Shakespeare pièces
Extraits
Mouvements artistiques
The Pieces
Une série de collages d'Edie Fake.
01/2022
Littérature française
Premières pièces
"Premières pièces" est une collection qui regroupe les premières oeuvres théâtrales de Georges Feydeau. Dans cette compilation, on retrouve plusieurs des premières pièces de Feydeau, écrites au début de sa carrière et qui ont contribué à faire de lui l'un des auteurs les plus célèbres du théâtre de boulevard français. Parmi ces premières pièces figurent des comédies légères, des farces et des vaudevilles, caractérisées par leur humour vif, leurs quiproquos et leurs situations burlesques. Cette collection permet de découvrir les débuts prometteurs de Feydeau en tant qu'auteur de théâtre, et offre un aperçu de l'évolution de son style comique au fil du temps.
03/2024
Théâtre - Pièces
Roméo et Juliette. La pièce éternelle de Shakespeare sublimée par les dessins d'Aline Zalko
Les dessins d'Aline Zalko donnent vie aux mots de Shakespeare dans une très belle édition ! La pièce intemporelle de Shakespeare, tragique récit de la passion amoureuse des jeunes amants de Vérone, réunis dans la mort pour toujours... Aline Zalko met en images le chef-d'oeuvre de Shakespeare et lui donne chair en déployant sa palette : couleurs de sang et de feu côtoient les bleus lunaires et rêveurs...
11/2022
Techniques artistiques
Fleurs de Shakespeare en stumpwork
Dans ce premier tome, vous découvrirez l'univers merveilleux des Fleurs de Shakespeare créé par Jane Nicholas, spécialiste de la broderie naturaliste en stumpwork. Les plantes sont récurrentes dans l'oeuvre de Shakespeare. de la "rive où croit le thym sauvage" citée par Obéron dans Le songe d'une nuit d'été, où poussent des primevères, des violettes, du chèvrefeuille, des roses musquées et des églantines, aux "pâquerettes diaprées... violettes bleues... cressons argentés et primevères" de la chanson du Printemps dans Peines d'amour perdues. Le dramaturge utilise les plantes pour symboliser des vices et des vertus comme le désir. l'amour non partagé, la méchanceté, la malice, le triomphe et la gloire. Les modèles contenus dans ce livre représentent les fleurs et les plantes qui poussaient dans les jardins. les champs et les haies vives à l'époque des Tudors. Avec ses illustrations en couleurs, ses instructions détaillées et ses diagrammes clairs, cet ouvrage constituera un merveilleux ajout à la bibliothèque de tous les passionnés de broderie en relief.
10/2019
Littérature étrangère
Roméo et Juliette avant Shakespeare
Deux jeunes amants prisonniers de la rivalité qui oppose leurs familles. Un mari jaloux piégé par les ruses de sa femme et de son amant. Un capitaine sur le point de mourir qui tue sa femme afin que personne ne puisse jouir de sa beauté après sa mort. Une épouse délaissée qui réussit à coucher avec son mari en se faisant passer pour sa maîtresse. Une soeur qui achète la vie de son frère au prix de sa virginité. Une femme qui se déguise en homme pour suivre celui qu'elle aime et qui, accusée d'avoir mis une dame enceinte, doit révéler sa supercherie. Alternant le tragique et le grivois, ces six histoires pleines de rebondissements évoqueront au lecteur des personnages connus. Rien d'étonnant, car Roméo et Juliette, ainsi qu'Othello et bien d'autres, existaient avant Shakespeare. Nés dans l'Italie de la Renaissance, ils arrivent pour la première fois en Angleterre dans les récits rassemblés dans ce volume. Traductions et réinventions des histoires d'origine, c'est à partir de ces textes que Shakespeare a conçu et écrit certaines de ses oeuvres les plus importantes.
02/2014
Littérature étrangère
OEuvres complètes / William Shakespeare : Histoires
Les pièces de ce second volume des histoires couvrent l'histoire d'Angleterre de 1422 à 1533, c'est-à-dire de la mort de Henri V, le vainqueur d'Azincourt, à la naissance de la dernière des Tudor, la reine Elisabeth.
La première partie de Henri VI narre les défaites anglaises en France, la mort de Talbot (" la terreur des Français ") à Castillon, et l'épopée de Jeanne d'Arc. Le jeune Henri VI est couronné roi de France à Paris et fiancé à Marguerite d'Anjou. Mais la discorde s'installe parmi les Anglais : le duc de Gloucester, oncle du roi, et l'évêque de Winchester, grand-oncle du roi, se disputent le pouvoir pendant la minorité du souverain. Puis c'est la guerre des Deux-Roses, rose rouge des Lancastre et rose blanche des York. Dans 2 Henri VI, le duc de Gloucester est assassiné à son tour ; ses fils poignardent le jeune prince Edouard, fils d'Henri VI, sous les yeux de sa mère marguerite (3 Henri VI) ; enfin, c'est Henri VI lui-même qui périt de mort violente : il est remplacé par Edouard IV.
Et le sang n'a pas fini de couler : la maison d'York a nourri en son sein un monstre, Richard de Gloucester. La pièce qui porte son nom, Richard III, l'une des plus jouées de Shakespeare, montre la façon dont il se débarrasse de tous ceux qui gênent son accession au trône. Henri VIII est la dernière pièce historique de Shakespeare ; son premier titre, Tout est vrai, souligne sa fidélité aux récits des chroniqueurs.
11/1997
Critique
La pensée politique de Shakespeare
Cet ouvrage classique, paru en 1964, inédit en français, repose sur une conviction héritée de la philosophie politique platonicienne remise à l'honneur au milieu du XXe siècle par Leo Strauss : les grandes oeuvres de la littérature ont une portée qui va bien au-delà du plaisir provoqué par l'art. Elles sont, par le truchement d'une poésie faisant autorité, à la racine des options spirituelles, morales, politiques et religieuses des sociétés qu'elles contribuent à former. Comme Homère est le père de la Grèce antique, Dante, Camoens, Montaigne, Cervantès et Shakespeare ont pour longtemps, consciemment et subtilement, redéfini les termes dans lesquels Italiens, Portugais, Français, Espagnols et Anglais penseront les passions, la raison, le pouvoir politique, le sens que l'on peut donner aux destinées humaines. Une telle approche rend immédiatement intéressante la lecture d'un classique quels que soient les goûts esthétiques du lecteur. Dans le cas de Shakespeare, sa capacité à exposer la totalité concrète de la vie politique, mêlée de passions et d'intérêts, de raison et d'absurdité, a fait de son oeuvre l'horizon herméneutique de toutes les destinées politiques modernes. C'est ce qu'illustrent brillamment les analyses, précédées d'une importante introduction générale de l'auteur principal, que donnent Allan Bloom du Marchand de Venise, d'Othello et de Jules César, ainsi qu'Harry Jaffa du Roi Lear.
02/2021
Théâtre
Shakespeare : le langage des blessures
Clifford Armion propose dans ce livre une exploration du symbolisme des blessures dans l'oeuvre de Shakespeare. Fondée sur une étude approfondie de la médecine, de l'Eglise et des arts de l'Angleterre élisabéthaine, son étude vise à éclairer le lecteur et le spectateur moderne de Shakespeare. Exposée sous la forme d'un texte très accessible, elle sera utile à la fois aux critiques universitaires, aux metteurs en scène et aux amateurs. L'ouverture des chairs est ici considérée comme un motif signifiant, un signe langagier dont le sens répond à un nombre défini de règles, d'usages et d'acceptions. En fonction de leur emplacement et de leur forme, les blessures peuvent ainsi signifier la gloire militaire ou la couardise, le rite purificateur du sacrifice ou l'horreur du crime. Au-delà de ce sémantisme complexe, la blessure et l'effusion de sang qui l'accompagne sont aussi un moyen pour le dramaturge d'inviter son public dans une expérience théâtrale participative du danger. L'immédiateté du motif de la blessure et de ses résonances dans l'inconscient, ses multiples variations dans les mises en scène et les adaptations cinématographiques, nous entraînent par-delà les limites d'une culture ou d'une société donnée.
07/2013
Faits de société
Homère et Shakespeare en banlieue
« Dans ce lycée de la banlieue parisienne, la réussite n'est pas au programme. Le chemin le plus normal : l'échec, la violence parfois, l'ennui souvent. Un jeune professeur de lettres a décidé de croire que la banlieue n'est pas une fatalité. "M'sieur d'Humières" a 37 ans. Il se bat pour le grec, le latin et le théâtre. On le prend pour un fou. Il continue. Avec un principe : viser haut. Ses élèves apprennent la langue d'Homère et jouent au théâtre dans celle de Shakespeare. Et quand leur vient l'envie de transmettre leur expérience aux plus jeunes, c'est un signe, un petit signe, que rien n'est encore perdu. »
09/2009
Documentaires jeunesse
Je m'appelle William Shakespeare
"Tout le monde connaît le prince Hamlet et sa célèbre tirade "Etre ou ne pas être", ou les amours tragiques de Roméo et Juliette engendrées par la rivalité qui opposait leurs familles. Ce sont des personnages que j'ai créés pour mes pièces de théâtre. J'ai toujours su imaginer des héros emportés par leurs passions, leurs combats et leurs ambitions comme s'il s'agissait de personnes réelles."
06/2014
Critique littéraire
Shakespeare : Le poète au théâtre
Pourquoi le plus grand poète anglais a-t-il choisi d'écrire avant tout pour le théâtre ? Telle est la question essentielle que pose Michael Edwards, lui-même poète, essayiste et grand spécialiste de Shakespeare, à qui il a déjà consacré plusieurs livres. En étudiant comment Shakespeare oeuvre en poète dans tous les aspects d'un travail pour la scène, il montre que la multiplicité des personnages dans chaque pièce l'incite à renoncer à une seule perspective et à soumettre sa vision au jugement de situations concrètes. Shakespeare dépasse le lyrisme du moi en se hasardant sans cesse dans le je des personnages, même secondaires. Il transforme ainsi la poésie en parole, maintient l'oralité, et devient le " poète des autres ". Pour développer ses idées, Michael Edwards a sciemment choisi des pièces moins connues : Les Deux gentilshommes de Vérone, Peines d'amour perdues, Troilus et Cressida, Mesure pour mesure, Tout est bien qui finit bien et Cymbeline. Couvrant toute la carrière de Shakespeare, elles sont particulièrement aptes à éclairer la question, et se révèlent d'une richesse insoupçonnée. Elles lui permettent également de redéfinir le théâtre - lieu autre, à la fois matériel et fictif, image parfaite de ce changement du réel et du moi qui serait la tâche fondamentale de la poésie. En suivant inversement le travail du dramaturge dans les Sonnets, Michael Edwards propose une lecture claire et passionnante de ces poèmes mystérieux qui explique enfin leur sens et leur place dans l'oeuvre de Shakespeare.
09/2009
Théâtre
Shakespeare ou L'âme dévoilée
Rarement un livre sur Shakespeare n'a mêlé aussi intimement que celui de Nicole Marchand une étude philosophique, historique et littéraire du grand dramaturge à la vie intime même de son exégète. En même temps que cet ouvrage nous dévoile la profondeur énigmatique de Shakespeare, il nous livre le témoignage vivant de ce qu'est véritablement aimer Shakespeare de tout son coeur et de toute son âme. Ce livre ne peut que bouleverser ceux qui cherchent le sens de la vie : une traversée tumultueuse de l'existence terrestre illuminée et guidée par la Lumière de l'Eternité. Sur ce plan, Shakespeare est un révélateur, un instructeur de l'âme, nous dit Nicole Marchand. Et elle le prouve ! Elle le prouve par de multiples références à l'oeuvre où la fermeté et la subtilité, jamais démenties de Shakespeare, nous placent devant les mondes multiples qui veulent attirer à eux l'âme humaine égarée. Nous sommes ainsi conduits jusque dans les sphères cosmiques qui déterminent les états correspondants de la psyché humaine, depuis la sphère terrestre, en passant par les sphères occultes, jusqu'au plus haut des Cieux. Sur le plan historique, l'auteur s'interroge sur les liens de Shakespeare avec son temps et surtout avec les théories et pratiques magiques vers lesquelles on tire généralement son oeuvre. Nicole Marchand conteste vigoureusement cette interprétation tendancieuse. Elle est conduite à examiner sans concession les thèses de l'historienne Frances A. Yates, en ce qui concerne l'interprétation et le sens spirituel des dernières oeuvres de Shakespeare, notamment La tempête : Frances A. Yates a-t-elle bien saisi les relations exactes de Shakespeare avec l'essence du rosicrucianisme ? Shakespeare était-il vraiment inspiré par le rosicrucianisme impur et semi-occulte de John Dee, ancien mage de la grande Elisabeth d'Angleterre ? Ou bien était-il, et est-il à jamais, comme Nicole Marchand le sou-tient , un parfait disciple de la pure et intangible magie christique ? Débat historique sans doute mais passionné et passionnant ! La brillante synthèse que ce livre tisse sur fond hermétique entre toutes les pièces de Shakespeare est une réjouissance pour l'esprit.
06/2013
Critique Théâtre
Shakespeare. Questions d'amour et de pouvoir
Du théâtre de Shakespeare, on retient des phrases cultes, et on ne connaît souvent que certaines grandes pièces. Or c'est un trésor inépuisable - que des lectures peuvent renouveler. Celle de Daniel Sibony le déploie ici intégralement, l'analyse pièce par pièce et révèle sa richesse percutante. Etonnant Shakespeare, qui évoque si puissamment les questions d'amour et de pouvoir qui nous hantent, et qui récuse nos visions binaires de l'humain, du genre : vrai ou faux, juste ou injuste, bon ou mauvais, homme ou femme, citoyen ou étranger. Il montre qu'entre les deux, c'est le jouable qui importe. Pour Shakespeare, "le monde entier est un théâtre" : la réalité, qu'il creuse avec des nuances infinies, ne vaut que si elle peut être jouée, de même pour nos vies. Il nous révèle toujours déjà engagés dans le jeu d'exister, face à l'infini des possibles. A travers ses personnages d'un autre temps, nous retrouvons tous les thèmes qui nous occupent aujourd'hui, épurés, symbolisés. Et de revivre à distance, transfigurées dans le comique ou le tragique, les impasses où nous nous débattons, ne serait-ce pas un moyen d'y trouver une issue ? Et si Shakespeare, poétiquement, nous aidait à trouver le chemin d'une libération ?
08/2022
Théâtre
Les deux gentilshommes de Vérone. La mégère apprivoisées.Peines d'amour perdues
Shakespeare? Je le mets à côté de Molière. Une pièce de Shakespeare! Une pièce de Molière! Tout le théâtre n'est-il pas là?
Paul Léautaud.
01/1965
Théâtre
Petites pièces désabusées
Petites pièces désabusées (sélection) constitue une géographie réelle et fictive, marquée par des situations qui donnent lieu à notre désolation quotidienne. Non sans humour, une voix narrative se déploie à travers différents récits qui sont rarement en lien avec les grands sujets de l'histoire souvent considérés comme transcendants. Ainsi, nous nous confrontons à des situations apparemment anecdotiques qui bloquent nos vies et nous empêchent d'être en osmose avec nos désirs. C'est alors que commence le drame de notre solitude. Le style de ces récits, qui fonctionnent pour la plupart à partir d'une voix intérieure, nous renvoie à une sorte d'Intranquillité, d'agitation calme en surface. Les personnages affrontent leurs fantômes, leurs contradictions, et aussi les pièges de leur propre parole. La réalité, hostile, nous interroge inlassablement sur nous-mêmes et nos représentations, faisant de nous des petites marionnettes. L'ironie est une clef essentielle pour lire cette mosaïque de textes entrelacés et entendre le murmure des voix qu'ils abritent Des textes à déplier donc, pour y retrouver des êtres incomplets, insatisfaits et fragiles face à la brièveté du temps. L'horizon n'est sans doute pas si infini que l'on veut bien nous le faire croire.
12/2019
Théâtre
9 courtes pièces
Dans Folioplus classiques, le texte intégral, enrichi d'une lecture d'image, écho pictural de l'ouvre, est suivi de sa mise en perspective organisée en six points : - Vie littéraire : Le théâtre après la Seconde guerre mondiale - L'écrivain à sa table de travail : Un besoin de rire avec les mots - Groupement de textes thématique : Le théâtre de l'absurde - Groupement de textes stylistique : L'art du discours - Chronologie : Jean Tardieu et son temps - Fiche : Des pistes pour rendre compte de sa lecture Recommandé pour les classes de collège.
02/2009
Théâtre
Puzzle. (Trois pièces)
Trois pièces. Deux écrivains, mari et femme depuis vingt ans. Un théâtre d'ombres et de voix étranges. Les lecteurs de Marie NDiaye retrouveront ici son univers inquiétant et familier. Ceux de Jean-Yves Cendrey, le ton grinçant et la violence crue de ses romans.
01/2007
Philosophie
Trois pièces radiophoniques
Les trois pièces que rassemble ce recueil sont des travaux réalisés par Walter Benjamin pour la
radio, peu avant son exil. Ils articulent plusieurs plans fondamentaux de son expérience. Tout
d’abord, ils donnent une dimension pratique à la question des moyens de reproductibilité technique
abordée quelques années plus tôt. Ensuite, ils sont contemporains du rapport à Brecht et par
conséquent à la question de la possibilité d’un théâtre didactique moderne. Enfin, ils sont, et la
pièce consacrée à Lichtenberg notamment, à mettre au compte de cette activité de sauvegarde
que, parallèlement à sa grande exploration du Paris de Baudelaire, Benjamin allait entreprendre. Il
ne pouvait accepter qu’avec l’usage nazi de la langue et de la culture, ce soit toute une culture,
justement, qui soit ensevelie.
05/2011
Littérature française
Mise en pièces
"Elle construit un palais de mémoire qui, à mesure qu'il se peuple de sexes nouveaux, se complique de couloirs, d'annexes et de dépendances. Les portes y sont toujours plus nombreuses. Elle aurait pu prendre des photos et en faire collection, elle aurait pu tenir un carnet de comptes ou de croquis, utiliser comme support un tableur ou un journal intime, confier à d'autres ses souvenirs plus ou moins retouchés, elle aurait pu oublier - elle a préféré construire un palais". De chambre en chambre, Jeanne rencontre des hommes. Elle verrouille des portes qui l'enferment avec des inconnus et les rouvre un peu plus tard, emportant avec elle le souvenir du sexe qu'elle a mis à nu, oubliant la personne. Imaginons une vie qui ne serait que sexuelle. Jeanne circule dans Paris et y trame une géographie fantasmatique. Parfois, elle tombe dans les filets qu'elle a elle-même tendus. Une romance à un personnage. Une romance d'aujourd'hui.
01/2017
Théâtre
Pièces courtes 3
Avec ce troisième volume de pièces courtes, Daniel Keene nous invite à pousser la porte de son cabinet de curiosités. Il nous livre de monstrueux spécimens façonnés par une société cruelle, où la misère côtoie le sublime. L'urgence est avant tout de (se) raconter : à travers les monologues, les dialogues ou les récits, se devine la profonde solitude de femmes et d'hommes en marge. Peu de place ici pour la sensiblerie : la parole se gagne et se perd, les échanges se font à couteaux tirés. L'auteur fait éclater, sous le vernis social des apparences, les bas instincts et la violence animale de personnages tourmentés. Au coeur de cette clameur humaine, résonne le discours engagé - et parfois amusé - d'un dramaturge qui se joue de la langue sans jamais nous lasser.
10/2017
Policiers
En pièces détachées
Avant de se faire descendre, Bonamico, un dangereux malfrat, avait distribué à ses amis des fragments d'une photo. Une fois recomposée, elle doit révéler le lieu exact où sont planqués 750 000 dollars, butin de son dernier braquage. Mais qui les détient ?Au cours de leur enquête, les flics du 87 ? District ramassent pas mal de cadavres, tous anciennes relations de Bonamico, et collectent quelques fragments de la photo. Mais de là à posséder la pièce maîtresse du puzzle...
01/1984
Littérature anglo-saxonne
Girl in pieces
Charlotte Davis est une fille en lambeaux. A dix-sept ans, elle a déjà perdu plus que la plupart des gens en une vie. Mais elle a appris à oublier. Le verre brisé avec lequel elle se coupe apaise sa peine jusqu'à ce qu'il ne reste que le calme. Le verre brisé murmure : Tu n'as plus besoin de penser à ton père et à la rivière. A ta meilleure amie, qui est partie pour toujours. Ou à ta mère, qui n'a plus rien à te donner. Chaque nouvelle cicatrice endurcit un peu plus le coeur de Charlie, pourtant cela fait toujours aussi mal. Si mal que ça n'a plus d'importance, et parfois cette douleur est nécessaire pour remonter la pente. Girl in pieces est le portrait profondément émouvant d'une adolescente dans un monde qui ne lui doit rien et lui a tant pris, et du chemin qu'elle entreprend pour se réparer. Le premier roman de Kathleen Glasgow est d'une authenticité déchirante et d'une honnêteté sans faille. Une histoire dont on ne peut se détourner.
09/2023
Petits classiques parascolaire
Trois pièces facétieuses
Plutôt que coiffeur, Georges aimerait bien " faire goéland ". Jacques, lui, a une autre ambition : devenir plus intelligent que son frère aîné, parce que " quand même l'intelligence, c'est pas la mer à boire " Paul, Jean-Paul et Jean-Louis sont dans un musée, comme Josiane, Josette et Martine, et " de temps en temps, on saisit ce qu'ils disent ", par exemple qu'il est plus fatigant de marcher dans un musée qu'en forêt, parce qu'on y marche " avec les yeux ". Nulle intrigue complexe ni leçon de morale dans les pièces facétieuses de Jean-Michel Ribes (trois Molière en 2001), tirées du recueil Théâtre sans animaux. Rien que des dialogues, voire des bribes, où les " brèves de musée " sonnent comme des " brèves de comptoir " et où la fantaisie le dispute à l'humour. Support ludique et poétique à l'étude de la langue (grammaire et lexique) pour les élèves de collège, les trois courtes pièces qui composent ce volume - complétées d'extraits de théâtre comique - permettent aussi l'étude des jeux de langage, du genre théâtral (rythme et tempo) et du rire... dans tous ses éclats !
06/2010
Théâtre
Trois pièces contemporaines
Ces trois pièces nous présentent des personnages traversés par l'Histoire et leurs petites histoires. Ce sont des hommes et des femmes face aux tracas quotidiens et aux angoisses de la condition humaine. Ils s'appellent maman, papa, Jacqueline, Angèle, Barbara, Baptiste, Amédée, Jules... Ecoutez, regardez ce petit monde qui a des raisons de pleurer et trouve motif d'en rire: ils parlent d'eux, de vous, de nous, dans une langue d'une grande musicalité.
08/2009
Théâtre
Humour en pièces
Mariage blanc : Deux tourtereaux s'aiment dans la pureté de leurs vingt ans. Mais lui est étranger en situation irrégulière et elle, fille de bourgeois. Elle annonce donc à ses parents qu'elle est enceinte. Ceux-ci trop à l'écoute du qu'en dira-t-on, cherchent tout de suite à la marier. Réussiront-ils à lui imposer le mari idéal ? La misère du monde : Un couple, arrivé dans la quarantaine, voit leur vie plus ou moins chamboulée par les belles-mères qui s'installent plus ou moins durablement chez eux.
06/2009
Petits classiques parascolaire
Trois courtes pièces
" Lisette : C'est un mari qu'elle veut. Sganarelle : Je l'abandonne. Lisette : Un mari. Sganarelle : Je la déteste. " Si la demoiselle semble souffrante, c'est que son père ne veut pas l'avoir élevée pour devoir se séparer d'elle... Pourtant la servante Lisette lui dit à haute et intelligible voix ce qu'il en est. Molière a davantage confiance en l'amour qu'en la médecine, et on devine donc ce qui guérira la fille de Sganarelle...
06/2016
Littérature étrangère
Pièces d'identité
" Installé à Paris confortablement installé à Paris ayant vécu plus longtemps en France qu'en Espagne suivant davantage les coutumes françaises que les espagnoles y compris le concubinage classique avec la fille d'une personnalité de l'exil résident habituel de la Ville Lumière et visiteur intermittent de sa patrie afin de fournir un témoignage parisien de la vie espagnole susceptible d'épater le bourgeois [...]".
02/1968
Pédagogie
Pièces pour marionnettes
" Ainsi font, font, font, les petites marionnettes... " Les mains des adultes s'agitent devant les yeux du bébé dans son berceau. Un peu plus tard, l'enfant donne vie à ses peluches, ses poupées, parfois même à un morceau de bois à peine taillé. Il leur invente des aventures et leur prête sa voix transformée. Dominer un monde plus petit que soit, mais construit à partir de matériaux familiers, est une activité ludique nécessaire à tout enfant. Ceci le mène à affectionner l'univers des marionnettes, qu'elles soient à gaine (type Guignol), à tige (un bâton soutient le personnage par le bas), ombres chinoises ou figurines de papier.
Lorsqu'à l'école primaire, l'enfant apprend à structurer sa pensée et ses actes, il découvre aussi qu'il peut transformer un jeu-fantaisie en un véritable spectacle. Cet ouvrage présente :
- 8 pièces originales ou adaptées du répertoire, et spécifiques aux différents types de marionnettes. Comédies, farces ou pièces historiques, leur style et leur contenu variés offrent un terrain favorable à l'expression théâtrale, mais aussi une approche vivante de la langue et de ses multiples registres.
- Pour chacune vous trouverez des conseils adaptés aux différentes étapes de sa préparation : construction des personnages et du dispositif, manipulation, mise en scène et interprétation dramatique.
- 9 intermèdes peuvent compléter les spectacles ou devenir par eux-mêmes de courts divertissements.
09/1991
Littérature française
De toutes pièces
?Un curateur a carte blanche pour constituer ex nihilo un cabinet de curiosités. Tout puissant, il peut payer sans compter pour acquérir les choses les plus extravagantes. L'enjeu est de produire du luxe. "On m'a donné un budget. Et un cachet. On m'a promis de l'argent, beaucoup d'argent. Il faut que ce soit le plus beau. Que rien n'y manque. Que ça réponde aux lois du genre. Et que cela soit fait vite. J'aurais dû, bien sûr, refuser. Répondre aux lois du genre et aller vite, c'est antinomique. Mais voilà : l'argent a cette vertu de suppléer à tout ce qui peut manquer. Même au temps."
09/2018
Théâtre
Petites pièces morbides
Petites pièces morbides rassemblent trois pièces de théâtre dont le fil conducteur se rattache aux souvenirs d'une enfance bafouée, abandonnée, violée. L'Amour volé est le récit d'une rencontre entre une petite fille âgée de six ans et un très vieux monsieur. La Femme se souvient mais doit tuer la réminiscence de l'acte pédophile qu'elle a subi. Dans La Poupée de Beth, l'Enfant restitue le récit sordide d'une vie de famille où l'on comprend que Beth, sa petite soeur aurait été écrasée par la voiture de papa lancée à grande vitesse. Dans Le Chat d'Arielle, l'Enfant s'imprègne de tout un monde imaginaire d'insectes et fait mourir de manière répétitive son père qui aurait dû la protéger de l'acte pédophile, le sujet de L'Amour volé : la scène dans le garage à la porte entrebâillée n'aurait jamais dû se produire.
10/2017
