La mort vient en musique
Extraits
Littérature étrangère
La Mort en effigie
A 60 ans, Autran Dourado construit une œuvre romanesque largement traduite dans le monde. Il a reçu le prix Goethe à Francfort en 1981. Deux de ses romans ont déjà été publiés en France : La barque des hommes et Opéra des morts.
10/1988
Policiers
La mort en rouge
Des coups frappés à la porte, comme autant d'appels au secours. A travers le judas, Clément Danver a juste le temps d'apercevoir un homme qui se jette du haut de cinq étages. Apparemment, l'homme s'est suicidé. Sauf que... Clément a cru voir, un instant, une autre silhouette. Une jeune femme spectrale à la chevelure maculée de sang. Sans doute a-t-il rêvé... Mais l'enquêteur envoyé sur les lieux a lui aussi des doutes sur le suicide. D'autant que la mystérieuse "fille aux cheveux rouges" semble bien réelle. Elle abandonne même des cadavres partout où on l'aperçoit. De sombres secrets enfouis depuis la Seconde guerre mondiale ne tardent pas à ressurgir. Pour certains, la vengeance est vraiment un plat qui se mange froid. Quand les secrets du passé reviennent nous hanter... Un nouveau talent du thriller français.
08/2014
Policiers
La mort en actions
«Deux secrétaires new-yorkaises, bien mignonnes et bien honnêtes. Sauf qu'elles en avaient ras le bol de travailler pour la peau. Deux godelureaux les persuadèrent de voler pour un million et demi de titres dans le coffiot du patron. Et leur promirent la belle vie dans la société de consommation. L'une des filles aboutit dans les Everglades, étranglée. L'autre disparut. Et c'est alors que moi, Milo March, enquêteur d'assurances, j'intervins. J'avais du pain sur la planche, du cercueil !»
04/1972
Policiers
La mort en héritage
« C'est l'histoire d'un homme et d'une femme, très jeunes et très amoureux. De cet amour est né un petit garçon qui ne demandait qu'à être aimé. Malheureusement, le pauvre enfant grandira loin des siens, dans une autre famille qui lui a caché la vérité. Mais un jour, il découvrit la vérité, la vérité sur ses origines. On l'avait fait passer pour un autre. Le garçon se lança dans des recherches et il trouva. Ses parents l'avaient abandonné parce qu'ils étaient trop jeunes. Il voulut les connaître, il se mit à les suivre, les espionner. Ils vivaient dans une jolie maison, bien comme il faut. Le petit garçon, devenu grand, décida de se venger. » Jusqu'où est-on capable d'aller par manque d'amour ? Le roman policier de Céline Jonnier est également un drame psychologique racontant le traumatisme d'un homme abandonné à la naissance par ses parents. Le vide affectif dont il souffre participe à faire de lui un criminel. Inconsolable, aveuglé par la colère et la jalousie, il se venge en éliminant ceux qui mènent la vie dont il a toujours rêvé. L'auteur parvient à créer un climat d'anxiété qui tient le lecteur en haleine jusqu'à la résolution de l'enquête. La tension émotionnelle est à son comble en fin d'ouvrage, avant de se conclure sur un happy end plein d'espoir.
01/2017
Littérature française
La Mort en Commun
"On était mardi, Patrick se dit qu'il avait jusqu'à dimanche pour se retourner et changer de peau, de manière d'être. Changer de vie, et pour commencer, ne plus faire le professeur, ne plus être Professeur Manassah – même s'il continue d'en toucher le salaire, une contradiction qu'il était prêt à admettre. Mais qui n'en a pas, des contradictions ? En finir. C'était complètement con, il devait l'admettre, une lubie de vieux con, surtout juste un mois avant les vacances d'été qui, cette fois, allaient correspondre à la retraite définitive.?" Ce rapport tente d'éclaircir l'énigme qui enveloppe encore Patrick Manassah et son oeuvre sur l'Internet : comment cet intellectuel de petite envergure parvint-il à influencer tant de monde ? Comment son idée est-elle devenue le danger que nous connaissons tous aujourd'hui, celui-là même qu'il voulait éviter ?
04/2022
Thrillers
La mort en tête
De traqueuse, elle est devenue la proie A Drancy, en Seine-Saint-Denis, la séance d'exorcisme d'un enfant de 8 ans tourne au drame. Appelée sur les lieux, Eva Svärta, policière à la Brigade criminelle, rencontre Dorian Barbarossa, un journaliste à sensation qui vit depuis des années avec une balle calibre 22 dans le crâne. Il a tout filmé, ou presque... Très vite, entre Paris et Toulouse, l'enquêtrice et son partenaire, le policier Alexandre Vauvert, se sentent observés. Le danger rôde. Le duo se trouve sur la brèche. Et cette fois, ce sont eux les proies d'un tueur psychopathe... A propos de l'auteur Né en 1974, le Toulousain CEDRIC SIRE occupe depuis plusieurs années une place majeure sur la scène du thriller français. Lauréat du prix Masterton et du prestigieux prix Polar du festival de Cognac, il est l'auteur d'une dizaine de romans et de deux recueils de nouvelles. "Un thriller haletant et magistral". France Dimanche " Le danger est permanent au fil des pages de ce roman, le lecteur devient otage de la trame du récit. " La Dépêche
03/2022
Sociologie
La mort en questions
La mort ? On y pense sans toutefois se l'avouer, ni en parler trop souvent. La mort, ça gêne. Quand l'occasion est donnée, ce n'est finalement pas le moment d'en parler : un proche est mort et il est trop tard pour nous interroger, il faut agir. Un livre de questions concrètes ou parfois totalement inattendues sur la mort avec les réponses escomptées sur un ton libre et léger.
04/2022
Littérature française
La mort en gondole
"En pleine crise d'obsolescence", le narrateur prend le train pour Venise où il va prêter main forte à Silvia. Cette éternelle étudiante consacre une thèse à Léopold Robert, peintre neuchâtelois tombé dans l'oubli, mais célébré dans l'Europe entière dans la première moitié du XIXe. Plus fascinée par la réussite de cet homme, parti de rien, que par son oeuvre, Silvia tente de comprendre comment il en est venu à se trancher la gorge dans son atelier, à 40 ans. Avec son acolyte, elle écume les lieux, ruelles, monuments, par lesquels le peintre est passé. Leurs dialogues, comme un match de ping-pong, ponctuent une Venise tour à tour du XIXe et du XXIe siècles.
05/2021
Littérature française
La mort en berne
A cinquante ans, l'écrivain Dominique Valarcher est un homme comblé : L'amour lui sourit toujours puisque, selon ses propres termes, il appartient à la même femme, Laetitia, depuis plus d'un quart de siècle. Leurs deux filles, Natacha et Laure ont de bonnes situations à l'étranger. Bibliothécaire dans une grande université française, écrivain publié et traduit dans plusieurs pays, il va pouvoir enfin vivre de sa plume grâce aux conférences données dans de prestigieuses universités américaines et à ses droits d'auteur. Mais les choses ne sont pas si simples : comment surmonter ce secret de famille découvert à douze ans et une obsession de la mort que même l'amour n'a jamais réussi à vaincre ? Lorsque l'étudiante hongroise Nóra Németh qui souhaite faire un master intitulé : Dominique Valarcher, le séparé. Romantisme et déchirure le contacte, ses certitudes vacillent... La jeune fille est le portrait vivant de l'actrice soviétique, Tatiana Samoïlova, que Dominique, fasciné, a découvert enfant, dans le film Quand passent les cigognes. Or, Valarcher est d'une lointaine origine russe du côté de sa grand-mère paternelle et Laetitia lui répète souvent : "Ton côté russe me fait peur" . Comment assumer toutes ces contradictions qui accentuent sa fragilité tout en rendant son inspiration singulière ? En effet, selon un critique littéraire russe, Igor Zourine, l'atavisme slave imprègne son oeuvre.
03/2017
Littérature française
La mort en partage
Pierre Chalet, humoriste célèbre, perd sa femme et sa fille unique dans un attentat. Contre toute attente, il prend la décision de continuer à faire rire et remonte sur scène peu après ce drame épouvantable. Il montre rapidement une solidité morale qui force le respect du public et de ceux qui l'entourent. Et tandis que Pierre noue une relation particulière avec Jenna, jeune figure montante de l'humour et qu'il semble accepter de faire face aux angoisses et aux doutes qui l'étreignent, des membres présumés de réseaux terroristes sont assassinés, chaque fois avec un mode opérationnel différent. Peu à peu les contradictions de Chalet se révèlent.
01/2022
Musique
Mettre en musique
Mettre en musique est un livre outil pour aider à construire l'enseignement de l'éducation musicale dans le premier et second degré. Il privilégie la pratique musicale et l'approche par compétences. Il s'appuie sur des paroles et des gestes concrets d'enseignants. Il est éclairé par les apports de la recherche en sciences de l'éducation et par les stratégies préconisées par les sciences cognitives, ce qui peut aussi concerner l'ensemble des enseignants au-delà de la musique elle-même.
12/2021
Policiers
Meurtre en musique
Un chef d'orchestre est retrouvé assassiné d'une manière pour le moins étrange, une partition enfoncée dans la gorge. Pour résoudre ce meurtre, l'inspecteur Jack Robinson a absolument besoin de l'aide de la charmante, précieuse et très futée Miss Fisher. Le mystère s'épaissit lorsqu'un étrange mathématicien entre dans la partie. L'air hautain mais très séduisant, ce scientifique est réputé pour casser les codes secrets les plus complexes. Et tout le monde semble tomber sous son charme. Aidée de sa fidèle Dot et de M Butler son majordome aux idées larges, Miss Fisher va devoir faire appel à ses capacités d'analyse et à ses contacts d'ancienne espionne pour réussir à confondre le coupable.
03/2014
Musique classique
Entrer en musique
Il n'est pas besoin d'être mélomane pour entrer dans le monde de la musique classique. C'est ce que démontre ce livre au travers des six étapes d'un intéressant voyage dans les coulisses de l'art et de l'histoire. Après un prologue consacré aux salles de concerts où l'on découvre notamment la fragilité dont font souvent preuve les solistes, la première étape de ce voyage dépeint le difficile parcours que tout futur musicien est censé devoir effectuer. Durant de longues années d'apprentissage en effet, les élèves des conservatoires affrontent un environnement de plus en plus exigeant, âpre et compétitif, qui amène seulement les meilleurs d'entre eux à se voir reconnaître un talent. La seconde étape est consacrée aux instruments : un peu au violon et beaucoup au piano. L'histoire industrielle des facteurs de pianos est fascinante parce qu'elle suit les péripéties de l'histoire elle-même au cours des XIXe et XXe siècles. D'ailleurs, le piano comporte une mécanique presque aussi compliquée que celle d'un moteur d'automobile mais, bizarrement, elle est toujours faite en bois, et ce, depuis deux cents ans. La troisième étape de ce voyage montre les relations qui existent entre un interprète et un compositeur. Elle décrit les trois composantes de toute interprétation, que l'auteur appelle l'executio, l'explicatio et la recitatio. Plus largement, elle précise pourquoi et comment la "musique d'interprétation" a pris aujourd'hui le pas sur la "musique de composition". La quatrième étape est consacrée au classicisme et à la musique classique. Des périodes baroque et classique proprement dite aux périodes romantique et post-romantique, elle propose au lecteur un bref déplacement dans le temps, où l'on voit progressivement la musique changer de forme et suivre l'évolution des goûts et des mentalités, et où l'on retrouve les initiateurs de ces changements. La cinquième étape permet de comprendre ce qui, au-delà de l'art proprement dit, permet à un artiste de devenir un grand interprète. Pour faire carrière aujourd'hui, il faut apprendre à gérer des relations avec les professionnels de la musique. Et l'on ne saurait "réussir" sans entrer de plain-pied dans le monde numérique, lequel est en train de bouleverser la "musique d'interprétation". Enfin, la sixième étape de ce voyage est consacrée à la musique des cent dernières années. Celle-ci a connu deux périodes très différentes. Les compositeurs ont d'abord cherché à remettre en cause les fondements de la musique traditionnelle en imaginant de nouvelles harmonies. Ensuite, certains d'entre eux ont voulu modifier la nature même de la musique, ce qui les a conduit à procéder à des expérimentations sonores pour le moins controversées. La musique classique continue d'être très vivante aujourd'hui, portée par de nouvelles inspirations en provenance de la Chine, des Etats-Unis et de la Russie. C'est sur quelques considérations prospectives que s'achève ce voyage très documenté au terme duquel le lecteur aura pu appréhender les tenants et aboutissants de la musique, cet éternel "don des dieux".
04/2021
Vie chrétienne
Evangile et musique. La pastorale en accords
Musique est son nom : le Créateur établit le cosmos comme une splendide harmonie, jouant des astres, des montagnes et des arbres comme autant d'instruments. Pour dire l'indicible divin, rien ne vaut la via pulchritudinis musicale, cette voie de la beauté qui recèle des paraboles pour faire entendre "l'inouï" de l'Esprit et réconcilier les désaccords entre les humains. Destiné aux quêteurs de sens, aux aventuriers de la spiritualité, comme aux agents pastoraux laïcs et prêtres, aux catéchistes et aux parents, sans oublier les compositeurs et les musiciens auxquels il lance des appels, l'ouvrage déploie 12 notes et 12 petits chapitres, comme autant de sons différents, de do à si, à disposition des chanteurs de l'infini : le bruit du silence ; l'accord trinitaire à trois sons : les 7 notes de la gamme divine ; l'Eglise à 4 voix ; les 5 lignes de la portée ; la justesse des 6 cordes de la guitare ; la transcendance de la mélodie divine ; la stéréophonie entre ciel et terre ; la nouveauté du Maranatha biblique final ; les deux mains et les dix doigts du pianiste ; le chant et la musique en catéchèse et pastorale : les 144'000 voix des cantiques de l'Apocalypse. A chaque étape correspondant subtilement à un chiffre de 1 à 12, l'auteur propose à partir de sa propre expérience de prêtre-musicien des pistes pour une pastorale musicale inépuisable. De manière à renouveler la vie ecclésiale, la liturgie, la catéchèse et les rencontres de tous ordres. Car rien ne vise mieux le coeur de Dieu, au-delà des mots, qu'un accord parfait, en finale d'un oratorio. Ou plutôt le silence qui le suit...
11/2021
Livres sonores
En avant la musique !. 4 an(s)
"Suis Clara dans une aventure pleine de féerie la veille de Noël ! Admire son casse-noisette en bois se transformer en prince, assiste à l'incroyable bataille contre le roi des souris et fais la rencontre de la fée Dragée dans le fabuleux royaume des Délices. A chaque page, appuie sur la note de musique pour entendre l'histoire prendre vie sur le ballet Casse-Noisette de Tchaïkovski, puis retrouve tous les extraits sonores à la fin de ton livre".
10/2023
Livres 3 ans et +
Masha et Michka : En avant la musique !
Pour séduire la jolie Madame Ours, Michka lui joue un morceau de guitare. Mais la belle ne semble pas impressionnée. Pour aider son ami, Masha l'initie au rock'n roll ! C'est parti pour un concert endiablé !
05/2018
Critique littéraire
Stendhal et la musique
Les nouvelles éditions de Stendhal permettent de repenser la question de ses rapports avec la musique. Quels étaient ses compositeurs, ses opéras préférés et pourquoi ? Ce livre montre comment la musique, et particulièrement l'opéra, a totalement imprégné l'oeuvre de Stendhal : dans ses romans, ses nouvelles ou ses écrits intimes, il a cherché à transformer la musique en mots, faisant souvent référence à Mozart ou Cimarosa. Persuadé d'avoir été un musicien manqué, Stendhal a rêvé de rivaliser, en tant qu'écrivain, avec la musique et ainsi d'atteindre l'idéal romantique de la fraternité des arts.
06/2019
Musique, danse
Rubens et la musique
Quelle était la culture musicale de Pierre Paul Rubens (1577-1640) ? Les archives et les témoignages directs restent évasifs et laconiques sur la question. Son oeuvre pictural comporte en revanche de nombreux éléments qui permettent non seulement de restituer l'univers sonore du peintre mais également d'apprécier sa haute maîtrise des codes iconographiques contemporains. Pour la première fois, cet ouvrage collectif jette un regard neuf sur la production du doctus pictor, ses sources d'inspirations, ses influences et ses dispositifs iconographiques en matière de musique et, plus largement, contribue à une meilleure connaissance de l'iconographie musicale des xvie et xviie siècles.
05/2019
Photographie
Doisneau et la musique
Quand on l'interrogeait sur ses musiciens préférés, Robert Doisneau répondait avec malice " avec une telle oreille en friche, mon avis n'a aucune importance ". Sa carrière fut pourtant ponctuée de rencontres musicales, toutes inspirantes pour son oeil d'artiste. Les photographies de ces instants, souvent inédites, sont rassemblées pour la première fois dans cet ouvrage. En ethnographe de son époque, Robert Doisneau a eu la curiosité de tout photographier, pour son travail personnel ou dans le cadre de commandes de journaux : bals populaires et fanfares, cabarets et boîtes de jazz, jusqu'aux vedettes de son époque, comme Brassens, Gréco, Aznavour, Claude François... Et aussi, bien sûr, son ami le violoncelliste Maurice Baquet, avec la complicité duquel il a réalisé une centaine d'images facétieuses et surprenantes. Loin de la nostalgie et de la carte postale, ce livre permet de découvrir une autre facette du photographe plus inattendue : celle d'un homme résolument tourné vers l'avenir, heureux d'immortaliser une nouvelle génération de musiciens dans les années 1980, comme les Rita Mitsouko, Les Négresses vertes, Renaud ou Higelin, ou encore Pierre Schaeffer et Pierre Boulez.
11/2018
Ethnologie
La musique et la transe
Dans tous les continents, de l'Antiquité à nos jours, la musique joue un rôle essentiel dans la montée de la transe. Est-ce par son pouvoir propre ? C'est plutôt parce qu'elle prend place dans un ensemble de représentations, estime l'auteur. Soit identification, comme dans la possession, soit incantation, comme dans le chamanisme, soit phénomène émotionnel, comme dans la transe communielle, la musique déclenche la transe tout comme elle peut l'apaiser.
10/1990
Policiers
La musique et la nuit
C'est toute la vie d'un des plus grands personnages de roman policier, Matt Scudder, que Lawrence Block nous laisse entrevoir au travers des onze nouvelles, qui composent ce recueil. L'ouvrage est préfacé par Brian Koppleman, le réalisateur d'Ocean's Thirteen. En bonus, une note de l'auteur dévoile quelques secrets sur la genèse du personnage.
01/2015
Policiers
La mort pour la mort
Tout commence par un chantage. Lykov, un garagiste de Moscou, veut extorquer 10 000 dollars aux Krasnikov sous peine de révéler à leur fils qu'il est un enfant adopté. Mal lui en prend. Pavel Krasnikov porte plainte et la police, poussée par le juge d'instruction Olchanski, découvre vite que Lykov tient ses renseignements d'un certain Galaktionov, un banquier habite, escroc et cavaleur, qui a été empoisonné quelques jours avant. C'est alors que la célèbre Anastasia Kamenskaïa, qui enquête sur cette affaire, s'aperçoit que des dossiers d'instruction ont disparu, dont celui d'un meurtre effroyable commis par un scientifique de haut niveau dans un Institut de recherches sur les ondes magnétiques. Et pendant ce temps-là, la violence ne cesse de croître à l'est de l'Institut, tandis qu'à l'ouest la ville est épargnée. Traduit du russe par Galia Ackerman et Pierre Lorrain. Auteur de nombreux romans policiers qui ont fait d'elle la romancière la plus lue en Russie, Alexandra Marinina, dont nous avons publié Le Cauchemar, nous livre ici une enquête bien surprenante sur la corruption dans les milieux de la science.
05/1999
Religion
L'amour est fort comme la mort et autres textes
"Maintenant, tu demanderas : qu'est donc le détachement, pour qu'il cache en lui pareille puissance ? Le vrai détachement signifie que l'esprit se tient impassible dans tout ce qui lui arrive, que ce soit agréable ou douloureux, un honneur ou une honte, comme une large montagne se tient impassible sous un vent léger." Recourant à une langue riche en images et en paradoxes, Eckhart entraîne son lecteur à l'accompagner sur le chemin d'une pensée toujours vivante, toujours en tension vers la connaissance, dont il place la quête au fondement de sa démarche spirituelle. Une méditation lumineuse conviant à l'apaisement et à la contemplation.
10/2015
Livres sonores
La nature en musiques. 12 musiques à écouter
La nature a inspiré tant de belles musiques classiques ! Un livre idéal pour découvrir celles des plus grands compositeurs. - Beethoven - Schumann - Ravel - Mendelssohn - TchaIkovski - Malher - Saint-Saëns - Schubert - Vivaldi - Debussy - Grieg - Chopin
05/2023
Théâtre - Pièces
La naissance de venus, opera en musique. academie royale de musique
La naissance de Vénus , opéra en musique, représenté par l'Académie royale de musique Date de l'édition originale : 1696 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
12/2021
Interprètes classiques
En avant la musique ! Glenn Gould
Il y a quarante ans, le 4 octobre 1982, Glenn Gould mourait dans la ville de Toronto qui l'avait vu naître 50 ans plus tôt. Un personnage original, fantasque, totalement hypocondriaque, mais aussi pénétré par la musique. Un pianiste atypique qui a fasciné deux générations d'interprètes et de mélomanes, et à marqué certaines oeuvres (les Variations Goldberg en particulier) d'une empreinte indélébile. Mais à l'exception de ses Bach, on connaît mal son héritage discographique ; en dehors de ses manies, on en sait peu sur un homme secret et plus attachant que la légende ne le laisse deviner... Celui qui dès l'enfance révèle une oreille absolue, un don pour la lecture à vue, et l'improvisation, crée très vite une relation physique et immédiate avec son clavier, comme un prolongement de lui-même. A 10 ans, il joue les Préludes et fugues du Clavier bien tempéré, de Bach ; mais aussi des Sonates de Mozart, des Valses de Chopin. Son piano est déjà son refuge, un monde à soi, ou rien d'inquiétant ne peut arriver... A 23 ans, il parcourt le monde et accède à la gloire, sans jamais rien sacrifier à son exigence ou céder aux excès. La musique, la discipline, le piano, avant tout et rien d'autre ! Après quelques années à peine, au sommet, il fait ses adieux à la scène, se consacrant à la composition et aux enregistrement. Pendant les vingt dernières années de sa vie, il fait alors une croix sur les voyages, se partageant entre Toronto, où il habite, et New York, où il enregistre dans les studios de Columbia.. Sédentaire, casanier, sans véritables distractions, sa vie sera quasi exclusivement consacrée à la musique. Une existence austère, qu'il chérit, et bien loin des frasques de certains de ses contemporains....
06/2023
Musique, danse
La musique en Russie depuis 1850
Un bon siècle de musique russe : c’est ce qu’expose ce petit volume, qui dégage tous les aspects d’une histoire multiple, articulée autour de trois pôles successifs : apogée, éclatement, reconstruction, qui correspondent clairement aux mutations politiques, celles de la Russie prérévolutionnaire accédant à son maximum de potentiel créatif à la veille de l’effondrement, de la Russie soviétique dont les orientations culturelles ont été rapidement verrouillées par le totalitarisme, et de l’éveil progressif de la période poststalinienne où la musique nouvelle a anticipé, à son corps défendant, l’émancipation survenue avec la perestroïka. André Lischke présente les grandes figures qui, dans leur pays ou en s’en éloignant, ont fait rayonner leur œuvre dans le monde entier : du fameux groupe des Cinq à Sofia Goubaïdoulina et Alfred Schnittke, en passant par Tchaïkovski, Scriabine, Stravinsky, Prokofiev, Chostakovitch…André Lischke, maître de conférences à l’Université d’Évry, est l’auteur d’ouvrages sur Tchaïkovski, Borodine et d’une Histoire de la musique russe, des origines à la Révolution.
01/2012
Musique, danse
La musique en France depuis 1870
La brillante période qui enjambe les deux derniers siècles connaît en France un éclat incomparable. Tandis que s'éteignent les feux du romantisme avec Berlioz et Alkan, une pléiade de compositeurs - Franck, Saint-Saëns, Bizet, Chabrier, Fauré, d'Indy, Chausson, Dukas, Satie - mène, aux temps de l'impressionnisme et du symbolisme, la musique française à son âge d'or, et attire à Paris les musiciens du monde entier, entre autres les Espagnols Albéniz et Manuel de Falla, fascinés en particulier par Debussy et Ravel. Des turbulentes Années folles, entre innovations continuelles et néoclassicisme, aux années inquiètes qui précèdent la Seconde Guerre mondiale, le langage musical, avec Roussel, Schmitt, Varèse, Honegger, Milhaud, Poulenc, se bouleverse, se fissure. Marquée par les figures de Messiaen, Dutilleux et Boulez, la seconde moitié du XXe siècle conjugue toujours "éclat/multiples". A son habitude, Brigitte François-Sappey met en relief les liens privilégiés qu'entretiennent la littérature, les arts et la création musicale.
01/2013
Littérature française
La musique du ciel en héritage
Dans l'architecture de la pensée d'Elyès, d'ascendance africaine, d'origine berbère, ni démagogue ou théoricien, mais artiste ayant grandi en France, dans une famille où la musique était la forme d'expression la plus naturelle, survient l'épreuve d'un cancer. Ce séisme occasionne une expérience de mort imminente. Dans la désertification spirituelle grandissante du monde, l'être humain traverse la vie en courant après le bon sens. Mais, que veut réellement l'Homme ? Distancié de son âme, il se cherche avec hargne où il n'est pas, devient avec constance ce qu'il n'est pas. Les mémoires, les soubassements de l'existence se mêlent aux peuples, sans chronologie particulière, induisant des résonances, illustrant la réitération sans fin des mêmes interrogations et figures au travers des âges.
02/2017
Compositeurs
En avant la musique avec Stravinsky
Fervent admirateur du génie russe, Lionel Esparza raconte avec passion et détails la vie de celui que rien ne prédisposait à l'art de la composition. Né en 1882 à Saint-Pétersbourg, il grandit sous la coupe d'un père lui-même artiste, grande voix de l'opéra russe, mais qui ne croit au talent de son fils. Envoyé de force étudier le droit, Igor n'en démord pourtant pas : il sera compositeur. Quelques années à peine plus tard, sa carrière est lancée par l'un des plus beaux coups d'éclat de l'histoire de la musique : la première scandaleuse du Sacre du printemps, en 1913, en collaboration avec Serge de Diaghilev, fondateur des Ballets russes. C'est le début d'un itinéraire musical en perpétuelle réinvention, de l'avant-gardisme de 1910 au sérialisme des années 70. Croisant et influençant les personnalités de son temps – Chaplin, Picasso, Gabrielle Chanel ou même JFK –, Stravinsky suscite la ferveur ou le violent désamour, mais ne laisse personne indifférent à mesure que sa forme évolue, guidée par son génie sous tension. Des ballets les plus célèbres aux oeuvres de jeunesse ou de fin de vie méconnues, Lionel Esparza s'adresse ici aussi bien aux néophytes qu'aux connaisseurs et rend hommage au révolutionnaire complexe et paradoxal, à son oeuvre, mais aussi à l'homme, relatant comme personne ses mille vies et mille virages musicaux.
04/2022
Top Articles
Les ventes du livre de Meurice tombées dans l'oreille d'un Praud (assez anti...) “Désarroi et colère” : France Inter supprime La Librairie francophone En librairie : “Ne plus rien prendre pour faire vivoter les livres déjà là” La Librairie Francophone, c'est fini : "On est complètement sonné"
