Ernst Nowak

Chef d'oeuvre d'Ernst Lubitsch, To be or not to be est une démonstration de virtuosité technique, un sommet de la production hollywoodienne de l'âge d'or. Au-delà des stars qu'il mobilise, il représente l'aboutissement d'un savoir-faire collectif : l'imagination de Melchior Lengyel, la photographie de Rudolf Maté, la musique de Werner Heyman, le métier et les accents de Félix Bressart et de Sig Ruman, les seconds rôles fétiches de Lubitsch, contribuent à la construction de sa qualité artistique singulière. Mais To be or not to be est aussi bien plus que cela. Il donne une leçon d'humanité, fondée sur le plaisir de jouer avec la réalité qu'offrent le théâtre et le cinéma. L'approche anthropologique, ici, aide à mieux comprendre la forme de résistance esthétique à la barbarie que propose ce film, et surtout la manière dont il fait du rire une arme de dénonciation de la violence des Nazis et, au delà, de toute forme de totalitarisme. Le livre inclut une analyse inédite de la célèbre séquence d'ouverture par Laurent Jullier.

L'Hôtel de Caumont - Centre d'Art à Aix-en-Provence consacre une exposition à l'oeuvre de Max Ernst, marquée par son appartenance aux groupes d'avant-garde du XXe siècle, des dadaïstes aux surréalistes, et par sa personnalité libre et singulière. Le hors-série qui l'accompagne explore les grands thèmes qui façonnent les mondes énigmatiques et oniriques de l'artiste : la nature, le jeu, la magie et la liberté.

Cet ouvrage livre des témoignages de relations intenses avec les arbres. Ces dernières relèvent parfois de dispositions continues, concernant des pans entiers de l'existence, d'autres au contraire d'expériences circonscrites dans le temps ; elles vont de sensations hors normes jusqu'à des moments mystiques, en passant par des communications qui transcendent l'ordinaire. Il y est même question du rôle des arbres dans une expérience de mort imminente. Ces récits, rassemblés par Ernst Zürcher, scientifique forestier internationalement reconnu pour l'importance de ses travaux, proviennent de personnalités diverses rencontrées au gré des conférences données par l'auteur. Ils manifestent le regain et la diffusion d'une sensibilité renouvelée aux arbres. Puisse-t-elle se diffuser plus encore et contrecarrer la destruction du vivant à laquelle nous continuons de contribuer avec obstination.

Anne Hirsch et Maria Nowak ont voulu raconter le combat des exclus pour reconquérir une vie normale, et expliquer les obstacles qu'ils auront à surmonter. Il y a Rosa, vingt-cinq ans, ancienne d'HEC, qui par son association de microcrédit, " la banque des pauvres ", veut financer les projets des plus démunis; Mme Bichette, couturière jour et nuit, qui rêve de monter une boutique de sousvêtements féminins; Djamila qui se bat pour ouvrir le premier cabinet d'avocat de la cité... et bien d'autres encore. Sur la Place des invisibles, Rosa affronte l'administration, la rigidité du droit, les extrémistes qui s'opposent au travail des femmes... la peur, la solitude. Et de cette lutte peut naître l'espoir, puis le succès. Anne Hirsch a su transformer l'histoire de ces " invisibles " en un roman d'aventures, vif, drôle, sensible. Les commentaires de Maria Nowak ponctuent les chapitres et apportent un éclairage plus général, à la manière du Professeur Henri Laborit dans Mon oncle d'Amérique.

"Histrion", photographe fantaisiste, impertinent et mal léché, inopinément confronté à l'Afrique, Ernest Noirot, aux multiples vertus, aux innombrables défauts, aura irrité, indigné ou au contraire séduit tous ses chefs successifs. Découvreur, avec le docteur Bayol, en 1881, d'un Fouta-Dialo guinéen encore indépendant et théocratique, il reviendra en 1897 le "casser" sans ménagement. Partout où il passe, au Sénégal comme en Guinée, pendant vingt-cinq ans, commandant à poigne mais réalisateur infatigable, il organise, invente et construit. Déconcertant et sulfureux parfois, il imagine le chemin de fer, la culture attelée, les fermes-écoles, l'éducation féminine et l'alphabétisation, la poste rurale et les jardins d'essai. Pionnier en tout, inlassable, il amène à Paris pour l'Exposition de 1889 le premier "Village sénégalais", dessine ou peint ses voyages et note les mélodies qui les ont parfois accompagnés. Commencé aux Folies-Bergère et aux Folies Dramatiques de Paris, l'étrange parcours professionnel d'Ernest Noirot, amoureux et rudoyeur d'Afrique, s'achèvera dans sa petite ville natale par un glacial après-midi de décembre. Mais à Kaolack, au Sénégal, un pont (deuxième du nom) témoigne toujours, cent quinze ans après, de son oeuvre et de son originalité.

A l'automne 1948, Ernest Hemingway et sa quatrième épouse, Mary, font une halte imprévue à Venise, que l'écrivain découvre, subjugué, pour la première fois. A la veille de son cinquantième anniversaire, il connaît une véritable traversée du désert, et vit des avances généreuses versées par ses éditeurs. Lors d'une partie de chasse au canard dans la lagune, il tombe sous le charme d'Adriana Ivancich, une jeune Vénitienne de trente ans sa cadette, qui lui inspire bientôt le personnage de Renata dans Au-delàdu fleuve et sous les arbres. Andrea di Robilant, dont le grand-oncle fréquentait le petit groupe de bons vivants, d'aristocrates et d'artistes qui gravitait autour de Hemingway, et qui a eu accès à des sources italiennes inédites, livre le récit fascinant de cette passion qui se prolongea plusieurs années. Une passion qui fut sans doute à l'origine de l'ultime chef d'oeuvre de Hemingway, Le VieilHomme et la Mer. Automne à Venise éclaire avec brio la relation entre l'écrivain de toutes les exubérances et sa muse. Offrant un regard intime sur un moment charnière dans la carrière de Hemingway, à l'automne de sa vie, il révèle aussi ce qu'il en coûta à Adriana d'être révérée par ce monstre sacré de la littérature. "Une histoire extraordinaire". The New York Times Book Review

Noël et un sapin qui touche le plafond, Nouvel an et un réveillon qui se prolonge dans la nuit, la galette des rois, Carnaval, Pâques et la chasse aux oeufs , Poisson d'avril, la fête de la musique, un mariage, les grandes vacances, un gâteau d'anniversaire, une soirée pyjama, une sortie pique-nique... Voici un joli florilège des jours de fête. Celles que l'on attend en comptant sur ses doigts, comme celles de tous les jours, des petits riens du quotidien qui se révèlent être de grandes joies. Célestine raconte avec douceur et gaieté son calendrier de fêtes, et tous les petits plaisirs que l'on a à les préparer comme à les célébrer, mais surtout, à les partager. Un merveilleux moment de lecture à partager !

Clodomir est un héros de la Grande Guerre de 14-18, il en revient brisé. Après la disparition de son épouse, il laisse son activité professionnelle pour se consacrer à ses passions, l'aviation, la voile et l'histoire antique. Il cherche un temps dans le Pays Gabaye la Villa d'Ausone, le poète et proconsul romain, puis cesse brusquement ses recherches. Quelques décennies plus tard, son arrière petit fils hérite de son bureau et de ce qu'il contient, héritage mystérieux qui l'entrainera, lui et son ami Mickey, dans une drôle d'aventure, à travers la Grèce, l'Italie, la Croatie, mais aussi la France, en Provence et bien évidemment dans le Blayais, poursuivis par des moines barbouzes aux manières douteuses et dangereuses. En prime, le grand amour inattendu...

J'attends Ernest : comédie en un acte, en prose / Paul Bilhaud et Albert Barré Date de l'édition originale : 1885 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Un homme qui pleure a-t-iI quelque chose à espérer de la gloire ? Née dans les larmes et l'humiliation, sa parole peut-elle s'affranchir de la faiblesse pour dire la puissance ? Dans quelle mesure sa plainte et son tremblement sont-ils conformes aux " usages de l'éternité "? Ernest Hello (1828-1885), né et mort à Lorient, catholique radical, contemporain de Renan et de Louis Veuillot, créa un journal - Le Croisé -, publia de nombreux articles et des livres - L 'Homme (1872), Physionomie de saints (1875), Paroles de Dieu (1877)... Il transposa également en français des auteurs mystiques comme Ruysbrock et Angèle de Foligno. Dans ses écrits comme dans le désert que fut sa vie, il se lamenta beaucoup, tout en rêvant à la gloire. Mais c'est surtout de l'oubli et de l'effacement qu'Hello eut à souffrir. Barbey d'Aurevilly, le premier, rendit hommage au génie mystique de celui qu'il appelait le "démantibulé sublime". Léon Bloy, qui entretint quelque temps avec lui un étrange commerce spirituel, tenta de sauver sa mémoire, de rappeler son nom et de se souvenir de son visage. Dans notre siècle, Paul Claudel, Georges Bernanos ou Henri Michaux l'ont lu et admiré. Rien cependant ne pouvait empêcher le destin d'Hello de s'accomplir, ni le silence de l'ensevelir.

Ce roman a pour toile de fond la révolte de Vendée pendant la Révolution française. Une femme aimée par deux hommes, des enlèvements, embuscades, batailles, tous les ingrédients sont là pour passer un bon moment...

Retiré depuis quelques années dans un couvent, le frère Médard devient responsable des reliques du couvent. Parmi ces reliques, figure une particulière que Cyrille, prédécesseur de Médard à ce poste, ne peut manipuler luimême sans effroi. Selon la légende, il s'agit d'un des flacons abandonnés dans le désert par le démon et ramassés par Saint Antoine pour en protéger les humains. Médard cède à la tentation et boit le mystérieux élixir. Il devient incapable de résister à l'appel de ses sens, sa volonté est brisée. Aussi, le prieur du couvent décide de l'envoyer en ambassade à Rome. Médard s'engage alors dans des aventures mystérieuses, écartelé entre son aspiration au salut de son âme et sa recherche des plaisirs charnels. Moine vertueux ou homme lubrique, Médard ne sait plus quel personnage l'habite. Ce roman, qui fait bien entendu penser au "Moine" de Lewis, est un des plus aboutis d'E. T. A. Hoffmann.

Ernst Moerman était un amoureux des trompe-l'oeil et des leurres de l'esprit. Son film surréaliste Fantômas, doté d'un incontestable humour corrosif, fut considéré par Paul Eluard comme un chef-d'oeuvre. Les mots d'Ernst Moerman ont croisé la route de Carlos Vaquera, lorsqu'il débutait au théâtre. Ils ne l'ont plus quitté depuis. Aujourd'hui, Carlos marche dans les pas du surréaliste et articule ses mots aux siens pour trouver refuge dans la partie la plus sensible de votre coeur, là où se cache votre âme de poète. Au fil des pages, vous allez savourer ses mots comme si Ernst Moerman s'était lui-même penché pour vous les murmurer à l'oreille.

Connaissez-vous Ernest et Célestine ? Ce sont de grands et bons amis. De vrais amis pour la vie. Aujourd'hui, c'est l'anniversaire d'Ernest. Et Célestine a une surprise pour lui : - Ernest, mon cher Ernest, notre troupe a été sélectionnée pour le concours du plus beau spectacle ! Il nous faut rejoindre la grande ville dés demain, en train, pour la finale. C'est une grande aventure qui commence pour nos amis. En avant la musique ! Une histoire inédite mise en musique, pour chanter et danser avec Ernest et Célestine.

Des meurtres en série. Un village qui se tait. Une enquête qui rend fou. Dans la forêt qui borde le village de Gévaugnac, on découvre une toute jeune fille brûlée sur un bûcher. La capitaine Julie Fraysse, du SRPJ de Toulouse, est priée de différer ses vacances et de consulter Novak Marrec, le policier qui a mené l'enquête sur des meurtres très similaires, attribués à un mystérieux " Immoleur " jamais arrêté. Le problème c'est que Novak est interné en hôpital psychiatrique. Depuis son échec dans l'affaire de l'Immoleur, ce flic intelligent, cultivé et peu loquace est atteint de troubles obsessionnels délirants : par moments son cerveau lui crée de fausses certitudes, qu'il n'arrive pas à distinguer de la réalité. Convaincu que l'Immoleur est de retour, Novak se lance à corps perdu dans l'enquête avec Julie. Mais comment découvrir la vérité quand votre propre esprit joue contre vous ? Parviendront-ils à mettre au jour les secrets de la petite communauté de Gévaugnac ?

La sexualité expliquée par un chat ! Charly est bavard. Charly est câlin. Charly aime profiter du soleil matinal dans le jardin. Charly mange (beaucoup). Charly vit à Poitiers et a ses entrées dans le cabinet de Philippe, sexologue. Suivez-le dans ce livre, et découvrez en dessins comment il parviendra petit à petit à apporter des réponses à toutes celles et ceux qui se posent des questions sur leur sexualité ! Charly existe en poils et en os, et partage sa vie entre le radiateur, la cuisine et les genoux de Philippe Arlin. S'il n'est pas sexologue dans la vraie vie, les conseils que vous trouverez dans ce livre, accompagnés du récit de ses aventures félines, eux, sont bien réels... en plus d'être utiles !

Etude approfondie d'un grand texte classique ou contemporain par un spécialiste de l'oeuvre : approche critique originale des multiples facettes du texte dans une présentation claire et rigoureuse. Bibliographie, chronologie, variantes, témoignages, extraits de presse. Eclaircissements historiques et contextuels, commentaires critiques récents. Un ouvrage efficace, élégant. Une nouvelle manière de lire.

"On colle volontiers à Michel Houellebecq l'étiquette d'écrivain cynique et dépressif. Il me semble pourtant assez improbable que les gens se précipitent pour acheter une littérature purement "déprimiste". Le succès en librairie prouve plutôt que ses lecteurs, contre les polémiques et les anathèmes convenus, sentent d'instinct que ses livres proposent autre chose. Lire Houellebecq, c'est faire l'épreuve d'une résistance au monde contemporain, c'est percevoir ce lien qui par le rire et l'empathie défie l'"effacement progressif des relations humaines" ; c'est surtout comprendre pourquoi la poésie peut seule triompher de la désolation qui est notre lot commun. Contre la souffrance, une seule consolation possible : la littérature." A. N.-L.

Au fond d'une forêt enneigée, aux confins de la Pologne, résonnent dans un monde de fièvre et de rêve les échos mythiques de la Chasse Sauvage, cette mythologie nordique des chasses du dieu Odin. Livre rugueux et féroce, livre de meute, de traque, livre de pièges de fusils et de chiens, Silvatica conte les amours entre le braconnier Eustachos et une figure féminine, tour à tour compagne et proie du chasseur, dans une indécision des rôles et des sentiments. Helga M. Novak peint une vie reculée dans les bois, au coeur de la force noire de l'hiver, où la vie s'organise au milieu des loups et des sangliers, des chevreuils et des lapins. Le monde y est à portée de main, à la fois visible et tangible ; dans ces motifs de chasse, nous lisons le cycle d'une existence concrète, viande, graisse, peau, vêtements, où l'on chasse un loup quand on a besoin d'une veste. Autour de ces contrées où Eustachos s'est réfugié comme "une dernière chance" , et de son rapport archaïque, âpre et artisanal à la nature, menace par contraste la chasse d'Etat de la nomenklatura, avec ses uniformes, ses tronçonneuses, ses hélicoptères, et leur traque du déserteur, du chasseur chassé à son tour. "Jamais n'a été accordée au tireur la liberté" avertit Helga M. Novak, dont la présence féminine porte le recueil, et qui a conscience de cette oppression sourde du châtiment. Son identité semble mouvante : elle est cette Silvatica qui accompagne le chasseur ou est son trophée, mais aussi Artémis qui suit sa trace, épie ses gestes. "Je n'aimerais pas être une femme sortie de ta côte" , ajoute-t-elle, et nous assistons à la "dernière sauvagerie" de l'amour vu lui aussi comme un ultime acte de chasse, avant de prendre racine dans la solitude, dans la "peau épaisse" de la terre, une fois les voyages révolus, la fuite soldée, l'homme disparu. C'est qu'il y a un âge sûrement pour chaque chose et Helga M. Novak dans les dernières pages du livre semble avouer par la voix de Silvatica qu'elle est désormais trop âgée pour l'amour, elle qui s'est retirée dans ses cachettes, dans sa maison recouverte de neige au fond de la forêt et qui attend sa fin - et peut-être aussi en creux la fin de notre espèce - entourée de murmures de ruches et de chants de coqs. Silvatica multiplie les niveaux de lecture malgré une langue brute et nue, dérive et s'approprie le mythe de la Grande Chasse dans une atmosphère de repli et de sous-bois, pour restituer la fable d'une femme vieillissante, où se mêlent pression politique, inquiétude écologique et quête intime et douloureuse, dans un monde "beau à en geler" .

Avec Bourdelle, Despiau, Wlérick et quelques autres, Drivier a été un des acteurs les plus remarquables de ce moment extraordinaire que les années Trente ont apporté à l’histoire de la sculpture française. Qu’en est-t-il aujourd’hui de ce talentueux sculpteur, peintre, illustrateur, médailleur, qui connut la célébrité, les honneurs et auquel seuls quelques collectionneurs s’intéressent encore ? Pas à pas, au fil des pages de son récit Marie-Anne Delesalle nous invite à une promenade dans la vie de l’artiste. Et cela grâce aux archives et aux nombreuses photos d’atelier inédites, dont elle est héritière et qu’elle a plaisir à nous faire partager.

Mme Tulipe, la voisine d'Ernest et Célestine, ne peut s'empêcher de commenter tout ce qu'ils font. Fatigués de ses indiscrétions, les deux amis lui jouent un tour. Mais oh, oh, la farce prend des proportions inattendues... D'après les albums de Gabrielle Vincent Ernest et Célestine, un grand ours et une petite souris, une immense tendresse !

Ernest-Le-Fort, roi de Belfort ; tradition légendaire franc-comtoise, recueillie par M. Poly,... Oct. 1878 Date de l'édition originale : 1879 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Written as the recollection of a 110-year-old woman, "Miss Jane", The Autobiography of Miss Jane Pittman is the narrative of African-American history from the Declaration of Emancipation to the Civil Rights movement of the 1960s. Gaines's masterpiece is meant to represent the interpretation of the events of a century through the central character's uneducated but street-wise vision. Carefully built on a historical structure, the book relies on a well-mastered stylistic technique that mixes several literary genres, providing the reader with a deep insight into the African American experience. Inevitably, such central issues as "black pride", human dignity, ethics or the nature of freedom are raised and the reader finds himself actively involved in the reconstruction of a black subject whom "history" had relegated in the footnotes of a "Manifest Destiny" written by revisionist ideologues.

Dans les années quarante, à Paris, un médecin diplômé d'anesthésie du prestigieux Royal College of Surgeons de Londres va essayer, non sans difficultés, d'imposer en France une nouvelle discipline médicale, l'anesthésiologie. A cette date, la chirurgie française a pris un retard considérable par rapport aux pays anglo-saxons : aucun diplôme n'est requis, en France, pour "donner l'anesthésie". Avant la guerre, Ernest Kern avait été médecin généraliste à Bussières dans la Loire. Comment lui, l'immigré roumain et juif, est-il devenu le fondateur de l'anesthésie moderne en France ? Sa vie est un vrai roman, achevé à 61 ans.

1913 : un squelette est découvert par hasard, sous un plancher du château de Montcigoux, aux confins sauvages du Limousin et du Périgord. Pour les gens du pays, il ne fait aucun doute qu'il s'agit là de celui d'Ernest de Fontaubert, embarqué avec Céline, sa soeur bien-aimée, pour les Amériques et la Ruée vers l'or de 1850, et que personne n'a jamais revu ... Il aurait été mystérieusement assassiné, à son retour, par son frère Arthur resté sur le domaine. Céline sombre dans le chagrin et la folie. Enfermée dans la tour du château, elle s'évade une nuit d'hiver pour rendre l'âme à quelque distance de là. Telle est la légende cruelle et romanesque des Fontaubert qui sera "mise en musique" par la presse, le roman, Internet et le cinéma. 2013 : coup de théâtre ! La découverte, ô combien surprenante, d'un historien généalogiste vient convoquer toutes les bonnes questions autour de cet Ernest aux vieux os pas très clairs, conservés à la tour de Montcigoux dans un cercueil de verre.

L'hiver est là, et bientôt, Ernest devra hiberner. Avant que son grand ami ne s'endorme, Célestine veut s'assurer qu'il ait le ventre plein. Seulement, les placards sont vides, et le blizzard souffle de plus en plus fort... N'écoutant que son courage, la petite souris sort à la recherche de provisions... D'après les albums de Gabrielle Vincent Ernest et Célestine, un grand ours et une petite souris, une immense tendresse !

S'il n'a pas inventé les "Sémites" , Ernest Renan en est sans doute le majeur théoricien au XIXe siècle. Dans sa vision, les Sémites fondent la civilisation occidentale avec les "Aryens" , mais ils y apportent uniquement le monothéisme car ils ne possèdent ni mythologie, ni art, ni philosophie, ni raison, ni science. Fondé sur des manuscrits inédits, le livre suit l'évolution sinueuse et contradictoire de cette catégorie capitale de la pensée renanienne, de l' "atelier des langues" , où elle se cristallise dans une vision essentialiste, à l' "atelier des religions" , d'où elle sort enrichie, en s'ouvrant sur de multiples perspectives philosophiques, religieuses et politiques. Montrant par quelles voies la catégorie rentre dans la construction des préjugés raciaux et comment elle arrive à se libérer, en partie, des contraintes déterministes, l'ouvrage avance une nouvelle interprétation du paradoxe des "deux Renan" - l' "antisémite" et le "philosémite" - que la critique a toujours cherché à comprendre et composer.

Ernest et Célestine te proposent plus de 20 activités pour t'occuper pendant des heures !

Le Culte des images avant l'iconoclasme, paru en 1954 dans les prestigieux Dumbarton Oaks Papers, n'avait encore jamais été traduit en français, alors que ce texte fondateur donna l'impulsion à bon nombre de travaux portant sur le sujet. Ernst Kitzinger s'appuie sur les écrits de l'époque byzantine pour saisir l'évolution de l'imagerie chrétienne et pour montrer comment, après les reliques des saints, les images vont elles aussi être considérées comme des objets sacrés. Il y est question de la vertu curative de petits fragments d'une fresque qui représente des saints, à condition d'en avaler une décoction, ou encore d'une icône produisant une rosée qui soigne les bubons et rend la santé. Nombreux aussi sont les textes mentionnant les images "acheiropoïètes" (non faites de la main de l'homme), comme dans le cas des "impressions" du corps du Christ sur des draps de lin ou sur la colonne d'une église, qui toutes suscitent une grande ferveur parmi les croyants. En complément de l'article a été ajouté un florilège de 43 extraits de textes de la période byzantine, que Ernst Kitzinger cite dans sa démonstration, pour la plupart peu accessibles ou non traduits. Cette édition française complétée d'une mise à jour bibliographique de Stephen Gero, spécialiste de l'iconoclasme et Professeur à l'Université de Tübingen, a été traduite de l'anglais et du grec par Philippe-Alain Michaud. Ce dernier est aussi l'auteur de la postface "L'adoration des surfaces" , dans laquelle il témoigne de l'actualité de ce texte érudit qui entre en résonance avec les nouveaux régimes d'images générés par la révolution numérique. Ernst Kitzinger (1912-2003) fut historien de l'art, spécialiste de l'Antiquité tardive, du Moyen Age et de l'époque byzantine, professeur d'art et d'archéologie byzantins à Dumbarton Oaks, dont il a fait un centre internationalement renommé en matière d'études byzantines.

Hostile très tôt au monde bourgeois, élève médiocre, fuguant à dix-huit ans pour rejoindre la Légion étrangère, héros couvert de décorations, Ernst Jünger (1895-1998) est un parfait autodidacte qui n'a effectué à l'université que de brèves études en zoologie. Boulimique de lecture depuis son enfance, nourri de Nietzsche et de Schopenhauer, il allie à une culture immense et diversifiée l'expérience traumatisante de la nouvelle guerre de matériel. Bien qu'il se considère modestement comme un "amateur" , il a composé de nombreux essais éclairants sur la crise du monde moderne, l'usage des drogues ou encore l'entomologie. Nous avons privilégié ici les textes qui s'interrogent sur le triomphe de la technique, marqué par l'avènement de la figure du Travailleur : celle-ci commence par fasciner Jünger avant de l'inquiéter, dans sa méfiance envers l'Etat technocratique, hautement suspect eu égard à sa sensibilité libertaire et précocement écologiste. Edition établie, présentée et annotée par Julien Hervier. Ce volume contient : Lettre de Sicile au bonhomme de la Lune / Le Travailleur / Sur la douleur / La Paix / Passage de la Ligne / Traité du rebelle / Le Mur du temps / Maxima-Minima / Sens et signification / Les Ciseaux.