Béatrice Hammer

Une fête rassemblant réfugiés et militants basques à Saint-Etienne de Baïgorri. Un film mettant en scène un conflit autour du son dans un quartier multiculturel de New York. Des dramaturges et producteurs musicaux faisant entendre les voix de descendants d'immigrés en Allemagne... Dans cet ouvrage, la musique et les phénomènes sonores sont une entrée pour questionner la complexité des sociétés contemporaines. A partir d'enquêtes de terrain, d'archives et de commentaires d'oeuvres musicales, cinématographiques et théâtrales, ce livre pose la question de l'entente, dans tous les sens du terme. Entendre la musique ou le "bruit" des autres, les entendre comme des sonorités familières ou étrangères. Se faire entendre (ou pas) dans les divers espaces et lieux d'une ville ou sur une scène artistique. Entendre les autres pour les comprendre et pour inventer parfois de nouveaux récits et versions de cette pluralité du monde. Au fil des pages, on explore Rio de Janeiro, Istanbul, ou encore Lausanne dans sa pluralité sonore, génératrice de liens, mais aussi de malentendus, voire de conflits. A travers l'étude de répertoires (comme les chansons kaneka de Nouméa), la description d'événements (tels que des moments de musique dans le camp de réfugiés de la Linière), et surtout l'exploration de territoires (comme la ville de Trinidad), on voit se dessiner des mondes communs et des lignes de démarcation entre soi et les autres. Avec les contributions de : Marié Abe, Talia Bachir-Loopuyt, Emilie Da Lage, Anne Damon-Guillot, Stéphanie Geneix-Rabault, Aurélie Helmlinger, Laura Jouve-Villard, Denis Laborde, Gesa zur Nieden, Anthony Pecqueux, Béatrice Ramaut-Chevassus, Monika Salzbrunn.

Cette nouvelle édition des oeuvres complètes de Zola est originale à un double titre : elle est la première du genre à adopter un dispositif chronologique, en vingt brèves périodes, de 1858, date de l'arrivée du jeune Emile Zola à Paris, à 1902, date de sa mort. On suivra ainsi, de volume en volume, l'évolution de sa carrière et de son oeuvre, et leur relation à l'histoire contemporaine. Ces coupes successives dans le temps ont également le mérite de mettre en évidence les connexions mutuelles des oeuvres par-delà la diversité de leurs contenus et de leurs formes ; elle réunit, pour la présentation et le commentaire historique et critique des oeuvres, les meilleurs connaisseurs de Zola et de son oeuvre. Après une introduction générale, chaque oeuvre fait l'objet d'une notice. Dans chaque volume, on trouve d'abord les oeuvres narratives (romans, contes et nouvelles), puis le théâtre, les chroniques, les oeuvres critiques et la correspondance. L'index biographique des Rougon-Macquart, dû à F-C Ramond, a été étendu aux premiers romans, aux Trois Villes et aux Quatre Evangiles par Colette Becker, Jean-Louis Cabanès, Jacques Noiray, Béatrice Laville et Main Pagès. Marie-Paule Rochelois a établi les arbres généalogiques, la chronologie générale, l'index générique des oeuvres et la table générale des matières. Ce volume est dédié à la mémoire de James B Sanders (1924-2009), spécialiste canadien d'Emile Zola, notre ami qui a retrouvé et publié, le premier, le texte du drame tiré de Germinal, le scénario d'Un homme à vendre et plusieurs chroniques et interventions qui figurent dans ces pages.

LA TRÒBA, vol. 6, grande anthologie chantée des troubadours consacrée aux troubadours anonymes. Livre avec 2 CDs. Enregistré en l'abbaye de Fontfroide, octobre 2022, par Troubadours Art Ensemble - Direction Gérard Zuchetto Dans les chansonniers médiévaux qui font état de centaines de chansons, dont les 248 d'attribution nominative conservées avec la ligne mélodique du premier couplet, que nous avons déjà enregistrées dans leur intégralité, se trouvent des chansons dites "anonymes". Leur origine troubadouresque ne peut être certifiée. Ces chants et fragments sont disposés au hasard des brefs de parchemin qui furent eux-mêmes copiés, recopiés, puis assemblés en livres de chants. Ces témoignages des sans-noms, au nombre de trente-deux, sont d'un intérêt inégal mais ils représentent un autre trobar, sinon une autre vision de la chanson médiévale occitane. Et c'est en les chantant que nous pouvons en apprécier la valeur artistique. CANT / CHANT / VOICE Sandra Hurtado Ròs - Béatrice Pary - Antoni Madueno - Josep Benet ; Cédric Crespin - Léo Richomme - Gérard Zuchetto INSTRUMENTS Léo Richomme : oud, ney - Cédric Crespin : rebec, vièle - André Rochard : oud, vièle, ney, guiterne - Patrice Villaumé : tympanon, vielle à roue ténor - Bertrand Bayle : guiterne, citole - Laurence Fraisse : flûtes - Christophe Montet : percussions ; Véronique Condesse : harpe - Denyse Dowling : flûtes - Mathieu Rossi : tarota, veuze - Pascal Jaussaud : boha - Jérôme Viollet : percussions - Jean Pierre Dubuquoy : rebec, vièle - Patrice Brient : psaltérion - Guy Robert : oud, harpe, organetto. Gerard Zuchetto : chant et direction musicale, restitution des textes et traductions Sources : Robert Lafont, Ismaël de la Cuesta : Las Cançons dels Trobadors, IEO, Tolosa, 1979. Gerard Zuchetto : La Tròba, l'invention lyrique des troubadours XIIe-XIIIe siècles, Tròba Vox, Montséret, 2017.

Alain Finkielkraut, Le crime d'être né Karel Kosik, Le Printemps de Prague, la «fin de l'Histoire» et le Schauspieler (Entretien) - Le sourire et la bouche - Victoire de la méthode sur l'architectonique Les chancelleries, le droit des peuples, le sang des hommes Paul Garde, Bosnie-Herzégovine : la spirale de la capitulation Ivan Lovrenovic, Les Croates et la Bosnie Drazen Budisa, «Que la haine n'ait pas le dernier mot dans l'histoire de la Bosnie-Herzégovine» (Entretien) Drazen Katunaric, Marsyas à Paris Roger Rotmann, Comment être munichois Alain Finkielkraut, Le miracle, non l'idylle Communautés de destin Michael Löwy, La nation comme communauté de destin : actualité d'Otto Bauer Jean Larose, Une crise de province Elisabeth de Fontenoy, Quatre-vingt-treize, quatre-vingt-quatorze ou La désolation républicaine Georges Clemenceau, Discours prononcé à La Roche-sur-Yon en octobre 1906 Hommes dans de sombres temps : Simon Doubnov Renée Poznanski, Simon M Doubnov, un historien dans son temps Simon Doubnov, Les pogromes d'octobre et «Les leçons de ces journées terribles» (1905-1906) Le détour par la musique Rémi Stricker, Musique. Mémoire. Machine Enrica Lisciani-Petrini, Philosophie du «charme» de la musique Jacques Dewitte, Obscurité, fidélité et lumière (Sur le Fidelio de Beethoven) Béatrice Berlowitz, An die Musik Hans Jonas, Philosophie. Rétrospective et prospective à la fin du siècle Chroniques Jacqueline Rousseau-Dujardin, A propos de la psychanalyse. Réponses aux questions du Messager européen à propos du symbolique François Ricard, A propos d'un jeune président Elisabeth Altschull, «Europe is back» (L'Europe est de retour) Jean-Noël Gaudy, L'école, les Tartuffes et la modernité

Elisée Reclus fut géographe et libertaire, indissociablement. Lié un temps à Michel Bakounine, ami de Louise Michel, engagé physiquement dans la défense de la Commune de Paris puis banni du territoire français, il fut une grande figure du mouvement anarchiste. Son dévouement à l’œuvre scientifique n’en fut pas moins total. En tant que géographe, Elisée Reclus acquit de son vivant une renommée internationale par l’ampleur et l’acuité de ses écrits sur la Terre et les sociétés qui l’habitent. Florence Deprest propose de porter un éclairage nouveau sur le chapitre qu’Elisée Reclus a consacré à l’Algérie en 1886 dans sa monumentale Nouvelle Géographie Universelle. Ce texte a connu une postérité originale. Jusqu’au début du XXe siècle, il a été considéré comme la meilleure description géographique de l’Algérie. A la fin du XXe siècle, les géographes Yves Lacoste et Béatrice Giblin l’utilisent pour « démasquer » l’absence de condamnation du fait colonial chez l’anarchiste Reclus. En situant cette oeuvre dans le contexte idéologique et scientifique de la société coloniale à l’âge de l’empire, Florence Deprest reprend à nouveaux frais l’analyse. Elle montre en quoi certaines interprétations de Reclus sur l’Algérie sont tout à fait représentatives des courants progressistes du moment, et participent de ce que l’on a coutume d’appeler l’humanisme colonial. L’auteure met alors au jour la dialectique de cette description géographique où l’Algérie colonisée incarne un possible renouveau de l’antique Méditerranée, imaginée comme un espace de mouvements et de métissages, mais également un lieu de l’arbitraire colonial, de la perte d’indépendance politique et de la légitime résistance indigène.

Parti de l'imitation des troubadours occitans, créateur d'une forme nouvelle de poésie épique qui tient du roman initiatique, Dante Alighieri est aussi un patriote florentin, un précurseur de la philologie comparée, un théoricien de la politologie. S'il a rêvé d'une paix fondée sur l'instauration d'un Etat universel où trois pouvoirs se partageraient les rôles dirigeants (le philosophe, le pape et l'empereur), il a connu les ambiguïtés de l'amour humain et les épreuves de l'exil Par la magie du verbe, sous l'inspiration de Béatrice et le patronage de saint Bernard, sans négliger les leçons de l'Antiquité, il a reconstitué imaginairement un au-delà à trois étages, terribles visions du châtiment suprême et de la sévère expiation, joyeuse montée parmi les gradins d'un Paradis d'abord lié à des conceptions astronomiques puis dépassant toute image spatiale pour culminer dans une sorte de "ravissement" au contact du mystère trinitaire. Cette vie singulière, cette oeuvre complexe, ce voyage imaginaire - à la fois ceux d'un théologien, d'un métaphysicien et d'un poète - sont ici parcourus dans leurs éléments essentiels par un spécialiste des pensées antique et médiévale, dont les curiosités ne se limitent pas à l'histoire du passé. Né en 1906, condisciple d'Aron et de Sartre à l'Ecole Normale, auditeur de Cassirer et de Heidegger à Davos en 1929, témoin ensuite à Berlin des débuts de l'hitlérisme, Maurice de Gandillac, qui enseigna à la Sorbonne pendant plus de trente-cinq ans, participe encore activement à de nombreux colloques et entretiens en France et à l'étranger.

La sixième édition de la triennale 50JPG du Centre de la photographie Genève a eu lieu du 19 juin au 25 août 2019. Sous le titre "OSMOSCOSMOS" , l'exposition principale a tenté de réunir Eros & Cosmos, mettant en évidence le trait d'union entre ces deux univers, un lien peu étudié dans nos cultures occidentales, probablement trop marquées par les monothéismes et la culpabilisation développée autour de l'éros visant à mieux soumettre l'individu à l'emprise des églises. Jean-Pierre Vernant, spécialiste de l'antiquité grecque, souligne que la sexualisation du dieu Eros se fait au moment où Uranus est castré et qu'il se dégage de Gaïa dans la souffrance pour devenir, au-dessus de nos têtes, le ciel étoilé. Et pour le philosophe Michel Onfray, se référant au Kama Sutra, le sexe est défini ainsi : "... naturel, en rapport avec le cosmos, jamais séparé du monde, toujours là pour rappeler la liaison entre les parties d'un grand tout" . Une douzaine d'oeuvres établissent cette relation entre les deux facettes d' "OSMOSCOSMOS" , telles que Words and Stars de Grazia Toderi et Orhan Pamuk ou les contributions de Ursula Böhmer, Bunu Dhungana, Heidi Hassan, Eden Levi Am, Urs Lüthi, Boris Mikhailov, Johan Österholm, Thomas Ruff, Pierre Radisic, Catherine Radosa, Annie Sprinkle (avec Beth Stephens), Christian Waldvogel et d'autres. "OSMOSCOSMOS" assemble des oeuvres photographiques et vidéographiques contemporaines ainsi que diverses sources iconographiques. Parmi les artistes sélectionnés, plusieurs d'entre eux ont, dès les années 1970, mis radicalement en question la définition des genres, voire la commercialisation d'Eros, que ce soit Manon, Jürgen Klauke, Renate Bertlmann, Natalia LL, Urs Lüthi, Barbara Hammer, Annie Sprinkle (avec Beth Stephens) et Liliane Vertessen ; d'autres, à la même époque, revendiquaient des esthétiques homosexuelles à l'instar de Pierre Keller ou de Walter Pfeiffer, revisitées sous une forme contemporaine par Mauricio Dias et Walter Riedweg. La trame féministe est poursuivie aujourd'hui par des artistes tels que Romy Alizée, Dorothée Baumann, Anne Collier, Déborah de Robertis, Nadia Granados, Angela Marzullo, Lina Scheynius ou encore A. L. Steiner, tandis que Eden Levi Am, Nicole Tran Ba Vang et Yuri Nagashima traitent des amours lesbiennes et/ou queers. S'il va de soit qu'Eros touche aussi à des problématiques politiques, force est de constater que dans nos sociétés marchandes, il est gangrené par des intérêts économiques très importants, comme le démontrent les propositions de Caroline Bernard, Fred Lonidier, Susan Meiselas, Charles Weber ou encore Patrick Weidmann.

Ce manuel de 2de Bac Pro de la nouvelle collection SKILL UP ! répond aux ttendus du nouveau programme 2019. - Des thèmes de la vie culturelle anglo-saxonne et de la vie professionnelle - Les nouveaux descripteurs intégrant la médiation pour un travail approfondi de la langue - Un questionnement différencié dans les activités pour s'adapter au niveau des élèves - Intégration du numérique pour varier et enrichir les approches : - 10 vidéos pour travailler en classe inversée, - des ressources audio en accès direct pour les élèves, - des flashcards interactives pour mémoriser le vocabulaire de façon autonome - Une plateforme d'entraînement interactive pour faire progresser les élèves en grammaire, vocabulaire, compréhension et expression écrite et oraleCe manuel est enrichi de ressources numériques foucherconnect ! Des pictogrammes indiquent au fil des pages des liens vers des vidéos, des exercices interactifs et des ressources audio en accès direct sur www. foucherconnect. fr.

Le commerce de centre - ville est confronté à une crise économique importante et doit faire face à des défis majeurs tels que la digitalisation ou l'évolution des modes de consommation. Les enjeux sont donc économiques mais aussi sociaux, urbanistiques et territoriaux. Réaliser un état des lieux et identifier les formes de résilience sont des pistes d'investigation fructueuses. Cet ouvrage croise les regards d'universitaires de différentes disciplines (sociologie, géographie, sciences de gestion) pour analyser les évolutions du commerce de centre - ville et donner la parole aux professionnels. Il s'adresse aux étudiants (master doctorat), aux enseignants - chercheurs et aux professionnels.

A l'heure où il est question d'une rénovation de la formation, d'une refonte des diplômes des métiers du travail social, qu'en est-il des réoccupations des professionnels de la petite enfance dans leurs divers lieux d'exercice ? Lune d'entre elles repose sur le décalage grandissant entre les apports reçus en formation et les réels besoins sur " le terrain ". Pour y remédier, les professionnels n'ont souvent d'autres choix que de collaborer afin de s'apporter mutuellement des réponses. C'est dans ce dessein que ces quatre professionnelles, riches de leur formation et parcours, se proposent de répondre aux questions les plus fréquemment posées.

Découvrez à travers cet ouvrages les trésors que recèlent les bibliothèques de Champagne-Ardenne. 50 bibliothèques et archives - dans l'Aube, la Marne, la Haute-Marne et les Ardennes - ont ouvert leurs fonds et sortis leurs plus beaux trésors 80 auteurs, archivistes et bibliothécaires, commentent les trésors sur lesquels ils veillent. Plus de 200 trésors sont présentés, recoupant toutes les périodes historiques : d'objets antiques jusqu'aux livres d'artistes contemporains, en passant par les chartes et riches manuscrits médiévaux, les incunables, les ouvrages des Lumières, des gravures, des photographies, des carnets de guerre,... Ce livre met en lumière, grâce aux images et à des courts textes, les richesses de l'histoire champenoise : les grandes abbayes, le sacre des rois de France, les industries textiles, le vignoble champenois, en passant par les guerres qui ont défiguré le territoire, jusqu'aux artistes d'aujourd'hui.

Depuis plus de trente ans, les époux Sarg collectent les histoires qui font rire les Alsaciens. Trente ans et presque trente livres publiésâ : il était devenu nécessaire de sélectionner les meilleures blagues de cette enquête inlassable. En trente ans, ils ont abordé tous les thèmes : la santé, la famille, la religion, toutes les religions. Le rire de tous les jours et le rire de résistance, comme ces blagues qui permettaient de tenir pendant les années noires. Voici près de 500 blagues, choisies avec soin, dont un certain nombre d'inédits, et bien entendu de grands classiques, avec des illustrations du regretté Charly Barat et de Jean Risacher. Un florilège qui durera.

Le palais de Santos, actuelle ambassade de France à Lisbonne, est un joyau patrimonial méconnu dont un des plafonds est orné, depuis la fin du XVIIe siècle, de près de trois cents porcelaines bleuet blanc. Produites en Chine et transportées au Portugal, elles rayonnent sur un fond de bois laqué et doré, composant une voûte céleste éblouissante. Cette fabuleuse "salle des Porcelaines" constitue un précieux témoignage de la hardiesse de l'art baroque portugais et de la fertilité née des échanges entre la Chine et l'Europe. Car l'histoire du somptueux palais de Santos fonctionne comme une brillante invitation au voyage, mais nous permet aussi de comprendre que le choc esthétique provoqué par les magnifiques bleu et blanc chinois eut un impact décisif sur les productions emblématiques du continent européen que sont les faïences de Delft ou les fameux azulejos du Portugal.

Dans cet ouvrage interdisciplinaire sont étudiées les origines et les finalités des chiffres dit publics et de ceux dits privés. En analysant leurs conditions, historiquement situées, de production, de diffusion et d'utilisation, leurs définitions s'avèrent instables et leurs frontières poreuses. Des institutions publiques ont besoin de la collaboration de particuliers et d'entreprises pour produire des statistiques rendues publiques. Certains chiffres demeurent confidentiels pendant une certaine période avant leur publicisation. Des acteurs privés utilisent des données publiques pour produire des chiffres à usage privé. A cette privatisation de chiffres publics s'ajoute une reprivatisation de données privées après leur publicité. Si des conflits opposent parfois les producteurs privés et publics de données, les deux catégories de chiffres résultent principalement de compromis, d'emprunts, de transferts et de coconstruction. De l'Ancien Régime à nos jours, les contributions abordent, en France, dans son empire et à l'étranger, les secrets des affaires et des statistiques, les recensements, les indices des prix, le cadastre, le contrôle du bilan des entreprises, la privatisation des normes comptables publiques et privées, et le développement d'acteurs privés de la statistique. Ce volume met ainsi en évidence, sur la longue durée, la singularité de notre époque qui apparaît comme une ère nouvelle, celle du chiffre hybride, avec ses antagonismes d'usages et de légitimités.

Pour une partie des militants écologistes, les actions légales et institutionnelles montreraient leurs limites, alors que les événements climatiques extrêmes s'accélèrent, et que le pouvoir politique est accusé de ne pas prendre les décisions nécessaires. Dès lors, se popularisent des modes d'action qui ont longtemps été réservés à des minorités. Sabotage, occupations et désobéissance civile font désormais partie intégrante des modes d'actions, et des discours appelant à l'insurrection se font plus visibles. Mais cette radicalisation ne fait pas consensus : des politiques et militants croient toujours à la possibilité de réformer le système, et défendent l'importance de s'investir dans les instances au niveau national, européen, ou dans les entreprises. Pour d'autres enfin, la radicalité écologique renvoie à des choix de vie : créer une entreprise qui participe à la transition écologique, prendre la tangente pour inventer d'autres manière d'être sur terre, ou s'installer au coeur du système économique pour le changer de l'intérieur. L'ambition de ce nouvel A Vif est de comprendre d'où provient cette écologie radicale, et de la mettre en débat. Les institutions ne peuvent-elles réellement plus rien pour préserver les conditions de vie sur terre ? Quelle est cette "écologie radicale" qui monte, quels sont ses objectifs et ses moyens ? Quelles autres radicalités écologiques, hors du champ politique, voient désormais le jour ?

Photographe française née en 1977, Marina Gadonnaix questionne les diverses représentations du réel et inscrit son travail entre fiction et réalité, matérialité et immatérialité. Ses différentes séries photographiques interrogent la fabrication de l'image et sa mise en scène à travers un objectif social et documentaire. Avec " La maison qui brûle tous les jours ", la photographe a suivi des pompiers en formation s'entraînant à éteindre des feux dans une maison construite dans ce dessein en matériaux indestructibles. Le concept de laboratoire guide ainsi tout son travail et l'amène, notamment avec sa série " Phénomènes ", à explorer les modèles scientifiques de réplique de phénomènes naturels. " Mon travail tente de rendre compte de la porosité entre le document et la fiction, la simulation et l'illusion. De fait, il interroge la fabrication de la représentation tout autant que la fabrique de l'imaginaire ", souligne la photographe. En s'attachant à ces reproductions artificielles, Marina Gadonneix questionne les possibilités de ces laboratoires comme théâtres du monde où même les évènements naturels les plus imprévisibles semblent pouvoir être manipulés et reproduits par l'homme. Publié à l'occasion d'une rétrospective consacrée à la photographe au Centre Pompidou, cet ouvrage, qui prend la forme d'un album, présente les différentes séries de Marina Gadonneix qui, au fil des années et de ses recherches, donne à voir des images singulières de notre société moderne.

Accédez rapidement et simplement aux ressources : - Pour l'enseignant : les ressources à l'unité. Sur Didier-prof, un espace unique pour accéder : à chacune des ressources du manuel (indexée pour être utilisée à la carte, comme vous le souhaitez) ; aux supports d'évaluation. - Pour l'élève : un accès simple et gratuit aux ressources. Tous les liens vers les audios, vidéos, sites INA, BNF... Sur E-didier.fr : saisir le code signalé par le picto E ou avec "onprint" : flasher la page où apparait le picto E.

Eclairage inédit sur une décennie charnière de l'histoire du cinéma en France Fruit du premier colloque sur le cinéma en France de 1908 à 1919. Peu explorées jusqu'à présent par la recherche, les années 1908-1919 constituent pourtant une période charnière de l'histoire du cinéma en France et dans ses colonies. Durant cette décennie se met en effet en place le cinéma tel qu'on le connaissait au XXe siècle, en termes de structures économiques, industrielles et de diffusion vers le public. Cette phase de " transition " vers le cinéma classique est ici enfin appréhendée à travers de multiples perspectives et sources, film et non-film, devenues accessibles grâce au travail de centres d'archives et de conservation publics et privés. Scrutées par des chercheurs confirmés comme débutants, universitaires comme représentants d'institutions patrimoniales, ces documents permettent d'éclairer nos connaissances et nos réflexions sur l'invention de la salle de cinéma, la circulation des copies sur le marché international, les mutations formelles des films de fiction ou documentaires, les transformations économiques et professionnelles de ce secteur, les expérimentations auteuristes, la réception du spectacle cinématographique portée par les premières vedettes.

Laissez vous envoûter par le son du violon, des guitares manouche et flamenco, du cajon, des palmas et des voix qui chantent en manouche et en catalan.

La nouvelle collection d'espagnol qui allie culture et langue avec l'expression orale au coeur des chapitres En Première, objectif Bac : > Un Dossier BAC pour préparer l'épreuve avec méthodologie. > Une double-page Entrenamiento al Bachillerato dans chaque chapitre. > Une page Balance del capítulo reprend les grandes idées du chapitre en lien avec la notion et prépare les élèves à l'épreuve orale. - 10 chapitres sur des thèmes passionnants et problématisés, construits autour de nombreux textes, documents audio et vidéo authentiques. -Une démarche actionnelle progressive : un Actúa dans chaque Enfoque, prépare les élèves à la réalisation d'un Proyecto final. - Une double page Historia del arte par chapitre pour apporter une ouverture artistique et culturelle. -Une double page d'évaluation par chapitre ; Entrenamiento al Bachillerato en Première. - Pour accompagner le manuel, un coffret de ressources complet : ressources vidéo, audio ainsi que des documents PDF à imprimer et distribuer aux élèves (travail sur le lexique). - Pour encore mieux travailler l'expression orale : - des exercices de phonétique, - des documents audio et vidéo accessibles par les élèves via des flaschcodes.

Des manuels qui proposent de très nombreux documents authentiques accessibles, autour des centres d'intérêt des élèves. Une progression thématique spiralaire sur le cycle 4. Une approche qui facilite le travail en différenciation avec des tâches finales au choix et un workbook proposant des activités de niveaux différenciés. Une grammaire au service des tâches finales. Des parcours digitaux pour l'accompagnement personnalisé et une banque de ressources pour travailler à l'heure du numérique.

«Le journal est un imprimé ; l'affiche est un acte. Un acte vaut mieux que l'écrit». Affiche-Action se propose d'explorer les pratiques politiques à travers l'affiche, trop souvent assimilée depuis le début du XXe siècle à la propagande par l'image. N'oublions pas qu'il s'agit aussi d'un écrit, coulé dans des polices de caractères, conçu pour être public. Outil de gouvernement efficace en temps d'urgence et de crise, l'affiche devient un média privilégié pour débattre, proposer, s'opposer ou résister. La Commune de Paris s'impose comme un moment clé de cette histoire, intimement liée à celle des démocraties, depuis la Révolution française, où une pluie d'opinions s'expose dans la ville, jusqu'aux révolutions actuelles, où Internet porte la rue.

Lorsque Lucien Hervé envoie à Le Corbusier les premiers clichés de l’Unité d’habitation de Marseille qu’il réalise en 1949, ce dernier lui demande immédiatement de devenir son photographe, louant dans un premier courrier son « âme d’architecte ». En effet, le talent et l’intelligence du regard d’Hervé rencontrent la modernité et les formes nouvelles que les constructions de Le Corbusier développent. À partir de cette première rencontre, une longue collaboration naît entre les deux artistes jusqu’à la mort de l’architecte. Lucien Hervé photographie dès lors toutes les réalisations de Le Corbusier, en véritable mémorialiste de son oeuvre architecturale. Une procédure de travail est très vite mise en place par Hervé : après avoir effectué les prises de vue d’un bâtiment, il colle sur des cartons colorés son choix de contacts découpés et numérotés qu’il prépare en deux exemplaires. Un jeu est destiné à l’architecte, l’autre à ses propres archives. Plus de 1 200 planches sont actuellement conservées à la fondation Le Corbusier. Cet ouvrage en réunit pour la première fois près de 200.

Les lectures de ce XVIIIe siècle dont il est issu constituent un héritage qui représente pour Stendhal une cellule génératrice d'imaginaire et d'idées : les mémorialistes, Montesquieu, Voltaire, Prévost, Diderot, Rousseau. Sans oublier la place inaugurale qui revient à Molière, un des premiers modèles, et les récits de voyage qui ont servi de discours d'escorte au futur "touriste". En regard, Stendhal le "cosmopolite", celui qui disait avoir "parcouru l'Europe de Naples à Moscou", a bien été lu, entre autres, par Suarès et Valéry en France, Ortega y Gasset en Espagne, Gadda, Sciascia et Calvino en Italie, Zamiatine en Russie, Sebald en Allemagne. Cet aperçu de quelques lecteurs européens et modernes illustre l'héritage laissé par celui qui croyait "aux lecteurs de l'avenir".

Tout le programme pour une année réussie ! Rédigé par des enseignants en maternelle. Un ouvrage complet et conforme au programme qui accompagne votre enfant toute l'année. Des rappels de connaissances illustrés. Des exercices progressifs et des défis pour s'entraîner. Les corrigés pour évaluer sa progression. Un poster détachable : le tour du monde de Loup à détacher et accrocher au mur. Les jolis Mémos à conserver.

(Texte provisoire) LE GUIDE NATURE AU BORD DE L'EAU Ouvrage collectif sous la direction de Julien Perrot Conçu pour tenir dans votre poche, ce guide ultra-compact répondra à toutes les questions que vous pouvez vous poser durant vos balades. Rivières, étangs, lacs ou bords de mer... Milieu après milieu et thème après thème, chaque chapitre présente plantes et animaux avec des dessins extrêmement précis et des descriptions synthétiques et faciles d'accès. Ouvrez votre porte. Et partez à la rencontre des habitants de la rivière, des poissons aux larves de toutes sortes. Guettez le vol du cincle plongeur et de la bergeronnette. Enquêtez sur les faits et gestes du castor. Au bord des mares et des lacs, suivez des yeux les amours des crapauds ou le vol rapide des libellules. Enfin, courez explorer les côtes marines, là où se manifeste le plus glorieusement ce mariage de la terre et de l'eau dont nous sommes tous les enfants.

Le De Civitate Dei contra paganos fut écrit par saint Augustin au Ve siècle de notre ère et ne fut traduit en français pour la première fois qu'à la fin du Moyen Age. Cette traduction a été réalisée par le juriste Raoul de Presles sur la commande du roi Charles V entre 1371 et 1375. Le manuscrit qui a servi de base à la présente édition est le BnF, fr. 22912, manuscrit royal copié vers 1376 et inscrit à l'Inventaire des livres de la bibliothèque royale en 1380. Le traducteur, outre sa propre traduction des vingt-deux livres de la Cité de Dieu, propose à la suite de chaque chapitre traduit - pour les dix premiers livres - une "exposition" , sorte de glose-commentaire qui renseigne le lecteur moderne sur la réception que le XIVe siècle fit du chef-d'oeuvre d'Augustin. Ainsi, cette édition entend combler un manque. En effet, celle-ci donne accès à cet immense texte dans une version inédite - la dernière édition du texte de Raoul de Presles date de 1531 - et propose aux lecteurs modernes l'interprétation que fit le bas Moyen Age de ce texte d'autorité. Le premier volume de la présente édition contient deux tomes : le tome 1 (introduction, bibliographie, prologues, livres I, II et III, index) et le tome 2 (livres IV et V, index). Il est le fruit d'un travail collaboratif financé par l'Union Européenne (European Research Council) et effectué au sein du laboratoire ATILF (Analyse et Traitement Informatique de la Langue Française) en collaboration avec l'université de Cergy-Pontoise. Le présent volume (volume 2) contient les livres VI à X de l'ouvrage d'Augustin et clôt ainsi un premier ensemble des dix premiers livres qui, selon la tradition manuscrite, forme un tout que l'évêque d'Hippone lui-même appelait de ses voeux.

L'ouvrage propose une réflexion sur l'adaptation des "théories de la lecture" (Iser, Jauss, Eco, Jouve, ...) au domaine de la poésie. Il pratique également une analyse des théories poétiques (Deguy, Dessous, Gullentops, Tsur, ...) en choisissant l'angle d'attaque constitué par la lecture. Enfin, il offre une mise à l'épreuve de ces théories à l'aune de quatre textes de poètes contemporains de la deuxième moitié du XXe siècle et du début du XXIe siècle : Aimé Césaire, Bernard Noël, Dominique Fourcade, Florence Pazzottu. Qu'en est-il de l'immersion du lecteur dans la poésie actuelle ? Le lecteur peut-il "entrer" dans la lecture de poésie, par une immersion ou par promenade d'un corps mentalité de lecteur dans un univers complet ? Nous verrons qu'il y est guidé par des traces de mimésis, par les sensorialités des images et des rythmes, vécus de façon oblique. Le mode de lecture spécifique à la poésie éveille à la fois la perception de la forme et du sens, la première n'étant pas évincée au profit du second. Les analyses de textes font apparaitre les grains, les textures spécifiques de chaque oeuvre : ainsi se combinent les perceptions des images, des rythmes et des sons, parle lecteur qui peut y investir ses affects aussi. Finalement, l'ouvrage cherche à montrer que la lecture poétique ne passe pas par de l'immersion mais par des moments d'intensité dans la lecture vécus par un corps imaginaire.

Le web 3. 0 ? ça vous parle ? Pas du tout ? Alors suivez l'équipe de l'ADN, le média des nouvelles tendances, pour faire vos premiers pas dans cet univers fascinant. Après la magie du Web 1 et la folie du partage du Web 2, le Web 3 nous propose de partager la valeur. Car avec le Web 3, nous sommes arrivés au tout marchand : 100 % des acteurs peuvent tenter leur chance. Tout est à vendre, tout est à acheter... à commencer par soi-même. Entrez dans la stratégie des conso'tradeurs. Percez les mystères des cryptomonnaies et des NFT. Vivez une expérience immersive dans les mondes virtuels (métavers & co) et construisez votre seconde vie avec votre avatar. Telles sont les promesses du Web 3. 0. Cet ouvrage présente aussi les enjeux de cette nouvelle société. Est-elle cohérente avec le souci de l'écologie ? Et notre souveraineté dans tout ça ? Et la cybersécurité ? Un livre indispensable pour comprendre le monde et se faire une idée éclairée du Web 3. 0.

Les chefs d'oeuvre de bronze dorés de la collection du musée Nissim de Camondo