Thierry Beauvert, Wolfgang-Amadeus Mozart
Extraits
Science-fiction
Bifrost N° 85 : Thierry Di Rollo : No future ?
SORN N'A PLUS FAIM depuis longtemps. Il se contente de survivre à l'absence ; par-delà quelques parsecs, loin de ce monde en périphérie de la nébuleuse N-24 où il vient d'atterrir, elle s'en est allée au creux de l'espace noir. Et souvent elle vient lui sourire dans ses pseudorêves. Naëva est là, au sommet d'une vieille colline. Elle l'attendait depuis son dernier passage et la jeune Femme n'a montré aucun signe d'impatience. Tous deux se retrouvent ainsi dans la lumière mordorée d'un soir ; un air doux glisse sur cet endroit qu'il ne connaît pas vraiment, toujours un peu le même d'une Fois à l'autre, jamais tout à Fait différent. Le Temps n'existe pas. Il y a un soleil rouge accroché au Fond jauni du ciel. Lorsque Sorn le veut bien, il peut apercevoir des arbres grèges qui pointillent les champs nus, là-bas, aux Franges brumeuses des grandes vallées...
01/2017
Beaux arts
SXB - Street photography de Thierry Roos. Impressions strasbourgeoises
Thierry Roos est sans doute l'un des rares photographes qui peint avec la photo. Chaque image est une oeuvre en tant que telle. Les rassembler dans le thème SXB donne à notre belle "Strasbourgeoise" un aspect méconnu, profondément humaniste et essentiel sur le plan culturel. Par ses photographies, Thierry Roos a su nous présenter ici le sens commun à notre ville, un destin multiculturel, architectural, humaniste et ouvert sur le monde. Ses images ont un impact sur nos mémoires et nos vies. J'ai failli donner à ce livre le titre de "Tranches de vies" . Non parce qu'elles se découpent, de nuit comme de jour, en des fragments de vies, mais ces instantanés nous interpellent sur nous-mêmes et notre sens de la vie ici-bas. Cohabiter prend ici tout son sens, Strasbourg est cette femme qui nous fédère et nous relie à la terre-mère. Par son travail, Thierry Roos nous montre un chemin tellement différent ; il nous révèle et nous développe un espace-temps où les hommes vivent ensemble et se respectent dans leur différence. Avec comme seul appareil le DXO qu'il tient dans ses mains comme on tiendrait une plume, il déclare la paix à la guerre, le silence aux conflits, l'image aux mots et le sens de la sémantique par opposition aux bruits encore lointains des bottes qui se font entendre... La paix jaillit dans ses images comme un postulat irrémédiable de l'espérance en l'humain. Qui que soit le passant photographié, on a que de la compassion devant ce travail impressionnant qu'il a su donner à son ouvrage. On pourrait presque voir dans ses yeux le regard d'un enfant face au monde qui l'entoure. Par-delà tous les préjugés, Thierry Roos nous fédère derrière le manifeste humaniste qu'il donne à son travail. Ecrire avec la main est ici constructif, impressionnant dans sa diversité et sa connaissance de l'humain. Thierry, ton oeuvre fait transparaître une déclaration d'amour à Strasbourg. Tu a su nous donner des yeux d'enfant. Un seul mot me vient à l'esprit : Merci !
02/2020
Théâtre
Journal de travail. Tome 3, 1972-1974 L'Invention de la liberté
Acteur, scénariste, metteur en scène de théâtre et d'opéra, réalisateur, Patrice Chéreau (1944-2013) a joué un rôle majeur sur la scène artistique et culturelle européenne durant plus de quarante ans. En 1972, il quitte le Piccolo Teatro de Milan pour rejoindre le TNP de Villeurbanne. C'est un moment de liberté artistique, intellectuelle et politique. Le metteur en scène peut se consacrer exclusivement à ses créations. Il s'essaye à la réalisation audiovisuelle et s'intéresse à la psychanalyse. Nourri par sa lecture de Jean Starobinski (L'Invention de la liberté, 1700-1789, Skim, 1964), il ne cesse de réfléchir aux moyens dont un groupe ou un individu en situation disposent pour conquérir et affirmer leur souveraineté. Les notes réunies dans cet ouvrage concernent ses mises en scène de Massacre à Paris de Christopher Marlowe, Tallet scènes d'une révolution allemande de Tankred Dorst, La Dispute de Marivaux, Les Contes d'Hoffmann de Jacques Offenbach et Jules Barbier, ainsi que la réalisation du court métrage Le Compagnon et l'adaptation cinématographique de La Chair de l'orchidée. Ce volume inclut les écrits relatifs à des projets inaboutis tels qu'Antoine et Cléopâtre de Shakespeare, la reprise de Lulu de Frank Wedekind, Lucio Silla de Wolfgang Amadeus Mozart ou encore La Gioconda d'Amilcare Ponchielli et Arrigo Boito. Il contient les premières traces de l'implication de Patrice Chéreau à la mise en scène de L'Anneau du Nibelung de Richard Wagner. Ce livre est le troisième d'une série de six volumes consacrée aux notes du metteur en scène, issues des archives du fonds Patrice Chéreau conservé à l'IMEC.
05/2019
Critique littéraire
Les trois enfants-Mozart. Trois prosateurs roumains
Au XXe siècle, la littérature roumaine ressemble à une énorme évasion hors de la langue maternelle. Un certain nombre d'écrivains roumains sont devenus célèbres dans le monde entier, mais pas à cause de leurs poèmes. romans ou pièces de théâtre en roumain. Paul Celan, Emile Cioran. Eugène Ionesco, Panait Istrati, Tristan Tzara, tous ont fait leurs débuts en roumain. mais ils sont connus pour leur oeuvre en français ou en allemand. (...) Mon intérêt pour la langue et les lettres roumaines a été éveillé en l'été 2001, lorsque j'ai passé un mois avec trois collègues roumains (m/f) au Collège Européen des Traducteurs Littéraires à Seneffe. Ils parlaient avec passion, humour et richesse d'un monde qui m'était complètement étranger. J'étais tout oreilles, pas le moins parce que j'avais l'impression qu'au seuil du troisième millénaire la culture à Paris battait de l'aile. Je n'avais aucune envie de rester à plat, j'étais affamé de découvrir un nouveau pays, une nouvelle langue et une nouvelle littérature. (...) J'ai voulu ajouter ces trois noms, moins connus dans le domaine francophone,en espérant que le plaisir de découvrir se retrouve aussi du côté des lecteurs.
09/2019
Livres 3 ans et +
Mozart et le destin d'un prodige
Une collection de livres brochés de 32 pages qui renferment un épisode de la vie d'un personnage célèbre, historique ou légendaire, raconté comme une histoire : ici, l'époque charnière où Mozart, à l'âge de 25 ans, s'affranchit de la tutelle de Salzbourg et passe de l'état de petit génie oublié à celui du créateur adulé d'un opéra ("L'enlèvement au Sérail"). En fin d'ouvrage, un dossier historique pour aller plus loin.
09/2019
Musicologie
L'origine française du Requiem de Mozart
Selon la conviction de l'auteur, Mozart cite en permanence, dans son Requiem, le Faux-bourdon du Dies irae parisien entendu lors des funérailles de sa mère à l'église Saint-Eustache en 1778. Il existe selon Paul Bardon, une correspondance très précise entre cette Messe des morts et le chef-d'oeuvre de Mozart. Pour l'auteur, le Faux-bourdon du Dies irae est constamment cité dans l'oeuvre ultime du Maître et repris dans quantité de tonalités. En 1953, Paul Bardon appartient au pupitre des petits sopranos maîtrisiens de la cathédrale d'Angers qui doivent interpréter, fréquemment, en grégorien, les chants de la Messe des morts dans leur intégralité. Plus tard, devenu responsable de la musique liturgique dans deux églises parisiennes, il dirige de nombreuses fois le Requiem de Mozart. Un soir de mai 2001, l'auteur comprend comme dans un flash, qu'il existe un lien secret entre le Faux-bourdon du Dies irae et le Requiem mozartien. En explorant les deux oeuvres, il découvre que ce ne sont pas sept notes mais vingt-cinq notes du Faux-bourdon qui reviennent fréquemment dans le Requiem et c'est pour lui, l'amorce d'une nouvelle approche du chef-d'oeuvre. Mais il faut comprendre comment fonctionne le Faux-bourdon du Dies irae et approfondir la lecture personnelle qu'en a fait Mozart. C'est alors que le destin vient en aide à l'auteur, par d'autres voies. Par une démonstration très précise, l'auteur prouvera également que Süssmayr, élève de Mozart, n'a pas composé la fin de l'oeuvre, selon la croyance populaire mais l'a simplement transcrite.
09/2021
Contes et nouvelles
Toi sur la photo - Mozart peut attendre
Que cache cette photo que Mathilde aime tant ? Nous sommes dans les années cinquante et Mathilde n'a que cinq ans. Et pourtant, pour protéger sa mère, elle va devoir garder pour elle un terrible secret. Constance se retrouve dans une maison médicalisée. Finie la vie seule et l'indépendance. Elle devra y passer les derniers instants de sa vie. Combien de temps lui reste-t-il ? Réussira-t-elle à s'habituer à cette nouvelle vie ? En tout cas, une chose est certaine, c'est Mozart qui l'accompagnera pour son dernier voyage. Anne-Marie Jeanmonod a 72 ans. Ancienne professeur de Lettres dans l'enseignement secondaire, elle entama une reconversion professionnelle puis exerça comme psychologue clinicienne au sein des Hôpitaux de Paris jusqu'à sa retraite.
12/2022
Littérature érotique et sentim
La sonate en ut majeur de Mozart
Tout sépare Aline et Mark. Elle, jeune lycéenne de Caen, lui, officier allemand en poste en Normandie, ne sont pas faits pour se rencontrer et encore moins pour s’aimer. Heureusement, l’amour a cela de magique qu’il fait fi des frontières, des guerres et des convenances. Il suffit parfois d’un petit air de musique pour qu’éclate un coup de foudre. Mais est-ce suffisant pour faire taire le tonnerre des canons ? Dans cette histoire pleine de romance et d’amour charmant, la musique de Mozart couvre le bruit des armes et apaise les douleurs. Avec finesse et talent, Denise Paget nous convainc que la pureté des sentiments peut redonner de la couleur à un monde déchiré par la guerre. Un roman d’espoir et d’amour pour les coeurs résolus à aimer malgré la bêtise et la haine.
01/2012
Livres 3 ans et +
Raconte-moi Mozart. Avec 1 CD audio
A six ans, Mozart compose ses premières oeuvres. A 7 ans, il se produit à travers toute l'Europe. Puis ce sont des concertos, des symphonies, des opéras ; son génie créatif semble sans limite... Comme Anna, l'héroïne de cette histoire que vous allez entendre, découvrez l'incroyable destin de ce musicien virtuose et les grands thèmes de son oeuvre. Une promenade musicale unique pour découvrir la musique classique.
10/2018
Musique, danse
Tout Mozart. Encyclopédie de A à Z
Un nom, synonyme ou promesse de génie ? Mozart (1756-1791). Ce petit homme (1,66 m) qui signait ses
lettres " Trazom " reste assurément l'incarnation de tous les paradoxes. Enfant virtuose et compositeur en butte aux vexations d'une société qui jettera son corps dans une fosse commune, esprit libre - il est adepte de la franc-maçonnerie - et tête mystique - son œuvre, même la moins religieuse, est une mise en notes du phénomène divin -, il est aussi le créateur bouleversant d'une musique qui ne cesse d'être légère, sans être insignifiante - jamais elle ne pèse, ni ne pose -, et d'un Requiem dont les accords funèbres retentissent d'une gravité hors pair. Mais, plus que tout, Mozart est le dernier représentant de l'esprit du XVIIIe siècle, qu'il porte à son apothéose, cependant que son œuvre annonce les révolutions à venir et les langueurs du romantisme. Mozart, ce sont encore des amis, des rivaux, des disciples ; des œuvres, des interprétations, et à travers celles-ci un style inimitable, une manière de vivre - autant d'élans à la joie qui continuent de se renouveler au gré des approches successives. Tous et toutes, de Nietzsche à Harnoncourt, de Heidegger à Barenboïm, de Bonnefoy à Bartoli, ce dictionnaire les met pour la première fois en perspective, avec des points, accessibles à chacun, sur les plus grandes partitions, de Don Giovanni à La Flûte enchantée, et des conseils pratiques du metteur en scène Patrice Chéreau, du chef d'orchestre René Jacobs et de la chanteuse Barbara Bonney. Composé sous la direction de Bertrand Dermoncourt, directeur de la revue Classica/Répertoire, cet ouvrage mêle à l'esprit de sérieux la prescription mozartienne : " Viva la libertà ! " STEPHANE BARSACQ
01/2006
Musique, danse
Mozart et ses opéras. Fiction et vérité
Qu'il soit à l'écoute du sociologue ou du psychologue, de l'homme de théâtre ou du musicien, notre contemporain interroge passionnément l'opéra de Mozart. Car il est tout cela aussi, le plus pur compositeur longtemps comparé à Raphaël, et qui se profile là entre Shakespeare et Marivaux. Comme eux, il a traversé les siècles en réfléchissant toujours quelque chose des temps nouveaux. Son sens aigu de ce qu'il nomme l'"effet" dramatique se manifeste avec une telle exigence dans la collaboration avec ses librettistes qu'il transfigure même les plus doués d'entre eux. Et, pour lui comme pour Goethe, il semble que toute contrainte se mue en promesse de liberté.
10/1987
Musique, danse
LE DIALOGUE MUSICAL. Monteverdi, Bach et Mozart
Reprenant l'idée centrale de son premier ouvrage, Le discours musical, où il montre que la musique des XVIIe et XVIIIe siècles est une véritable langue que le musicien et l'auditeur d'aujourd'hui se doivent de rapprendre s'ils veulent comprendre ce que nous "dit" cette musique, Nikolaus Harnoncourt l'approfondit ici en abordant les trois compositeurs qui depuis quarante ans sont au centre de sa carrière : Monteverdi, Bach et Mozart. Les interprétations incontestablement novatrices qu'il nous a données ont bouleversé nos conceptions musicales héritées du romantisme. Lorsqu'on sait que la musique des siècles passés nous "parle", il se noue entre elle et le musicien du XXe siècle, à l'image de certaines oeuvres (la Passion selon Matthieu de Bach, les Vêpres de la Vierge de Monteverdi), ou de certaines formes (le concerto), un véritable dialogue musical qui, loin de tout souci de reconstitution archéologique, est bien une façon nouvelle, active, pourrait-on dire, et étonnamment moderne de penser, de jouer et d'entendre aujourd'hui la musique d'hier.
09/1985
Histoire de la philosophie
Mozart et Don Juan. Nouveaux documents publiés
" Que n'a-t-on pas écrit et sur la vie de Mozart et sur le drame où il a condensé toutes les merveilles de son génie ! Les poètes surtout, les romanciers et les artistes se sont emparés, depuis une trentaine d'années, du sujet de Don Juan, et ont élevé autour du chef-d'oeuvre de Mozart une sorte de légende mystérieuse à travers laquelle il est assez difficile d'apercevoir la vérité. Le premier écrivain qui ait jeté un regard perçant sur l'oeuvre bien-aimée de Mozart, celui qui en a d'abord compris et révélé la profondeur, on l'a déjà nommé, c'est Hoffmann. Cet homme éminent, qui joignait à des connaissances très réelles en musique une imagination souple, féconde, et la double vue de l'initié, nous a raconté, dans une page admirable que tout le monde a lue, au milieu de quels ravissements de la pensée lui était apparue un soir la grande figure de don Juan. Dans ce récit, où la fiction se confond avec la réalité, et où la critique la plus pénétrante se cache sous les arabesques fantastiques d'un rêve de poète, Hoffmann s'élève jusqu'à l'idéal du compositeur, s'anime de son souffle et découvre le secret de son drame terrible, dont il nous explique les lugubres merveilles. C'est Hoffmann qui a éveillé l'attention de l'Europe sur la portée philosophique du chef-d'oeuvre de Mozart et qui en a le premier indiqué le sens mystérieux. Il se présente ici une question : - Dans quelle mesure faut-il accepter cette poétique interprétation de la pensée du musicien ? La figure de don Juan, telle que l'a popularisée le vigoureux pinceau d'Hoffmann, est-ce bien celle qui vit et respire dans le poème de Mozart ? Ce grand artiste, dont les goûts simples et le caractère naïf étaient à l'unisson de sa vie modeste et laborieuse, a-t-il eu conscience des idées sublimes et des aspirations infinies que lui prête son ingénieux et romanesque commentateur ? Quelle est enfin la véritable signification de l'opéra de Don Juan, et que faut-il penser des magnifiques peintures qu'il a inspirées aux poètes depuis qu'Hoffmann leur eut appris à déchiffrer l'harmonie de Mozart ? "
03/2023
Non classé
Chaos, Control, and Consistency:- The Narrative Vision of Wolfgang Koeppen
Wolfgang Koeppen's critical and popular reputations stem largely from his literary success in the 1950s, a success which has overshadowed the author's activities in the earlier years of his career. It is in the interest of redressing this imbalance that the present study has been undertaken. It traces a consistent line of development from Koeppen's journalistic activities in the Berlin of the 1930s, through his earliest creative writing, and on, in this light, to the post-war publications for which he is most famous. It is thus possible to place the whole of Koeppen's career within the social and literary context of sixty years of German history.
06/1993
Littérature française
Tout-à-fait, Thierry ! (cela ne nous regarde pas !)
Qu'importe le flacon, pourvu qu'on ait l'ivresse ! Mais encore faut-il échapper aux "brouteurs", et autres escrocs de tout poil, quand on drague sur le web, dans les années 2000 ! C'est ici un texte très baroque, et qui fera date, à l'ère du multimedia, et de la gloire aux LGBT ! Attention, pour ADULTES. Hervé G, alias Mick Geyser, signe ici un livre totalement atypique, et vraiment "dans l'air du temps", avec des réflexions sur les LGBT, le BDSM, sur la Psychiatrie, sur la Psychanalyse, sur la Franc- Maçonnerie, mais aussi sur le Martinisme, et la (Géo)Politique et Rihanna ! Hervé G se passionne pour la Nature, mais aussi pour l'historiographie, l'ésotérisme, les voyages, et il veut se réaliser enfin, à la quarantaine, inspiré qu'il est par Joyce Jonathan et ses chansons "Caractère", et "le Bonheur"... Il s'agit de ne plus passer à côté de sa vie, mais au contraire, de vivre pleinement... Hervé G va vivre des Ironies du Sort, des évènements et des rencontres improbables, mais grâce à son charisme, ce sera Gai(y) !
05/2016
Romans, témoignages & Co
Hana Thierry, les hirondelles et autres noms d'oiseaux
"Je m'appelle Hana, Hana Thierry. Dit comme ça, on ne sait pas trop d'où je viens. Hana, ça fait prénom du monde, universel, un truc sans origine et facile à prononcer. [... ] Thierry, c'est bien français, pas besoin de m'expliquer. Au collège, on m'appelle même Hana Babtou. Mon nom est bien blanc, mais moi je suis brune, j'ai le cheveu frisé, crépu même. Le teint basané. Une Arabe, quoi. Ni mon prénom ni mon nom ne le gommeront". Née d'un couple franco-marocain, Hana, qui a grandi dans une banlieue plutôt favorisée, au sein d'une famille de classe moyenne, éduquée, laïque, se retrouve au collège dans la ville d'à côté, au coeur du quartier des Hirondelles. Un collège de REP+, dans lequel elle découvre la misère, les drames de l'exil, les élèves indisciplinés, la prégnance de la religion, mais où, surtout, elle découvre des amis formidables, des histoires de vie incroyables, une énergie communicative, des profs engagés et passionnants. Où, en définitive, elle ouvre les yeux sur le monde. Et dans cet entre-deux où Hana navigue, entre le Maroc et la France, entre son nom et son apparence, entre la culture de sa famille et celle de son collège, entre ce que les gens projettent sur elle et ce qu'elle est au fond, Hana découvre l'espace exact pour devenir une jeune fille épanouie.
02/2022
Compositeurs
Quand Mozart traversait la Suisse. Un tableau historique, culturel et musical, richement illustré
En 1766, la famille Mozart, après une absence de Salzbourg de plus de trois années, choisit de passer par la Suisse pour son retour. Le trajet sera de Genève à Schaffhouse, en passant, entre autres, par Lausanne, Berne, Zurich, Winterthur et Schaffhouse. Après les séjours auprès des têtes couronnées d’Europe, pour présenter le génial Wolfgang et lui trouver un emploi, l’auteur nous invite au voyage suisse et d’en vivre chaque moment ! Allant de ville en ville et donnant ici ou là des concerts, dont certains commentaires sont restés célèbres, les Mozart font des découvertes et des rencontres qui nous interpellent et rendent à la Suisse son lustre d’antan, ainsi en politique, en médecine, en littérature, en architecture, en curiosités incontournables, etc. Une riche iconographie vient illustrer magnifiquement le tout. Au bout du voyage, quel chemin parcouru par le lecteur et quelle envie irrépressible de refaire ce parcours... le livre à la main !
11/2022
Généralités
Prodigieuses. Histoires de filles pas comme les autres
Toutes les grandes femmes de notre monde ont d'abord été des jeunes filles. Pars à la découverte des jeunes filles qui ont changé le monde avant toi ! Celles qui ont vécu des moments extraordinaires dès leur plus jeune âge comme Anne Frank, Marie-Antoinette, Françoise Sagan ou Joséphine Baker. Mais aussi des jeunes femmes aux accomplissements méconnus, comme Baya, peintre algérienne du xxe siècle et muse de Picasso, Maria Anna Mozart, soeur d'Amadeus et musicienne prodige, ou encore Ann Makosinski, qui invente à 14 ans la première lampe de poche thermoélectrique. Richement illustré des portraits de Diglee accompagnés des textes incarnés d'Anne-Fleur Multon, ce livre contient 50 portraits de jeunes filles hors du commun qui ont accompli des choses extraordinaires avant leurs 18 ans.
09/2022
Poésie - Comptines
Le livre des mots qui font réfléchir
Une nouvelle collection signée Brigitte Labbé pour donner aux enfants le goût des mots ! Il n'est jamais trop tôt pour que les mots deviennent des amis, des compagnons de toute une vie. Car c'est dans les mots que nos idées se forment, dans les mots que la pensée se construit. Tout en stimulant l'imagination et l'appétit de lire des enfants, cette nouvelle collection propose à travers la lecture de textes sous forme de poèmes en prose illustrés une invitation à savourer les richesses du langage. Et, pour aller plus loin dans l'exploration du sens, chaque mot est accompagné d'une illustration, d'une courte définition personnelle de l'autrice ainsi que d'un petit champ lexical de "mots voisins" . La liste des mots qui font réfléchir : AbracadabraEnnuiEtrangeHorizonLibreLuneMensongeMétierMoiMotMiroirOùPeut-êtrePourquoiToiSingeTravailUniversVideWolfgang Amadeus Mozart
01/2022
Musique, danse
Le style classique. Haydn, Mozart, Beethoven, Edition augmentée
Dans ce livre devenu un classique, Charles Rosen, pianiste américain de renommée internationale et de culture européenne, s'est proposé de repenser entièrement la notion controversée de style musical classique, qui naît avec Haydn et Mozart vers 1775 et s'achève pour lui avec Beethoven ; et il en analyse toutes les caractéristiques musicales et culturelles. A partir d'un examen détaillé des symphonies et quatuors à cordes de Haydn, des concertos, quintettes et opéras de Mozart, enfin des sonates pour piano de Beethoven, il montre qu'une même tension dramatique est au coeur de toutes ces oeuvres et en vient à définir le style classique comme "la résolution symétrique de forces opposées". Une grande sensibilité aux hommes double l'analyse formelle. En Haydn se mêlent l'innocence pastorale, l'humour, la lucidité et une joyeuse énergie ; tandis que Mozart nous apparaît dans cette séduction qui relie subversivement la pensée révolutionnaire et l'érotisme.
11/2000
Littérature française (poches)
Sauver Mozart. Le journal d'Otto J. Steiner
C'est l'histoire d'un attentat musical. Eté 1939, au lendemain de l'Anschluss, Otto J Steiner égrène ses jours dans un sanatorium de Salzbourg tandis qu'au-dehors l'Histoire montre les crocs. Autrichien, juif (un peu), seul (complètement), il n'aime plus que la musique et la tuberculose le ronge autant que l'humiliation d'être malade, ou les privations qui achèvent de le pousser à la marge du monde. Un monde dissonant à son oreille de mélomane, une faute de goût existentielle pour cette âme libre, témoin privilégié et involontaire du délitement d'une certaine idée de l'homme. Tout semble joué, quand un événement inattendu le conduit à deux doigts de faire basculer le siècle. Mais s'il ne restait plus rien à sauver sauf Mozart ? Un premier roman farouchement subversif, conduit avec un humour glaçant, une cruauté précise et une gravité malicieuse.
08/2013
Musique, danse
Mozart en son âge d'or. 1781-1791
Les dernières années de Mozart, passées à Vienne, sont celles qui ont vu naître pratiquement tous ses chefs-d'œuvre, qu'il s'agisse de l'opéra (Les Noces de Figaro, Don Giovanni, Cosi fan tutte, La Flûte enchantée), de la symphonie, du concerto pour piano, de la musique de chambre. Elles correspondent aussi à un véritable âge d'or de la musique classique. A-t-on idée aujourd'hui de ce que signifie, ainsi que le souligne Robbins Landon, " un nouveau chef-d'œuvre de Haydn ou de Mozart tous les quinze jours en moyenne " ?
C'est une chronique de l'ascension et du déclin de Mozart à Vienne que nous propose Robbins Landon, chronique où l'on découvre tour à tour les différents aspects de la vie musicale viennoise - concerts, opéras, éditions, facture instrumentale, etc. - au fil des grands événements qui ont marqué sa biographie : le mariage avec Constance, la mort de son père Léopold, son adhésion à la franc-maçonnerie, l'amitié avec Haydn,
04/1996
Poches Littérature internation
Trois livrets pour Mozart : Le nozze di Figaro
"Mozart, rapporte Da Ponte dans ses Mémoires, me demanda si je pourrais facilement mettre en drame la comédie de Beaumarchais, Le Mariage de Figaro. La proposition me plut beaucoup et je le lui promis... je me mis donc à l'oeuvre, et à mesure que j'écrivais les paroles, il en composait la musique."
C'est ainsi que deux ans après le succès de scandale qui fut celui de La Folle Journée, Le Nozze di Figaro furent jouées pour la première fois le ler mai 1786 au Burgtheater de Vienne.
Pour comprendre quel tour de force fut cette miraculeuse transposition, pour goûter la transparence de l'opéra et son insolence libératrice, il faut lire et relire le livret du bouillonnant Da Ponte. On découvrira alors que le Comte et Don Juan pourraient bien être parents, que l'angélique Comtesse se double d'une femme de chair, que Suzanne a des coquetteries cruelles...
L'opéra s'achève. Le retour à l'harmonie des coeurs et du corps social semble triompher. A moins que ce ne soit l'ambiguïté des sentiments, l'indécision des êtres pris dans la vaste machinerie du désir ?
Les Noces, opéra "d'une gaieté supérieure", opéra pessimiste.
03/1994
Musique, danse
Guide des opéras de Mozart. Livrets, analyses, discographies
L'opéra constitue avec le concerto, et plus particulièrement le concerto pour piano, les deux massifs irréductibles du génie mozartien. Dramaturge dans l'âme, comme on peut s'en rendre compte à travers toute sa correspondance, Mozart trouve dans l'art lyrique, avec son dialogue entre la voix et l'orchestre, le lieu idéal de la rencontre de la parole et de la musique, le domaine où son génie créateur pourra s'imposer avec le plus d'évidence et d'éclat.
L'opéra chez Mozart en sa trajectoire exemplaire s'inscrit à la fois comme point d'aboutissement et point d'ouverture du genre. Il l'occupe pratiquement sa vie durant, du Devoir du premier commandement, composé à l'âge de onze ans, à la Flûte enchantée au terme de sa vie.
Ce sont les multiples étapes de ce parcours que ce guide invite à découvrir : vingt-cinq œuvres ou projets d'œuvres sur une période de vingt-quatre années. Tous les genres en vigueur à l'époque y sont abordés : intermède, action sacrée, pastorale, bergerie, sérénade théâtrale, mélodrame, opéra seria, opéra buffa, Singspiel, où s'affirme progressivement la perfection d'un style capable d'embrasser dramatiquement et musicalement la vérité complexe de la vie.
Pour chaque opéra on trouvera ici, comme dans les guides précédents consacrés à l'œuvre lyrique de Verdi et de Wagner, la genèse de l'ouvrage, le livret intégral bilingue ou un important résumé, une analyse musicale et dramatique conduite scène par scène, une discographie complète et critique.
04/1991
Littérature française
Ma vie avec Mozart. Avec 1 CD audio
"Un jour, Mozart m'a envoyé une musique. Elle a changé ma vie. Depuis, je lui écris souvent. Quand ça lui chante, il me répond, toujours surprenant, toujours fulgurant". Eric-Emmanuel Schmitt Comment devenir soi-même, accepter la mort, reconnaître le bonheur au passage ? Pour l'auteur d'Oscar et la dame rose, Mozart est la clé qui ouvre toutes les portes, celles de la passion ou de l'amour universel, de la liberté et de l'esprit d'enfance. Sa musique est lumière, grâce et mystère. Un livre et un CD des oeuvres de Mozart par les plus grands interprètes : Gundula Janowitz, Frederica von Stade, Renée Fleming, Anne-Sofie von Otter, Maria Stader, Yvonne Minton, Barbara Bonney, Vladimir Ashkenazy... sous la direction de Karl Böhm, Sir Georg Solti, Ferenc Fricsay, Sir Neville Marriner...
10/2005
Policiers
Le massacre des faux-bourdons. Une enquête de Thierry Sauvage
Pâques s'annonce mal pour le lieutenant Sauvage. Voilà qu'on découvre un macchabée raide comme un col amidonné, avec une ruche sur la tête. Ce que Sauvage ignore encore, c'est que les abeilles ne vont pas tarder à attaquer. Et lorsque les soldates se fâchent, c'est comme si elles déclaraient la Troisième Guerre mondiale... En lâchant en pleine nature un serial-killer d'apiculteurs, Élisa Vix pique au vif son héros policier. Il ne va pas tarder à découvrir que la société des abeilles a beaucoup à lui apprendre sur la psychologie criminelle.
03/2015
Humour
La vie est si courte, après tout. Retrouvailles avec Thierry
Retrouvailles avec Thierry. Tout petit déjà, cet enfant non désiré, celui qu'on appelait "le surplus", n'a cessé de vouloir se faire remarquer. Une sorte de revanche. Devenu grâce à son charme "le poussin", il réalisera l'ambition refoulée de sa mère de devenir une star. A deux ans, il s'installait à table debout sur sa chaise pour arroser le déjeuner de ses besoins pressants sous les rires enchantés. A quatre, il simulait un suicide pour s'attirer l'attention de sa soeur ; à dix chez les scouts, il s'était constitué un public déjà captif en offrant ses premières imitations à des admirateurs médusés. Et à dix-sept ans, il était une star ! Sa famille n'ignorait rien de sa vie privée turbulente et mondaine, mais il était de bon ton de ne pas en parler. Aujourd'hui, sa soeur décide de l'évoquer avec une très grande délicatesse. Voici le portrait intime d'un homme secret, exigeant et parfois coléreux, à la fois seul et très entouré, tel qu'on ne vous l'avait encore jamais dévoilé. Thierry Le Luron aurait eu soixante et un ans en avril 2013.
03/2013
Musique, danse
De Lully à Mozart. Aristocratie, musique et musiciens à Paris (XVIIe-XVIIIe siècles)
L'histoire de la musique est souvent encore celle des grands compositeurs : Jean-Baptiste Lully, Marc-Antoine Charpentier, Jean-Philippe Rameau, Wolfgang Amadeus Mozart... Mais qu'évoquent pour nous les noms de Pierre Maréchal dit Paisible, de Jean-Baptiste Anet, de Johann Schobert, de Michel Blavet ? Devenus célèbres ou restés anonymes, les uns et les autres eurent pourtant en commun d'être au service des plus prestigieuses maisons aristocratiques de leur temps : les Guise, les Orléans, les Bourbon-Condé, les Noailles, les Conti... Dans les salons, les jardins, les théâtres, entre Paris, Versailles et leurs multiples résidences d'Île-de-France, des aristocrates fortunés protégeaient en effet des musiciens, entretenaient des orchestres privés, acceptaient des dédicaces, collectionnaient les partitions et affirmaient leur goût musical en s'adonnant eux-mêmes fréquemment à la pratique musicale. Au confluent de l'histoire sociale et culturelle et de la musicologie, ce livre propose une lecture globale et renouvelée du patronage musical de la société aristocratique entre la fin du XVIIè siècle et celle du XVIIIè siècle. Le lecteur découvre, entre le faste et le précaire, la passion et le calcul, comment les musiciens et leurs protecteurs, les oeuvres et les instruments participaient de cet étourdissement musical qui atteignit son paroxysme au siècle des Lumières. A travers des expériences originales se mêlaient, parfois s'affrontaient, connaissances musicales et stratégies de distinction, aristocrates amateurs et musiciens professionnels, logiques artistiques, économiques, sociales et politiques. Loin de la vision romantique qui fit longtemps de la musique le passe-temps somptueux d'un monde décadent et des musiciens des génies méprisés et incompris, il apparaît que la protection de la musique et des musiciens s'inscrivit dans des cadres en perpétuel mouvement, où purent s'épanouir des formes particulières de sociabilité, des engouements sincères, des ambitions et des réussites sociales remarquables et aussi de nouveaux canons musicaux, entre patrimoine, réjouissances du moment et modernité.
02/2009
Allemand apprentissage
Wolfgang Hilbig. Figures et fictions de l'auteur, scénarios de la vocation
Comment devient-on écrivain ? Comment savoir que l'on a la vocation ? Ecrivain inattendu au sens propre, Wolfgang Hilbig (1941-2007), d'origine est-allemande, n'eut de cesse de sonder le mystère de sa "vocation" . Rien ne destinait cet enfant du quartier ouvrier d'une petite ville provinciale de la République démocratique allemande, petit-fils de mineur analphabète, à la littérature. Comment comprendre que celui qui quitta l'école à quatorze ans, et travailla pendant près de vingt ans comme ouvrier-chauffeur dans l'industrie métallurgique, ait pu écrire des poèmes que d'aucuns comparent à ceux d'un Trakl ou d'un Rimbaud ? Mobilisant un grand nombre de topoï, clichés et scénarios de l'existence poétique et de la vocation artistique issus du romantisme et de la modernité qu'elles adaptent au contexte de la RDA, la prose et la poésie de Wolfgang Hilbig interrogent les catégories de vocation, d'inspiration, de trajectoire improbable ou scandaleuse. Dans ce jeu avec les traditions de la littérature se lit une théorie de l'auteur incarnée dans des personnages et des modèles de vies vouées à l'art. Elle fonde le projet existentiel de littérarisation de soi sur lequel repose l'écriture de Hilbig. Enfin, en intégrant le bouleversement de la chute du Mur, les textes soulèvent la question de l'historicité d'une oeuvre et de ses représentations auctoriales.
11/2019
Lecture 9-12 ans
Mozart vu par une ado et par son chat !
Salut, moi c'est Esther ! Ce que j'aime plus que tout, c'est écouter du Mozart en sautant sur mon lit ! Vous pensez que musique classique rime avec ennui ? Alors laissez-moi vous raconter la vie d'el maestro Wolfie, artiste à la fois novateur et rebelle : après ça, impossible que vous ne changiez pas d'avis ! Grâce à moi (et à mon chat Pizzicato), vous saurez tout sur Mozart, et c'est 100 % BIO !
09/2019
