Recherche

Lettres du Monde festival

Extraits

ActuaLitté

Cinéma

Le Festival du film de Telluride. L'un des meilleurs de la galaxie

Des décennies durant, le Festival du film de Telluride a défini son propre territoire de niche cinéphile grâce à des gestes de programmation forts et une ambition auteuriste. Ces dix dernières années, il a acquis une place nouvelle dans la galaxie des festivals de cinéma. En 2009, dans la revue Sight and Sound, le critique Nick Roddick cite Telluride comme l'un des rares festivals qui comptent dans le " monde du cinéma. " Dans sa liste figurent également Cannes, Sundance, Rotterdam, Berlin, Venise, Toronto et Busan, tous des améga-festivals" radicalement plus grands et plus longs ; Toronto montre 288 films en 2013, tandis que le catalogue de Telluride ne présente que 27 nouvelles oeuvres. La fonction de gardien du temple de l'équipe de programmation de Telluride demeure donc bien plus puissante. La position de Telluride brouille la distinction sinon bien nette qu'établit Mark Peranson, critique et programmateur, dans Dekalog 3 : On Film Festivals, entre les festivals destinés aux professionnels et ceux destinés au public. Les premiers sont dotés de budgets considérablement plus importants, ainsi que de marchés du film, cadeaux pour les services de presse, compétitions, avant-premières, mécénat d'entreprise, importantes équipes, etc.

03/2019

ActuaLitté

Critique littéraire

Hugo von Hofmannsthal et le Festival de Salzbourg (1917-1929). Jedermann ; Le Grand Théâtre du monde de Salzbourg ; Notices pour un Xenodoxus

Août 1920 : le Festival de Salzbourg s'ouvre avec Jedermann de Hofmannsthal. Cette pratique s'est maintenue jusqu'à nos jours. Traduits, présentés et annotés, les écrits programmatiques du poète précédent le texte intégral de cette pièce et celui du Grand Théâtre du monde d'après Calderón. On donne en complément le fragment inédit de Xenodoxus. Constituée pour la première fois, cette "trilogie" est un volet majeur de l'ensemble qui va de l'Antiquité à l'actualité immédiate en passant par le baroque et la brisure de 1918. A chaque fois, c'est le même regard critique porté sur la Modernité.

11/2020

ActuaLitté

Sociologie

Les nouvelles routes de la soie chinoises : quelle évolution ?

Lancé par le Président chinois Xi Jinping en 2013, le projet nommé à l'origine "One Belt, One Road " (OBOR) est devenu, en 2016, le projet "The Belt & Road Initiative " (BRI). Pékin considérait alors comme réducteur l'utilisation du terme " One ". C'est en réalité trois axes que souhaite créer la Chine pour ce qui est communément appelé en France le projet des nouvelles routes de la soie. Ce projet vise à connecter par différents axes la Chine à l'Europe, en développant chez les Etats partenaires des infrastructures de transport, d'énergie et de télécommunication. La Belt & Road Initiative est un projet économique d'investissements massifs pour financer un réseau d'infrastructures modernes dans des pays qui en sont encore démunis. Ces infrastructures seront censées améliorer les conditions de passage et donc de commerce, à la faveur de la Chine, devenue la première puissance commerciale en 2013. Depuis sa création, le projet des nouvelles routes de la soie s'est élargie au-delà de l'axe Chine-Europe. De l'Asie du Sud-Est à l'Amérique du Sud, en passant par les Etats-Unis, la Turquie, l'Afrique ou l'Europe, les nouvelles routes de le soie se dessinent bien différemment. L'objectif pour Pékin est clair, faire de l'Asie et de la Chine le principal centre économique mondial.

12/2020

ActuaLitté

Sciences politiques

Perspectives diplomatiques - Les politiques étrangères au XXIe siècle

Projection militaire russe au Moyen-Orient, diplomatie américaine incertaine, Brexit, essoufflement du projet européen, retour de l'Iran sur la scène internationale, affirmation de la puissance chinoise... La géopolitique mondiale est en pleine effervescence. Au coeur de cette tectonique des plaques diplomatiques, la politique étrangère des Etats acquiert une dimension capitale. Diplomatie économique, numérique, scientifique, sportive, climatique... Avec la mondialisation et la révolution des technologies de l'information et de la communication, la diplomatie est plus que jamais un instrument incontournable au service des intérêts des Etats. Avec Perspectives diplomatiques, Les Yeux du Monde vous propose une analyse synthétique des politiques étrangères des principales puissances d'aujourd'hui. Une trentaine de fiches vous sont présentées pour permettre à tous de mieux comprendre les ressorts et les enjeux de la diplomatie au XXIe siècle.

09/2017

ActuaLitté

Géopolitique

Perspectives géopolitiques en Afrique

Deuxième continent le plus peuplé de la planète, l'Afrique et ses 54 Etats sont particulièrement convoités par les grandes puissances (Etats-Unis, Chine, Russie, France...). La colonisation puis les indépendances récemment acquises par la quasi-totalité des Etats africains expliquent, en partie, la fragilité de certains d'entre eux et les conflictualités actuelles. Cette situation n'entrave toutefois pas l'émergence de puissances continentales (Nigéria, Egypte...), à même d'exercer pleinement leur indépendance et souveraineté, ainsi que de proposer un modèle de développement différent. Par ailleurs, la position géographique du continent rend les populations africaines particulièrement vulnérables aux menaces environnementales, ou encore aux questions d'accès à l'eau. Avec "Perspectives géopolitiques en Afrique" , Les Yeux du Monde vous propose une analyse des défis auxquels doit faire face le continent, aujourd'hui et dans les années à venir, tels que les conflits interétatiques, la question sécuritaire, la présence d'acteurs internationaux, l'émergence de puissances continentales ou encore les questions environnementales. Présenté sous forme de fiches, cet ouvrage a pour but de permettre à tous de cerner les enjeux principaux touchant le continent africain. Le choix de présenter des chapitres se concentrant sur un Etat précis a pour vocation d'illustrer ces analyses par des exemples précis.

05/2023

ActuaLitté

Musique, danse

Verbier Festival. 25 ans au sommet, Edition bilingue français-anglais

Coédition Noir sur Blanc / Fondation du Verbier Festival Livre bilingue français/anglais 300 photographies en couleur. Le Verbier Festival est un festival de musique classique qui permet des rencontres et des échanges entre les grands maîtres et de jeunes musiciens du monde entier. Sa 25e édition aura lieu du 19 juillet au 5 août 2018 à Verbier (Suisse). Verbier Festival. 25 ans au sommet / 25 years at the top est une plongée dans les coulisses du monde de la musique classique, à la découverte des secrets de fabrication d'un événement de renommée mondiale perché à 1500 mètres d'altitude. En 1993, lorsque l'idée de réunir en montagne des grandes stars du classique a émergé dans l'esprit de Martin T : son Engstroem, ce projet a été considéré comme une pure folie. Désormais, le festival est installé dans la saison estivale et s'est affirmé comme une pépinière pour les jeunes talents avec ses programmes de formation. Les violonistes Renaud Capuçon et Julia Fischer, les pianistes David Kadouch, Denis Kozhukhin et Kirill Gerstein ont tous passé par Verbier avant de mener une brillante carrière. Par des témoignages et des anecdotes, Julian Sykes nous fait revivre cette épopée parfois chaotique, mais aussi les grands moments, les tournées, les magnifiques rencontres entre artistes et mélomanes – toutes ces petites et grandes histoires qui font l'ADN du festival. Quant à Michèle Larivière, elle donne la parole aux personnalités locales, commerçants, hôteliers et Amis du festival. Le fonds photographique du festival révèle ses trésors, à mi-chemin entre l'album de famille et le livre d'art aux clichés exceptionnels. On découvre des images inédites des vedettes de la scène classique internationale, comme les pianistes Evgeny Kissin et Martha Argerich, les violonistes Maxim Vengerov et Leonidas Kavakos, ou encore le violoncelliste Mischa Maisky.

11/2018

ActuaLitté

Cinéma

Cannes 1939. Le festival qui n'a pas eu lieu

Prévu pour s'ouvrir le 1er septembre 1939, le tout premier Festival de Cannes n'a pas eu lieu. L'entrée en guerre imposa sept ans de réflexion à ce qui allait devenir le plus grand festival de cinéma au monde. Pourtant, Cannes 39 a bel et bien existé : tout était prêt ! Les films étaient sélectionnés, dont Le magicien d'Oz ou Stanley et Livingstone. Les vedettes étaient déjà là ou en route, comme Norma Shearer ou Cary Grant, Michèle Morgan ou Pierre Fresnay. Le Président d'honneur, Louis Lumière, était désigné et le Président du Festival n'était autre que Jean Zay, "ministre du Cinéma" , qui avait voulu, avec l'aide des studios américains, créer Cannes pour contrer la Mostra de Venise devenue ouvertement fasciste. De cette aventure méconnue subsistent des archives inédites qui permettent à Olivier Loubes de nous rendre l'histoire de cet événement disparu, somewhere over the rainbow... Cet ouvrage a reçu le Prix du livre d'Histoire du cinéma au Festival international du film d'histoire de Pessac en novembre 2016.

04/2016

ActuaLitté

Littérature française

Avignon-sur-Festival. Scènes de la vie quotidienne en juillet

Au fil de l'été avignonnais, Eloïse et Kléber-Henri se retrouvent sur une terrasse de café ou une autre, pour ferrailler, improviser des joutes verbales, interpréter de dangereuses partitions aux limites de l'élégance et de l'excès... délicieux moments où la taquinerie amoureuse tend la corde sans risquer de la rompre.

12/2009

ActuaLitté

Histoire du cinéma

Cannes 1939, le festival qui n'a pas eu lieu

Prévu pour s'ouvrir le 1er septembre 1939, le tout premier Festival de Cannes n'a pas eu lieu. L'entrée en guerre imposa sept ans de réflexion à ce qui allait devenir le plus grand festival de cinéma au monde. Pourtant, Cannes 39 a bel et bien existé : tout était prêt ! Les films étaient sélectionnés, dont Le magicien d'Oz ou Stanley et Livingstone. Les vedettes étaient déjà là ou en route, comme Norma Shearer ou Cary Grant, Michèle Morgan ou Pierre Fresnay. Le Président d'honneur, Louis Lumière, était désigné et le Président du Festival n'était autre que Jean Zay, "ministre du Cinéma" , qui avait voulu, avec l'aide des studios américains, créer Cannes pour contrer la Mostra de Venise devenue ouvertement fasciste. De cette aventure méconnue subsistent des archives inédites qui permettent à Olivier Loubes de nous rendre l'histoire de cet événement disparu, somewhere over the rainbow... Cet ouvrage a reçu le Prix du livre d'Histoire du cinéma au Festival international du film d'histoire de Pessac en novembre 2016.

04/2024

ActuaLitté

Livres 0-3 ans

Lettres

Apprendre son ABC, ce n'est pas si compliqué. On peut retenir sans douleur, grâce aux lettres de toutes les couleurs. Et répéter l'alphabet, sans une seule fois s'embêter. Comprendre le B.-A. – BA, grâce à des souris, pourquoi pas ? L'une passe la tête par le trou du D. Une autre se perche sur la lettre M. Pourquoi ? Parce que c'est ça qu'elle aime. Elles jouent, les petites souris, et l'alphabet est notre ami.

08/2019

ActuaLitté

Beaux arts

Lettres

Aux yeux de ses contemporains, Edgar Degas a pu passer pour un peintre renfermé et sauvage, un être abrupt, aux répliques redoutables  cette réputation plaisait au maître de l'impressionnisme, il l'entretint toute sa vie. Le degas que l'on découvre au fil de ces deux cent cinquante lettres est bien différent ; c'est, sous un triple éclairage, l'artiste, l'ami, l'homme intime. L'artiste rivé à son double défi : une précision toujours plus grande mariée à une invention toujours plus souveraine, capable de faire quinze heures de train pour serrer une main en deuil ; l'homme ému par la beauté des femmes et la grâce des danseuses.Dans ces lettres, Degas peint son autoportrait. C'est le quotidien d'un génie, de ses humeurs paradoxales : "je suis triste, quoique gai, ou le contraire." 

09/2011

ActuaLitté

Théâtre

Lettres

Je reste persuadé que la vie est ce qu'on en fait, et qu'il n'est pas d'âge qui soit particulièrement malheureux si ce n'est celui où l'on abandonne la partie et on peut l'abandonner à tout âge. Je trouverai la vie laide le jour où je me mettrai assis et ne voudrai plus me relever. Pour le moment - pour moi -, vingt ans, c'est l'âge d'une grande décision ; c'est l'âge où je risque ma vie, mon avenir, mon âme, tout, dans l'espoir d'obtenir plus ; c'est l'âge où je travaille sans filet. C'est terrible, bien sûr... mais n'est-ce pas cela, vivre? Il me semble que je ne pourrai pas dire, plus tard, d'un air désabusé: "Ah! Si j'avais vingt ans!"; je ne crois pas non plus que je pourrais gémir en disant: "Vingt ans: une bien triste période..." Je ne souhaite qu'une chose: c'est d'être capable toute ma vie de prendre des risques et ne jamais vouloir m'arrêter en chemin. N'est-ce pas cela, "avoir toujours vingt ans?"

04/2009

ActuaLitté

Littérature française

Lettres

Ce volume propose un large choix de lettres de Céline, ainsi que quelques lettres à lui adressées ou le concernant, présentées dans l'ordre chronologique et couvrant plus de cinquante années : depuis le premier séjour que les parents de Louis Destouches l'envoient faire en Allemagne, jusqu'à sa mort en 1961, au lendemain du jour où il a annoncé à Gaston Gallimard le manuscrit de son dernier roman. Les inédits sont nombreux : de 1907 à 1915 - les séjours à l'étranger, les cuirassiers, la guerre et le combat, par exemple, on ne connaissait quasiment aucune lettre. Cet ordre chronologique, préféré à un classement par correspondant, n'est pas sans conséquences. Ce que les lettres permettent désormais de saisir, c'est moins la relation que Céline entretint avec tel interlocuteur que sa propre trajectoire, indissolublement liée à l'histoire du XXe siècle. Ce qu'elles révèlent, c'est l'extraordinaire variété de ses voix, des mieux connues aux plus surprenantes : les manières respectueuses et affectueuses du garçon s'adressant à ses parents et qui ne ressemblent pas à celui que met en scène Mort à crédit ; l'ardeur patriotique du soldat en campagne, en fort contraste avec les propos de Bardamu dans Voyage au bout de la nuit ; le ton déférent ou amical que Céline sait prendre avec les écrivains qu'il estime ; l'attitude protectrice qu'il adopte avec des femmes qui lui furent liées ; le tour dru et cru qu'il donne aux lettres adressées aux hommes avec qui il parle de sexe ; la tendresse qui pointe lorsqu'il écrit à son épouse depuis sa prison danoise ; le besoin d'être compris quand il tente d'expliquer le mouvement de la création littéraire telle qu'il la conçoit (ce qui fait de ces lettres, soit dit en passant, le meilleur accompagnement critique de son oeuvre) ; et, bien entendu, la violence, violence des mots, des sentiments et des idées lorsqu'il est ou se sent attaqué, et, à partir de 1936 surtout, violence débridée de l'antisémitisme : dans un volume qui entendait serrer de près le mystère de Céline, il fallait que ce versant noir soit représenté. Il l'est donc. Céline attire ou repousse, attire et repousse. "Fait par Dieu pour scandaliser" (d'après Bernanos), l'écrivain reste, comme l'homme, une énigme. D'abord en rupture avec la littérature de son époque, son oeuvre est aujourd'hui l'une de celles qui nous parlent le plus. Mais à côté de tant de pages qui répondent à l'idée que nous nous faisons d'une littérature pour notre temps, combien d'autres sont la négation du lien que la création artistique cherche à établir entre les hommes ? Ces Lettres nous font parcourir tout le chemin par lequel Céline en est arrivé là. Sans doute ne donnent-elles pas le mot de l'énigme. Mais, mieux qu'aucune autre source, elles nous permettent d'en faire le tour, au plus près.

11/2009

ActuaLitté

Correspondance

Lettres

William S. Burroughs, l'un des "hommes de lettres " les plus novateurs et controversés du XXe siècle, a puisé dès ses débuts la matière de ses livres dans ses échanges épistolaires, qui sont autant de dialogues entre fondateurs de la mythique Beat Generation. La correspondance rassemblée ici couvre une période d'une quinzaine d'années mouvementées : en 1945, Burroughs vit à New York, découvre la drogue qu'il consomme avec Jack Kerouac et Allen Ginsberg, puis poursuit seul son voyage jusqu'au "terminus de la came" ; en 1959, le voici établi à Paris dans le légendaire Beat Hotel, rue Gît-le-Coeur. Il publie enfin Le Festin nu, récit halluciné qui donne à l'écrivain sa réputation scandaleuse, et découvre la technique du cut-up. Entre-temps, il aura séjourné au Texas, à Mexico, Lima, Rome, Londres ou encore Tanger. Véritable plongée au coeur de ses amitiés - en particulier avec Allen Ginsberg - et de son processus d'écriture, ce recueil est un témoignage foisonnant d'une histoire littéraire désormais passée à la postérité.

05/2023

ActuaLitté

Vie des saints

Lettres

Paul de Tarse joua un rôle essentiel dans la constitution de la doctrine chrétienne et l'organisation des premières communautés. Ses lettres, écrites entre l'an 50 et l'an 67, représentent les plus anciens textes chrétiens conservés. Elles sont d'une importance capitale, abordant des thèmes aussi divers que le rôle rédempteur du Christ, la justification par la foi, la nature de l'Eglise, l'obéissance aux pouvoirs civils. Cette édition se limite aux sept lettres "proto-pauliniennes" , dont l'attribution à l'apôtre lui-même ne fait aucun doute. Présentée dans un ordre différent de l'ordre canonique, cette sélection propose un parcours qui, sans prétendre à l'exactitude chronologique, permet de suivre l'évolution de la pensée de Paul. Cette nouvelle traduction ne cherche pas à gommer les aspérités du style de l'apôtre ; au contraire, nous avons tenté de respecter sa spontanéité, au risque parfois d'en manifester le caractère abrupt. Car Paul, auteur inspiré, est aussi un magnifique écrivain. Une occasion de découvrir la foi des premiers chrétiens, de préciser l'universalisme de Paul et de déterminer son rapport complexe avec le judaïsme.

07/2022

ActuaLitté

Agriculture

Lettres

[Lettres] / Comte de Beauchamp ; Comité de défense contre la grêle Date de l'édition originale : 1908 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

07/2021

ActuaLitté

Littérature étrangère

Lettres

Ce troisième volume de la correspondance de Joyce, préparé par Richard Ellman, concerne la période de 1920 à 1939, où Joyce vécut à Paris. Grâce à Ezra Pound et à ses amis, Joyce fut aussitôt très entouré. On parla de traduire son oeuvre, de monter Exiles au théâtre : ainsi encouragé, Joyce s'acharna à terminer Ulysses et à le publier. Toutes les tentatives de publication en Angleterre ou aux Etats-Unis ayant échoué, c'est Sylvia Beach, propriétaire de la librairie Shakespeare and Company, rue de l'Odéon, qui offrit de le faire imprimer. C'est aussi à Paris, le 10 mars 1923, que Joyce commença la rédaction de Finnegans Wake. Ce livre devait allier l'affirmation de la vie, ce qui, pour Joyce, est le rôle prépondérant de la littérature, et le scepticisme envers les êtres humains, qu'il ressentait particulièrement. L'accueil réservé qui fut fait à ce livre affecta beaucoup l'écrivain. Pendant ce temps, Joyce souffrait de la formation de cataractes oculaires successives. Il subit dix opérations de 1923 à 1930. Ce volume réunit environ trois cents lettres adressées à Miss Shaw Weaver, Ezra Pound, Sylvia Beach, Samuel Beckett, Louis Gillet, Valery Larbaud, Jenny Serruys (Mrs. Bradley), Philippe Soupault, W.B. Yeats, Scott Fitzgerald...

10/1981

ActuaLitté

Correspondance

Lettres

Les lettres réunies dans ce volume émanent principalement de deux figures importantes de la première moitié du XVIIIe siècle dont les vies furent étroitement liées pendant quarante ans : la duchesse du Maine et Madame de Staal-Delaunay.

10/2021

ActuaLitté

Correspondance

Lettres

Les lettres réunies dans ce volume émanent principalement de deux figures importantes de la première moitié du XVIIIe siècle dont les vies furent étroitement liées pendant quarante ans : la duchesse du Maine et Madame de Staal-Delaunay.

10/2021

ActuaLitté

Poches Littérature internation

Lettres

Le présent volume regroupe deux cent quarante-sept lettres écrites ou dictées par Ossip Mandelstam, de la première, adressée à ses parents en 1903, à la dernière, rédigée du Goulag en 1938, un mois et demi avant sa mort. Elles ne constituent qu'une partie de sa correspondance, mais c'est un vrai miracle qu'elles aient été conservées : d'ordinaire, sous l'ère stalinienne, on détruisait instantanément toute trace de lien avec un ami ou un parent soudain compromettant, devenu en une nuit un de ces disparus dont on ne savait s'ils étaient détenus ou déjà fusillés. Enjouées ou poignantes, tragiques ou implacables, ces lettres, qui sont souvent de magnifiques déclarations d'amour adressées à Nadejda Mandelstam, renouvellent la connaissance de l'oeuvre et du destin d'un des plus grands poètes russes.

11/2018

ActuaLitté

Littérature étrangère

Lettres

Ce tome (1880-1910) recouvre les trente dernières année de la vie de Tolstoï, années de déchirement et de luttes spirituelles qui eurent de profondes répercussions sur son art. Les lettres de cette période peuvent se partager en trois catégories. La correspondance avec la famille est très copieuse, car Tolstoï, supportant mal l'agitation de Moscou où le couple s'est installé pour l'éducation des enfants, fuit le plus souvent qu'il peut à Iasnaïa Poliana, le domaine familial, d'où il exhorte sa progéniture à mener une vie selon son cour. Il trouve ses fils bien dissipés et ses filles ridiculement désireuses de se marier. Avec Sofia, les relations sont de plus en plus difficiles ; Tolstoï, avec une pathétique obstination, tente par lettres interposées d'analyser la situation et d'y porter remède. Il y a les lettres aux confrères écrivains et aux amis de longue date, comme le poète Fet ou le philosophe Strakhov, avec qui Tolstoï s'entretient de littérature, de philosophie ou de morale. Et les amis nouveaux, en particulier Vladimir Tchertkov, aristocrate converti au tolstoïsme, devenu l'intransigeant disciple et le confident du maître, torturé par son impuissance à mettre en accord sa vie et ses convictions. Tolstoï, à mesure que son autorité morale s'accroît, est de plus en plus sollicité. De toutes parts, les lettres affluent, signées aussi bien de Gandhi ou Bernard Shaw que de centaines d'inconnus de toute condition sociale ; et Tolstoï répond inlassablement pour expliquer sa pensée, donner son sentiment sur les grands événements du monde, apporter son soutien aux causes qui éveillent sa sympathie : aide aux victimes de la famine et aux victimes de pogromes, défense des Doukhobor, dissidents religieux du sud de la Russie et objecteurs de conscience. A quatre-vingt-deux ans, Tolstoï prend la décision qu'il avait retardée si longtemps : il s'enfuit de chez lui. Surpris en route par la maladie, il meurt le 7 novembre 1910 dans la maison du chef de gare d'Astapovo. Sa dernière lettre à ses enfants est datée du 1er novembre.

12/1986

ActuaLitté

Littérature française

Lettres

Trois cent vingt-six lettres, billets, cartes postales adressés au long d'un demi-siècle (1897-1942) de toutes les parties du monde à quelque vingt-sept correspondants, femme et fils, parents et amis, collègues et confrères ; — en français le plus souvent, trois fois en allemand (traduction jointe) et une en franglais : "Chère Suzanne, Dear Paul, nous are going to quitter the Bowl dimanche. We serions exceedingly heureux not to déranger you et (zut !) de vous voir quelques bonnes heures...". Chaque groupe de lettres fait l'objet d'une courte présentation. En fin de volume, table chronologique et liste des correspondants. On y relève les noms de Wedekind, Gide, Philippe, Larbaud, Suarès, Breton. Plusieurs de ces correspondances littéraires contiennent des indications précieuses sur l'art très secret d'un écrivain très secret, notamment à propos de l'Ecole des Indifférents, Simon le Pathétique, Amphitryon 38, Ondine, Littérature ("tu verras que le véritable titre est Non-Littérature"). Mais ces lettres ne sont pas celles d'un "homme de lettres" : elles sont joliment ordonnées, agréables, spirituelles et/ou affectueuses, elles respirent surtout le naturel et la simplicité ; la fantaisie y règne, et l'acuité confondue du regard et du trait. Rien d'apprêté ni de prétentieux chez cet homme qui n'écrit pas pour écrire. Il donne des nouvelles de mondes mal connus : Munich 1905, Harvard 1908, Paris 1925, Java 1937, Vichy 1941... Une invitation permanente au voyage rétrospectif.

07/1975

ActuaLitté

Littérature étrangère

Lettres

Dans cet ouvrage se trouve rassemblé pour la première fois un choix considérable des lettres de Scott Fitzgerald, probablement les plus spontanées et les plus charmantes dans l'histoire de la littérature américaine. Elles nous font mieux connaître la vie intime, ardente et tragique, de Fitzgerald, son existence d'écrivain, ses préoccupations d'artiste, et sont un émouvant témoignage de l'intérêt qu'il portait à l'oeuvre de ses contemporains. Andrew Turnbull a classé ces lettres d'après leurs correspondants, ceux que Fitzgerald a le plus aimés ou qui ont tenu dans sa vie la place la plus importante. Le recueil commence par les lettres à sa fille Scottie. Ensuite celles destinées à sa femme, Zelda, puis la correspondance adressée à Maxwell Perkins, son éditeur. Les lettres à Ernest Hemigway révèlent l'amitié passionnée que Fitzgerald lui portait. Nous y trouvons enfin des lettres que Fitzgerald écrivit à ses amis : Edmond Wilson, "sa conscience littéraire", John Peale Bishop, son ancien condisciple à Princeton, Christian Gauss, doyen de cette Université, Gerald et Sara Murphy, les hôtes fastueux el charmants de Scott et de Zelda sur la Riviera, Harold Ober, l'agent littéraire et le "banquier" de Fitzgerald. Dans toute la correspondance du romancier on retrouve ses dons incomparables : le charme, la franchise et la générosité du coeur.

01/1966

ActuaLitté

Littérature française

Lettres

Lettres du marquis A. de Custine à Varnhagen d'Ense et Rahel Varnhagen d'Ense : accompagnées de plusieurs lettres de la comtesse Delphine de Custine et de Rahel Varnhagen d'Ense / [publié par Ludmilla Assing] Date de l'édition originale : 1870 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

02/2020

ActuaLitté

Religion

Lettres

Deux hommes que tout semble opposer ont été les sujets de Néron : le sénateur Sénèque, philosophe stoïcien, premier prosateur latin de son temps, précepteur impérial, détenteur effectif pendant cinq ans du pouvoir sur Rome et les provinces, et l'humble tisserand juif Paul de Tarse, simple citoyen de l'immense Empire qu'il parcourut en tous sens pour répandre par sa prédication et ses épîtres grecques la parole de son Maître, mais fondateur véritable d'une religion nouvelle. Contemporains, se sont-ils rencontrés ? Sénèque eut-il seulement jamais connaissance de l'existence de Paul ? Quatorze lettres latines qu'auraient échangées les deux hommes circulent en Occident depuis le IVe siècle. C'est ce dossier, riche de paradoxes et de surprises, qui est ici ouvert.

02/2000

ActuaLitté

Philosophie

Lettres

Les lettres présentent, par rapport au reste de l'œuvre de Platon, un double intérêt : là seulement le philosophe parle à la première personne, là seulement il se décrit en action. Les Lettres nous présentent un autre Platon que celui des dialogues, celui qui, tout jeune homme, veut jouer un rôle politique à Athènes et qui, plus tard, cherche à réaliser à Syracuse les projets politiques qu'on trouve exposés d'abord dans la République, puis dans le Politique et dans les Lois. Par là, Platon ouvre une tradition qui se maintiendra après lui, comme en font foi, entre autres, les exemples de Descartes auprès de Christine de Suède, de Voltaire auprès de Frédéric II de Prusse ou de Diderot auprès de Catherine II de Russie : celui du philosophe conseiller du chef d'Etat.

01/1987

ActuaLitté

Littérature française (poches)

Lettres

Madame de Sévigné, célèbre sans avoir jamais rien publié, demeure sans doute l'écrivain français le plus cité et le moins connu. Le mariage de sa fille, en 1670, avec le comte de Grignan, le départ de cette fille idolâtrée pour la Provence marquent le début d'une correspondance qui veut d'abord et surtout combler le vide de l'absence. En marge du Grand Siècle et de ses œuvres d'apparat, les Lettres de Madame de Sévigné sont un peu la conscience intime de son temps. En même temps, au fil des années s'approfondit un de nos plus grands écrivains du " moi ", qu'il n'est pas injuste de placer entre Montaigne et Stendhal. De la mode à la Mort, de Dieu à l'argent, tout se glisse dans la lettre à travers le prisme d'un amour à la fois sombre et lumineux. La raison des classiques y côtoie une imagination souvent fantastique ; la sagesse s'y mêle à la folie, le besoin de séduire à celui de se dire.

06/2006

ActuaLitté

Rock

Le jour où les Clash sont venus chez nous. L'histoire du festival Elixir

The Clash, Le ? onard Cohen, Depeche Mode, The Stranglers, Fela Kuti, Echo & The Bunnymen et bien d'autres ... tous sont passe ? s par l'Elixir Festival ! Ete ? 1982. La France ne connai^t qu'un seul grand festival en plein air, le festival Elixir. Dont la quatrie`me e ? dition est unanimement salue ? e par la presse nationale et par les professionnels. Du jamais vu ! En quatre ans, le Finiste`re, jusqu'alors de ? serte ? par les rock stars, est devenu leur lieu de rendez-vous privile ? gie ? . Entrai^nant dans leur sillage, des dizaines de milliers de festivaliers... Mais au-dela` d'une re ? union de te^tes d'af che, Elixir c'est avant tout une histoire d'hommes, d'ego et de rivalite ? s, de re ? ussites et de de ? sillusions. Sans le savoir, l'e ? quipe d'Elixir va cre ? er, en France, le mode`le de ce que deviendront plus tard les grands festivals d'e ? te ? , notamment en Bretagne. Nulle autre re ? gion d'Europe n'accueille, aujourd'hui, autant de rassemblements musicaux d'une telle notorie ? te ? , Les Transmusicales, Les Vieilles Charrues, Hellfest, Astropolis, Le Bout du Monde, la Route du Rock, pour ne citer qu'eux. Tous ont quelque chose d'Elixir. LES AUTEURS Ge ? rard Pont est ne ? en 1957 a` Brest. Il est d'abord directeur de la librairie Dialogues, puis producteur du festival E ? lixir. En 1990, il fonde le groupe Morgane, spe ? cialise ? dans la captation de spectacles vivants ou la production d'e ? missions audiovisuelles comme BASIQUE sur France 2. Depuis 2005, il est le directeur du festival des Francofolies et du Printemps de Bourges. Olivier Polard est auteur et musicien originaire de Bretagne & spe ? cialiste du rock breton.

06/2023

ActuaLitté

Sociologie

Concurrence(s) dans le monde des arts et des lettres

La concurrence fait courir ensemble vers un même but un certain nombre d'acteurs. Notion centrale dans le domaine de l'économie, elle est ici envisagée dans le monde de la création littéraire et artistique. Est-il pertinent de la placer au coeur du processus de création ? La concurrence est-elle un moteur de la créativité ou un frein ? Comment permet-elle de mieux comprendre le rapport de tout artiste par rapport à ce qui a été fait par d'autres ? Ce volume croise les regards de plusieurs disciplines (sociologie, histoire, études littéraires, musicologie, arts du spectacle, linguistique) qui, toutes, interrogent la dimension agonistique de la création. Une quinzaine de chercheurs analysent ainsi les oeuvres et les discours comme insérés dans un ensemble de productions qui les précèdent, les accompagnent et les modèlent.

11/2016

ActuaLitté

Littérature française

Tout doit disparaître. Lettres d'un monde qui s'efface

Dix auteurs et autrices sont partis sur les traces d'une disparition, d'un souvenir évanoui, d'un monde finissant et de ce qu'il en reste, pour ouvrir les voies d'autres possibles écologiques, sociaux, économiques, techniques. Nous avons réuni dans ce recueil les lettres qu'ils nous ont envoyées.

05/2023