Dario Cimorelli, Alessandra Olivari

Dans ce livre précieux, pour la première fois, le pape François nous raconte son histoire et partage avec nous ses souvenirs des événements qui ont marqué les XXe et XXIe siècles. Du début de la Seconde Guerre mondiale, alors qu'il avait presque trois ans, à aujourd'hui, le pontife nous invite à un extraordinaire voyage couvrant des décennies. L'homme d'Eglise nous prend par la main pour nous conduire sur un chemin fait d'émotions, de joies et de peines : une fenêtre sur le passé qui nous permettra de mieux comprendre notre présent. Une célébration de la vie. "Relire l'histoire de notre vie est essentiel pour faire mémoire et transmettre quelque chose à celles et ceux qui nous écoutent. Pour apprendre à vivre, nous devons tous et toutes apprendre à aimer. Ne l'oublions pas ! C'est l'enseignement le plus important que nous pouvons recevoir : aimer, car l'amour gagne toujours", Francesco Traduit de l'italien par Samuel Sfez A propos de l'auteur : Jorge Mario Bergoglio, né en 1936 à Buenos Aires, est devenu en 2013 le 266e pape de l'Eglise catholique. Bergoglio est le premier pape non européen depuis le pape syrien Grégoire III au VIIIe siècle, ainsi que le premier issu du continent américain.

Paru aux Etats-Unis en 2021, Laisse le flingue, prends les cannolis est le livre le plus complet jamais consacré à la création du Parrain, le chef-d'oeuvre de Francis Ford Coppola avec Marlon Brando et Al Pacino : l'adaptation du best-seller de Mario Puzo, la bataille pour le casting, le tournage chaotique, le triomphe inespéré en salles et aux Oscars... A l'aide de nombreux témoignages inédits et de documents de première main, il nous plonge dans les coulisses d'un "film qui a ravivé Hollywood, sauvé Paramount Pictures, annoncé l'arrivée de Francis Ford Coppola comme l'un des grands cinéastes de cette nouvelle ère du cinéma, adoubé une nouvelle génération de stars, enrichi son auteur, son réalisateur et son producteur, et qui a mis le feu aux poudres, déclenchant une guerre entre deux des plus grands pouvoirs en Amérique : les requins d'Hollywood et les soldats de la Mafia". Aussi dramatique et palpitant que le film lui-même, cet ouvrage constitue une mine d'informations sur les choix artistiques de Coppola et de son équipe ayant présidé à la naissance de ce que Stanley Kubrick considérait comme "le plus grand film peut-être jamais réalisé".

Bécanes de rêve : les motos les plus spectaculaires de la planète. De la Hildebrand & Wolfmuller de 1894 à l'Aston Martin AMB 001 de 2020, cet ouvrage expose superbement 100 des plus belles motos à avoir jamais fait vrombir l'asphalte et se pâmer les passionnés. Premières briseuses de records, luxueuses voyageuses, bolides des routes ou des circuits de Grands Prix, légendaires superbikes de production et customs exotiques, cet ouvrage célèbre ce que le design et l'ingénierie moto ont produit de meilleur. Nombre de modèles sont issus de collections privées renommées et n'ont été montrées que rarement. D'autres sont les vedettes incontestées des plus grands musées de la moto - comme la Brough Superior "Golden Dream" de 1938 ou la MV Agusta 500 4C de 1957, qui emporta John Surtees jusqu'à la victoire en championnat du monde. Les reliques étonnamment bien conservées côtoient un écurie de sportives mythiques chevauchées par des pilotes comme Dario Ambrosini, Tarquinio Provini, Mike Hailwood, Giacomo Agostini, Barry Sheene et Kenny Roberts. Les histoires captivantes associées à ces motos fabuleuses sont racontées en détail et illustrées par les clichés des plus grands photographes du genre, réalisés spécialement pour cette publication, ainsi que des bijoux tirés de diverses archives, des affiches promouvant les premières courses aux photos prises dans le vif de la course. Elle s'ouvre sur un avant-propos de Jay Leno, célèbre accro à la mécanique, et contient des interviews de George Barber, le fondateur du Barber Vintage Motorsports Museum ; Sammy Miller, pilote de course et fondateur du Sammy Miller Motorcycle Museum ; Ben Walker, directeur du département Motos chez Bonhams ; Paul d'Orléans, fondateur de The Vintagent et Gordon McCall, co-fondateur du Quail Motorcycle Gathering, le concours de renommée mondiale qui se tient à Carmel, en Californie. Une abondance de bijoux sur deux roues et un livre incontournable pour tous les fanatiques de moto.

Romancière, Goliarda Sapienza (1924-1996) a eu une vie qui s'apparente à un roman. Sa traductrice nous propose, à travers le portrait passionné d'une femme hors du commun qui a traversé le XXe siècle, la genèse d'une oeuvre vibrante de ferveur et une aventure éditoriale très singulière. Nathalie Castagné nous raconte les vies (militante, actrice, délinquante, prisonnière, enfin romancière), les morts (la prison, les tentatives de suicide, l'obscurité) et les renaissances (la passion de l'écriture et le triomphe posthume) de cette personnalité qui va devenir une icône littéraire et féministe. Enfant de famille recomposée et révolutionnaire, Goliarda Sapienza a grandi dans le bain de l'engagement socialiste, de la fréquentation des déshérités. Elle est tôt passée d'une Sicile dont l'empreinte la marque définitivement à Rome où elle devient comédienne de théâtre et actrice de cinéma. Elle vit et collabore avec le cinéaste et cadre du Parti communiste italien Francesco Maselli. Mais sa grande affaire sera son oeuvre, commencée avec des poèmes et des textes autobiographiques. Après plusieurs publications et des carnets intimes, c'est dans son grand roman, L'Art de la joie, et dans son héroïne, Modesta, qu'elle met l'essentiel de sa vie et de ses aspirations, jusqu'à sa mort, solitaire, malgré le soutien sans faille de son second compagnon, Angelo Pellegrino, de vingt ans son cadet. Ce chef-d'oeuvre fut partout refusé en Italie. Ce que réparera la traduction posthume en français qui obtient un succès phénoménal jamais démenti jusqu'à ce jour, permettant une réhabilitation spectaculaire de Goliarda Sapienza dans son pays et sa notoriété mondiale. Nathalie Castagné a traduit la totalité de l'oeuvre de Goliarda Sapienza dont elle a fait découvrir L'Art de la joie. Elle est par ailleurs l'auteur de deux romans, Sebastian ou la Perdition (La Différence) et L'Harmonica de cristal (Seuil), et d'un récit poétique, Perséphone (La Différence). Elle a traduit entre autres Umberto Saba, Dario Bellezza, Elisabetta Rasy, Pier Paolo Pasolini, Giorgio Vigolo.

Le yoga, dont nous sommes si justement curieux mais si légèrement férus, pourrait bien remonter à la civilisation de Mohenjo-Daro, au monde protodravidien. Les Aryens qui envahirent l'Inde voilà près de quatre mille ans eurent donc à compter avec ce yoga archaïque, individualiste, opposé aux principes des Veda, selon qui le salut s'obtient en accomplissant d'abord scrupuleusement tous les devoirs d'état et peut-être même d'État. Accepter le yoga, c'eût été, notamment, répudier le système des castes. Éclairés par une substantielle introduction, qui élucide l'histoire et le contenu de la notion, les Upanishads du yoga se présentent comme des poèmes spéculatifs et didactiques rédigés en s'loka (strophes de quatre octosyllabes un peu lâches de facture). L'essentiel ici n'est pas la métrique, évidemment, mais les idées, la méthode : l'ensemble des techniques permettant de trancher les liens qui retiennent l'âme captive. Cet oiseau migrateur souffre en captivité. On suivra avec profit le cheminement qui conduit du retrait des sens à la conrtemplation, de celle-ci au recueillement parfait, avant d'atteindre à l'autonomie absolue.

1955. Après avoir, à force de sang versé, assis sa suprématie sur l'ensemble des organisations criminelles new-yorkaises, Michael Corleone veut à présent consolider son pouvoir, sauver son mariage et faire entrer sa famille dans des affaires plus légales. Il doit pour cela affronter Nick Geraci, l'ennemi le plus dangereux qu'il ait jamais rencontré. La guerre froide qui va les opposer déterminera les destins des deux criminels les plus puissants d'Amérique et de leurs familles. De New York à Washington, Las Vegas et Cuba, le Retour du Parrain raconte l'histoire fascinante de la grande criminalité des années 50 aux Etats-Unis et ses liens avec la politique, la justice et le show-business. Mais le Retour du Parrain est aussi un conte terrible sur ce que nous aimons, désirons, et avons parfois raison de craindre : la famille. Il y a trente-cinq ans, Mario Puzo publiait le Parrain, devenu un classique du genre. Roman à part entière, le Retour du Parrain raconte ce qui n'est dit ni dans le best-seller de Puzo ni dans les films de Coppola : l'action se situe principalement entre Le Parrain I et Le Parrain II. Mark Winegardner apporte aux figures mythiques de l'œuvre de Puzo une voix originale et crée de nouveaux personnages tout aussi inoubliables.

A la tête de SEGA of America, l'audacieux Tom Kalinske est nourri par l'indicible envie de faire tomber le géant Nintendo. Vaillant, plus que jamais déterminé, l'homme réussit l'exploit, en l'espaces de quelques mois, à rafler la première place du podium. Armé de la flamboyante Mega Drive et de sa fulgurante mascotte Sonic, bien décidée à en découdre avec le rondouillard Mario, l'entreprise jouit désormais du statut de leader au début des années 1990. Mais si l'entrepreneur s'est lancé dans un combat à mort contre Nintendo, duquel il sort victorieux, il lui faut désormais composer avec d'autres difficultés : la bataille qui l'oppose en interne à la maison mère SEGA Japon, et l'arrivée prochaine d'un troisième challenger en la présence de SONY. La guerre des "trois royaumes" est déclarée, et avec elle des millions de dollars en jeu. Du conflit qui oppose la Mega Drive à la Super Nintendo, de l'arrivée des consoles 32 bits Saturn/PlayStation jusqu'au projet Ultra 64 - future Nintendo 64 -, ce second volume de Console Wars fait état de véritable thriller, où coups de poignard dans le dos, annonces en grande pompe et guerre des chiffres sont autant d'armes dévastatrices... Une plongée inédite au coeur d'une époque qui s'apprête à bouleverser l'ordre mondial du divertissement.

Dernière étape de l'exploration de l'épistolaire dans le monde lusophone, les articles réunis dans cette " Boîte aux Lettres " interrogent échanges authentiques, lettres-chroniques, témoignages, confessions ou documents. Pour le Portugal, les études portent sur l'évolution de la correspondance privée, du XVe au XVIIIe siècle, où la marque du hiéronymite Frei Heitor Pinto s'impose ; sur la lettre-document, journal de voyage informatif et didactique, envoyée d'Éthiopie en 1603 par le Père jésuite Pêro Pais ; sur les missives de la marquise d'Alorna révélatrices de son apprentissage intellectuel au siècle des Lumières ; sur les échanges entre les poètes Fernando Pessoa et Sâ-Carneiro éclairant une hétéronymie naissante ; les lettres poèmes ou exercices spirituels que Sophia de Mello Breyner Andresen adresse à des amis morts ; la communication dans le roman épistolaire d'Almeida Faria. Pour le Brésil, les travaux concernent les " lettres-causeries " de la presse du XIVe siècle, l'épistolaire didactique du roman de Julia Lopes de Almeida, la missive en tant qu'objet scénique dans la dramaturgie de Coelho Neto, les échanges entre Monteiro Lobato et une jeune inconnue, révélateurs dune écriture littéraire ou entre Mario de Andrade et Luis da Câmara Cascudo, révélateurs de la construction de la brésilianité ; enfin la correspondance " confession " entre Samuel Rawet et Renard Perez. On se rend compte que l'épistolaire, moyen de communication privilégié, est d'une richesse inépuisable.

Ce livre présente une extraordinaire collection de bijoux, de bijoutiers et de maisons internationales qui ont interprété les évolutions du goût dans de précieuses formes, du début du XXe siècle à nos jours. Ce voyage sans frontières nous entraîne de la France à l'Asie, des Etats-Unis à l'Italie, de la Grande-Bretagne à l'Allemagne et des Pays-Bas à la Scandinavie. Des chefs-d'oeuvre Art nouveau de Lalique, Vever et Fouquet, à l'élégance Art déco et aux merveilles de Cartier, Boucheron, Tiffany, Mario Buccellati et Fabergé. Des inventions de Van Cleef & Arpels et Bulgari dans les années cinquante, à l'avant-garde néerlandaise et aux bijoux d'artiste des années soixante, jusqu'aux propositions des designers et des stylistes selon les tendances contemporaines. Le livre se termine avec le nouveau millénaire, qui voit non seulement l'introduction de la manufacture digitale avec l'impression 3D et les technologies portables, mais aussi l'apparition de nouveaux processus de création, de production, de distribution et de communication induits par l'open source qui, aujourd'hui, définissent les scénarios du bijou de l'avenir. Un texte historico-critique extrêmement brillant introduit une magnifique sélection d'images, conçue comme une galerie idéale de chefs-d'oeuvre de la joaillerie du XXe siècle, accompagnée d'un glossaire exhaustif des techniques et des matériaux tant traditionnels qu'innovants.

Sur fond de football et de cinéma, une belle histoire de résistance dans le Brésil des années 1950. São Paulo, Brésil, 1950. Les préparatifs de la Coupe du monde de football battent leur plein, la première depuis la guerre. Vera et Luiz vivent des jours paisibles avec leur père Jorge, cheminot. Le jeune Luiz partage son temps entre l'école, le foot, le cinéma dont il raffole, et son ami Mario, un jeune boulanger émigré d'Italie au Brésil, comme bien d'autres depuis la fin de la guerre et la libération de l'Italie fasciste. Mais un terrible accident vient bouleverser leurs vies : Jorge, le père, est renversé et tué par le déraillement d'un train. Lenquête révèle qu'un défaut d'entretien des rails est à l'origine de l'accident. En signe de protestation, les cheminots décident de cesser le travail, mais la société qui les emploie envoie des briseurs de grève réprimer violemment ce mouvement de contestation. De leur côté, les enfants de Jorge subissent intimidation et menaces... Une histoire simple et belle de résistance et de lutte, du pauvre contre le riche, du faible contre le puissant. Andrea Campanella a réalisé là un scénario généreux et sensible, que la ligne claire d'Anthony Mazza sert à merveille. Un bel hommage aux films néoréalistes de l'époque...

Emily. La vie devrait toujours être comme une bonne partie de jeux vidéo. Celle où l'on survole les mondes, avec la découverte de raccourcis, aux côtés d'un coéquipier qui se sacrifie pour te permettre de terrasser le boss final. Ces jours-là, je suis Mario écrasant Bowser sur le dernier niveau. D'accord, tout cela n'est que pure fiction, mais je menais ma barque ainsi jusqu'à ma rencontre avec cet homme qui a crevé ma parfaite petite bulle imaginaire avec sa sombre réalité. Avec le poids des ténèbres qu'il trimbale, mon univers lumineux a été secoué. Pour qu'elles ne m'engloutissent pas, je vais brandir mon bâton de magicien, comme Gandalf face au démon géant Balrog et crier " Vous ne passerez pas ! ". Matthew. La vie est jonchée de surprises, j'ai horreur de ça. J'aime quand tout est sous contrôle. Plus exactement, le mien. C'est ainsi que je mène mon quotidien où j'aide des criminels avec leurs systèmes informatiques. Je baigne dans un milieu où vider un chargeur en tirs parfaits est vénéré et où les livraisons de drogues sont aussi fréquentes que les passes des putes des bas quartiers avec des hommes d'affaires. Lorsqu'une geekette débarque dans ma vie, j'y vois un défi intéressant. Il est de mon devoir de briser son idéalisme de justice et de morale.

Un guide qui vous aidera à trouver ce qui vous fait vibrer et à y prendre plaisir. Passionné de voyages, de culture, d'actualité, de jeux de société, de photographie et d'astronomie, Florent Tanlet est un homme qui croit beaucoup en la réalisation de ses rêves et qui ose, qui essaie, qui bouge, pour vivre des moments les plus heureux possible. Ce trentenaire d'origine française se donne chaque année des objectifs qu'il tente de réaliser. Après avoir écrit des chansons, sauté en parachute, animé une émission à la radio, exposé ses toiles, voyagé en aide humanitaire avec le Projet d'Engagement Communautaire au Kenya, (PECK), il vous invite à emboîter le pas pour vous lancer des défis, repousser vos limites, aller au-delà de vos peurs, trouver ce qui vous fait vibrer et passer à l'action. A travers ses expériences, mais aussi celles de différentes personnes comme l'auteur et conférencier David Bernard, l'ancien chef d'antenne à TVA Pierre Jobin, l'humoriste Mario Jean, l'animatrice Julie Houle, le rameur Joseph Gagnon, le joueur international français de rugby Clément Maynadier, le chanteur Claude Bégin, le danseur professionnel Nicolas Bégin et l'auteure française Maud Ankaoua, il vous aidera à trouver ce qui vous fait vibrer et à y prendre plaisir. Si les protagonistes de ce livre y arrivent, pourquoi pas vous ?

TOMBE RIDER Au Royaume-Uni, le révérend Paul Sinclair créé une entreprise unique au monde : Motorcycle Funerals, une flotte de corbillards moto qui garantit aux défunts un dernier voyage original et de u partir gaiement en faisant du bruit. c Retour en images sur des funérailles hors normes au succès inattendu. LEONARDO PADURA Le père de Mario Conde est de retour. Pas avec son personnage fétiche, mais avec un grand roman sur l'exil, l'amitié, l'amour, l'Histoire. Cuba toujours en toile de fond, il nous fait aussi voyager ailleurs, chez s l'ennemi c américain par exemple. Le patron du polar hispanique au sommet de son art. LE CAP On l'appelle Cape Town, Kaapstad ou encore iKapa. Ville magnifique, elle est aussi le berceau de run des plus grands écrivains de polar sud-africain. Deon Meyer a bien voulu nous servir de guide et nous en dire plus sur un endroit qui sert de décor à bon nombre de ses livres. Bon voyage au bout du monde... LE GRAND PARDON Quand on est avocat pénaliste, certaines affaires sont plus marquantes que les autres, notamment celles où on doit défendre l'indéfendable. C'est l'une d'entre elles dont nous parle Me André Buffard dans texte parfois dur, souvent émouvant. A l'image de ce procès qui l'a marqué à tout jamais...

Pourquoi ce livre ? J'ai eu envie de soutenir, un peu par paradoxe, pour contester un préjugé courant, que le véritable "âge d'or du roman", ce n'était pas derrière nous qu'il fallait le situer, mais à notre époque. Ou, du moins, qu'il existait dans la création romanesque contemporaine des oeuvres qui n'avaient rien à envier aux plus prestigieuses du passé. D'où cette suite de douze essais critiques, concernant des romans publiés depuis une quinzaine d'années, et dont les auteurs se nomment Salman Rushdie, Philip Roth, Milan Kundera, Mario Vargas Llosa, Claude Simon, Juan Goytisolo, Danilo Kis, Kenza-burô Oé, Alain Robbe-Grillet, Thomas Bernhard, Carlos Fuentes. En pariant sur leur statut de chefs-d'oeuvre de notre temps. C'est-à-dire sur leur capacité à produire, à travers ce jeu qu'est l'art du roman, des effets de vérité inédits, - le plus souvent dérangeants pour le conformisme ambiant. Ce qui implique, bien entendu, une réhabilitation de ce genre injustement décrié qu'est la critique littéraire. Car ce n'est sans doute pas la critique, désormais, que les créateurs doivent redouter, mais plutôt sa disparition, ou sa dissolution dans le spectacle. Puisse ce livre, en tout cas, constituer une incitation à la lecture des romans ici abordés, - une invitation au voyage. Guy Scarpetta.

Une nuit d'hiver, au volant de sa voiture, un homme retrace l'histoire de sa vie. Quand s'est-elle arrêtée ? Ses souvenirs s'embrument et se télescopent, entre les Vierges folles - la maison de son enfance, en Vendée -, le lycée à Nantes, les Beaux-Arts à Paris et à Bruxelles, le docteur Heurtin. Et cette femme. Cette femme... Comment en est-il arrivé là ? Après l'Algérie et les commandos, il y a eu le trafic de tableaux, avec Tony et Mario, ses frères, sa famille. Tout allait bien ; une amitié de quarante ans. Mais à cause de cette histoire de miniature flamande, les événements se sont enchaînés. Tony l'avait pourtant prévenu : "Demain, fais très attention à toi". Pourquoi ? Que sait-il, Tony ? Et cette femme. Cette femme... Il ignore où il a réellement mis les pieds. Il est juste blessé, désabusé, assoiffé de vengeance. Et cette femme. Oh, cette femme... Il va la tuer. A. C. Scotto est le pseudonyme d'un auteur qui, sous son vrai nom, a été éditeur (celui de Serge Gainsbourg), réalisateur de télévision, enseignant et a publié plusieurs romans et essais. Avec Le Meurtre des Vierges folles, il nous livre un récit noir au style superbe, dont le climat et les personnages évoquent ceux des films de Jean-Pierre Melville.

Au début des années 1990, le géant Nintendo domine d'une main de fer l'industrie prospère du jeu vidéo, avec notamment 90% du marché des consoles aux USA. Mais en coulisses, un petit adversaire répondant au nom de SEGA, et dont le coeur de métier est l'arcade, a bien l'intention de renverser l'ordre établi. Véritable best-seller aux Etats-Unis, adapté dans de nombreuses langues, Console Wars retrace l'incroyable bataille de deux entreprises ayant à jamais bouleversé le monde du divertissement. Comment l'intrépide équipe de rebelles de SEGA of America, dirigée par le visionnaire Tom Kalinske, est parvenue à faire trembler le leader Nintendo et à créer un secteur pesant plus de 60 milliards de dollars ? Entre enjeux marketings, guerre des mascottes et course à la technologie, l'auteur américain Blake J. Harris révèle les dessous d'une lutte acharnée opposant David à Goliath, Sonic à Mario et les Etats-Unis au Japon. De la NES à la Master System, en passant par la Game Boy et la Game Gear, jusqu'à l'arrivée des rutilantes Mega Drive et Super Nintendo, ce premier Volume de Console Wars vous fera revivre l'histoire sous-jacente de Tom Kalinske via une multitude d'informations glanées au cours de plusieurs centaines d'interviews...

Avec Villa Air-Bel, Bruno Leydet revisite, par le biais d'une fiction souvent cocasse, un pan sombre de l'histoire de Marseille sous l'Occupation. Marseille, été 1940. Giuseppe n'en peut plus. Giuseppe est aux abois. Poursuivi par les nervis de Mario Mangravitti, soupçonné par la police pétainiste, trahi par son meilleur ami. Que va-t-il devenir dans cette ville métamorphosée en "territoire de proies terrorisées" ? Sur les conseils d'une amie, il se présente au Comité de Secours de l'Américain Varian Fry. Oui, mais que faire quand on s'appelle Giuseppe Balbo et qu'on est comédien d'opérette marseillaise ? Artiste, Giuseppe ? Pas sûr. Intellectuel ? Encore moins. Peu de chance donc de faire partie de ceux que le Comité aide à quitter l'Europe. Jocelyn Albe (c'est le nom de "poète provençal" qu'il se donne) parviendra pourtant à trouver asile dans la fameuse Villa Air-Bel, au "château Espère-visa ", où résident certains des artistes les plus marquants de l'époque, André Breton en tête. Choc culturel garanti. Scènes comiques aussi. Confronté malgré lui aux personnalités de l'avant-garde culturelle, à leurs jeux insolites, à leurs débats jusqu'à pas d'heure, Giuseppe finira par trouver sa place auprès d'eux... et même par y rencontrer l'amour !

Le Festin sauvage raconte, de manière truculente et désinvolte, la famille juive russe (et athée) de l'auteur ¿ deux de ses grands-parents, ses parents et lui-même ¿, sa fuite hors d'URSS, l'émigration à Vienne, puis à Rome, avant d'atteindre les Etats-Unis en 1988, lorsque l'auteur avait 9 ans. Tout au long du récit, le thème central est la nourriture comme manifestation visible de l'amour. Corollaire naturel : la faim, à la fois la faim réelle vécue par les membres les plus âgés de la famille pendant la guerre, et la faim métaphorique de Fishman adulte, son appétit pour l'indépendance, le succès en tant qu'écrivain et les conquêtes amoureuses. L'auteur devient un homme, il révise peu à peu ses jugements sur le succès ou l'amour romantique, il s'américanise aussi, et s'éloigne malgré lui des générations précédentes. Jusqu'à ce qu'une aide à domicile ukrainienne soit engagée auprès du grand-père, devenu veuf. Par la magie de sa cuisine, elle va provoquer les retrouvailles des trois générations et faire affluer les souvenirs lors de festins sauvages. On évoque la grand-mère Daria, qui "avait un fourneau de la taille d'un lit. Il en sortait des pommes de terre croustillantes, coupées en quatre, saupoudrées d'aneth avant d'être badigeonnées de crème aigre. ". .

L'Enfant est l'avenir de l'homme regroupe les cours que Maria Montessori a dispensés lors d'une formation organisée à Londres en 1946, à son retour d'Inde, où elle et son fils Mario avaient vécu sept années, empêchés de rejoindre l'Europe embrasée par la Seconde Guerre mondiale. Donnés six ans avant sa mort, ces cours rendent compte de la maturité de la pensée de la grande pédagogue, qui a dédié sa vie à l'observation des enfants et du développement humain. "S'il est une certitude, c'est que cette formation constitue le point culminant et achevé de l'enseignement de Maria Montessori. Non seulement ces cours contiennent des lignes directrices claires et cohérentes pour la compréhension et la mise en oeuvre de ses principes et pratiques pédagogiques, mais ils font également office de point de départ pour tous ceux qui souhaitent s'imprégner de ces connaissances empreintes d'une grande sagesse, en vue de les enseigner à nos enfants" , écrit Rénilde Montessori dans son Avant-propos. Ce texte de référence, fondement des cours donnés par l'AMI pour les 3-6 ans, est publié pour la première fois en français. Une des premières femmes médecins d'Italie, Maria Montessori (1870-1952) est mondialement connue pour la pédagogie et la méthode qui portent son nom. Son oeuvre en français est éditée aux éditions Desclée de Brouwer.

Vous voici aux premières loges du spectacle de la vie remarquable de Christian Marc Gendron, artiste de renommée internationale qui carbure aux "mercis" de son public et que vous découvrirez ici dans plusieurs coulisses comme dans bien des points de bascule. Dans ce récit autobiographique où s'entremêlent humour, génie musical ainsi que moments tantôt joyeux tantôt douloureux, Christian Marc nous raconte son histoire, celle de Piano Man, un musicien qui a toujours tenu à semer amour et bonheur autour de lui parce que notre monde en a tant besoin. "Piano Man ", c'est aussi l'histoire d'un génie qui a su s'accomplir dans son art. Ce virtuose est longtemps resté dans l'ombre de ceux qu'il accompagnait sur scène, alors que peu de gens croyaient en lui. Puis vint le jour où il put enfin accéder au rang de superstar par un concours de circonstances qu'il nous relate dans ces pages. De Sylvain Cossette à Mario Pelchat, en passant par Luc Plamondon, Shania Twain, Dany Bédard, Brigitte Boisjoli, Stéphane Rousseau, France D'Amour, Marc Hervieux, Rock Voisine et bien d'autres artistes de renom, tous ont su l'appuyer dans sa montée vers la renommée. Son extraordinaire talent lui a aussi permis de prêter sa plume entre autres à Ginette Reno, Petula Clark, Luce Dufault et René Simard.

"Une vision de l'humanité bien plus brillante, prospère et pleine d'espoir". Dr Eben Alexander, auteur de La Preuve du Paradis Plusieurs chercheurs et scientifiques expliquent les phénomènes de la conscience, des contacts avec l'âme pour entrer dans un monde post-matérialiste. Cet ouvrage, coordonné par Gary E. Schwartz, PhD, et Mario Beauregard, PhD, de l'Université d'Arizona et par Lisa Miller, PhD, professeure et chercheuse en psychologie, de l'Université de Columbia a pour objectif de faire valoir le développement de la science post-matérialiste et le paradigme post-matérialiste émergent (PPM), pour le bien de la science, de la spiritualité et de la société. Des scientifiques couvrant des domaines d'expertise allant de la biologie et des neurosciences à la psychologie, la médecine et la recherche psi y ont participé. Le post-matérialisme offre la possibilité de faire émerger un nouveau paradigme, qui peut non seulement aider la science à se développer de manière novatrice, mais aussi apporter une contribution importante à la transformation continuelle de la conscience humaine. La vision du monde matérialiste a plus ou moins dominé la science et le monde académique pendant des siècles. Grâce à l'accumulation de preuves et des connaissances plus approfondies, l'ancienne vision matérialiste du monde a commencé à s'effriter et nous atteignons enfin un point de basculement.

Ce roman nous propose de découvrir à la fois la vie et l'ouvre du peintre florentin Pontormo, l'un des plus singuliers représentants de la Renaissance finissante. L'auteur, qui nous entraîne dans la Florence effervescente du Cinquecento, articule son récit autour de ce personnage au caractère sombre et insaisissable, dont le quotidien est rythmé par la peinture. Une peinture qui rejette tout académisme et qui se distingue par ses couleurs, fines et intenses. Au fil du texte, on apprend à connaître Pontormo, à apprécier cet être torturé, constamment rongé par le doute et l'inquiétude. On participe à ses choix picturaux, de même que l'on rencontre les plus grandes personnalités du XVe siècle italien. tels le peintre Bronzino ou le célèbre Vasari. Sans jamais tomber dans l'extravagance ou la trahison, l'auteur reconstruit peu à peu ce portrait à partir d'éléments authentiques, dont certains proviennent du diario, le journal intime de Pontormo. rédigé durant les deux années qui ont précédé sa mort. L'auteur guide aussi le lecteur clans le déchiffrement de son oeuvre. qui s'épanouit au sein d'un siècle grandiose mais tourmenté. Il permet ainsi, en abordant différemment l'homme et l'ouvre, de comprendre les liens riches et ambigus que la peinture a entretenus avec le pouvoir. les mécènes, les princes et le religieux.

Cette vie d'Hildegarde de Bingen se présente clairement comme un "roman historique". La tradition littéraire dans laquelle s'inscrit l'auteure, Lucia Tancredi, est celle de l'Italien Alessandro Manzoni ou de la Française Marguerite Yourcenar. Pour eux, les documents des historiens, s'ils rendent compte des faits et gestes des puissants, n'apportent pas ce "vraisemblable" des poètes et des romanciers qui parvient à pénétrer plus profondément dans tous recoins de la vie des hommes, y compris des plus humbles. Il s'agit d'une approche historique plus libre mais non moins authentique. A la base du parcours existentiel d'Hildegarde de Bingen, demeure une interrogation : les biographies qui nous restent d'elle ont été établies par des hommes, sous sa dictée : Gottfried, Wilbert de Gembloux et Théodore d'Echtemach. On est donc en droit de se demander pourquoi la puissante abbesse, entourée de ses moniales qu'elle voulait pleines de sagesse et intrépides, et avec lesquelles elle communiquait au moyen d'un code secret fait de mots et de sons, n'a jamais transmis sa vie à l'une d'elle. Tout de suite après sa mort, documents, textes manuscrits de ses œuvres et témoignages furent expédiés à Rome pour l'instruction du procès en vue de la canonisation qui ne fut jamais menée à terme. Le roman historique "Hildegarde de Bingen, la puissance et la grâce" se base sur cette trame "vraisemblable" et reconstruit une biographie au féminin qui pourrait avoir été dictée à la moniale Adelheidis, future abbesse de Gandersheim, qui vécut aux côtés d'Hildegarde jusqu'à sa mort. Le récit dicté et recueilli par une femme permet une reconstruction plus intime et fidèle, capable de décrire la vie extraordinaire d'une femme comme Hildegarde, auteure de grandioses sommes mystiques, amie des reines et des empereurs, témoin génial et encyclopédique de son temps, mais aussi enfant "oblate" dans l'enceinte de l'abbaye, fille éprouvée, éducatrice affectueuse et maternelle, musicienne et guérisseuse, capable de trouver, dans les subtilités de la nature, le secret pour se sentir en harmonie avec la beauté et le don de la création.

Quatre femmes de nationalités différentes, de langues différentes, traversent les années tumultueuses de la révolution bolchevique. Elles s'appellent : Rosa Luxemburg, Clara Zetkin, Alexandra Kollontaï et Asja Lacis. Elles sont des militantes, des artistes, des activistes et chacune d'elles apportera une contribution spécifique et originale à la révolution. Elles sont des femmes et leur regard est plus libre, intéressé à mettre l'accent sur la dimension de la vie, des passions, de la créativité et du féminisme des premiers temps. Rosa Luxemburg, fondatrice de la Ligue de Spartacus questionnera les structures de pouvoir envisagés par les Soviets, elle luttera dans l'Allemagne épuisée de l'après-guerre pour affirmer le regard puissant et compatissant de ceux qui partagent la condition de l'oppression. Clara Zetkin fera de la bataille pour les droits des femmes un élément d'affirmation spécifique de la condition féminine qui ne peut pas être réduite à la seule lutte de classe. Aleksandra Kollontaï, dans le grand bouleversement de la révolution bolchevique, indiquera dans la liberté sexuelle et dans le dépassement des rôles une critique non seulement de la société bourgeoise mais aussi du patriarcat. Le théâtre pour enfants d'Asja Lacis se réalisera dans les moments les plus difficiles du chemin [cheminement ? ] révolutionnaire, la même Lacis finira en Sibérie. Elle ne niera jamais son adhésion à la révolution, elle renforcera plutôt son engagement en tant qu'artiste, ayant travaillé avec Bertold Brecht, poursuivant la recherche pédagogique d'un théâtre destiné aux enfants les plus démunis. A ces femmes et à beaucoup d'autres, souvent passées sous silence, nous devons la force de pouvoir encore affronter et combattre dans un monde qui n'a pas été capable d'effacer ses nombreux préjugés par rapport aux subjectivités féminines. Les textes ici rassemblés ne sont que partiellement connus, certains pas publiés depuis un certain temps, comme dans le cas de Clara Zetkin, d'autres encore inedits en France comme pour Asja Lacis. Ce livre s'articule autour du thème du regard féminin et de la différente façon d'agir des femmes. Ce volume est le premier d'une trilogie qui se propose de s'interroger sur les moments de transition les plus marquants du féminisme et du militantisme féminin aux XXe et XXIe siècles.

Un manuel riche pour des classes de niveaux variésUn ouvrage bien balisé pour l’élève, avec un cours clair, structuré et complet, des pages Savoir faire et de nombreuses aides méthodologiques pour développer son autonomie.Une vaste banque d’exercices variés, progressifs et interdisciplinaires, choix judicieux d’activités de révision ou de découverte, et une banque de données pour la préparation au Brevet des collèges.Une prise en compte accrue de l’Histoire des Arts et des Sciences, et des ouvertures sur l’importance des mathématiques dans le monde qui entoure l’élève.Une large place accordée aux TICE et au B2i.

Pour chaque chapitre, cet ouvrage explicite le programme, propose des conseils pour la mise en oeuvre des activités et fournit les réponses aux exercices.

Une nouvelle édition : 80 % des textes et des exercices renouvelés ; de nombreuses tâches complexes et une ouverture sur le monde (arts, architecture, sport...) en fin de chapitre ; Un découpage de chaque chapitre en deux sous-parties (des activités aux exercices d'application) offre une grande liberté pédagogique en permettant une progression croisée ou linéaire ; Un ouvrage bien balisé permettant l'apprentissage de la rigueur et de la rédaction ; un cours clair, structuré et complet et de nombreuses aides méthodologiques pour développer l'autonomie. Offert : un livret d'accompagnement (boîte à outils), un cahier d'activités renouvelé, suivant le même découpage que le nouveau manuel et proposant des activités, des tâches complexes et des QCM.

La collection la plus utilisée dans les collèges ! Une nouvelle édition : 80 % des textes et des exercices renouvelés ; de nombreuses tâches complexes et une ouverture sur le monde (arts, architecture, sport) en fin de chapitre. Un découpage de chaque chapitre en deux sous-parties (des activités aux exercices d'application) offre une grande liberté pédagogique en permettant une progression croisée ou linéaire. Un ouvrage bien balisé permettant l'apprentissage de la rigueur et de la rédaction ; un cours clair, structuré et complet et de nombreuses aides méthodologiques pour développer l'autonomie. Offert : un livret d'accompagnement (boîte à outils). Un cahier d'activités renouvelé, suivant le même découpage que le nouveau manuel et proposant des activités, des tâches complexes et des QCM.

Pour chaque chapitre, cet ouvrage explicite le programme, propose des conseils pour la mise en oeuvre des activités et fournit les réponses aux exercices.

Je m'appelle Dari Valko, Russe par mon père, franchouillard par ma mère. Après une carrière bien remplie dans la Légion étrangère, je me suis installé garde du corps en free-lance, et je vais t'avouer un truc : le jour où je me suis lancé dans la protection rapprochée, j'aurais mieux fait d'ouvrir un kébab en banlieue ! Parce que pour tout te dire : depuis que je suis à mon compte, je passe mon temps à me friter, à rencontrer des gens bien pourris, et à patauger gaiement dans la merde et le sang mêlés ! J'en suis à regretter l'armée, tu juges un peu ? ! Heureusement, qu'il y a mon oncle Piotr, l'ours de Sibérie, qui me file un coup de patte de temps à autre et surtout la toute belle Zoïa, ma pote commissaire, qui me tire du four quand ça devient trop chaud... Enfin bref, je vais pas te saouler avec mes histoires, surtout que si tu veux les connaître bien à fond, t'as qu'à lire mes bouquins ! Mais je te donne quand même un petit conseil : si t'es fragile du coeur ou que t'es du genre pantoufles et mots croisés, passe ton chemin ma louloute. Je t'aurai prévenu ! D. Valko