Jim Jarmusch

Jimi Hendrix est surement la star ultime et le plus grand guitariste que la terre rock ait porté avec seulement trois albums studios. Mais cette ouvrage foisonne de disques sur lesquels il a posé ses notes merveilleuses... Plus d'une centaine pour s'apercevoir aussi qu'il s'agit d'un des plus grands musiciens de l'histoire du rock. Jimi Hendrix était trop. Trop bon. Trop doué. Trop intense. Trop sexe, trop drogues, trop rock'n'roll. Trop tout. " Larger than life " comme disent les anglo-saxons. Plus grand que la vie ! Hors du commun, c'est le moins qu'on puisse dire. Alors, les autres avaient du mal à suivre. Tous les autres : musiciens, accompagnateurs, stars du rock concurrentes, groupies, producteurs, organisateurs de concerts, journalistes, disc jockeys, présentateurs télé... Et nous aussi, pauvre public, bien sûr. Car son oeuvre est à son image : immense, d'une richesse inouïe, fascinante. Mais aussi truffée d'arnaques dues à des producteurs véreux, de disques post-mortem sur lesquels il n'apparaît parfois même pas ! Un bordel sans nom, pour résumer. C'est à cette somme que ce livre s'attaque. Tous les albums, ou presque ! Tout considérer. Et faire le tri. Comme Hendrix lui-même faisait le tri : après avoir écouté un de ses grands disques - voire un seul morceau -, tout le reste parait fade. Jimi Hendrix était le plus grand. Il n'y a même pas de discussion. Le plus grand guitariste, bien sûr. Mais aussi probablement l'un des plus grands musiciens et compositeurs de l'histoire du rock - au sens large. Voire même l'un des plus grands chanteurs. Ironie suprême pour ce grand timide qui disait détester sa voix. Mais comment faire ce fameux tri ? La carrière de Jimi Hendrix sous son nom - après n'avoir été qu'un simple accompagnateur - n'a duré que quatre ans. Il n'a publié de son vivant que trois albums studio - trois chefs-d'oeuvre - et un live. Et ce livre recense plus de cent disques ! Un cas d'école. Parce que Jimi jouait, composait, jammait avec d'autres musiciens et enregistrait en permanence. Les inédits sont innombrables, et souvent excellents. Car une chute d'Hendrix, c'est presque toujours quelque chose que n'importe quel autre musicien se damnerait pour avoir un jour enregistré... Son génie était tel que même ses rebuts étaient divins. Enfin, presque tous. En conséquence, sa discographie, pléthorique, est une véritable jungle. On ne sait où donner de la tête. Ce livre essaie de trier le bon grain de l'ivraie. Avec subjectivité, bien sûr. Comment faire autrement ? En art, il n'y a rien de meilleur que la subjectivité. La critique objective est un leurre. Stan Cuesta en sait quelque chose, lui qui a découvert Hendrix avec l'un de ses faux disques, l'une de ses fameuses arnaques, et qu'il l'a aimé parce qu'il ne savait pas. Depuis, il a tout écouté. Et il nous livre ici ses impressions, tel un reporter de guerre de retour de la ligne de front. En plus, il s'attache à raconter la planète Hendrix au sens large. Tous ces disques qu'on évoque généralement sans jamais les écouter : ceux que Jimi a, ceux des groupes avec lesquels il a joué. Un travail de dingue ? Absolument. Fait par un dingue, pour des dingues. Parce qu'Hendrix, c'est dingue.

Contemporain des Beatles, de Bob Dylan, de John Coltrane, Jimmy Hendrix (1942-1970) tient dans l’histoire de la musique - notamment en raison de son approche unique de la guitare électrique et des techniques d’enregistrement en studio - une place à part. A l’épicentre de ces années 60 marquées par les transgressions et les contestations de tous ordres, il a créé une sonorité qui fut celle de toute une génération en quête d’identité. Sa mort prématurée n’a fait qu’amplifier sa légende. C’est à la rencontre de celui que Frank Zappa considère comme « un des personnages les plus révolutionnaires de la musique pop, musicalement et sociologiquement parlant », que nous convie Frank Médioni, producteur de l’émission Jazzistiques sur France Musique et auteur de nombreux livres sur le jazz et la musique pop. Bien que n’ayant enregistré que quatre albums, Jimmy Hendrix est, après Elvis Presley, le musicien qui vend le plus d’oeuvres posthumes.

La guerre commença lorsque des légions de créatures monstrueuses connues sous le nom de kaijus sortirent de l'océan. Au cours des années qui suivirent, elle fit des millions de victimes et engloutit toutes les ressources de la planète. Une nouvelle arme fut conçue afin de vaincre les monstres géants : les Jaegers, d'immenses robots contrôlés par deux pilotes. Mais même eux se révélèrent impuissants à entraver l'avancée des kaijus... Alors que tout semble perdu, les défenseurs de l'humanité n'ont d'autre choix que de faire confiance à deux héros improbables : Raleigh Becket, ancien pilote, et Mako Mori, nouvelle recrue tout juste formée. Ensemble, ils reprendront les commandes d'un Jaeger légendaire mais aujourd'hui dépassé. Ils représentent la dernière chance de l'humanité d'échapper à une apocalypse imminente.

Le Hagakure, qui fut écrit au début du XVIIIe siècle, rassemble des préceptes, leçons et épisodes historiques liés à la voie du samouraï. Ce livre fut dicté par un samouraï devenu moine, Tsunetomo Yamamoto, à l'un de ses disciples, Tashiro Tsuramoto, qui compila les récits de son maître dans quelque onze volumes. Depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale, aucun livre n'a été condamné avec autant de véhémence que le Hagakure car il serait à l'origine de l'engagement aveugle des jeunes soldats japonais à se précipiter dans la mort plutôt que de connaître le déshonneur de la défaite. Récemment, en 2000, le livre fut encensé par le cinéma dans Gost Dog, la Voie du Samouraï de Jim Jarmusch avec Forest Whitaker. Hagakure fait partie des grands classiques du bushidô, la voie des samouraïs.

Helen Hessel, la Catherine du film Jules et Him, mena une vie avec force et audace. Elle recontra l'écrivain Franz Hessel (Jules, dans le film) qu'elle épousa. Ils eurent deux fils, Ulrich et Stephan, puis elle vécut une passion avec Henri-Pierre Roché (Jim) pendant plus de quinze ans.Mais les 96 années de sa vie ne se résument pas à ses amours tumultueuses.Helen Hessel, lucide quant aux événements de son temps, fut journaliste en Allemagne, tira Franz des griffes du nazisme, et entra en Résistance. Elle eut une vie irriguée par les courants artistiques d'avant-garde. Elle côtoya Walter Benjamin, Marcel Duchamp, Man Ray, entre autres, et traduisit en allemand Lolita de Nabokov et Noa Noa de Gauguin.Durant presque un siècle, Helen Hessel, courageuse, volcanique et fascinante, eut de multiples vies, elle dont son amie Charlotte Wolf disait : "Elle pouvait aussi bien écrire un essai, que dresser un cheval ou conduire une auto. Une amoureuse du risque, qui faisait tout avec passion, qu'elle aime ou qu'elle haïsse."La première biographie d'une femme d'exception.

Un avenir de commis de cuisine et l'auberge familiale en héritage, Jim Hawkins sait qu'il ne restera pas longtemps sur la terre ferme. Son regard est ailleurs, tourné vers cette ligne de mer posée sur l'horizon, promesse d'inconnu et de mystères. Il suffirait d'un coup de pouce du destin ou de Bill Bones, ce vieux loup de mer fraîchement débarqué avec sa précieuse carte, pour que Jim bascule dans le tourbillon de l'aventure. Mais s'il y a une chose dangereuse en ce bas monde, c'est bien de posséder une fortune sur un morceau de papier...

Un chevreuil abattu à ses pieds alors qu'il flâne dans la forêt. La tête de la bête se retrouve plus tard sur le pas de sa porte. L'accueil n'est pas meilleur chez les voisins. A la Combe des Bois se murent un patriarche infirme et sa fille qui dirigent, dans le secret absolu, la propriété et les terrains attenants. Visiblement, la présence du nouvel arrivant ne plaît pas. Pire, elle dérange. Et pourtant, c'est au coeur de cette campagne que Jim, frais émoulu d'une formation de guide de pêche, s'installe avec son projet de reconversion, ses espoirs, et un passé décevant. Il sera confronté à un milieu aussi trouble qu'attachant. Dans cette histoire maîtrisée et captivante, Daniel Taboury campe une étonnante galerie de personnages hauts en couleur, souvent des laissés pour compte, abandonnés sur le bord du chemin sur ces terres oubliées de l'Administration. L'auteur a l'art d'explorer les mystères des vies, les méandres de l'âme humaine et les rives des passions. Une quête authentique et originale de l'intime.

La carte du vieux Billy Bones en poche, Jim Hawkins quitte l'Angleterre avec pour objectif de retrouver le trésor du capitaine Flint. A bord de L'Hispaniola, commandée d'une main de fer par le capitaine Smollet, la tension monte et l'équipage fait corps derrière le charismatique cuisinier Kong John Silver. Sous les ailes de cet ange gardien, Jim poursuit son apprentissage et découvre que la vie dont il rêvait n'a rien d'idéal. Affronter les tempêtes sera inévitable s'il veut gagner sa place au milieu de ces loups de mer. Mais à mesure que l'île approche, les esprits s'échauffent et la fièvre de l'or pourrait bientôt réveiller les démons qui sommeillent sous les masques...

On associe la notion de caste avec l'Inde brahmanique mais, dans le Sud des Etats-Unis entre les années 1890 et 1960, les Noirs, descendants d'esclaves, étaient traités comme une sous-caste, véritables "intouchables" dans le pays berceau de la démocratie. Jim Crow est le nom communément donné au système de domination raciale qui les a tenus sous son emprise féroce et contre lequel le Mouvement des droits civiques de Martin Luther King s'est insurgé. Mais en quoi consistait-il au juste et comment fonctionnait-il ? S'agissait-il seulement de "ségrégation du berceau à la tombe" , de fontaines d'eau et de places de bus réservées aux Blancs, de bagnards noirs trimant les fers aux pieds et de lynchages épisodiques, comme on le croit généralement ? Loïc Wacquant dresse un bilan historique méticuleux visant à construire un modèle sociologique robuste de ce régime. Il montre qu'il se composait de quatre éléments étroitement imbriqués : une infrastructure économique de métayage virant à la servitude pour dettes ; un noyau social fait de bifurcation institutionnelle et d'exigence de déférence des Noirs envers les Blancs ; et une superstructure d'interdiction électorale et judiciaire. Mais les Afro-Américains n'ont jamais acquiescé à ces trois mécanismes d'exploitation, de subordination et d'exclusion. Il a donc fallu les sécuriser au moyen d'un quatrième élément, la violence terroriste, violence protéiforme (intimidation, agression, viol, chasse à l'homme, pogrom, supplice du fouet, lynchage et torture publique, mais aussi arrestations arbitraires, embastillements hâtifs et exécutions sommaires) qui plane sur chaque interaction sociale entre Blancs et Noirs et qui peut frapper à tout moment pour communiquer un message politique strident : l'impériosité de la suprématie blanche. Ce livre lucide et révélateur est une invitation urgente à repenser de fond en comble les rapports historiques mais aussi contemporains entre caste, justice et démocratie en Amérique ainsi que dans les pays qui, redécouvrant leur passé colonial, se débattent aujourd'hui avec la "question raciale" . Il est certain de changer l'idée que le lecteur se fait de la race, du terrorisme et de la démocratie en Amérique.

Point d'arrivée ou de départ, ville frontière, ville de tourisme, Tanger a été traversée par toutes sortes de populations : colonisateurs, contrebandiers, trafiquants, agents secrets, résistants, voyageurs, écrivains, peintres, migrants. L'imaginaire qui y est attaché est foisonnant et les lieux de tournages variés et évocateurs : depuis ses ruelles, ses marchés, ses hôtels et ses cafés mythiques, jusqu'au vieux port, en passant par la corniche et ses tombes phéniciennes. De nombreux réalisateurs y ont posé leur caméra, dont Julien Duvivier, Bernardo Bertolucci, Jim Jarmusch, André Téchiné, Sam Mendes, Nabil Ayouch ou Nadir Moknèche. De "La Bandera" à "Only Lovers Left Alive" , d' "Un thé au Sahara" à "Loin" , en passant par "Prendre le large" ou "Les Temps qui changent" , Florence Leroy revisite Tanger à travers le regard de ces cinéastes et de bien d'autres. Ce livre est enrichi de nombreuses cartes illustrées ainsi que de plusieurs index.

Malgré le crédit dont il jouit à Hollywood, John Williams ne sera jamais reconnu dans la rue par ceux qui sifflotent ses airs pour Star Wars, Harry Potter ou E.T. Ainsi va la vie des compositeurs de musiques de film, ces personnages souvent peu démonstratifs, parfois dotés de l'oreille absolue, héritiers des maîtres de la musique symphonique. Ce livre propose d'aller à leur découverte ainsi qu'a celle de leurs thèmes écrits pour certains films, séries et jeux vidéo, devenus des marqueurs de la pop culture globale. Des statues du Commandeur Bernard Herrmann, Ennio Morricone ou John Barry aux concepteurs de B.O. diggers de raretés (chez Tarantino), des Nippons fous qui ont agrandi la pop moderne pour le compte de Nintendo aux musiciens échappés dans l'impro (Neil Young chez Jim Jarmusch), tous ont gagné leur place dans l'histoire de la musique actuelle.

Jie JIA nous vient de l'autre bout du monde. De Chine. Pour se pencher sur l'accueil — pas toujours bienveillant — et l'intégration — bien souvent difficile — des Français d'Algérie en métropole après l'exode de 1962. Il y a eu, certes, des études sur le sujet. Mais dues à des chercheurs français et, de ce fait, très souvent entachées de lourds contentieux franco-français. Jie Jia a quant à elle un regard " neuf ".
Ainsi, toute l'originalité de son travail, outre une méthodologie universitaire rigoureuse, tient-elle à une approche anthropologique débarrassée de pré-supposés idéologiques. La probité de cette étude séduira donc les lecteurs métropolitains, mais aussi, et cela ne compte pas pour rien quand on appartient à une communauté blessée, les pieds-noirs de toutes générations. Préfacier de l'ouvrage, Pierre Dimech, qui est une référence pour cette communauté justement, salue la délicatesse — chose rare dans des ouvrages scientifiques — de l'auteur à l'égard de ces hommes et de ces femmes qui ont connu e un destin singulier ".

De Martin Scorsese à John Woo en passant par Quentin Tarantino ou Jim Jarmusch, nombreux sont les cinéastes à se réclamer de Jean-Pierre Melville (1917-1973), tant celui-ci aura renouvelé le cinéma de genre. Dans ce livre d'entretien devenu un classique depuis sa première parution en 1973, le cinéaste revient généreusement sur son parcours et la genèse de ses films. Il y aborde ses influences, son expérience de la Seconde Guerre mondiale, les grands thèmes de son oeuvre et son travail de metteur en scène. Peu à peu se profile une personnalité complexe, parfois contradictoire : le portrait d'un homme secret et orgueilleux, réputé pour ses brouilles et ses colères, mais porté par un amour inconditionnel du cinéma. Cette nouvelle édition est augmentée d'un chapitre inédit sur Le Chagrin et la Pitié de Marcel Ophuls, qui avait marqué Melville à sa sortie en 1971, ainsi que d'une postface de Rui Nogueira.

Arts poétiques multiples, infinie variété des tempéraments mais identique engagement vis-à-vis de la création, c'est à ceux dont la rencontre - à travers leurs oeuvres ou dans la vie réelle - a durablement marqué son parcours d'écrivain que Paul Auster rend ici hommage. S'il salue les prestigieux auteurs américains que sont Nathaniel Hawthorne et Edgar Allan Poe, la créativité d'un Joe Brainard (connu pour son fameux I remember), la mémoire du poète George Oppen ou le talent de son ami le cinéaste Jim Jarmusch, Paul Auster s'attache également à payer tribut aux auteurs français qui ont contribué à faire de lui "le plus européen des écrivains américains" : de Jacques Dupin, auquel le lia une longue et profonde amitié, à l'effervescent Georges Perec, sans oublier André du Bouchet ou Alain Robbe-Grillet. En évoquant tant de figures bien-aimées, Paul Auster célèbre les pouvoirs fédérateurs de l'art qui s'efforce d'interpréter et d'éclairer le texte éternellement énigmatique du monde.

Jimi n'a pas l'habitude de s'endormir dans le noir. Sur sa planète, la nuit est bleue et les étoiles brillent de toutes les couleurs. Alors, la première fois qu'il dort chez son copain Marco, la chambre lui paraît très sombre... Pour fuir le noir, Jimi embarque dans sa fusée ses amis Lili et Marco. Parviendront-ils à le rassurer ?

Le BIM désigne un système de processus et de technologies logicielles qui permet de modéliser un bâtiment sous la forme d'une " maquette numérique " . Créée lors du processus de conception du bâtiment, elle pourra être utilisée lors de sa construction et de son exploitation (maintenance), jusqu'à sa démolition (aspects structurels, empreinte écologique des matériaux, réutilisation, etc.). Elle sert ainsi de document de référence et de lien entre maître d'oeuvre, maître d'ouvrage et autorités administratives. Cet ouvrage est consacré au BIM et à la création d'une maquette numérique, dont il aborde tous les aspects. Dans un premier temps, il décrit toutes les étapes du BIM (de la conception d'un projet architectural à l'exploitation de la maquette), et l'implication de chacune dans les processus de conception, de construction et de maintenance d'un bâtiment. Dans un second temps, il se focalise sur la création d'une maquette : choix des logiciels, compatibilité des formats numériques, finalisation de la maquette. L'ouvrage s'appuie en permanence sur différents exemples réels, et aborde la législation déjà mise en place dans certains pays d'Europe.

Nguyên Du (1765-1820) composa le Kim-Vân-Kiêu au début du XIXe siècle. Mandarin malgré lui, et des plus scrupuleux, sa vocation l'inclinait à la poésie et au roman, ainsi qu'en témoigne son chef-d'oeuvre. C'est l'histoire d'une belle et pure jeune fille qui jure fidélité à un garçon de qualité, mais qui, par fidélité à l'enseignement du confucianisme, doit sauver son père en devenant une "fille aux entrailles déchirées", une courtisane. Ce que faisant, elle accomplit son destin selon le bouddhisme. On se demanderait aussi bien si elle ne vérifie pas Sade, tant l'auteur s'inquiète de constater que le ciel permet toujours le triomphe de l'injustice. Toutefois, après quinze ans d'épreuves, l'héroïne retrouvera Kim, son ancien amour... Ce n'est donc pas un roman noir. En fait, si l'auteur hésite entre bouddhisme et confucianisme, c'est vers celui-ci qu'il penche : "La racine du bien est en nous-mêmes". Les personnages de ce roman de moeurs et d'aventures sont désormais si familiers au peuple vietnamien que, dans le langage courant, ils ont donné leur nom aux caractères qu'ils incarnent ici. Pour comprendre le Viêt-nam, lisez donc, dans l'agréable traduction de MM. Xuân-Phuc et Xuân-Viêt, cette synthèse parfaite de la culture chinoise classique et des moeurs populaires vietnamiennes.

Pit le hérisson vit dans la forêt. Qui est sa famille ? Comment va-t-il découvrir l'amitié ? Ce conte naturaliste aborde avec délicatesse les thèmes de la différence, de la tolérance, de la confiance et de l'amour.

Tim vit sans réfléchir, la tête baissée sur son travail. Ses vacances approchent et une amie lui demande ses projets. Il ne sait pas ce qu'il veut faire et ne sait plus ce qui le rend heureux. Il part donc en quête de se retrouver.

Kim. Traduit par Louis Fabulet et Ch. Fountaine-Walker. I. II. Illustrations de F. -L. Schmied. Tome 1 Date de l'édition originale : 1930 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Une belle description de l'Angleterre du XIXe (ville et campagne), du milieu de la boxe aux débuts de ce sport, dans le cadre d'une intrigue policière.

Alors qu'il erre dans le cosmos, le Silver Surfer se retrouve témoin d'un événement lourd de conséquences : La Mort vient de ressusciter Thanos, et lui demande de remettre de l'équilibre dans l'univers en tuant la moitié de ses habitants. Norrin Radd va tout faire pour contrecarrer les plans du Titan Fou, désireux d'exécuter les ordres de sa maîtresse. Dans la célèbre saga Le Défi de Thanos, le Titan Fou réunit les six Pierres de l'Infini pour annihiler la moitié de la planète. Voici réunis au format Graphic Novels les épisodes de la série Silver Surfer qui posent les jalons de la funeste quête du super-vilain.

La quête de Thanos pour plaire à la Mort se poursuit et c'est une course contre la montre qui s'engage pour le Silver Surfer. A-t-il des alliés dans cette lutte ? Pourra-t-il compter sur l'intervention de Méphisto, Roi des Enfers ? Sur l'aide de Drax le Destructeur ? Sur le retour d'Adam Warlock, Gamora et Pip, disparus depuis fort longtemps ? Après La renaissance de Thanos (publié en juin), Jim Starlin et Ron Lim continuent de poser les jalons de la saga du Gant de l'Infini, dans des épisodes qui n'avaient pas été réédités en France depuis le début des années 90. D'abord publiés dans la revue Nova, ils trouvent ici un écrin dans l'élégant et grand format Graphic Novels.

Thanos est toujours à la recherche d'un moyen d'acquérir la puissance nécessaire pour attirer l'attention de sa bien-aimée, la Mort. Le Silver Surfer est seul face à lui, conscient du désastre que pourrait causer le Titan Fou. Pourra-t-il se résoudre à solliciter l'aide de son ancien maître Galactus, le Dévoreur de Mondes ? Le Gant de l'Infini n'était pas le commencement ! Avec ce Graphic Novels et les deux qui l'ont précédé cette année (LA RENAISSANCE DE THANOS et THANOS VS MEPHISTO), vous avez l'occasion de redécouvrir les jalons posés par Jim Starlin et Ron Lim pour préparer la saga qui a inspiré les deux derniers films Avengers. Des épisodes qui avaient uniquement été publiés dans la revue Nova, au début des années 90.

Après Le Gant de l'Infini et La Guerre de l'Infini, découvrez la fin de la trilogie de Jim Starlin et Ron Lim. La Déesse a éradiqué le crime sur la Terre et a apporté la paix dans l'univers. Captain America et Spider-Man sont à ses côtés. Face à eux, s'érigent des individus peu recommandables tels que Thanos et Méphisto. Mais nos héros ont-ils choisi le bon camp ?

Thanos est mort, il a été tué par Adam Warlock. Mais il en faut bien plus pour arrêter le Titan Fou ! Sa bien-aimée la Mort le ressuscite et afin de lui prouver sa reconnaissance, il entreprend de lui offrir un présent à la hauteur de son amour : les Gemmes de l'Infini détenues par les immortels Doyens de l'Univers. Il ne lui reste plus qu'à les affronter un par un. Jim Starlin, le créateur de Thanos, signe la première étape dans la quête des pierres d'infinité. Ce récit est aussi populaire que ses suites : Le Gant de l'Infini, La Guerre de l'Infini et La Croisade de l'Infini. Il est accompagné par Ron Lim, le dessinateur de la trilogie (il ont également travaillé ensemble sur la série Silver Surfer).

Si le cinéma a une influence si déterminante sur nos modes de vie, c'est sans doute parce qu'il a toujours su fournir des réponses précieuses à qui se demande comment les gens vivent. Explorant des univers filmiques très différents — des films de fiction aux films documentaires, du cinéma d'auteur aux comédies contemporaines hollywoodiennes, des films de symphonies urbaines aux documentaires intimistes, des oeuvres de Yasujirõ Ozu à celles de Chantal Akerman, d'Alain Resnais à Jim Jarmusch, de Maurice Pialat à Wang Bing... —, ce livre se propose d'ouvrir un questionnement non seulement sur ce que le cinéma peut nous dire du quotidien, mais aussi sur la façon dont il l'appréhende, le donne à voir et parfois le réinvente. Comment filmer ce qui, d'ordinaire, n'est plus perçu ? Comment faire de la vie de tous les jours, de ce qui ne fait pas événement et ne mérite pas d'être montré, l'enjeu d'un regard singulier, d'un mode de narration et représentation propre, tout simplement d'une attention cinématographique particulière ?

Jim Morrison était chanteur, cinéaste et poète. Il a cherché à définir l'impossible, à fixer l'éternel. Influencé par Jack Kerouac et Antonin Artaud, sa quête alchimique tendait à la transformation spirituelle. Sa carrière et son destin tragique de chanteur ont suscité des biographies. Mais son oeuvre de poète, en proie à des visitations et des hallucinations, demeure moins connue. Tracey Simpson, dans ce premier livre qui inaugure la nouvelle collection Partage du Savoir, dirigée par Edgar Morin, explore les thèmes de cette poésie tourmentée et violente d'un enfant du rock dans une Amérique gangrenée par la guerre du Viêt-nam. Drogue, sensualité, racisme sont au coeur de ces poèmes qui n'ont pas été écrits pour être chantés. Influencé par les coutumes des Indiens puis par les pratiques bouddhistes, Jim Morrison fit de sa poésie une règle de vie et une religion.

Ils ont appris à défier la vitesse, à dompter la peur, à emporter les coeurs. Ils ont poussé les ingénieurs à se réinventer, les mécaniciens à se surpasser, et la mécanique à évoluer. Les pilotes de Formule 1 ont pris l'habitude de repousser les limites, puis de les dépasser, et ça fait 70 ans que ça dure. La discipline la plus prestigieuse de tout le sport automobile a redessiné le monde et institué des rendez-vous incon-tournables : Silverstone, Monaco, le Nürburgring, Monza, le Castellet, Spa-Francorchamps, Monaco. L'histoire de cette épopée mécanique, bruyante et débridée, tragique et virevoltante, authentique et malicieuse, doit tout à un casting à couper le souffle. Il y a les pilotes, héros du bitume, et tous ceux qui leur ont fait confiance, une poignée de garagistes audacieux, un Italien fanatique. Et puis il y a un homme, "Mr E" : l'existence de Bernie Ecclestone épouse celle de la Formule 1 dont il a été consacré "grand argentier" . Au fil de ces pages, il raconte comment il a vécu cet âge d'or, une période à faire frémir les nostalgiques et rêver les néophytes. Daniel Ortelli, fils de garagiste, Antoine Grenapin, fils de journaliste, et Jean-Baptiste Gilou, petit-fils de poète, ont replongé dans ces saisons d'exception, dans ces années folles de la F1, ont suivi ce fil d'or entre Jim Clark et Ayrton Senna. Cet ouvrage mêle archives oubliées, anec-dotes méconnues et clichés d'exception. Il se veut atypique, singulier et détonant, comme la Formule 1, ce sport pas comme les autres... NOUVELLE EDITION AUGMENTEE (chapitres rajoutés sur Michael Schumacher)

Apprendre à calculer pas à pas, c'est facile avec Kim et Tom ! Les romans "Je calcule pas à pas" proposent 4 niveaux progressifs pour aider l'enfant à devenir un as en maths ! Dans ce roman de niveau 2, Kim et Tom découvrent le nouveau centre commercial mais durant la visite, Kim se perd... Comment la retrouver dans cette immense tour de 10 étages ?