Remords suivi d'Osorio
Extraits
Théâtre
Hyènes suivi de Radeaux
Le 15 juin 1832, Théodore-Frédéric Benoît est condamné à mort pour le double meurtre de son amant et de sa mère. Il sera guillotiné sans qu'on établisse la preuve de sa culpabilité. " Au-delà de la peine de mort, le texte parle de la frontière terriblement sinueuse entre réalité et affabulation. Le personnage séduit et irrite en même temps. Il promène le spectateur sur le fil d'une parole imprévisible, changeante, vulnérable. Pour un acteur, la partition est prodigieuse. Elle n'est pas datée et pose la question de la limite de nos actes : jusqu'où peuvent-ils nous échapper ? Le tutoiement et l'adresse au public sont de rigueur : c'est sa dernière histoire d'amour avant de mourir ". Michel Fau. À Paris, en 1818, Géricault peint le naufrage de la Méduse, un scandale politique. De 2004 à 2009, entre Abidjan, Tamanrasset et Alger, Youssef, un jeune Ivoirien fuyant la guerre et la misère, tente de gagner l'Espagne, à la poursuite du mirage européen. À deux siècles d'écart et sur deux continents, ces deux quêtes impossibles se chevauchent, s'interpénètrent, se répondent, pour s'achever sur une même image, le " radeau de la Méduse ".
01/2011
Poésie
DIADEME SUIVI DE MELODRAME
Doctrine Heureux sois-tu silence des ciels verts ! Le poète ô seigneur des plus lointains possibles Prophétise à tes yeux dans le rude univers Les Morts. Car ils sont là. Détachés du visible Ils ne se séparent pas. De nous à nous Ils errent mais félicieusement se meuvent Dans les tons les pensées les montagnes d'air doux Les jades les perles de vapeur et ils se suivent Les pierres et les mers les ombres de cyprès Nos rêves éperdus du plus prenant mystère Et nos bouches nos coeurs notre amour des aimés Les morts ne se séparent pas de notre sphère Ô dis ! ils ne séparent pas ils veillent A la rencontre de nous-même et du divers Qui est le Même. Ils ont suprêmement leur aile Ouverte pour chanter la divine matière. (in Ciels, III de Diadème)
03/2006
Autres langues
Tabataba. Suivi de Pawana
" L'histoire : un jeune homme discute avec sa sœur aînée dans une cour tout en s'occupant de sa moto ; reproches sur les comportements de l'un et de l'autre, discussion sur la vie, l'amour, les hommes et les femmes de leur village. Un débat de cette nature entre un frère et une sœur, exprimant sans retenue des sentiments personnels est tout à fait improbable. Le fait de l'exprimer en créole nous oblige à nous pénétrer de réalités et de sentiments qui ne nous sont pas habituels et de ce fait nous ouvre davantage aux autres. Si bien qu'il me semble aujourd'hui fondamental, pour notre société, de passer par le moule de la langue pour élargir nos horizons et ainsi rompre l'alternative, dans laquelle les fondamentalistes de tout bord voudraient nous enfermer et qui consiste à vouloir que nous noyions ou créole natif-natal, ou français hexagonal. " Hector POULLET " Même en choisissant les expressions guadeloupéennes les plus basilectales, on n'arrive pas toujours à trouver le bon terme et il faut alors puiser dans les langues sueurs que sont les créoles martiniquais, guyanais, dominiquais ou saint-lucien. Je l'ai fait avec modération. Là encore, le contexte permet à l'auditeur de comprendre le mot inconnu. À mon avis, un tel travail n'a de sens que s'il poursuit un double objectif, montrer la beauté du texte de Le Clézio, montrer la force et la beauté de la langue créole. " Raphaël CONFIANT
04/2002
Poésie
Exister. Suivi de Territoires
"Refuser l'illusion lyrique, vaincre par le langage commun l'angoisse de l'homme sans assise dans la durée, tel est le dessein de Jean Follain. En donner une formule abstraite, c'est vouloir séparer le corps et l'âme, c'est perdre le poème - en tout cas lui ôter sa pure valeur d'allusion, sa légèreté, son inflexion unique. Il est lui-même objet, à la fois ouvert et secret, semblable au monde de l'enfance qui fut à la fois fabuleuse et dérisoire, et dont Follain écrit : "Combien il était difficile de serrer de près les choses ! La matière passait de la joie diffuse à une sorte de tristesse sourde... Tout durait et restait peuplé d'attente". "Henri Thomas.
05/2003
Poésie
Amour. Suivi de Parallèlement
Parus à un an de distance mais conçus comme un diptyque, Amour et Parallèlement illustrent les deux tendances de Verlaine à la fin des années 1880 : la mystique religieuse et l'exaltation des corps, la dévotion et le plaisir des sens. Si Amour est écrit sous le signe de l'amour de Dieu et de l'amitié, Parallèlement présente pour la première fois des poèmes ouvertement homosexuels. La poésie de Verlaine, toujours sensuelle, y mêle la tendresse de l'effusion à la franchise de l'aveu ; inimitable, elle donne au désir sa voix la plus authentique. Ces deux recueils, amplement annotés, sont accompagnés de documents inédits, d'un apparat critique et d'un relevé complet des variantes, d'un dossier sur la réception de l'oeuvre et d'une abondante bio-bibliographie.
02/2018
Policiers
Belém. Suivi de Moscow
A Belém, l'amour naît dans la rue, entre les bras des putains, et meurt aussi vite que Gil, jeune inspecteur, vide ses verres. Il aimerait bien lever le pied mais cette enquête sur l'overdose d'un membre de la jet-set le dépasse. Tinho, lui, s'amuse. Avec sa bande, il se drogue, vole, cogne, et compte sur les plages de Mosqueiro pour digérer les cadavres qu'il y sème. L'enfer au paradis. Bienvenue au Brésil. «A l'entrée du cercueil, nous ne pensions même plus à Johnny. Nous pensions à nous-mêmes. Quand viendrait notre tour d'entrer ici ?»
03/2015
Critique littéraire
Enquêtes. Suivi de Entretiens
On reconnaît, dans ces Enquêtes, la même substance dont sont faites les célèbres nouvelles de Fictions, les mêmes thèmes sur lesquels l'auteur exerce sans fin son esprit : la multiplicité du monde, ses pièges et ses détours, l'irréalité du moi, l'inconsistance du temps, l'obscurité de l'être, les paradoxes de toutes sortes de l'univers. Mais on y trouve en outre une curiosité ouverte et multiple, une intuition parfois étonnamment concrète des êtres auxquels il s'intéresse. Les épisodes les plus divers de l'histoire des empires, des philosophies ou des littératures ne sont pas seulement un prétexte à de triomphantes - et déroutantes - investigations. Il arrive que Borges, sans cesser d'être Borges, éclaire d'un jour profondément sympathique une époque, une civilisation ou un auteur. Les Enquêtes, notes et méditations suggérées à un esprit sans pareil par une lecture infiniment variée, se présentent pourtant à nous comme autant d'œuvres, courtes et achevées. On y retrouve cet art allusif, cette grâce sobre et difficile qui sont le secret de Borges.
01/2007
Littérature française
Classe suivi de Envois
C'est un contrôle sur L'Odyssée. Le soleil entre à flots par les grandes fenêtres. Ils sont 25, avec la prof. II y en a qui savent le faire, d'autres non, d'autres qui se débrouillent. Beaucoup d'événements surviennent. Au rythme de courts segments de phrases, vous entrez à l'intérieur d'une classe de sixième. Et à la sonnerie, ce n'est pas fini.
03/2004
Théâtre
Suite suivi de Oasis
"Suite" : Une maison, quelque part en Europe. Deux couples, deux générations. Différents par leur nature, leur sensibilité, leur façon de réagir face à la réalité qui étouffe toute perspective de changement, d'aventure et de réalisation de soi. Carles Battle, en superposant temps et espaces, a mis en scène un jeu d'interférence entre le passé et le présent : les personnages se recomposent alors devant nos yeux, à la manière d'un kaléidoscope. "Oasis" : Xavier revient à la maison après dix années d'absence, espérant retrouver le paradis de son enfance. il découvre que son frère adoptif, Rachid, y héberge des parents de Tunis, immigrés clandestins, et apprend que la vieille demeure familiale va bientôt disparaître sous les eaux d'un barrage en construction. il reconnaîtra chez les locataires clandestins cette même douleur qui est la sienne, celle des déracinés qui se débattent entre la nostalgie et le désir de construire une vie meilleure...
03/2004
Littérature française
Bucolique suivi de Elegiaque
Fidèle à l'étymologie du mot "bucolique", ce poème en vers libres est une défense et illustration de la race bovine, tour à tour élégiaque, humoristique et apocalyptique. Dans cet hymne à la vache, le poète raconte ses rencontres avec les vaches sacrées de l'Inde et tous les souvenirs de la campagne française qui resurgissent à cette occasion. La drôlerie voile l'émotion. On ressent le charme de la perdition de soi. Dans Elégiaque, le poète apprend la mort de son père, revit ses souvenirs, tente d'imaginer ce que fut vraiment ce père et enfin, dans un désespoir teinté d'humour, revient aux formes traditionnelles et dérisoires du deuil.
03/1979
Poésie
Terraqué. Suivi de Exécutoire
"C'est bien un homme qui, à travers l'objet, parle ici à d'autres hommes et, bien sûr, puisqu'il s'agit d'un poète, c'est par le langage, dans le langage, qu'il se parle et nous parle ; mais enfin il parle, et le langage, auquel un rôle privilégié n'en est pas moins attribué, n'est pas seul, cela, je ne crois pas que Guillevic l'ait jamais cru, à parler. Loin d'exiler le texte indéchiffrable du monde et, sans communication avec lui, de se renclore en eux-mêmes, ces mots, ce langage s'en prennent au monde, ils l'interrogent, ils le somment ; interrogation, constat, ou amorce déjà d'une réponse, ils sont à la fois instrument de connaissance et exorcisme, savoir, élucidation, presque toucher, armes patientes du courage : Les mots, C'est pour savoir. Quand tu regardes l'arbre et dis le mot : tissu, Tu crois savoir et toucher même Ce qui s'y fait (...) Et la peur Est presque partie. (Exécutoire) Tel est bien, pour Guillevic, l'art poétique essentiel. Tel est l'acte poétique lui-même. Les mots sont savoir ; par là-même, ils sont aussi assurance, protection ; et l'homme sans eux nu, livré, exposé : aux choses, aux monstres, aux forces mauvaises, en lui et hors de lui, à la double et constante menace de l'en dehors et de l'intériorité." Jacques Borel.
09/1968
Poésie
Epaisseurs. Suivi de Vulturne
Ont paru pour la première fois en 1929 sous le titre Espaces
02/1971
Littérature française (poches)
Zadig. Suivi de Micromégas
Paré de toutes les perfections humaines, le jeune, riche et vertueux Zadig s'apprête à épouser la plus belle des filles de Babylone. Mais "qu'il est difficile d'être heureux dans cette vie ! ". Sa fiancée le trahit, des canailles le traînent en justice, des fanatiques religieux le menacent, un ange déguisé en ermite vient à son secours... La destinée et l'admirable malice de Voltaire ne lui feront pas de cadeau. Ce sulfureux Zadig contient tout le génie et toute la philosophie de Voltaire, sa cruauté, son esprit, sa gaieté et sa haine de la sottise humaine.
10/2018
Littérature française
Josépha suivi de Fugue
Enfant unique, Josépha grandit dans l'ambiance oppressante d'une famille bourgeoise étriquée, où les émotions n'ont pas leur place. Introvertie, la jeune fille développe une détestation d'elle-même. Grâce à son amie Agnès, elle découvre un horizon plus heureux, le plaisir des sens et les premiers flirts. Elle rencontre enfin l'amour sur les bancs de l'université, mais le jeune homme la quitte. Le coeur brisé, Josépha sombre... La deuxième nouvelle, intitulée "Fugue", fait entendre un soliloque qui confine à la folie. Victime d'un accident de voiture, le personnage vit cloîtré dans son appartement, malade de solitude. Il se laisse aller à ses visions cauchemardesques pleines de souffrance. Comme l'héroïne de la première nouvelle, il tente d'oublier son mal-être dans l'ivresse. Avec la brièveté percutante propre au genre de la nouvelle, Thierry Nacht conte les destins tragiques de personnages auxquels le bonheur se refuse obstinément. Tous deux ressentent un sentiment d'enfermement et d'aliénation causés par le poids des traditions ou des apparences qu'on leur impose. Leur attitude autodestructrice demeure le seul moyen de s'échapper d'une situation insupportable. La langue de l'auteur, pleine d'images fulgurantes, possède une grande puissance évocatrice.
05/2017
Théâtre
Piège. Suivi de Poisons
Piège et Poisons constituent un diptyque. Deux pièces de théâtre dans l'histoire. Elles mettent en scène l'envers du décor, le soubassement crasseux de chaque époque : les tranchées de la Grande Guerre pour Piège, l'affaire des Poisons pour le pieux règne de Louis XIV. Les frénésies souterraines éclairent certaines pratiques directement contemporaines. Deux pièces sur la cruauté et la mort. Le théâtre est le lieu d'un combat. Il révèle le déchaînement des violences qu'une société fait subir aux hommes et aux femmes. Chez les soldats égarés sur la ligne de front, comme chez les protagonistes des Poisons, surgissent fractures, folies, rages, désirs.
08/2017
Théâtre
Tumultes. Suivi de Débâcles
Tumultes : Paniqués par l'état du monde, les jeunes acteurs de la Comédie de Saint Etienne décident de préparer la révolution. Ils s'interrogent, ¿empêtrent, s'empoignent, perdus entre peurs, héritages, et désir fou d'émancipation. Débâcles : Pendant la Seconde Guerre mondiale, un village français se débat dans de tortueux actes de résistance. La guerre emporte les moeurs.
05/2015
Littérature française
Lavinia. Suivi de Cora
"A vingt ans, on écrit avec la profonde sécurité d'avoir échangé des serments éternels : on sourit de pitié en songeant à ces vulgaires résultats de toutes les passions qui s'éteignent ; on a l'orgueil de croire que, seul entre tous, on servira d'exception à cette grande loi de la fragilité humaine ! " Parce qu'il va en épouser une autre, lady Lavinia Blake souhaite récupérer les lettres d'amour qu'elle a écrites à sir Bridgemont, des années auparavant. A l'époque, il l'avait quittée en lui brisant le coeur. Après avoir hésité à revoir son ancienne maîtresse, le jeune homme décide de les lui rapporter, mais la rencontre ne se déroule pas comme il l'avait prévu... Avec malice et justesse, George Sand dresse le portrait d'une femme fière et forte, libre de choisir son destin.
02/2023
Théâtre - Pièces
Pistes... Suivi de Sutures
Sous ce soleil radieux, dans ce paysage lunaire, désertique, tellement beau que les larmes me viennent, des hommes sont morts. Des hommes sont morts. Seul le minéral se souvient. Le grain de sable qui cherche à fuir sa réalité, ses yeux, ses sens. Il se souvient. Et se sauve. Il chante. Et quand tu viens, touriste, dévaler Crazy Dune, batifoler sur les flancs rouges de Big Mama, surfer sur sa croupe rebondie, n'oublie pas le chant du grain de sable. N'oublie pas ce cri muet de l'abandon, de la tristesse et de l'oubli. Ce chant du siècle dernier qui résonne encore aujourd'hui.
02/2021
Théâtre - Pièces
Voix. Suivi de Ysteria
Voix : Dans une salle vide quelque part des êtres se réunissent. Ce sont des entendeur·euse·s de voix. Ils sont jeunes, ont moins de trente ans. Ils participent à un groupe de parole. Cette séance a pour but de les aider à vivre en compagnie de leurs voix, à les réguler, à comprendre ce qu'elles leur disent, d'où elles viennent. Elle est menée par une personne qu'on ne verra jamais et que l'on va appeler tout simplement La Voix. Il y a Manon, qui vit sous l'emprise d'une personne très âgée qui l'entraîne peu à peu vers les méandres d'un amour total et mystique. Il y a Eloïse, tiraillée entre la voix de celui qui est devenu comme un amant distant, qui l'accapare, et celle d'une jeune adolescente troublée et dépressive qui la tire vers le bas. Et il y a Clément, qui a commencé à entendre, pendant le confinement, une voix qui l'oblige à pousser les limites de son endurance physique. Et d'autres plus facétieuses, philosophiques, amicales, qui l'aident à sortir de sa condition. Puis vient Véronique. Elle a 60 ans. C'est sa première séance collective. La séance va basculer dans une introspection au coeur des nombreuses voix qui accompagnent sa vie. Dieu, le garçon des bois, le morse, et la petite. - Pièce pour 3 comédiennes et 1 comédien/ Ysteria : Quelque part, de nos jours, dans ce qui serait une sorte d'installation médicale, où il y aurait un canapé, une petite salle d'attente, trois médecins-psychiatres, tentent de percer le mystère de deux de leurs patients atteints d'hystéries de conversion. Les démonstrations publiques d'Hystérie orchestrées par Charcot à la Salpêtrière ont constitué l'évènement médical et artistique le plus marquant de la fin du 19ème siècle. Elles ont servi de socle à l'invention de la psychanalyse, mais ont aussi fasciné les artistes, qui leur ont voué au fil des années un véritable culte. Comme si l'hystérie constituait en elle-même l'expression artistique absolue. Ysteria en proposera une version moderne, sorte de transposition des fameuses "?leçons du mardi?", et tentera de la remettre au goût du jour, en rouvrant le dossier Hystérie pour ausculter ce qu'elle a à nous raconter sur notre époque. - Pièce pour 3 comédiennes et 2 comédiens
04/2023
Littérature russe
Nous. Suivi de Seul
Dans un futur lointain, les humains vivent enfermés dans une cité de verre, la nature étant bannie derrière la Muraille Verte. Assujettis au bonheur obligatoire dicté par le tout-puissant Bienfaiteur, les hommes sont devenus de simples numéros à qui chaque écart peut coûter la vie. Les rêves et l'amour sont considérés comme des maladies mentales, l'activité sexuelle régulée par l'Etat Unique. A-503, le constructeur du vaisseau spatial l'INTEGRALE, tient un journal à la gloire de cet univers totalitaire. Grâce à sa rencontre avec I-330, une femme extravertie et rebelle, le héros redécouvre peu à peu l'essence de son âme. Autour, la révolution gronde... Anti-utopie prophétique, Nous est considéré comme le premier chef-d'oeuvre de la science-fiction, celui qui inspirera 1984 à George Orwell et Le meilleur des mondes à Aldous Huxley. Cet ouvrage traverse le temps pour nous délivrer un message d'une puissance philosophique et politique inouïe. Cette toute nouvelle traduction propose le texte complet établi d'après l'unique manuscrit d'auteur retrouvé à ce jour. Il est suivi de Seul, la première nouvelle du grand écrivain russe.
03/2024
Poésie
Calixto. Suivi de Contrée
Si Deuil pour deuil et La liberté ou l'amour sont des textes de la jeunesse de Robert Desnos, les poèmes de Calixto et de Contrée sont ceux de l'âge mûr. Ils ont été écrits par Desnos en 1942 et 1943, peu de temps, par conséquent, avant son arrestation et sa mort, en 1945, dans un camp de concentration. Ils répondent à un souci nouveau du poète, à la fin de sa vie ; celui, a-t-il dit lui-même, de "coordonner l'inspiration, le langage et l'imagination" dans des poèmes plus élaborés, plus rigoureusement construits, que ceux qu'il avait écrits jusqu'alors. Ce livre nous apporte la preuve que Robert Desnos, poète exemplaire de la "surréalité" , était aussi un grand lyrique de tous les temps.
10/1962
Littérature française
Atala. Suivi de René
Chactas, vieil Indien d'Amérique, raconte à René, Français exilé outre-Atlantique, comment il fut jadis capturé par une tribu ennemie et convertie au christianisme, à laquelle appartenait la jeune Atala. Amoureux l'un de l'autre, ils s'étaient enfuis, mais sans pouvoir vivre leur amour, car Atala portait un terrible secret... René fait à son tour à Chactas le récit de ses malheurs : sa soeur Amélie a décidé de prendre le voile, fuyant ainsi l'amour trop équivoque qui la liait à son frère. Désormais seul, René erre, en proie à une mélancolie sans issue. Parti pour l'Amérique, il tente de tout oublier. Ces récits, le premier conçu comme exemple de l'action bienfaitrice de la foi chrétienne (Atala, 1801), le second comme contre-exemple des malheurs d'un homme sans foi (René, 1802), ont rapidement débordé leur cadre moral pour incarner le triomphe littéraire des amours malheureuses et la vogue de l'exotisme. Avec ces deux romans poignants, contemporains de son Génie du christianisme (1802), Chateaubriand révèle le génie du romantisme.
05/2023
Poésie
Bonjour suivi de Hotdog
Inédit à ce jour, Bonjour est associé dans ce recueil à la réédition de Hotdog (Le Pédalo ivre, 2017). L'un et l'autre ont pour trait commun de questionner des formes de précarité et d'invisibilité des femmes : femmes de ménage dans Bonjour, SDF toxicomanes dans Hotdog. Deux textes à l'écriture aussi poétique que documentaire, régulièrement mis en scène. La genèse de Bonjour Au commencement, il y a Bouchra Demrah, habitante du quartier du théâtre Jean Vilar à Montpellier dont elle rencontrera l'équipe. Bouchra avait ce désir qui ne la quittait pas de raconter son travail, sa vie dans le travail, et son regard particulier sur sa situation, celle d'une femme de ménage. Tandis que l'équipe du théâtre sollicite Nathalie Yot pour l'accompagner, d'autres femmes rejoignent le projet. "J'ai été contactée pour écrire leur parcours, traduire leurs mots et tenter de mettre mon écriture, ma langue poétique dans ces témoignages. Il a fallu beaucoup d'entretiens, il a fallu que je comprenne l'intention première, que je m'approprie le sujet, que je l'expulse du mode reportage et que nous arrivions ensemble à savoir l'intérêt d'une telle initiative. Cet intérêt a émergé de manière évidente quand je me suis aperçue que cette parole sortait d'un corps invisible, qu'elle allait être celle d'une renaissance. J'ai compris que cette parole devait éclabousser". Nathalie Yot A propos de Hotdog "Hotdog est un texte écrit après un "stage d'observation" dans un centre d'accueil pour SDF femmes toxicomanes. C'est un témoignage sur la précarité et le manque, une voix qui les réunit toutes. Ces filles, ces femmes, je les croise encore tous les jours. L'envie d'un théâtre réalité, où se confronteraient le témoignage écrit et la présence de ces femmes sur le plateau, ne me lâche plus. Un théâtre documentaire où il y aurait peu de place pour l'imaginaire, beaucoup pour la réflexion, et où seul le réel serait restitué comme tel. Le public pris en otage face à une évidence dont il détourne trop souvent le regard. Réalité, documentaire, témoignage : j'ai besoin de ces mots pour exprimer la nécessité d'un espace vivant et bien plus, un espace de combat que le texte réclame pour ne pas s'en remettre à la fatalité". Nathalie Yot
02/2024
Littérature française
Emmeline. Suivi de Croisilles
Emmeline, jeune femme de caractère, a épousé le comte de Marsan contre la volonté de son père. Après quelques années de bonheur tiède, son regard croise celui d'un très charmant poète... Balzac qualifia cette nouvelle de "chef-d'oeuvre de la littérature moderne" lors de sa parution. Deux nouvelles galantes qui mêlent subtilement légèreté et gravité par l'auteur d'On ne badine pas avec l'amour.
11/2021
Sociologie
Controverse pour des records. Forçage, conflits, complicité dans le sport... un témoignage unique
Ils ne se sont pas faits tout seuls, les Lemaître, Pérec, Caristan, Hallay... S'ils ne doivent leur réussite qu'à leur talent de sportifs et à leur ardent désir de gagner, ils sont aussi redevables, pour partie, aux conseils, encouragements, "recadrages" d'un entraîneur (coach), attentif, rigoureux et... bienveillant. Imaad Hallay, repéré lors d'une compétition pour juniors par Patrice Ragni, entraîneur déjà reconnu en Lorraine, présentait de fortes capacités physiques mais une motivation modérée... L'avènement d'un champion tient à la mystérieuse alchimie de la rencontre entre un(e) jeune athlète et un adulte puis de leur longue collaboration vers les médailles et les records. L'histoire de Imaad et Patrice se résume ainsi : après des débuts sereins, les échanges entre l'athlète et le coach sont devenus explosifs au point d'aboutir à une séparation ; le premier exprimant une souffrance en apparence paradoxale avec les résultats obtenus ; l'entraîneur, emprunt au doute, mais restant néanmoins convaincu du bien-fondé de ses méthodes... Les dialogues rapportés dans cet ouvrage, montrent à quel point l'équilibre est fragile entre autorité et soumission, forçage et écoute, déceptions et bonheurs partagés. Les auteurs entendent ici alerter sur les déviances possibles entre entraîneur et entraîné - ainsi les affaires révélées récemment dans les médias - pour de meilleures formations techniques, pédagogiques et éthiques... Patrice Ragni, 70 ans, vit en Lorraine. Athlète, puis entraîneur, il a formé des entraîneurs dans les domaines de la préparation mentale et psychologique. Il a cofondé le Groupe de Recherche et Etudes psychanalytiques sur les activités sportives (GREPAS, à Paris en 1988). Imaad Hallay, 35 ans. Ancien athlète, spécialiste du sprint, a été champion d'Europe du 4 x 100 avec l'équipe de France à Barcelone en 2010 et champion de France du 200 m en 2010. Il détient toujours les records de Lorraine du 100 m et du 200 m. Il a été entraîné durant 9 ans par Patrice Ragni. Aujourd'hui ingénieur, il vit au Luxembourg.
03/2021
musique électronique
Ed Banger Records, In Party We Trust. Une histoire des musiques électroniques françaises
En 2003, Pedro Winter, jeune manager du duo mythique Daft Punk, fonde un label de musique électronique indépendant baptisé " Ed Banger Records ". Vingt ans plus tard, Ed Banger est devenu une référence incontournable de la scène musicale internationale, l'héritier de la fameuse " French Touch ", la bande-son officielle de deux décennies qui ont révolutionné la fête, le refuge d'une constellation d'artistes au succès phénoménal : le duo Justice, Mr. Oizo (Quentin Dupieux), la chanteuse Uffie, Cassius, SebastiAn... La formidable aventure de ce label est pour la première fois retracée dans une enquête aussi passionnante que rigoureuse, nourrie des témoignages croisés et inédits de nombreuses personnalités du monde de la musique (Pedro Winter bien sûr, mais aussi Justice, David Guetta, Quentin Dupieux, Uffie, Laurent Garnier, Arnaud Rebotini, SebastiAn, Etienne de Crécy, Steve Aoki, etc.) du graphisme, du graffiti, de l'art, de la mode et de l'audiovisuel. En filigrane de cette histoire, on découvre les arcanes de la scène artistique de ces vingt dernières années, tant Ed Banger a su investir des domaines d'expression variés, multiplier les collaborations et offrir un espace de création unique en son genre.
05/2023
Littérature française
Les "petites tragédies" de Jean-Luc Lagarce. Derniers remords avant l'oubli & Juste la fin du monde
Cette étude, parfois en tandem, sur deux pièces de Lagarce,
permet de situer celles-ci dans la trajectoire de l'auteur, de
s'interroger sur le langage et le tempo de ces oeuvres, à la fois
classiques et novatrices, narratives et éminemment théâtrales.
Cette "lecture", qui convoque des mises en scène, n'oublie pas
le spectateur, placé au centre d'une parole qui fait tout tourner,
convaincu in fine d'être pris dans cette langue, la trace d'un
rêve qui n'en finit plus de se raconter.
04/2012
Littérature étrangère
Les amours d'Antar et Abla. Suivi d'Antar
Personnage historique du VIe siècle, fils d'un noble et d'une esclave noire du Hedjaz, Antar fut toute sa vie méprisé en raison de son origine illégitime et de la couleur de sa peau même s'il personnifie le modèle du chevalier vaillant, viril, généreux, hospitalier et amoureux. Il doit sa renommée à ses poèmes parmi les plus célèbres de la littérature arabe antéislamique mais surtout à son amour pour sa cousine Abla, dont il finit par obtenir la main malgré les préjugés de castes et de races, en prouvant toutes ses qualités de héros. La geste d'Antar, toujours racontée de nos jours dans les cafés du monde arabe, a inspiré de nombreux artistes, cinéastes, musiciens ainsi que les Orientalistes européens dont Lamartine qui ont trouvé dans Antar la figure du chevalier idéal gagnant sa dame à force d'épreuves que la légende a multipliées. Ces extraits choisis reprennent les tribulations de ce héros et de ses amours et de celles de ses pères. La traduction d'Isabelle Bernard et Waël Rabadi d'une sélection des épisodes les plus marquants de la vie amoureuse d'Antar est illustrée par Ilyes Messaoudi qui a renoué avec l'ancienne technique de la peinture sur verre. Le livret Antar d'Alphonse de Lamartine complète ce texte arabe fondamental, surprenant de liberté, de poésie et d'audace.
10/2019
Monographies
Dire. Suivi de Éclats d'un mois d'août
Dire Trois monologues à dire. Trois adresses à l'Autre. Ca parle. Ca dit. Ca hurle. C'est parfois doux aussi. Le sourire, les larmes, et le rire pourquoi pas ? Apprendre par coeur ou lire à haute voix. L'espace est théâtral. Intime aussi. A chaque lectrice, à chaque lecteur de choisir où et quand. Pour une actrice et un acteur. Voir plusieurs. C'est léger. C'est dur. C'est urgent. Eclats d'un mois d'août Dans le ciel, sur les toits, dans les jardins, au-dessus des arbres jaillissent des mots. On les voit. On les saisit. Une petite voix intérieure, celle de la vraie vie. Celle du voyage. La lune en fin de journée. Un sourire à la dérobée. Un plat de riz parfumé. Nous disons poésie. Simple comme la vie. Celle qui là s'écrit.
07/2023
Poésie
Chants d'octobre. <em>Suivi de</em> Les yeux d'Andalousie
"Chants d'octobre est d'une écriture puissante, aux images vives et concrètes... Un rythme d'une grande dynamique, une réflexion profonde et sensible avec de belles inclinations philosophiques, viennent porter témoignage d'événements de révolte et d'espoir. La force de ce témoignage poétique tient en ce que le lecteur est, par la gravité de la langue, impliqué et devient témoin du témoignage. La seconde partie, Les yeux d'Andalousie, révèle toute la braise de sentiments amoureux et rebelles qui n'ont rien abandonné de leur rapport à l'histoire. Un recueil saisissant qui conforte la pertinence du concept d'"engagement" de la poésie dans l'histoire". Philippe Tancelin
09/2021
