Jean Tschumi. Architecte
Extraits
Formule 1
Sebastian Vettel. De baby Schumi à la légende de la F1
Arrivé en tant que Baby Schumi en Formule 1, Sebastian Vettel s'est rapidement fait un nom au plus haut niveau du sport automobile, en offrant à Toro Rosso puis Red Bull leur première victoire. Après quatre titres mondiaux consécutifs, il a relevé un nouveau défi chez Ferrari, devenant le troisième pilote avec le plus de victoires sous les couleurs du Cheval Cabré. Passé enfin chez Aston Martin, il a pris sa retraite après une épopée de plus de 15 ans en F1. Des pistes de karting où il s'est formé jusqu'à la plus haute marche du podium en Formule 1 qu'il a occupée à 53 reprises, ce livre retrace la carrière de Sebastian Vettel depuis l'enfance, jusqu'au jour où il s'est éloigné du sport automobile.
05/2023
Théâtre
JEAN
Plus encore qu'une pièce de théâtre, Jean est un jeu présenté dans un lieu fictif par des comédiens qui eux-mêmes jouent à se nommer Jean, Pierre ou Chérie, transformant ainsi le texte en un univers de sons, bruits, silences. Si l'on ne tient pas compte de cet univers particulier, la lecture du texte devient pratiquement impossible : il n'est pas question d'y trouver une histoire à raconter, mais uniquement le support d'une action. "L'acte théâtral ne peut pas être n'importe quoi, mais dans n'importe quoi il peut prendre son prétexte", écrit Jean Genet. Le "n'importe quoi", c'est ici la cour d'un immeuble misérable où vivent Jean, sa femme, son père et ses voisins. L'apparente banalité soudain se brise : par amour, Jean jette sa femme dans la cage de l'escalier, trahit son meilleur ami, se débarrasse de son père puis d'une jeune fille, pour se retrouver ensuite encore un peu plus seul, comme si rien n'avait eu lieu. Mais tout cela n'est qu'une possibilité de fiction : les comédiens l'interprètent en simulant le rire et les cris, la mort ou l'amour, car en fait le théâtre n'est qu'apparence : rien ne se passe, mais tout peut arriver grâce aux intervalles entre les mots et les silences, donnant ainsi naissance à une signification capable de rendre visible ce qui ne l'est pas.
11/1967
Littérature française
Jean
Jean vient de mourir. Devant le crématorium, Mathieu, l'ami, Sophie, l'amour ; et Jean qui parle encore à travers eux. Dans ce récit court et dense où se mêlent les temps (enfance, adolescence, maturité), les voix (dans la tête de qui sommes-nous, qui écrit, qui devons-nous croire ?) le lecteur, sans que cela ne soit jamais dit, est confronté aux questions les plus fondamentales, les plus intimes. Jean - tel un Rimbaud du XXIème siècle - a tout vu, tout connu, tout rencontré, la gloire et la vanité de la gloire, l'amour et l'amitié, la tentation du départ et l'impossible ailleurs. A travers trois personnages, Frédéric Cosmeur - dont c'est le premier récit publié - parvient à concentrer avec l'évidence de la poésie l'essentiel de la quête éternelle de l'humain, ce " bleu fondamental recherché en pure perte, mais non en vain " .
05/2001
Développement animal
Les insectes nuisibles et les oiseaux, discours sur l'utilité des oiseaux. 2e édition
Les insectes nuisibles et les oiseaux : discours sur l'utilité des oiseaux... (2e édition française) / par Frédéric de Tschudi,... ; traduit de l'allemand, avec l'autorisation de l'auteur, par Mme C. A. -D. Date de l'édition originale : 1860 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2021
Architecture
La Cité. Taillandier Architectes Associés
Edifiées en 1917, les Halles Latécoère du quartier de Montaudran à Toulouse sont classées au titre des Monuments historiques depuis 1997. Témoin emblématique de l'aventure aéronautique toulousaine, leur réhabilitation, sous l'impulsion du Conseil régional d'Occitanie, a été confiée à l'agence Taillandier Architectes Associés dont le projet s'est attaché à conserver l'esprit d'origine du bâtiment. Désormais baptisé La Cité, le lieu abrite notamment un espace tiers-lieu composé d'espaces de coworking, de salles de réunion, d'un auditorium de deux cents places ainsi qu'un service de restauration, un FabLab et un espace événementiel ouvert au public. Pour Carole Delga, présidente de la région Occitanie, La Cité doit offrir "un équipement structurant au service du développement de l'écosystème d'innovation à Toulouse et en Occitanie" .
09/2021
Architecture
Campus Ducasse. Arte Charpentier Architectes
Situé à Meudon-la-Forêt, le projet porte sur la conception et la réalisation d'un campus d'exception, l'Ecole Ducasse - Paris Campus. L'architecture du bâtiment, réalisée par l'agence Arte Charpentier architectes, est inspirée de la nature. A l'avant garde des tendances, ce campus a pour ambition de partager et transmettre la philosophie du chef Alain Ducasse.
08/2021
Architecture
Le Monde. Snohetta, SRA Architectes
Dressé à la pointe triangulaire du secteur Austerlitz de la Zac Paris Rive Gauche, entre fleuve et gare, le vaisseau amiral du Groupe Le Monde balise l'entrée du quartier éponyme. Nouveau lieu pour une nouvelle configuration du groupe de presse, le bâtiment est symbolique à plusieurs égards. Il est un indéniable acte de foi du groupe en son avenir et en celui des médias, et il représente l'existence du nouveau consortium rassemblant Le Monde, La Vie, Télérama, The HuffPost, L'Obs, Rue 89. Le projet dessiné par les agences Snohetta en Norvège & SRA en France est conçu comme un ouvrage d'art habité, soit un bâtiment pont enjambant une parcelle dont la dalle centrale, au-dessus des voies ferrées, est inconstructible. Issu d'une manipulation géométrique, le bâtiment complexe accueille une grande arche publique ouverte sur la rue, tandis que ses façades pixellisées courbes en verre amènent en souplesse le regard vers d'autres horizons et d'autres perceptions. C'est une relecture de Paris dans sa forme urbaine, ses fonctions et ses matières qui sont ainsi placées en résonance.
03/2021
Sociologie
La condition internationale des architectes
Depuis la naissance de la discipline architecturale, les "stars de l'architecture" alimentent une production prestigieuse, traditionnellement réservée aux élites qui s'affranchissent des frontières des Etats. Depuis la fin du XXe siècle, la globalisation des échanges de services crée un contexte favorable à l'ouverture des marchés du travail de la fabrication du cadre bâti et de l'environnement. Aujourd'hui, des promotions d'étudiants ont plus facilement accès aux études en mobilités, puis aux stages et aux premiers contrats dans d'autres pays. Comment ces générations se saisissent de telles opportunités ? L'ouvrage révèle des explications plurielles : un contexte socio-économique et politique qui dynamise la circulation des compétences ; une diversité de pratiques professionnelles qui élargit la population susceptible de faire carrière à l'étranger ; des aspirations personnelles qui motivent des parcours hors de son pays d'origine. Des portraits, expériences, situations de travail, rendent compte des réalités vécues par les architectes. L'enquête sociologique menée par Laura Brown, entre 2013 et 2017 sur l'internationalisation des pratiques, révèle une facette originale et méconnue de la profession, qui anticipe un monde professionnel sans frontières.
08/2022
Décoration
Architectes décorateurs belges 1920-1930
Ouvrage collectif, sous la direction de Maurice Culot et Anne-Marie Pirlot ARGUMENTAIRE : Privés de la commande des meubles de luxe (monopole de la France) et de la grande série (fief de l'Allemagne et de l'Autriche), les décorateurs belges modernistes de l'entre-deux-guerres se sont frayé une voie originale et expérimentale. Le livre évoque leur histoire au coeur d'une période d'intenses changements, marquée par la naissance des contreplaqués qui remédient aux effets dévastateurs du chauffage central sur le mobilier, l'engouement pour le bois malléable, l'apparition des meubles en tubes chromés, du mobilier à combinaisons, de l'éclairage indirect, le renouveau du tissage, du papier peint, des bibelots... C'est une véritable aventure artistique qui se dévoile au cours de ces pages abondamment illustrées, et rédigées par une équipe de spécialistes, à partir des collections exceptionnelles du Centre international pour la ville, l'architecture et le paysage, bientôt abritées par un nouveau musée de Bruxelles : le Kanal-Centre Pompidou. A PROPOS DES AUTEURS : Maurice Culot est architecte, urbaniste et éditeur Anne-Marie Pirlot est historienne de l'art
10/2023
Architectes
Les frères André. L'architecture en héritage
Architecte et ingénieur, les frères Jacques et Michel André incarnent la réussite professionnelle. Issus d'une dynastie d'architectes nancéiens, ils dépassent la sphère locale pour engager une pratique reconnue à l'international. Premiers collaborateurs de Jean Prouvé dans les années 1930, les frères André inscrivent leur production dans une recherche d'innovation. Celle-ci s'incarne dans la construction de l'Institut de zoologie, première mise en oeuvre des procédés de Frank Lloyd Wright en France, et se poursuit dans de multiples programmes, s'étendant des musées aux complexes industriels, des bureaux de poste aux banques, des écoles aux colonies de vacances. A travers le parcours de ces deux frères, cet ouvrage permet d'éclairer des épisodes clés de l'architecture française et dessine l'évolution du métier d'architecte au XXe siècle.
07/2022
Littérature française
Jean-Luc et Jean-Claude
Dans le café de ce petit bourg où Jean-Luc et Jean-Claude ont la permission, tous les jeudis, de venir boire un verre (sans alcool), les choses prennent ce jour un tour inhabituel. D'abord, il y a ce jeune gars aux cheveux si blonds, il émerveille les deux amis parce qu'il vient d'Abbeville. Et puis demain c'est vendredi, le jour des soins redoutés par Jean-Luc qui sent en lui quelque chose gronder. Peut-être un écho de la tempête qui vient de balayer tout le canton, mettant en danger les phoques de la baie et pour lesquels Jean-Claude se fait tant de souci. Il suffira d'un rien, un billet de loto qu'on refuse de valider à Jean-Claude, pour que tout se dérègle.
08/2022
Beaux arts
Bibliothèque Humaniste de Sélestat. Rudy Ricciotti, architecte
La Bibliothèque Humaniste de Sélestat est le témoin d'une formidable époque de foisonnement intellectuel. Inévitablement, uvrer à sa rénovation conduit à s'interroger sur ce mouvement de pensée. Rudy Ricciotti porte non seulement un regard d'homme sur l'humanisme mais aussi un regard d'architecte.
09/2019
Histoire de France
Dick-May. Une femme architecte des savoirs
Dick-May se trouve au coeur de la France de la "Belle Epoque". Par ses nombreuses créations, notamment de grandes écoles, elle entend "prêter une tribune au savoir". En fait, des tribunes, notamment celle du "Collège libre des sciences sociales" qui comprend une "Ecole de morale" et une "Ecole de journalisme" - la première au monde - puis celle de l'"Ecole des Hautes Etudes sociales", haut lieu dreyfusard en pleine "Affaire". Ses initiatives ne se bornent pas à la France. Elle organise un "Congrès international des sciences sociales" lors de l'Exposition universelle de Paris, puis une "Ecole russe des Hautes Etudes sociales" et un "Institut pour étrangers à Paris". La Première Guerre mondiale l'amène à fonder encore une "Ecole interalliée", puis une "Union latine" et une "Ecole des Hautes Etudes Internationales". Elle fait défiler dans ses institutions les grandes figures de la IIIe République, tout en restant fidèle à ses convictions. Pour elle, "rien de ce qui est social ne nous est étranger". Fondatrice d'une "Université populaire" puis d'un "Orphelinat des Armées", elle prône des réformes sociales, défend la cause des femmes. Elle déploie ces multiples activités tout en menant, à l'abri de son nom de plume, une carrière de femme de lettres, à la fois romancière, dramaturge, essayiste, journaliste. Témoin averti et attentif de son temps, la femme d'influence aux multiples facettes se place ainsi au centre du monde intellectuel et politique. Sans jamais se départir d'une modestie qui a pu contribuer à sa méconnaissance.
07/2019
Beaux arts
John Soane. Le rêve de l'architecte
Sir John Soane est un des grands architectes des temps modernes en Europe. Membre de la Royal Academy où il enseigna durant de nombreuses années, il fut, entre autres, le bâtisseur de la Banque d'Angleterre, l'un des bâtiments les plus prestigieux de la City de Londres, qui fut malheureusement détruit en partie, puis largement reconstruit dans les années 1930.
Passionné par l'étude de l'art antique, Soane visite l'Italie dans les années 1778-1779, admire, observe, dessine les monuments à Rome, Tivoli, Paestum et Pompéi. Ces monuments s'inscrivent profondément dans son esprit et sa mémoire. Ils marquent durablement son œuvre architecturale ; ils reviennent ainsi souvent, comme le temple de Vesta à Tivoli ou la colonnade du temple de Neptune à Paestum, en citation dans les édifices qu'il conçoit. Il s'intéresse aussi de près aux théories architecturales françaises, celle de Laugier notamment ; il étudie l'œuvre de Ledoux et de Boullée. Lors d'un de ses courts séjours en France, il visite l'église Sainte-Geneviève de Soufflot dont il fait plusieurs dessins et relevés.
Mais la grande œuvre de Soane est ailleurs. Architecte néoclassique, professeur rigoureux, l'homme est un visionnaire, un rêveur. Sa vision de l'architecture ne se cantonne pas à la théorie, elle s'exprime au travers d'objets, de maquettes, de moulages, d'éléments réels, de dessins, de peintures et de gravures. Il est, au travers de son hôtel particulier-musée de Lincoln's Inn Fields, l'un des tout premiers concepteurs du musée d'Architecture, à la même époque et en parallèle avec Louis-François Cassas qui conçoit alors une galerie d'Architecture au Louvre. Soane crée dans sa maison londonienne un univers unique, où se mêlent onirisme et analyse rationnelle, au travers de l'accumulation tout à la fois savante et envoûtante de moulages, de maquettes, d'aquarelles, de gravures et de tableaux.
Conçu pour être, au-delà d'un cabinet de travail et d'un lieu d'habitation, un musée dévolu à l'architecture dans ses différents aspects, l'hôtel particulier de l'architecte à Londres constitue l'un des lieux de promenade et de visite les plus étonnants de la capitale londonienne. L'esprit de Soane règne toujours dans ces pièces sous coupole, où la lumière alterne avec l'obscurité, et dont la succession est réglée comme sur une scène de théâtre dont le décor et la mise en abîme auraient été créés par Piranèse.
La publication de cet ouvrage accompagne la première exposition consacrée en France à John Soane. Les Trustees du musée ont très exceptionnellement autorisé le prêt de ses œuvres - dessins, maquettes, manuscrits et aquarelles - qui ont d'abord été exposées à la Royal Academy pendant l'hiver 1999-2000, puis au Centro Palladio de Vicenza au printemps 2000.
02/2001
Architectes
Claude Parent. Les desseins d’un architecte
"Je ne peux m'ôter de l'esprit que Claude Parent est un artiste, c'est-à-dire qu'il avait cette capacité à être visionnaire, ou plutôt à avoir des visions et à les transcrire aussi bien en dessin, à l'écrit, qu'à travers l'architecture. Il a réussi à créer une vraie relation avec l'architecture que je qualifierais d'émotionnelle, d'esthétique et de sensible [... ] Cet architecte-dandy au caractère de fashion victim m'a fasciné". (Dominique Perrault). "? Extirper de son coeur, de sa tête, de son geste, toute réminiscence. Expectorer l'histoire. Cracher sa mémoire. Vomir sa culture. Haïr son passé. Se projeter à l'état zéro. ? " Architecte, théoricien, dessinateur, polémiste, Claude Parent est une figure de l'histoire de l'architecture du xxe siècle qui a su cultiver une certaine singularité. Il aura été le premier en France à opérer une profonde rupture épistémologique avec le modernisme. Produisant de multiples articles, ouvrages, dessins-manifestes et projets, il a cherché à défendre ses "? desseins ? " pour inviter à repenser notre cadre de vie. De sa rencontre avec Paul Virilio naîtra l'aventure de la "fonction oblique" , à savoir la recherche de l'usage du plan incliné dans la structuration de l'espace. Exigeant, critique, provocateur, d'une opiniâtreté farouche, Claude Parent n'a cessé de proposer des lieux de contradiction générateurs de doute, d'inquiétude et d'instabilité, excluant toute passivité face à l'architecture. Sa production protéiforme, abordant tous les programmes, y compris les plus inattendus comme les supermarchés et les centrales nucléaires, est ici considérée dans un continuum biographique. A travers la complexité de ce personnage, c'est toute une société qui est décrite avec ses attaches encore vives au passé, ses fantasmes, ses ambiguïtés, la place occupée par l'artiste-créateur, homme providentiel, celui qui par un geste - architectural et urbain - espère sauver le monde.
11/2022
Football
Leonardo. L'architecte du PSG sous QSI
Champion du monde en 1994 aux côtés de la génération Romario-Bebeto, le Brésilien a d'abord brillé sur le rectangle vert avant de se tourner vers la carrière de dirigeant. Après des débuts au Brésil, en Espagne puis au Japon, il a rejoint le PSG avant de poursuivre sa carrière à l'AC Milan. C'est là-bas, en compagnie d'Adriano Galliani, qu'il apprendra à oeuvrer au sein des coulisses du football mondial. Joueur, dirigeant, entraîneur et directeur sportif, Leonardo démontre aujourd'hui qu'il est capable de s'adapter à toutes les situations. C'est pour cette raison que les dirigeants qataris du Paris Saint-Germain l'ont choisi pour être le grand architecte du nouveau PSG à leur arrivée en 2011. Naviguant avec facilité dans le milieu du football, Leonardo sait orienter un vestiaire de joueurs superstars en raison de son expérience sur le pré : "Leo" fascine par ses talents de négociateur et sait attirer les plus grands joueurs à Paris, hier : Zlatan Ibrahimovi , Marco Verratti, Thiago Silva, Thiago Motta... Aujourd'hui : Donnarumma, Hakimi, Wijnaldum, Sergio Ramos... Mais qui connaît vraiment Leonardo ? Expert en management sportif, Philippe Rodier nous plonge dans un voyage inédit sur le mode de fonctionnement de l'un des clubs les plus exposés de la planète à travers la carrière d'un homme décrit comme "mystérieux" , mais aussi parfois plus "clivant" que "fédérateur" . Qu'en est-il vraiment ? Ce livre est la première biographie qui lui est consacrée.
09/2021
Grandes réalisations
Gare de Nantes. Rudy Ricciotti architecte forma6
25 millions ! C'est le nombre de voyageurs qui fréquenteront annuellement la gare de Nantes à l'horizon 2030. Soit plus du double du contingent actuel, évalué à 12 millions dans la 6e gare française en région. Il importait donc de redéfinir les contours du lieu le plus fréquenté de la cité ligérienne, poumon de la ville amené à devenir un véritable pôle d'échanges multimodal pour renforcer l'attractivité de la métropole. Rudy Ricciotti, architecte de renommée mondiale a imaginé pour ce projet une gare-mezzanine, une passerelle monumentale de 160 mètres de long et 25 mètres de large, qui culmine à 18 mètres au-dessus des voies. Outre sa vocation première, ce franchissement aérien constitue un trait d'union entre deux quartiers aux physionomies antithétiques, que le faisceau ferroviaire séparait hier comme un fleuve : le centre-ville et le quartier Pré-Gauchet - Euronantes. Plus qu'un lieu de flux et de passage, il s'avance en lieu de vie, avec ses 4 000 m, dont 1 500 m de commerces et espaces de détente. Une rue commerçante dans la ville, en somme. C'est la formidable histoire de cette réalisation, de ce chantier hors normes que nous vous contons dans cet ouvrage. Les secrets de fabrication de ce nouveau hub qui, outre sa fonction première, constitue une destination à part entière, un centre nerveux voué à booster, voire même structurer la ville, tout en agissant sur l'impact environnemental. Et si l'avènement des gares était enfin arrivé ?
09/2021
Architectes
François-Joseph Bélanger. Artiste architecte (1744-1818)
L'ouvrage offre l'occasion d'actualiser et d'approfondir les connaissances sur François-Joseph Bélanger (1744-1818), l'un des architectes les plus talentueux de son temps. Il excella tout particulièrement dans la conception de l'habitat et des jardins, livrant alors quelques-unes des demeures les plus remarquées de l'Ancien Régime. Mais Bélanger ne fut pas seulement le chef d'orchestre des plaisirs d'un monde finissant : au cours de sa carrière, il traita aussi les programmes les plus divers tels que lotissement, halle, abattoir, bains publics ou encore salle de spectacle. Parallèlement, il mit ses talents au service de la sphère domestique en créant les décors intérieurs les plus originaux du temps.
10/2021
Architecture
L'architecte joueur. Un faiseur de mondes
L'enfant qui joue invente des mondes à son idée. Ce livre, fruit d'une exposition, propose de prendre au sérieux cette métaphore et de théoriser le processus créatif architectural à partir du concept de "jeu". A la base de tout processus créatif : le jeu. L'enfant qui joue invente des mondes à son idée. Ce livre, fruit d'une exposition, propose de prendre au sérieux cette métaphore, et de théoriser le processus créatif architectu-ral à partir du concept de "jeu". En croisant les théories psy-chanalytiques de Winnicott et les philosophies de Gadamer et Bataille, l'enquête s'aventure dans le monde du jeu, cet espace transitionnel qui se situe dans l'intervalle mystérieux reliant nos subjectivités à la réalité extérieure, et qui rend possible la communication d'une oeuvre, son partage entre un créateur et la société. A partir d'objets architecturaux, imaginés ou construits, choisis dans le moment ludique des années 1950 à 1980 qui a fait suite à l'effondrement du paradigme moderne, la recherche déploie quatre mondes de jeu paradigmatiques : labyrinthes, théâtres, constructions et stratégies. L'étude de New Babylon de Constant, du Teatro del mondo d'Aldo Rossi, du Fun Palace de Cedric Price, du World Game de Buckminster Fuller permet ainsi de décrypter quatre pos-tures de joueurs et leurs techniques créatives : la situation, le symbole, le diagramme et la carte. Il en résulte une matrice de quatre règles du jeu fondamentales, un outil réflexif à même d'orienter les concepteurs dans les méandres du jeu architectural qui naît du surgissement de leurs désirs. L'ensemble dialogue avec des oeuvres présentées dans l'exposition "Architects at play", formant ainsi une série de cabinets de curiosités, qui font pénétrer, successivement, dans les différents mondes d'une architecture joueuse.
06/2023
Régionalisme
Girard Desargues. Bourgeois de Lyon, mathématicien, architecte
Architecte probable de l'Hôtel de Ville de Lyon, Girard Desargues (1591-1661) est aussi le géomètre le plus original de son siècle, l'un des maîtres de Pascal.
Presque oublié au XVIIIe siècle, redécouvert progressivement ensuite, ce " bourgeois de Lyon " a suscité ces dernières années un intérêt renouvelé.
Grâce à des recherches approfondies dans les archives lyonnaises, et faisant le point sur les études " arguésiennes " récentes des historiens et des scientifiques, Marcel Chaboud nous trace une biographie à la fois synthétique et précise de ce Lyonnais hors du commun.
L'ouvrage de Marcel Chaboud est tiré de sa thèse et de dossiers de l'auteur transcrits par Odette Chaboud et ses amis. Une préface de Henri Hours, Conservateur honoraire des Archives de la Ville de Lyon, une postface de René Taton, l'historien des sciences qui a le plus fait avancer les recherches sur Desargues, et d'abondantes illustrations contribuent également à faire de cette biographie un livre aussi solide qu'agréable.
03/1996
Beaux arts
Mes meubles d'architecte. Sens et essence
Publié à l'occasion de l'exposition "Jean Nouvel, mes meubles d'architecte ; Sens et essence" présentée au musée des Arts décoratifs, du 27 octobre 2016 au 12 février 2017, cet ouvrage dévoile plus de 30 ans de création de meubles et d'objets. Les créations de Jean Nouvel sont le plus souvent conçues en étroite liaison avec son oeuvre architecturale, et répondent à un désir personnel d'expérimentation davantage qu'à des commandes. Ce corpus radical livre un aspect plus intime de la pensée et de l'oeuvre de l'architecte, Pritzker Prize 2008.
11/2016
Essais
L'architecte et la femme au foyer
Dans son atelier, qui est aussi son salon, Frances Stark se demande si elle ne serait pas devenue une Femme au foyer. Elle observe avec amusement et lassitude les artistes hommes qu'elle associe à la figure des Architectes parce qu'ils séparent production artistique et activité ménagère, art et décoration et qu'ils ont la chance de pouvoir quitter l'espace domestique pour aller créer ailleurs. Frances Stark réfléchit à son expérience quotidienne, la mêlant à des réflexions sur des habitations construites par R.M. Schindler et Jorge Pardo, l'essai Critique comme artiste d'Oscar Wilde, le livre Une chambre à soi de Virginia Woolf ainsi que des déclarations de Daniel Buren, d'Adolf Loos, d'Otto Weininger, ou encore de Ludwig Wittgenstein. Elle livre ainsi ses pensées, vives et sagaces, sur les espaces d'exposition, les maisons, les chambres à coucher, les coussins décoratifs, en prenant aussi en compte les couples hommes-femmes qui les utilisent, s'y rencontrent, s'y unissent et s'y séparent.
02/2022
Littérature française
Manchester Dream. Le coeur de l'architecte
De la plus grande exposition d'art au coeur de la ville ouvrière de Manchester en 1857 à la genèse du musée Guggenheim dans l'ancienne ville industrielle de Bilbao inauguré en 1997, ce roman lie habilement le projet de Franck Gehry à la réalisation de J.C. Deane. Dominique Memmi, à partir de son imagination et de sa sensibilité à l'art, nous fait découvrir une histoire grandiose, jusque-là oubliée. Manchester Dream est une invitation à l'émerveillement, où la création transcende la trivialité de la vie ordinaire. Plein de rebondissements, il se lit aussi comme un roman d'aventures.
03/2024
Urbanisme
Campus Orange Lyon, Part-Dieu. Hardel Le Bihan Architectes ; HGA-Hubert Godet Architectes
Avec le Campus Orange dans le quartier lyonnais de la Part-Dieu gagné après l'appel à projets lancé par l'opérateur de télécommunications éponyme, Pitch Promotion conquiert une place d'importance dans le cercle des professionnels si l'on prend en compte la conduite de ce projet marathon entre 2013 et 2020 : de la première esquisse à la livraison, de la conception sur invitations de trois agences d'architectes avec la volonté de réunir les finalistes - HGA-Hubert Godet Architectes et Hardel Le Bihan Architectes - faute de pouvoir les départager à la négociation avec la puissance publique, de la gestion du chantier à la relation avec l'utilisateur, ... Plus qu'un siège emblématique avec son volume collinaire couronné par une cinquième façade originale avec ses terrasses-jardins, Pitch Promotion avec Orange participe à la co-conception d'un morceau de ville avec la puissance publique - Métropole de Lyon, Ville de Lyon, Société Publique Locale Lyon Part-Dieu - à travers la création d'une rue, de bureaux, de logements, et d'espaces publics.
08/2021
Grandes réalisations
Théâtre Marigny. Histoire, architecture & spectacles
T Le théâtre doit son nom au frère de la marquise de Pompadour, le marquis de Marigny qui, à la fin du XVIIIe siècle initia des embellissements aux Champs-Elysées. En 1883, le Panorama Marigny est inauguré. Situé sur les Champs-Elysées, il est l'oeuvre de Charles Garnier, l'architecte de l'Opéra, et construit à l'emplacement du théâtre dirigé, entre autres, par Jacques Offenbach et le fils de l'immense mime Deburau. L'édifice en forme de dodécagone, sana points d'appui à l'intérieur offre à ses spectateurs une expérience immersive unique, les plongeant notamment au coeur de batailles célèbres. La mode de ce genre de spectacles étant passée, en 1893, le panorama est aménagé en théâtre d'après les plans d'une star de la Café Society, l'architecte Edouard Jean Niermans. Les succès et les échecs se succèdent au cours des années qui voient, en 1925, les architectes Alvaro de Grimaldi et André Ulmer moderniser la salle désormais dédiée à l'opérette et aux revues sous la direction de Léon Volterra. Au lendemain de la guerre la compagnie Renaud-Barrault l'investit, invite Jouvet et Vilar, s'entoure d'artistes et de compositeurs, et fait du théâtre une ambassade de la culture française. Puis vient la compagnie Grenier-Hussenot avec ses acteurs fétiches : Jean Rochefort et Jean-Pierre Marielle. Robert Manuel, Elvire Popesco et Hubert de Malet reprennent le flambeau et font jouer, entre autres, Annie Girardot. Commence alors l'aventure de "Au théâtre ce soir", où le journaliste Pierre Sabbagh présente en dix-sept ans 416 pièces aux téléspectateurs. Thierry Le Luron, Jean-Paul Belmondo s'y produisent. En 2000, Robert Hossein en assure la direction et Pierre Lescure lui succède en 2008. Vient en 2013 le moment des grands travaux confiés à l'agence d'architecture Clé-Millet Architectes et la réouverture du théâtre en 2018. Ce livre invite le lecteur au coeur d'une aventure passionnante sous la conduite d'une historienne, Pascale Gransard, et de l'architecte, Stéphane Millet, auteur de la toute récente rénovation du théâtre. L'histoire d'une grande scène parisienne et son évolution architecturale se répondent ici au sein d'une rare iconographie.
02/2024
Littérature française
« Jean le Retrouvé ». Jean-François Caracci dit « Jean le Retrouvé »
Jean-François Caracci de par sa naissance est lié à la Maison royale de Roumanie. Royaume de Roumanie est le rêve d'un Prince de sang de voir le Royaume de ses ancêtres renaître. Jean-François Caracci souhaite que la Roumanie redevienne puissante et prospère en tant que Monarchie restaurée et ce livre explique sa vision. Royaume de Roumanie est l'Idéal de Jean le Retrouvé.
10/2016
Architectes
Xl-nouvel
Jean Nouvel, lauréat du prix Pritzker 2008, est généralement considéré comme le plus original et le plus important des architectes contemporains français. De 1967 à 1970, il a été l'assistant des architectes influents Claude Parent et Paul Virilio, avant d'ouvrir son cabinet à Paris. Son premier projet unanimement salué est l'Institut du monde arabe à Paris (1981-1987). Depuis, il en a réalisé d'autres, tout aussi remarquables, parmi lesquels la Fondation Cartier à Paris, le musée Reina Sofía à Madrid, la Philharmonie de Paris et le Louvre Abu Dhabi. Ses travaux les plus récents comprennent la Tour 53W53 de 82 étages à New York et le Museum of Art Pudong de Shanghai. Basée sur l'imposante monographie XXL de 2008, cette édition actualisée ramène à un seul volume le panorama ultime de la carrière de l'architecte. Le résultat est un livre de près de 800 pages, dont plus d'un quart est consacré à des projets et à de nouvelles photos ; un ouvrage à la mesure du talent inimitable de Jean Nouvel, qui présente ses projets les plus marquants comme le Serpentine Gallery Pavillon de Londres, et des travaux en cours comme le spectaculaire complexe hôtelier Sharaan Desert Resort taillé dans le grès du désert d'Al-Ula, en Arabie saoudite. Le graphisme et les images du recueil ont été conçus et sélectionnés par l'architecte lui-même, ce qui fait de cette publication un Nouvel par Nouvel, sur le fond et sur la forme.
11/2022
Architecture
Archistorm Hors-Série : DVVD architectes & ingénieurs
Présentation de l'approche, de la méthode et des travaux récents de l'agence DVVD architectes et ingénieurs, à travers un texte de fond, une conversation avec Patrick Bouchain, un entretien avec les associés de l'agence et des descriptions de projets récents, assortis d'une riche iconographie.
07/2021
Architecture
Immeubles à partager. Belval & Parquet Architectes
Plus de 70 % des immeubles de logements parisiens sont des copropriétés privées et deux cents d'entre elles comptent plus de 200 logements. Majoritairement construites entre 1950 et 1980, souvent par des concepteurs de renoms, ces ensembles doivent aujourd'hui s'adapter aux enjeux climatiques du bâti, aux nouveaux usages de leurs habitants, à l'évolution des quartiers et aux ambitions énergétiques partagées.
03/2021
Architecture
éo architectes. Le gout du pragmatisme
Regard sur 20 ans d'un travail discret et éclectique Au sein du bureau EO Architectes établi à Lausanne, Laurent Fragnière et Héléna Carnal poursuivent depuis 20 ans un travail discret et éclectique. Motivés par les réalités quotidiennes de leur pratique professionnelle et portés par un pragmatisme ancré dans une réalité tangible, ils développent une philosophie de l'action et se confrontent avec enthousiasme aux réalités de la construction. Cet ouvrage présente 10 réalisations qui, loin des grandes prouesses formelles et des raouts médiatiques, racontent de petites histoires d'architecture dans la grande construction de notre culture bâtie.
01/2023
