Poésie en vie. Ateliers de création littéraire
Extraits
Design
Enquête / Création en design
Design d'interaction, design critique, design fiction... : les champs du design ne cessent de s'étendre. Dans son sillage, de nouvelles formes de recherches, que Nicolas Nova désigne dans cet essai comme des enquêtes/créations sont apparues. L'action du designer vise ici à imaginer des artefacts dont le but est de créer de la connaissance. Cette démarche qui emprunte tant à l'anthropologue, à l'ingénieur qu'à l'artiste est analysée à travers une série d'exemples rassemblés par l'auteur de recherches en design où la création de nouveaux objets permet de mesurer, rendre visible, ou donner des formes à des phénomènes abstraits de manière à pouvoir les étudier.
04/2021
Poésie
Poésie involontaire et poésie intentionnelle
Dans ce recueil de citations très singulier, Paul Eluard poursuit la réflexion engagée depuis le surréalisme sur le langage, la parole et la poésie. En 1937, dans L'Evidence poétique, Eluard écrivait : " Depuis plus de cent ans, les poètes sont descendus des sommets sur lesquels ils se croyaient. Ils sont allés dans les rues, ils ont insulté leurs maîtres, ils n'ont plus de dieux, ils osent embrasser la beauté et l'amour sur la bouche, ils ont appris les chants de révolte de la foule malheureuse et, sans se rebuter, essaient de lui apprendre les leurs. " Ainsi, dans cette anthologie de citations qui date de 1942, il affirme une nouvelle fois cette conception d'une poésie qui accueille aussi bien la parole involontaire, souvent populaire, fruit du hasard dans lequel le dire dépasse le " vouloir dire ", et la parole intentionnelle où affluent les images, les combinaisons nouvelles, les jeux de répétitions et échos sémantiques. Un dialogue est ainsi ouvert entre les tenants de ces deux paroles, abolissant toute conception bourgeoise de la poésie et confirmant l'optimisme Eluardien en une fraternité à laquelle il aspire. La particularité de ce recueil tient également en son dispositif de lecture : selon un ordre chronologique, en page de gauche (paire) s'affiche la poésie involontaire, en page de droite (impaire), la poésie intentionnelle. Voisinent de la sorte - et parmi d'autres - le facteur Cheval et Léon-Paul Fargue, Jacques Rigaut et Blaise Cendrars, la Religieuse portugaise et Salvador Dalí. A noter : les écrivains les plus prestigieux sont parfois classés parmi les poètes involontaire, tels Honoré de Balzac ou Dickens qui rejoignent Dame Tartine et Nicolas Flamel. Une anthologie très personnelle donc, où humour et scandale font toujours bon ménage.
10/2022
Revues
La Revue des Archers, n°42
La Revue des Archers existe depuis 22 ans. C'est une revue littéraire semestrielle qui publie des nouvelles, des pièces de théâtre et de la poésie. Basée à Marseille, elle est totalement indépendante. Sans formalisme ni rigidité esthétique, elle fait entendre des voix nouvelles destinées à s'incarner, à voyager de bouches à oreilles. Nous privilégions le contact humain, la parole vivante, l'oralité dans l'ici-et-maintenant. La Revue des Archers est un rêvoir, un cabinet de curiosités littéraires, un atelier d'utopies, une cour de récréation pour lettrés, un club, ouvert sur la diversité du monde, d'excentriques de plume. C'est le rendez-vous de ceux qui ne désespèrent pas du Verbe et de la création artistique. C'est de la littérature en liberté !
12/2023
Littérature française
Thèse. L'influence française en Angleterre au XVIIe siècle. Vie sociale et littéraire, étude sur les relations littéraires de la France et l'Angleterre au XVIIe
L'influence française en Angleterre au XVIIe siècle : la vie sociale, la vie littéraire, étude sur les relations littéraires de la France et de l'Angleterre, surtout dans la seconde moitié du XVIIe siècle : thèse... / par L. Charlanne,... Date de l'édition originale : 1906 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2020
Poésie
Une vie de poésie Tome 1 : Chemins d'Euterpe
Penser l'amour dans l'ombre et la lumière. Chercher le sens existentiel et poétique d'un quotidien qui se cherche sans rime ni raison. Ce recueil est le premier d'une collection qui comprendra dix-huit tomes au final.
10/2023
Livres 3 ans et +
L'arbre du temps. Le cycle de la vie, tout en poésie
Quand un vieil arbre parle de sa vie passée, on y croise le vent, la forêt et les oiseaux du monde entier ! A lire comme un poème, avec délice. Une histoire sur le temps qui passe, sur la nature et sur la vie, pour les grands et les tout-petits.
11/2020
Poésie
Spoèmes. Le sport, la vie, la poésie
Un recueil qui se veut accessible, drôle et enthousiaste, léger et poétique. Olivier Hervé nous propose d'aborder la vie par l'angle du "sport" sur le ton de l'humour, de la joie, de l'hommage, de l'ironie. Les vertus et les limites du sport, la place des femmes, le sexisme, le sensible, le sportif professionnel ou amateur, les victoires, les défaites, la triche, l'équipement, la pression du résultat, les enjeux, le jeu et la quête du "Je" , la conscience de l'effort, l'individualisme, les joies du collectif sont autant d'entrées envisagées parmi d'autres. Le sport dans ses excès, le sport dans sa magie, ses géographies. Des émotions, des folies et des victoires en Spoèmes. Le sport est une formidable machine à fantasme, une magnifique porte d'entrée sur la vie sous toutes ses formes. Miroir de l'âme et des coeurs vieillissants, adjuvant de souvenirs et catalyseur de passions, l'exercice physique engage autant le corps que l'esprit, l'instinct que la raison. On y investit son être dès lors qu'on entre en compétition, parfois, on n'y joue pas moins que sa vie. Les blessures, l'aventure, le corps, la mémoire, l'enfance, le désir sont abordés entre autres états humains dans ce recueil. Le sport est aussi une machine à produire du rêve et des illusions, à recycler les élans de l'adulte qui tente de renouer avec l'innocence des premières fois, qui tente de retrouver son corps pour se sentir vivant. Il y est aussi question des lieux du sport, paysages ou infrastructures, temples laïcs des émotions sportives, et de ceux qui font l'événement. Mais pas de poète maudit ici, juste des héros exaltés ou fatigués sur les bas-côtés athlétiques. Dans Spoèmes, de nombreuses disciplines sont évoquées : foot, cyclisme, hockey, patinage, ski, curling, bûcheronnage sportif, pétanque, hippisme, saut en hauteur, sports de combat, F1, moto, natation, plongeon, ultra-trail, escalade, escrime, course à pied, triathlon, boxe, échecs, baseball, tir à l'arc, calcul mental et bonus sur les Ultras, insupportables supporters. Les poèmes et fragments s'organisent autour d'une légèreté toute sportive, évoquant l'enthousiasme, la nostalgie, la mélancolie et la joie. Ce recueil est accessible, drôle et enthousiaste, léger mais sérieux.
06/2023
Bijouterie, horlogerie
Bäumer. 30 ans de création. 30 ans de création
Ce bel ouvrage célèbre les 30 ans de création du joaillier Lorenz Bäumer par la délectation de créations emblématiques et iconiques : la tiare de la Princesse Charlène, le bracelet Mikado, les boucles d'oreille Titane Ocean Crush... Anthologie incarnée et illustrée, l'ouvrage s'ouvre sur les mots de Lorenz Bäumer présentant l'intention de son livre. Chaque création photographiée est accompagnée de propos d'une personnalité des Arts, des Lettres ou encore de la gastronomie évoquant sa rencontre avec le joaillier et son univers. Au centre de l'ouvrage, un portrait sensible de ce manufacturier des rêves se donne à lire sur un papier violet, sa couleur fétiche. Une rencontre intime avec la création.
10/2023
Sculpture
SCULPTURES, 30 ans de création. 30 ans de création
Emmanuel Michel nous présente dans cet ouvrage 30 ans de sculptures inspirées essentiellement de ses voyages à travers le monde mais aussi tirées de sujets mythologiques ou imaginaires. Modeleur avant tout, il travaille l'argile et le plâtre mais taille aussi le bois et la pierre. Ses portraits coulés en bronze, habillés de métal de récupération, occupent l'espace avec une incroyable légèreté. Ils caractérisent une grande part de son identité et se trouvent ici largement documentés. Avec ses études préparatoires, ses dessins, les vues d'atelier et les mises en situation des sculptures, ce livre nous entraîne de façon vivante au coeur de sa création réaliste, parfois onirique, toujours humaine. In this book, Emmanuel Michel reveals 30 years of sculptures mainly inspired by his travels worldwide but also based on mythological or imaginary subjects. A modeller above all, he works with clay and plaster but also carves wood and stone. His portraits cast in bronze, clothed in recycled metal, occupy the space with an incredible lightness. They characterise a large part of his identity and are widely documented in this publication. With his preparatory studies, his drawings, the views of the workshop and the setting of the sculptures, this book leads us vividly into the heart of his realistic, sometimes oneiric, yet always human creation.
10/2022
Esotérisme
50 nuances de la création de la vie sur la Terre
Penser la création de la Vie sur Terre facile ? Des savants émérites ont cru pouvoir la réaliser à nouveau. Deux contraintes contrecarrent ce projet : 1 Tenir compte de l'environnement hostile, variable, imprévisible. 2 Créer des êtres vivants avec la nécessité de prévoir énergie, respiration, vision, audition, mobilité, systèmes digestif et éliminatoire, reproduction, et plus encore avec la pensée et la parole. L'ensemble devrait fonctionner harmonieusement sous des morphologies variées. Cet ensemble est parti d'êtres uni vers pluricellulaires pour avoir une cinquantaine d'organes chez l'être humain le plus élaboré. De surcroît avoir un élément fondamental distinctif : le génome caractéristique parmi des milliard d'êtres. En l'absence de traces scientifiques de telles créations sur Terre on ne peut envisager qu'une origine extraterrestre.
10/2019
Critique littéraire
Journal. Mémoires de la vie littéraire Tome 2, 1866-1886
Dans le salon de la princesse Mathilde, aux dîners Magny ou chez eux, les Goncourt côtoient tout ce que le Paris politique et littéraire compte de célébrités. Aussi leur Journal contient-il la plus étonnante galerie de portraits du XIXe siècle. Napoléon III : "Figure louche ; Homme dormant, morne, sinistre. Il y a du conspirateur, du prisonnier et du faiseur de coup d'Etat dans sa marche, son regard, son air. Il a l'air d'une fausse pièce, frappée la nuit dans un bois, qui représenterait le Deux-Décembre sous la figure d'un sergent de ville". Le prince de Galles, futur Edouard VII : "Un vrai filou", "un escroc, ne soldant jamais ses dettes de jeu". Thiers : "Le représentant le plus complet de sa caste ; c'est comme si la bourgeoisie, avant de mourir, se couronnait de ses mains". Renan : "Une tête de veau qui a des rougeurs, des callosités d'une fesse de singe". Flaubert : "Il a l'esprit gros et empâté comme son corps. Il voyage pour épater les Rouennais". George Sand : "Un sphinx ruminant, une vache Apis", "une nullité de génie". Baudelaire : "Le saint Vincent de Paul des croûtes trouvées, une mouche à merde en fait d'art". Mallarmé : "Il faut le mettre à Sainte-Anne". Barrès : "Un casuiste jésuite mélangé d'apothicaire ; Ignace de Loyola se combine chez lui avec le bromure de potassium". Portraits charges dignes des grands caricaturistes de l'époque, tels Daumier ou Gavarni ; portraits de moralistes dans la tradition de La Bruyère, "le premier écrivain de tous les temps". Le Journal des Goncourt est, avant ceux de Jules Renard, de Barrès, d'Henri de Régnier, de Gide, la chronique la plus virulente de la France littéraire et des Français dans la seconde moitié du XIXe siècle.
02/2014
Critique littéraire
Journal. Mémoires de la vie littéraire Tome 3, 1887-1896
Le 16 juillet 1896, à Champrosay, chez ses amis Daudet, Edmond de Goncourt, âgé de soixante-quatorze ans, succombe à une congestion pulmonaire. Douze jours plus tard, il avait évoqué dans son Journal son dernier dîner avec Robert de Montesquiou, le chef des odeurs suaves, l'ami de Mallarmé, de Verlaine, de Gallé, de Proust. Selon les termes de son testament, les cahiers manuscrits de ses Mémoires de la vie littéraire devaient être scellés pour vingt ans, puis déposés à la Bibliothèque nationale pour être "consultés et livrés à l'impression". Pourquoi cette prudence ? Edmond n'avait-il pas lui-même tiré de son Journal neuf volumes d'extraits, publiés de 1887 à 1896 ? Des extraits soigneusement triés, car "dans un Journal comme celui que je publie, la vérité absolue sur les hommes et les femmes rencontrés le long de mon existence, se compose d'une vérité agréable - dont on veut bien ; mais presque toujours tempérée par une vérité désagréable - dont on ne veut absolument pas". C'est la crainte de cette vérité désagréable qui poussa l'Académie des Goncourt - malgré de nombreuses protestations - à demander à différents ministres l'interdiction de communiquer le manuscrit du Journal jusqu'à une date récente, et ce n'est qu'en 1956 que fut publié le texte intégral, à l'exception de "quelques précisions, suppressions imposées par les nécessités légales", que nous avons pu rétablir dans la présente édition. Plus d'un siècle après la mort d'Edmond, certains portraits que nous livrent les Goncourt des hommes politiques de leur temps, certains jugements portés sur les moeurs de leur siècle gardent leur pouvoir de provocation, voire de scandale.
02/2014
Critique littéraire
ENTRETIENS. Quarante ans de vie littéraire, Volume 2, 1969-1978
Avec Butor défile comme l'envers de notre temps, depuis les années cinquante, du noir à la couleur, du roman à d'autres formes de littérature, photographies ici d'un détail, là d'un ensemble, depuis ces années où la prime importance était accordée à l'écrivain, jusqu'à nos jours où s'augmente sans cesse ce terrible silence pressenti par Blanchot, d'un monde dont les fondements écartent la littérature. Au fait des enjeux diffus et du rôle des entretiens dans l'histoire littéraire, Butor se dresse là, conscient que le premier son critique porté sur une œuvre se véhicule, se fortifie, hors parfois d'un examen direct de l'œuvre ; et il se tient dans la somme de ces pages, attentif, prudent, produisant alors une sorte d'espace sur l'espace de l'œuvre, comme la photographie de racines à nu, et comme leur déploiement accru. Ce deuxième volume des entretiens de Michel Butor couvre la décennie 1969 à 1978. Le statut de Butor a changé. Et le processus même de l'entretien n'occupe plus la même place, ni n'a la même valeur. Butor n'est plus une curiosité seule, un de ces jeunes gens dits du nouveau roman ; sa notoriété grandissante est propre à son œuvre, censément auteur "difficile" dont on recueille enfin les commentaires, avec attention et respect, comme autant d'éclairages complexes, de clefs, de formes nouvelles de la question littéraire dans son ensemble.
11/1999
Critique littéraire
ENTRETIENS. Quanrante ans de vie littéraire, volume 3, 1979-1996
Avec Butor défile comme l'envers de notre temps, depuis les années cinquante, du noir à la couleur, du roman à d'autres formes de littérature, photographies ici d'un détail, là d'un ensemble, depuis ces années où la prime importance était accordée à l'écrivain, jusqu'à nos jours où s'augmente sans cesse ce terrible silence pressenti par Blanchot, d'un monde dont les fondements écartent la littérature.
Au fait des enjeux diffus et du rôle des entretiens dans l'histoire littéraire, Butor se dresse là, conscient que le premier son critique porté sur une œuvre se véhicule, se fortifie, hors parfois d'un examen direct de l'œuvre; et il se tient dans la somme de ces pages, attentif, prudent, produisant alors une sorte d'espace sur l'espace de l'œuvre, comme la photographie de racines à nu, et comme leur déploiement accru.
Ce troisième volume des entretiens de Michel Butor couvre les années 1979 à 1996. Butor acquiert un statut complexe. A la fois écrivain du retrait, il est consacré aussi comme l'initiateur de ce que fut le nouveau roman. Il n'a plus cependant l'apparence d'un auteur difficile et crypté. Il devient une manière de classique, mais aussi l'auteur énigmatique d'une œuvre abondante, polymorphe, parfois incernable, dont l'étendue s'impose dans les regards littéraires de notre temps.
11/1999
Critique littéraire
ENTRETIENS. Quarante ans de vie littéraire, Volume 1, 1956-1968
Avec Butor défile comme l'envers de notre temps, depuis les années cinquante, du noir à la couleur, du roman à d'autres formes de littérature, photographies ici d'un détail, là d'un ensemble, depuis ces années où la prime importance était accordée à l'écrivain, jusqu'à nos jours où s'augmente sans cesse ce terrible silence pressenti par Blanchot, d'un monde dont les fondements écartent la littérature. Au fait des enjeux diffus et du rôle des entretiens dans l'histoire littéraire, Butor se dresse là, conscient que le premier son critique porté sur une œuvre se véhicule, se fortifie, hors parfois d'un examen direct de l'œuvre ; et il se tient dans la somme de ces pages, attentif, prudent, produisant alors une sorte d'espace sur l'espace de l'œuvre, comme la photographie de racines à nu, et comme leur déploiement accru. Ce premier volume des entretiens de Michel Butor couvre les années 1956 à 1968. Le statut de Butor est celui d'un jeune écrivain prometteur, auteur de romans "complexes". Il devient une curiosité, puis une figure de la vie littéraire parisienne jusqu'à la rupture radicale de mai 68, qui ouvre comme une nouvelle manière.
11/1999
Beaux arts
IVe ateliers internationaux du Frac PDL
Pionnier en ce domaine, le Frac des Pays de la Loire a initié les Ateliers Internationaux dès 1984, à l'abbaye de Fontevraud. Le Frac des Pays de la Loire développe par cette expérience exceptionnelle en France une activité de soutien à la création qui contribue à enrichir sa collection de manière originale. Lieu de recherche, d'échanges et de production, ces Ateliers sont un laboratoire actif et réactif. Les artistes invités offrent au public la restitution filtrée de ce temps d'énergie en une oeuvre et sa prolongation dans l'exposition, conçue comme une rencontre dynamique. Depuis trois années consécutives le Frac accueille en divers lieux de la région des artistes, l'abbaye de Fontevraud constituant le creuset de l'aventure. Parmi les travaux réalisés dans l'abbaye même, ce qui frappe tout d'abord est la prégnance du lieu. Et les oeuvres les plus significatives sont celles qui ont pris notamment en compte cette situation très particulière qui les a fait naître.
01/1987
Non classé
Culte et dévotion au Sacré-Coeur - Haurietis aquas in gaudio. Lettre encyclique du 15 mai 1956
Il est manifeste pour tout le monde qu'il ne s'agit pas d'une forme commune de piété que chacun peut arbitrairement faire passer en second plan ou déprécier mais d'une discipline qui conduit excellement à la perfection chrétienne. Quel culte est plus noble, plus doux, plus salutaire que celui-là, tout entier dirigé vers l'amour même de Dieu ? dévotion
02/2005
Beaux arts
Artistes et ateliers
Cet ouvrage reprend la plupart des entretiens que Philippe Dagen a menés avec des artistes d'aujourd'hui pour Le Monde. Comme explique l'auteur, être critique d'art du principal quotidien français lui a permis de rencontrer plus aisément de nombreux artistes en France, aux Etats- Unis, en Allemagne, en Grande-Bretagne ou en Espagne. Philippe Dagen les a choisis " hors de toute considération d'actualité immédiate ", mais en cherchant à aller voir dans toutes les générations et toutes les directions. C'est donc sa curiosité d'historien et de critique qui donne le ton de cet itinéraire au fil duquel apparaissent plus de soixante interlocuteurs. Certains ont disparu depuis lors, comme Bacon, Balthus, Louise Bourgeois ou Lichtenstein, mais la plupart sont vivants - et pour beaucoup très largement reconnus, de Christian Boltanski à Yoko Ono, d'Annette Messager à Gerhard Richter, de David Hockney à Bettina Rheims. Ne manquent à l'appel aucune des " stars " de l'époque, Jeff Koons, Maurizio Cattelan ou Ai Weiwei. Mais des créatrices et créateurs plus jeunes, moins connus - et tout aussi intéressants que les plus célèbres - sont là aussi. Philippe Dagen les a, chaque fois que cela a été possible, rencontrés chez eux, dans leur atelier, qu'il décrit tout en rapportant leurs conversations, souvent impromptues. Ils parlent d'eux, de leurs trajectoires, de l'actualité, de leur art - et de l'art en général. L'auteur, qui est parvenu à faire parler des artistes parfois réticents, a réuni ainsi une galerie de portraits qui est aussi un paysage instantané de l'art contemporain La réunion de ces entretiens est un document passionnant sur ce monde peu accessible.
10/2016
Poésie
Nature et moeurs en poésie
Au gré de la Nature et des Moeurs Dans "Nature & Moeurs en Poésie", Patrice BRISWALDER nous livre tout son amour pour la nature et celui-ci est immense. C'est dans les forêts alsaciennes qu'il puise notamment son inspiration et certains de ses poèmes ont été écrits au dos d'un arbre, dans le secret du froissement des feuilles et du souffle du vent dans les branches. Des phrases d'inspiration accompagnent les poèmes de l'auteur, comme autant de petits messages philosophiques sur l'amour, l'amitié, le bonheur ... qu'il nous offre en toute simplicité, pour nous inciter à ouvrir nos yeux et nos coeurs sur les petits plaisirs de la vie. Un recueil délicat qui réconcilie l'homme et la nature.
11/2018
Psychologie, psychanalyse
Création et schizophrénie
La création esthétique dans son architectonie : procédure d'émergence, "d'élan retenu". Jusqu'à la limite où l'absence est en oeuvre : "absence d'oeuvre", pulsation, prise dans une forme tissée de rythme, "gestaltung" d'un espace, d'un site, d'une ligne. Cette simplicité extrême s'interroge sur son propre apparaître, son matériau, son "être" singulier. Corrélation entre sublimation et subliminaire, là où le vide "s'aesthésise", se courbe dans l'invention d'une juste mesure. Cet espace est celui de l'"artiste", rare, qui l'atteint par sa disposition particulière et par son travail incessant, en deçà de toute intentionnalité. Dimension pré-représentative, pré-égoïque. Ce "pré" où se manifeste aussi, par une autre nécessité, la reconstruction vicariante du schizophrène après l'éclatement, la catastrophe existentielle : fonction inchoative, après le déluge. Rassemblement qui fait "oeuvre" impossible de son corps. C'est le même espace, le même site : zone de rencontre d'un effort incessant de recollection et d'une disposition presque passive, d'un don impératif marqué du sceau destinal de l'artiste. Ce cheminement, à travers les pièges de l'aliénation massive — sociale, esthétique, consommatoire —, est peut-être une voie d'approche d'une psychopathologie concrète. Logique poétique d'une sous-jacence qui, par moments, apparaît dans sa nudité.
11/1989
Philosophie de la physique et
Science et création
Claude Paulot est physicien, actuellement professeur de physique à l'Université de Caen, et à l'Ecole Normale Supérieure il a été formé à l'intelligence la plus profonde des deux premiers degrés d'abstraction : celui des sciences expérimentales, et celui des mathématiques qui s'attachent aux quantités et aux relations entre les quantités. La plupart de ceux qui ont reçu cette formation ont leur intelligence imperméable au troisième degré d'abstraction, le degré métaphysique qui considère les choses en leur être même et sur le plan de l'être. Mais l'intelligence de Claude Paulot s'est totalement ouverte à ce niveau métaphysique, elle y a été inondée de lumière, elle s'y meut et s'y épanouit comme un poisson dans l'eau, et, tout en restant physicien, il est devenu profondément métaphysicien. C'est ce qui l'a amené à s'intéresser au problème de la Création, qui est un problème essentiellement métaphysique. L'auteur voulant dissiper les erreurs et les malentendus a écrit ce livre qui donnera tant de lumière et auquel donc il faut souhaiter une grande diffusion, notamment chez les scientifiques dont Claude Paulot fait partie et qui sont les plus menacés d'incompréhension à ce sujet. C'est au service de la Vérité, et d'elle seule, que Claude Paulot fait avec ce livre un si heureux début.
02/2022
Bricolage et création
Créations en empreintes
Découvre cinq activités créatives pour faire des empreintes de motifs originaux sur différents supports ! Des ateliers créatifs et amusants à réaliser dès 3 ans.
09/2023
Techniques artistiques
Créations en Jesmonite
Vous ne connaissez pas la Jesmonite® ? C'est LE matériau propulsé sur les réseaux sociaux lors des confinements successifs. Résistante, colorée, légère, simple à préparer et à travailler, la Jesmonite® est une alternative écologique à la résine, mais aussi au plâtre ou au béton. Fabriquer des objets, aux finitions parfaites et variées, est à la portée de tous et de toutes ! Elise Bautista Maillet, aka Les Lovers, explique comment créer 11 superbes objets de déco avec ce matériau. Avant de se lancer, elle détaille le matériel de base à se procurer. Elle livre ensuite ses conseils pour préparer la pâte, doser les colorants, soigner les finitions et protéger sa création de l'usure. Tout le B. A-B. A à connaître pour réaliser ses premières créations en Jesmonite(r). Les plus de ce manuel ? Fabriquer soi-même ses moules en silicone. Détourner des objets de la maison pour les utiliser comme moule. Laisser libre cours à sa créativité en jouant avec les pigments pour obtenir des marbrures, avec des copeaux pour un effet " terrazzo ", ou avec des ajouts et incrustations dans la matière (ex. coquillage, feuille d'or). Pour les débutant(e)s, l'autrice a préparé des modèles simples : un porte-savon, des boucles d'oreilles dorées, un serre-livre arc-en-ciel. Pour aller plus loin, elle propose des modèles plus techniques comme le plateau d'une table basse, une coupelle marbrée, etc.
04/2023
Poésie
Je veux te connaître
Orianne Papin vit près de Fontainebleau. Très active sur la scène artistique nationale, elle pose la poésie dans le quotidien : poésie urbaine (@ou.tu.veux), slam de poésie, poésie visuelle, piano-bar, classe à projets artistiques, ateliers d'écriture, mise en scène de performances littéraires.
01/2024
Techniques artistiques
Cartonnages pour votre atelier. 27 modèles originaux et de très bons conseils pour en faciliter la création, avec patrons
Apprendre les règles de l'art du cartonnage avec une experte en la matière ! Ce livre vous propose 27 projets pour décorer votre atelier couture. Des projets déclinables et adaptables présentés en détail avec des pas à pas structurés, précis et claires plébiscités par les lecteurs de Sophie. Toutes ces créations en cartonnage peuvent être customisées et utilisées pour décorer, offrir et embellir votre intérieur.
02/2019
Fortran
Ateliers de programmation numerique en langage fortran
Le but de ces ateliers de programmation numérique en langage Fortran présentés dans ce livre est d'apporter aux élèves-étudiants futurs scientifiques ou ingénieurs et esprits curieux une initiation progressive aux outils de calculs numériques sur ordinateur sans être un grand spécialiste de l'informatique. L'auteur a souhaité dans ce livre que la progression se fasse naturellement et que la logique de programmation s'acquiert en augmentant petit à petit les difficultés des problèmes posés dans ces ateliers. L'auteur a choisi le langage Fortran, car il est facile à apprendre et c'est un des langages les plus adaptés aux calculs numériques. A ce titre, il reste parmi les plus utilisés dans les laboratoires de recherche scientifique des universités du monde entier pour le calcul intensif. Ces ateliers de programmation en langage Fortran pourraient aussi servir de support pour les étudiants amenés à l'utiliser lors du traitement de problèmes spécifiques qui auront à résoudre. Pour les élèves-ingénieurs ou scientifiques intéressés désireux d'aller plus loin, l'auteur a mis sous forme de notes à la fin du livre une question de physique fondamentale : la réalité quantique est-elle non locale ? à laquelle une simulation numérique confrontée à l'expérience ferait un bon exercice de recherche. Comme domaine d'application, citons en particulier l'information et la cryptographie quantique.
02/2022
Science-fiction
Deux vies en vie
Ce témoignage fantastique, écrit à quatre mains, est bien réel. Les auteurs vous plongeront dans un univers merveilleux, stellaire et chevaleresque. Vous partirez à la découverte de leur vie, de leur rencontre, de la naissance de leur amour. Cet ouvrage optimiste vous redonnera de l'espoir en ces temps mouvementés que nous traversons.
01/2021
Sciences de la vie
Annales de la Société littéraire, scientifique et artistique d'Apt en Vaucluse
Annales de la Société littéraire, scientifique et artistique d'Apt (Vaucluse) Date de l'édition originale : 1865 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2023
Santé, diététique, beauté
Ateliers Bains de forêt
Cet ouvrage vous propose de découvrir ce qu'est réellement les bains de forêt. A partir des 28 propositions concrètes de balade et des programmes sur mesure, vous pourrez retrouver votre énergie, faire de vraies pauses régénérantes et ressentir les bienfaits des arbres. En quoi consiste un bain de forêt ? Comment se préparer et quel équipement avoir ? Peut-on se lancer seul, avec des enfants ? Comment faire quand on habite en ville ou qu'on a peu de temps ? L'auteur a envisagé tous les cas de figure pour que chacun puisse se reconnecter, les cinq sens en éveil, à la nature qui nous entoure.
09/2019
Techniques photo
Ateliers de street photo
Loin d'être simplement une histoire de chance la photo de rue requiert habileté et expérience, afin d'observer, de composer et de capturer des moments éphémères et de produire des images urbaines captivantes. Dans ces ateliers proposés dans ce guide pratique, le photographe anglais Brian Lloyd Duckett invite les street photographers à réfléchir à leur art, à perfectionner leur pratique et à développer leur style.
06/2023
