin de l'été 1942, les nazis ont fait monter les 192 enfants, le docteur Korczak et le personnel de l'orphelinat dans un train en direction du camp de Treblinka. Mais le journal de Blumka est entre nos mains, plus fort que l'oubli.

Un an après l'agression qui a coûté la vie à son petit ami, Alexie Evans revient dans sa ville natale où elle essaye de reprendre une vie normale suite au traumatisme dont elle n'a aucun souvenir. C'est alors qu'elle fait la rencontre du nouveau membre de son groupe d'amis, un mystérieux garçon qui semble avoir pris une place importante au sein de la vie de ses proches. Tandis qu'elle se bat contre elle-même et ses vieux démons, elle va faire la découverte d'un secret de famille qui pourrait bien changer sa vie à jamais. Face à un ennemi redoutable tapi dans l'ombre, Alexie et ses proches vont devoir assumer des responsabilités dont ils n'auraient jamais voulu hériter. Mensonges, trahisons et amour marqueront à jamais leur vie et transformeront leur destin extraordinaire.

Ecrite en quelques jours au retour d'un voyage en Inde, Incontro Meraviglioso révèle le triomphe du moi intérieur sur les vicissitudes de l'existence.

L'instauration des régimes communistes en Europe de l'Est entraîne une transformation radicale des conditions de publication et d'exercice du métier d'écrivain, duc à 'étatisation, à la centralisation, au contrôle idéologique, à l'instauration dune censure préventive et répressive. Subsiste-t-il alors un espace d'échange intellectuel entre l'Est et l'Ouest ? Comment des oeuvres produites dans des conditions de contrôle étroit de l'imprimé parviennent-elles à circuler au-delà des frontières et à être traduites ? Comment déjouer un faisceau de contraintes politiques, économiques, juridiques, matérielles et linguistiques ? L'étude magistrale de Ioana Popa répond à ces questions à travers une analyse sociologique et historique des transferts littéraires en provenance de Pologne, Hongrie, Tchécoslovaquie, Roumanie et d'URSS vers la France de 1947 à 1989. Grâce à une approche originale et à un riche matériau empirique en grande partie inédit, elle permet de saisir par quels circuits les textes passent en traduction, retraçant les trajectoires de leurs auteurs et de leurs intermédiaires ainsi que leurs savoir-faire. De l'exportation éditoriale d'oeuvres engagées à la clandestinité littéraire, elle restitue des logiques de circulation qui relèvent aussi bien des Etats et des appareils partisans que des réseaux transnationaux structurés autour de l'exil ou d'organisations de combat " antitotalitaire ". Instrument de propagande extérieure mais aussi de contestation, l'écrit apporte, à travers la traduction, une notoriété qui protège les écrivains de la persécution qu'ils subissent dans leur pays. En restituant les enjeux politiques de ces transferts culturels, ce livre majeur montre que la littérature, à l'heure de la Guerre froide, était d'abord et surtout une arme de combat.

" Ma fille aime se cacher comme un escargot dans sa coquille. C'est alors difficile pour moi de la retrouver. Ma fille est gaie comme un pinson. Mais, parfois, elle est triste comme un petit phoque. " Les broderies à la main que l'on retrouve au fil des pages de ce livre se transforment en des envers étonnants et nous content, de manière symbolique, l'histoire de ce qui se cache au fond de l'être humain. Les animaux s'y métamorphosent en d'autres animaux, aux caractéristiques opposées. Et le dénouement nous bouleverse. Où est ma fille ? d'Iwona Chmielewska (Dans ma poche, Les yeux, La Mésaventure)est une histoire construite au moyen de patchworks et de collages et leurs envers. On y voit le " devant ", élégant, et juste après, les points de coutures et les doublures, éléments cachés et invisibles pour ceux qui se contentent de regarder un seul côté, qui ne voient que la surface des choses. " Ce livre est comme un jeu de cache-cache qui tente de décrire la nature d'un enfant, une petite fille. Comment regardons-nous cette enfant, que voyons-nous en elle ? Mais il se demande aussi ce qui se cache sous la surface et à quel point nous gouvernent les schémas avec lesquels nous percevons le monde. Dans le livre d'Iwona Chmielewska, l'ordre des choses est inversé : L'héroïne qui y est décrite et que l'on cherche tout au long du livre, n'apparaît qu'à la toute fin de l'histoire. Dans un premier temps, le lecteur fait connaissance de sa " doublure ", et il voit ensuite seulement ce qui aurait constitué son essence, s'il avait rencontré son regard dès le début. " " L'organza blanc ainsi que tous les chiffons qui ont servi à la réalisation de ce livre proviennent de divers magasins très populaires en Pologne, qui vendent des vêtements d'occasion originaires d'Europe de l'Ouest. Le bout d'organza était suspendu on ne sait où, en guise de rideau. Dans ce livre, des morceaux de shorts masculins, de taies d'oreiller, de rideaux, de mouchoirs, de pyjamas, de longues jupes et de robes de petites filles, utilisés on ne sait où par on ne sait qui, ont été rassemblés et cousus ensemble. Je crois que tous ces tissus sont marqués, d'une certaine manière, des expériences et de l'énergie des gens qui les ont un jour utilisés". (Iwona Chmielewska)

Gabie, une jeune fille de dix-sept ans, se lasse peu à peu de sa vie qu'elle juge monotone. Mais sa rencontre avec un ange va tout chambouler. Elle apprend qu'elle est maître d'un fabuleux destin et qu'elle est en possession de pouvoirs prodigieux. Elle va faire la rencontre de Braley avec qui elle est censée accomplir son destin. Très vite, elle tombe éperdument amoureuse de lui. Mais voilà, ils vont se rendre compte que leur destinée n'est pas si facile à vivre. Surtout lorsqu'il croise le chemin d'Alex, un sombre individu aux multiples facettes.

Tout en s'inscrivant dans le cadre général de la réflexion sur le rapport entre esthétique et éthique dans des pièces de théâtre où est abordé un sujet politique, l'ambition de ce volume est de dépasser une approche qui regarde les oeuvres sous l'angle exclusif de l'engagement ou du désengagement. Il fait, à cette fin, le pari de l'ouverture à d'autres périodes et d'autres champs culturels, proposant, en complémentarité, quelques études sur des théâtres politiques de jadis et d'ailleurs. Chemin faisant, les articles soulèvent la question de l'acceptabilité du politique au théâtre. Dans quelle mesure le public est-il prêt à entendre un "sens politique" derrière ce qui se livre parfois comme un innocent divertissement, quelles sont les époques ou les conjonctures où il se montre plus ou moins volontaire pour coopérer à son avènement ? Si les articles ne proposent pas, à proprement parler, d'études culturelles, ou des analyses des mentalités explicitant les raisons pour lesquelles le "politique" entre plus ou moins dans un horizon d'attente donné, ils apportent des informations sur la façon dont les auteurs abordés perçoivent eux-mêmes (et se positionnent par rapport à) cet implicite de la relation théâtrale. Certains travaux décrivent ainsi des stratégies de légitimation des sujets politiques, surtout dans les situations où la contrainte du pouvoir rend l'exercice dangereux. D'autres décryptent la volonté ou le génie de certains auteurs de ne pas être, politiquement, exactement là où le public attend que le texte se place. Tous dessinent un ensemble plus riche en lignes de fuite qu'en lignes de force, ouvrant des champs dans lesquels le lecteur poussera, en fonction de ses intérêts, ses propres explorations.

Nwosu Nwana (c. 1881 - 5 sept. 1968), qui prit au baptême le prénom de Pita (Pierre), est né à Arondizuogu dans l'Etat d'lmo, au sud-est du Nigeria, en pays igbo. Son père était fermier. Pita, l'aîné de cinq garçons, aimait le travail manuel et se mit comme apprenti chez un commerçant. II se convertit plus tard au protestantisme et se distingua bientôt par son audace dans la contestation de la religion traditionnelle. Quelque cinq ans après son mariage, il quitta Arondizuogu pour Uzuakoli, où il eut cinq enfants. Là, il servit la mission et le collège méthodistes comme menuisier-charpentier mais aussi comme interprète et prédicateur laïc de 1921 à 1951. A sa retraite, le 30 juin 1951, il revint dans son village pour s'y consacrer à sa ferme, et participer un moment au conseil municipal et au tribunal coutumier. II mourut de fièvre le 5 septembre 1968, pendant la guerre du Biafra. On retrouve dans son unique ouvrage, Ornenuko, plusieurs traits autobiographiques tirés de son expérience de commerçant, de ses démêlés avec l'administration coloniale et de ses audacieuses entreprises en forêt. Si le style de l'ouvrage est proche de la tradition orale, le sujet, lui, est bien de son temps. A une époque où un réseau déjà dense de routes commerciales reliait villes et marchés, le portrait-robot de l'lgbo moyen brossé par l'auteur, est celui d'un commerçant habile et peu scrupuleux, spécialisé dans l'import-export, habitué des voyages et adepte de l'émigration. Ce roman, le premier écrit en langue igbo, se déroule dans un décor profondément marqué par l'esclavage.

L'ouvrage de loana Iosa, conçu à partir de sa thèse de doctorat, affirme avant tout sa volonté d'inscrire l'apologie monumentale que représente le Centre civique de Bucarest dans une histoire urbaine et sociale. De ce fait, l'auteur analyse les raisons qui ont guidé sa mise en oeuvre et retrace le fil narratif de l'histoire bucarestoise, depuis la déclaration d'indépendance jusqu'à l'intégration européenne perçue comme reconnaissance suprême de l'Etat roumain. Ce travail permet donc de saisir la cristallisation du besoin de réalisations monumentales synonymes d'émancipation. de progrès et de reconnaissance internationale. en accord avec la définition et la construction d'une capitale emblématique pour le jeune Etat roumain. Il complète le lieu d'études scientifiques traitant du Centre civique, à la fois emblème et stigmate en raison des efforts exceptionnels octroyés pour sa construction, et prouve que ce dernier est une articulation imparfaite entre ambitions politiques, stratégies architecturales, enjeux économiques et attentes de la société civile, ce qui permet à l'auteur de reconsidérer l'idée que l'aménagement du Centre civique se doit exclusivement à la mégalomanie de Nicolae Ceausescu, s'agissant plutôt d'un projet emblématique, envisagé dès la fin du XIXe siècle comme symbole d'un Etat-nation progressiste et moderne. Enfin, il aborde la question de la réception d'un ensemble, "idéologiquement chargé" et met en lumière le besoin toujours actuel de construire des bâtiments prestigieux en accord avec l'engagement de la Roumanie postcommuniste dans une nouvelle quête identitaire.

L'éclat du soleil sur la peau d'une cerise fait revenir l'enfance. Une femme danse seule. Un sans-abri lit L'île du trésor. Une vieille dame est hantée par l'odeur des citrons d'une ancienne rencontre amoureuse. Des gens âgés contemplent la jeunesse comme un vaisseau fantôme. Le soleil sur le fruit traite des thématiques de l'amour, du passage du temps, de la vieillesse, de l'histoire, de la réinvention de la mémoire, du féminisme ou du secret de la poésie. L'intimité est habitée par des villes Paris, Bucarest -, le jazz de Billie Holiday, la peinture de Hopper, et un emblématique imaginaire littéraire (Proust, Borges, Mansfield, Tolstoi, Cixous). Le moi poétique, un moi féminin, est une "étrangère", soulignant ainsi la fertile étrangeté de la poésie. L'image centrale du livre, la lueur du soleil sur le fruit, est une revendication de la jouissance du moment et du vitalisme.

Spontanément, nous ne cessons de pratiquer compréhension et interprétation, chaque fois que nous nous engageons dans une conversation, fût-elle la plus banale ou que nous lisons une phrase, fût-elle la plus indigente. De fait, le questionnement herméneutique régit l'ensemble de nos rapports à nous-mêmes et à autrui. Si toute réalité humaine demande à être comprise avant de pouvoir être expliquée, quelles en sont les conséquences pour les sciences humaines et sociales, disciplines qui s'interrogent sur cette même réalité ? L'opposition posée par Dilthey au tournant des XIX ? et XX ? siècles entre compréhension (sciences humaines) et explication (sciences de la nature) ne tient plus sous cette forme : ainsi la biologie traite de l'incarnation neurologique de nos capacités mentales qui constituent par ailleurs un des objets des sciences humaines et sociales. De même, la psychologie, science de l'homme par son objet, procède généralement par des expérimentations selon la méthode des sciences de la nature. Quant aux humanités, désormais elles collaborent avec les sciences exactes, notamment dans le cas de l'approche cognitive de la littérature et des arts. Des différences importantes subsistent cependant entre les sciences de la nature et les sciences humaines et sociales, qui les rendent irréductibles les unes aux autres. C'est tout l'objet de cet ouvrage.

"Je ne vois pas le temps passer" ! "Je n'ai pas le temps de faire tout ce que j'aimerais" ! "J'ai besoin de plus de temps" ! Souvent, on est débordé... mais on perd son temps quand même. On procrastine et on se disperse, faute de savoir par où commencer. On se crée une to-do list longue comme le bras, en ayant des envies et des rêves qu'on laisse de côté. C'est là qu'avoir une bonne méthode, simple et fiable, peut se révéler salvateur ! Dites adieu à la frustration et à l'insatisfaction avec tous les conseils et les astuces de ce livre, qui vous aide avec humour et bienveillance à (re)devenir maître de votre temps. S'il vous est déjà arrivé de passer une journée les yeux dans le vague alors que vous aviez un million de choses à faire, de pleurer le dimanche soir en contemplant vos tâches du week-end inachevées ou encore de vouloir vous mettre à la guitare sans jamais passer à l'action, ce livre est fait pour vous !

A travers les pages de compte-rendu des consultations, grâce à la succession d'événements significatifs, se dessine le panorama saisissant d'un futur en préparation et aux injonctions duquel il faut obéir. Tout ce travail, guidé par la seule force de l'intuition et de l'épistémologie élargie, est piloté hors de la conscience humaine. Mais pourquoi est-ce donc si dur alors d'entraîner l'adhésion des "témoins" ? La question se pose avec encore plus d'insistance au moment où ces lignes sont écrites, alors que de nouvelles pièces à conviction invraisemblables ont été produites. Que se passe-t-il dans la sphère intersubjective ? De quel chaos intérieur est-elle la proie ? La seule réponse qui fasse sens à mes yeux s'appelle : "libre arbitre" , pour le meilleur ou souvent pour le pire. Mais si cela est vrai, alors comment le réconcilier avec une autre observation bien établie de ce travail : le fait que tout semble si bien chorégraphié ? Mystère plus profond et plus inextricable que jamais...

Il y a presque dix ans, c'était une vision globale, à la fois "sacrée" et "radicale" , c'est à dire sans la moindre concession face aux errements de la post-modernité, que j'avais à partager avec le lecteur. Avec le recul nécessaire à toute entreprise de cette sorte, l'Ascension - une nouvelle science peut donc être considérée comme le premier volet visionnaire d'une trilogie fondatrice de la "Nouvelle Synthèse" (comprenant aussi "Au Péril de la France" et "Action intérieure & Epistémologie élargie"). Ce qui avait été annoncé dès 2009 s'est ainsi matérialisé au-delà de toutes les anticipations. "L'Ascension m'a convaincu de l'existence du monde invisible et de notre capacité de correspondre avec lui grâce à un niveau plus élevé de conscience". Signé : Gilles Pinon. (Contre-amiral de réserve, disparu le 11 juin 2009, auteur de "Le Miracle de Fatima" et co-signataire d'une lettre ouverte au président Sarkozy sur les OVNI en avril 2008, dans une lettre adressée le 5 mai 2009 à l'auteur)

Je reçois la vision d'un damier ou d'une quadrillage. J'ai le ressenti de quelque chose étant de l'ordre de la rationalité : calcul, structure, prévision et anticipation. Il s'agit de calculer, réfléchir, synthétiser et organiser. On définit le cadre afin de structurer la vision. J'ai le ressenti d'une machinerie et d'une administration agissant selon des procédures définies, organisées et planifiées. Le déroulement se produira de manière prévue. Je suis un peu comme un joueur d'échec. Je calcule mais j'utilise aussi des "schémas" bien assimilés. Je fais usage de l'intuition afin d'évaluer une situation. Je dois poursuivre la partie jusqu'à son terme. De formidables avancées sont devant moi. Ce travail ne va pas s'arrêter là. C'est une science, une discipline ou un art maîtrisé. (Consultation quotidienne du 16 octobre 2016.)

«Les pas perdus» est un roman psychologique et autobiographique. L'action se déroule en Europe, dans les années 1960-1970, durant la guerre froide, des deux côtés du mur de Berlin. Une enfance et une adolescence qui subissent les réactions égarées des grands. Au fil des années, au creux du tumulte, l'écriture et la peinture deviennent indispensables pour la survie d'Ana.

Vendredi 19 décembre 1897 : on retrouve un homme évanoui dans la neige, dans une forêt aux environs de Bucarest. Il est habillé bizarrement, ne porte pas la barbe, s'exprime d'une drôle de façon ; lui-même reconnaît ce monde tout en se sentant étranger. Tout Bucarest est en ébullition : est-ce Jack l'Eventreur, à la Une de tous les journaux, un voleur d'icônes, un Martien, un vrai faussaire ou un faux journaliste ? Monsieur Boerescu, chef de la police, est sur le coup. Pour le tenir à l'oeil, il fait engager l'inconnu au journal Universul, où Dan Cretu (tel est son nom) se révèle décidément compétent. Le talent de la narratrice nous entraîne dans le siècle de la joie de vivre, où l'on croyait aux progrès de la science et à l'avenir. Grâce à Ioana Pârvulescu, nous entrons tout naturellement dans l'intimité des personnages : le bon Dr Margulis, qui reçoit gratuitement les plus démunis dans son cabinet derrière le Théâtre National ; sa fille Iulia, plongée dans la lecture de Vanity Fair, avide de vivre et d'aimer, qui se livre dans son journal intime ; Nicu, ami dévoué du jeune fils Jacques Margulis, commissionnaire pour le journal Universul, Gavroche roumain connaissant comme sa poche les rues cossues comme les faubourgs populaires de Bucarest. Nous visitons aussi les bureaux des grands journaux, bruissant des échos du monde d'alors, avec ses scandales et ses affaires : le milieu où évoluera notre journaliste tombé du ciel, avant d'être adopté par la crème de Bucarest. Historique, fantastique, policier, sentimental, l'auteur tire habilement tous ces fils, nous offrant un roman pétillant et enlevé.

Incognito est la suite d'un premier ouvrage intitulé Après le déluge - La rencontre - Incontro meraviglioso publié chez Edilivre en septembre 2013. Ce deuxième opus est une fiction qui embrasse la fragilité de la nature humaine sur le chemin constant de la métamorphose.

Au début de Rose is a rose is a rose is a rose, Ivana Sajko écrit : "Je voulais écrire sur l'amour, persuadée que c'était un thème subversif— à la fois esthétique et politique." Scènes de la pomme est inspiré du récit biblique du péché originel. Est-il possible de concevoir un paradis privé dans ce monde de catastrophes ? "Tout a été foutu en l'air et on ne peut pas le dire autrement." Ainsi démarre la pièce Ce n'est pas nous, ce n 'est que du verre, parce que "l'économie s'est effondrée comme des dominos. Le même mécanisme, la même vitesse". Les textes dramatiques d'Ivana Sajko sont peuplés des perdants de la modernisation, dans leur combat pour survivre et, peut-être, aimer.

Le cannabis est un objet de controverses récurrentes, souvent éloignées des données scientifiques. Cet ouvrage offre un état des savoirs, international et pluridisciplinaire, rendant compte de la complexité du sujet. Que sait-on aujourd'hui du cannabis ? Quels en sont les propriétés et les usages ? Comment les marchés se structurent-ils ? Quelles sont les politiques publiques développées à l'égard de ce produit, classé comme stupéfiant par le droit international, consommé par 190 millions de personnes dans le monde et désormais légalisé dans certains Etats ? Quels sont les premiers résultats des expériences de légalisation ? Le cannabis se prête à des appropriations de plus en plus variées : substance psychoactive utilisée comme drogue, mais aussi produit agricole, matériau industriel, adjuvant cosmétique, voire médicament. Ce livre donne à comprendre la diversification des usages et des marchés du cannabis, et les enjeux de leur régulation par les pouvoirs publics.

Près de trente-six ans après la publication du roman Le thé au harem d'Archi Ahmed de Mehdi Charef, la littérature issue de l'immigration maghrébine, dont l'ampleur n'a cessé de croître avec des oeuvres remarquables, peine encore à trouver sa place par rapport au canon littéraire. Le présent ouvrage envisage le parcours sinueux de la littérature des " intrangers ", fait d'expériences enthousiastes et de non-réussites, de louanges et de diatribes, de confirmations et de négations, à partir de la notion de l' " entre(-)deux " qui semble indissociable de cet ensemble littéraire. Conçu à la fois comme rupture et comme dialogue, ce concept, revisité ici, contribue à l'approfondissement des instances narratives toujours controversées du fait de leur condition incertaine et indécise — statut, champ littéraire de rattachement, appellation, genre littéraire — et qui impliquent une réflexion sous l'angle de l'extratextuel. En s'inscrivant dans la lignée de contributions qui ont renouvelé les questionnements soulevés par la littérature issue de l'immigration maghrébine, cette étude est une étape importante dans la normalisation du dialogue entre la " République mondiale des lettres " et les productions littéraires des " intrangers ". Tant par son étendue que par son érudition et sa profondeur, elle constitue un jalon remarquable dans le domaine des littératures et cultures francophones.

Kenji est un commerçant lambda qui a repris le magasin familial. La police vient un jour l'interroger sur la disparition de la famille de l'un de ses clients. Le seul indice est un mystérieux symbole dessiné à côté d'une porte. Kenji ne se sent pas particulièrement concerné, jusqu'au jour où Donkey, un ami d'enfance, lui demande s'il se souvient de ce symbole. Kenji explore alors la vie de Donkey, son passé et celui du groupe d'amis dont il faisait partie dans sa jeunesse. Il découvre bientôt l'existence d'une organisation clandestine que dirige l'énigmatique Ami et qui utilise le symbole lié au passé de Kenji comme signe de ralliement. Une série qui n'est plus à présenter ! Ce thriller passionnant s'est vu décerner le prix des éditions Kodansha, fait rarissime puisqu'il était publié par un autre éditeur. En France, le manga de Takashi Nagasaki et Naoki Urasawa a reçu le prix du meilleur scénario Angoulême 2004 et a été couronné d'un Japan Expo Awards en 2008. Cette nouvelle édition bénéficie de pages couleur, d'une traduction revue, d'une fin inédite qui reprend la conclusion de l'adaptation en film de 20th Century Boys et d'un marque-page offert avec chaque tome.

Un brin de lumière au fond de la nuit, première oeuvre de fiction publiée par François Mbiyangandu Tshibila, donne à parcourir l'itinéraire d'une femme que la vie n'a pas gâtée. Pourtant celle-ci ne s'est jamais laissée aller au désespoir. Malgré l'échec de deux liaisons antérieures, elle s'est engagée dans une troisième par la force des choses et avec une passion renouvelée. A la demande de sa fille Sarah, cette femme à la vie bien remplie, se penche sur son passé, raconte sans tabou son histoire, ses joies et ses peines ainsi que sa volonté de toujours s'en sortir quelles que soient les difficultés.

Les problèmes d'élocution de Seiichi persistent : il éprouve des difficultés croissantes à donner le change en public. A la maison aussi, rien ne va plus... Les disputes entre ses parents se multiplient, alimentées par le fait que sa mère refuse catégoriquement de rendre visite à Shigeru à l'hôpital. Exaspéré, Ichiro Osabe finit sans rien dire par emmener son fils voir le convalescent, mais la chose est mal vécue par Seiko... Le soir même, à l'issue d'une conversation de plus en plus chargée en émotions, elle tente d'étrangler Seiichi, avant de quitter la pièce comme s'il ne s'était rien passé ! Un nouveau traumatisme l'adolescent... Après Les Fleurs du mal, Shuzo Oshimi revient une oeuvre auss fascinante que dérangeante ! A l'instar de l'été japonais, il instaure une atmosphère étouffante, pour une intrigue tout en finesse, étonnante de réalisme. Découvrez une relation mère-fils toxique sur laquelle pèse l'ombre de la mort !