Colaux romancier poete
Extraits
Thrillers
Jim. Le poète vagabond
Un jeune homme doué d'une mémoire absolue. Cinq trop courtes secondes, qui vont changer sa vie à jamais. Un acte innommable, un besoin salvateur de vengeance. Une douleur atroce qui s'estompe, tandis qu'une lumière se rapproche inexorablement. Un corps abandonné, non identifié, et son âme perdue, que le Diable dispute à Dieu. Jim, le poète vagabond, n'a pas dit son dernier mot. Il n'a pas aimé la façon dont Patrick Nocchio a traité Figaro, le chat de gouttière tombé entre les sales pattes du pervers. Et Jim a la mémoire longue, très longue...
01/2022
Compositeurs
CHOPIN OU LE POÈTE
"Chopin ou le Poète" est un livre écrit par Guy de Pourtalès, un écrivain suisse du début du 20e siècle. Ce livre offre une biographie poétique et captivante du célèbre compositeur Frédéric Chopin. Dans cet ouvrage, Guy de Pourtalès plonge les lecteurs dans la vie de Chopin, en explorant non seulement sa carrière musicale exceptionnelle, mais aussi sa personnalité complexe et ses relations avec les autres artistes de son époque. L'auteur utilise une plume lyrique pour décrire la musique de Chopin et son impact sur la scène musicale du 19e siècle. Il explore les influences qui ont façonné le style unique de Chopin, mettant en évidence sa sensibilité artistique et son talent pour créer des oeuvres empreintes d'émotion et de virtuosité. "Chopin ou le Poète" offre également un aperçu des relations personnelles de Chopin, notamment son amour tourmenté avec la romancière George Sand, ainsi que ses amitiés et ses collaborations avec d'autres musiciens et artistes de renom. Ce livre va au-delà d'une simple biographie pour explorer l'âme même de Chopin, son lien intime avec la musique et son influence durable sur la musique classique. "Chopin ou le Poète" est un ouvrage qui séduira les amateurs de musique classique, ainsi que tous ceux qui souhaitent découvrir la vie et l'oeuvre de l'un des compositeurs les plus influents de l'histoire.
07/2023
Lecture 6-9 ans
Victor Hugo, un poète
" Aimons ! C'est à cela que je songe, le soir, Quand j'écoute, debout sur le rivage noir, Parmi les cris des mouettes brunes, Et des oiseaux de mer pour me voir arrivant, Les angélus lointains dispersés dans le vent, Sonner dans le sable des dunes. "
01/2002
Littérature française
L'oeil du Poète
Quelle immense spiritualité littéraire ! Quelle gymnastique poétique à allure intellectuelle ! Quelle vision englobante, pluridimensionnelle et existentielle des réalités du monde ! Comment parvenir à cette décrispation et au déchiffrement des maux qui minent l'environnement du poète et dépeindre les grandes thématiques de l'existence ? C'est par l'entremise de la Poésie. N'a-t-on pas appris que le poète est le prophète de l'expérience et des temps modernes ? Il fallait franchir eh bien les seuils de l'univers poétique à caractère ésotérique de KOUADIO JEAN pour confirmer cette vérité. Par sa créativité littéraire empreintes de rimes, de sons, d'images et de symboles, lesquels nécessitent l'oeil suprasensible et phénoménal du lectorat et de l'Initié, Jean, tel un Poète-Philosophe, souligne en fond de toiles, dans un français lucide et approfondi, 21 thématiques concernant l'homme et son environnement. Dans cette théâtralisation du monde, le Poète convoque l'humain à une prise de conscience de soi et à la découverte, que dis-je, à la redécouverte des maux qui minent son univers et l'invite à affronter avec déférence et abnégation les énigmes de l'existence.
06/2022
Lecture 6-9 ans
Affiche ton poème ! 27 poètes pour le droit des enfants à la poésie
Cet album exceptionnel réunit des poèmes-affiches inédits, autrement dit des textes très courts, des haïkus, des aphorismes portés par un " typo-graphisme " tonique et ludique. Ces poèmes disent le droit des enfants à la poésie et la nécessité de la rivière poétique pour vivifier notre géographie quotidienne. 30 noms-clés de la poésie d'aujourd'hui offrent leur contribution à ce grand format. L'album est tout à la fois un recueil de poèmes brefs et une invitation à jouer avec la mise en page, le dessin des lettres et l'art de l'affiche. Il donne envie de poursuivre le jeu. Les affiches, détachables, sont faciles à partager à la maison, à la bibliothèque ou à l'école. Les droits d'auteurs de cet album sont reversés à l'association Le Printemps des poètes.
03/2014
Critique littéraire
Albert Camus ou La naissance d'un romancier (1930-1942)
"Entre 1930, l'année de ses dix-sept ans où il a eu "envie d'être écrivain", et 1938, où il abandonne La Mort heureuse pour L'Etranger, Camus devient romancier. C'est pour lui un apprentissage difficile qui passe par des tentatives nombreuses et variées. Les traces vont du fragment griffonné au texte organisé et soigneusement recopié, et même à l'ouvrage publié (L'Envers et l'endroit en 1937). Contes ou bien récits incorporés à des essais, narrations à la première ou à la troisième personne, Camus explore inlassablement les pistes de l'écriture narrative, au plus loin ou au plus près de l'écriture de soi. Ainsi reprend-il des textes, changeant la perspective, opérant des rapprochements, épurant le style. Cette lente gestation est ici suivie pas à pas. On voit Camus élaborer des thèmes et les aborder avec une écriture et un rapport au réel spécifiques. C'est tout à la fois l'univers et le romanesque proprement camusiens qui se mettent en place ; de L'Etranger au Premier Homme, tout est là - en germe". Agnès Spiquel.
04/2006
Littérature étrangère
Aventures d'un romancier atonal ; L'épopée du Roi Thibaut
Vivant dans une mansarde, humilié par la maîtresse de sa pension, un romancier pauvre et inconnu écrit un roman expérimental illisible de 1 500 pages, dont la lecture fait fuir tout le monde autour de lui. Tout le monde, sauf son meilleur ami, Coco Pico de la Mirandole, qui déniche un éditeur sado-maso aspirant à faire faillite. Promis à un échec total, le livre devient hélas un best seller en France. La critique argentine retourne sa veste et des milliers d'exemplaires sont écoulés. L'Epopée du Roi Thibaut donne à lire quelques-uns de ces feuillets, contant la guerre sainte menée à un âge préhistorique par le Roi Thibaud à Saladin, calife de Toutes les Russies, à grands renforts de machines futuristes, extravagantes, et de créatures antédiluviennes. La civilisation semble vouée à un retour à l'âge de pierre, dans un univers des plus cruels et ingénieux, où la facétie et la stupeur règnent en maître.
06/2013
Littérature française
Si dieu est une femme elle est romanciere
Zoé parle, elle se livre, raconte. Adam l'écoute, il la perçoit, il l'analyse. Zoé parle, elle raconte, elle charme aussi. Au son de sa voix Adam voyage dans le temps, entre deux univers, le sien et celui de la jeune femme. Zoé parle oui... mais se livre-t-elle vraiment ? Adam écoute, mais est-il témoin ou acteur ? Tous deux cherchent à comprendre ; ils veulent des réponses, mais à quoi ? Les confidences de Zoé ramènent Adam loin dans sa propre vie autant qu'elles le renvoient à son quotidien. Il navigue entre les femmes de son enfance et celles de son présent. Ce roman d'un autre genre tient ses promesses et nous conduit sur un chemin à l'issue incertaine... et si celui qui parle était en fait celui qui ne livre rien...
09/2017
Critique littéraire
Madame de Villedieu Romancière. Nouvelles perspectives de recherches
Il n'est plus à prouver que Mme de Villedieu est une romancière majeure - qui plus est une romancière à succès - du siècle de Louis XIV et que, dans l'histoire littéraire, elle a sa place aux côtés de Melle de Scudéry et de Mme de Lafayette. La richesse de sa production - poésies, fables, théâtre, romans, lettres, nouvelles historiques et galantes - témoigne moins d'un goût savant, doué pour l'éclectisme, qu'elle ne reflète un esprit " universel ", à qui " l'usage du monde " tient lieu de " plus grande science ". Pour cette femme de lettres en quête perpétuelle de formules innovantes, la fiction romanesque ne se conçoit pas autrement que comme un espace conversationnel, lieu privilégié d'un dialogue avec le public mondain, où s'élabore et se définit sa poétique. Mais, pour celle qui se pique d'écrire " fort tendrement ", la fiction est aussi un lieu d'expression de l'intime, la frontière avec le réel, celui d'une existence troublée par des amours malheureuses, se révélant d'une grande perméabilité. Il n'est pas jusqu'à la posture d'écrivain - Melle Desjardins adoptant Mme de Villedieu comme nom de plume - qui ne dise, chez elle, la métaphorisation réciproque de l'acte d'amour et de l'acte d'écriture. Au seuil du XXIe siècle, cet ouvrage se propose d'évaluer la modernité de Mme de Villedieu romancière à travers de nouvelles orientations bibliographiques et de nouvelles perspectives critiques. De même aspire-t-il à faire entendre la voix d'un auteur autre que celui des Désordres de l'amour : Les Annales galantes, Les Exilez de la Cour d'Auguste, Les Mémoires de la vie de Henriette-Sylvie de Molière ou encore Le Portefeuille s'offrent en territoires d'analyse, sinon inconnus, du moins irréductibles dans leurs attraits.
09/2004
Critique littéraire
Les romanciers du réel. De Balzac à Simenon
Ce livre décrit et met en place la lignée des grands romanciers qui ont pris en charge la représentation de la société française pendant un bon siècle. Soit en succession Balzac, Stendhal, Flaubert, Zola, Maupassant, Proust, Céline et Simenon. Ces auteurs participent tous de la problématique réaliste mais ont aussi en commun de ne pas s'y enfermer, de réussir à la dépasser, leur préoccupation récurrente étant de débusquer les mécanismes et structures du social à différentes époques.
Ainsi chaque romancier finit par mettre en œuvre une sociologie qui lui est propre. Celle-ci cependant n'est pas le fait d'un discours rapporté mais se dégage de la fiction même, de son imaginaire, de son écriture. Dans des aperçus d'ensemble comme en huit " portraits " particuliers, on verra comment les différents romanciers jouent ainsi une partie serrée, en tentant de réconcilier ces postulats contradictoires que sont la totalité et le détail, la nécessité et la contingence, la vérité et le désir. Une partie qui, quand on y regarde de près, se joue aujourd'hui encore.
09/2000
Littérature étrangère
Nouvelles écritures Africaines. Romanciers de la seconde génération
Cette étude constate l'avènement d'un "nouveau roman" africain d'expression française qui rompt à la fois avec la manière des premiers auteurs noirs et avec le modèle balzacien. Certes l'on retrouve les prémices de cette tendance dès les années 1960 mais c'est la dernière décennie qui en fournit la meilleure illustration avec des écrivains de la "seconde génération". Les romanciers étudiés (W. Sassine, S. L. Tansi, J. M. Adiaffi...) développent en effet, dans ce qui constitue des nouvelles écritures, une thématique renouvelée soutenue par une esthétique originale tenant en même temps de l'oralité, du Nouveau Roman occidental, et évoquant à bien des égards, le roman latino-américain d'un Gabriel Garcia-Marquez par exemple, sans pourtant s'inféoder. Et, ce faisant, c'est une image lucide que ces écrivains proposent de leur pays tout en indiquant les voies de sa renaissance culturelle.
06/1986
12 ans et +
La petite romancière, la star et l'assassin
Cheyenne, quinze ans, passe ses journées enfermée dans sa chambre à épier sa célèbre voisine?: une jeune star de cinéma. Sa vie bascule lorsqu'un enfant disparaît et que la police mène l'enquête... La petite romancière, la star et l'assassin est le récit de trois interrogatoires. Trois destins croisés?: une adolescente farouche qui s'interroge sur le sens de l'existence, un marginal au comportement suspect et une actrice précoce qui révèle les coulisses de sa célébrité. .
03/2017
Critique
Aminata Sow Fall romancière. L'écriture en abyme
Aminata Sow Fall innove et ouvre une perspective tout à fait neuve : une conception du roman à venir. Il s'agit plus exactement d'un projet esthétique moderne incluant les grandes épopées, la légende et le style harmonieux des écrits sacrés et dont les racines plongent dans un passé parfois lointain.
06/2021
Correspondance
Correspondance complète. Tome 3, La romancière (1799-1802)
La Romancière (1798-1804), qui présente 423 lettres établies d'après les manuscrits, révèle le travail d'écriture de Sophie Cottin, le scandale autour de ses romans, ses belles amitiés et relations politiques. Sa rencontre pyrénéenne avec le philosophe Azaïs est une invitation inattendue au bonheur.
02/2024
Correspondance
Correspondance complète. Tome 3, La romancière (1799-1802)
La Romancière (1798-1804), qui présente 423 lettres établies d'après les manuscrits, révèle le travail d'écriture de Sophie Cottin, le scandale autour de ses romans, ses belles amitiés et relations politiques. Sa rencontre pyrénéenne avec le philosophe Azaïs est une invitation inattendue au bonheur.
02/2024
Lettres classiques
Voyage du Prince Fan-Federin dans la romancie
Voyage du Prince Fan-Federin dans la romancie" est un ouvrage écrit par Guillaume Hyacinthe Bougeant et publié en 1735. Il s'agit d'un roman épistolaire satirique qui raconte les aventures du Prince Fan-Federin, un personnage imaginaire, à travers le pays de la Romancie. Dans ce récit, Bougeant utilise l'allégorie pour critiquer la société de son époque, en se moquant des moeurs, des institutions et des personnages politiques et sociaux. "Voyage du Prince Fan-Federin dans la romancie" est célèbre pour son humour subtil et son esprit satirique, ainsi que pour sa contribution à la littérature de l'époque des Lumières en France. Il témoigne également des préoccupations politiques et sociales de son auteur.
03/2024
Littérature française
Aragon, romancier de la Grande Guerre et penseur de l'Histoire
Aragon est un homme marqué par l'Histoire : né en 1897, il a connu les deux grands conflits mondiaux, mobilisé en 1918 et 1939, l'entre-deux-guerres, la Résistance, la guerre froide. Dans les romans du Monde réel, un événement domine tous les autres, la guerre, plus particulièrement la Grande Guerre. Pendant longtemps, il refusera de la nommer. Mais, quand il répond à l'appel du roman, il ne peut échapper au "vertige apocalyptique" , de telle sorte que "tous les romans du Monde réel ont pour perspective ou pour fin l'apocalypse moderne, la guerre" . La guerre comme apocalypse, catastrophe, mais aussi, étymologiquement dévoilement. Concevant le roman comme "une machine, au sens moderne de ce mot, à transformer au niveau du langage la conscience humaine" , Aragon pense la guerre pour montrer le dessous des cartes, les causes profondes du conflit. S'il se refuse à considérer la catastrophe comme fatale, il suggère la part d'inintelligible, d'obscur que recèle l'Histoire. Ce travail de recherche se propose d'analyser comment Aragon, dans le roman, fait l'expérience de sa pensée, une pensée qui se révèle plus complexe que celle qui peut se lire dans les déclarations du militant politique qu'il est aussi. Dans ces oeuvres où la réflexion historique est mise au service d'une ambition romanesque, il confirme que "le roman est [... ] un langage qui ne dit pas seulement ce qu'il dit, mais autre chose encore, au-delà" .
09/2013
Poésie
La Muse et le poète
Un paysage d'Auvergne, un musicien, un amour, une naissance, une perte... les instants se succèdent et la vie lentement s'achève. A l'heure du bilan, les souvenirs, précieuses reliques, ressurgissent. Ils viennent hanter le poète qui les exhume, les fait défiler avec émotion. Et soudain, par le pouvoir des mots, les fantômes de son passé s'animent, le rejoignent, libèrent sa conscience. Car au milieu de ces ombres et de ces visages, de toutes ces joies et ces regrets, qui pourra dire qu'il n'a pas existé ? Dans ce recueil de poèmes nostalgiques et mélodieux, Daniel Ferrand ouvre sans retenue les portes de son coeur en un dernier cri d'amour - pour sa région, sa femme, sa fille, son fils disparu -, ode vibrante aux absents, ces chers disparus qui marquent nos vies à jamais.
12/2019
Poésie
Marin Poète Tome 2 : Vénération
Après avoir posé les amers de son Inspiration de Marin Poète, Jean-Claude Le Barde largue les amarres... Il nous propose de monter à bord de son tome 2 Vénération, "recueil-voilier" qui nous porte, au gré d'un vent largue, voile détendue sur des flots turquoises, ondulatoires et maîtrisés. Le poète rend hommage "sur le pont" à tout ce qui a émerveillé et ému le marin : éléments de bateaux, cabines ou radeaux, records et traversées, hommes et femmes en mer ou à quai, du Japon à la Bretagne, de l'Inde au Groenland et nous propose de visiter "mille lieux" liés à des destins tendres, glorieux, parfois tragiques... Alors "Pourquoi pas ? " le suivre pour se souvenir ou s'initier, revivre les dé_s accomplis par les grands navigateurs qu'il vénère, naviguer avec eux sur de fragiles embarcations, adopter le rythme des quarts, découvrir l'océan indien comme la variété de ses côtes et se laisser conter, en vers, les usages et l'aventure vécue...
09/2019
Littérature étrangère
Un poète et le monde
Gottfried Benn (1886-1956) publie sa première oeuvre en 1912, le recueil de poèmes Morgue, qui le place d'emblée parmi les grands initiateurs de l'expressionnisme. Il est à côté de Rilke et de Brecht un des grands poètes allemands du XXe siècle. Il fut aussi un des essayistes les plus brillants et les plus profonds de son époque. Le présent choix d'essais dégage les contradictions de l'homme et de l'oeuvre ; il fut esthète dans le sens le plus radical du terme et en même temps écrivain engagé. Le drame allemand se reflète dans certaines de ses prises de position et il a payé ses erreurs par un long isolement. Après la guerre, il est devenu brusquement célèbre dans sa patrie qui a reconnu dans ce poète rare, prisé pendant des dizaines d'années seulement par un petit cercle d'admirateurs, un des authentiques héritiers de Nietzsche et le chef de ce grand mouvement d'avant-garde que fut l'expressionnisme.
09/1965
Lecture 9-12 ans
Guillaume Apollinaire, le poète combattant
Une biographie romancée des moments clés de l'existence d'un homme qui fut au centre de l'activité littéraire et artistique du Paris de la fin de la " Belle Époque " à l'aube des " Années folles ". Guillaume Apollinaire était un poète créatif (Alcools et Calligrammes), un conteur et dramaturge inventeur du " surréel ", un journaliste et critique de presse, mais aussi un ami et porte-parole des peintres de la modernité au point de s'imposer comme le théoricien de l'esthétique contemporaine et le précurseur du surréalisme. C'est aussi une chronique vivante de ses relations au quotidien avec les écrivains (Max Jacob, Alfred Jarry, André Salmon, Blaise Cendrars....) et les peintres (Picasso, Braque, le douanier Rousseau, Derain, Vlaminck...) sans oublier les échanges passionnels du " mal-aimé " avec Annie, Marie, Lou, Madeleine puis la " Jolie Rousse " qui inspirèrent tant sa poésie et sa correspondance. C'est également un témoignage bouleversant sur la " Grande guerre " et le destin tragique d'une " Gueule cassée " qui ne cessera jamais d'être une " Grande gueule ". Destinée aux jeunes lecteurs des collèges et lycées, cette biographie est illustrée par des citations de courts extraits des œuvres de Guillaume Apollinaire (une sélection de textes évocateurs mais souvent peu connus) et par des témoignages émouvants et surprenants de ses amis.
02/2012
Poésie
Le poète dénué de talent
Comment résumer ce recueil de poèmes écrit en 4 langues ? Disons que je cherche à décrire, ou peut-être même à découvrir la nature de mon univers, par le biais de la poésie, depuis 20 ans. La majorité étant décrite en Français, une part importante en Anglais, ainsi que deux poèmes en Allemand et en Italien.
04/2012
Critique littéraire
Kafka. Poète de la honte
Kafka. Poète de la honte est l'occasion pour Saul Friedlànder de se pencher sur la vie du célèbre écrivain qui, comme lui, a grandi à Prague. L'historien fait de Kafka le poète de ses égarements, luttant toute sa vie contre le poids de la honte et de la culpabilité - une lutte dont les traces sont bien visibles dans ses lettres et son journal comme dans ses oeuvres de fiction. "Très tôt, écrit Saul Friedlànder, Kafka dut saisir à quel point il était différent d'une grande partie de son entourage, qu'il s'agisse de sa libido ou de sa puissance d'imagination et de création. En apparence, il s'adaptait: à un entourage familial qu'il ne quittera pour de bon qu'un an avant sa mort ; aux codes réglementant ses liaisons avec les femmes et ses prétendus projets de mariage; à sa carrière d'employé modèle dans une compagnie d'assurance. Autant d'arrangements à multiples facettes qui, à divers degrés, lui faisaient horreur. Et tandis qu'il jouait pleinement son rôle dans le monde, il cherchait à s'en protéger en le sabotant avec acharnement dans ses textes. " Prenant délibérément à contre-pied la biographie-hagiographie de Max Brod, l'ami et exécuteur testamentaire de Kafka, Saul Friedlànder plaide pour une lecture non censurée des textes. Son interprétation audacieuse est aussi l'une des meilleures invitations à lire et à relire l'un des plus grands écrivains du XXe siècle.
09/2014
Littérature étrangère
Un poète fusillé. Vers choisis
Nikolaï Oleïnikov fut une des nombreuses victimes des purges staliniennes. En 1937, à peine âgé de 39 ans, il fut déclaré " ennemi du peuple " comme de nombreux intellectuels et écrivains russes de l'époque, et fusillé, après avoir publié seulement trois poèmes. Né en 1898 dans un village cosaque du Don, Oleïnikov commence à fréquenter les révolutionnaires très tôt, puis rejoint l'Armée Rouge en mars 1918. Son propre père le dénonce, mais il arrive à s'enfuir. Après la victoire de la Révolution, il devient membre du Parti bolchévique en 1920 et commence une carrière de journaliste, notamment au sein de la Pravda. Mais en tant que poète, il est proche du cercle des Obérioutes (Daniil Harms en est le représentant le plus connu), un mouvement comparable aux dadaïstes voire aux surréalistes en France, et quand le " réalisme social " sous le contrôle de l'Union des écrivains de l'URSS devient le seul dogme littéraire acceptable aux yeux du parti, l'étau se referme lentement autour d'Oleïnikov. Il est arrêté le 20 juillet 1937 à l'aube, puis après avoir été interrogé sans relâche puis torturé, il est fusillé le 24 novembre de la même année. Sa femme Larissa a miraculeusement réussi à conserver les manuscrits qu'il lui avait confiés, et ce malgré sa déportation en Bachkirie. La poésie ironique et tendre d'Oleïnikov commence à circuler en Union Soviétique à partir des années 1970 grâce aux éditions clandestines des samizdats, et petit à petit, Oleïnikov devient un poète très populaire. C'est grâce à son fils Alexandre, né quelques mois seulement avant la mort du poète, que son oeuvre commence à être reconnue aujourd'hui dans le monde entier. Préfacé et traduit du russe par Anne de Pouvourville
03/2016
Critique littéraire
Jean Sénac, poète et martyr
Jean Sénac, fils bâtard d’une modiste espagnole et d’un coiffeur français, est né en 1926 à Béni-Saf, port minier algérien. Il a rapidement voulu être poète et critique littéraire. Dès la fin de la guerre de 39-40, il fonde la revue "Terrasses" et se lie à de nombreux poètes écrivains. C’est à Albert Camus qu’il doit sa première publication, Poèmes, dans la collection "Espoir" chez Gallimard, en 1954, avec une préface de René Char. Entre 1954 et 1962, Jean Sénac s’installe en France, mais participe à la lutte du peuple algérien en restant en contact avec des combattants et en exprimant sa solidarité dans ses poèmes, que publie non plus Gallimard (du fait des positions de plus en plus ambiguës de Camus), mais Subervie. Sénac ne rompra jamais totalement avec Camus, mais polémique, tout comme Jean Amrouche, avec l’écrivain que la guerre d’indépendance déchire. En 1962, il retourne en Algérie, où il prend des fonctions officielles dans l’Union des Ecrivains, et où il est considéré comme algérien. En 1965, il est séquestré par les services secrets de Boumédiène, mais libéré au bout d’une semaine. Simple intimidation. Son homosexualité affichée, sa critique d’une nouvelle Nomenklatura ne plaisent pas. Il est cependant toujours chargé d’une émission littéraire à la radio algérienne. On ne l’en licenciera qu’en 1971. Il est assassiné deux ans plus tard, poignardé dans le taudis où il vivait. On accuse l'un de ses amis, mais c’est un bouc émissaire. Il s’agit probablement d’un assassinat politique. En 1968, Gallimard avait publié Avant-corps, mais la plupart des poèmes de Sénac avaient paru chez Subervie ou de petits éditeurs, avant d’être réunis par Actes Sud.
10/2013
Poésie
Robert Desnos, le poète libre
«En définitive ce n'est pas la poésie qui doit être libre, c'est le poète.» C'est en 1943, en conclusion du recueil Etat de veille, publié en nombre restreint dans la collection « Pour mes amis » chez Robert J. Godet, que Robert Desnos lance cette revendication de liberté pour le poète, en écho à une autre déclaration à propos de Corps et biens, en 1930, qui porte alors l'accent sur la liberté de la poésie : «Libérée de toutes les règles, de toutes les contraintes, la poésie de Robert Desnos est à l'image de sa vie, autant que la vie et la poésie puissent être libres.» L'appel à la liberté reste le même, mais en 1943 dans Paris occupé, il prend une urgence vitale que le poète résistant soutient de son action. Au péril de sa vie, il le sait bien, comme le laisse entendre «L'Epitaphe», poème de Contrée.
03/2007
Critique littéraire
Pétrus Borel. Vocation : Poète maudit
Pétrus Borel (1809-1859) dit le Lycanthrope aurait pu être un ami de Baudelaire, laisser un nom dans le monde des lettres. Il n'éveille plus, de nos jours, qu'un vague souvenir. Ce compagnon de Nerval et Gautier à leurs débuts, cette étoile du Petit Cénacle proche de Victor Hugo, ce chef de la Camaraderie du Bousingo, ardent défenseur d'Hernani, est entré tout vif dans la légende du romantisme - personnage du ratage qui n'en a pas moins réussi deux œuvres atypiques, son Champavert. Contes immoraux (1833) et Madame Putiphar (1839), pseudo-roman noir dont les dernières pages s'ouvrent sur la journée du 14 juillet 1789.
Le talent n'est pas une ressource. Aussi Borel l'intraitable entamera-t-il une seconde carrière comme inspecteur de la colonisation, dans une Algérie qui sera son nouveau calvaire. Mis à pied en 1848 par la Deuxième République, réintégré en 1850, il ne tardera pas à dénoncer les malversations commises par ses supérieurs hiérarchiques. Un procès s'ensuivra, qu'il perdra, juste récompense de son honnêteté. Quatre ans lui restaient à vivre, avant de finir ses jours, aux environs de Mostaganem, dans son Castel de Haute-Pensée.
Que tour à tour Baudelaire, Flaubert, Aragon, Breton, Eluard, Tzara aient estimé son œuvre, prouve assez l'aura qui en émane.
Contre toute attente, cette biographie cherche moins à réhabiliter sa mémoire, qu'à porter sous les yeux du lecteur un nombre considérable d'éléments, qui permettent de mieux connaître le romantisme dans ses marges. Quant à l'expression si rebattue de " poète maudit ", ne fallait-il pas l'illustrer une bonne fois pour toutes (et non sans réserves) par une destinée qui montre, de façon presque parfaite, le secret pouvoir qu'ont certains hommes de se perdre ou de se détruire.
05/2002
Actualité et médias
Le tueur et le poète
C'est l'histoire d'un prince de la République, parti à l'assaut du Château. Ses compagnons sont dévoués corps et âme à leur souverain. Une seule femme, la sienne. Et contre tous les pronostics, bravant les moqueries, le miracle ! Il a investi l'Elysée et, désormais, dirige le pays. Mais l'exercice du pouvoir n'est pas un conte de fées. Aux grandes réformes lancées par Emmanuel Macron, ont aussi succédé des crises, des trahisons, des maladresses mystérieuses. Que s'est-il passé ? Les auteurs nous révèlent quelques rudes vérités sur la façon dont gouverne le Président, alternant entre érudition, séduction et une certaine brutalité. Ils nous racontent les coulisses de sa vertigineuse ascension, ses parrains de l'ombre, son conflit avec les journalistes politiques, sa méfiance envers la caste des élus, sa vision de la société française. Pour la première fois, ce récit, puisé aux meilleures sources, dévoile ce que personne n'avait encore jamais osé écrire.
01/2019
Poésie
Lettres à un jeune poète
"Rentrez en vous-même. Explorez le fond qui vous enjoint d'écrire ; vérifiez s'il étend ses racines jusqu'à l'endroit le plus profond de votre coeur, répondez franchement à la question de savoir si, dans le cas où il vous serait refusé d'écrire, il vous faudrait mourir". A 27 ans, Rilke reçoit une lettre d'un jeune poète qui lui soumet ses textes. A cet inconnu, l'aîné ouvre son coeur. Dans cet échange, il lui parle de la création, de l'inspiration, de l'écriture, mais aussi des tourments de l'amour, de la mort et de la solitude. Cette correspondance, touchante par sa justesse et la confiance qui s'y manifeste, demeure l'un des plus beaux textes adressés à la jeunesse.
Criminalité
Mémoires d'un poète-assassin
Le 9 janvier 1836 à Paris meurt le "poète-assassin". Escroc et criminel, d'un tempérament instable proche de la psychopathie, Pierre-François Lacenaire a défrayé la chronique jusqu'à sa mort, à l'âge de 32 ans. Dans la France de la Restauration, il se fit connaître tant pour ses crimes que pour son talent littéraire et sa sensibilité romantique. D'origine lyonnaise, enfant mal aimé de ses parents, il est placé très jeune dans un internat de la Croix-Rousse. En 1813, au collège de Saint-Chamond, il se révèle un élève brillant. Mais en 1819, alors au collège de Chambéry, il met un terme à ses études après avoir accusé de pédophilie un prêtre de l'établissement et s'être battu avec lui. Pendant dix ans, il sera tour à tour avoué, banquier, clerc de notaire, fourrier, commis-voyageur. Surtout, il entame en 1824 une carrière littéraire : il publie des articles, écrit des chansons, et parvient à monter un vaudeville. Il s'engage dans l'armée, mais finit par déserter. En avril 1829, à Paris, désormais sans ressources et sans abri, il songe pour la première fois à "frapper l'édifice social" : un mois plus tard, après avoir volé un cabriolet et tué en duel le neveu de Benjamin Constant, il se rend à la police. Enfermé à la Force, il va faire de sa vie derrière les barreaux son "université criminelle". Entre autres prisonniers, il fait la connaissance de ses futurs compagnons dans le crime - Avril, Bâton et Chardon -, et se lie avec le chansonnier Béranger, à qui il adresse une épître versifiée. Il écrit la Pétition d'un voleur à un roi son voisin, qui révèle ses talents poétiques, ainsi qu'un journal, Les prisons et le régime pénitentiaire. Libéré en septembre 1830, il devient écrivain public tout en enchaînant les vols pour se garantir une certaine aisance. Après son retour à la Force en 1834, puis sa sortie quelques mois plus tard, la récidive ne tarde pas : avec Avril, il assassine brutalement, à coups de tire-point et de hache, son ancien codétenu Chardon, et étouffe la mère de ce dernier. Ces meurtres sont rapidement suivis d'un autre, commis sur un jeune homme de 18 ans. Lacenaire est finalement dénoncé par ses complices. Et si pour lui la prison était un salon, il fera de son procès un théâtre. Il sait pertinemment que les autorités jouent sur la publicité autour de sa personne pour faire oublier l'interminable procès des Républicains arrêtés après les émeutes de Paris et de Lyon en 1832. Cela ne manquera pas : au tribunal, les femmes en particulier seront nombreuses à venir observer le distingué assassin transformer le procès de ses crimes en spectacle de sa personne, avant sa condamnation à mort. Publiés peu après son exécution, ses mémoires sont le récit d'une vie tout entière marquée par la violence et la marginalité. Un document unique sur l'histoire criminelle française du XIXe siècle.
12/2022
