Robert Musil, oeuvres pré-posthumes. Genèse et commentaire
Extraits
Philosophie
Oeuvres philosophiques complètes. Tome 10, Fragments posthumes (printemps - automne 1884)
Les fragments posthumes de Nietzsche étaient jusqu'ici partiellement connus par la publication en 1901 et 1906 de deux compilations portant le titre : La Volonté de puissance. Essai d'une inversion de toutes les valeurs. Des fragments rédigés entre 1883 et 1888 s'y trouvèrent ordonnés au mépris de toute chronologie, selon un parti pris de systématisation arbitraire. Ces "montages" prétendaient restituer une oeuvre à laquelle Nietzsche avait en réalité renoncé. L'édition de 1901 fut traduite en français par Henri Albert en 1903. Il n'y eut de cette traduction qu'un seul tirage. Il en résulte que seule est familière au public français, depuis des décennies, sous le même titre tout à fait abusif de Volonté de puissance, une troisième compilation, beaucoup plus arbitraire encore que les deux premières, celle de Friedrich Würzbach, publiée d'abord en France en 1935, et seulement en 1940 en Allemagne. Les fragments posthumes de l'automne 1882 au début de janvier 1889, dont une part considérable est restée jusqu'ici inédite, sont publiés intégralement et selon l'ordre chronologique dans les tomes IX à XIV de la présente édition. Le présent volume contient tous les fragments notés par Nietzsche de mars à l'automne 1884, c'est-à-dire pendant les mois qui font immédiatement suite à la publication du troisième Zarathoustra, avec lequel Nietzsche, à ce moment, considérait, on le sait, son poème comme achevé.
10/1982
Exégèse
Il nous créa à son image. Un commentaire de la Genèse
La Genèse décrit l'humain comme crée à l'image et à la ressemblance du Créateur sans expliquer ces vocables, sauf pour dire qu'ils impliquent de ne pas faire couler le sang. Comment les personnages de ce récit en découvrent-ils la trace en eux-mêmes et en autrui ? Ou, au contraire, pourquoi la négligent-ils au point de l'oublier ? Pourquoi enfin une tentation majeure s'impose-t-elle très vite de croire que cette image doive suivre un régime contrasté pour l'homme et pour la femme, au point de méconnaître qu'elle excède toujours la visibilité des différences entre les personnes ? Pourtant, malgré l'histoire tourmentée que raconte la Genèse, histoire qui est aussi la nôtre, le Créateur ne revient jamais sur le don qu'Il a fait de Son image. En dialogue avec plusieurs commentaires de la tradition hébraïque, surtout hassidique, ce livre explore ces questions en montrant qu'elles nous habitent toujours et que les personnages de la Genèse sont révélateurs de notre humanité.
04/2023
Religion
Sainte Catherine de Gênes. Vie et oeuvres spirituelles
Native d'une des plus grandes familles de Gênes, Catherine Fieschi (vers 1447-1510), épouse de Julien Adorno, va connaître, après quelques années d'un mariage malheureux, une expérience fulgurante de Dieu, qui l'introduira sans préambule dans l'union avec lui. Peu à peu se grouperont autour d'elle des disciples, tandis qu'elle se consacrera, avec son mari revenu à Dieu, au service des malades de l'hôpital de Pammatone. Nous présentons ici l'ensemble des oeuvres spirituelles de sainte Catherine de Gênes, dans la traduction de la première édition française (1598 ou 1599), laquelle exerça une influence profonde sur plusieurs générations de spirituels français, de saint François de Sales à Louis-Marie Grignion de Montfort.
12/2019
Littérature française
OEuvres. Oeuvres posthumes. Poésies diverses. Un souper chez Mlle Rachel. Faustine. L'âne et le ruisseau. Lettres
Oeuvres de Alfred de Musset... . Oeuvres posthumes : Poésies diverses ; Un souper chez Mlle Rachel ; Faustine ; L'âne et le ruisseau ; Lettres Date de l'édition originale : 1884-1895 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
06/2020
Critique littéraire
Musil et la littérature européenne
L'œuvre de Musil qui jusqu'à présent a surtout donné lieu de la part de la critique française à des ouvrages d'orientation philosophique sera abordée ici d'un point de vue essentiellement littéraire, dans un contexte européen.
Chaque chapitre étudiera un aspect différent de cette œuvre capitale qui est loin de se réduire à L'Homme sans qualités à partir de problématiques comparatistes successives qui mettront les livres de Musil en rapport avec ceux de Flaubert (" la bêtise consiste à vouloir conclure "...), de Dostoïevski (l'application laborieuse du " tout est permis "...), de Joyce, de Proust et de James (" les désarrois " dans les nouveaux romans de formation), d'André Breton et des surréalistes (les représentations de la folie et de ses " sympathisants "), de Valéry (la vision de l'Europe et la conception " extraterritoriale " du rôle de l'intellectuel)... D'autres questions rarement posées à propos de cette œuvre comme celle des formes brèves - importante malgré les apparences ! - ou des rapports entre le livre et la vie (" parler comme un livre ", persiflait le jeune Musil, " vivre comme on lit ", propose son héros Ulrich) complètent cet essai que conclut une évaluation des pouvoirs respectifs de la littérature et de la philosophie selon un écrivain qui disait " accorder à la littérature une importance qui dépasse de beaucoup celle des autres activités humaines ".
10/1998
Critique littéraire
La voix de l'âme et les chemins de l'esprit. Dix études sur Robert Musil
Ces études peuvent se lire comme la reconstitution d'un parcours, et même, pour parler comme l'auteur auquel elles sont consacrées, d'une aventure intellectuelle qui a consisté pour l'essentiel dans la découverte progressive de Musil non pas comme écrivain, un aspect sur lequel il est suffisamment connu, mais comme penseur, et même, plus précisément, comme philosophe. Ce qui impressionne chez Musil, c'est à la fois l'étendue exceptionnelle de ses compétences et la rigueur avec laquelle il s'interdit d'en dire plus qu'elles ne l'y autorisent. Il se retrouve ainsi dans la position inconfortable d'un philosophe qui a renoncé, en partie à cause d'un manque de compétences qu'il reconnaît, et en partie aussi parce qu'il se demande si un homme réellement compétent peut avoir aujourd'hui ce genre de prétention, à proposer ce que les philosophes appellent généralement une philosophie, il lui manque par conséquent la chose principale à laquelle ils reconnaissent habituellement l'un des leurs. Mais ce manque, constitutif de la modernité elle-même, désigne selon lui la tâche de la littérature et le défi qu'elle doit relever.
11/2001
Critique littéraire
Violette Leduc. Genèse d'une oeuvre censurée
Violette Leduc (1907-1972) suscite aujourd'hui un vif intérêt auprès des écrivains, des metteurs en scène, des cinéastes, des universitaires (études littéraires, études de genre, sociologie) et du grand public. Composé de documents d'archive, de reproductions de manuscrits et de textes inédits accompagnés d'analyses produites par les spécialistes de l'oeuvre, ce volume édité dans la collection "Archives" des Presses de la Sorbonne Nouvelle propose une approche renouvelée de l'oeuvre de la Bâtarde en remodelant l'image de l'écrivaine maudite et en révélant certaines pages inédites - dont les articles rédigés pour le magazine Pour Elle en 1940 et les feuillets censurés du roman Ravages en 1955.
10/2019
Philosophie
Oeuvres philosophiques complètes. Tome 11, Fragments posthumes (automne 1884 - automne 1885)
Dans ce volume sont traduits les fragments posthumes de la période qui va de l'automne 1884 à l'automne 1885. Ces fragments étaient jusqu'ici partiellement connus par la publication en 1901 et 1906 de deux compilations portant le titre : La Volonté de puissance. Essai d'une inversion de toutes les valeurs. Des fragments rédigés entre 1883 et 1888 s'y trouvaient ordonnés, au mépris de toute chronologie, selon un parti pris de systématisation arbitraire. Ces " montages " prétendaient restituer une oeuvre à laquelle Nietzsche avait en réalité renoncé. L'édition de 1901 fut traduite en français par Henri Albert en 1903. Il n'y eut de cette traduction qu'un seul tirage. Il en résulte que seule est familière au public français, depuis des décennies, sous le même titre tout à fait abusif de Volonté de puissance, une troisième compilation, beaucoup plus arbitraire encore que les deux premières, celle de Friedrich Würzbach, publiée d'abord en France en 1935, et seulement en 1940 en Allemagne. Le présent tome XI contient les fragments projets, plans et titres notés par Nietzsche dans le temps où il achève la rédaction de la quatrième partie du Zarathoustra, et où il écrit des projets de réélaboration d'oeuvres antérieures, notamment Humain, trop humain. On y trouve aussi des essais d'élaboration d'une Volonté de puissance. C'est en effet à la fin de l'été et pendant l'automne 1885 que la Volonté de puissance apparaît pour la première fois dans les cahiers de Nitezsche comme titre d'une oeuvre capitale.
03/1982
Philosophie
Oeuvres philosophiques complètes. Tome 5, Fragments posthumes (été 1881 - été 1882) Le Gai savoir
Edition revue, corrigée et augmentée par Marc B. de Launay en 1982
11/1982
Autres philosophes
Le commentaire d'Asclépius aux livres de la Métaphysique d'Aristote. Textes choisis et commentaires
Les onze contributions de ce volume proposent une sélection de textes, traduits et commentés, tirés du commentaire d'Asclépius de Tralles aux quatre premiers livres de la Métaphysique. L'ouvrage offre un parcours qui part de l'enquête sur les principes, en passant par l'étude des apories, pour aboutir au livre ? , qui se présente comme la résolution de ces apories. Ce commentaire, qu'Asclépius a rédigé à partir du cours de son maître Ammonius, n'a encore jamais été traduit en français. Il constitue un précieux témoignage de l'exégèse néoplatonicienne de la Métaphysique, dans la mesure où il est le seul commentaire néoplatonicien à offrir une exégèse des livres ? , ? , ? et ? . Les études réunies ici offrent une nouvelle perspective sur les rapports entre Ammonius et son maître Proclus, concernant des thèmes fondamentaux du néoplatonisme comme la doctrine des Formes, le statut des universaux ou encore la causalité de l'intellect divin. Elles permettent d'apprécier également dans quelle mesure les critiques d'Aristote ont été reçues, à travers les exégèses d'Alexandre, dans le néoplatonisme tardif. Il apparaît ainsi que, loin de servir uniquement à l'explication lexicale des propos d'Aristote, le texte d'Alexandre est repris par Asclépius pour être mis au service du projet concordiste d'harmonisation des doctrines de Platon et d'Aristote.
03/2023
Français
Method' Français 1re. Le commentaire et la dissertation, 2e édition
TEST : CET OUVRAGE EST-IL FAIT POUR VOUS ? Avant d'ouvrir cet ouvrage, répondez aux questions suivantes : (1) Voulez-vous connaître les manières d'éviter les contresens dans un commentaire ?? OUI ? NON (2) Voulez-vous découvrir les deux types de plan qui peuvent être utilisés en dissertation ?? OUI ? NON (3) Voulez-vous bénéficier des astuces pour bien rédiger ?? OUI ? NON (4) Voulez-vous apprendre à partir de remarques authentiques de candidats ?? OUI ? NON (5) Voulez-vous réussir le baccalauréat de français ?? OUI ? NON SOLUTION DU TEST : Si vous avez répondu OUI au moins une fois, alors pas d'hésitation : Méthod'Français est fait pour vous ! Méthod' est la collection de référence d'ouvrages à l'usage des élèves de Seconde, Première, Terminale, des étudiants de premier cycle et des classes préparatoires. Outil unique pour préparer efficacement le passage en Première, en Terminale, le baccalauréat, les examens ou les concours selon les cas, chaque ouvrage de la collection contient : - toutes les méthodes essentielles sur un sujet donné - les astuces à connaître et les erreurs à éviter - des conseils pour préparer les contrôles du jour J - les exercices incontournables et les corrigés Samuel MOLIN, agrégé de lettres classiques, docteur ès lettres, enseigne en classes préparatoires à Bordeaux.
07/2023
Art du XXe siècle
Genèse
Né à Nancy en 1934, le peintre Pierre Loeb est considéré comme le dernier post-cubiste français.Comme de nombreux artistes avant lui –Eugène Delacroix, Pablo Picasso et Edouard Pignon pour n'en citer que trois passés à la postérité –, Pierre Loeb a eu très tôt recours à l'utilisation d'études préparatoires pour amorcer le processus créatif menant à la réalisation de ses tableaux. Depuis plusieurs décennies, esquisses au crayon et pochades aquarellées sont ainsi consignées dans des carnets, pieusement conservés.En dévoilant pour la première fois une sélection de ces études, cet ouvrage offre une plongée inédite dans les coulisses d'un peintre dont la discrétion n'a d'égal que le talent et la probité. Une genèse tout à la fois intime et rigoureuse, inspirée par les maîtres anciens, le corps humain, les objets du quotidien et les paysages.
06/2021
Religion
Genèse
Si d'aventure un lecteur qui se souvient de son catéchisme se met à lire le livre de la Genèse, il risque fort d'être surpris. Sans doute s'attend-il à y trouver des histoires édifiantes, petits contes moraux sans grande envergure ni prétention. Il découvrira au contraire un récit exigeant, qui ne brille guère par son élévation spirituelle ou ses exemples éthiques. Il croisera des serpents qui parlent et des frères qui s'entre-tuent ; un Dieu qui crée, détruit, se ravise, qui fraie avec des personnages qui n'ont rien de modèles : justes mais pleutres comme Abraham, falots comme Isaac et finauds comme Rebecca, roublards et entêtés comme Jacob, astucieux et nobles comme Joseph, pour ne citer que des figures de proue. En tout cas, la complexité de ces personnages fera barrage aussi bien aux jugements réducteurs qu'aux récupérations moralisantes. Oui : que fait ce livre au début de la Bible ? Sans doute raconter, avec autant de force que de finesse, le chemin de tout humain, où un Dieu avance, à tâtons lui aussi, à la recherche de partenaires : Humain (Adam), où es-tu ? Avec la prétention d'en faire des saints ? Non : avec l'espoir qu'ils adviennent à eux-mêmes. À n'en pas douter, la Genèse est une oeuvre majeure de la littérature universelle.
04/2013
Beaux arts
Robert Bouroult. Sa vie, son oeuvre 1894-1975
Robert Bouroult est l'une des signatures incontournables de la peinture comtoise. Cofondateur du Salon des Annonciades de Pontarlier, en 1924. Il naît à Paris le 14 juin 1894 et décède à Nancy le 17 septembre 1975. En 1927, après sa formation à l'Ecole Nationale des Beaux-Arts de Paris, où il rencontre Robert Fernier qui deviendra son ami, Robert Bouroult s'installe à Oye-et- Pallet et ensuite à Pontarlier.
C'est dans le Haut-Doubs qu'il exercera toute sa carrière d'artiste-peintre. Si l'on veut classer Robert Bouroult parmi les peintres figuratifs, on ne peut se contenter de cette définition minimaliste. Son style témoigne d'une forte identité de créateur, imprégnée de sa personnalité : une rigueur dans ses compositions, le souci de ne pas trahir ses sujets et une indéniable sensibilité dans la création.
Tout d'abord, ses aquarelles ramenées du front, lors de la Première Guerre mondiale où il a su traduire la souffrance et l'horreur des tranchées, sans oublier ses dessins et aquarelles réalisés à Spittal en Autriche en 1939/1940, lorsqu'il était prisonnier. Puis ses très beaux portraits où il savait capter toute l'émotion et les sentiments de ses modèles et enfin, ses huiles remarquables peintes sur les plus beaux paysages du Haut-Doubs où il y puisait son inspiration.
C'est dans le Haut-Doubs qu'il exercera toute sa carrière d'artiste-peintre. Si l'on veut classer Robert Bouroult parmi les peintres figuratifs, on ne peut se contenter de cette définition minimaliste. Son style témoigne d'une forte identité de créateur, imprégnée de sa personnalité : une rigueur dans ses compositions, le souci de ne pas trahir ses sujets et une indéniable sensibilité dans la création.
Tout d'abord, ses aquarelles ramenées du front, lors de la Première Guerre mondiale où il a su traduire la souffrance et l'horreur des tranchées, sans oublier ses dessins et aquarelles réalisés à Spittal en Autriche en 1939/1940, lorsqu'il était prisonnier. Puis ses très beaux portraits où il savait capter toute l'émotion et les sentiments de ses modèles et enfin, ses huiles remarquables peintes sur les plus beaux paysages du Haut-Doubs où il y puisait son inspiration.
01/2021
Littérature française (poches)
Ecrivain posthume
Ecrivain Posthume est l'appel presque désespéré d'un écrivain qui est dans les affres de la non-publication, du refus perpétuel des maisons d'édition à se pencher sur son oeuvre et à lui donner vie. Sauf rares exceptions, l'auteur est mis au ban des écrivains comme certains de ses aînés et non les moindres, Arthur R G Manley Hopkins et tant d'autres que la postérité a exhumés, comme malgré elle, d'un oubli certain. Mais ici, il s'agit d'une intime tragédie, vécue avec la dérision qui sauve, empêche le pire et se rit d'elle-même; au travers de suppliques et de contorsions verbales, qui annoncent la fin.
06/2010
Littérature française
Rencontre posthume
Thomas a vingt ans. Son père vient de mourir assassiné. Tout au long de l'enquête, il part à la découverte de celui-ci, et se construit en même temps qu'il le découvre et se découvre. Il nous fait voyager entre passé, présent et futur, entre lui et son père. Dans ce roman à clefs multiples, on suit Thomas dans sa quête, son enquête, dans leur rencontre posthume. En même temps que la rencontre avec son père, Thomas va trouver l'amour, devenir un adulte en accéléré. Plus on avance dans le roman, plus le mystère s'épaissit. A ce roman dans le roman, à ce roman à quatre mains, à ce roman à tiroirs, on est suspendu. On ne le quitte plus jusqu'à l'épilogue.
11/2017
Histoire de France
Carnet posthume
Quand son père décède, l'auteur retrouve un carnet dans un tiroir de sa chambre. Il contient des notes prises pendant son internement dans un camp nazi. C'est le point de départ de cette nouvelle où se mêle faits historiques et fiction, à partir des faits réels dont témoigne ce carnet. C'est ainsi une part de l'histoire de la seconde guerre mondiale, vécue par un homme ordinaire, privé arbitrairement de liberté et déporté sans raison véritable, qui nous est proposée. L'auteur fouille dans son passé, actualise ce que sa mémoire en a gardé, imagine les zones d'ombre et construit un scénario possible et probable. Dans ce récit sensible, il recherche aussi des explications aux questions souvent restées sans réponse : la quête d'une vérité jamais exprimée !
09/2015
Littérature française (poches)
Fusil
Lui, c'est Sam, à peine 20 ans. Il est retourné dans la maison de son grand-père et y vit seul. Gagné par l'ennui et la solitude sur une terre où les fusils attendent au-dessus des armoires, il est devenu chasseur malgré lui. Elle, c'est Nell. Tout juste installée dans la forêt avec son camion et son chien, la jeune femme attend d'autres saisonniers, ses amis, fous, libres, sauvages. Sam la guette... le coeur en éveil. A l'arrivée des "débarqués" , les esprits s'échauffent du côté des chasseurs. On craint pour les bêtes, on refuse le désordre, l'étrangeté. Les chiens et les armes sont rassemblés. Combien de champs de bataille Nell et Sam devront-ils traverser pour enfin se rencontrer ?
01/2020
Littérature francophone
Fusil
Fusil est un roman imprégné par le secret et l'entrave familiale, soutenu par une écriture poignante. L'arme du titre plane comme une menace sur un couple qui ne trouve pas à s'aimer dans la durée. Certains objets, utilisés en intitulés de chapitres, ont guidé l'écriture du texte.
09/2022
Philosophie
Ecrits posthumes 1870-1873
Nouvelle édition des oeuvres philosophiques complètes de Nietzsche.
12/1975
Photographie
Robert
J'ai toujours eu un faible pour Robert Doisneau et ses photographies qui dégrisent la réalité, comme un lendemain de fête. J'y ai croisé des gens plus ou moins abordables, fréquemment aimables, tantôt embarrassés par leur corps, les soucis, les parapluies, tantôt en harmonie avec cette société d'après-guerre où l'espoir renaissait. En photographiant ces gens ordinaires dans leur décor, souvent en bas de chez eux, Doisneau les a rendus hors du commun. Ce qui n'en fait pas un saint, heureusement, il rie se prenait pas la tête, ce qui l'a sauvé du pire, probablement. Reste le meilleur.
03/2011
Généralités
Le Père Robert, marchand de macarons, ancien directeur du bal des Folies-Robert
Le Père Robert, marchand de macarons, ancien directeur du bal des Folies-Robert. Sa vie racontée par lui-même Date de l'édition originale : 1879 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2021
Biographies
Edgar Poe, sa vie et ses oeuvres
C'est vers 1848 que Charles Baudelaire découvrit l'oeuvre de Poe ; il entreprit alors de le traduire. Quelques contes parurent ainsi dans des revues, puis, en 1852, la notice biographique que nous publions ici, reprise en 1856 dans la publication chez Michel Lévy du premier recueil intitulé Histoires extraordinaires. Un second volume, les Nouvelles histoires extraordinaires, parut un an plus tard chez le même éditeur. Vinrent ensuite les Aventures d'Arthur Gordon Pym en 1858, Eureka en 1864 et enfin les Histoires grotesques et sérieuses publiées en 1865. Bien que parfois contestées pour une certaine infidélité aux textes originaux, ces traductions permirent à l'oeuvre de Poe d'atteindre à une véritable notoriété en France. Les noms de Charles Baudelaire et d'Edgar Allan Poe sont en France intimement liés. C'est que s'il ne fut pas le premier à traduire Poe pour le public français (certains contes avaient déjà été publiés dans des revues), Charles Baudelaire entreprit ce travail avec l'intention résolue de faire de l'auteur américain "un grand homme pour la France" (lettre de Baudelaire à Sainte-Beuve du 19 mars 1856). Edgar Poe, sa vie et ses oeuvres, paru pour la première fois en 1852 dans la Revue de Paris, puis repris comme introduction aux Histoires extraordinaires (1856), contribua largement à forger cette légende. Car c'est bien d'une légende qu'il s'agit ici, dans la mesure où cette notice ne retrace pas exactement la vie de l'auteur américain. Mais là n'est pas son véritable intérêt. Au-delà de sa dimension strictement biographique, ce texte apparaît plutôt comme un plaidoyer. En racontant l'histoire "d'un de ces illustres malheureux, trop riche de poésie et de passion, qui est venu, après tant d'autres, faire en ce bas monde le rude apprentissage du génie chez les âmes inférieures" , Charles Baudelaire s'attache surtout à défendre l'Artiste, amoureux du Beau, contre une société tout entière imprégnée de matérialisme et de pragmatisme.
10/2022
Monographies
Léopold et Aurèle Robert
Ce catalogue en français est publié à l'occasion d'une grande double exposition au Musée d'art et d'histoire de Neuchâtel et au Musée des beaux-arts de La Chaux-de-Fonds. Le peintre neuchâtelois Léopold Robert (1794-1835) est emblématique du mythe romantique de l'artiste au destin tragique. Formé à l'Ecole des Beaux-Arts de Paris ainsi que dans les ateliers du peintre Jacques-Louis David et du graveur Edouard Girardet, il s'installe en Italie en 1818. Avec le soutien capital de son frère Aurèle (1805-1871), également artiste, il réalisa des représentations idéalisées de la vie de brigands italiens et fut ainsi reconnu dans toute l'Europe. Le succès de sa peinture ne put cependant le préserver d'une profonde mélancolie, qui le poussa finalement au suicide en 1835, notamment en raison de l'amour que lui refusa la princesse Charlotte Bonaparte. Aimée et louée par les collectionneurs et critiques d'art de l'époque, l'oeuvre des frères Robert est peu à peu tombée dans l'oubli après la mort de Léopold et le retour d'Aurèle en Suisse.
05/2023
Critique
Genèses et filiations dans l'oeuvre de Christine de Pizan
Sous la plume de Christine de Pizan se dessinent des filiations réelles ou imaginaires, des arborescences complexes qui mettent en lumière une pensée de la genèse et de la filiation. "Naître et hériter" , "engendrer et transmettre" , "parentés et communautés" , trois fils permettent de la saisir.
10/2021
Critique littéraire
Commentaires
Ces essais éclairent l'oeuvre romanesque et autobiograpique de l'auteur de L'Adoration, prix Goncourt 1965, du Retour et de La Dépossession. Ecrits non en marge d'elle mais comme en contrepoint, ils prolongent, sur un autre mode, une même méditation. Le recueil comprend cinq textes dont l'unité apparaît aisément : Sur Rousseau, Stendhal prisonnier, Proust, L'Effacement de Jean Duval et enfin un dernier essai sur L'Aveu, aujourd'hui ?
06/1974
Monographies et entretiens
Paul - Entretiens et commentaires
Rarement un auteur a-t-il démontré un apport aussi exceptionnel au rayonnement de la culture québécoise que Michel Rabagliati. Pour rendre hommage au travail magistral de ce célèbre bédéiste, La Pastèque est fière de publier un ouvrage de plus de 275 pages dans lequel vous trouverez tout sur votre auteur préféré : une entrevue passionnante, des analyses de Michel Giguère sur Paul et des inédits à profusion !
10/2022
Techniques artistiques
La Genèse
L'auteur s'abandonne ici à une philosophie créative et spirituelle, mêlant harmonieusement son art pictural à son talent pour l'écriture simple et vraie qui nous touche au plus profond de nous-même. Patricia de Boysson illumine ici nos esprits par des messages en mots et images, révélant les secrets de nos racines et ceux de la foi qui nous donne des ailes. Cher lecteur, vous serez ainsi animé par une réflexion métaphysique etr poétique, par une symbiose mystérieuse inspirée des textes de Jean d'Ormesson, pour vous livrer l'uvre de ses uvres.
12/2017
Religion
La Genèse
" Au commencement, Dieu créa le ciel et la terre. Or, la terre était vide et vague, les ténèbres couvraient l'abîme, un vent de Dieu tournoyait sur les eaux... ". La Genèse, premier livre de la Bible, n'est ni une véritable cosmogonie, ni une rigoureuse préhistoire. Elle raconte, les comptant comme les jours d'une semaine, les gestes fondateurs du Créateur. Voici l'univers et l'homme, la chute originelle, la corruption croissante châtiée par le Déluge, la vie des grands patriarches : Abraham, Jacob, Isaac, Joseph... Elle conte, sous une forme populaire, l'origine du genre humain et retrace l'histoire des ancêtres, pères du peuple élu. Le lecteur d'aujourd'hui trouvera dans ces vieux textes, qu'il s'en enchante comme d'un premier matin ou qu'il y perçoive l'écho d'une enfance révolue, l'une ou l'autre de ses plus vieilles et profondes pensées.
06/1994
BD tout public
La Genèse
Crumb passe la Genèse au prisme de son art, la BD, plus précisément le comix, qui en est la forme américaine insoumise. Jamais il ne cède à la tentation de se hausser au-dessus de son médium, c'est son médium qu'il élève en y apportant toute la force, la ferveur, la liberté dont son génie est fait. Ce qui singularise sa version de la Genèse, l'affranchit de tout soupçon de blasphème ou, à l'inverse, de conversion tardive, c'est son choix d'une adaptation sans interprétation, sans discours ni "mise à distance" critique. Le texte, composé à partir de différentes traductions (Torah, King James, nouvelle traduction Alter), est donné à voir verbatim, pourrait-on dire, dans une mise en scène simple et ample, avec un souci du détail historique et du geste juste quasi cinématographique. C'est un miroir qu'il tend, dans lequel Adam et Eve, Caïn, Noé, Abraham, Isaac, Sarah et la multitude de leur descendance acquièrent, sous sa plume portée par une énergie primordiale, un visage, un poids, une vérité charnelle qui nous les rendent si familiers qu'ils redeviennent nos parents proches, les modèles sur lesquels s'est calquée toute humanité. Habité, transcendé par son sujet, Crumb produit son Magnum opus, un roman graphique sans équivalent, à la fois intime et universel, grave, beau et jubilatoire, scellant, en quelque sorte, la rencontre de Gustave Doré et Cecil B. De Mille.
11/2017
