liste lecture peintre
Extraits
Littérature française
Le peintre d'aquarelles
A soixante-seize ans, Marcel a passé le plus clair de sa vie à l'ombre - enfermé à vingt-trois ans dans l'étrange asile de Nominingue, au fin fond des Laurentides, il est toujours au pied de ses mystérieuses et menaçantes montagnes, plus de cinquante ans plus tard, bien qu'on l'ait laissé sortir. Ces montagnes, il les peint, avec beaucoup de ciel. Il peint aussi la mer, qu'il n'a jamais vue "en vrai". Et comme dans une tardive tentative de libération, le voilà qui se lance dans un projet inédit : écrire son journal Remonter le fil d'une folie qui l'a mis à l'isolement - malgré les visites de sa mère morte et de son chat imaginaire. Dans cette variation d'une grande douceur sur l'évaporation du temps et la terrible violence faite à une âme simple, les lecteurs fidèles reconnaîtront un personnage qu'ils ont vu grandir dans les Chroniques du Plateau-Mont-Royal. Mais s'il fleurit comme un nouveau bourgeon de l'oeuvre-arbre de Michel Tremblay, Le Peintre d'aquarelles se lit comme le roman unique et bouleversant d'une vie volée.
06/2018
Livres 3 ans et +
Barnabé. Peintre d'ombres
Il était une fois, dans un pays lointain, un peintre très pauvre nommé Barnabé. Un jour vint où ses tubes de couleurs furent si vides que son pinceau sécha. Plus un brin de vert, plus une goutte de bleu. Seuls, dans un coin de l'atelier, restaient quelques pots de peinture noire... Mais que faire de tout ce noir ? Barnabé eut une idée. Puisqu'il ne pouvait plus peindre la lumière, il peindrait ses soeurs, les ombres ! Alors, Barnabé peignait un peu partout dans la ville les traces fragiles d'une journée enfuie, pour retenir ce qui passe, garder sur la pierre ce frôlement d'un moment. Mais tout cela vint à déplaire et l'on jeta Barnabé en prison... Martine Delerm signe un album d'une élégante sobriété pour atteindre ici, à travers un conte à la fois simple et profond, une esthétique très épurée.
09/2009
Gautier Languereau
Le peintre des merveilles
Abbas est le plus grand peintre de toute la Perse. Naturellement, c'est lui que le roi a choisi pour peindre son livre de chasse. Mais sous les traits d'Abbas, les animaux sauvages prennent vie et s'échappent de leur prison de papier : tigre merveilleux, aigle redoutable, sage bouquetin... tous menacés de disparition à cause de la folie meurtrière du roi. Shirin, la fille du peintre réussira-t-elle à résonner le souverain ?
09/2021
Livres 3 ans et +
Le Peintre des Drapeaux
Le peintre des drapeaux donne des couleurs aux nations, celles de la liberté, de l’amour, de l’égalité,
formes et couleurs assorties deviennent celles des idées. Mais sur les champs de batailles, les couleurs deviennent grises. Tous les drapeaux se ressemblent. Ils prennent la couleur de la guerre. Alors, le peintre repart vite à ses pinceaux. Il prend un grand drap blanc. Ainsi, se dit-il, « Ce drapeau sans couleurs leur rappellerait peut-être que sous chacun des leurs ils étaient tous les mêmes ? ». Mais la cruauté n’a pas de limite. « Car la guerre s’est poursuivie et se poursuit encore aujourd’hui. On fabrique les drapeaux par millions puis on les envoie en carton par avions aux quatre coins du monde répandre leurs croix ou leurs étoiles et la guerre n’a jamais été si sale. Mais il paraît que sur les champs quand apparaît un drapeau blanc les armes se taisent un instant pour laisser rire un enfant ».
10/2012
Essais biographiques
Claude Simon. Etre peintre
Claude Simon, avant de devenir l'un des plus grands écrivains du XXe siècle, Prix Nobel de littérature, a été peintre-plasticien avec ferveur pendant plus de vingt-cinq ans, de 1932 à 1960, date de parution de La route des Flandres. Peintures, dessins, photographie, assemblages, collages, tapisserie même, la production fut abondante, accompagnée de notes et carnets : l'ouvrage réunit ici pour la première fois une riche iconographie qui donne à voir des oeuvres dont on ignorait jusqu'à l'existence. Faire oeuvre pour Claude Simon, c'est inventer des formes capables de conjuguer raison et émotion. Cheminant avec le peintre durant les difficiles époques de sa jeunesse, on voit se profiler dans le geste artistique les grands romans à venir. Claude Simon n'a jamais oublié qu'il venait de ces années-là : il écrit comme il aurait voulu peindre. Claude Simon : être peintre est le second volet de la biographie de Claude Simon, Une vie à écrire (Seuil, 2011).
09/2021
Monographies
Edmond Bille. Peintre-verrier
Il s'agit du dernier volet de la trilogie " Edmond Bille " voulue par l'Association du même nom, après sa biographie (en 2008) et le catalogue de l'oeuvre gravé et illustré (Edmond Bille. Estampes et affiches, Infolio, 2013). Ce projet se justifie par l'importance reconnue de l'artiste sierrois dans le domaine du vitrail en Suisse romande dès le milieu des années vingt jusqu'à la fin des années cinquante. Sur plus de trois décennies, Bille crée quelque cent cinquante vitraux que se partagent à part égale (huit temples ou églises par confession) tant les représentants de l'Eglise réformée que ceux de l'Eglise catholique, dans les cantons de Vaud, Neuchâtel et Berne pour les premiers et le Valais pour les seconds. Ses interventions les plus spectaculaires sont visibles à la cathédrale de Lausanne, à l'Hôtel de Ville de Martigny et à la Royale Abbaye de Saint-Maurice. Edmond Bille (1878-1959) ne limite pas son activité au seul espace religieux, mais réalise également des vitraux profanes, qu'il destine aussi bien à des privés qu'à des collectivités. Son aisance à maîtriser des scènes avec de nombreux personnages lui permet de créer des compositions inspirées aussi bien d'épisodes tirés de la Bible que des pages héroïques de l'histoire de son pays. La confection d'un vitrail suppose une étroite collaboration entre l'artiste qui conçoit et l'artisan qui réalise. Bille, après avoir expérimenté les rudiments de cette technique séculaire dans son propre atelier, s'est associé à un maître-verrier de renom, le Lucernois Edouard Renggli, avec qui il signe ses plus importantes réalisations. Ce catalogue raisonné des vitraux est enrichi de nombreuses esquisses qui permettent de mieux saisir la genèse des images définitives.
10/2022
Beaux arts
L'Atelier du peintre
L'atelier se dresse à Venice, Los Angeles, face au Pacifique. Après avoir fui son pays et son passé, un peintre français règne sur ce temple voué à l'art, tout en luttant contre les surenchères de la mode et les gadgets qui envahissent la ville. Maître tyrannique, il initie une poignée d'élèves, de favoris, de modèles, aux techniques les plus ambitieuses. Des conflits déchirent ce groupe de jeunes marginaux partagés entre Sodome et Gomorrhe : révoltes, complots, rivalités, amours. Avec ses deux élèves préférés, le peintre entretient une relation passionnelle où se révèlent les rapports ambigus entre le maître et ses disciples, une filiation à la fois désirée et différée. Mais la boulimie de peindre soude le groupe qui pourchasse ses modèles jusque dans les faubourgs crapuleux. Car l'atelier est un miroir ou toute la ville - élites et voyous - inscrit sa vérité, sa soif d'éternité. L'atelier, au centre de cette formidable galaxie urbaine, c'est l'oeil du cyclone, le Radeau de la Méduse de la peinture menacée, de l'art seul contre tous. Projet héroïque et donquichottesque mené jusqu'à l'aveuglement et le meurtre, mais qui survivra aux révélations les plus douloureuses.
01/1988
Essais biographiques
Mary Cassatt. Peintre impressionniste
Extraordinaire peintre de femmes et d'enfants, l'Américaine établie en France, Mary Cassatt (1844-1926), jouit d'une grande renommée dans les années où, tant en Europe qu'en Amérique, triomphait l'impressionnisme, mouvement dont elle était considérée, avec Berthe Morisot, l'une de ses "grandes dames". Le but de ce livre est double : illustrer les raisons historiques du succès que Mary Cassatt a connu de son vivant en vertu et néanmoins de sa condition de femme, ainsi que d'expliquer l'oubli ultérieur dans lequel sa figure est en quelque mesure tombée.
10/2021
Livres 3 ans et +
La chambre du peintre
Qu'est-ce que peindre ? Reproduire, imiter, copier, rêver ? C'est peut-être avant tout ouvrir grands ses yeux et ne pas hésiter à se fabriquer plein de souvenirs. C'est en tout cas ce que suggère ce magnifique album de Hideko Ise, qui nous invite à partir en voyage dans les méandres de l'inspiration de l'artiste.
11/2017
Beaux arts
Carpeaux, peintre et sculteur
Paul Janot (1863-1939), peintre, critique d'art et collectionneur des plus grands artistes de son temps, directeur du musée de Reims de 1917 à sa mort, prend ici la défense de Jean-Baptiste Carpeaux, injustement attaqué selon lui pour son peu de talent de peintre... Dans cette " science " étrange de l'appréciation du beau, les avis ont toujours été partagés, mais pour cc qui concerne Carpeaux, le doute n'était guère permis. C'est la sculpture ! En cour chez Napoléon III, bénéficiaire de plusieurs commandes publiques prestigieuses, il laisse des oeuvres admirables, où le mouvement paraît toujours animer et transcender le bronze, le plâtre ou le marbre, avec l'indéfinissable sourire que lui a offert Anna, la fille aînée de son ami Foucart...
04/2014
Littérature française
Les draps du peintre
Rien ne le destinait à être peintre. Et ce rien, ce rien dont il sort, ce brouillard est peut-être ce qui lui a défendu de jamais s'établir, de jamais composer avec le monde que la peinture aurait dû révolutionner, comme il l'a cru un temps. Romanichel avant toute chose : celui qui l'attrapera n'est pas né. Plutôt que le retenir, tenter un pas de danse, inédit, avec lui.
04/2008
Livres 3 ans et +
Zhao, l'enfant-peintre
Zhao n'est pas comme les autres enfants de son village. Dans cette contrée de l'ancienne Chine, il est le petit " Zhao ", celui qui ne grandit plus, celui dont on ignore pourquoi il est venu au monde. Pourtant, quand le malheur s'abat sur l'empire du milieu, lui seul incarne l'espoir. Car Zhao a un don extraordinaire : quand il dessine, tout devient possible. Apprivoiser un tigre, rencontrer l'empereur, chevaucher un dragon et même donner vie à la légende...
09/2007
Littérature étrangère
Le peintre de batailles
Dans une ancienne tour sur les bords de la Méditerranée, où il vit retiré du monde, Faulques, un ancien photographe de guerre, compose une grande fresque circulaire et tente de restituer ce que ni son œil ni son appareil n'ont jamais pu saisir : le paysage intemporel d'une bataille. Au bout de ses pinceaux l'accompagne l'ombre d'une femme morte dix ans auparavant. Jusqu'au jour où surgit Ivo Markovic, un Croate qui a survécu à la guerre en Bosnie et dont la photo prise par Faulques a fait le tour du monde. Markovic est venu exiger le paiement d'une dette mortelle. Entre ces deux personnages, l'un témoin, l'autre victime de l'horreur humaine, se noue alors un drame qui pose la question essentielle de la responsabilité. Quelle part ont-ils prise à l'engrenage infernal du désordre du monde ? Ne sont-ils que les jouets d'un chaos obéissant non pas au caprice des dieux, mais à une implacable géométrie à laquelle il serait vain de vouloir se soustraire et que la science et l'art peuvent, peut-être, permettre de comprendre ? Jusqu'à quel point l'amour et la lucidité peuvent-ils aider à assumer le fait que nul n'est innocent ? Arturo Pérez-Reverte nous livre ici son roman le plus intense et le plus dérangeant, et sans doute la clé de toute son œuvre.
01/2007
Beaux arts
Degas, un peintre impressionniste ?
Edgar Degas fut l'une des principales figures du mouvement impressionniste. Cependant, il entretint une relation complexe avec les autres artistes du groupe, ainsi qu'avec la peinture de plein air, pourtant caractéristique de l'impressionnisme. Il se distingua en se concentrant sur des motifs plus personnels, comme la danse et le nu, et en portant une attention particulière aux éclairages artificiels. Cet ouvrage présente quatre-vingts oeuvres (peintures, pastels, dessins et sculptures) et s'articule autour de grandes questions qui rapprochent ou éloignent l'artiste du mouvement impressionniste : sa formation classique, sa prédilection pour le portrait et les scènes de la vie moderne, son rapport au paysage, ses études sur l'exactitude du mouvement, et enfin, le renouvellement de son art dans de multiples disciplines jusqu'à une proximité avec les hérauts de l'art moderne du début du XXe siècle.
03/2015
Beaux arts
Czapski. Peintre du quotidien
Czapski, le prisonnier des camps de Starobielsk et Griazowietz (1939-1941), l'homme politique qui en 1942 recherche pour le général Anders les 15 700 officiers polonais manquants. Czapski, le découvreur du massacre de Katyn. Enfin Czapski, le peintre : sa seule et véritable passion ! Rare survivant de cette terrible époque, Czapski, son oeuvre picturale totalement détruite, s'établit en 1946, à 50 ans, à Paris. Il se fait alors en peinture le chantre de ce que Murielle Gagnebin appelle "le théâtre du quotidien" et, dans ses dessins, il "croque" les principaux comédiens et les intellectuels de la scène parisienne entre 1955 et 1980. Ce livre aborde uniquement l'oeuvre de l'artiste, un des rares peintres du XXe siècle qui parle de l'être humain avec ses angoisses et ses lueurs d'espoir, ses cris et ses rires ! Depuis le premier livre que Murielle Gagnebin avait consacré en 1974 à cet artiste polonais, où elle s'était précisément interrogée sur le traitement de l'espace avec ces cadrages mystérieux et souvent mutilants, vingt ans se sont écoulés, Czapski étant décédé en 1993. Il était donc grand temps de poursuivre l'analyse de l'oeuvre magistrale de ce peintre étonnant, internationalement connu pour son courage politique qui a, en ces temps de désastre, quelque peu oblitéré l'oeuvre picturale. Introduction et postface tentent ainsi d'ouvrir cette peinture à de nouveaux questionnements d'ordre plastique, mais aussi philosophique et psychanalytique. Le livre a tout de l'essai. L'écriture en est belle et consonne avec les planches en couleur et les dessins offerts au bonheur de l'oeil. La lecture de l'art est entendue ici comme une éthique du regard contemplateur, toujours en mouvement.
01/2019
Littérature française
La femme du peintre
" C'est par pur hasard que je vis un jour ce tableau, sous forme de carte postale. Je décidai, en rentrant à la maison, de retrouver l'émotion de ce tableau en écrivant ce livre, sans jamais cesser de croire que j'étais dans le for intérieur de l'héroïne et de sa tristesse. Tout le texte s'inscrit dans un moment particulier, celui où l'on est mort mais où on ne le sait pas encore, et où a lieu une introspection, ce laps de temps qui ressemblerait à un purgatoire dans l'imagerie chrétienne, lorsque l'âme avoue tous ses crimes et ses bonnes actions. A quoi penseriez-vous en ces moments-là, que donneriez-vous comme couleur à votre défunte existence ? "
03/2017
Romance historique
La muse du peintre
Languedoc, 1776 Herboriste et guérisseuse, Alana est connue dans toute la région pour ses talents et son savoir-faire. Elle soigne les corps, les coeurs et les âmes, tout en protégeant farouchement les siens. Après une terrible expérience amoureuse, elle refuse de se brûler les ailes de nouveau. Toutefois, il suffit d'une rencontre avec Tristan, l'artiste-peintre aux yeux de tempête, pour que tout bascule. Malgré elle, Alana est attirée par les promesses de tendresse et de volupté de cet homme qu'elle ne connaît pas. Osera-t-elle mettre son coeur en jeu, quoi qu'il lui en coûte ?
12/2022
Littérature sud-américaine
Le peintre de portraits
Le photographe français Félix Tournachon est devenu célèbre sous le nom de Nadar. Par son objectif, certaines des plus grandes figures du XIX e siècle l'ont croisé, de Victor Hugo à l'empereur brésilien Pedro II. On disait qu'il capturait de manière inégalable l'âme de ses modèles. En contrepoint, le protagoniste de ce roman, Sandro Lanari, est un peintre de portraits d'Ancône. Sa vie prend un tournant le jour où il voit, prise par Nadar, la photo de la jeune Sarah Bernhardt, diva du théâtre. Il va émigrer au Brésil, où il survit comme portraitiste jusqu'à ce que, dans de tragiques circonstances, il s'adonne aussi à la photographie.
03/2022
Art contemporain
Basquiat, peintre du rythme
Jean-Michel Basquiat, né en 1960 à Brooklyn, est mort d'une overdose en 1988 à Manhattan, la ville qu'il vient de conquérir. Il est sans doute le peintre le plus "musical" de l'histoire de l'art. Difficile en effet de voir l'une de ses oeuvres sans en saisir immédiatement le tempo. Il le puise dans le hip hop - né presqu'en même temps que lui dans les ghettos noirs et caribéens du sud du Bronx - mais aussi dans le jazz, dont son père l'a bercé pendant toute son enfance. Sa peinture de signes, de mots, de formes, de matières et de couleurs, n'est que rythme, bouillant et pressé, spontané et codé, un rythme qui fait vibrer ses oeuvres au point que les voir c'est également - et surtout ? - les "entendre" . Dans plusieurs de ses tableaux, Basquiat rend hommage à ses "héros" : Miles Davis, Max Roach, Dizzy Gillespie, Thelonious Monk et, surtout, Charlie Parker. Musicien amateur (guitare et percussions), il crée à dix-sept ans un groupe de noise music, expérimentale et provocatrice, a une liaison passionnée avec Madonna (alors inconnue, mais aussi ambitieuse que lui), avant d'illustrer deux pochettes de disques - de rap et de punk-ska. L' exposition de la Philarmonie de Paris a été conçue en collaboration avec le Musée des Beaux-Arts de Montréal.
03/2023
Critique littéraire
Aimé Pache Peintre Vaudois
" Il naquit le 20 septembre 1874, d'Emile Pache, juge de Paix et de Suzanne Charton. "
01/1985
Roman d'amour, roman sentiment
Le peintre et moi
Peintre amateur, elle décide de copier l'autoportrait de Picasso. Une relation intense et passionnée naît de ce face-à-face avec le maître. "Je ne pensais pas qu'une telle relation pouvait naître d'un portrait. Je me trouve ridicule, mais j'accepte ce ridicule. J'étais certainement à la recherche de sensations nouvelles. Et il ne m'a pas été difficile de tomber dans le piège d'une relation amoureuse. Le besoin était là, l'occasion a été ce visage et surtout ce regard profond". Sa toile terminée, elle se retrouve face à un immense vide et l'écriture lui permet d'explorer cet attachement dans "Le maître des coeurs" et de se libérer de sa souffrance dans "Le voleur de mots" .
03/2024
Littérature anglo-saxonne
Le peintre d'enseignes
Dans la ville imaginaire de Malgudi, Raman, calligraphe amoureux de son art, mène une vie paisible auprès de sa tante. Il partage son temps entre son atelier, la lecture, le Restaurant-sans-Noms où il rencontre ses amis, et ses visites chez les clients. Son existence va se transformer lorsqu'il se lancera à la poursuite de Daisy, une militante fanatique du planning familial.
" Rares sont les écrivains qui, à l'instar d'un Rushdie, ont su faire exploser les formes occidentales du roman pour installer leur imagination exotique. L'art de conteur de Narayan consiste surtout jà ressourcer la technique du roman européen à la magie de l'Inde, de ses mythes et de toute la richesse de ses coutumes. Le Peintre d'enseignes joue avec finesse de cette collision, entre " modernité " et traditions dans un monde en pleine mutation. "
03/2024
Décoration peinture
Peinture au numéro grands félins. Avec 2 tableaux géants et 2 palettes de peinture de 12 couleurs
Deux tableaux géants de peinture au numéro (dont un avec effet de dorure) sur le thème de la jungle à peindre grâce au pinceau et aux 2 palettes de peinture sur papier fournies (12 couleurs par palette). L'enfant trempe son pinceau dans l'eau et le pose sur une couleur pour qu'elle se transforme en peinture ! A l'aide des zones numérotées correspondant chacune à une couleur, l'enfant est guidé dans sa création et réalise des tableaux dignes d'un artiste peintre. Une activité bénéfique qui demande à l'enfant de la patience et de l'application.
12/2021
Philosophie
L'oeuvre picturale et les fonctions de l'apparence. 3e édition revue et augmentée
La peinture est un phénomène d'atelier avant d'être un phénomène de galerie ou de musée. Il faut l'étudier sous l'angle du peintre au travail. C'est alors que la méthode comparatiste s'impose au psychologue : elle permet de saisir les fonctions de l'esprit qui se sont inscrites dans l'oeuvre picturale à travers l'histoire. Peindre, c'est essentiellement donner une apparence nouvelle à une surface. Le travail de la main soulève les problèmes de technique, mais en tant que création, il est conditionné par un art de voir. Ainsi est-on amené à étudier, avec la psychologie du peintre, les limites matérielles de la peinture, sa spécificité, ses diverses "manières", ses conceptions variées et ses différents genres.
12/1996
Beaux arts
Le métier de peintre au Grand siècle
Après une longue éclipse, la peinture française du XVIIe siècle est devenue progressivement un objet familier, prisé par les chercheurs, les collectionneurs et les amateurs. On ne compte plus aujourd'hui les monographies, les catalogues d'exposition ou les interprétations subtiles de Vouet, de Poussin, des Le Nain, de Philippe de Champaigne et tant d'autres encore. Mais on sait peu de chose des conditions dans lesquelles furent produites les peintures du Grand Siècle, célèbres ou obscures. On ignore presque tout de la vie matérielle des peintres, de leur rapport au marché et de leurs moyens d'existence. Et tout de l'organisation professionnelle du métier de peintre, en dehors de l'Académie royale de peinture et de sculpture, réservée à une mince élite. C'est ce monde inconnu qu'Antoine Schnapper retrouve et fait revivre. A partir de la situation personnelle des peintres, du modeste doreur jusqu'à l'opulent Le Brun, il restitue les conditions réelles de l'exercice du métier, que masquent les règlements officiels. Il montre qu'on pouvait peindre à Paris et vendre son œuvre sans posséder les titres requis. Il analyse la gestion de la maîtrise des peintres et des sculpteurs - tantôt autoritaire, tantôt laxiste, souvent complice des contrevenants - et la diversité des patrimoines individuels. Il reconstitue enfin, pour la première fois, les prix des peintures, celles commandées comme celles disponibles sur le marché de l'offre. Cet ouvrage fait découvrir le foisonnement et la richesse d'un métier qu'une vision " académique " universellement acceptée avait trop simplifiés. Le début du règne personnel de Louis XIV voit en effet un accroissement sensible du nombre de peintres à Paris et une hausse du prix des œuvres, qui entraîne un enrichissement des peintres, enfin reconnus, à la Cour et à la ville, comme des " artistes ".
10/2004
Policiers
La piste noire
Au nord de la Suède, au bord d'un lac gelé, un pêcheur découvre dans une cabane abandonnée le cadavre torturé d'une femme. La belle Inna Wattrang était la porte-parole de Mauri Kallis, un célèbre industriel à la tête d'une multinationale minière dont l'ascension et la réussite fascinent le pays. Les indices sont minces et les deux inspecteurs de la PJ de Kiruna font appel à l'ex-avocate Rebecka Martinsson, devenue procureur auxiliaire, pour tenter d'élucider les relations troubles qui semblent unir Kallis à son employée. Mais derrière le meurtre d'Inna se profile un univers de mensonges, de haines et de faux-semblants où le Mal se tient à l'affut comme un corbeau noir... Secrets de famille, perversions, argent sale... avec cette nouvelle enquête de Rebecka Martinsson, Asa Larson, prix du Meilleur roman policier suédois pour Le Sang versé, sonne le renouveau du polar scandinave. " Larsson est sans conteste une des plus brillantes étoiles du firmament nordique". The Independent " Le polar scandinave dans ce qu'il a de meilleur. " Sunday Telegraph
09/2015
Littérature française
La piste étroite
Daisy Ver Boven est née à Aarschot en 1925. Elle vécut au Congo-Belge de 1947 à 1961 avec son mari qui était agent territorial. Elle est la maman de quatre enfants, dont trois sont nés au Congo. Journaliste free lance, elle est également l'auteur de nombreux romans et nouvelles, publiés en français et en néerlandais, dont les romans coloniaux "Mayana" et "Gevierendeeld" pour lesquels elle reçut plusieurs prix. la Piste Etroite raconte la vie d'une jeune femme de bonne famille, Ingrid, enseignante en Belgique, arrivant au Congo-Belge pour s'y marier avec un jeune chef de poste, Jacques qui, las de sa vie solitaire au plus profond de la brousse, lui a demandé sa main sans l'avoir rencontrée auparavant mais avec lequel elle a entretenu une correspondance assidue pendant quelques années. Après avoir épousé le jeune homme le lendemain de son arrivée, elle prend le chemin de l'arrière-pays. Elle décide de le suivre dans ses nombreux déplacements, convaincue comme lui des bienfaits de la mission civilisatrice dont il a été chargé. Petit à petit l'amour entre eux grandit de même que celui, définitif, pour ce fabuleux pays... la Piste Etroite est son premier et unique roman écrit en français en 1960. Il décrit remarquablement les conditions de vie très difficiles des "broussards".
09/2017
Thrillers
La piste chinoise
Juin 2004, à Paris, sur son bureau du ministère de l'Environnement, Stéphane découvre un étrange colis contenant des ossements humains, de surprenantes mâchoires. Entraîné par sa curiosité, le jeune fonctionnaire commence une enquête qui l'emportera sur des pistes hasardeuses, à la recherche d'une plante aux étonnantes propriétés. Cependant, notre héros ignore qu'il a été choisi, pour enrayer... ou bien favoriser de subtils trafics. Et pourquoi lui ? Roman dont les aventures sont liées à l'industrie du médicament, La piste chinoise nous conduit de la fin de la guerre du Vietnam au début des années 2000, de Paris et ses environs à Los Angeles ; ce périple nous mènera jusqu'en Chine.
06/2021
Loisirs et jeux
Jeux de piste
Cet ouvrage parcourt, en 91 jeux, l'essentiel de ce qu'il est possible d'organiser comme " JEUX DE PISTE " avec des enfants, des jeunes et des adultes : jeux d'approche et d'affût, jeux de prises de foulards, de signaux et de messages secrets, grands jeux de jour et de soirée, bases de jeux de traque ou de rôle...
De nombreuses variantes, remarques et illustrations viennent compléter et enrichir la description de tous ces jeux démontrant ainsi, si besoin est, qu'un jeu s'adapte volontiers aux joueurs et à leur environnement.
03/1999
Romans noirs
La piste africaine
Juillet 2022, Pierre ROMIER, étudiant à l’Ecole Nationale Supérieure Maritime du Havre est retrouvé sans vie dans la Forêt de Montgeon, alors qu’il participait à la célèbre course d’orientation. Il a été assassiné. L’enquête policière locale, menée par la Commissaire Joëlle JOUBERT, va mettre en évidence des indices concordant vers une piste africaine. Le dossier pouvant se révéler très sensible, il est fait appel à Christian MAILLANT, marin du commerce résidant en Polynésie Française et prestataire occasionnel de la DGSE, pour se déplacer au Bénin, pays des Amazones, pour enquêter. L'histoire, faite de rebondissements, abordera le sujet de l’esclavage au 19e siècle, l'implantation de la Chine en Afrique, le pillage des sous-sols de la RDC…jusqu'aux détroits de Malacca, points de passage hautement stratégique pour le transport maritime. Objectifs de la mission pour Christian MAILLANT ? Identifier le meurtrier et préserver la paix mondiale !
09/2023
