Jean-Claude Mondet
Extraits
Critique
Les mondes de Jean Giono
Giono ? "C'est un monde ! " pourrait-on dire à la suite de l'auteur, pour pasticher ce qu'il dit dans Noé de personnages hors du commun et de "choses extraordinaires". Et, de fait, l'oeuvre de Giono est un monde en soi, avec son histoire et sa géographie propres, avec son humanité spécifique, avec son "système de références" à part. Voilà ce qu'entend explorer cet ouvrage, issu en grande partie du projet de colloque pour le cinquantenaire de la mort de Jean Giono (1895-1970), en 2020. Il réunit ainsi des chercheurs et des universitaires sous la direction de Denis Labouret (Sorbonne Université) et d'Alain Romestaing (Université Clermont Auvergne), autour de trois thèmes : "Microcosmes", "Mondes d'ailleurs", "Créer / recréer le monde". Ces études, qui convoquent oeuvres célèbres ou méconnues, révèlent l'immense diversité et la richesse de Jean Giono, "l'écrivain-monde". Pour ouvrir un tel ensemble, une porte d'entrée s'imposait : celle du Paraïs, la maison de Giono, que Sylvie Durbet-Giono, la fille de l'écrivain, présente comme ce petit monde intime où sont nés tous les mondes de l'invention littéraire. Et, à l'autre bout de l'ouvrage, on trouvera l'hommage de Pierre Michon au "monde perdu" de l'Arcadie gionienne, ce paradis de l'enfance et de la poésie évoqué dans Virgile.
06/2022
Critique littéraire
Jean Malaquais entre deux mondes
Ce premier ensemble d'études critiques consacré à l'oeuvre de Jean Malaquais éclaire son esthétique romanesque originale ainsi que le travail sur la langue des Javanais (1939), Coups de barre (1944), Planète sans visa (1947) et Le Gaffeur (1953). Il le met en contexte avec ses journaux et textes polémiques.
07/2017
Impressionnisme
Machine-aquarium. Claude Monet et la peinture submergée
Cet ouvrage se propose de reconsidérer le cycle des Nymphéas selon une perspective inédite, à l'aune d'un dispositif nouveau, inventé au XIXe siècle, et qui suscite aussitôt l'intérêt du cinématographe naissant : l'aquarium. Un dispositif qui ne fonctionne pas seulement comme une machine à voir autrement, comme un "écran" où les choses vont comme en apesanteur et flottant, comme un "musée vivant" où s'expose et s'archive la vie filamenteuse des profondeurs, qui est aussi très vite conçu par les artistes, cinéastes, philosophes, écrivains de la fin du siècle, comme un dispositif "mental", ouvrant sur les tréfonds de l'âme, frayant avec ce qui commence tout juste de s'appeler "l'inconscient", comme une machine à rêver (une "fantasmagorie" au sens de Max Milner) et encore, et peut-être surtout, comme une machina memorialis : une machine à mettre en branle la mémoire autant qu'à ranger, ordonner, disposer les souvenirs accumulés dans des lieux vitrés et compartimentés.
09/2021
Art japonais
La collection d'estampes japonaises de Claude Monet
Geneviève Aitken et Marianne Delafond ont établi avec précision le catalogue de l'exceptionnelle collection d'estampes japonaises réunie par Claude Monet et conservée à Giverny. Voici une nouvelle édition exhaustive et enrichie de cet ouvrage qui est un précieux témoignage du goût et de la passion de l'artiste pour le style ukiyo-e, ces "images d'un monde flottant" qui semble être la parfaite définition de l'impressionnisme et des ultimes peintures des Nymphéas...
06/2022
Critique littéraire
Claude Monet - Georges Clémenceau une histoire, deux caractères
Claude Monet et Georges Clemenceau, c'est l'histoire de deux caractères volcaniques et intransigeants au service de deux aventures uniques : celle de l'Impressionnisme et celle de la République. Deux aventures qu'ils ont menées, l'un et l'autre, comme chefs de file. Contre les conservatismes et contre les conformismes. Monet imposant un mouvement esthétique que beaucoup, à juste titre, considèrent comme une nouvelle Renaissance. Française celle-là. Clemenceau bataillant pour asseoir la République sur des principes et des valeurs fondés sur la liberté intégrale de l'individu. L'amitié - de combat de Clemenceau et de Monet s'est-nourrie de deux lumières au service d'une certaine idée de la France : liberté de créer, liberté de vivre.
09/2010
Ecrits sur l'art
Les Nymphéas de Claude Monet. Une anthologie critique
" J'ai mis du temps à comprendre mes nymphéas. Je les avais plantés pour le plaisir ; je les cultivais sans songer à les peindre... Et puis, tout d'un coup, j'ai eu la révélation des féeries de mon étang. J'ai pris ma palette... Depuis ce temps, je n'ai guère eu d'autre modèle. ? " Ainsi Claude Monet (1840-1926), le pionnier de l'impressionnisme, explique-t-il l'origine de la plus longue et productive expérimentation picturale de sa carrière : les Nymphéas, qui représentent près de trente années de sa vie, et plus de deux cent cinquante oeuvres. Des premières toiles exposées en 1900 jusqu'à l'installation à l'Orangerie en 1927 de sa "? grande décoration ? ", c'est le regard porté par ses contemporains sur les Nymphéas et les processus créatifs du peintre que nous restitue cette anthologie. Journalistes, écrivains et collectionneurs tentent tous de décrire ces oeuvres inouïes, qui se dégagent peu à peu des règles communes de la représentation, et les confrontent parfois aux limites de leurs capacités descriptives : "? Peut-on même appeler cela des tableaux ?? ", s'interroge l'un d'entre eux. Certains privilégiés sont reçus dans l'atelier du maître, qui leur fait visiter son étourdissant jardin, et recueillent sa parole. Le "? pèlerinage à Giverny ? ", les entretiens accordés par le peintre et sa correspondance personnelle, pleine de doutes sur sa création, complètent et informent la réception par la critique de son grand oeuvre. Grâce à ce regroupement inédit de textes élogieux, critiques, poétiques, déconcertés ou encore violemment réprobateurs, c'est l'aventure au long cours du cycle des Nymphéas, ce renouvellement du paysage opéré par Monet tel un tournant majeur de la peinture moderne, qui est retracée ici. Anthologie établie par Emma Cauvin, Matthieu Léglise et Pierre Wat, historiens de l'art, spécialistes de la peinture des XIXe et XXe siècles.
05/2021
Critique littéraire
Paul Claudel et le monde germanique
Si les relations, remarquables, de Paul Claudel avec la Chine, le Japon et les deux Amériques sont bien étudiées et connues, celles que le diplomate et poète a entretenues avec l'Allemagne et le domaine germanique ont été peu explorées à ce jour. C'est ce vaste terrain allemand que Christelle Brun a entrepris d'analyser dans ses multiples aspects professionnels et plus personnels. En effet le Consul général Claudel a été particulièrement actif à Francfort et Hambourg (1911-14), multipliant contacts, relations amicales, visites, observations et rapports. Par la suite - son Journal et sa correspondance en témoignent largement -, il a continué à s'intéresser de près à l'évolution, l'actualité, l'histoire, la géopolitique, l'économie de ce pays voisin. L'auteur connaît bien les grands noms et les oeuvres de la pensée et de l'art allemands : on découvre chez lui des refus définitifs (Luther), des affinités non avouées (Goethe), des passions constantes (Beethoven) ou combattues (Wagner). Son oeuvre poétique et dramatique a été en outre beaucoup plus vite reconnue et admirée en Allemagne qu'en France. Aussi, autre aspect significatif de son étude originale, Christelle Brun s'attache-t-elle à caractériser l'intérêt que suscitèrent outre-Rhin, dès le début et durablement, auprès du public et de la critique universitaire, la personnalité et l'oeuvre de Claudel, le rayonnement de son théâtre, de sa poésie et leurs nombreuses traductions allemandes le plus souvent remarquables.
06/2020
Critique
BULLETIN DE LA SOCIÉTÉ PAUL CLAUDEL 1989 - 2, N 114 - 1979 - 1989 PIERRE CLAUDE. 1979 - 1989 pierre claudel in memoriam
Le Bulletin de la Société Paul Claudel existe depuis 1958 et paraît tous les quatre mois. Il publie des inédits et des études et rend fidèlement compte de l'actualité éditoriale et théâtrale claudélienne.
07/2023
Autres philosophes
Mon ennemi, c'est la haine. Dialogues avec Véronique Châtel & Jean-Claude Perrier
"La poésie de la vie est une chose capitale, mais c'est parce que j'ai ce sentiment aussi profondément poétique que je maintiens ma révolte, mon refus des horreurs, des ignominies, des mensonges, des haines. Mon ennemi, c'est la haine". Edgar Morin, sociologue, philosophe, est l'un des plus grands penseurs de notre époque.
10/2023
Impressionnisme
Camille muse de Claude Monet. Naissance de l'impressionnisme
Dans son Salon de 1866 pour le journal l'Evénement, Emile Zola est enthousiaste : "J'avoue que la toile qui m'a le plus arrêté est la "Camille" de M. Monet. Je venais de parcourir ces salles si froides et si vides, las de ne rencontrer aucun talent nouveau, lorsque j'ai aperçu cette jeune femme traînant sa longue robe et s'enfonçant dans le mur, comme s'il y avait eu un trou... La robe traîne mollement, elle vit, elle dit tout haut qui est cette femme". Le tableau "Camille, La Femme à la robe verte", faisait une entrée remarquée dans la vie et la peinture de Claude Monet. Elle allait devenir sa femme, sa muse. Il ne cessera de croquer sa gracieuse silhouette : changeant de robe comme de personnages dans "Femmes au jardin", flottant dans les hautes herbes d'un champ de "Coquelicots", apparition ascendante dans "La Femme à l'ombrelle". Camille allait se dévouer corps et âme pour que Claude Monet devienne le chef de file des peintres avant-gardistes dont le crédo était la lumière changeante, les sensations fugitives.
05/2023
Littérature française
Deux remords de Claude Monet [EDITION EN GROS CARACTERES
Trois noms, trois chapitres, nous plongent dans la biographie de Monet : Frédéric Bazille, "l'ami peintre", son épouse, "la douce Camille" et enfin lui-même, Claude Monet, à qui Frédéric avait acheté Femmes au jardin. C'est ce tableau dont Claude Monet exige de l'état qu'il l'achète et l'expose s'il veut hériter des Nymphéas.
02/2017
Petits classiques parascolaire
Claude Gueux. 1834
Inspiré d'un fait divers, ce court roman de Victor Hugo raconte l'histoire d'un ouvrier condamné à 5 ans de prison pour vol et finalement condamné à mort pour s'être révolté contre le directeur de l'atelier de la prison.Ce récit réaliste est l'occasion pour Victor Hugo de dénoncer la peine de mort et, plus encore, la pauvreté et l'injustice sociale qui poussent un homme à commettre un crime.L'édition Classiques & Cie CollègeSoigneusement annoté, le texte du roman est associé à un dossier illustré, qui comprend :- un guide de lecture, avec des repères, un parcours de l'oeuvre en 7 étapes, un groupement de documents sur le thème de la prison dans la littérature,- une enquête documentaire : "A quoi ressemblait la prison au XIXe siècle ? Qu'en est-il aujourd'hui ?".
12/2011
Ethnologie
Claude Levi-Strauss
Ce livre collectif consacré à Claude Lévi-Strauss n'est ni un volume d'hommage ni un texte de commentaire. Plutôt la mise en perspective, à partir des Mythologiques, d'une pensée qui concerne les ethnologues, au premier chef, mais qui s'adresse aussi bien aux esthéticiens, aux musicologues, aux romanciers, aux philosophes. On trouvera dans la première partie des textes qui renvoient aux origines de la pensée de Lévi-Strauss soit pour la développer, soit pour la questionner (et un texte de Lévi-Strauss, La famille, en écho aux Structures élémentaires de la parenté). Dans la seconde partie, de rédaction plus récente, les Mythologiques sont lus, relus, interrogés, mis à contribution, de façon plus ou moins directe, selon des axes très divers (littérature, histoire, mythologies, musique). La troisième partie, constituée par trois textes, inédits en français, de Claude Lévi-Strauss, prolonge les Mythologiques, dans le sens d'une redéfinition d'ensemble de l'anthropologie, d'un approfondissement des rapports entre nature et culture. C'est bien à une vraie lecture des Mythologiques que ce recueil voudrait avant tout inciter, et, partant, à la découverte d'un monde perdu que nos mémoires seules sont désormais capables de conserver.
01/1979
Beaux arts
Claude Huart, graveur
Claude HUART, né en 1919, est un peintre et graveur sur bois reconnu. Il vit à Clohars-Carnoët (29). Ancien fondateur et directeur de l'Ecole des Beaux-Arts de Lorient, Claude Huart poursuit depuis le début des années 1960 une oeuvre peinte et gravée, très colorée et ancrée dans les paysages de Bretagne qui fait de lui un des derniers authentiques " pontavenistes ". Ses oeuvres sont exposées et collectionnées aux quatre coins du monde, et dans ce catalogue ces plus belles gravures y sont dévoilées. Sa gravure illustre de nombreux ouvrages de ses amis, ceux de Xavier Grall, de Glenmor, de Marie Le Drian ou de Charles Le Quintrec. Dernier en date : le poète Jean-Claude Pirotte.
06/2017
Monographies
Claude Huart. Intime
Claude Huart (1931-2022) est un peintre et graveur sur bois reconnu. Son oeuvre est reconnaissable entre toutes, débordant de lumière et de couleur, fidèle aux paysages de bocage et aux criques abritées. Nommé professeur de dessin au lycée de Lorient, c'est en 1964 qu'il devient le premier directeur de l'école des Beaux-Arts de cette ville pendant 25 ans. Il s'installe en 1972 au village de Kerguélen entre Le Pouldu et Doélan (Finistère). Il exposera à Paris, Brest, Nantes, au Costa-Rica, à New York, Lausanne, Bâle, Montreux, Pont-Aven et naturellement à Lorient. Ses oeuvres illustreront de nombreux ouvrages de ses amis écrivains, ceux de Xavier Grall, de Glenmor, de Marie Le Drian ou de Charles Le Quintrec. Ce nouveau volume sur son travail fait la part belle à ses paysages de la côte sud entre Quimper et Lorient et nous fait découvrir quantité d'inédits, tant en gravure qu'en peinture, de toutes les époques de sa carrière. Un livre en forme d'hommage, alors que le peintre vient tout juste de nous quitter, à la fin 2022.
06/2023
Critique littéraire
Claude Simon : situations
Qu'une oeuvre transpose ou transforme les données
empiriques, qu'elle les déplace ou les occulte, qu'elle les
excède ou les transfigure, elle vaut d'être étudiée en relation
avec ses conditions concrètes de possibilité. Les romans de
Claude Simon sont abordés ici à la lumière de l'histoire
littéraire, de l'histoire culturelle et de la sociologie de la
littérature, qui renouvellent l'approche d'un auteur majeur, Prix
Nobel de littérature en 1985. Les choix d'écriture ou les
ajustements spontanés de l'écrivain font sens par rapport au
système des contraintes et des motivations où ils s'opèrent, en
l'occurrence l'ensemble des possibles esthétiques et éthiques
du contexte littéraire, artistique, intellectuel et politique de la
seconde moitié du XXe siècle.
12/2011
Théâtre
Claude Nicot, comédien
La carrière de Claude Nicot (1925-2003) est un long parcours artistique : théâtre, cinéma, télévision, radio, doublage voix... Ce livre rend un juste hommage à ce comédien attachant, discret, généreux, doté d'un léger zézaiement, tombé dans les oubliettes. Il débute en 1942, interprète les auteurs les plus prestigieux (Marcel Achard, Michel Duran, Roussin, Ionesco, Anouilh...). En 1959, il rejoint la troupe du TNP de Jean Vilar, joue au Festival d'Avignon ; puis part en tournée, en URSS. Ses partenaires de scène sont Christiane Minazzoli, Danielle Darrieux, Tsilla Chelton, Robert Lamoureux, Jean-Claude Brialy, Francis Perrin... Au cinéma, "le petit Nicot" tourne avec André Cayatte (Les Amants de Vérone avec Pierre Brasseur, Martine Carol), Gilles Grangier (Le Rouge est mis avec Jean Gabin), Yves Ciampi (Un Grand patron avec Pierre Fresnay), Christian-Jacque (Le Repas des Fauves avec Claude Rich, Francis Blanche) pour ne citer que quelques films. Sa voix est reconnaissable dans les nombreux doublages de séries-TV (Starsky et Hutch, Shérif, fais-moi peur) et bien sûr, l'inoubliable Signé Furax à la radio, sans omettre les belles heures d'Au théâtre ce soir.
02/2020
Musique, danse
Claude François intime
Cloclo (01/02/1939 - 1978) raconté par son ancien secrétaire " Pendant cinq années, j'ai partagé le quotidien de Claude François. Son secrétaire de 1964 à 1969, j'ai connu avec lui les fastes de la célébrité : le luxe, les bolides, les palaces, les filles qui s'offrent à vous sur un claquement de doigts... Les passe-droits, également : il nous arrivait de retarder le départ d'un avion afin d'arriver au plus vite à l'autre bout du monde ! Mais la célébrité a ses revers. Bercé dans un monde d'illusions, Claude est entouré de faux amis qui pratiquent la flatterie. Sans parler du harcèlement incessant des fans, qui l'oblige à passer sa vie caché. Sans doute devait-il ne se sentir bien que sur scène. Mais, une fois les projecteurs éteints, Claude était rongé par la solitude... " Christian Morise le connaissait par coeur. Au point qu'il aurait pu répondre à sa place aux questions des journalistes ! Avec la soeur de Claude, il était le seul à posséder les clés de son appartement du 46, boulevard Exelmans. Pour lui, ce n'était pas seulement un employeur : presque un frère. Dans ce témoignage, Christian Morise dévoile le vrai visage du chanteur resté populaire, par-delà les générations.
01/2019
Football
Claude Puel, Libre
L'autobiographie de l'entraîneur français le plus titré encore en exercice. Joueur emblématique de l'AS Monaco entre 1978 et 1996, Claude Puel en est devenu l'entraîneur en 1999. Il remporte le championnat l'année suivante. De 2002 à 2008, il entraîne Lille qu'il porte à la deuxième place du championnat et est elu par ses pairs meilleur entraîneur français en 2005 et 2006. Il mènera par le suite l'OL et Nice en Coupe d'Europe avant de partir entraîner en Angleterre (Southampton, Leicester). Avec près de 1500 matches au compteur (dont 600 comme joueur), Claude Puel est l'entraîneur français en exercice le plus expérimenté. Dans ce récit très personnel, il raconte les coulisses de sa carrière de joueur comme celle d'entraîneur. Du petit garçon dont les parents n'avaient pas assez d'argent pour lui payer des crampons à la Ligue des champions, en passant par l'affaire OM-VA et la mort du propriétaire de Leicester, Vichai Srivaddhanaprabha, dans le crash de son hélicoptère qui venait de décoller du stade en 2018, Puel a connu d'innombrables aventures dans le football. Dont la dernière en date, le redressement de l'AS Saint-Etienne, n'est pas la moins épique.
10/2022
Littérature française
P'tit Claude
Ce livre relate l'histoire d'un garçon traversant la Seconde Guerre mondiale. Après une jeunesse insouciante à Paris, il doit contracter un mariage hâtif avant sa captivité en Allemagne. Il devra survivre dans différents stalags avant de retrouver sa liberté et une vie normale. Saura-t-il s'adapter à tous ces événements ?
07/2023
Littérature française
Jean-Jean
Jean-Jean, par Albert Brasseur et Frantz Jourdain,... Date de l'édition originale : 1886 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2020
Lycée parascolaire
Le chant du monde, Jean Giono
Pour lire les œuvres intégrales.
Lire, c'est tracer dans un texte des parcours de lecture.
Chaque volume de cette collection propose un parcours de lecture possible pour une œuvre intégrale reconnue ou méconnue, à découvrir ou à relire.
Ces PARCOURS DE LECTURE veulent aussi donner par l'exemple les moyens d'une lecture active.
Pour aider chacun à tracer ses propres chemins,
* des repères dégagent les méthodes d'analyse et les notions techniques utilisées,
* des textes complémentaires ou des prolongements suggèrent des approfondissements et des ouvertures vers d'autres œuvres.
11/1993
Critique
Bulletin de la société paul claudel 1996 - 3, n 143 - une lettre de paul claude. UNE LETTRE DE PAUL CLAUDEL À JACQUES MARITAIN. CHER CLAUDEL, CHÈRE VIEILLE TORTU
Le Bulletin de la Société Paul Claudel existe depuis 1958 et paraît tous les quatre mois. Il publie des inédits et des études et rend fidèlement compte de l'actualité éditoriale et théâtrale claudélienne.
07/2023
Mélanges
Grandeur et servitudes du bien commun. Mélanges en l'honneur de Jean-Claude Ricci
Pour le Professeur Jean-Claude Ricci, l'étude et l'enseignement du droit public ne se sont jamais résumés à une entreprise de pure analyse technique. Il a su, tout au long de sa carrière, situer son enseignement et sa réflexion dans un contexte bien plus vaste qui l'a conduit à confronter en permanence le droit positif aux principes qui l'inspirent et à la réalisation desquels il doit tendre. En tant qu'administrativiste " de l'ère classique ", l'éminent juriste ne doutait pas que l'administration et ses règles n'ont qu'une raison d'être : le service de l'intérêt général mais aussi du Bien commun, une notion qui mérite d'être restaurée dans le raisonnement du juriste contemporain. L'étude du droit public se doit de le mettre en exergue. Le droit administratif - plus globalement le droit public - n'est pas une fin ni un but, mais un simple instrument, un moyen au service d'un but qui lui est radicalement extérieur. Les nombreux cours ou écrits de notre prolifique publiciste - y compris sur des sujets aussi ardus que parfois austères qui ne se prêtent guère, en apparence, à ce type de questionnement - l'ont amené à mettre en évidence la noblesse de la mission des pouvoirs publics et des règles qui l'encadrent, tout comme les considérations morales qui se nichent dans la règle de droit. Chaque règle, chaque principe du droit public doit être confronté à sa raison d'être, à cet objectif de Bien commun. Le Professeur Ricci n'a jamais été dupe, néanmoins, des limites tant intellectuelles que contextuelles qui briment souvent la puissance publique, ni des servitudes qui peuvent peser sur le Bien commun et son serviteur, le droit. Ses amis, ses collègues, ses élèves, tous ceux qui ont lu et surtout entendu ce maître de l'art juridique, lors de ses mémorables cours marqués par son érudition mais aussi par son humour, ont souhaité rendre hommage à sa vision du droit en étudiant les facettes de ce Bien commun que le droit public, auquel il a consacré sa carrière universitaire, tâche de perfectionner - ou d'atteindre - et d'approfondir avec plus ou moins de bonheur. La richesse et la variété des articles composant ses Mélanges témoignent de l'affection teintée d'admiration et de gratitude que lui vouent les auteurs de cet ouvrage. Elles portent aussi le témoignage de la pensée d'un professeur qui a su, avec un talent rarement égalé, marier la rigueur de l'analyse juridique avec la profondeur de la réflexion.
04/2023
Critique littéraire
Claudel
Nul n'ignore son nom. Il fait pourtant partie des grands inconnus. On le sait à la tête d'une œuvre théâtrale, dont le monumental Soulier de satin fut sapé par le mot de Mauriac : " heureusement, il n'y avait pas la paire ". On lui en veut d'avoir célébré avec la même ardeur Pétain et de Gaulle. Récemment, sa disgrâce s'est aggravée de la révélation en technicolor du destin de sa sœur Camille, sculpteur génial, qu'il laissa enfermer chez les fous. Mais était-il vraiment d'équerre, ce poète catholique, excursionniste, photographe, amateur de peinture et de musique, qui fut également, de la Chine au Brésil, du Japon à Washington, consul puis ambassadeur de France ? Apprécié de Briand, évincé par Daladier, il fut trente ans l'ami de Berthelot, " l'homme à la tête d'amant ", tout-puissant secrétaire du Quai d'Orsay, qui le guida dans la carrière et dans le monde. Ainsi Claudel fraya-t-il avec princesses, auteurs, acteurs et metteurs en scène, Marthe Bibesco, Morand, d'Annunzio, l'inévitable abbé Mugnier... Car il fut aussi une haute figure des lettres parisiennes, auteur choyé de la NRF, en ces temps où, selon Gaston Gallimard, on n'y parlait que " de Dieu et des garçons ". C'est là, d'ailleurs, que Claudel eut maille à partir avec l'autre fondateur de la maison, Gide le protestant, qui le compara un jour à un " cyclone figé ". L'appellation est pertinente pour cet éruptif, cet intempestif, qui voyait en Rimbaud son père d'âme, en proie comme lui au tourment de " l'homme désirant ". Sa vie consistera à creuser en lui le contenu de ce désir, à le convertir, saisi qu'il était, depuis une nuit de Noël, par l'amour de Dieu, puis par l'amour d'une femme - de la femme - rencontrée en mer. Ainsi apparaît Claudel, " demi-moine " aux dires de celle qu'il aima passionnément, partagé entre le Ciel et la Terre, et brûlant de les réconcilier.
10/2003
Lecture 6-9 ans
Les enfants en poésie
Pierre Albert-Birot, Alain Bosquet, René Guy Cadou, Maurice Carême, Paul Claudel, Marceline Desbordes-Valmore, Jean Follain, Maurice Fombeure, Guillevic, Nazim Hikmet, Victor Hugo, Max Jacob, Georges Jean, Georges Perros, Raymond Queneau, Claude Roy, Jules Supervielle, Jean Tardieu.
03/2012
Livres 3 ans et +
Les arbres de Noël. Claude Monet, avec 1 CD audio
Des histoires pour découvrir des oeuvres d'art ! Tout est blanc en cette veille de Noël, / jusqu'au ciel, lourd de flocons. / Dans la charrette qui les mène / chez bon-papa Siméon, / Oscar est blotti entre ses parents. / Soudain, sur la route, une ombre surgit. / - Attention ! hurle Oscar. / Brusquement, il sent qu'il s'envole... / Est-ce un miracle ? / Un miracle de Noël ?
11/2020
Ecrits sur l'art
Peindre l'hiver. Notes sur la Pie de Claude Monet
Suivre du regard la lumière déclinante d'un jour d'hiver, prêter attention aux infimes miroitements des couleurs dans l'étendue blanche, trouver les mots pour dire cette "? intuition d'un éternel présent toujours en suspens ? ", telle est la méthode rêveuse suivie par Gérard Titus-Carmel, pour préciser son émotion devant La Pie de Claude Monet. Contemplant La Pie du peintre de Giverny, qui fut refusée au Salon de 1869, et qui se trouve aujourd'hui au Musée d'Orsay, l'écrivain Gérard Titus-Carmel, également peintre lui-même, se laisse envelopper par son atmosphère ralentie de journée enneigée... Ce tableau devient pour lui "? une allégorie de la lenteur, une secrète entente avec ce fragment de campagne endormie, une trêve, c'est-à-dire un instant de paix à la fois intime et immense suspendu dans la marche du temps. ? " Tout se passe comme si la neige tombée suspendait la course folle du monde, et que la peinture aggravait ou prolongeait encore cela. Pour dilater de cette manière notre sentiment du temps, il semble que Claude Monet ait cherché une manière de révéler ce qui est en le voilant. Selon Gérard Titus-Carmel, la présence des êtres et des choses est d'autant plus vive dans sa peinture qu'elle passe par une forme de dissimulation ? : "? Le soleil, lui aussi, est tamisé de peinture : dissimulé sous le voile lourd et nacré du ciel, il est là, mais on ne le voit pas. ? " Il s'agit de brouiller l'éclat de ce qui est, pour en raviver l'intensité? : "? Car il y a chez [Monet] une propension sinon avouée, en tout cas régulière, pour la brume, le brouillard, la pluie ou la neige, où il cherche à saisir toutes les variations de la lumière qui estompe les contours pour révéler nue la couleur. ? " Le regard de Titus-Carmel, vagabondant au sein de l'étendue blanche, finit par se poser sur la discrète présence de l'oiseau solitaire. La pie enseigne, en silence, à aimer l'insaisissable, l'éphémère, le miracle d'un instant suspendu ? : "? Elle devient signe et oracle, il n'y a qu'elle pour alerter le monde qui se terre et se tient coi dans l'attente. Et pour Monet, il s'agit de peindre cette attente dans la crainte que l'intrus ne s'envole, et de saisir le miracle de ce laps de temps où tout semble s'ajointer dans la même urgence. Car le monde est éphémère, pense le peintre, je n'ai que le temps d'en saisir la lumière ; il est avant tout espace, semble rétorquer l'oiseau, avant de s'échapper hors du tableau. ? " L'écrivain libère l'oiseau du cadre, comme il libère la peinture de ses dorures, pour la rendre au sentiment de brièveté, de fugitivité, de précarité d'où elle provient.
04/2023
Beaux arts
Claude Monet - Georges Clemenceau : une histoire, deux caractères. Biographie croisée
Claude Monet et Georges Clemenceau, c'est l'histoire de deux caractères volcaniques et intransigeants au service de deux aventures uniques : celle de l'Impressionnisme et celle de la République. Deux aventures qu'ils ont menées, l'un et l'autre, comme chefs de file. Contre les conservatismes et contre les conformismes. Monet imposant un mouvement esthétique que beaucoup, à juste titre, considèrent comme une nouvelle Renaissance. Française celle-là. Clemenceau bataillant pour asseoir la République sur des principes et des valeurs fondés sur la liberté intégrale de l'individu. L'amitié de combat de Clemenceau et de Monet s'est nourrie de deux lumières au service d'une certaine idée de la France : liberté de créer, liberté de vivre.
06/2013
Montagne
L'homme des tempêtes. Jean-Claude Marmier, soldat, alpiniste, pionnier des raids et du trail
Un texte vif qui raconte l'homme sans détour. L'homme des tempêtes est la biographie de Jean-Claude Marmier, soldat, alpiniste, et pionnier des raids et de l'ultratrail. Parisien d'origine, il se dirige vers une carrière militaire, et choisit les chasseurs alpins à la sortie de Saint-Cyr, déjà saisi adolescent par l'appel des montagnes. L'armée, bienveillante, lui laisse la liberté d'entreprendre des ascensions de "masse" dans le massif de l'Oisans, puis crée le groupe militaire de haute montagne et lui en confie la direction. De nombreuses expéditions lointaines jalonneront cette période, qui vit l'émergence d'alpinistes d'exception. Homme de caractère, JC Marmier finira toutefois par quitter l'Armée pour voler de ses propres ailes. Entrepreneur d'expédition, mais aussi Président du GHM, de la FFME, il jouera un rôle important dans les instances de la montagne (création des Piolets d'Or) avant de les quitter elles aussi. Poursuivant une vie sportive, il la réorientera vers la course à pied, marathons sur route d'abord, puis les raids et le trail. Il participera activement à la renaissance de l'ultratrail du Mont-Blanc, après avoir un temps organise le Grand Raid Blanc. Homme des tempêtes la nature ou de la vie hors norme et excessif (en tout), les difficultés qu'elles soient physiques ou mentales le stimulaient plus qu'autre chose. Homme entier, fidèle, loyal, complexe... c'est son histoire sans complaisance qui est contée dans le livre de Vincent Lapouge.
08/2019
