Vademecum du photographe. notice abrégée du daguerréotype et de la photographie sur papier
Extraits
Biographies
La vérité sur l'invention de la photographie. Nicéphore Niepce
La Vérité sur l'invention de la photographie. Nicéphore Niepce, sa vie, ses essais, ses travaux, d'après sa correspondance et autres documents inédits / par Victor Fouque,... Date de l'édition originale : 1867 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2023
Essais
L'oeil du photographe et l'art de la composition
Ce que le public attend d'une photographie, c'est avant tout d'être étonné et séduit. Ce qu'il attend d'un bon photographe, c'est une manière à la fois personnelle et efficace de composer ses images. Plébiscité à travers le monde depuis plus de 10 ans, cet ouvrage a permis à des centaines de milliers de photographes de maîtriser les règles de la composition : percevoir le potentiel d'une image, garder le contrôle sur le cadre et organiser le désordre qui se déroule devant l'objectif afin de produire une image vraie et captivante. Ce best-seller retrouve une seconde jeunesse à l'occasion de cette nouvelle édition, pour laquelle ses plus de 200 photographies ont été remasterisées. Grâce à ce livre mythique, développez votre oeil de photographe et apprenez à composer des images inoubliables.
09/2021
Technologie
Solution générale du problème de la photographie des couleurs
Solution générale du problème de la photographie des couleurs / par Charles Cros Date de l'édition originale : 1869 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2021
Thèmes photo
40 ans de photographie rock
Durant 40 ans, gie Knaeps a photographié les groupes les plus renommés sur les scènes rock internationales. Il était donc grand temps de revenir sur cette riche carrière et de compiler ces photos de concert fascinantes, pleines de mouvement, d'impétuosité et de passion, ou simplement intimes. Avec une introduction de Serge Simonart et des photos, entre autres, de New Order, Levellers, Madonna, Kraftwerk, Beyoncé, Justin Timberlake, Kanye West, James Brown, Jane Birkin, Hooverphonic, Grateful Dead, Ike et Tina Turner, Foo Fighters, Faithless, De La Soul, dEUS, Stromae, Red Hot Chili Peppers, Guns N' Roses, Nick Cave, The Rolling Stones, R.E.M., Radiohead, Pixies, Prince, et bien d'autres !
07/2023
Essais
Le photographe de Notre-Dame
Longtemps avant le printemps 2019, où Notre-Dame de Paris a failli succomber dans les flammes, Eric Prinvault, photographe en devenir, avait réalisé de la cathédrale un énigmatique portrait nocturne. Bien des années plus tard, et Notre-Dame blessée, Jean-Claude Perrier trouve par hasard la photo dans une brocante, en tombe amoureux et l'acquiert. Désirant en savoir plus, l'écrivain se met en quête du photographe, lequel, il va vite l'apprendre, est décédé en 2018. Il va chercher à reconstituer son parcours, son oeuvre, dans un dialogue urgent et fraternel. Son livre est la preuve qu'il est bien une vie après la vie et que, comme pour la cathédrale, la lumière finira par triompher des ténèbres...
03/2022
Photographie
Guide de l'amateur photographe
Guide de l'amateur photographe / par C. Klary Date de l'édition originale : 1888 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2023
Aquarelle
Boutiques de Tokyo. Le photographe
Une affiche de la série issue du premier livre Boutiques de Tokyo, de Mateusz Urbanowicz, traduit dans le monde entier. Cette boutique est un magasin d'appareils photographiques tokyoïte du quartier Moto-asakusa.
11/2023
Photographie
A New American Photographic Dream US Today After. Lyon septembre de la photographie
Après le 11 septembre et l'ouragan Katrina le rêve américain désenchanteur... Le vers dans la pomme qu'Henry Miller qualifiait de " cauchemar climatisé ". Et au bout du périple sur les road movie des internets, croisés à toute allure ces créateurs d'images au son des obturateurs d'Andrew Bush et de Paul Fusco dans le train qui ramène le corps de Bobby Kennedy en 1968 ou de Nina Berman qui accompagne la triomphale investiture d'Obama en 2009. L'Amérique est always en route sautant des pas géants d'Armstrong aux empreintes souterraines des boucliers nucléaires du désert illuminé par les dancings fumeux de Las Vegas... Entre ces deux bornes le drapeau étoilé sans cesse oscille de l'espoir aux désillusions, du va t'en guerre perdu du Vietnam ou de l'Irak, de Nixon à Bush junior, de Kennedy à Obama en passant par Luther King ! Et les Etats-Unis avancent vers ce future toujours ravivé au gré des soubresauts de l'histoire médiatisée, se recréant sans cesse une nouvelle frontière. Quand Zimmerman chantant The Times They Are a-Changin' prophétisait l'arrogance des vainqueurs, ébranlée par. les grands oiseaux blancs des terroristes du 11 septembre et les mensonges urbanistiques de la Nouvelle Orléans... Today ? On rêve d'un after heureux, d'un " Nevermore Katrina ", comme Edgar Allan Poe l'on brûle les dernières cartouches d'énergie pétrolifère devant les belly dances d'Elinor Carucci qui détendent une minute nos zygomatiques dans les quartiers de la pluralité culturelle quand les boxeurs de Brad Harris luttent au poing pour la gagne de cet éternel et prolifique billet vert... Gilles Verneret
10/2010
Photographie
L'Illustration du livre moderne et la photographie
L'Illustration du livre moderne et la photographie ; avec préface de Victor Breton / Jules Pinsard Date de l'édition originale : 1897 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
05/2021
Photographie
L'essence de la photographie. Vision et créativité
L'acte photographique ne saurait se résumer à prendre son appareil, cadrer, puis déclencher. Réussir une photo requiert de la réflexion et de l'anticipation, une compréhension du procédé photographique et une conscience réelle de l'importance de la lumière et de la composition. Tout photographe digne de ce nom doit s'impliquer personnellement pour forger une expression qui lui soit propre. L'expérimentation entre également en jeu, mais avec parcimonie. Dans cet ouvrage abondamment illustré, le photographe Bruce Barnbaum, auteur du célèbre l'Art du photographe, nous fait profiter de sa longue expérience de l'enseignement et de la pratique photographiques. En s'inspirant d'autres arts comme la peinture, la musique ou la littérature, mais aussi des sciences ou du monde des affaires, ce livre vous aidera à développer votre propre acuité visuelle, et à renforcer votre créativité et votre sens de l'intuition. Parmi les sujets abordés : Définir votre rythme et votre approche de photographe ; Photographie amateur et professionnelle ; Choisir entre le réalisme et l'abstraction, en ayant conscience des avantages et des limites de chaque style ; Privilégier la pratique collective en clubs ou stages photo pour cultiver votre créativité et votre regard ; Savoir ignorer les règles de composition ; Vous laisser guider par votre passion ; Savoir quand écouter ou ignorer les critiques.
09/2019
Histoire de la photographie
Compendium des quatre branches de la photographie
Compendium des quatre branches de la photographie traité complet théorique et pratique des procédés de Daguerre, Talbot, Niepce de Saint-Victor et Archer 1858.
07/2022
Livres 3 ans et +
L'apprentie photographe
En fouillant chez Michka, Masha trouve un vieil appareil photo et décide de photographier ses amis de la forêt. Que c'est rigolo ! Mais, aveuglés par le flash, les animaux n'ont pas l'air de tant apprécier !
05/2020
Photographie
Jack London photographe
Jack London, tête brûlée éprise de liberté, a, en quarante années d'une existence intense, semé sur sa route de nombreux romans, nouvelles ou essais comme autant de témoignages de sa soif de vivre. Marin en Sibérie et au Japon, blanchisseur, pilleur d'huîtres, chasseur de phoques, vagabond, chercheur d'or, militant socialiste, correspondant de guerre ou agriculteur, l'auteur de L'Appel sauvage, de Martin Eden, du Peuple d'en bas, de John Barleycorn ou du Talon de fer aura bel et bien vécu plus de cent vies. Curieusement, on ignore souvent que cet aventurier des mers et des mots était également un photographe de génie qui, par l'image, a reflété son temps. Et de quelle manière : avec douze mille clichés, le petit gars des rues de San Francisco a porté sur le monde le regard des grands humanistes. Toujours en empathie avec ses sujets - miséreux de l'East End londonien, soldats du conflit russo-japonais, lépreux de l'île de Molokaï - Jack London a fait part de ses émotions sans jamais se départir d'une sensibilité éloignée des images d'Epinal attendues. Grâce au travail de Jeanne Campbell Reesman, de Sara S Hodson et de Philip Adam qui ont sélectionné les deux cents photos les plus marquantes de ce grand reporter s'il en est, un hommage est enfin rendu au Jack London photographe, tant chacune de ses prises de vue déborde d'humanité, de tendresse et de beauté.
10/2013
Beaux arts
Horvat Photographie Couturier
Présentation de Dina Vierny, suivie de Photographier les sculptures de Robert Couturier par Frank Horvat et de Robert Couturier, cent ans de sculpture par Valérie Da Costa
06/2005
Photographie
Hervé Guibert, photographe
" Hervé Guibert a commencé à photographier en 1972, à 17 ans, avec un petit Rollei 35 offert par son père ". C'est ainsi qu'Agathe Gaillard commence le texte accompagnant l'exposition qu'elle consacra à ses photographies d'Hervé Guibert quelques mois après sa mort, le 27 décembre 1991. En 1993 paraissait chez Gallimard un premier recueil, Hervé Guibert, photographies. Vingt ans après sa disparition, une nouvelle génération s'intéresse à l'écrivain et au photographe. A l'occasion d'une exposition rétrospective à la Maison européenne de la photographie, Christine Guibert et Agathe Gaillard ont rassemblé les plus beaux exemples d'une oeuvre courte dans le temps, mais qui a conservé toute sa force, sa beauté et son impact. Plus de deux cents photos sont présentées dans ce livre, qui donne ainsi un panorama complet du parcours photographique d'un auteur mythique. Le texte d'accompagnement est signé de Jean-Baptiste Del Amo, jeune écrivain actuellement pensionnaire à la Villa Médicis à Rome, comme l'a été Hervé Guibert, qui s'intéresse passionnément à son oeuvre littéraire, sur laquelle il a publié un texte dans La NRF. Il étudie ici les photographies, en particulier dans la représentation du corps, le sien et celui des autres, et aussi dans le passage du temps, de l'instant, de la vie.
02/2011
Photographes
Stéphane Spach, photographe
Stéphane Spach glane et collecte. Il soustrait le décor, fixe, et répète. Il n'en plante un que pour mieux révéler les contours et la matérialité nue de l'objet. Il s'agit presque toujours de délier l'objet, de le dégager de ses liens, afin de (le) faire voir autrement (de faire sentir, toucher autrement, car ces objets ainsi saisis sont pleins d'entailles, de plis et d'éraflures). Alors, la familiarité - ou l'absence - des relations qu'avec lui nous entretenions se met subrepticement à vaciller. Le familier inquiète, et c'est par là qu'il suscite, qu'il oblige presque, l'attention. L'attention particulière qu'il déploie lorsqu'il saisit (capture) des paysages n'est qu'un autre versant de ce travail qui s'attache à produire le cadre d'une célébration de l'ordinaire. Une banalité - des lieux, des éléments qui les composent - qui se situe au seuil de nos regards familiers, de leur absence ou de leur effacement.
11/2022
Essais
Photographie contemporaine & anthropocène
L'" anthropocène " signe une crise civilisationnelle profonde. Les assises, sur lesquelles les sociétés occidentales se sont senties pendant longtemps solidement établies, paraissent désormais précaires. La confiance accordée au progrès technique et aux acquisitions scientifiques est ébranlée. Nombreuses sont les oeuvres photographiques contemporaines qui s'attellent à problématiser et à penser les évolutions de nos modes de vie, de nos valeurs, de nos relations au vivant, au temps ou au progrès. Il s'agit dans cet ouvrage d'analyser la façon dont ces travaux donnent à réfléchir, s'inscrivant de façon féconde dans le débat public. Liste des photographes présentsA : Peter Fischli & David Weiss, Mishka Henner, SMITH, Ignacio Acosta, Mathieu Asselin, Richard Misrach, Yves Marchand & Romain Meffre, Carlos Ayesta & Guillaume Bression, Guillaume Herbaut, Robert Polidori, Céline Clanet, Françoais Delderrière, Petra Stavast, Jan Stradtmann, Marina Caneve, Céline Duval, Batia Suter, Arno Gisinger, Catherine Poncin, Agnès Geoffray, Jan Fontcuberta, Mathieu Pernot, Jean-Marie Donat, Bernard Plossu, Jean-Luc Mylayne, Michel Séméniako, Thomas Struth, Jürgen Nefzger, Bertrand Stofleth, Julien Guinand, Joel Sternfeld, Eric Dessert, Thierry Girard, Beatrix von Conta, Brigitte Bauer, Guillaume Bonnel, Marc Deneyer, Anne-Marie Filaire, Olivier de Sépibus, Geoffroy Mathieu, Ianna Andréadis, Bruno Goosse. "Les termes d'écologie, d'environnement, d'anthropocène ou de réchauffement climatique se trouvent aujourd'hui repris à satiété au sein des médias et convoqués dans les travaux des chercheurs de nombreuses disciplines de sorte que, pour dissiper tout sentiment de dispersion, voire de confusion, il paraît nécessaire de commencer par préciser ce dont le présent livre ne parlera pas. Il ne s'agira pas ici d'étudier des oeuvres photographiques qui, se concentrant sur des substances organiques ou des matériaux bruts, envisagent les éléments naturels comme un médium et relèvent d'une forme d' "âécopoïétiqueâ" . Les travaux proches du Land Art ou de l'Arte Povera mobilisant la prise de vue ne seront pas pris en considération". [... ] Danièle Méaux
11/2022
Critique littéraire
Arthur Rimbaud photographe
Le 6 mai 1883, Arthur Rimbaud envoie à sa mère et à sa soeur Isabelle trois portraits "de moi-même par moi-même". Mal lavées, ces épreuves blanchissent et son visage y est à peine lisible. Pourtant d'autres photographies qu'il vient de faire, de son adjoint le Grec Sotiro, d'un fabricant de sacs, sont de bonnes images. Que disent ces trois ratés ? Rimbaud se dissimule-t-il dans le paysage ? Pourquoi s'est-il fait photographe ? Quel était son projet à Harar ? Avec quel matériel a-t-il travaillé ? Combien a-t-il fait de photographies ? Explorant cet aspect peu connu de la vie du poète devenu explorateur et négociant entre l'Arabie et l'Afrique, Hugues Fontaine, lui-même photographe, bon connaisseur du Yémen et de l'Afrique orientale, nous raconte l'expérience photographique de Rimbaud en Abyssinie (Ethiopie). Ce faisant, il nous offre une iconographie abondante, soigneusement composée et en grande partie inédite, augmentée de trois photographies qu'il vient de découvrir à Vienne, attribuées à Arthur Rimbaud en 1892 par l'explorateur autrichien Philipp Paulitschke, lequel s'était rendu dans la Corne de l'Afrique en février 1885.
10/2019
Photographie
Muller. Mécanicien-photographe
"Mécanicien-Photographe. Dans le Parti, la seule noblesse est ouvrière. Dans ce double titre, l'important c'est "mécanicien". L'autre est bourgeois, négligeable, un hobby de désoeuvré. Et pourtant bien vite, seul comptera le photographe et son arme indomptable, celle que nul ne peut enrégimenter : l'oeil. Emile Muller porte sur ces années cinquante l'un des regards les plus riches. Ni géomètre, comme certains, et des plus grands, ni professionnel de l'attendrissement et fabricant de nostalgie, il laisse vivre et cadre. Ouvrant, ce faisant, autant de portes sur le secret de cette époque. La misère, qui existe encore. La pauvreté, que n'humilie pas l'argent, dont le règne actuel n'a pas commencé. Et malgré tout, une gaieté, une insouciance, une douce ébriété de quatorze juillet. On entend siffloter des refrains dans l'air de Paris. Montand, le grand Yves, va venir en pousser une. Des autobus passent. En cas de besoin, de fille à retrouver vite, on peut toujours les prendre à la volée. Tel fut Emile Muller, faux mécanicien, mais vrai, ô combien vrai, photographe, magnifique guetteur de l'après-guerre". Erik Orsenna.
10/2003
Thèmes photo
Le paysage photographié
Missions et commandes photographiques, paysage pittoresque, paysage vu du ciel, photographie documentaire, expérience artistique... Pour aborder la question du paysage en photographie depuis l'apparition de ce médium, nous prenons ancrage dans les Pays de la Loire et nous accordons une large place à la reproduction de corpus photographiques.
04/2023
Thèmes photo
En Amérique. 50 ans de photographie
Des années 1960 jusqu'au début des années 2000, Alain Dister a documenté la contre-culture américaine, en tant que rock critic, écrivain et photographe. Des coulisses de concerts aux communautés, des vastes paysages aux interstices urbains, il s'est intéressé à tout ce qui échappait à la lumière des projecteurs officiels. Son regard, graphique et singulier, a été celui d'un homme curieux de son époque, en quête de partage, celui d'un "passeur culturel" , entre pays et entre générations. Libre et lucide. Toujours en éveil sur les émergences. Attentif à l'horizon sur lequel apparaissent ses rencontres. Toujours fraternel, un oeil sur les marges. Cette plongée dans les archives d'Alain Dister, en grande partie inédite, déploie le cheminement stylistique de son oeuvre documentaire pour offrir un portrait saisissant de la société américaine et de sa jeunesse sur près d'un demi-siècle.
09/2022
Lycée parascolaire
La photographie et l'(auto)biographie
Début du XIXe siècle. Une technique vient de naître : la photographie. C'est une vraie révolution : partout on se prend en photo, on se met en scène, on s'inscrit dans l'immortalité. Paysages, scènes de vie quotidienne, visages, tout est fixé. C'est une nouvelle façon de se voir, comme dans un miroir. Pour les écrivains, c'est une manière inédite de s'écrire, et d'écrire sur autrui : souvenir d'un instant, d'un événement, d'un âge particuliers, le cliché photographique devient un incroyable support de
l'(auto)biographie. Lorsque l'image est révélée dans la chambre noire, c'est tout un monde qui s'incarne : plus jamais on n'écrira comme avant. Souriez, vous êtes dans la boîte. L'accompagnement critique permet de comprendre comment la photographie bouleverse l'écriture biographique et l'écriture autobiographique au XIXe et surtout au XXe
siècle. Elle traite aussi du questionnement des écrivains autour de la technique photographique. De Jean-Paul Sartre à Annie Ernaux, c'est l'occasion de découvrir un parallèle passionnant entre les deux arts. Anthologie (52 textes) recommandée pour les classes de lycée.
05/2004
Policiers
La vieille fille et le photographe
Moi, les amis, un an et demi après qu'un meurtrier en cavale m'ait envoyée à l'hôpital avec de multiples fractures, je ne demandais rien de mieux que de me prélasser avec petit Coco, mon cockatiel chéri, dans le nid douillet de mon sergent-détect'Yves adoré. Alors vous comprendrez que c'est bien malgré moi que je me retrouve mêlée à une nouvelle affaire... Ca commence à la veille de la rentrée scolaire par la visite de Phil Auclair, un copain éditeur, et de sa consoeur Bernadette Vaillancourt... qui me demande de retrouve ; son bon mari, le célèbre photographe Antoine Gélinas. L'ennui, c'est que si je me fie aux témoignages de l'entourage du couple, le mari de la dame n'a pas vraiment disparu : il ne veut tout simplement plus la voir ! Or, ce que j'estime n'être qu'une banale histoire de divorce prend une tournure dramatique quand j'apprends que Brieg Ledet, le coauteur des ouvrages d'Antoine Gélinas, est mort dans un incendie suspect. Bernadette Vaillancourt a beau affirmer que ça n'a rien à voir avec la "disparition" de son mari, faut pas charrier ! Et vous me connaissez : moi, quand je veux connaître la vérité...
Romans policiers
La vieille fille et le photographe
Moi, les amis, un an et demi après qu'un meurtrier en cavale m'ait envoyée à l'hôpital avec de multiples fractures, je ne demandais rien de mieux que de me prélasser avec petit Coco, mon cockatiel chéri, dans le nid douillet de mon sergent-détect'Yves adoré. Alors vous comprendrez que c'est bien malgré moi que je me retrouve mêlée à une nouvelle affaire... Ca commence à la veille de la rentrée scolaire par la visite de Phil Auclair, un copain éditeur, et de sa consoeur Bernadette Vaillancourt... qui me demande de retrouve ; son bon mari, le célèbre photographe Antoine Gélinas. L'ennui, c'est que si je me fie aux témoignages de l'entourage du couple, le mari de la dame n'a pas vraiment disparu : il ne veut tout simplement plus la voir ! Or, ce que j'estime n'être qu'une banale histoire de divorce prend une tournure dramatique quand j'apprends que Brieg Ledet, le coauteur des ouvrages d'Antoine Gélinas, est mort dans un incendie suspect. Bernadette Vaillancourt a beau affirmer que ça n'a rien à voir avec la "disparition" de son mari, faut pas charrier ! Et vous me connaissez : moi, quand je veux connaître la vérité...
10/2023
Photographie
Chez le photographe. Les photographes portraitistes de l'Arc jurassien, 1840-1920
"Ce qu'il y a d'heureux, c'est que la photographie ne nous rend pas plus laids que nous ne le sommes ; [...] quelques petits accrocs de visage peuvent assez facilement se réparer. Aussi bon nombre de maris, habitués à voir les visages maussades de leurs moitiés, sont-ils charmés de voir ce doux sourire d'autrefois". A L'instar d'un dénommé Reinhardt, de passage à Delémont, à qui l'on doit cette citation, les premiers photographes itinérants parcourant nos contrées n'étaient pas en manque d'arguments pour attirer le passant encore un peu méfiant devant ce nouveau procédé. D'abord réservé à une élite aisée, le portrait photographique s'est rapidement démocratisé avec les progrès techniques et l'arrivée du format carte de visite. Des millions d'épreuves sous ce petit format ont ainsi été réalisées par le monde entre 1860 et 1920. Parés de leurs plus beaux atours, les clients se pressaient dans les salles d'attente des ateliers vitrés, construits en haut des maisons pour bénéficier d'un maximum de lumière. Ces petites photographies représentant les membres de la famille, les amis, les collègues, des notables, voire de pittoresques personnages, étaient soigneusement glissées dans de beaux albums et précieusement conservées au sein des familles. Echangées ou offertes, elles constituaient une sorte de Facebook (" livre des portraits") avant la lettre. Sous forme d'un répertoire largement illustré des photographes ayant opéré dans les cantons de Neuchâtel et du Jura, ainsi que dans le Jura bernois, l'auteur de cet ouvrage présente l'arrivée de la photographie et son développement dans la région. Agrémenté d'anecdotes, de nombreuses coupures de presse et de publicités, cet inventaire permettra aussi au lecteur de situer dans le temps ses propres photographies anciennes.
11/2020
Théâtre
Antoine Vitez, homme de théâtre et photographe
Antoine Vitez, parallèlement à son oeuvre d'homme de théâtre, de traducteur et de poète, dessinait et photographiait. Des milliers de photographies... inconnues du public jusqu'aux expositions "Portraits au miroir" et "Portraits de familles" présentées en 2008 et 2010. Autour d'un de ses poèmes et de trente-trois de ses portraits réalisés entre 1959 et 1990, ce livre-album réunit des écrits et des images d'amis, d'artistes et d'universitaires. Eclats de mémoire, fragments d'histoire, ils disent les liens profonds, intimes et poétiques qu'entretenaient théâtre et photographie dans la vie de celui que l'on connaît surtout comme l'un des grands metteurs en scène et pédagogues du XXe siècle.
05/2015
Techniques photo
Le storytelling en photographie
Véritable aubaine pour le photographe, le storytelling permet d'associer des personnages, des événements, des lieux et des sujets, afin de créer des séries d'images époustouflantes qui suscitentl'émotion du public. Dans cet ouvrage destiné aux débutants comme aux experts, Finn Beales propose à tous ceux quirêvent de rivaliser avec les pros une méthode simple et efficace pour raconter des histoires à traversdes photos inoubliables. Suivez-en les cinq grandes étapes - présentation, préparation, prise devue, édition et livraison - et réalisez les différents exercices pratiques proposés ; vous pourrez ainsidévelopper une méthode de travail fiable afin de séduire votre audience et gagner en influence, quelque soit votre genre photographique de prédilection. Vous voulez préparer une prise de vue de bout en bout ? Vous trouverez ici tous les outilsindispensables : la narration de votre série photographique, les clichés essentiels, le matériel et lesaccessoires nécessaires, mais aussi le travail avec les mood boards et les modèles, la postproductionet la livraison des clichés. Tirez le meilleur de votre boîtier, maîtrisez le storytelling et créez desimages qui sortent du lot !
10/2021
Photographie
Le cours de photographie. 6e édition
Le Cours de photographie de René Bouillot est la " bible " des techniques de la photographie. Paru pour la première fois il y a une quarantaine d'années, il a permis à plusieurs générations de photographes de se former. Encore aujourd'hui, il reste LA référence de la photographie, notamment argentique, dont il aborde tous les aspects : optique, objectifs, exposition et prise de vue, boîtiers, sensitométrie, développement et tirages... Il fournit dans chacun de ces domaines une somme d'informations complète sur ce que sont l'art et la technique de reproduire la forme des objets à l'aide de la lumière.
08/2020
Photographie
Le Christ au miroir de la photographie contemporaine
Un teint pâle, un nez fin, une petite bouche, des cheveux longs et clairs, une courte barbe et une moustache ; ce sont les traits de la physionomie généralement donnés à la figure de Jésus. Mais à quoi ressemblait-il ? Ou plutôt à quoi ressemblerait-il aujourd'hui ? En réunissant un ensemble exceptionnel d'oeuvres photographiques de ces trente dernières années, cet ouvrage analyse la diversité des visages du Christ. Souvent visage de l'artiste lui-même, de ses préoccupations personnelles, de ses revendications et engagements politiques et sociaux, la figure christique, installée dans un cadre profane, sortie des églises, est transformée, adaptée, redéfinie, pour faire de cette icône l'alter ego de l'artiste, et plus encore son porte-parole. Ces visages du Christ reflétés par le miroir de la photographie contemporaine sont des visages discursifs, ils parlent, ils ont à dire. Le présent ouvrage propose une étude de ces oeuvres photographiques et de leur contexte et soulève les enjeux et les scandales provoqués par ces interprétations profanes. De la Suisse à la Nouvelle-Zélande, des Etats-Unis à la Chine, en passant par la France, l'Angle- terre, la Suède, le Mexique, l'Afrique, le Japon ou la Russie, l'auteure réunit pour la première fois un corpus iconographique encore jamais étudié et invite à découvrir et à mieux comprendre les différents visages que peut incarner le Christ aujourd'hui.
05/2016
Photographie
Noir et blanc & photographie numérique
Grâce au numérique, réussir de belles photos noir et blanc est aujourd'hui à la portée de tous. Plus besoin de chambre noire ni de produits chimiques, le " labo numérique " vous donne tous les outils pour maîtriser cette technique reine de la photographie artistique. Cet ouvrage vous conduit pas à pas dans l'univers du noir et blanc numérique, de la prise de vue à la restitution de l'image, en passant par son traitement. À travers les conseils de nombreux photographes et l'étude détaillée de leurs images, vous apprendrez tous les secrets de la fabrication d'une image monochrome :
- Capture numérique : maîtrisez les caractéristiques du négatif numérique, du choix de l'exposition au type de fichier d'enregistrement.
- Le laboratoire numérique : recadrage, contraste, réduction du bruit, utilisation des calques... améliorez vos photos grâce à la boîte à outils de vos logiciels.
- Techniques avancées : libérez votre créativité et travaillez vos images comme un pro avec les fonctionnalités avancées à votre disposition.
- Nouvelles dimensions : sépia, infrarouge... ouvrez-vous toutes les portes du monochrome numérique.
- Présentation des images : jouez sur toute la gamme des finitions numériques pour donner corps aux images dont vous rêvez.
Que vous soyez amateur passionné ou professionnel en quête d'inspiration, cet ouvrage sera votre compagnon indispensable pour explorer le monde du numérique.
02/2005
