Sandrine Garcia

Un hommage très littéraire à ces immenses champions qui, àperdre avec panache, ont conquis plus de gloire qu'en gagnant petitement. Ce qui reste quand on a tout perdu. " Seule la victoire est belle ". L'adage est corroboré par la ferveur des liesses populaires de Juillet 1998 et 2018 que n'aura refroidi en rien le jeu sans panache des Bleus champions du Monde. Perdre signifie tout le contraire. C'est une petite mort, une perte de sens, un effondrement. Mais de cette cruelle loi du sport qui brise des destins et des vies toutes entières, il ressort parfois un souffle qui parcourt le temps et laisse dans les mémoires la trace qui a été déniée dans les palmarès. Pour les vrais amoureux du ballon rond, France-Brésil 98 et France-Croatie 2018 auront forcément été de grands moments. Mais à vrai dire, il n'en reste pas forcément grand-chose. Un peu comme la fin paroxystique du I Will Survive de Hermes House Band, l'hymne enivrant du premier sacre des Bleus, c'était exaltant sur le moment, mais on s'est lassés depuis longtemps de cette ivresse vintage. A l'inverse, nous n'avons rien oublié de Séville 82. La marque est indélébile et à la moindre image, toutes les émotions ressurgissent, intactes : la prise d'antenne crépusculaire de Thierry Rolland, le sourire complice de Monsieur Corver au bourreau Schumacher, la main sans vie de Battiston serrée par Platini en guise de serment, la barre transversale sur la frappe d'Amoros, la volée de Trésor, la joie enfantine de Giresse, l'entrée de Rummenigge. Puis Bossis, héroïque pendant 120 minutes, un genou à terre, alors que Tigana et toute la France pleurent de rage. Par la grâce élégiaque d'une prolongation, d'un déluge, d'un cinquième set défiant la tombée de la nuit ou de larmes exhumées par l'épuisement et la détresse, un perdant peut sans toujours le savoir prendre sa part d'éternité. Raymond Poulidor a compris le premier l'intérêt d'emprunter ce raccourci méritocratique en adoptant un fatalisme débonnaire face à l'enchaînement irréel des coups du sort de juillet. Il y a bien eu des sanglots derrière son masque ensanglanté en 1968 après qu'une moto de presse l'ait renversé et qu'un peloton de charognards déchainés le dépouille de la victoire qu'il tenait enfin. Mais sa faculté à voir les verres cassés à moitié pleins le rendit vite à sa joie d'être Poulidor, fils de métayers devenu riche et adulé comme aucun autre sportif français. " Si j'avais gagné le Tour, on ne parlerait plus de moi " avait-il coutume de dire.

Tout le monde n'a pas eu la chance d'avoir 20 ans au bon moment de l'Histoire. Tout le monde n'a pas eu la chance d'avoir des parents communistes, socialistes ou libéraux. A chacun ses diapos de famille. Crise d'ado ou d'Oedipe, surtout ce fameux jour où chacun devient un adulte, un vrai, dans le secret de l'isoloir. Lors de ce dépucelage citoyen, la vie n'a pas encore trop esquinté les utopies et les saines colères de jeunesse auxquelles on reste fidèle ou pas. Il est un temps où l'on veut changer le monde, puis c'est le monde qui nous change. Révolutionnaire à 20 ans et conservateur à 60 ? Pas si sûr. La quête d'idéal n'est pas une science humaine exacte. De Benoîte Groult à Mazarine Pingeot, de Philippe Sollers à Guy Bedos, Arlette Laguiller, Jacques Attali, Michèle Cotta, Edwy Plenel... Une trentaine de journalistes politiques et d'artistes engagés se prêtent au jeu de la confession pour raconter leur premier vote. Isoloir trompe-l'oeil ou miroir fidèle aux idéaux devenus ? Entre anecdotes, révélations et indiscrétions, Laurence Garcia tisse une réjouissante traversée du siècle, à travers un malicieux jeu des 7 familles, des années de Gaulle à Hollande.

Rien ne fascinait tant la fillette que ses réponses inachevées. Son père avait une telle façon d'allonger le récit à peine débuté qu'elle s'endormait souvent, bercée par les mots qu'il abandonnait dans un mystérieux silence... Et c'est parce que "le silence est notre ennemi. Parce qu'il mène à l'oubli, parce qu'il efface les rêves non réalisés, parce qu'il détruit leur trace et la preuve qu'un jour ils furent sur le point d'être accomplis" que Gabrielle Garcia a voulu écrire ce livre". Alors, elle partit à la recherche des jours perdus. Elle se posa des questions, prit le risque de savoir, de connaître et de partager la souffrance des siens. Elle interrogea les paysages où avait vécu son père et qu'il avait dû quitter ; elle s'approcha des idées choisies et pour lesquelles il avait lutté ; elle découvrit le tréfonds de la tragédie familiale et nationale. Gabrielle Garcia a dû écrire l'exil pour enfin entrer à Grenade".

Je défends l'idée qu'une oeuvre est légitime parce qu'elle n'avait pas d'autre choix que d'être une oeuvre, et qu'elle se nourrit de quelque chose d'irrationnel et de précieux ; dans mon cas, la rancoeur précédemment évoquée, le fait de ne pas savoir tuer, qu'il me faut bien sûr transformer en matériau poétique, pour pouvoir être un autre.

Quel point commun peut-il bien y avoir entre une armée de cafards, deux danseurs de disco junkies, un couple adepte de la double morale, les habitants du canton de Fribourg, une loge maçonnique, Martina Navratilova, Emily Dickinson, Mozart, Bach, Catwoman, un clown en deuil, un sage (ou un fou) coiffé d'une casquette imitation Adidas, un palace saccagé par deux clients adeptes de la cuisine au camping-gaz, une maison vidée de ses rêves, un paysage réfractaire à toute forme de poésie ? La petite chienne Daisy, qui donne son titre à la pièce, est là pour faire le lien. A peine nommée dans le texte, elle est omniprésente dans la mise en scène qu'en propose l'auteur, trônant au centre du plateau, tout à la fois observatrice et interlocutrice muette des comédiens présents sur scène. Passé maître dans le maniement de l'absurde, Rodrigo García procède dans Daisy au dépeçage systématique des rituels que la collectivité a mis en place, pour mieux dévoiler le désarroi des individus qui la composent.

"D'une écriture fine, elle le remerciait d'un ton quelque peu altier qui déplut à Luc. Et puis, elle regrettait son absence pendant les presque six prochains mois, et termina en avouant qu'elle l'aimait. "Répondez-moi, Luc, et dites-moi si vous partagez mes sentiments. Je peux épouser un médecin, mieux, un directeur de clinique ; vous n'ignorez pas que la clinique de l'Espérance appartient à mon père. Et qu'il ne me refusera rien". Luc expliqua qu'il n'avait fait que son devoir et ne fit aucune réponse aux ardeurs amoureuses de la vicomtesse. Il reçut d'autres lettres qu'il jeta sans les décacheter et sans en parler à Eva". "Docteur en médecine", précise le titre de ce roman quant à son personnage principal. Il faudrait aussi parler d'homme de coeur et de dévouement, d'abnégation et d'humanisme. D'un individu au caractère noble et fier, qui affrontera, avec patience et calme, les épreuves que placera l'existence sur son parcours. Parmi elles, la jalousie, la vengeance aveugle, la cruauté, la mort impitoyable, la tentation... Écueils que ce héros abordera avec humilité et courage, Antonio Garcia composant dans le même temps le portrait d'un individu exemplaire et inspirant.

Ce livre propose d’explorer la célèbre série d’Alan Ball à travers une série de portraits des principaux personnages, l’analyse circonstanciée de cinq épisodes majeurs et l’étude de six thèmes qui la structure : l’individualité, la famille, l’amour et la sexualité, le travail, la mort et la recherche d’un sens existentiel. Parcourant ainsi les cinq saisons de la série, le livre propose de reconstruire comme un puzzle le paysage de nos vies contemporaines patiemment décrit par cette oeuvre. Il en ressort que la série télévisée, en suivant les trajectoires des Fisher mais aussi de Brenda, de Keith ou de Rico, personnages secondaires devenus essentiels, propose un nouveau réalisme romanesque et pousse le prosaïsme jusqu’à la description nue de l’ordinaire. Ne se prononçant jamais sur ce qu’il y a au-delà de la vie, dans la mort, Six Feet Under ordonne une représentation immanente du quotidien, de la vie jour après jour et supprime peu à peu la part encore accordée au destin dans le roman classique. L’ouvrage propose alors de considérer Six Feet Under comme une nouvelle manière pour les classes moyennes occidentales du début du XXIe siècle de concevoir leurs existences, en supprimant l’héroïsme et la transcendance, tout en continuant à vivre leurs vies comme un grand roman.

En annonçant la célébration, le 5 juin 2004, de l'union de deux hommes dans sa mairie de Bègles, Noël Mamère a ouvert le débat du mariage homosexuel de manière tonitruante. Des médias aux politiques, tout le monde, depuis le printemps dernier, y va de son opinion, parfois dans une triste cacophonie. Pourtant, malgré l'homophobie virulente des uns, l'opposition de la majorité de la droite et même d'une partie de la gauche, tous les sondages montrent que les Français sont favorables au mariage gay. De quoi alimenter les passions... Mais l'initiative de Noël Mamère n'est pas surgie de nulle part. L'hiver dernier, alors que le maire de San Francisco créait le précédent en mariant les premiers couples homosexuels, un petit groupe d'intellectuels français préparait l'offensive hexagonale. Le 17 mars, paraissait dans Le Monde un appel " pour l'égalité des droits ", signé, entre autres, de Jane Birkin, Jean-Paul Gaultier, Jacques Derrida et... Noël Mamère. C'est de là que tout est parti. Ce livre retrace, épisode après épisode, la " folle " histoire de ce " mariage du siècle ", fertile en rebondissements et coups de théâtre. Mais plus largement, il remet en perspective la lente reconnaissance du couple homosexuel, et les premières batailles menées pour lui conquérir des droits. Le récit précis et documenté de Daniel Garcia met chacun - journalistes, militants, politiques - au pied du mur de ses convictions et contradictions. Et s'il salue le courage des uns, il ne manque pas de déplorer, dans un style parfois pamphlétaire, la " frilosité " des autres...

Les sœurs Agüero, nées à Cuba, ne se sont plus revues depuis trente ans, Reina, qui a longtemps milité pour la revolucion, vit à La Havane. Dotée d'un magnétisme sexuel incontestable, elle est surnommée la Camarade Amazone par sa cohorte de soupirants. Constancia a quitté l'île en 1962 et fait fortune à Miami. La première garde précieusement les trésors familiaux, vestiges tangibles de son enfance ; la seconde n'a hérité que d'une ressemblance frappante avec leur mère - la mystérieuse Blanca, morte tragiquement - qu'elle porte comme un masque exécré. En contrepoint de leurs récits émerge du passé la voix de leur père, Ignacio, naturaliste renommé. Celui-ci lègue à ses filles une histoire obscure et incertaine, faite de demi-vérités et de purs mensonges, fardeau avec lequel celles-ci se débattent tandis que s'approche à leur insu l'instant de leurs retrouvailles. Dans cette saga baroque, vibrante du réalisme magique propre à la littérature sud-américaine, Cristina Garcia retrace, au fil des générations, l'histoire tumultueuse de Cuba. Elle porte un regard profondément émouvant sur la douloureuse question de l'identité qui hante à la fois les individus et les nations.

Pour la première fois, le décorateur attitré des endroits à la mode - à Paris mais aussi à Genève, New York ou Chicago - livre sans fausse pudeur ses idées, ses références, ses goûts, ses dégoûts - et quelques-uns des secrets qui font le succès de ses créations. Jacques Garcia conduit lui-même le lecteur à travers une vingtaine de grands décors modernes, issus de son imagination et dont certains sont tout juste achevés. Il en profite pour exposer librement - photos et dessins à l'appui - les conceptions qui sous-tendent son travail. Les inventions verbales de Garcia sont la marque d'un esprit rebelle. Souvent pleines d'humour, elles jettent un jour inattendu sur cet art subtil entre tous, qui prétend jouer avec l'esprit des lieux.

Carlos Fuentes, Elena Poniatowska, Sergio Pitol, Mario Bellatin ou encore Alvaro Enrigue, sont présentés par Gaston Garcia et photographiés par Daniel Mordzinski qui, depuis 30 ans, met en images les visages de la littérature. Autant de rencontres avec les écrivains mexicains d'aujourd'hui.

Prince est rapidement devenu l'une des icônes du monde musical. Derrière l'artiste se cachait un homme réservé et énigmatique. Peu ont eu l'opportunité de le connaître véritablement. Mayte Garcia fut sa danseuse, sa muse, son épouse et la mère de son enfant. Dans ce livre, elle partage son regard unique, intime et révélateur, sur la vie personnelle et professionnelle de Prince. Elle évoque tout, de leur rencontre atypique dans les coulisses d'un concert à leur mariage digne d'un conte de fées. Elle nous plonge dans leur univers artistique et révèle les échecs familiaux dévastateurs qui ont mis fin à leur relation. Nul autre n'aurait pu dresser un portrait aussi profond et nuancé de Prince. Un récit surprenant, authentique et émouvant.

Il s'est fait attendre ! Après 4 bonnes années de recherches, de sondages en tous genres auprès de personnes de toutes catégories, de toutes professions et de tout âge, il a enfin pris forme et vu le jour ! Vie pratique, santé, bien-être ou un peu des trois. . . Du célibat, en passant par le couple, le mariage, le divorce, la famille recomposée, les hétéros, les homos, les bisexuels. . . vous saurez "presque" tout sur tout ! Un livre qui se lit dans tous les sens (non, ce n'est pas un Kamasutra mais je souhaite qu'il vous fasse autant d'effet si ce n'est plus). J'espère que cet ouvrage vous apportera quelque chose de nouveau, de positif et d'éducatif (voire de la pédagogie et de la moralité) sur la sexualité telle qu'elle est (et non pas telle qu'on la voit) dans notre nouvelle société.

Quelle place occupe l'éducation dans les collèges et lycées français ? Cette question a justifié une enquête sociologique auprès de nombreux acteurs. Des agents, maîtres ouvrier(e)s, assistant(e)s d'éducation (AED), assistant(e)s pédagogiques, assistant(e)s de service social, conseiller(e)s d'orientation-psychologues, conseiller(a)s principaux(ales) d'éducation (CPE), élèves, gestionnaires, infirmier(e)s, parents d'élève, personnels de direction, professeurs, professeurs-documentalistes et secrétaires ont été interrogé-e-s. Mais une recherche ne se réduit pas à des données déclaratives. Par une présence régulière dans cinq collèges et dans un lycée, l'auteur a pu analyser les pratiques quotidiennes et se livrer à une étude approfondie. Les informations obtenues conduisent à considérer l'éducation sous trois grands aspects. Le premier envisage les intitulés éducatifs attachés à des matières (telles que l'éducation physique et sportive) et, d'autre part, à des personnels (AED et CPE). Le deuxième aspect presse ces personnels "d'éducation" de punir les élèves, sur demande fréquente d'autres personnels. La division du travail, enfin, dessine un troisième aspect de l'éducation. Détachés du fonctionnement général de l'établissement et — hors la classe — des élèves eux-mêmes, les professeurs semblent autant protégés qu'écrasés parle rôle de savants. Ils peuvent ainsi refuser la réflexion collective, retenir leurs compétences éducatives et, finalement, soutenir des postures d'exigence qu'ils ne supportent guère. Ce pouvoir aveugle peut rendre l'éducation négative.

Dans ce troisième opus, l'auteur nous propose une enquête judiciaire tout à fait particulière : c'est un ami d'enfance, qu'il reçoit et écoute dans son bureau. Son récit aurait pu être le procès-verbal d'une déposition. C'est un témoignage. Personnel. Authentique. Un épanchement. Une confession... Un aveu. L'histoire d'un amour. Un amour que n'avaient pas dessiné les conventions sociales. Celui d'une jolie bourgeoise cultivée et d'un ouvrier au caractère bien trempé. Un amour improbable ? Non. Au-delà des apparences, l'auteur dévoile peu à peu ce que ce sentiment d'exception a de nécessaire, d'irréductible et d'aussi fatal que les derniers feux du couchant. L'histoire d'un amour, la voici.

Tintin est né dans le monde très catholique de la bande dessinée franco-belge de l'entre-deux guerres. C'est donc tout naturellement qu'Hergé a distillé de multiples allusions aux grandes valeurs du christianisme, fondamentalement ancrées en lui, au fil des albums qu'il a créés. Incarnées par son héros, elles sont omniprésentes dans une oeuvre qui témoigne également d'un intérêt très documenté et respectueux du dessinateur pour les autres croyances. Après avoir resitué chaque bande dessinée dans son contexte de création, Bob Garcia s'attache à répertorier les références aux religions, mythes ou superstitions qui apparaissent dans l'oeuvre hergéenne. Il nous démontre ainsi que, contrairement aux procès d'intention dont elles ont pu faire l'objet, les Aventures de Tintin nous enseignent la tolérance, le respect et l'ouverture sur le monde. Passionné de littérature populaire, de musique et de bande dessinée, Bob Garcia a publié une dizaine de romans et nouvelles policières, d'études tintinophiles et d'essais et articles sur le monde du jazz. Son dernier roman aux éditions du Rocher, Les Spectres de Chicago, est paru en 2016.

" J'examinais l'enveloppe avant de l'ouvrir. C'était une époque de paranoïa ! " En découvrant le contenu de la lettre qui lui a été mystérieusement transmise, des vers gribouillés sur des bouts de papier maculés, João va revivre l'amitié qui le liait à Pedro, son ami disparu dans les geôles du régime militaire brésilien. C'est la trajectoire de jeunes gens à la fin des années 1960 au Brésil, un pays en pleine dictature militaire, une période convulsive et d'une grande effervescence culturelle où musique et football ont aussi des couleurs politiques. Une galerie de personnages, un trio amoureux, Rio de Janeiro, Bahia, le Nordeste, le récit nous plonge dans une époque pas si lointaine dont les répercussions se font toujours sentir.

Lors d'une expérience extrême et dangereuse, Arthur Conan Doyle - l'agent littéraire du docteur Watson - exhorte la médium Mina Marten à résoudre des affaires criminelles. Londres retient son souffle au fil des révélations. Dans un terrible affrontement avec Doyle, Sherlock Holmes tente en vain de prouver la mystification. Un récit hypnotique et terrifiant, où la tension croît au fil des pages jusqu'à la chute inouïe, au-delà de la raison. Inspiré de l'authentique " crime de la grange rouge " relaté par Conan Doyle lui-même dans ses mémoires.

Pour résumer rapidement disons qu'il s'agit d'une guerre plus longue et plus sanglante encore que la guerre d'indépendance du Brésil, où Neronga est appelé à se battre aux côtés du motard cascadeur Evel Knievel qui avait bien du mal à libérer à lui tout seul le peuple bahianais de la tyrannie d'Orson Welles déguisé en Macbeth, qui avait pris le contrôle de la région et qui, en plus, avait eu la brillante idée de rétablir l'esclavage. 4, une pièce concrète : la pièce parle d'une accumulation de grelots, de têtes de coyotes, de mouvements dans des habits pleins de savon, de tourne-disques qui jouent la Quatrième Symphonie de Beethoven, de coqs qui prennent leurs aises, de petites filles de 9 ans, d'un peu de littérature, de vers attrapés par des plantes carnivores, d'un samouraï, de tennis contre un tableau de Courbet, de dessins animés...

Le mezcal est la boisson identitaire des Mexicains. Issu de la distillation de l'agave, ce spiritueux est encore très mal connu en dehors de son pays d'origine. Ignoré du grand public, le véritable mezcal exerce une fascination transculturelle auprès des connaisseurs du monde entier. Cette eau-de-vie est aujourd'hui l'un des spiritueux les plus en vogue. L'histoire du mezcal c'est aussi celle du Mexique. Cette boisson symbolise la quintessence de la culture mexicaine. La fabrication artisanale, la large palette aromatique et la production biologique font la spécificité de cet "enfant terrible du Mexique". Le renouveau du mezcal prend sa source au Mexique et aux Etats-Unis. Son passage par les circuits culturels internationaux participe à sa découverte et sa légitimation. Distillé et consommé principalement par les populations indigènes d'origine rurale, il a longtemps été ignoré, voire méprisé par les élites qui aujourd'hui en sont particulièrement friandes. Ce livre analyse le processus de réhabilitation du mezcal. Il donne à voir la manière dont se construit son nouveau statut symbolique, révèle les contradictions liées au développement économique du Mexique. Par là même, il mesure l'évolution des rapports économiques et sociaux qui sous-tendent ce processus. Combinant une analyse sociologique et historique, cet ouvrage propose au lecteur un véritable voyage au "pays du mezcal".

Au milieu des années soixante, Paco et ses camarades débarquent à Bristol pour un séjour linguistique. Très vite, un malaise s'installe au contact des familles anglaises traditionnalistes. Mais une jeunesse middle class est en train de s'inventer une façon de vivre à travers les Rolling Stones, les Animals, le Bye bye bird des Moody Blues ou les codes vestimentaires décalés. Un désir de liberté sexuelle s'affirme en même temps que se fait jour une prise de conscience politique. L'adolescent va alors faire l'apprentissage d'un monde nouveau. Au rythme d'une écriture emportée par l'impatience du jeune âge, le narrateur voyage dans ses souvenirs et la mémoire d'une époque qu'il fait résonner avec finesse, sur une tonalité complice et railleuse, comme un présent restitué.

Chicago, 1929. Par une nuit d'hiver glaciale, une bombe explose dans le sous-sol du Comedia, détruisant en quelques minutes le célèbre jazz-club. Deux hommes sortent miraculeusement indemnes des décombres après l'attentat : Gerry, l'un des trompettistes du Comedia, et un deuxième homme frappé d'amnésie. Gerry recueille chez lui son compagnon d'infortune, qui part en quête de son identité et de la vérité sur l'attentat. Entre un passé qui lui échappe et un présent hostile, ses questions se font de plus en plus nombreuses. La peur s'immisce en lui : quelqu'un, quelque chose le traque... Dans un univers étrange et baroque, où rêve et réalité se confondent parfois, on croise Eliot Ness, Sherlock Holmes, un bibliothécaire illuminé, une vieille dame qui vend des jouets extraordinaires, des clochards presque célestes, des méchants bien retors... mais surtout la belle Wendy et ses enfants perdus. En revisitant le mythe de Peter Pan sur fond de guerre des gangs, de misère et de corruption, Bob Garcia signe ici un thriller crépusculaire et angoissant, mené de main de maître jusqu'aux toutes dernières lignes. Passionné de littérature populaire, de musique et de bandes dessinées, mais aussi du cinéma de Fritz Lang, Hitchcock, Tim Burton, Terry Gilliam ou encore de Jeunet/Caro, Bob Garcia a publié une dizaine de romans et nouvelles policières, des études tintinophiles, et des essais et articles sur le monde du jazz. Il tient en outre des chroniques littéraires et musicales régulières sur plusieurs médias radios et TV.

Juillet 1743. Effrayée par la naissance d'Ariana, Catherine cède à ses convictions profondes et décide d'éloigner l'enfant. Au petit matin, elle la conduit vers sa nouvelle famille et protégera ce secret quel qu'en soit le prix. De nos jours. Moïra reçoit un étrange héritage qui la conduit dans une quête étonnante, où elle n'aura de cesse de découvrir la vérité. Elle croisera la route de Jacques, conservateur du musée de Pau et fervent passionné de la forteresse de Montaner. A travers ces recherches, arrivera-t-elle à dévoiler ce qui se cache derrière les apparences ? L'auteur laisse vagabonder son esprit sur des chemins qui lui sont familiers et vous plonge dans un Cluedo temporel, narrant des vies et des destins si différents et pourtant si semblables.

Tristan Garcia propose ici un modèle original des identités politiques. Empruntant à toutes les traditions, du marxisme au fascisme, de la pensée libérale à la pensée réactionnaire, du féminisme, de l'anticolonialisme, de l'éthique animale ou de l'écologie profonde au fondamentalisme religieux, il s'intéresse également aux grands discours et aux petites phrases, il prend au sérieux les manifestes, les slogans aussi bien que les chansons qui parlent de "nous", pour tâcher d'élucider notre condition embrouillée. Le livre donne ainsi à voir le "nous" comme une superposition de calques, de plans transparents de notre imaginaire, sur lesquels nous prétendons tous découper l'espace social en espèces, en genres, en races, en classes ou en générations, pour nous y situer. Ce qui en ressort est un modèle inédit et vivant de ce que nous sommes, une identité dynamique, qui s'étend et se replie sans cesse suivant une logique que l'auteur révèle peu à peu, au fil d'un récit historique et intellectuel construit comme une enquête palpitante. C'est également une tentative radicale de repenser l'existence politique en trouvant dans la "guerre de nous contre nous" une forme universelle qui nous tient toujours ensemble, au moment précis où elle parait nous déchirer.

Sept fois le monde. Sept romans miniatures. Il y sera question d'une drogue aux effets de jouvence, de musique, du plus beau visage du monde, de militantisme politique, d'extraterrestres, de religion ou d'immortalité. Sept récits indépendants dont le lecteur découvrira au fil des pages qu'ils sont étroitement liés. Peu à peu, comme un mobile dont les différentes parties sont à la fois autonomes et solidaires, 7 compose une image nouvelle de la psyché de l'homme contemporain, de ses doutes et de ses croyances nécessaires. Exploration réaliste de divers milieux sociaux, 7 est aussi le récit fantastique d'une humanité qui tourne volontairement le dos à la vérité et préfère se raconter des histoires.

Comment aux Girondins de Bordeaux, club d'une ville, d'une région, s'attachent souvenirs et émotions qui ont jalonné une vie. Depuis l'équipe des années 40 du sorcier Benito Díaz jusqu'aux dernières et difficiles campagnes, l'histoire des Girondins traverse les époques Kargu et de Harder de l'enfance, Couécou, Robuschi de l'adolescence, pour connaître, adulte, les périodes fastes des trophées, des coupes d'Europe, celle, tumultueuse, du président Bez avec les Jacquet, Tigana ou Giresse, joueur emblématique, celle ensuite des Zidane, Dugarry, Lizarazu, images gravées, aventures de l'équipe vécues, intimement et avec tous les autres, dans l'écrin d'un stade mythique à l'architecture audacieuse, à la croisée des mémoires individuelle et collective. Au-delà des dérives souvent dénoncées de ce sport, l'esthétique et la dramaturgie ne doivent-elles pas l'emporter ? Souvenirs éblouissants ou chargés de rêve, souvenirs tragiques d'autres fois, toujours poignants, histoires d'hommes.

Entre la rencontre d'un amour inconditionnel, d'un peuple en sursis et d'une culture si éloignée de nos contrées occidentales, vous découvrirez comment Eleana Lisa Garnier a franchi les limites d'une réalité insoupçonnée. Existe-t-il encore des Tibétains traqués par la milice chinoise ? Pourquoi ce peuple pacifiste et enchanteur doit-il se cacher ? Et s'il y avait autre chose ? S'ils se cachaient pour d'autres raisons que même notre imagination ne peut appréhender ? Eleana sort des sentiers battus de sa vie antérieure, pour l'inconnu et la démesure et s'envole pour une aventure dont elle ne reviendra pas indemne. " Laisse le spirituel guider ton coeur... ".

Professeur de lycée en philosophie dans les quartiers Nord de Marseille, Renaud Garcia raconte sur un ton ironique la vie à l'école en 2021-2022 en tant que professeur mais aussi en tant que père d'enfants scolarisés. L'auteur participe à l'Appel de Beauchastel et au collectif Ecran Total contre la numérisation de la vie et des métiers. De Parcours Sup aux groupes de discussions Whatsapp entre parents d'élèves pour dénigrer la maîtresse en passant par l'omniprésent logiciel Pronote, sans oublier la dématérialisation des copies et l'avènement du distanciel, on suivra mi-amusés mi-effrayés la vie quotidienne d'un professeur technocritique.

On peut lutter pour la France sans être français. Le premier «Français libre» à atteindre l’Hôtel de Ville de Paris, le 24 août 1944, était en réalité un Espagnol : Amado Granell. Voici donc l’histoire d’un «grand d’Espagne» méconnu. Amado Granell est d’abord un témoin de l’histoire tourmentée de l’Espagne du début du XXe siècle. Nous le découvrons ici.

Le moment est venu de devenir le protagoniste de vos romans policiers et thrillers préférés. Êtes-vous capable de résoudre un meurtre en observant simplement la scène du crime ? Devenez un véritable inspecteur de la criminelle et commencez à rassembler les pièces du puzzle, car ici l'histoire ne vous est pas racontée, vous devez la démêler par l'observation et la déduction. Pourquoi y a-t-il une bouteille cassée sur le sol ? À qui appartiennent ces empreintes de pas ? Que voulait dire la victime dans son dernier SMS ? Petit à petit, vous comprendrez ce qui s'est passé et réduirez le cercle des suspects jusqu'à trouver le coupable. Crímenes ilustrados vous captivera par son inventivité, son imagination et son originalité. Pour la première fois, une histoire de détective n'est pas racontée de façon linéaire, mais c'est au lecteur de faire preuve de ses capacités de déduction et d'être capable de reconstituer l'ensemble du puzzle. Accepterez-vous de relever le défi ? Divertissant et addictif : le vrai crime est de ne pas oser y jouer. Suicides suspects, meurtres sanglants, querelles familiales autour d'un héritage de plusieurs millions de dollars, crimes passionnels, identités cachées, secrets mortels et mystères à élucider, le lecteur devra résoudre douze affaires différentes en faisant preuve de perspicacité et d'observation.