Le bilboquet de Jean-Jacques Rousseau et autres divertissements
Extraits
Critique littéraire
Rimbaud, Verlaine et zut. A la mémoire de Jean-Jacques Lefrère
Jean-Jacques Lefrère a été l'un des plus grands biographes de poètes du XIXe siècle. Cet hommage le suit dans l'exploration des oeuvres de Rimbaud, de Verlaine et du cercle zutique dont il appréciait l'humour parodique. Le zut inaugural de ce dernier en incarne bien l'esprit dynamique et irrévérencieux.
09/2019
Autres collections (9 à 12 ans
Jemmy Russeau et les autres dimensions. Tome 1
Je m'appelle Jemmy Russeau, j'ai douze ans. J'avais une vie à peu près normale même si j'étais orpheline... Mais l'été dernier, j'ai retrouvé ma véritable famille et j'ai appris qu'une âme extraterrestre vivait à l'intérieur de moi. Rapidement, j'ai dû apprendre à combattre les démons avec mes amies, les Nautas, afin de sauver l'univers !
04/2023
Musique, danse
Ode (conducteur A4). sur un poème de Jean-Baptiste Rousseau
Bien loin de constituer un ouvrage isolé dans l'oeuvre de Camille Saint-Saëns, Ode appartient à un petit ensemble réalisé au début de sa carrière dans le contexte particulier du concours pour le prix de Rome. Institué en 1803, supprimé dans la foulée des événements de mai 1968, ce dernier fut pendant longtemps le plus convoité des prix français de composition musicale. Organisé par l'Institut, il garantissait à ses lauréats, à défaut de l'assurance d'une future carrière sans embûches, du moins l'entrée par la grande porte dans le monde artistique et quelques années de pension en Italie, à la villa Médicis. De fait, bien peu résistèrent à l'attrait de cette récompense susceptible de marquer avec éclat l'aboutissement de longues années d'études. Que l'auteur de la Danse macabre s'y soit présenté n'a finalement rien d'étonnant. Mais bien qu'appelé à devenir au tournant du siècle l'un des plus illustres représentants de l'art académique, il n'obtint jamais le fameux premier grand prix. Certes, il serait aisé de mettre son premier échec, en 1852, sur le compte de l'inexpérience, mais son second et dernier, douze ans plus tard, demeure plus surprenant ? : ayant presque atteint la limite d'âge, le musicien n'est alors plus un novice. Ses fonctions à l'orgue de la Madeleine lui avaient même permis d'acquérir une certaine réputation. Est-ce cette situation d'artiste établi qui lui valut d'être écarté? ? Si rien ne permet de l'affirmer, il n'en reste pas moins que ses ouvrages de l'époque témoignent déjà d'une grande maîtrise. Il en est ainsi de cette Ode avec accompagnement d'orchestre composée pour les premières épreuves du concours, entre le 28 mai et le 3 juin 1864. Pourtant placé en tête des six candidats admis à l'épreuve finale - une cantate pour trois voix solistes sur le thème d'Ivanhoé -, il devait échouer au profit d'un certain Victor Sieg, camarade appelé à un destin autrement plus modeste. Au-delà de ces circonstances que d'aucuns pourraient qualifier d'anecdotiques, Ode revêt une dimension particulière en ce qu'elle laisse clairement entrevoir les principales préoccupations esthétiques de Saint-Saëns dans ses premières années. Depuis longtemps familier du répertoire religieux, il ne fut guère décontenancé face à ce poème de Jean-Baptiste Rousseau, certes un peu vieilli mais non moins propice à de belles démonstrations chorales. Dans un même temps, il su éviter le dangereux écueil d'un traitement trop terne par l'aménagement de forts contrastes trahissant son intérêt pour l'opéra. A travers ces quelques pages, entre recueillement et grands gestes dramatiques, le compositeur s'attache à montrer toute l'étendue de son talent. Cyril Bongers
07/2019
Littérature étrangère
Le jardin de Rousseau
Claire, brillante photographe montréalaise et
son mari Adrian, historien d'art spécialiste des jardins, se retrouvent à Paris pour quelques mois. Tandis qu'Adrian se consacre à ses recherches, une ombre plane sur la quiétude de Claire. À plusieurs reprises lors de ses pérégrinations dans la ville des
Lumières, des crises d'angoisse l'assaillent, liées à un point obscur de son passé. Peu avant son accident mortel, Dolly, sa mère, est revenue transfigurée d'un séjour en France, incapable de poursuivre son travail de sculpteure. Claire s'interroge : serait-elle victime d'une névrose héréditaire ou Dolly a-t-elle vécu un événement terrible, gardé secret, refoulé par Claire, et qui la fragilise ? Alors qu'elle attend Adrian au parc des Buttes-Chaumont, Claire feuillette la correspondance de Rousseau. Il lui revient en mémoire que le philosophe a influencé toute son enfance : sa mère, inspirée par l'exaltation rousseauiste de la nature, le vénérait. Dès lors, l'œuvre de Jean-Jacques lui sert de guide dans l'univers de Dolly, au cœur d'une nature fertile et luxuriante, où elle finira par trouver sa propre voie. Dans cet éloge du bonheur et de l'amitié qu'elle qualifie de "lettre d'amour à la France", Ann Charney évoque les êtres et leurs comportements aussi finement qu'elle peint les jardins à la française. Tout en nous renvoyant à nos propres jardins secrets.
06/2004
Critique littéraire
Jean-Jacques Pauvert, l'éditeur en liberté
Contre la censure, il fut le premier à publier l'oeuvre complète du marquis de Sade, au grand jour et sous son nom. Il fut aussi l'éditeur d'Histoire d'0, d'André Breton, de Georges Bataille, de Boris Vian et d'autres auteurs majeurs du XXe siècle. Jean-Jacques Pauvert est mort le samedi 27 septembre 2014. Il était l'un des derniers éditeurs "à l'ancienne" et incarnait le combat pour la liberté. Sa carrière fut tumultueuse. Sa vie, aussi mouvementée que romanesque. Compagnon de Régine Deforges, ami des surréalistes, l'homme séduisait autant par son érudition que par son irrévérence. L'auteur de cette biographie, Emmanuel Pierrat, a été son avocat et ami pendant les vingt dernières années de sa vie. Il a rencontré plus de soixante témoins - d'Antoine Gallimard à Annie Le Brun - et a notamment consulté les archives personnelles de Jean-Jacques Pauvert. Il fait revivre Pauvert jeune éditeur, coursier pour la Résistance ; l'" affaire Sade" ; les surréalistes ; l'aventure d'Histoire d'0 ; la rencontre avec Régine Deforges ; la concurrence de Tchou, Losfeld, Balland ou Bourgois ; les multiples faillites et les rebondissements d'une vie tout entière vouée au livre et à la liberté...
03/2016
Critique
Jacques Brel et Jean Giono. <i>Des affinités non éléctives</i>
Au début des années 1960, à l'occasion du tournage du film Un roi sans divertissement, Jacques Brel écrivit la chanson Pourquoi faut-il que les hommes s'ennuient (? ) dont trois des quatre strophes figurent sur la bande-son. Jamais interprétée sur scène, et bien souvent méconnue, elle fait l'unanimité chez les connaisseurs de l'uvre de Jean Giono. Plusieurs autres textes du chansonnier, à commencer par Les Bergers, témoignent, à des degrés divers, de l'influence exercée par celle-ci. Si ces deux grands créateurs, de stature internationale, ne se sont probablement jamais rencontrés, il est possible de montrer, en dépit du silence partiel des sources, dans quelle mesure l'uvre de l'écrivain plane sur une partie de celle de l'auteur compositeur-interprète. L'étude comparée de leurs carrières et de leurs existences respectives permet de mettre en évidence, par-delà l'écart générationnel qui les sépare, nombre de ressemblances, de points communs, dans les façons d'être et d'agir de ces auteurs qui apportèrent, chacun de leur côté, un souffle nouveau dans le roman et la chanson.
04/2023
Philosophie
Bibliographie mondiale des écrits sur Jean-Jacques Rousseau XVIIIe-XXIe siècles. Tome 3, Thèmes et notions : d'Abandon à Zombies
Ce volume offre, classée par ordre alphabétique, la bibliographie de près de sept cents thèmes présents dans l'oeuvre de Jean-Jacques Rousseau, ou suggérés par ses commentateurs. Si "abandon" semblera évident au lecteur, "zombie" le sera moins. C'est que la pensée de Rousseau a souvent fait parler ceux qui croyaient la faire parler, les a conduits à l'actualiser ou à la mettre en relation avec les sujets en vogue, introduisant ainsi de nouvelles notions. Le philosophe genevois n'a certes jamais parlé du care ou du gender, de l'oxymore et du strip tease, de la sémantique et des extra-terrestres. Il a certainement aussi donné bien moins d'importance à la reconnaissance, à la chimie ou à la technique que ne l'a dit une critique facile à se laisser séduire et à s'emballer. L'ouvrage tient compte de ces thèmes dus aux modes, aux engouements passagers, aux dérapages, décalages et autres extrapolations auxquels les commentateurs ont toujours soumis l'oeuvre de Rousseau.
09/2019
Critique littéraire
Rousseau et le spectacle
Le spectacle apparaît comme une notion centrale dans l'oeuvre et la vie de Rousseau. Sa réflexion critique sur les spectacles procède, en effet, d'une problématique à la fois intellectuelle et existentielle impliquant le "système" de l'oeuvre en sa totalité. Car le spectacle, chez Rousseau, n'est pas seulement l'emblème de la dénaturation : s'il est bien à l'origine du mal dans la société, il est aussi une expérience essentielle. D'une part Rousseau expose à ses contemporains le haut prix du "spectacle de la nature" consolateur de tous les maux et preuve persistante de la Providence. D'autre part il se révèle toujours hanté d'images et de chimères et il voit dans la fête antique le spectacle (humain et sociétal) pur par excellence : celui où rien n'est représenté et où le spectateur est à lui-même (et à ses congénères en empathie) son propre spectacle. Ce volume, qui réunit quelques uns des meilleurs spécialistes de Rousseau, s'efforce de relire son oeuvre à la lumière d'une notion qui permet en particulier de considérer simultanément le penseur et le créateur de formes : loin de se limiter au Rousseau pourfendeur des spectacles, on s'est proposé non seulement de réévaluer la composante proprement dramatique de sa production, mais d'insister sur une dimension essentielle de sa pensée et de son écriture. En cette oeuvre où le registre visuel est sollicité en permanence, fût-ce pour faire signe vers un invisible qui le dépasse, c'est cette partie liée de l'écriture et du spectacle qu'il s'agit d'explorer.
07/2014
Littérature française
Jean Jacques Muyembe. Cette personne inspirante
Dans un monde où dominent les antivaleurs (la corruption, le clientélisme, le tribalisme, la paresse, la facilité…), la jeunesse de la République Démocratique du Congo et celle d'ailleurs, a besoin des référentiels et des modèles qui servent de boussole. Le professeur Jean-Jacques Muyembe est une personne qui inspire. Par son endurance, son sens du sacrifice et du risque, sa discipline, son goût de l'excellence dans le travail bien fait et surtout dans sa détermination à lutter contre différentes pandémies dont le virus Ebola et la Covid-19, il est une référence scientifique internationale pour les générations futures. Médecin, détenteur d'un Master en santé et développement, en business et administration (MBA), spécialiste en santé,
07/2023
Littérature française
Jean-Jacques ou l'Amour fou
Jean-Jacques ou l'Amour fou. Drame humain et philosophique autour de la figure du philosophe Jean-Jacques Rousseau. La solitude dans la nature fait comprendre à Jean-Jacques la nudité de l'être humain, à quel point le pouvoir est un masque, une affabulation. Il y a deux rêves qui s'entrecroisent et s'opposent, le rêve social, et le rêve naturel qui est celui de l'égalité et de la tolérance.
09/2013
Beaux arts
Jean-Jacques Lequeu, un atlas des mémoires
Inconnue de ses contemporains, redécouverte au milieu du me siècle, l'oeuvre graphique de Jean-Jacques Lequel (1757-1826), léguée à la Bibliothèque royale en juillet 1825, a fasciné amateurs, historiens et architectes. Pourtant, les auteurs qui s'y sont intéressé, frappés de sa singularité et soucieux de le rattacher à des questions contemporaines, ne sont guère parvenus à le comprendre dans son milieu et le situer dans son époque. Voilà plus de trente ans qu'aucune monographie ne lui avait été consacrée. Croisant les sources historiques et visuelles, ce livre s'attache à décrypter le coeur même de sa production : l'Architecture civile, un recueil d'inventions architecturales singulières, l'ayant occupé toute sa vie au point de dessiner, édifice après édifice, une ville imaginaire portée parle rêve.
12/2018
Rousseau
Bibliographie mondiale des écrits sur Jean-Jacques Rousseau XVIIIe-XXIe siècles. Tome 6, Politique et société : études générales, oeuvres, thèmes et notions
Dans Les Confessions, Rousseau explique qu'il avait compris que tout tenait à la politique. C'est dire l'importance de ce thème dans son oeuvre et de ce volume qui essaie d'en répertorier le commentaire du XVIIIe siècle à nos jours, tant en Europe qu'en Amérique du Nord et du Sud, en Asie ou en Afrique. Cet intérêt tendrait à faire croire que Rousseau a écrit pour tous les peuples, pour l'homme libre si celui-ci a jamais existé, ou pour sa version dégradée au niveau du citoyen par les propagandes modernes. Le philosophe semble posséder des clés qui permettent à chaque époque ou à chaque pays de comprendre le fonctionnement de l'Etat ou de la société et d'améliorer peut-être son sort. L'auteur du Contrat social apparaît ainsi tantôt comme un phare prévenant des écueils ou comme un prophète annonçant les maux du monde moderne, comme un guide à suivre ou comme un fou dangereux, père des systèmes les plus sanguinaires, et, de ce fait, à éviter. Le présent ouvrage offre donc la bibliographie des livres et articles consacrés aux oeuvres politiques du philosophe, ainsi que celle de près de trois cents thèmes et notions politiques qui complètent et recoupent les sept cents donnés dans le volume troisième de la Bibliographie mondiale.
02/2021
Contes et nouvelles
Jean Serpent et autres légendes volcaniques
L'histoire de Jean Serpent, chasseur de vipères ; une rencontre inopinée avec un médium ; la légende cataclysmique du gour de Tazenat ; Pline l'Ancien découvrant le temple de Mercure au sommet du Puy de Dôme ; un hivernage forcé au col de la Croix Morand... Des textes parmi d'autres qui ont pour cadre géographique le pays des volcans entre Chaîne des Puys et Monts Dore. Une contrée où, précisément, la magie opère. De curieuses histoires qui se répondent en écho par allusions discrètes, préservant l'originalité de chacune d'elles.
07/2023
Littérature française
Simon, Jean-Lou, Leila et les autres
Si, dans la neige recouvrant le village de la vallée, Simon bataille pour innocenter le vieux berger... Et si, dans les alpes sèches, l'engrenage des difficultés économiques pousse les agriculteurs au désespoir... Leila, elle, lutte pour sa dignité et sa liberté dans sa banlieue lyonnaise... Partout, l'expression de la solidarité est là.
09/2015
Littérature francophone
Le grand divertissement royal de Versailles
Le grand divertissement royal de Versailles Date de l'édition originale : 1668 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
07/2021
Philosophie
Psychocritique de Rousseau
Sous le titre Psychocritique de Rousseau, ce volume regroupe un ensemble représentatif de la recherche d'inspiration freudienne menée par Laurence Viglieno pendant sa carrière. Partant de lectures approfondies de textes longtemps négligés (Narcisse, Dialogues, correspondance de Rousseau, théâtre de jeunesse), selon une démarche qui croise les travaux de Charles Mauron et de Mélanie Klein, elle nous invite à revisiter la fantasmatique des grands massifs du corpus rousseauiste (Confessions, Rêveries, La Nouvelle Héloïse). De nouvelles hypothèses de lecture émergent alors sur la " dramaturgie interne " de l'écrivain, nourries par cette double perspective littéraire et analytique.
04/2019
Critique littéraire
Avatars de Rousseau
Avatars de Rousseau donne un aperçu des survivances de Rousseau, depuis sa mort jusqu'à nos jours. Ses sentiments, ses idées, ses postures, ses préoccupations, vivent d'autres vies dans d'autres corps que le sien : révolutionnaires de 1789 ; écologistes ; musiciens, depuis Gluck jusqu'aux enfants chinois ; éducateurs de Pestalozzi à Montessori et Freinet ; romantiques tels Stendhal ou Sand ; socialistes de Blanqui à Jaurès ; résistants ou collaborateurs français de la 2e Guerre mondiale ; indépendantistes algériens ; psychanalystes inlassablement intrigués par le cas Rousseau... Chaque chapitre est accompagné d'un essai visuel qui mêle archives historiques et-ou documents récents et esquisse des constellations d'images "justes et lointaines".
04/2015
Littérature française
Vie de Lazarille de Tormès. Un texte de la Renaissance espagnole entièrement illustré
"La Vida de Lazarillo de Tormes y de sus fortunas y adversidades" est un récit en langue espagnole publié anonymement en 1554 à Burgos. Il est considéré comme le premier roman picaresque. Il connut rapidement un grand succès et fut traduit dans plusieurs langues européennes. Il a également fait l'objet de nombreuses suites par divers auteurs.
01/2023
Thèmes picturaux
Jean-Jacques Henner (1829-1905). La chair et l'idéal
Connu essentiellement pour ses nus féminins diaphanes aux longs cheveux roux, le peintre Jean-Jacques Henner (1829-1905) fait l'objet d'une grande rétrospective au musée des Beaux-Arts de Strasbourg. A cette occasion est publiée la première monographie de cet artiste inclassable à l'oeuvre éminemment poétique. Le musée des Beaux-Arts de Strasbourg rend hommage au peintre alsacien Jean-Jacques Henner à travers une rétrospective ambitieuse, riche d'environ 90 tableaux et 40 oeuvres graphiques, réalisée en partenariat avec le musée national Jean-Jacques Henner (Paris). D'origine alsacienne et très marqué par ses séjours en Italie, Jean-Jacques Henner (1829-1905) fait l'essentiel de sa carrière à Paris où il est notamment réputé en tant que portraitiste. Peintre inclassable, il fréquente pourtant nombre des artistes de son époque - tant les partisans d'un certain académisme que ceux en quête d'avant-garde - tels que Puvis de Chavanne, Manet ou encore Degas. Reconnu et apprécié de son vivant, il expose régulièrement au Salon dans les dernières décennies du XIXe siècle. Après avoir été quelque peu délaissé par l'histoire de l'art, il a été récemment redécouvert par le grand public, notamment grâce à l'exposition " Roux ! De Jean-Jacques Henner à Sonia Rykiel ", qui s'est tenue au musée Henner à Paris en 2019. En effet, Henner a peint de façon récurrente des nus féminins diaphanes arborant de longues chevelures rousses et s'il est aujourd'hui davantage connu pour ce motif de prédilection, il s'est aussi intéressé de près à la peinture religieuse, au paysage et surtout à l'art du portrait. L'ouvrage qui accompagne cette rétrospective est la première monographie d'envergure consacrée à cet artiste. A destination d'un public large et abondamment illustrée, elle comporte une quinzaine d'essais rédigés par des spécialistes du peintre et de la période, permettant ainsi d'englober de nombreux aspects : remise en contexte et éléments biographiques, choix des sujets peints, liens avec les différents mouvements artistiques et la vie culturelle parisienne de l'époque, ainsi que des détails sur sa technique ou encore ses modèles. Ces articles seront complétés par des notices portant sur des oeuvres spécifiques, offrant ainsi plusieurs niveaux de lecture et donc plusieurs portes d'entrée dans le sujet. Le lectorat déjà familier de l'époque trouvera de quoi enrichir ses connaissances tandis que les novices disposeront de divers niveaux de textes en fonction de leurs intérêts pour découvrir l'oeuvre de Henner.
10/2021
Contes de toujours
Mille ans de fables. Jean de La Fontaine et autres fabulistes
Dans "Mille ans de fables", l'enfant partira à la découverte de plus de 100 fables de France et d'ailleurs, de l'Antiquité à aujourd'hui, avec auteurs tels que Jean de La Fontaine, Esope, Krylov ou Jean-Pierre Claris de Florian. Grâce à l'index, l'enfant peut choisir un conte en fonction de son âge, des lieux, des personnages, de l'auteur ou encore du temps de lecture désiré.
11/2021
Histoire internationale
Les amies de Rousseau
Les amies de Rousseau / Emile Faguet Date de l'édition originale : 1912 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
06/2020
12 ans et +
Les cancres de Rousseau
1994, Sarcelles. Djiraël en est sûr, cette année sera exceptionnelle. Il entre en terminale, dans la même classe que ses potes Sacha, Jazz, Rania et les autres. En plus, la belle Tatiana semble enfin répondre à ses avances... Cerise sur le gâteau, le prof principal, c'est Monsieur Fèvre - le seul qui s'intéresse à eux. Bref, c'est parti pour une année d'éclate... sauf que parfois, plus on prévoit les choses, moins elles se passent comme on le pensait.
10/2017
Théâtre
Bio Divertissement
Nous sommes tous écolos, préférant les paysages idylliques aux décharges sauvages, l'air pur à la pestilence industrielle... Mais certains intégristes poussent un peu l'écolo dans les orties : champions du recyclage ou du commerce équitable voguant à la dérive jusqu'à l'absurde. Ce recueil de textes tire k portrait de quelques extrémistes, provoquant de "bio", rires à consommer sans modération.
10/2009
Philosophie
Rousseau et la Révolution
1712-2012 : le tricentenaire de sa naissance est l'occasion de découvrir en Rousseau notre contemporain, que nous voulions repenser notre rapport à la nature, la singularité de chaque subjectivité, ou le lien nécessaire entre liberté politique et égalité sociale. Cet ouvrage - qui accompagne une exposition qui se tiendra à l'Assemblée nationale - entend souligner, en évoquant ce moment fondateur que fut la Révolution française, le rôle joué par Rousseau dans la formation de l'idée moderne de démocratie. La Révolution affirme, dans la tourmente et les conflits, les principes indissociables de la souveraineté du peuple et des droits de l'homme : il n'y a de société légitime que celle qui se donne ses propres lois, qui ont pour objet de promouvoir et garantir les droits dont chaque homme doit jouir comme être libre. Ces principes s'étaient frayé leur voie de la Renaissance aux Lumières. Les révolutionnaires les ont reçus de Rousseau, avec l'idée qu'une révolution, parfois, permet à un peuple de " renaître de ses cendres ". Les révolutionnaires ont vu en Rousseau " un des premiers auteurs de la Révolution ". Une sorte de culte se développe, à fois populaire et officiel, dont le point d'orgue est sa panthéonisation, décidée par les Montagnards et mise en œuvre par les Thermidoriens. La première partie de l'ouvrage montre comment Rousseau a été constitué en figure tutélaire de la Révolution. Mais - comme le montre la seconde partie - une autorité reconnue peut être disputée : chaque parti veut mettre Rousseau à son service pour défendre, sur la souveraineté, les institutions, l'éducation, les mœurs, la religion, des positions opposées. Plus qu'un maître à penser ou une icône consensuelle, le Rousseau de la Révolution est objet de débat. C'est dans ce contexte que se comprend l'étonnante quête de ses manuscrits dans laquelle s'est engagée la Convention, qui a réuni un ensemble unique de manuscrits, notamment de la Nouvelle Héloïse, de l'Emile, des Confessions, et des Dialogues (où Rousseau juge de Jean-Jacques). Issue du fonds de l'Assemblée, ainsi que de prêts consentis par la BNF, le musée Carnavalet, l'Institut de France (abbaye de Chaalis), le musée Jean-Jacques Rousseau de Montmorency, une riche iconographie permet de restituer toutes ces dimensions, qu'étudient une série d'articles dus à des spécialistes reconnus.
02/2012
Théâtre
Jouer avec la musique. Jean-Jacques Lemêtre et le Théâtre du Soleil
Jean-Jacques Lemêtre a collaboré avec le cinéma et la radio, mais aussi avec de nombreux danseurs, circassiens, thérapeutes, pédagogues... et musiciens en tous genres ! Interprète, luthier, compositeur, et surtout, comme il le revendique, "musicien de théâtre", il rassemble des milliers d'instruments, pour lesquels il écrit et improvise des musiques aux inspirations multiples. A travers son travail avec Ariane Mnouchkine, qu'il accompagne depuis plus de trente ans au Théâtre du Soleil, nous découvrons une dramaturgie où la musique tisse un dialogue avec les comédiens, et contribue à l'écriture de spectacles dans lesquels s'entremêlent épique et tragique, Orient et Occident, destins individuels et théâtre de l'humanité entière. Ce livre contient également la retranscription des exercices imaginés par l'artiste au cours des ateliers qu'il propose aux quatre coins du monde, ainsi que des liens vers des extraits de ses compositions. Il intéressera tous ceux qui, chercheurs ou simples amoureux des arts, étudiants, éducateurs ou artistes, sont curieux de ce travail de la musique au théâtre.
03/2018
Rock
Jean-Jacques Burnel. Strangler In The Light
Bassiste, bien sûr, mais aussi compositeur et chanteur des Stranglers depuis leur formation en 1974 à Guildford, Jean-Jacques Burnel continue de garantir l'éthique du groupe qui a su allier la provocation au raffinement, au-delà des clichés "sex, drugs and rock'n'roll" . Dans ces entretiens, il témoigne pour la première fois de leur influence sur la scène punk britannique, de leur rapport au public et aux médias, ou encore des recompositions du groupe depuis le départ de Hugh Cornwell en 1990, signes d'une vitalité et d'une longévité peu communes. Douze chapitres, et autant de thèmes, où "JJ" Burnel dévoile sa personnalité, dont il puise en partie la complexité dans sa double identité. "Le plus français des Anglais et le plus anglais des Français" y évoque son passé turbulent, son idéal européen exprimé dès 1979 avec son album Euroman Cometh, son travail de producteur pour Taxi Girl ou encore Polyphonic Size, la pratique des arts martiaux et de la moto, l'évolution de son rapport aux femmes et à l'amour, sans oublier son attachement à la France, où il vit désormais.
06/2022
Criminalité
Le retraité et l'escort-girl. L'affaire Jean-Jacques Le Page
Juillet 2009, des pompiers sont appelés à intervenir sur l'incendie d'une villa à Plougonvelin, près de Brest. Dans les décombres, ils découvrent le corps calciné de Jean-Jacques Le Page, un retraité de 67 ans. Très vite, les premières expertises révèlent que ce n'est pas un accident : le corps de l'homme est criblé de coups de couteau. Jean-Jacques Le Page a donc été assassiné. Le commissaire Jean-Marc Bloch raconte cette affaire authentique et hors du commun où la réalité dépasse la fiction.
05/2021
Critique Poésie
La poésie et le cinéma de Jean Cocteau et de Jacques Prévert des années trente et quarante. <em>Représentation et imaginaire</em>
Etonnant, éblouissant et éternellement charmant, l'objet séduit et relève autant de sa nouvelle conception du rôle dans le champ littéraire français que de sa capacité à détourner les pensées et à déclencher les rêves, ce qui rend son caractère parfois capricieux et calembouriste, d'autres fois ordinaire et irréel, mais toujours riche et original entre les mains de Jean Cocteau et de Jacques Prévert. Puisant dans le répertoire poétique et cinématographique de ces deux artistes renommés du XXe siècle, cet ouvrage met en lumière les sens et les surfaces de l'objet pour découvrir et se découvrir face aux mondes réels et imaginaires. La théorie littéraire et filmique et les analyses phénoménologiques et esthétiques permettront de mieux aborder la singularité de l'objet dans les poèmes et les films de Cocteau et de Prévert de même que dans certaines des collaborations du tandem Carné-Prévert. Cette réhabilitation de l'objet apporte un regard nouveau sur les relations entre le public et le monde des choses et génère un discours trans-sémiotique dans un contexte intellectuel et culturel précis pour assurer à ces deux auteurs une place capitale aujourd'hui à la frontière de la poésie et du cinéma.
10/2022
Théâtre
Le fakir de l'île Rousseau
A l'approche de l'hiver, le fakir de l'île Rousseau, un vagabond vieillissant, revient dans la ville d'où il avait été injustement chassé dix ans auparavant. Accompagné de Coco, son perroquet blanc, il est bien résolu à se faire justice. Pourtant plus personne ne se souvient de lui, et le vieil homme se voit contraint de finir l'hiver dans un home pour personnes âgées. Quels chemins ont mené ce mystérieux voyageur jusqu'à cette ville ? Réussira-t-il à échapper de cet enfer sénile ? Cette pièce est le troisième volet d'une trilogie centrée sur le personnage du fakir.
11/2018
Théâtre
Musique et théâtre. La musique de Jean-Jacques Lemêtre au Théâtre du Soleil - Entretien délectable et inachevé avec Jean-Jacques Lemêtre, musicien du Théâtre du Soleil
Jean-Jacques Lemêtre est entré au Théâtre du Soleil en 1979 pour Méphisto mais c'est depuis les "Shakespeare" qu'il fait sonner les spectacles de la troupe de manière éclatante. Musicien de théâtre, c'est-à-dire compositeur, interprète, luthier, il conçoit sa musique dans le temps même de création de la mise en scène, entrant dans la respiration et l'émotion de la troupe. Ce petit livre d'entretien est destiné à tous ceux qu'intéresse la relation entre théâtre et musique.
02/2013
