Virginia Ennor
Extraits
Pays-Bas
Amsterdam. Edition 2022-2023
Van Gogh Museum, Rijksmuseum, maison d'Anne Frank, cafés bruns et cafés blancs, bars à cocktails, plages et terrasses ensoleillées, péniches pour dormir sur l'eau, balade le long des canaux du Siècle d'or ou dans le Noord, quartier tendance : suivez le guide ! Un concept unique : des cartes grand format dépliables par quartier ; Les incontournables, visites, restos et sorties localisés sur les cartes ; Des idées et des balades pour découvrir la ville autrement.
01/2022
Pays baltes
Tallinn. 5e édition
Château de Toompea, place de la Liberté, musée d'Art d'Estonie KUMU, artisans de la rue Sainte-Catherine, marchés place Raekoja, cuisine paysanne et tables chics, cafés douillets et shopping design, échappée balnéaire à Pärnu : suivez le guide ! - Un concept unique : des cartes grand format dépliables par quartier - Les incontournables, visites, restos et sorties localisés sur les cartes - Des idées et des balades pour découvrir la ville autrement.
04/2024
Faits de société
Mon travail me tue. Burn-out : pourquoi nous craquons tous
C’est un mal sournois, une terrible épidémie. Le burn-out ou «syndrome d’épuisement professionnel» menace aujourd’hui près de trois millions de Français. Pauline, la jeune avocate accro au travail, Frédéric, le gendarme qui refuse les dérives de sa brigade, Patrick, l’agriculteur stakhanoviste, Mathieu, le médecin généraliste submergé par le travail et son perfectionnisme, Jean, le patron de PME qui refuse de fermer sa boite, Virginie, ex-dg dans le marketing programmée pour réussir, Pierre-Yves, l’enseignant idéaliste, etc. , durant de longs mois, les journalistes Emmanuelle Anizon et Jacqueline Remy ont parcouru les rangs de cette «armée de l’ombre» sous-estimée par les statistiques, niée par la majorité des employeurs et peu prise en compte par le pouvoir politique. Les mots sont durs, ils cognent : «On m’a tué», «je suis massacré», «j’ai le cerveau grillé». D’un témoignage à l’autre, la même détresse, la même incapacité à détecter les signes avant-coureurs, les mêmes souffrances ressassées par des hommes et des femmes qui parlent de leur burn-out avec la gravité de rescapés. Au fil de seize existences broyées par la violence du monde du travail, cette enquête montre à quel point le burn-out touche tous les métiers et tous les milieux sociaux. Il est le symptôme des dérives organisationnelles, éthiques et humaines dont chacun souffre aujourd’hui. A lire, avant qu’il ne soit trop tard.
02/2016
Géopolitique
Ces guerres qui nous attendent (2030-2060)
Quand l'anticipation géopolitique prédit le monde d'après... La Red Team n'est pas la nouvelle série Netflix. Et pourtant, sous ce nom de code, un commando a mené une opération pionnière particulièrement haletante. Pour la première fois, le ministère français des Armées et l'Université Paris Sciences et Lettres ont lancé un projet de prospection novateur. Analystes et chercheurs ont partagé librement leurs réflexions avec des auteurs et dessinateurs pour imaginer les conflits possibles à l'horizon 2030-2060 : création d'une nouvelle nation pirate née des changements climatiques, hacking possible des implants neuronaux, émergence de sphères communautaires développant une réalité alternative, fragmentation du réel, crises environnementales et bioterrorisme, guerres cognitives s'appuyant sur la désinformation de masse, polarisation du monde en hyperforteresses et hyperclouds. La fiction n'a jamais été aussi réelle et proche de nous. A propos des auteurs La Red Team est composée de dix auteurs de science-fiction et de romans noirs : François Schuiten, Jeanne Bregeon, Colonel Hermès, Capitaine Numericus, Virginie Tournay, Laurent Genefort, Romain Lucazeau, Xavier Mauméjean, Xavier Dorison, DOA. L'un des 30 livres de l'année 2022 selon le Palmarès Le Point ! "Bouclez votre ceinture et plongez dans ces scénarios fous... mais réalistes". Le Point "Un ouvrage aussi fascinant que glaçant". France Inter "Tout ce qui est dans ce livre est très vrai à horizon d'une dizaine d'année". Yann Barthès, Quotidien
02/2023
Roman d'amour, roman sentiment
Une vie de 5 minutes
Souviens-toi de nous... Lorsque je ne peux pas. Thea Hughes a cinq minutes à vivre. Un accident de voiture lui a volé ses parents et lui a laissé le deuxième cas d'amnésie le plus sérieux au monde. Elle n'a que quelques minutes de réalité, de conscience, de vie... avant que sa mémoire ne soit effacée. Et tout recommence. Artiste à l'avenir prometteur, Thea en est désormais réduite à gribouiller, à vivre une vie fade et tranquille, de trois cents secondes chaque fois. Jim Whelan est en mode pilote automatique. Enfant placé en famille d'accueil dès sa naissance, il a vécu toute sa vie sans connaître l'amour... et il en a payé le prix, jusqu'à ce qu'il apprenne à se battre, à porter son armure et à garder la tête baissée. Travaillant comme aide-soignant au Blue Ridge, au fin fond de la campagne en Virginie, Jim a finalement levé les yeux... et a trouvé Thea. Lorsque Thea a la chance de s'échapper de la prison qu'est sa réalité chronométrée, grâce à une opération chirurgicale expérimentale risquée, cela pourrait les mener tous les deux à un amour incroyable, un avenir qu'ils n'auraient jamais cru possible... ou cela pourrait bien leur demander de commettre un sacrifice ultime. "C'est l'un des meilleurs livres que je n'aie jamais lus" T. M. Frazier, auteure de King, best-seller au USA Today
05/2021
Littérature étrangère
Le Rêve du diable
La légende familiale contée en ouverture du Rêve du diable est autant une allégorie biblique qu'un récit rural. Le mariage, dans les montagnes de Virginie, vers 1830, de Moïse Bailey et Kate Malone résume à lui seul la destinée d'une famille déchirée entre la quête de la vérité de Dieu et l'amour du violon, cette voix du diable qui ricane. La country music, nous montre Lee Smith, explore les failles intimes, les aspirations déçues, et dissimule, derrière ses airs enjoués, une inquiétante tristesse. Mais cette musique populaire est sans doute, également, l'une des manifestations les plus éclatantes de la formidable vitalité du peuple américain, écartelé depuis ses origines entre une religiosité sévère, puritaine, et une soif de vie conduisant souvent à l'autodestruction. Comme l'explique Greil Marcus dans sa préface spécialement écrite pour l'édition française de l'ouvrage, " Le Rêve du diable de Lee Smith raconte l'histoire d'une famille tiraillée entre deux pôles irréconciliables et aussi vrais l'un que l'autre ; deux vérités abondamment illustrées dans les récits qui constituent ce roman. La première et souveraine vérité est que toute musique autre que celle qui sert à glorifier Dieu est la musique du diable. La seconde vérité, qui ne cesse de voler le sceptre de la première et de l'envoyer valser par-dessus les montagnes, est qu'on trouve plus de vie dans cette musique que dans toute la création de Dieu sur cette terre ".
04/2003
Littérature érotique et sentim
Ton arrogance, mon insolence
Elle le déteste autant qu'elle le désire. Le football ? Ella, étudiante en médecine, n'en a rien à faire. Les footballeurs ? Au mieux, ils l'indiffèrent ; au pire, ils ne suscitent en elle qu'un vague sentiment de mépris. Alors, quand sa soeur lui annonce que Nathan Leray, le joueur le plus en vue du moment, sera à la soirée à laquelle elles se rendent, Ella range cette information là où elle mérite d'être : aux oubliettes. Mais, lorsque Nathan la choisit pour cible et lui fait son numéro de séducteur, Ella est bien obligée de reconnaître que le sportif a des arguments de taille. Car c'est un fait : il est très séduisant... presque autant qu'il est prétentieux, arrogant, insupportable. Un mélange dangereux, car Ella commencerait presque à envisager une expérience inédite pour elle : passer une nuit, une seule, avec Nathan. "Une belle romance qui traite de sujets très intéressants : le passé difficile à exorciser, les difficultés d'être différent... " - Les mots de Virginie A propos de l'autrice : Nathalie Charlier s'est lancée dans l'aventure de l'écriture en 2009 et, depuis, elle ne s'arrête plus ! Désormais romancière à plein temps, elle jongle entre son mari, ses quatre enfants, ses manuscrits et sa passion pour la lecture. Elle a une vingtaine de romans à son actif, qu'elle se plaît à écrire armée d'une bonne playlist et d'une tasse de thé.
07/2020
Littérature érotique et sentim
Saga O'Hurley Tome 1
Fiers, généreux, artistes dans l'âme, les O'Hurley forment une famille exceptionnelle et unie. Une famille qui n'aspire qu'à une chose : trouver l'amour. Retirée dans sa propriété de Virginie depuis la mort de son mari, un célèbre coureur automobile, Abigail O'Hurley se consacre désormais à l'éducation de ses enfants et à l'élevage de chevaux. Un équilibre encore fragile qui menace de voler en éclats lorsqu'elle fait la connaissance de Dylan Crosby, un journaliste venu l'interviewer pour écrire la biographie de son mari. Devant lui, toutes ses défenses semblent tomber une à une... Maddy, quant à elle, n'a qu'une passion : la danse. Et pour la vivre elle n'a besoin de personne. Jusqu'au jour où elle rencontre Reed Valentine, le producteur du spectacle sur lequel elle travaille : c'est la première fois que Maddy se sent autant attirée par un homme. Mais le comportement froid et distant de Reed la déstabilise profondément... Elle qui, contrairement à lui, n'a jamais renoncé à ses rêves... A propos de l'auteur Nora Roberts est l'un des auteurs les plus lus dans le monde, avec plus de 400 millions de livres vendus dans trente-quatre pays. Elle a su comme nulle autre apporter au roman féminin une dimension nouvelle ; elle fascine par ses multiples facettes et s'appuie sur une extraordinaire vivacité d'écriture pour captiver ses lecteurs.
03/2020
Poésie
Ce qui existe entre nous. Dialogues poétiques
Ce qui existe entre nous fait dialoguer 22 poètes et écrivaines de générations différentes réunies par Sara Dignard (Le cours normal des choses, 2015) autour de la question du lieu fondateur de leurs univers poétiques respectifs. En duo, les auteures ont correspondu durant plusieurs mois avec comme point de départ une réflexion sur leur espace de création, qu'il soit matériel ou symbolique. Sans contraintes formelles, pour mieux favoriser des rencontres poétiques instinctives, les auteures ont chacune exploré le territoire de création de l'autre, se sont mutuellement invitées à découvrir un ou des lieux essentiels de leur création. Ce livre, assemblage de textes en prose et en vers, de poèmes, de fragments et d'essais, est le fruit de ces onze rencontres, chacune revêtant sa propre tonalité. Les dialogues poétiques de Ce qui existe entre nous sont les témoins de ce que leurs auteures ont osé partager, de la complicité qu'entretiennent, souvent dans l'oeuvre et parfois dans la vie, des femmes poètes qui se sont lues, influencées et ont dialogué au-delà des géographies et des années. Avec Monique Adam, Virginie Beauregard-D., Geneviève Boudreau, Sarah Marylou Brideau, Nicole Brossard, France Cayouette, Marie-Josée Charest, Louise Cotnoir, Denise Desautels, Sara Dignard, Louise Dupré, Marie-Andrée Gill, Geneviève Gosselin-G., Tania Langlais, Dyane Léger, Rita Mestokosho, Diane Régimbald, Chloé Savoie-Bernard, France Théoret, Elise Turcotte, Laurence Veilleux et Ouanessa Younsi.
01/2019
Actualité politique France
Le bêtisier du laïco-sceptique
Ce Bêtisier du lako-sceptique est un manuel de survie laïque en temps de polémique. Les quatre auteurs, trois chercheuses reconnues en philosophie, sociologie et sciences politiques, Renée Fregosi, Nathalie Heinich et Virginie Tournay, ainsi que le président du Comité Laïcité République, Jean-Pierre Sakoun, ont concocté avec ce livre un petit feu d'artifice qui donnera à chaque lecteur l'envie de se dire laïque. Il aborde, sans fard et dans un esprit respectueux de la liberté, les questions que se posent les Français. En sept chapitres, quarante-six réponses courtes et teintées d'humour, il remet la laïcité à sa place, au centre de la République, et montre qu'elle est le socle de notre liberté. De l'école à l'islamisme dans toutes ses variantes et ses tentatives d'imposer la loi religieuse, de la rationalité scientifique à la fraternité des peuples, tous les sujets sont traités avec précision. On sort de ce livre rasséréné et heureux de vivre en France. Les pingouins du célèbre dessinateur de presse Xavier Gorce qui émaillent le livre, délicieux, délirants et féroces, mettent le sourire voire le rire aux lèvres et rappellent que l'un des premiers droits de citoyens libres, c'est celui de rire et de faire rire. A la suite du bêtisier, une brève bibliographie et des annexes présentent les textes essentiels qui fondent la laïcité. Ils permettent à qui le désire d'aller plus loin et de renforcer ses connaissances.
04/2021
Réalistes, contemporains
C'est toi ma maman ? Un drame comique
Avec "Fun Home", élu Meilleur Livre de l'Année par Time Magazine en 2006, Alison Bechdel a pris le monde par surprise. Ce récit graphique d'une fille découvrant son homosexualité à travers celle, soigneusement cachée, de son père, a franchi les frontières des communautés gay et lesbienne pour atteindre le grand public. Aujourd'hui, Alison renoue avec la verve comique et poignante de ce premier succès pour compléter son diptyque familial. C'est au personnage de sa mère qu'elle consacre "C'est toi ma maman ?" (allusion à un classique de la littérature enfantine US où un oisillon à peine sorti de l'oeuf pose cette question à un chien, une vache, une pelleteuse, un avion...). Comment se reconnaître dans cette femme ultra-féminine, artiste frustrée mariée à un gay honteux, qui a cessé de toucher et d'embrasser sa fille dès qu'elle a eu sept ans ? Une fois encore, c'est dans le lacis complexe de sa généalogie que Bechdel promène son intelligence et son ironie au laser, à la recherche des sources de son homosexualité. Comme dans le premier livre, qui convoquait Proust et Joyce, c'est autour des figures iconiques de Virgina Woolf, du psychanalyste Donald Winnicott et du célèbre Dr Seuss, que se construit cette quête tragi-comique sur la difficulté d'être l'enfant de quelqu'un et de se bâtir, envers et contre tout, une vie amoureuse harmonieuse.
10/2013
Critique littéraire
L'assiette anglaise, lectures anglophones. A bâtons rompus dans des lectures-souvenirs de la langue anglaise
Partant du livre de John Lancaster The debt to Pleasure (1996), un roman "gastronomique" initiant la cuisine comme métaphore conductrice, cet essai vagabond pose en chemin les problèmes exégétiques récurrents tels que la vérité, le jeu auteur/lecteur, l'usage de la langue et des langues, les rapports de la rationalité et de l'étrangeté, la place de la métafiction, de la satire et de l'utopie ou de la contre-utopie. On y mêlera le dialogue implicite des oeuvres et des créateurs d'une époque et d'une autre, d'un continent à l'autre. On s'arrêtera longuement sur des oeuvres centrales comme The opium eater de De Quincey ou The remains of the day d'Ishiguro et même la nouvelle de Daphné Du Maurier "The way of the cross" et, plus rapidement, sur The defense Luzhin de Nabokov, "The dead" des Dubliners de Joyce, The Handmaid's tale de Margaret Artwood ou celui de McCormac The road, certains textes de Paul Aster et aussi de Millhauser et son lanceur de couteaux The knife-thrower... ou celui d'Ian McEwan, On chesil beach. Mais beaucoup d'autres entrent dans ce menu composite, Bram Stoker, Malcolm Lowry, Virginia Woolf, Dylan Thomas ou Paul Bowes. Des "menus plus frivoles" permettront de revenir aux fabuleuses satires d'Evelyn Waugh avant David Lodges, en remontant aux maîtres d'antan Fielding et Trollope. Comme chez John Lancaster la profusion de mets conduit à une certaine satiété, à une anorexie qui renvoie à des textes atones sous l'égide du "Bartleby" de Melville ou de la "terreur" de Nabokov un peu en écho de la nausée de Sartre... La thématique du comestible se fondera sur The old boys de Trevor et les repas chagrins de sa maison de retraite pour déboucher sur les schémas répétitifs du Waterland de Graham Swift. Mais c'est avant tout les morceaux indigestes qui clôturent le parcours, le "Bartleby" de Melville et celui, extraordinaire, d'Ambrose Bierce "The death of Halpin Frazer" .
06/2020
Littérature anglo-saxonne
Félicité
Le recueil le plus caractéristique de l'art de Katherine Mansfield, l'une des plus grandes nouvellistes du xxe siècle, morte à 33 ans il y a tout juste cent ans. Le recueil le plus caractéristique de son art Katherine Mansfield a vécu une enfance assez solitaire, envoyée à 13 ans parfaire son éducation au Queen's College de Londres, dans un certain dénuement. Un premier mariage malheureux, une fausse couche et, à 23 ans, un premier recueil de nouvelles, Pension allemande. Suivront, en quelques années d'une vie aussi brève que vagabonde, Félicité, La Garden-Party et Le Nid de colombes. Ils confirment un talent singulier, mélange de gravité et d'" humour un peu meurtri " (Marcel Arland). Sens de l'ellipse et de l'anecdote infime, finesse de touche impressionniste, fraîcheur et sincérité des sentiments, apprentissage de la douleur physique et morale : autant d'expressions d'une sensibilité extrême et d'une conscience du mal qui la portent aussi bien à l'hédonisme qu'à l'ascèse dans l'orbe de Georges Gurdjieff, dont elle reçoit l'enseignement théosophique au prieuré d'Avon, où elle mourra de tuberculose le 9 janvier 1923, à l'âge de 33 ans. Félicité, son second recueil, élaboré en 1919-1920 à San Remo et à Menton, contient l'une de ses plus célèbre nouvelles, Prélude, version condensée de L'Aloès, roman semi-autobiographique auquel elle avait travaillé pendant sept ans, après la mort de son frère à la guerre, et qu'elle confia à Virginia et Leonard Woolfe en 1918. La critique salua l'audace et la virtuosité de la nouvelliste, mais aussi un certain raffinement dans la cruauté psychologique. Inclut les nouvelles : Prélude - Je ne parle pas français - Félicité - Le vent souffle - Psychologie - Tableaux - L'homme sans tempérament - La journée de Mr Reginald - Peacock - Sun et Moon - Feuille d'album - Un pickle à l'aneth - La petite institutrice - Révélations - L'évasion.
01/2023
Ethnologie et anthropologie
Femme, indigène, autre. Écrire le féminisme et la postcolonialité
Dans Femme, indigène, autre, Trinh Minh-Ha explore la question de l'écriture d'un point de vue postcolonial et féministe. Ce livre qui s'inscrit à l'intersection de plusieurs domaines - critique littéraire, anthropologie, études culturelles, études de genre - juxtapose de nombreux discours contemporains issus des cultures dominantes afin de bousculer les normes de l'écriture littéraire et académique. Tout en s'adossant aux grands monuments de la discipline (Roland Barthes, Jean-Paul Sartre, Virginia Woolf, etc.) Trinh Minh-Ha remet en cause l'orthodoxie stylistique et théorique exigée dans le processus de production de connaissances et d'oeuvres littéraires afin d'établir un nouveau rapport au langage. Se faisant, elle interroge les usages d'une nouvelle génération de théoriciennes féministes postcoloniales, donnant la voix à des femmes de couleurs qui remettent en question le discours majoritaire en éclairant des métarécits situés, une approche non-linéaire et ouverte de l'écriture. En s'éloignant des modèles et discours académiques traditionnels, Femme, indigène, autre propose de nouvelles "manières de savoir" qui performent une forme de langage alternative, plus proche des traditions orales et spontanées des communautés indigènes. Prenant appui sur sa propre histoire personnelle, l'autrice restitue les échos de l'histoire de sa grand-mère, conteuse au Vietnam, afin d'illustrer le rôle des femmes comme dépositaire d'un héritage ancestrale et donc créatrice de langage. A mi-chemin entre le livre théorique et l'oeuvre littéraire, cet ouvrage atypique publié en 1989 détone tant par sa forme que son propos et participe à la recherche d'une nouvelle façon d'articuler les luttes et recherches d'une génération d'écrivains et d'écrivaines. Le langage - et par association l'acte d'écrire - devient ainsi le miroir de la construction théorique des grandes luttes du XXIe siècle. Cet ouvrage, considéré comme un classique de la littérature féministe postcoloniale en langue anglaise, est le premier livre de Trinh T. Minh-Ha traduit en français. Avec une préface inédite d'Elvan Zabunyan.
11/2022
Critique littéraire
Bacilles, phobies et contagions. Les métaphores de la maladie
La maladie nous obsède autant qu'elle nous fascine mais les écrivains ne lui accordent pas la place qu'elle mérite. Il s'agit, selon Virginia Woolf, de combler un manque diagnostiqué, dans son essai, De la maladie, comme une déficience logée au coeur du texte. Là où la pathologie peine à exister, la métaphore prolifère et multiplie les occurrences dans un parcours toujours polymorphe à travers les contrées, les genres, les classes et les siècles. Héritée du travail de Susan Sontag sur le bacille de la tuberculose, sur le cancer ou encore le sida et les symboles qu'ils ont laissés derrière eux dans l'art et la société, cette exploration du concept de "pathologie" se veut macroscopique. L'étude des maladies et de leurs symptômes, bien sûr, s'étendant à la mise en mots, à la connaissance, par le langage, d'un organisme célébré pour son tissu infectieux que nous concevons, avant tout, comme un voyage : où et à quel moment le microbe a-t-il pris racine dans l'espace (littéraire) ? Savoir localiser la maladie et pouvoir la nommer est déjà en soi une prouesse intellectuelle ; la faire exister ensuite revient à s'assurer que ses agents libres nous parviennent puis continuent à circuler — marche ou "démarche" vers le patient (le terme porte en lui la lenteur de ses attentes) qui inclut une réalité maintes fois contournée par la réécriture de sa mythologie. Telle est la genèse d'une réflexion fluide dans ce recueil d'articles dédié à l'anatomie de l'humain aux prises avec le mal, les impuissances de son esprit encadrées par les douleurs de son histoire. Susan Sontag, à qui nous rendons ici hommage pour la persévérance de son engagement face au dédale de la pathologie, en théorie comme en pratique, nous ouvre une fois encore la voie en nous permettant d'injecter, au-delà du "phantasme", un mouvement autre à ce "paysage" devenu bien statique.
11/2012
Histoire littéraire
Lettres européennes. Histoire de la littérature européenne
Nous connaissons tous le cyclope de L'Odyssée, mais combien d'entre nous savent que ses traits rappellent ceux de Tepegöz dans Oghuz, une épopée turque ? Ou que Shakespeare a repris l'intrigue de Hamlet dans une chronique de Saxo Grammaticus, historien danois du xiie ? siècle ? Ou encore que Mélisande, l'héroïne de Maurice Maeterlinck, par sa longue chevelure évoque la Raiponce du conte des frères Grimm ? Ce sont ces filiations, ces entrelacements que mettent en évidence les Lettres européennes. "? L'Europe n'a pas réussi à penser sa littérature comme une unité historique et je ne cesserai de répéter que c'est là son irréparable échec intellectuel ? ", écrit, en 2005, le romancier tchèque Milan Kundera. Irréparable ? C'est le défi que cet ouvrage veut relever : retracer l'histoire de la littérature du continent Europe, de l'Antiquité à nos jours. Période après période, chaque chapitre effectue un tour d'Europe, donnant un aperçu des évolutions littéraires les plus importantes de l'époque, suivi de l'étude d'un genre littéraire caractéristique, puis d'une présentation de quelques-uns des auteurs phares d'alors, dont le rayonnement éclaire encore notre littérature. Cette troisième édition est enrichie d'un chapitre consacré à l'écriture du xxie ? siècle, composé de courts portraits d'écrivains d'aujourd'hui. Une grande traversée de la littérature européenne, de Homère à Zadie Smith, en passant par Dante, Goethe, Baudelaire, Dostoïevski, Virginia Woolf, Cavafy, Auður Ava Ólafsdóttir et Olga Tokarczuk. Cet ouvrage, fruit de la collaboration de plus de 200 universitaires, critiques littéraires et écrivains de toute l'Europe, est dirigé par Annick Benoit-Dusausoy, professeure agrégée en classes préparatoires au Lycée Saint-Louis à Paris, Guy Fontaine, créateur de la résidence d'écrivains européens villa Marguerite Yourcenar, Jan Je ? drzejewski, professeur de littérature anglaise et comparée à l'Université d'Ulster et Timour Muhidine, maître de conférences en langue et littérature turques à l'INALCO.
10/2021
Pléiades
Oeuvres romanesques complètes. Tome 2
Il y a une façon d'évoquer Jane Austen qui pourrait la faire passer pour ce qu'elle n'est pas : une donneuse de leçons. Fille d'un pasteur de province, elle se veut l'écrivain de la raison face aux débordements sentimentaux des auteurs de son temps (Samuel Richardson, Fanny Burney), et cherche à prémunir le lecteur contre les errements du cour glissant sur la pente de l'égoïsme. A ses portraits tout en nuances, elle ne donne pas pour fond les paysages tourmentés des romans gothiques d'une Ann Radcliffe, mais ceux, apparemment plus paisibles, d'une campagne anglaise dont elle révèle l'arrière-scène : ce monde où les jeunes filles doivent apprendre à diriger leurs sentiments pour atteindre au bonheur rêvé. Pourtant, ses romans ne sont pas des contes de fées déguisés où l'héroïne finit par épouser le parfait gentleman. Les changements psychologiques subtils et progressifs vécus par les protagonistes contribuent sans doute au plaisir de la lecture, mais ils passent après la joie que procure l'ironie dont Austen fait preuve à l'égard de ses créatures. Douée d'un génie comique certain, celle "qui écrit en cachette derrière une porte grinçante" est, pour Virginia Woolf, l'"un des auteurs les plus constamment satiriques" de son époque. En prenant pour cibles les comportements égoïstes et les petites lâchetés de ses semblables, elle pointe ce que la nature humaine peut avoir de mesquin, de pathétique, de loufoque et d'affligeant. Les héroïnes elles-mêmes n'échappent pas aux critiques de leur créatrice. Fanny Price est timorée, Anne Elliot influençable, et Emma Woodhouse, qui n'est ni l'une ni l'autre, n'inspirerait pas la sympathie, si Jane Austen n'avait l'art de rendre attachants jusqu'aux défauts qu'elle moque. Ce tour de force, une sensibilité rare et l'audace discrète de son style sont les secrets de son extraordinaire popularité.
10/2013
Critique littéraire
Devenir Beauvoir. La force de la volonté
Un jour de 1927, Simone de Beauvoir eut avec son père une vive discussion sur ce qu'" aimer " voulait dire. A une époque où les femmes étaient censées n'avoir d'autre aspiration que le mariage et la maternité, la jeune Simone, à 19 ans, s'abreuvait de philosophie. Par " aimer ", son père entendait " services rendus, affection, reconnaissance ". Simone soutenait de son côté que l'amour ne saurait se réduire à de la gratitude, à quelque chose que l'on doit à quelqu'un en échange de ce qu'il a fait pour nous. " Que de gens, nota-t-elle le lendemain dans son journal, n'ont jamais connu l'amour. " De fait, Simone de Beauvoir allait incarner, pour elle et pour les générations futures, une nouvelle conception de l'amour et une nouvelle approche de l'existence des femmes. Le couple mythique qu'elle forma avec Jean-Paul Sartre, " l'ami incomparable de sa pensée ", devait pourtant éclipser sa propre carrière de philosophe. Considérée comme sa disciple, on ignora longtemps le travail à quatre mains qu'elle mena avec lui, le caractère original de sa pensée et de ses positions. Or, il est difficile de comprendre la révolution du Deuxième Sexe en ne leur rendant pas justice. Certes, Beauvoir eut une vie épique : elle croisa la route de Picasso et Giacometti, Joséphine Baker, Louis Armstrong et Miles Davis, ainsi que d'un nombre exceptionnel de personnalités littéraires, philosophiques et féministes du XXe siècle. Mais sans la philosophie, Simone de Beauvoir ne serait pas devenue " Simone de Beauvoir ", ce qui est notable pour deux raisons très importantes : parce qu'il est temps d'en finir avec le mythe de Beauvoir disciple de Sartre ; et parce que leurs désaccords et leurs discussions constituent l'un des vecteurs essentiels qui lui permirent de devenir elle-même. D'après Virginia Woolf, " il y a certaines histoires que chaque génération doit raconter à nouveau ". Ce que révèlent les journaux et la correspondance de Beauvoir redessine les contours de sa biographie.
Littérature française
La faim
L'errance physique et mentale d'un jeune écrivain torturé par la faim et par la misère dans la capitale norvégienne... La Faim (1890), récit initiatique et semi-autobiographique le plus célèbre de Knut Hamsun, prix Nobel de littérature 1920, a eu une influence considérable sur la littérature du XXe siècle. Avant-propos d'Octave Mirbeau. Préface d'André Gide. Le plus célèbre roman du prix Nobel de Littérature 1920 Le narrateur de La Faim (1890) est un anonyme auquel Knut Hamsun, après avoir connu la misère et l'exil, a prêté nombre de ses traits. Jeune écrivain torturé par la faim et le désespoir, il survit misérablement en plaçant non sans mal quelques articles dans un journal local. Le lecteur suit pas à pas ses errances en quête d'inspiration dans Christiana (qui deviendra Oslo en 1925), ses déambulations mentales et ses hallucinations, qui l'apparentent au Raskolnikov de Crime et Châtiment, à l'orée de la folie. Mais la faim n'est pas son ennemie : elle est la compagne de sa destinée, peut-être même la source d'où jaillira l'oeuvre en gestation, entre accès d'euphorie et phases d'abattement. Il ne trouvera la délivrance qu'en fuyant la ville à bord d'un navire... Long monologue, " vie inconsciente de l'âme " préfigurant le stream of consciousness d'un Joyce ou d'une Virginia Woolf, La Faim fut une révélation pour des auteurs comme André Gide, qui ne commit pas l'erreur de ranger Hamsun au nombre des disciples du naturalisme zolien, écrivant dans sa préface : " On tourne les feuillets de ce livre étrange. Au bout de peu de temps, on a des larmes et du sang plein les doigts, plein le coeur. Ah ! Combien toute notre littérature paraît, auprès d'un tel livre, raisonnable. " " Une oeuvre unique, de premier ordre et qui passionne. " (Octave Mirbeau) " Toute la fiction moderne est irriguée par l'oeuvre de Hamsun " (Isaac Bashevis Singer)
02/2023
Religion
Les femmes mystiques . Histoire et dictionnaire
Destinée à un large public, cette somme s’impose d’abord par le nombre et la qualité des spécialistes réunis ici pour la première fois pour parler du sujet. Quatre-vingts auteurs, théologiens, philosophes, écrivains, journalistes, historiens d’art, universitaires, chercheurs, nous livrent un éclairage nouveau sur la vie de ces femmes et leur expérience mystique et/ou spirituelle. L’ouvrage s’impose aussi par la richesse des angles retenus : théologique, philosophique, psychologique, scientifique et artistique. L’ouvrage répertorie ainsi cinq cent dix-sept femmes majoritairement issues des cinq grandes traditions que sont le christianisme (catholicisme, protestantisme, orthodoxie), le judaïsme (hassidisme, kabbale), l’islam (soufisme), le bouddhisme (tibétain, chan ou zen) et l’hindouisme (vishnouisme, shivaïsme, krishnaïsme et autres courants), puis du chamanisme, du shintoïsme, du taoïsme et autres courants traditionnels et spirituels (théosophie, occultisme), ainsi que des agnostiques et des athées. S’y croisent donc des moniales, des recluses, des saintes, des bienheureuses et des béguines, des stigmatisées, des extatiques, des visionnaires et des prophétesses, religieuses ou laïques, des philosophes et des théologiennes, des poétesses, des écrivains, des musiciennes, des danseuses, des mères de famille, des grandes amoureuses, etc. Parmi elles, on compte des figures historiques anciennes comme Marie-Madeleine, Yashodharâ, Rabi’â al-Adawiyya, Mîrâ Bâî, Thérèse d’Avila et Madame Guyon, qui appartiennent à une religion ou une sagesse particulière, ainsi que des figures plus récentes, comme Thérèse de Lisieux, Khandro Tsering Paldrön, Simone Weil, Marthe Robin, Malek Jân Ne’Mati et Édith Stein ; des femmes agnostiques ou athées, comme Virginia Woolf ; et des figures contemporaines, parfois encore vivantes, comme Tatiana Goritchéva, Amma, Bettina Sharada Bäumer, Chân Không et Lydie Dattas, qui appartiennent à des contextes socioculturels très divers dans lesquels la mystique est toujours à l’oeuvre. Puisqu’il ne s’agit pas d’enfermer la mystique dans une définition unique ni dans un système de pensée, cet ouvrage donne à voir la multiplicité des expériences authentiques et personnelles des femmes avec Dieu ou l’absolu, tout en nous permettant de mieux comprendre la spécificité de la mystique féminine.
04/2013
Philosophie
La vie et les ouvrages de Jean-Jacques Rousseau
Rentré en France en juin 1771 après trois années passées à l'île de France, Bernardin de Saint-Pierre, introduit par Rulhière, fait aussitôt la connaissance de Jean-Jacques Rousseau. Entre le futur auteur de Paul et Virginie et le solitaire de la rue Plâtrière se noue, en dépit de quelques nuages amenés par l'humeur sombre de Jean-Jacques, une relation étroite qui durera jusqu'au départ du philosophe pour Ermenonville, son dernier refuge, quelques semaines avant sa mort. C'est la disparition de son ami qui inspire à Bernardin le désir de coucher par écrit les souvenirs de leurs entretiens, de leurs longues promenades dans les environs de Paris. L'ouvrage qu'il préparait est demeuré inachevé et se compose pour l'essentiel de notes, d'observations, de conversations rapportées. Ni éloge ni hagiographie, il se veut un portrait sans retouches où, plutôt que l'écrivain de génie, se révèle l'homme dans son quotidien. Après un parallèle obligé avec Voltaire, Bernardin raconte les anecdotes qu'il tenait de Jean-Jacques lui-même, saisit les traits de son caractère, évoque les grands traits de sa philosophie, ses oeuvres et celles qu'il projetait d'écrire encore. C'est à lui que Rousseau eût souhaité confier le soin d'achever la suite d'Emile, intitulée Emile et Sophie, ou les Solitaires. L'essai de Bernardin, hommage de pieuse amitié, constitue, comme il le disait lui-même, un "supplément" aux Confessions pour les sept dernières années de la vie de Rousseau.
02/2020
Littérature française
Le trafic triangulaire
En route, Clothilde parlait avec animation, elle était heureuse, avait la mine rose, épanouie, exprimant vie. Sa voix vibrait de bonheur dans sa gorge. Le trajet fut d'ailleurs court et ils descendirent de la voiture : Clotilde marchait devant Julien en sautillant comme une petite fille, dandinait en roulant ses fesses de joie. On dirait une agnelle bien gavée du lait maternel, qui exprimait sa joie et sa reconnaissance à sa mère. Julien souriait derrière elle en pensant au poète William Wordsworth, qui disait avec raison : "L'enfant est le père de l'homme". En effet, Clothilde avait raison de jubiler de cette aubaine, qui lui tombait du ciel, un garçon robuste, grand, large d'épaules, dégageant une santé vivifiante. Un jeunot pareil plongé dans son giron était un don, une grâce, une bénédiction du Père céleste. Clothilde venait de recouvrer une sublime jeunesse, qui lui conférait sans partage Virginie. En effet, elle, petite et menue, lui, grand, les deux formaient un couple drôle en pronom personnel "il" : elle le "i" et lui le "l". Alors, Clothilde ouvrit glorieusement la grande porte et ils entrèrent dans le Bar Western comme dans une merveille. La salle était aux trois-quarts bondée. La timidité gonfla la tête de Julien de honte. Il eut le sentiment que tous les regards étaient fixés sur eux. En tout cas, la rencontre extraordinaire de Julien et de Clothilde laisse imaginer une suite palpitante de rebondissements. On verra comment le jeunot s'y prendra avec Clothilde pour réaliser son rêve.
05/2020
Littérature française
Mille secrets mille dangers
Alain épouse Virginie en la crypte de l'oratoire Saint-Joseph du Mont-Royal. En apparence, ce sera le plus beau jour de sa vie – de leur vie. Tout le monde est là, les parents de la mariée, la grande amie, les parents du narrateur – Libanais d'Egypte immigrés au Québec il y a trente ans, divorcés depuis vingt, qui ne se parlent plus depuis dix. Mais, à l'approche de la célébration, Alain va plus mal que jamais. Les insomnies sont de retour, l'angoisse et la maladie aussi. Et aujourd'hui, son cousin Edouard, son garçon d'honneur, son frère, perd pied, emporté par la mécanique folle d'un déni aux proportions bibliques. Alain prie pour que le sort les épargne, pour que ce grand jour en soit un de fête et de guérison. Or un nom resurgit au détour d'une phrase, un nom maudit remonté du fond de sa mémoire, là où gisent la honte et la douleur des années sombres, un nom que rejoignent bientôt une voix, un corps, une histoire. Un fantôme se fait chair, qui a plusieurs visages. Et tout ce qu'on a voulu oublier, tout ce qu'on a refusé de voir, tout ce qu'on a détesté vient réclamer son dû. Comme on fait son lit on se couche. Car la vie, ya Alain, est un piège qui sommeille dans la prison du temps. Oui, la vie, ya ebni, souviens-t'en, ne dure pas : quelques joies, de grandes peines, mille secrets, mille dangers.
02/2022
Poésie anthologies
Format Américain. L'intégrale (1993-2006)
De 1993 à 2006, la collection FORMAT AMERICAIN, dirigée par Juliette Valéry, a été diffusée auprès des adhérents de l'association Un Bureau sur l'Atlantique, fondée par Emmanuel Hocquard, sous forme de livrets imprimés en photocopie. 44 livrets de 20 pages en moyenne sont parus, présentant des textes de poètes contemporains américains traduits par des poètes français, parfois traduits collectivement lors d'ateliers ou de séminaires avec des étudiants en écoles d'art. Un seul volume de plus de mille pages rassemble la totalité de la collection augmentée de quatre inédits, trois hors-série, une préface et un index exhaustif des auteurs et des traducteurs. Les compositions photographiques des couvertures des livrets réalisées par Juliette Valéry ont été remasterisées et ponctuent l'ouvrage. Textes de : John Ashbery, Helena Bennett, Charles Bernstein, Joe Brainard, Lee Ann Brown, Abigail Child, Norma Cole, William Corbett, Robert Creeley, Ray DiPalma, Stacy Doris, Larry Eigner, Barbara Einzig, Jerry Estrin, Kathleen Fraser, Peter Gizzi, Lyn Hejinian, Benjamin Hollander, Susan Howe, Lisa Jarnot, Julie Kalendek, Lisa Lubasch, Bill Luoma, Bernadette Mayer, George Oppen, Jena Osman, Michael Palmer, Bob Perelman, Kristin Prevallet, Joan Retallack, Rod Smith, Juliana Spahr, Jack Spicer, Cole Swensen, John Taggart, Keith Waldrop, Rosmarie Waldrop, Elizabeth Willis. Traductions de : Pierre Alferi, Jean-Paul Auxeméry, Marie Borel, Oscarine Bosquet, Alain Cressan, Françoise de Laroque, Jacques Demarcq, Caroline Dubois, Holly Dye, Eric Giraud, Joseph Guglielmi, Emmanuel Hocquard, Paol Keineg, Abigail Lang, Sydney Levy, Virginie Poitrasson, Pascal Poyet, Jacques Roubaud, Anne Talvaz, Gilles A. Tiberghien, Juliette Valéry, Jean-Jacques Viton.
10/2021
Psychologie clinique
L'attachement en psychothérapie de l'adulte. Théorie et pratique clinique
La théorie de l'attachement est devenue une approche incontournable en psychopathologie et psychothérapie. Elle permet d'enrichir le regard du praticien sur la psychopathologie de l'adulte et d'éclairer certains aspects cruciaux à la réussite d'une psychothérapie. Dans les cas de traumatismes complexes, dans lesquels les figures d'attachement ont souvent été à l'origine de situations traumatisantes, la prise en charge est rendue particulièrement compliquée du fait des difficultés du patient à demander, recevoir et accepter des soins, notamment en psychothérapie. Savoir évaluer l'attachement dès les premiers entretiens en clinique adulte est un enjeu crucial, pour pouvoir ensuite tenir compte de cette dimension afin de favoriser l'alliance avec le thérapeute. De grands spécialistes internationaux de l'attachement se sont réunis dans cet ouvrage afin d'offrir au professionnel des pistes innovantes, lui permettant, grâce aux avancées en neurosciences : - d'affiner son évaluation clinique ; - d'appliquer la théorie de l'attachement à sa pratique ; - d'améliorer l'alliance de travail avec les patients difficiles ; - d'articuler les liens entre son histoire personnelle et sa propre capacité à dispenser des soins (caregiving). L'ouvrage présente enfin différentes modalités psychothérapeutiques liées à la théorie de l'attachement en différenciant les psychothérapies attachement-informées, les psychothérapies basées sur l'attachement et les psychothérapies de l'attachement. LES AUTEURS : Margaux Bouteloup, Pascale Brillon, Martin Debbané, Hélène Dellucci, Antoine Guédeney, Nicole Guédeney, Maëlle Hector, Jeremy Holmes, Hanneke Kalisvaart, Yann L'Hégaret, Dafna Lender, Bernard Pascal, Denise Schiffmann, Allan Schore, Joanna Smith, Mario Speranza, Susana Tereno, Pierre Van Damme, Virginie Vandenbroucke, Catalina Woldarsky Meneses.
10/2023
Actualité politique France
Zemmour contre l'histoire
"Faire mentir le passé pour mieux faire haïr au présent... et ainsi inventer un futur détestable". Eric Zemmour aime à se faire passer pour un intellectuel et l'histoire occupe une place à part dans la construction de sa figure publique. Conscient de la force de frappe idéologique de l'histoire et de son attrait auprès du public, il se targue d'un savoir sur le passé qui lui donnerait une compréhension intime et profonde des dynamiques à l'oeuvre aujourd'hui. Mais Eric Zemmour ne fait que déformer l'histoire pour la mettre au service de ses visions idéologiques. Aux travaux des historiennes et historiens, il prétend opposer un "roman national" idéalisant les gloires passées de la nation. De la première croisade à l'assassinat de Maurice Audin, de Clovis aux mutinés de 1917, de saint Louis au maréchal Pétain, cette histoire déborde d'erreurs, d'interprétations tendancieuses, voire de mensonges grossiers. Ignorant les sources et méprisant la recherche savante, le polémiste asservit l'histoire au profit d'un discours agressif, raciste et complotiste. Face à cette offensive, un collectif d'historiennes et d'historiens a décidé de répondre en corrigeant, point par point, les plus flagrantes et les plus dangereuses erreurs historiques d'Eric Zemmour. Textes écrits par un collectif d'historiennes et d'historiens rassemblant : Alya Aglan - Florian Besson - Jean-Luc Chappey - Vincent Denis - Jérémie Foa - Claude Gauvard - Laurent Joly - Guillaume Lancereau - Mathilde Larrère - André Loez - Gérard Noiriel - Nicolas Offenstadt - Philippe Oriol - Catherine Rideau-Kikuchi - Virginie Sansico - Sylvie Bénault.
02/2022
Romans graphiques
Le combat d Henry Fleming / Edition spéciale, Limitée (N/B au tirage limité)
" Et vous ? Quel genre de types êtes-vous pour foncer têtes baissées vers votre propre tombeau ? Des surhommes magnifiques ou des abrutis inconscients ? " Printemps 1863. Sur les rives du Rappahanock, Etat de Virginie, 190 000 soldats américains s'affrontent dans le chaos mortifère d'une guerre civile fratricide. Les uns portent l'uniforme gris, les autres sont en uniforme bleu. Parmi ces derniers, le jeune Henry Fleming monte sur la ligne de front pour la première fois. Désormais, la frontière entre la vie et la mort ne tient qu'à la trajectoire d'une balle de fusil ou d'un éclat d'obus. Dans la foule anonyme d'hommes transformés en guerriers d'occasion, Henry sait-il vraiment pour quelle raison il doit se battre ? Contre qui ? Pour qui ? Et le premier de ses combats n ? est-il pas celui à mener contre son propre ennemi intérieur ? Entre le son du canon et le chant du colibri, entre la folie des hommes et la sagesse de la nature, entre l'exaltation et la terreur, entre le courage et la lâcheté, Henry doit trouver sa place sur l'échiquier. Avec Le combat d'Henry Fleming, Steve Cuzor s'empare du roman qui fonda la littérature américaine moderne, The Red badge of Courage, écrit en 1894 par Stephen Crane. Avec puissance et sensibilité, l'art narratif de Steve Cuzor réinterprète ce récit d'apprentissage sur fond d'apocalypse où se mêlent la poussière et le sang, la rage et la peur.
02/2024
Suspense romantique
Rapprochement de force
Pour arrêter un tueur, un agent spécial et son ancien élève devront se rapprocher de leur cible et l'un de l'autre. Lorsque le tueur en série connu sous le nom de Dr Fear semble réapparaître après une période de silence, l'agent spécial Lincoln Monroe veut se charger de l'affaire. Il sait que ses recherches sur ce criminel calculateur, qui cible les couples et utilise leurs pires craintes pour les tuer, pourraient s'avérer inestimables. Mais rien ne peut préparer Lincoln à l'agent qui l'attend à Apex, en Virginie : un ancien étudiant effronté et arrogant. Carter Warren est tout ce que Lincoln n'est pas, et d'une certaine manière tout ce qu'il veut. Et ils vont travailler sous couverture. En tant que jeunes mariés. Pour Carter, le fait de revoir Lincoln - en plus d'être troublé - ravive violemment son béguin pour cet homme. Il pense que se faire passer pour un couple sera l'appât parfait pour le Dr Fear. Mais faire semblant d'être mariés les oblige à affronter leurs propres peurs... comme celle de céder à l'alchimie très réelle qui existe entre eux. Avec des preuves qui pointent vers la possibilité d'un tueur "copycat" Lincoln et Carter vont devoir se dépêcher pour séparer la vérité de la fiction. Mais lorsqu'un autre couple disparaît, la recherche du tueur va mettre à l'épreuve chaque once de leur entraînement, de leurs compétences et de la force de leur lien comme jamais auparavant.
03/2024
Actualité médiatique France
Corruption et fraude dans la crise COVID depuis 2020
Un tableau critique, depuis le prisme d'experts, de la gestion de la crise COVID Les décisions politiques imposées aux populations pendant la crise COVID ont été sans précédent dans l'histoire, tant dans leur violence, que dans leur motif et leur amplitude. Dans cet ouvrage, vous trouverez un tableau critique, depuis le prisme d'experts, qui fait figure de témoignage historique et de recadrage scientifique. Il s'agit d'un panorama depuis mars 2020 jusqu'à septembre 2022 démontrant que, lorsque les sciences dites " dures " s'allient aux sciences humaines, pour donner au public une vision d'ensemble, précise, nuancée et pluridisciplinaire, elles honorent la " science avec conscience " dont nous avons tant manqué dans cette crise politique. L'ensemble de ce tableau incite à la réflexion sur le rôle de la corruption dans le déferlement totalitaire : la fraude permet de soumettre les masses, et d'obtenir leur consentement par manipulation et extorsion. Il est donc essentiel d'y voir clair. C'est tout l'enjeu de cet ouvrage, qui cherche à vous donner les outils d'un discernement plus aiguisé. Avec les contributions de : Maître Virginie de Araujo-Recchia, avocate, sur la corruption juridique ; Ariane Bilheran, sur la corruption philosophique et psychologique ; Slobodan Despot, rédacteur en chef de L'Antipresse et Laurent Mucchielli, sociologue, directeur de recherche au CNRS, sur la corruption des médias de masse ; Pierre Chaillot, chercheur, auteur de la chaîne Décoder l'éco, sur la corruption des chiffres et de leurs interprétations ; Jean-Dominique Michel, anthropologue de la santé, sur la corruption systémique et endémique des systèmes de santé.
06/2024
Sciences politiques
Démocratie et/ou démocrature en Afrique noire ?
"L'histoire est du côté de ces courageux africains, et non dans le camp de ceux qui se servent de coups d'Etat ou qui modifient les constitutions pour rester au pouvoir. L'Afrique n'a pas besoin d'hommes forts, mais de fortes institutions", tel est le voeu que formait pour la terre de ses ancêtres, à Accra (Ghana), le 11 juillet 2009, le président américain Barack Hussein Obama. Bien auparavant, Jacques Chirac, alors Maire de Paris, après une visite au Président ivoirien Félix Houphouët-Boigny, avait tenu ces propos : "L'Afrique n'est pas encore mûre pour la démocratie". Qu'en dire alors, plus de vingt ans plus tard alors que l'Afrique a finalement pris le chemin résolu de la démocratie ? Ce continent, pratiquerait-il la démocratie véritable ou plutôt la démocrature c'est-à-dire la démocratie en trompe-l'oeil ? C'est cette question que cet ouvrage se propose d'examiner. A la suite de la Table Ronde que les Enseignants-Chercheurs du Centre de Recherches et d'Etudes en Histoire et Archéologie (CREHA) de l'Université Omar Bongo organisèrent les 6 et 7 février 2013, des universitaires explorent donc cette problématique et la passent au scalpel.
07/2015
