Aurélien Ducoudray, The Wire, David Simon, Guillaume Singelin
Extraits
Récits de voyage
Alexandra David-Néel
"Ne crie pas que tu donneras ta vie pour tes principes, pour la vérité ; mais tâche de ne jamais mentir". L'histoire retient d'Alexandra David-Néel (1868-1969) qu'elle est la première européenne à séjourner à Lhassa au Tibet. Jennifer Lesieur rappelle qu'elle fut aussi chanteuse d'opéra, franc-maçonne, journaliste, et qu'elle écrivit une quarantaine de livres dont Voyage d'une parisienne à Lhassa et La Lampe de sagesse. Orientaliste érudite, elle vécut toute sa vie dans la lumière du bouddhisme parce que, disait-elle "il est basé sur la possibilité de se libérer par soi-même de la souffrance". Du Sikkim à Kalimpong, de Lachen au Tibet, en passant par le Japon, la Corée, la Chine, la Mongolie nous suivons pas à pas cette exploratrice audacieuse, féministe convaincue, jusqu'à Digne, petite ville de Haute-Provence, où elle s'éteint à presque 101 ans, dans la "douceur sereine d'une inébranlable paix".
10/2013
Critique littéraire
Henri David Thoreau
"Si je ne suis pas moi, qui le sera ?" Henry David Thoreau (1817-1862) est né et mort à Concord, un village du Massachusetts. Fils d'un modeste artisan, il poursuivit ses études à Harvard, étudia le grec et le latin, et plutôt que de tenter une carrière, revint au foyer paternel. Ses premiers textes, écrits sous le parrainage d'Emerson et de Hawthorne, le situent dans la mouvance transcendantaliste. Passionné par les antiquités pré-colombiennes, le mysticisme contemplatif venu de l'Inde, s'insurgeant contre la puissance montante des financiers, opposé aux lois esclavagistes, pionnier de l'écologie et de l'anarchisme, il se disait "un homme avant d'être un Américain". Ses deux textes les plus célèbres sont Walden ou La Vie dans les bois, et La Désobéissance civile, pamphlet qui influença la désobéissance passive de Gandhi.
10/2014
Beaux arts
Caspar David Friedrich
Pour Werner Hofmann, auteur de cette monographie proposée désormais sous coffret, la contribution essentielle de Friedrich est l'invention du paysage-icône. Aucun artiste avant Caspar David Friedrich n'avait posé de façon aussi poignante la question de la place de l'homme dans la nature et dans l'univers. Acteur majeur de la peinture romantique allemande du xixe siècle, il découvrit la "tragédie du paysage" , selon l'expression du sculpteur David d'Angers, apportant une contribution essentielle au genre autrefois mineur qu'il révolutionna. Tout en observant le monde empirique de façon fidèle, il lui donna une aura religieuse, croisant les catégories de l'espace et du temps. La monographie de Werner Hofmann, devenue une référence, comprend un essai historico-philosophique auquel se mêle une analyse méticuleuse des tableaux. Les documents, lettres et écrits proposés en annexes éclairent la vie et la personnalité de Friedrich ainsi que son oeuvre sublime. Werner Hofmann tâche également d'élucider d'autres aspects de l'oeuvre friedrichienne, moins connus que ses paysages : sa vision de l'environnement privé et public de l'époque, les rapports entre l'homme et la femme, la femme comme être autonome dans la société. Il situe le peintre dans le contexte intellectuel et historique de son temps en mettant en lumière ses contacts difficiles avec Goethe, ses affinités avec la philosophie de Schleiermacher, ses opinions politiques.
10/2020
Littérature française
David et Olivier
Olivier a huit ans et demi. Il mène auprès de sa mère, Virginie, la belle mercière, une vie insouciante et joyeuse. Il joue dans la rue avec ses copains Loulou, Capdeverre, Elie, Tricot, Jack Schlack, tant d'autres, qui s'opposent à leurs éternels ennemis, ceux de la rue Bachelet, comme Anatole Pot à Colle, Grain de Sel ou le môme Tartine. L'aventure commence pour Olivier avec la rencontre de David, le fils de M. Zober, le tailleur établi depuis peu rue Labat avec sa femme, Esther, et sa fille aînée, Giselle. Si différents, David et Olivier seront bientôt unis par des secrets, des jeux, des projets, mille riens qui les rendent inséparables. Chacun fait découvrir à l'autre son univers. Olivier offre à son ami la présence de Montmartre, sa féerie, ses émerveillements, son spectacle permanent. David lui fait connaître les siens, leurs coutumes, leur manière d'être, de vivre et de croire, et cet oncle Samuel qui étonne Olivier parce qu'il est allé en Amérique. En cette année 1930, les gens vivent autant dans la rue que dans les logements étroits. C'est leur jardin, leur cour de récréation. On retrouve des personnages rencontrés dans Les Allumettes suédoises : Bougras, Mado, Mac, Mme Hague, Gastounet, Lucien, des groupes d'adultes, des foules d'enfants, et Virginie dans tout son éclat, la fidèle Mme Rosenthal, son amie, tout un peuple gouailleur, turbulent et tendre, avec ses habitudes, son langage, son courage, et la musique des rues, le parfum d'une époque où il fait bon vivre.
05/1986
Littérature française (poches)
Abahn Sabana David
" - Sur son corps, dit Sabana, sur son bras, il y a quelque chose d'écrit.
Elle se détache du juif, prend son bras, relève la manche de sa veste et regarde.
- C'est l'endroit de mon numéro.
- Ecrit là d'où tu viens, dit Abahn - il ajoute - dans la capitale du monde.
Sabana regarde le bras.
- C'est en écriture bleue.
- Quoi ? demande David.
- Je ne comprends pas, je ne lis pas, dit Sabana.
- C'est le mot : Non, dit Abahn.
- Ils ont écrit quand ? demande David.
- Au cours de la vie, dit Abahn.
- C'est le même mot pour le juif et pour ceux qui veulent le tuer, dit Sabana.
- Le même, dit Abahn : le mot juif, le mot contre le juif. "
05/2000
Policiers
En attendant David
Ana a rendez-vous. Avec David. Elle l'a rencontré sur Internet et, après quelques messages, la voilà partie en train, pour un week-end à la campagne. Plein de promesses. Pourtant, de cet inconnu qui l'a séduite, elle ne connaît pas grand-chose, pas même son visage. Bizarrement, quand Ana arrive à destination, il n'est pas là pour la recevoir. D'ailleurs, le domaine où elle pénètre s'avère finalement être la propriété de Peter, un ami de David, qui lui promet la venue de celui-ci pour plus tard. Petit à petit, tout devient étrange. Qui sont réellement David et Peter ? Et où Ana se trouve-t-elle vraiment ? Pourquoi ce week-end doit-il finir en bain de sang ? Une histoire implacable où les faux-semblants, la folie et les cadavres parsèment la route qui mène à la révélation finale...
01/2019
Acteurs
David Niven. Mémoires
S'il fallait décerner un prix d'élégance aux acteurs, alors David Niven recueillerait tous les suffrages. Rarement le complet rayé et le trait de moustache auront été si bien portés à Hollywood, et l'on ne s'étonnera pas que Ian Fleming pût l'imaginer dans le rôle de James Bond. Est-il annoncé au casting d'un film qu'on s'attend à le voir dîner en chemise à plastron, noeud papillon et slippers aux pieds ; avec lui, on pressent surtout les dialogues ironiques et toute la panoplie de l'humour "so british" - ce tranchant de l'intelligence. Mais avant la célébrité, Niven aura connu une véritable vie d'aventures. Renvoyé pour indiscipline de plusieurs écoles britanniques, insolent à l'armée, mis aux arrêts pour insubordination, il se gagne la sympathie du geôlier en partageant une bouteille de whisky puis s'échappe par la fenêtre. On le retrouve quelques mois plus tard aux Etats-Unis, versé dans le plagiat littéraire, le commerce de spiritueux, la danse professionnelle et même la course de poneys, avant que le destin se ressaisisse et le pousse vers les caméras des grands studios. Ainsi débute une carrière de près de cent films avec, très vite, des rôles principaux. Niven, révèle surtout une disposition pour les comédies romantiques où sa souriante désinvolture fait merveille ; il rencontre ensuite le succès international, d'abord grâce à son rôle de Phileas Fogg dans Le Tour du monde en quatre-vingts jours de Michael Anderson (1956), puis avec Les Canons de Navarone (1961) de John Lee Thompson et Les Cinquante-Cing Jours de Pékin (1963) de Nicholas Ray. Parus et traduits en deux volumes dans les années 970, introuvables en français depuis, ses souvenirs sont ici republiés pour la première fois. Tout refroidit vite, la gloire d'un acteur en particulier. Mais que l'on se rassure dans les librairies : peu de choses sont aussi vivantes qu'une page écrite par David Niven.
05/2021
Musique classique
Songs of Love. 12 Romances. 12 Lieder. Soprano (tenor) and piano.
Leokadiya Kashperova (1872-1940), hitherto consigned to a footnote in musical history as Stravinsky's piano teacher, is undergoing rediscovery. A double graduate of the St Petersburg Conservatoire, she emerged as a virtuoso pianist and composer in the romantic tradition. She was associated with some of the great musicians of her day, including Balakirev and Auer. She performed in both Germany and the UK in the 1900s, but her career petered out after 1920. Songs of Love was first published in 1904. No evidence survives of any public performance in Kashperova's lifetime although it is very likely that they were performed at her regular 'musical evenings at home on Tuesdays' mentioned in her Memoirs. The transparency of the piano writing strongly suggests that she would accompany herself singing. Kashperova, by all accounts, possessed a fine voice, and in the summer of 1906 she decided 'to learn from the artistry', as she put it, of the tenor Raimond von Zur-Mühlen who was widely celebrated for having developed (with Clara Schumann) the Lieder-Abend tradition. His summer-schools on the Baltic coast were frequented by aspiring singers from all over Europe, even Japan and India. Kashperova herself was responsible for the poetic lyrics of Songs of Love (in both Russian and German), which may well have emerged from her own bittersweet experience of life and love ; she was not to marry until 1916 at the age of forty-four. That Kashperova is the author of both the music and the lyrics of Songs of Love would suggest that they express very personal sentiments. Instrumentation : soprano (tenor) and piano
12/2023
Rock
Take a fruit
WHATEVER THE WEATHER est un groupe de psychedelic folk Tourangeau formé par Aymeric Simon en 2021. Son premier album, TAKE A FRUIT, a été enregistré à l'automne-hiver 2021 à Master Studio (Fr) en compagnie des musiciens : David Millet (Basse/guitares/voix) Mogan Cornebert (Batterie) Take a Fruit, un album coloré de compositions originales à l'approche contemplative.
11/2022
Musique, danse
Mick Rock. The Rise of David Bowie, 1972-1973, Edition français-anglais-allemand
Un hommage exceptionnel du photographe officiel et partenaire artistique de David Bowie, Mick Rock, imaginé en 2015 avec la bénédiction de Bowie. C'est en 1972 que David Bowie publie son album révolutionnaire, The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. On y découvre Ziggy Stardust, alter ego de Bowie, vêtu de strass et de paillettes, les yeux cernés de mascara, personnage étrange à la sexualité ambiguë, qui bouscule toutes les frontières entre homme et femme, hétéros et gays, faits et fiction, pour créer l'un des plus étonnants et plus étincelants phénomènes musicaux des années 1970. L'album et la tournée Ziggy propulsent Bowie du statut de gentil musicien londonien à celui d'une des plus grandes stars mondiales. L'un des principaux passagers de ce voyage dans la stratosphère glam est un ami photographe, londonien lui aussi : Mick Rock. Sur le plan artistique comme en amitié, Rock et Bowie sont étroitement liés. Mick s'immerge dans le cercle intime de Bowie et est son photographe et réalisateur officiel de 1972 à 1973. Ce livre réunit autant ses spectaculaires photos de scène et ses clichés emblématiques que ses portraits intimes pris en coulisses. Il rend hommage à l'esprit d'expérimentation et de réinvention permanente de Bowie et apportent un éclairage inédit sur sa carrière et ses multiples facettes. A la fois distant et proche, ludique et sérieux, sincère et artificiel, cet hommage déborde d'énergie et d'audace à l'instar de l'artiste et célèbre un artiste flamboyant et inspirant, dont on n'oubliera jamais la puissance créative.
03/2020
Monographies
Gustave Moreau. The Fables
Gustave Moreau (1826-1898) is one of the most brilliant and enigmatic artists associated with the French Symbolist movement. This book accompanies an exhibition of some of the most extraordinary works he ever made, unseen in public for over a century. Moreau's watercolours of the Fables of Jean de La Fontaine (1621-1695) were created between 1879 and 1885 for the art collector Antony Roux and their stylistic range encompasses historicism and the picturesque, orientalist fantasies and near-abstract chromatic experiments. They were exhibited to great acclaim in Paris in the 1880s and in London in 1886, where critics compared the artist to Edward Burne-Jones. One critic commented on Moreau's ' keen apprehension of the weird. ' There were originally 64 works in the series, which was subsequently acquired by Miriam Alexandrine de Rothschild (1884-1965), but nearly half were lost during the Nazi era. The surviving works have not been exhibited since 1906 and they have only ever been published in black and white. This book is the first to reproduce them in colour - many shown actual size. Created at the height of the French 19th-century revival of watercolour, the variety of subject matter and technique, their colouristic effects and the sophistication of Moreau's storytelling, will be a revelation to readers. Preparatory drawings for the Fables, including animal studies made from life in the Jardin des Plantes demonstrate the wide-ranging research that informed Moreau's visions. Prints after Moreau's Fables by Félix Bracquemond (1833-1914) translate the jewel-like colours into monochrome in some of the most innovative etchings of the age, while the most delicate effects of the watercolours were also transformed into vitreous enamels. In-depth accounts of each watercolour, explaining the story and exploring Moreau's response to it. The introduction will place the series in the long history of illustrations of La Fontaine's canonical work, whose sources include Aesop's fables and traditional European and Asian tales, as well as considering Moreau in the context of his own, turbulent, times.
08/2021
Lecture 9-12 ans
L'arrêt du coeur ou comment Simon découvrit l'amour dans la cuisine
Depuis que Simone n'est plus là, Simon vient chaque jour dans la minuscule loge de Françoise, la concierge de son immeuble, pour boire un petit jus et, surtout, pour entendre l'histoire de Simone. Trois coups de sonnette, le murmure de la radio dans la cuisine, la tête de Simone dans son café au lait. Le cri de Françoise. Simone est morte d'un arrêt du coeur, et Simon, lui, a beaucoup de mal depuis avec son coeur en peine. Simon et Simone, c'était les deux faces d'une amitié folle, les gâteaux immangeables au gingembre, la bougie qui pète, les sauts endiablés sur les canapés et les danses à deux sur Hector la Pizza. Et aussi, leur objet magique : leur théière à voeux, remplie à ras bord de petits papiers. Alors, soudain, Simon se dit que cette théière peut faire beaucoup pour son âme triste. Il doit la récupérer chez Simone. Il doit lire tous les secrets écrits. Simon ne sait pas encore qu'une cuisine encombrée peut renfermer un grand et beau mystère.
02/2019
Histoire ancienne
THE ROMAN CAVALRY. From the First to the Third Century AD
The cavalry was a vital part of the army of Rome and played a significant role in the expansion and success of the Roman Empire. Karen R. Dixon and Par Southern describe the origins of the mounted units of the Roman army and trace their development from temporary allied troops to the regular alae and cohorts. They have drawn together evidence from a wide variety of sources: archaeological, epigraphic and literary, as well as comparing ancient testimony with more recent experience of the use of cavalry.
Now available in paperback, the book covers the subject from the perspective of both the men and the horses. How were the horses selected and disposed of; how they trained, stabled and fed? How were the men recruited, organized and equipped; and what were the conditions of service for a Roman cavalryman?
The authors provide a comprehensive and unique examination of the Roman cavalry, which includes lavish and original illustrations, drawn by Karen R. Dixon.
01/1992
Loisirs et jeux
Color me. Guillaume Dégé
Inspiré par la vogue récente pour les cahiers de coloriages mais aussi déçu par la qualité souvent médiocre des dessins proposés, Semiose éditions a eu l'envie de faire appel à des artistes confirmés pour dessiner spécialement des motifs à colorier pour les enfants – et les grands enfants, évidemment ! Chaque dessin est une création originale et véhicule une histoire, un trait d'esprit, dans un goût partagé pour l'humour, l'absurde et l'imaginaire. La valeur pédagogique du coloriage n'est plus à démontrer : en exprimant leur libre talent pour la couleur, les enfants observent et se familiarisent avec la manière dont un dessin est construit. Ces albums " color me " s'inscrivent dans la plus pure tradition du cahier de coloriage : petit format (A5), pelliculage brillant de la couverture sur papier cartonné, dessin en ligne claire. La série a débuté en octobre 2016 et s'enrichit régulièrement de nouveaux albums. Guillaume Dégé s'empare malicieusement de la consigne donnée aux artistes de " color me " de ne couvrir que la page de droite, pour persuader le lecteur que l'action se situe en page de gauche. Le hors-champ obsède l'image par son absence, l'imagination phantasme l'avant ou l'après de ces saynètes. Ici on ne voit qu'un bras qui dépasse dans l'image, là un objet lancé dans une flaque – par qui, par quoi ? –, ici encore la tête ou bien la croupe d'un animal. Interprétation onirique ou loufoque du réel, les dessins de Dégé se donnent toujours comme des haïkus ciselés dans l'épaisseur d'un monde parallèle et instable.
06/2019
Lecture 6-9 ans
Poèmes de Guillaume Apollinaire
De la chanson au vers libre, la poésie d'Apollinaire est à la fois classique et passionnément inspirée par la modernité. Mélancolique et fervente, elle chante la vie, l'espérance, l'amour, la fuite du temps. La puissance d'une parole poétique inégalée.
10/2013
Critique littéraire
Lettres à Guillaume Apollinaire
On connaissait une dizaine de lettres de Lou à Guillaume Apollinaire. Grâce à une découverte récente dans les archives du poète, c'est désormais près de cinquante nouvelles lettres qui sont accessibles. Lou, amante volage d'Apollinaire, assume sans culpabilité libertinage et liberté d'expression mais ne reste pourtant pas indifférente aux silences de Guillaume. Le poète apparaît alors moins comme le jouet d'une maîtresse frivole que comme celui qui a choisi de vivre discrètement une nouvelle aventure avec Madeleine Pagès, sa fiancée d'Oran. Aussi, l'image de Lou comme celle du poète "d'Ombre de mon amour" se voient enrichies et sensiblement modifiées par ces lettres, qui appellent une relecture des Lettres à Lou dont blancs et silences sont enfin comblés.
10/2018
Santé, diététique, beauté
L'empreinte de Guillaume
Une crise d'épilepsie emporte Guillaume à la veille de ses 27 ans. Pour la famille soudée dans le chagrin, habitée par les doutes et les remords, commence une lutte au jour le jour pour assumer son absence ; les mois passent dans un tourbillon d'activité afin de garder un sens à la vie et ne pas avoir peur du lendemain ; il faudra aussi admettre que certaines coïncidences sont des signes de l'au-delà. Avec nous, découvrez la vie d'un enfant unique en son genre, sa scolarité, son adolescence, ses amours, son travail, la gestion de son épilepsie, sa mort, l'histoire de sa famille et du couple. Découvrez ce qu'il ne fallait pas faire lors d'une crise d'épilepsie. Un témoignage humain sur la force de la famille, la valeur des amis.
12/2017
Musique, danse
Guillaume Depardieu, bande originale
Guillaume Depardieu n'était pas seulement un grand acteur, un poète moderne ou un provocateur brillant. Il était aussi, et surtout, un chanteur et un parolier stupéfiant. Peu le savait, un seul lui a permis de trouver la musique pour porter ses mots, son ami de toujours et parrain musical, François Bernheim. Cinq ans après sa mort, l'album sort, François raconte. Depuis quand Guillaume voulait-il être chanteur ? Quand a-t-il écrit ses textes et enregistré cet album ? Quels projets musicaux nourrissait-il, loin des plateaux de cinéma ? Des premiers pas de Guillaume en musique sous son oeil attentif au jour où il lui a confié ses textes, de l'enregistrement éclair de l'album, en huis-clos dans un studio de Gif-sur-Yvette, à la mort de Guillaume, François a confié à Sylvie Matton, son amie intime et écrivain, leur histoire d'amitié, de musique et d'amour. Au fil des chapitres qui composent ce livre et qui partent chaque fois d'une chanson de l'album, les textes de Guillaume, tous autobiographiques, convoquent et répondent ainsi au récit de François. De L'Estropié aux Mots samouraïs, de Marlon à Louise, on revient sur ce que ces chansons, entre les lignes et les accords, laissent entendre pour découvrir la bande-originale d'un être secret, dont cet album chante la véritable identité.
01/2014
Histoire internationale
Guillaume II d'Allemagne
Même si la personnalité de Guillaume II - le Kaiser de nos grands-mères - ne suscite guère de sympathie, le dernier empereur allemand ne mérite pas l'excès d'opprobre dont il a été victime après sa chute. C'est lui faire à la fois trop d'honneur et d'injustice. Il n'a pas marqué la politique allemande aussi profondément qu'il le souhaitait et le proclamait d'une manière déclamatoire. Malgré son intelligence, ses qualités d'orateur et son charisme personnel, ce n'est pas un homme exceptionnel, et il n'a pas la force de caractère ni la constance dans l'effort pour marquer le siècle. On a souvent l'impression qu'il est le jouet d'un entourage qui exploite ses faiblesses et qu'il assiste, impuissant et gesticulant, au déroulement de la politique allemande. Si l'on veut peser ses responsabilités, il faut tenir compte de ses capacités et de ses points faibles. Il n'était pas l'homme de génie capable de changer le cours de l'Histoire. Au contraire, il est assez représentatif de l'Allemagne de 1914 avec ses forces et ses faiblesses, ses contradictions et ses complexes. À la veille de la Première Guerre mondiale, Guillaume II est le symbole de l'unité nationale, par-delà les divisions confessionnelles, sociales, ethniques et régionales, et personnifie le dynamisme conquérant d'une Allemagne en plein essor. En novembre 1918, il est le bouc émissaire de la défaite et de l'effondrement, assumant ainsi sa fonction symbolique dans la prospérité et dans la détresse.
03/2003
Non classé
Guillaume Soro, l'homme !
Puissant leader syndicaliste à 23 ans, trois fois ministre, deux fois Premier ministre, Président de l'Assemblée nationale de Côte d'Ivoire de mars 2012-février 2019 : à 45 ans, le parcours de Guillaume Soro est pour le moins fulgurant tant le personnage réunit nombre de qualités reconnues aux grands leaders de ce monde : vision tactique et stratégique, capacité à communiquer et à convaincre, audace, ambition, humanisme, détermination, pragmatisme, leadership, etc. Jamais, les annales de l'histoire politique et administrative de notre pays, n'ont enregistré de tels talents chez une seule personne. En prenant l'ex-chef du parlement ivoirien en exemple, cet ouvrage interroge avec précision et argumentation les "nouvelles approches" qui paramètreront les chantiers labyrinthiques des prochaines décennies en Côte d'Ivoire, notamment celui du pardon et de la réconciliation.
11/2019
Critique littéraire
La Chanson de Guillaume
La chanson de Guillaume. Premier témoin d'une tradition complexe associant Guillaume, le conquérant d'Orange, à son héroïque neveu Vivien, La Chanson de Guillaume conte la lutte des chrétiens contre les envahisseurs sarrasins commandés par Deramé. Après plusieurs défaites glorieuses, au cours desquelles Vivien trouve la mort, Guillaume finit, avec l'aide du puissant et très étonnant Renouart, par triompher de ses adversaires. Le texte, qui nous est parvenu malgré bien des vicissitudes, possède les vertus caractéristiques de l'œuvre épique en ses débuts : célébration de la vaillance et de la fidélité affrontées à la mort, puissance lyrique d'un vers aux accents fortement marqués, stylisation vigoureuse des personnages et des situations. Malgré la gravité du sujet, l'humour et la dérision concourent aussi à construire un idéal de la démesure
03/2008
Religion
Guillaume de Saint Thierry
Ce n'est certes pas d'hier que le Père Jean Déchanet a signalé à l'attention des chercheurs contemporains l'impact de la pensée grecque sur la doctrine spirituelle des Maîtres du Moyen-Age latin. Dès 1940, une brochure intitulée Aux sources de la Spiritualité de Guillaume de St-Thierry rassemblait un certain nombre d'articles de revues et l'auteur y mettait spécialement en relief l'influence de St Grégoire de Nysse, à travers les écrits de Guillaume de St-Thierry. Deux ans plus tard paraissait une biographie complète : Guillaume de St-Thierry, l'Homme et son Ouvre, où se déchiffrait le visage, pluraliste aussi bien, de celui qui n'était guère connu jusque-là que comme "l'ami de St Bernard" , son "conseiller" - pas toujours heureux ! - dans l'affaire de Pierre Abelard. La diffusion de ces écrits, entravée par la guerre de 1940-45, resta mince. Ils sont depuis de longues années introuvables en librairie. Plutôt que d'en rééditer le texte, le P. Déchanet a voulu, dans le présent volume, reprendre en main le problème et relancer sone enquête. On retrouvera l'essentiel des études précitées, mais enrichi de données nouvelles. De longues pages, débordantes d'intérêt, sont consacrées à l'" entremetteur" , ce Jean Scot Erigène qui a révélé à Guillaume, par ses études et traductions, la pensée orientale. Un autre médiateur, Claudien Mamert, est tiré de l'ombre. Enfin l'influence de Plotin et de certaines Ennéades est patiemment mise à jour. La conclusion s'impose : l' "Augustinisme" de Guillaume nous a trop longtemps caché la vigueur et l'éclectisme de sa pensée. Avec un bel à-propos, l'auteur procède à l'identification des thèmes les plus chers à Guillaume, des sources, non de son langage ou de son vocabulaire, mais de sa pensée.
01/1978
BD tout public
Guillaume bâtard et conquérant
Figure mythique de Normandie et d'Angleterre, ascendant direct de l'actuelle famille régnante du Royaume-Uni, duc de Normandie et roi d'Angleterre, je suis tout cela à vos yeux. Mais ma vie a d'abord été celle d'un jeune orphelin, d'un bâtard qui s'est farouchement battu pour sa propre survie et la reconnaissance de son héritage, d'un rebelle qui a forgé son destin de duc contre ses propres barons, d'un conquérant qui a bâti une nation en réussissant le premier débarquement de l'histoire normande et en remportant la fameuse bataille d'Hastings en 1066. Ce destin à la fois unique et épique, tragique parfois mais aussi infiniment humain, le voici raconté. Suivez-moi de Falaise à Caen, de Bayeux à Rouen, de Flandre en Angleterre. Mon histoire c'est la vôtre, celle d'une région aussi, de la nation anglaise encore. J'ai vécu il y a 1000 ans, c'était hier...
08/2014
Littérature érotique et sentim
Ma saison avec Guillaume
"J'écris mon récit dans l'urgence, comme le ferait Guillaume à ma place, de peur de le disperser. J'y suis contrainte par la nécessité de fuir cette légèreté si grave qui me conduit partout, pourvu que la direction ne soit pas une. Qui m'aide à survivre en m'offrant des échappatoires, des chemins de fuites. J'écris, donc, sur celui qui n'est plus, de peur d'oublier. Non pas les faits, qui sont secondaires, mais les sensations qu'il m'a fait éprouver et les paroles que j'ai employées pour les évoquer. Pour que l'essentiel ne m'échappe, il me faut des formes familières. Voilà pourquoi j'ai choisi d'abord de raconter". Un roman d'une intensité émotionnelle captivante, triste et beau à la fois. L'auteure y raconte avec une précision située entre réalisme et poésie sa rencontre avec le célèbre Guillaume, acteur et poète à ses heures. La plume soyeuse et soignée de Francesca Dosi rend ici à merveille toute la palette des émotions humaines, construisant ainsi avec une noble insistance un hommage au héros déchu et à l'homme brisé. Un superbe roman, émouvant et fascinant, où le verbe se fait un parfait écho du sentiment.
12/2013
Historique
Guillaume, bâtard et conquérant
Moi Guillaume... Figure mythique de Normandie et d'Angleterre, ascendant direct de l'actuelle famille régnante du Royaume-Uni, duc de Normandie et roi d'Angleterre, je suis tout cela à vos yeux. Mais ma vie a d'abord été celle d'un jeune orphelin, d'un bâtard qui s'est farouchement battu pour sa propre survie et la reconnaissance de son héritage. Ce destin à la fois unique et épique, tragique parfois mais aussi infiniment humain, le voici raconté. Suivez-moi de Falaise à Caen, de Bayeux à Rouen, de Flandre en Angleterre. Mon histoire c'est la vôtre, celle d'une région aussi, de la nation anglaise encore. J'ai vécu il y a 1000 ans, c'était hier...
03/2023
Moyen Age classique (XIe au XI
Guillaume le Conquérant. Biographie
Né à Falaise en 1027, descendant des redoutables Vikings, Guillaume le Conquérant reçoit la couronne ducale de Normandie en 1035, après le mort en Terre sainte de son père, Robert le Magnifique. Mais les barons normands se rebellent contre leur jeune duc qui parvient à leur échapper, avant de les écraser à la bataille de Val-ès-Dunes en 1047. Quatre ans plus tard, Guillaume décide la construction de l'Abbaye aux Hommes et de l'Abbaye aux Dames de Caen, ville où est installé le nouveau pouvoir. Tout en édifiant un état féodal fort en Normandie, Guillaume revendique le trône d'Angleterre. La fantastique expédition navale qui se termine par la victoire d'Hastings, en octobre 1066, n'est à ses yeux qu'une légitime régularisation. Elle fait d'un bâtard un roi d'Angleterre couronné à Londres. Guillaume impose la hiérarchisation normande en Angleterre : la monarchie anglo-normande est alors l'Etat le mieux organisé de l'Europe de l'Ouest.
04/2023
Loisirs et jeux
Color me. Guillaume Pilet
L'artiste suisse Guillaume Pilet propose de déployer dans son album une séquence de dessins autour des quatre personnages du choeur de son opéra " The Dramaticon ". Opéra écrit et conçu par l'artiste, " The Dramaticon " est une méditation libre, teintée d'humour et de poésie, basée sur sa propre expérience et matérialisée autour ?de références à la peinture classique, au vernaculaire, au folklore provincial et au populaire. L'histoire met en scène une ribambelle de personnages dont une inquiétante sirène sur le déclin, un oiseau pirate, un ours de satin bipolaire, un singe rudimentaire et un garçon au corps couvert de vagues.
11/2018
Lecture 6-9 ans
L'énigme du sabre. Edition bilingue français-anglais
C'est dimanche et comme souvent Louise et Arthur viennent rendre visite à leur grand-mère. Ils aiment bien y aller, elle joue avec eux et leur raconte plein d'histoires. Mais aujourd'hui, elle n'a pas le temps et les deux cousins s'ennuient. Alors, ils décident de grimper dans le grenier où sont entreposés de vieux souvenirs et objets abandonnés. Ils y ont déjà été, mais maintenant ils sont plus grands et peut-être trouveront-ils un trésor qu'ils n'avaient pas aperçu, lors de la dernière visite. Après un long moment de recherche, dans un coin, Louise découvre une malle poussiéreuse. Les deux cousins, l'ouvrent et entrevoient un sabre avec une inscription. Une trouvaille qui va les mener jusqu'à l'école militaire de Saint Cyr de Coëtquidan, sur les traces de leur grand père. It's a Sunday and often as not, Louise and Arthur go and visit their grandmother. They like to go there, she plays with them and tells them lots of stories. But this Sunday she does not have the time, so the two cousins are bored. They decide to climb up into the attic, where old memorabilia and abandoned objects are stored. They have been there before, but now that they are taller, maybe they will find a treasure they did not see during their last visit. After a long moment of searching, in a corner, Louise discovers a dusty trunk. The two cousins open it and see a sword with an inscription. A discovery that will lead them to the military school at Saint Cyr de Coëtquidan, in the footsteps of their grandfather.
06/2018
12 ans et +
Comment j'ai relooké Aurélien Barucci. Signé Juliette
Au collège il suffit d'un détail pour vous pourrir la vie : un peu trop timide, pas assez à la mode... Donc j'ai décidé de vous aider. Moi, c'est Juliette, spécialiste des problèmes des autres ! Avec Sabine, ma meilleure copine, on a créé notre entreprise de conseils. Pour un prix raisonnable, on s'occupe de tous vos soucis : les parents, les cours, l'amour, le look, bref : " l'enfer " quotidien du collégien. Et pour écrire à nos correspondants anglais, faites-moi confiance : j'ai un plan... d'enfer !
10/2005
BD tout public
Te dire merci
Comment dire adieu et merci à un proche, lorsqu'il s'agit non seulement de sa mère, mais aussi d'une maîtresse femme à la personnalité difficile ? Au fil de courts chapitres nourris d'anecdotes que l'on devine vécues, Yukari Takinami tient la chronique d'une relation mère-fille chamboulée par l'irruption d'un cancer incurable. Sans jamais tomber dans le pathos, l'auteure nous convie dans les coulisses de la maladie, au quotidien, tout en brossant de sa famille un portrait subtil et touchant. Entre orgueil blessé et peur des regrets, comment renouer les liens et exprimer à cette femme inflexible des remerciements pleins d'amour ? Manga autobiographique, Te dire merci explore avec empathie et sensibilité la transmission entre générations.
05/2019
