Photographie & Cinéma. De la différence à l'indistinction
Extraits
Thèmes photo
Un an à Kyôto. Photographies
"Depuis 2008, j'habite la ville de mes rêves. Un an à Kyôto réunit une sélection de photos prises pendant ma première année au Japon. Des photos de novice ébloui par la beauté qui l'entoure et qui rêve de partager sa chance avec tous. Mes photographies ne cherchent pas à dupliquer le réel mais à capturer, intensifier l'émotion. L'étape la plus importante de mon travail n'est donc pas la prise de vue mais le développement. Une étape profondément marquée par mon apprentissage des idéogrammes : on perçoit le monde différemment quand on lit et trace en kanji. Ce livre tente aussi de rendre visible la découverte de cette sensation". Stéphane Barbery.
10/2009
Livres 3 ans et +
Chance, la fourmi différente
Chance n'est pas un bébé fourmi ordinaire : elle est venue au monde avec une patte en moins. De mémoire de fourmi, on n'avait jamais vu ça ! Malgré l'amour de ses semblables, Chance se sent inutile au sein de cette société où chacun a un rôle, sauf elle. Elle décide alors de quitter la fourmilière, pour voir ce qui se cache au-dehors. La petite fourmi se lance alors dans une grande aventure, au bout de laquelle se trouve sa véritable place... A travers cette attachante histoire, Magda Vernesco illustre la délicate question du handicap et de l'intégration d'un trait de plume agile et malicieux.
07/2014
Photographie
A fleur de corps. Michel Thersiquel - Photographies
Après le succès public et critique du livre A hauteur d'homme (éd. Ouest-France, 2018), voici un versant moins connu de l'oeuvre du grand photographe Michel Thersiquel (1944-2007). Durant 14 ans, ne répondant à aucune commande, il se rend régulièrement au Centre de rééducation fonctionnelle de Kerpape, dans le Morbihan. 4200 photographies en noir et blanc sont prises, puis archivées, presque jamais montrées. La moitié des effectifs de l'établissement sont alors des enfants, dont beaucoup de jeunes myopathes. Dans les images de l'humaniste Thersiquel, se lit toujours l'espoir derrière la souffrance. Dans ces corps amputés, paralysés, cabossés, transparaît une formidable envie de vivre. Tout simplement. " Thersi " photographie les êtres presque toujours de face, frontalement. " Cela paraît simple, mais c'est finalement terriblement risqué, écrit le critique Guy Mandery. La conséquence directe est que ces enfants nous regardent. " Depuis son décès, l'association des Amis de Michel Thersiquel et le Port-Musée de Douarnenez sont associés dans la valorisation du fonds d'atelier de ce photographe, qui comprend près de 80 000 clichés. Expositions en France et à l'étranger se succèdent depuis et font vivre son oeuvre, d'une importance reconnue au plus haut niveau, présente dans de prestigieuses collections muséales.
06/2020
Thèmes photo
Campagne anglaise
Jean-Pierre Gilson a sillonné l'Angleterre sur les traces des grands écrivains et peintre de et 19e siècles. Du Devon au Yorkshire et la Cornouaille sur les lieux même des Hauts du Hurlevent des soeurs Brontë, Les chiens de Baskerville de Conan Doyle, L'Auberge de la Jamaïque de Daphné du Mourier, les paysages de Constable, de Gainsborough ou de Ruskin, le photographe s'attache, dans la morte saison, aux paysages qui fondent la culture anglaise. Ce livre s'inscrit dans la veine de ses chefs d'oeuvre noir et blanc, notamment Scotland (1991, 2004 , 2019), Ireland (1998), ou Somme (2016) Texte de Willam Boyd [extraits] Quelques observations sur Campagne anglaise de Jean-Pierre Gilson Je l'ai déjà dit, mais cela mérite d'être répétéA : la photographie de paysage est un aspect extrêmement difficile de la forme d'art qu'est la photographie [... ] En regardant les photographies exceptionnelles de paysages anglais de Jean-Pierre Gilson, on constate, de manière presque subliminale, qu'elles contrastent puissamment et dramatiquement avec ce que nous pouvons voir de nos propres yeux. Ce simple fait est ce qui rend une photographie d'une vallée du Yorkshire différente et mémorable. [... ] Quand je regarde la photographie de Jean-Pierre Gilson prise à Modbury, Devon - une allée bordée d'arbres qui sépare une sorte de petit bâtiment en blocs recouvert de lierre - pourquoi cela me reste-t-il à l'espritA ? Pourquoi est-ce que je l'admire ? Pour le dire simplement, cette photographie est presque parfaitement composée. La plupart des paysages présentés ici me paraissent typiquement anglais. Quiconque a survolé l'Europe continentale puis au-dessus de l'Angleterre aura enregistré la différence dans la configuration du paysage ci-dessous. La campagne anglaise cultivée est un patchwork de champs clos - des haies, pour l'essentiel, des murs sans mortier faits de pierre et de roche. Ces superbes photographies nous rappellent que la " photographie de paysage " - ce sous-genre de l'art - est, paradoxalement, et dans de nombreux cas, une forme de portrait indirect.
06/2023
Loisirs
Photographe de Mariage
Photographe de mariage ? Vous souhaitez devenir photographe de mariage et ne savez pas comment procéder, ni par où commencer ? Vous êtes déjà photographe, et vous vous interrogez sur votre situation, et sur votre possibilité de proposer ce type de prestations ? Vous pratiquez déjà cette activité, mais vous avez quelques doutes sur l'étendue de vos droits et obligations ? ENFIN UN OUVRAGE JURIDIQUE FAIT POUR VOUS ! Protégez-vous et défendez vos droits : vos relations contractuelles, votre statut juridique, le droit à l'image des mariés, vos droits d'auteur, la diffusion de vos clichés sur les réseaux sociaux, etc. Un accompagnement point par point et un exemple de contrat expliqué dans le détail, et modulable selon votre cas de figure, à signer avec les mariés.
04/2016
Sciences politiques
Critique de la société de l'indistinction. Commentaires sur le fétichisme marchand et la dictature démocratique de son spectacle
Le fétichisme de la marchandise est l'universelle domination sociale du quantitatif indistinct qui partout désormais développe l'exclusion spectaculaire du qualitatif dans la luxuriance aliénatoire de la dépossession humaine. Aujourd'hui, dans ce monde du falsifié triomphant et de l'inversion généralisée, le krach inévitable du système des fictions faramineuses de l'économie spéculative s'annonce de plus en plus proche. Aussi, le gouvernement du spectacle mondial n'a-t-il rien d'autre à offrir à la planète pour échapper à la faillite et tenter de sauver un dollar sur-hypothéqué que le chaos de la guerre sans fin par la mise en scène permanente de coup montés terroristes de vaste ampleur, menés de l'intérieur même des services spéciaux de la provocation étatique. En ce temps où le spectacle mondial de la marchandise est en train de coloniser tous les espaces d'expression afin de les réduire à ne plus être que des champs duplicatifs de ce qui est conforme au despotisme démocratique de l'argent, il convient qu'un éditeur qui se veut indépendant puisse publier ce que les éditeurs de cour ne publieraient jamais. La critique de la société de l'indistinction n'engage bien entendu que ses auteurs. C'est en vertu du seul principe que la pensée ne peut penser que lorsqu'elle est confrontée aux dérangements venus d'autres territoires que du monde des vérités officielles que l'éditeur a considéré ici qu'il se devait là de faire imprimer ce texte. Naturellement, la saveur et les effets d'une telle publication d'essence affranchie et insoumise doivent être spontanément propagés et répétés attendu que leur unique provenance est l'histoire radicale des radicalités historiques elles-mêmes qui ne doit jamais être oubliée ou tue mais bien évidemment constamment indiquée comme origine du mouvement réel pour la communauté humaine intégrale. Nouveau Prologue de Francis Cousin.
11/2021
Encyclopédies de poche
La photographie . L'époque moderne 1880-1960
Après quatre décennies d'expérimentation qui ont ouvert le nouvel art de la photographie à tous les registres de la représentation, survient en 1880 une révolution technique le gélatino-bromure d'argent permet de passer de la photographie posée à la photographie instantanée. Des balbutiements des premiers appareils portables dans les années 1880 à la mythification de "l'instant décisif " de Cartier-Bresson dans les années 1950, Quentin Bajac en explore les grandes tendances. La période voit également les débuts timides de la couleur, l'émergence de la figure de l'amateur et le triomphe du photoreporter. Art de masse par excellence, objet de fascination pour les avant-gardes artistiques et langage universel incontournable, la photographie devient, à l'instar du cinéma, un des principaux emblèmes de la modernité.
06/2005
Biographies
La vérité sur l'invention de la photographie. Nicéphore Niepce
La Vérité sur l'invention de la photographie. Nicéphore Niepce, sa vie, ses essais, ses travaux, d'après sa correspondance et autres documents inédits / par Victor Fouque,... Date de l'édition originale : 1867 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2023
Photographie
Du visible à l'invisible - Regard sur une pratique artistique de la photographie
La photographie est-elle obligatoirement attachée à la réalité ? Ne vit-on pas une tyrannie du visible ? L'imaginaire ne serait-il pas l'autre versant de l'image ? Denis Corminboeuf a grandi à Avenches, ancienne capitale des Romains en Helvétie. Un lieu marqué par les ruines, où la persistance d'un " ailleurs " - d'un autre monde et d'un autre temps dans le présent - aura constitué une source d'inspiration particulièrement forte pour celui qui a choisi une voie artistique à partir de ses 25 ans. Cet ouvrage est la première publication personnelle sur le travail photographique de l'auteur, qui assure également les textes accompagnant ses images puisées dès les premières tentatives photographiques à l'âge de 20 ans. Un texte subjectif qui tente de saisir au plus près ce qui constitue une démarche artistique. Une invitation, en somme, à plonger dans les méandres de la création.
01/2023
Histoire de la philosophie
Entre technique et politique. L'invention de la photographie
Au XIXe siècle en Europe, la capacité à fixer techniquement les images va changer la culture et les sociétés. Il s'agit d'un des vecteurs essentiels, avec les chemins de fer, de l'intégration par la société du progrès industriel. Dans son essai, Juliette Grange met en relation la philosophie positiviste et la daguerréotypie. Elle interroge l'essence de la technique photographique à ses débuts, entre enthousiasme et inquiétude. L'objectif introduit l'objectivité et l'exhaustivité de l'inventaire spatial ou temporel. Le portrait, la prose réaliste (Balzac se propose de "daguerréotyper la société"), transforment l'identité individuelle ou sociale. S'ajoute au volume la publication d'un certain nombre de textes de autour de l'invention de la photographie. En tout premier lieu le discours d'Arago, spécialiste de l'optique en même temps que grand républicain, à la Chambre des députés (1839). Ce discours sur Daguerre précipite l'invention technique dans le champ politique et constitue la photographie comme bien commun, à la disposition de tous. Le gouvernement français acquiert en effet le brevet pour "en doter libéralement le monde entier". Par ailleurs, les textes de Delacroix, Baudelaire, Valéry montrent la vivacité de l'interrogation sur la nature de la peinture et de la littérature dans ses rapports avec la technique.
02/2022
Photographie
Le pouvoir de l'intime dans la photographie documentaire
En faisant retour sur le triptyque photographique de Christine Delory-Momberger, EXILS/REMINISCENCES, les deux auteurs poursuivent et révèlent le processus d'enquête engagé par la photographe sur les territoires de l'intime. Ils montrent en particulier comment la sphère de l'intime suscite des formes d'investigation porteuses de transformation de soi, des autres et du monde, et peut constituer la source de nouvelles écritures de la photographie documentaire.
05/2020
Animaux, nature
Miaou Hors-série N° 2 : Beauté féline. Les chats photographiés comme des stars de cinéma
Pour ce hors-série, miaou a collaboré avec Fabien Poiret, photographe animalier qui possède l'art de mettre en valeur l'allure majestueuse des chats. Il a choisi de photographier pour miaou trente races, avec bien sûr les préférées des Français (Maine coon, Bengal, Persan...) mais aussi des races rares dont il n'existe que quelques spécimens en France (Highland lynx, Lykoï ou Toyger). De magnifiques félins photographiés en majesté, dont Fabien Poiret nous dévoile également les secrets de comportement et de caractère, révélés par leurs éleveurs. Ceux- ci lui ont confié leurs chats pour une séance de pose, digne d'un top-model !
10/2020
Photographie
La photographie en Amérique, traité complet de photographie pratique par les procédés américains
La photographie en Amérique : traité complet de photographie pratique par les procédés américains... / par A. Liébert,... Date de l'édition originale : 1864 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2020
Photographie
Photographie, arme de classe. La photographie sociale et documentaire en France (1928-1936)
Voici une synthèse passionnante sur un moment mal connu de l'histoire de la photographie française dans l'entre-deux-guerres. Elle réunit les travaux inédits d'immenses artistes - alors tout jeunes - comme Jacques-André Boiffard, Henri Cartier-Bresson, Gisèle Freund, Germaine Krull, Eli Lotar, Lisette Model, Willy Ronis, ou René Zuber ainsi que de photographes anonymes. Engagés dans la lutte antifasciste, la révolution sociale et le pacifisme, les professionnels de l'Association des écrivains et artistes révolutionnaires (AEAR) et les Amateurs photographes ouvriers (APO) s'emparent de la photo comme d'une arme pour documenter et dénoncer les réalités sociales en France et dans le monde. De ces nouvelles pratiques naît une grammaire visuelle et graphique au service du combat politique porté par une formidable dynamique de magazines, brochures, tracts, affiches... Un foisonnement qui n'est pas sans évoquer l'essor actuel des usages militants de l'image partagée sur Internet.
10/2018
Photographie
L'Egypte à la chambre noire. Francis Frith, photographe de l'Egypte retrouvée
Lorsqu'en ce mois de mai 1856 la dahabieh de Francis Frith remonte le Nil, le Sphinx émerge à peine du désert, les temples sont ensablés, les colonnes renversées, les nécropoles livrées au pillage. L'objectif de ce photographe anglais : communiquer au public ses impressions photographiques, accompagnées de commentaires. L'entreprise est à la fois artistique, didactique et commerciale. Le résultat : un ensemble de vues d'Egypte exceptionnelles. L'itinéraire de Frith pourrait être celui de n'importe quel voyageur d'aujourd'hui : Gizeh, Karnak, Louxor, Edfou, Philae, Abou Simbel... mais certains noms nous sont moins familiers : Debod, Kardassi, Gerf Husein, ces temples de Nubie ont en effet disparu, noyés par l'aménagement du Nil, ou reconstruits à l'abri des eaux. C'est une Egypte mythique, fascination tous les grands voyageurs du XIXe siècle, que nous offre Frith, dans ses compositions auxquelles répondent les témoignages de Champollion, Vivant Denon, Flaubert, Du Camp ou Amelia Edwards.
10/2002
Cinéma
Encyclopédie du cinéma chinois. (Dé)Construction (dela déconstruction) des cinémas G-P
Raymond Delambre, curator-in-chief, longstanding specialist in Asian cinema, civilization, contemporary art, Zhou Xuan, Paul Claudel, Jules Verne. Author of numerous books, articles, which addressed major social concerns, on topics ranging from the legal system to the media, in order to unpack the complex rise as a global power. Also playwright.
01/2019
Photographie
Photographies à l'oeuvre. Enquêtes et chantiers de la reconstruction. 1945-1958
À la Libération, le ministère de la Reconstruction et de l'Urbanisme (MRU) fut chargé de remédier aux destructions de la guerre autant qu'à la vétusté de l'habitat. Dès 1945, un service photographique interne documente l'état du bâti et surtout les constructions nouvelles. Plus de trente-six mille clichés sont ainsi réalisés jusqu'en 1958, date à laquelle le terme de "reconstruction" disparaît de l'intitulé du ministère. Le livre raconte cette histoire en mettant l'accent sur quelques chantiers et enquêtes remarquables, issus de ce fonds en grande partie inédit. Dans l'immédiate après-guerre, le MRU engage des"chantiers d'expérience" ; parmi ceux-ci, divers types de maisons préfabriquées à Noisy-le-Sec, et la vaste reconstruction du centre-ville d'Orléans. Vues générales, ouvriers au travail, phases de construction illustrent ici l'urgence de rebâtir. Les "chantiers d'Etat" répondent, eux, au besoin de loger mieux et davantage une population qui s'accroît. Du Havre à Marseille, les opérateurs du ministère photographient les premiers grands ensembles. Parallèlement, des "enquêtes sur l'habitat" accompagnent, au début des années 1950, des études sociologiques soutenues par le MRU. Elles décrivent des quartiers populaires à Rouen et Petit-Quevilly, en Normandie, au Chambon-Feugerolles, près de Saint-Etienne, à Montreuil-sous-Bois et à Pantin, en région parisienne. La plupart sont dues à Henri Salesse, photographe au MRU pendant près de trente ans. On y découvre les logements insalubres mais aussi les habitants et la vie de rue. Les images du MRU rendent sensibles les enjeux urbains, et plus largement sociaux, de la France d'après-guerre. Elles constituent aussi un exemple de cette production "grise" (administrative ou industrielle) que l'histoire de la photographie commence à étudier.
03/2012
Informatique
Cinéma - Dessous & à-côtés
Qui n'a jamais vu un bureau encombré de casiers à fiches bristol de différents formats (jusqu'à 100 000 fiches, selon sa dernière estimation, avant leur transfert en format informatique), des étagères de bibliothèques surchargés de centaines d'ouvrages - livres, dictionnaires, encyclopédies, ou des rayonnages entiers croulant sous le poids de boîtiers de DVD, ne peut imaginer le fatras accumulé au cours de près de quarante années de recherches sur le cinéma, les films, les réalisateurs, les comédiens, les techniciens... C'est le fruit de toutes ces années de labeur monomaniaque qui est présenté ici, dans un ouvrage qui se veut à la fois historique et léger, même s'il a été nécessaire de procéder à des coupes sombres pour éviter que le recueil ne soit plus lourd qu'une superproduction hollywoodienne consacrée à un quelconque super-héros de bande dessinée infantile. Selon des informations puisées aux meilleures sources, le tome 2 serait d'ores et déjà en préparation.
09/2014
Beaux arts
Rwanda, entre crise morale et malaise esthétique. Les médias, la photographie et le cinéma à l'épreuve du génocide des Tutsi (1994-2014)
Une réflexion historique et théorique, aux confins de l'esthétique et du politique, sur la place décisive des images et sur les pouvoirs et les limites de la représentation, à l'épreuve du dernier génocide du XXe siècle.
03/2014
Photographie
L'eau. Photographies aériennes de la planète bleue
De splendides photographies aériennes accompagnent ce voyage au-dessus de l'eau qui nous raconte, au fil des chapitres, la dimension symbolique de l'eau, sa fonction matérielle, son importance intrinsèque, sa capacité à produire de la valeur, sa force déchaînée... En introduction de chaque chapitre sont cités les quatre principes énoncés au cours des Symposiums sur l'eau de Stockholm 1998-2002, qui soulignent l'urgence et la nécessité de préserver les ressources hydriques mondiales.
10/2007
Philosophie
De l'écran à l'écrit. Enseigner la philosophie par le cinéma
Alternant séquences cinématographiques et extraits de grands textes qui vont de Platon jusqu'à Sartre, ce catalogue de ressources propose 52 chapitres d'analyses et d'exercices de philosophie générale basés sur autant de films. Répondant aux professeurs qui ne savent plus comment intéresser leurs élèves à cette discipline, Frédéric Grolleau propose de mettre le cinéma au service de l'enseignement de la philosophie. Soulignant les relations entre récits filmiques et notions du programme, il décrit des méthodes éprouvées de mise en pratique du cinéma dans la conduite de la classe. Ni réflexion générale sur le rapport entre la philosophie et le cinéma (on sait que la caverne de Platon préfigure les salles obscures) ni anthologie d'analyses filmiques, l'ouvrage détaille les façons d'utiliser le cinéma et présente des films effectivement exploités en cours. L'ensemble est illustré de travaux d'élèves (devoirs écrits et transcriptions d'interventions orales) qui donnent une idée des résultats qu'il est ainsi possible d'atteindre.
12/2021
Histoire du cinéma
Salam Cinéma !. Le cinéma iranien en France de 1950 à 2020
Qu'est-ce que les films d'Asghar Farhadi racontent de la société iranienne ? Quelle image de l'Iran s'est construite à travers le cinéma d'Abbas Kiarostamiâ? Quelles sont les caractéristiques des films iraniens projetés en Franceâ? En partant de l'hypothèse forte que la présence des cinémas extra-occidentaux en Europe répond plus aux attentes et aux modalités des lieux de diffusion qu'à la réalité des pays producteurs, ce livre retrace l'histoire du cinéma iranien en France, de 1950 à aujourd'hui, en interrogeant les représentations du "ânationalâ" iranien construites dans l'espace français.
04/2022
Photographie
Manuel élémentaire de photographie au collodion humide, à l'usage des commençants
Manuel élémentaire de photographie au collodion humide, à l'usage des commençants / par Eug. Dumoulin Date de l'édition originale : 1874 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Livres-jeux
Ombres & différences
32 pages de dessins à comparer pour découvrir les différences ou retrouver l'illustration originelle.
03/2021
Littérature française
In-différences
Alphonse jouit d'une réussite professionnelle éclatante et aborde la vie avec une énergie débordante. Cependant, il a tendance à négliger les autres et à ignorer les conséquences de ses actions. Son existence bascule lorsque son regard se pose sur une jeune mendiante qui voit en lui une lueur d'espoir pour échapper aux traditions oppressantes de sa famille. De cette rencontre naîtra une amitié singulière qui lui fera découvrir des sensations nouvelles.
09/2023
Religion
La tribu africaine comme lieu de solidarité. Du refus à la négation de la différence
Au regard de ce qui se passe en Afrique et dans certaines communautés chrétiennes africaines, on vient à constater que le tribalisme sous toutes ses formes et le refus des différences continuent de constituer de graves menaces pour l'avenir de l'Afrique et de l'Église dans ce continent. Un vibrant appel nous est adressé dans ce texte, non seulement pour une prise de conscience de ce qui se passe, mais surtout pour un engagement en faveur du rapprochement des hommes et des peuples. La tribu devrait être un lieu de vie, d'entraide, de solidarité et de partage fraternel, qui nous apprend que l'humanité n'est une valeur pérenne qu'en tant qu'elle est partagée. C'est ainsi qu'elle nous prépare à intégrer toute la communauté humaine et l'ensemble du cosmos. L'Église de son côté, comme sacrement d'unité, travaille à l'avènement du Règne de Dieu qui est le rassemblement de tous les hommes par le Christ autour de Dieu, le Père de tous les hommes. Dans l'Église comme dans les différentes tribus et dans toute la société, un travail en profondeur de formation et d'éducation doit être mené, en vue du respect des différences, de l'acceptation des autres comme un don et une aide et du dialogue des cultures. C'est de cette manière qu'on se mettra effectivement au service de la réconciliation, de la justice et de la paix.
10/2010
Cinéma
La culture de l'engagement au cinéma
Au-delà de la figure du cinéaste engagé qui interpelle le public par son ouvre, cet ouvrage s'intéresse à la culture de l'engagement qui se déploie dans un espace extra-filmique. A travers des exemples tirés de contextes géographiques distincts (Etats-Unis, France, Espagne, Afrique du Sud, etc.), les auteurs démontrent que la politisation des films est souvent précédée par une prise de position des réalisateurs et des acteurs. La culture de l'engagement est liée à l'action collective permise par les films qui se laissent instrumentaliser à des fins politiques. Les festivals de cinéma sont ainsi des lieux de réflexion et de protestation, où l'artiste rencontre le militant dans un espace de mobilisation collective. Cet ouvrage dessine les contours historiques de cette culture cinématographique engagée ; il évoque les crises historiques qui appellent des actes de création. Du franquisme à l'apartheid, de la ségrégation raciale aux indignés, le cinéma absorbe les tensions sociales qu'il transcende dans un art de l'engagement. Etudiés en lien avec leurs conditions de production et de réception, les films considérés dans cet ouvrage démontrent que le cinéma demeure un lieu de résistance à la fabrique du consentement. Ils s'inscrivent dans un rapport de force avec le cinéma dominant, dont ils interrogent les normes en montrant les luttes des oubliés de l'histoire.
12/2015
Photographie
Platitudes. Une histoire de la photographie plate
La photographie a été inventée pour reproduire et produire de la profondeur. Certains s'en sont pourtant servi pour créer des images plates, tant du point de vue spatial (l'image s'y présente avant tout comme une surface bidimensionnelle), que temporel (la durée y est suspendue sans suggérer la moindre amorce de narrativité) ou sémantique (la signification ne s'y annonce pas comme étant à déchiffrer, mais semble se donner d'emblée comme neutralisée). Bien entendu, ces images peuvent être le fruit d'un simple hasard. Elles n'existent alors que de manière isolée, et seul notre regard rétrospectif y remarque cette particularité. Mais parfois, chez certains auteurs ou artistes, elles deviennent une part importante, voire majoritaire, de la production et c'est l'oeuvre tout entier qui est affecté. Il est ainsi possible de tracer une histoire de la photographie plate, suivant une généalogie souterraine qui va du début du XIX ? siècle à celui du XXI ? siècle, des portraits anthropométriques d'Alphonse Bertillon aux grandes photographies d'identité de Thomas Ruff, des images sans distance de Paul Strand aux pures surfaces de Philippe Gronon, des architectures de style documentaire de Walker Evans aux monuments paradoxaux des Becher ou de Lewis Baltz.
11/2006
Photographes
David Yarrow, une vision de la photographie
Cette masterclass dévoile tous les secrets derrière les incroyables et spectaculaires images du célèbre photographe naturaliste et environnementaliste David Yarrow. En 20 courtes leçons, il partage son savoir-faire et les histoires qu'il a glanées au fil du temps, et en tire les leçons essentielles que vous pourrez appliquer à votre propre pratique. Vous y trouverez des conseils de composition et de perspective, des astuces sur l'utilisation de télécommandes pour photographier les animaux dangereux, ainsi que la philosophie de ce photographe qui cherche constamment à repousser les limites.
03/2022
Thèmes photo
Arles 2023. Les rencontres de la photographie
Catalogue du festival des Rencontres d'Arles 2023
07/2023
