Jean Bloch-Michel
Extraits
Littérature française
Lettre à Michel
Ce témoignage vécu et touchant rapporte l'aventure d'un couple exceptionnel, face à une maladie imprévue. Il est écrit comme un polar dont les héros, amoureux inconditionnels l'un de l'autre, veulent agir, car, entre les médecines officielles, alternatives ou complémentaires, il faut parfois choisir. Comment ? L'auteur nous emmène à travers sa vie quotidienne, dans la splendeur émouvante d'un amour partagé, transfiguré par l'épreuve.
10/2019
Critique littéraire
Dictionnaire Michel Tournier
Ouvrage collectif à dimension internationale, le Dictionnaire Michel Tournier propose en 323 entrées une présentation analytique de l'oeuvre et de la figure intellectuelle de l'auteur (1924-2016). Né à Paris, philosophe de formation, très marqué par le monde germanique, il vient tard à la littérature après des années passées dans le monde de l'édition, de la radio et de la télévision. En retrait d'une modernité incarnée par l'école de l'absurde, le Nouveau Roman et la famille des expérimentateurs du langage, il est élu à l'Académie Goncourt, en 1972, après les publications très remarquées de Vendredi ou les Limbes du Pacifique (1967) et du Roi des Aulnes (1970). Son oeuvre renouvelle l'écriture du roman, à la fois réaliste et fantastique, déchiffrant le monde contemporain à la lumière des mythes à portée métaphysique. Grand voyageur s'intéressant aux civilisations orientales, Japon, Inde, à l'Afrique, au Canada, à la photographie aussi — il est le fondateur des rencontres internationales d'Arles —, son regard sur le monde, teinté d'humour, a une portée universelle qui bouscule les conformismes et renouvelle les idées reçues.
11/2019
Thèmes photo
Michel Vanden Eeckhoudt
Cette monographie rétrospective présente plus de 350 images de Michel Vanden Eeckhoudt, photographe belge disparu en 2015. En près de 40 ans d'une pratique simple et obsessionnelle, avec une économie de moyens exemplaire, Michel Vanden Eechoudt a constitué l'une des oeuvres les plus singulières de la photographie documentaire contemporaine, sondant avec humour et inquiétude la dérision de notre condition humaine et de celle que nous imposons au règne animal. Ce livre rassemble ses images emblématiques ainsi que de nombreuses photographies inédites ou méconnues issues de ses archives. Il s'accompagne de textes des historiens de l'art Xavier Canonne et Michel Poivert, et d'un long portrait du photographe écrit par son épouse Mary van Eupen, mêlant repères artistiques et souvenirs intimes.
02/2022
Faïence, porcelaine, terre cui
Michel lucotte. Mythologie
La vie de Michel Lucotte enjambe la presque totalité d'un siècle. Mal connue, car peu exposée, elle n'en a pas moins épousé un large éventail d'expressions artistiques ; céramique et sculpture, peinture et gravure, sans omettre l'écrit, indispensable compagnon de la mémoire. Marc Ducret présente ici la vie de l'artiste et les oeuvres de la série Mythologie. Selon ses confidences, le titre, Mythologie, et les patronymes de divinités ou de héros retenus, Antée, Minos, Persée... reflètent son admiration pour l'art hellénique. Malgré l'hommage, ces faciès viennent aussi d'ailleurs. Lucotte, en les représentant, revisite peut-être à l'aide de souvenirs de jeunesse douloureux son sentiment sur l'espèce humaine, sa perception optimiste et enthousiaste des années de reconstruction, où l'horizon se dégageait, s'est assombrie de l'horreur des guerres coloniales et du tourment de l'existence. La faïence émaillée, aimable et colorée, compagne des espérances, n'est plus de mise. C'est le grès grossièrement chamotté qui pourvoira. Des expressions surgissent de sa mémoire, profitant de la complicité d'un Digan facétieux venu comme par enchantement rappeler à son professeur le charme tenace d'une ancienne passion.
06/2023
Littérature française
Cher Michel Deguy
Dans une conversation récente Michel Deguy, lauréat d'un Grand prix de l'Académie française, définit "la poétique [...] comme une embouchure où la philosophie se jette dans la poésie et la poésie dans la philosophie". Dans "Cher Michel Deguy", Jérôme Karsenti s'imagine en fan monomaniaque de l'éminent poète, traducteur et essayiste, et tente de le rejoindre par d'autres embouchures, celles du réseau de plomberie de l'immeuble qu'ils occupent tous deux, à l'en croire, rue Monsieur-le-Prince à Paris. Plongé dans sa baignoire, l'admirateur effréné guette les sons qui lui parviennent de l'étage inférieur où vit le poète. Un peu du génie de son sublime voisin lui parviendra-t-il en glouglous versifiés ou en conversations secrètes ? Le texte prend la forme d'une lettre adressée à l'écrivain, où l'engouement s'embouche à une tendre ironie et où la littérature s'entend comme un chuchotis à travers un plancher mal isolé.
10/2021
Bordeaux
Michel Duclos, tailleur
Michel Duclos, autodidacte, taille les vignes des plus grands Châteaux en France et au-delà. Plusieurs fois "sécateur d'or" , son travail est tellement reconnu que la taille qu'il pratique, épurée et esthétique, porte désormais son nom. Découvrez dans ce livre magnifiquement illustré par Benjamin Défossé la philosophie de Michel Duclos mise en musique par Denis Granjou, et les témoignages de 11 Châteaux du Bordelais qui rendent hommage à celui qui a su métamorphoser leurs vignobles. "Son respect de la vigne et des hommes et des femmes qui y travaillent, sa connaissance intime du végétal, son exigence du travail bien fait, la beauté du geste de taille, l'esthétique du cep, avec tout cela il a fait de la taille un art majeur". (Xavier Planty) "Sa renommée maintenant internationale est amplement méritée. Il est devenu un ami ; tailler avec lui est un plaisir car il est, de plus, un conteur digne de Pagnol". (Christian Moueix)
10/2021
Chanson française
Michel Polnareff. Polnaroïd
Un des plus grands artiste au monde est Français Le public français de Michel Polnareff l'ignore, mais Polnareff est certainement un des rares artistes français considéré comme un pur génie par les Anglais et les Américains. Nombre de musiciens anglo-saxons l'érigent comme modèle absolu de la chanson. Scott Walker ne tarit pas d'éloge pour Michel Polnareff. Jimmy Page, Sandie Shaw sont ses premiers fans. La génération plus jeune n'est pas en reste : Jarvis Cocker de Pulp est un fan transit. Nick Cave également. En France, Etienne Daho, Bertrand Burgalat, pour ne citer qu'eux s'autoproclament légataires universels du talentueux compositeur. Mais qui est Michel Polnareff ? Artiste multiple, complexe. Les auteurs, le Français Jean-Emmanuel Deluxe (spécialiste es pop-culture) et l'Anglaise Raechel-Leigh Carter (muse de la britpop, spécialiste de Jane Birkin), ont rencontré des dizaines de proches collaborateurs de Michel Polnareff. Se dégage de ses témoignage le portrait d'un des artistes les plus talentueux du rock international.
09/2023
Critique littéraire
Michel de Montaigne
Montaigne est l'homme d'un seul livre, Les Essais. Mais un livre unique dans la littérature française et dont le succès a travers les siècles. A la multiplicité des interprétations auxquelles il a prêté correspond la diversité des images que se sont faites de sa personne des générations de lecteurs.
L'œuvre a été généralement privilégiée par rapport à l' " ouvrier ". C'est seulement au XIXe siècle qu'on a songé à établir sérieusement une biographie de Montaigne. On l'a longtemps jugée inutile puisque son ouvrage fournissait nombre d'informations sur lui-même. Mais Montaigne n'a écrit ni ses mémoires ni son autobiographie. Ce n'est pas sa vie ou son personnage que l'auteur donne à connaître quand il parle de lui, cherchant seulement à apporter au public ses témoignages personnels sur les problèmes qu'il propose à sa conscience ou à son jugement dans ce livre " consubstantiel à son auteur ".
La discrétion des Essais laisse subsister bien des zones obscures dans la vie de celui qui fut à la fois un homme d'action, un magistrat, un soldat, un diplomate et le conseiller des plus grands personnages du temps,
Connaître l'existence si riche d'expériences diverses d'un des écrivains les plus fascinants, les plus attachants de notre littérature devrait permettre de dissiper les légendes tenaces qui déforment encore la personnalité de l'auteur des Essais. Et aider à découvrir ou redécouvrir ce livre que l'on a dit " le plus original du monde ".
Cette biographie de Montaigne publiée en 1992 a fait l'unanimité et a été couronnée du prix d'Aumale de l'Institut de France décerné par l'Académie française et du Prix du Nouveau Cercle de l'Interallié.
10/2002
Actualité et médias
Michel Rocard Par
Dans ce livre, ses proches, politiques, intellectuels et médiatiques, lui rendent hommage. Présidents de la République, Premiers ministres, artiste, professeurs, journalistes - français internationaux : ils parlent de l'homme et de ses idées autant que de l'héritage politique et intellectuel immense qu'il nous a laissé.
05/2018
Non classé
Mont Saint Michel
Etui carton - Format 6, 4 x 8, 9 cm
09/1999
Ouvrages généraux
Suivant Michel Henry
La diversité des thèmes abordés dans ce recueil fait écho à l'ampleur de l'oeuvre immense de Michel Henry dont la "philosophie de la vie" représente une pensée majeure du xxe siècle et à qui ils sont tous consacrés. Par la profondeur de ses analyses elle a renouvelé l'approche des grandes questions qui concernent tous les aspects de nos réalités sociales et culturelles, ainsi que la compréhension de ce que signifie d'abord être un "sujet" . Dans une époque comme la nôtre où beaucoup de ces interrogations se trouvent exacerbées, elle garde une pertinence et une puissance explicative irremplaçable et d'abord nécessaire. Il s'agit donc pour nous de souligner l'importance d'une pensée qui s'est donné pour but de repenser et compléter la phénoménologie "historique" , d'en préciser parfois la signification radicale, et d'initier à partir d'elle de nouvelles voies d'exploration vers des thématiques philosophiques encore peu étudiées.
01/2022
Art contemporain
Pierrette Bloch. Une collection
Du 13 février au 6 juin 2021 le musée Fabre met à l'honneur trois artistes contemporains dont les oeuvres, toiles et dessins, ont récemment rejoint les collections du musée. Ils sont à découvrir dans trois espaces distincts du parcours permanent Issus de trois générations différentes, Pierrette Bloch, André-Pierre Arnal et Stéphane Bordarier se sont tous trois intéressés à la matérialité de la peinture, élaborant de nouvelles techniques picturales mises au coeur de leur pratique. Si Pierrette Bloch fait gouter la peinture, point après point, sur le papier ou sur la toile disposée à l'horizontal, noue consciencieusement le crin, inscrit de larges traces blanches au pastel, André-Pierre Arnal plie, froisse, ficèle la toile, colle et décolle le papier. Stéphane Bordarier développe quant à lui une technique picturale qui se rapproche de celle de la fresque, dans laquelle la couleur est prise dans la colle encore humide, induisant l'urgence du geste. Peintre et sculptrice française. Evoluant depuis les années 1950 vers une pratique abstraite, l'oeuvre de Pierrette Bloch, en dehors de toute catégorie esthétique, joue sur le rythme, l'ambivalence entre le plein et le vide, le contraste entre le noir et le blanc. Subtile, elle se décline par séries, avec une économie de moyens, à partir de la répétition de formes élémentaires – le point, les entrelacs, l'écriture – et de couleurs quasi absentes. Elle éprouve ses premières émotions artistiques en 1939, devant les chefs-d'oeuvre du musée du Prado exposés à Genève. C'est justement en Suisse que, fuyant la France occupée, elle se réfugie avec ses parents en 1940. Elle se plonge dans la lecture, source d'inspiration fondamentale, et assiste à des conférences d'histoire de l'art, notamment celle de René Huyghe sur la ligne, qui la conduit à s'interroger sur les relations qu'entretient le dessin avec le temps et l'écriture. A la fin de la guerre, de retour à Paris, elle suit les cours des peintres Jean Souverbie (1891-1981) et André Lhote (1885-1962) ; en 1949, elle est la première élève d'Henri Goetz (1909-1989), qui délaisse alors le surréalisme au profit de l'abstraction. Elle fait la connaissance de Colette et Pierre Soulages (1919), devenus des amis intimes. Influencées par celui-ci et Nicolas de Staël, ses premières peintures abstraites, à la texture épaisse, sont structurées par un système de grille, caractéristique des oeuvres picturales d'après-guerre. Les années 1950 correspondent au début de sa reconnaissance : elle participe au Salon des réalités nouvelles (1950), dédié à l'abstraction depuis l'après-guerre ; dès l'année suivante ont lieu ses premières expositions personnelles en France et aux Etats Unis, où elle séjourne régulièrement.
02/2021
Histoire ancienne
Libera curiositas. Mélanges d'histoire romaine et d'Antiquité tardive offerts à Jean-Michel Carrié
Jean-Michel Carrié a renouvelé en profondeur l'histoire de l'Antiquité tardive. Dans ses articles fouillés et ses synthèses érudites, il s'est attaché à donner de la période romaine tardive une appréciation nuancée, en s'appuyant sur le croisement de sources multiples, en particulier papyrologiques et juridiques. Son oeuvre a permis d'éclairer d'un jour nouveau des pans entiers des structures étatiques tardives. Les éditeurs ont souhaité ainsi rendre un hommage à la 'libera curiositas' scientifique et humaine de Jean-Michel Carrié. Les études rassemblées dans le volume couvrent les principaux champs qu'il a explorés, en premier lieu la fiscalité et l'armée romaine tardive. La politique de Rome à ses frontières est ensuite étudiée sous l'angle de la diplomatie, des alliances avec les peuples frontaliers et du recrutement des fédérés. Dans la troisième partie, les contributions consacrées aux sociétés et aux économies régionales reflètent l'étendue géographique des intérêts scientifiques de Jean-Michel Carrié, de la Bretagne à la Syrie, en passant par l'Italie et l'Egypte. Un hommage est ensuite rendu à son acribie dans l'interprétation de sources importantes comme les Panégyriques latins, les Res Gestae d'Ammien, les discours de Libanios, l'Histoire Auguste ou les Guerres de Procope. Enfin, la dernière partie du volume est consacrée à l'adaptation du droit et des représentations à la christianisation de l'Etat et de la société romaine tardive.
01/2016
Paranormal, Bit-lit, Science-f
Michaël
"L'Ange oeuvre naturellement pour la paix, mais il suffit de menacer l'être aimé pour qu'il se transforme en démon impitoyable". Depuis la chute de Lucyfer, l'Archange Michaël enchaîne les allers-retours entre les cieux et Paris. Raphaël s'inquiète pour son ami. Il sait qu'il passe ses nuits à protéger le sommeil d'une humaine. Et pas n'importe laquelle : Caroline Musset, celle qu'il a aimée, seize ans plus tôt, et qu'il n'a jamais pu oublier. Conscient que cet amour est voué à l'échec, Raphaël tente de le persuader de cesser ses visites. Mais alors que Michaël est sur le point de s'y résigner, il aperçoit dans la chambre de la jeune femme quelque chose qui lui glace le sang : l'ombre d'un nephilim. #Nephilim #Anges #AmourImpossible
09/2021
Musique, danse
Michael
Retour en images inédites sur la carrière de la plus grande star de la pop. Fan inconditionnel de Michael Jackson, Christophe Boulmé débute son parcours par la création de photomontages et de dessins s'inspirant de l'univers du chanteur. Il ne le sait pas encore, mais ses oeuvres deviendront cultes. Et ce qui n'arrive que dans les films arrive à Christophe Boulmé : Michael Jackson, séduit par l'univers créatif du "little French photographer" , lui accorde sa confiance. Il lui donne accès aux coulisses de ses concerts et pose pour lui, en toute intimité. Christophe Boulmé, qui ne parle pas un mot d'anglais, ne communiquera avec le chanteur qu'avec le regard et les gestes. Il sera l'un des rares photographes autorisés à conserver l'entière propriété de ses clichés, et à bénéficier d'une liberté d'action totale. Dix ans après la disparition de la légende Jackson, le "petit Français" , toujours ému quand il évoque son idole, ouvre sa photothèque pour partager ses clichés avec le monde entier. Des centaines de photos inédites nous en apprennent un peu plus sur le roi de la pop. Bouleversant. A propos de l'auteur : Christophe Boulmé est graphiste, illustrateur et photographe autodidacte. Il met régulièrement ses talents au service d'artistes comme Sheila, Marie Myriam ou Alban Ivanov.
11/2019
Littérature française
Michée
XVIIe siècle
Michée Caudron, une jeune lavandière, fait l'objet de terribles accusations et est châtiée de la manière la plus cruelle qui soit en 1652.
Quatre siècles plus tard, les protagonistes de cette oeuvre fictive sont captifs d'un lien mystérieux qui les unit tous à Michée.
Réussiront-ils à le découvrir et à comprendre que les coïncidences ne sont pas toujours dues au hasard ?
04/2022
Théâtre
JEAN
Plus encore qu'une pièce de théâtre, Jean est un jeu présenté dans un lieu fictif par des comédiens qui eux-mêmes jouent à se nommer Jean, Pierre ou Chérie, transformant ainsi le texte en un univers de sons, bruits, silences. Si l'on ne tient pas compte de cet univers particulier, la lecture du texte devient pratiquement impossible : il n'est pas question d'y trouver une histoire à raconter, mais uniquement le support d'une action. "L'acte théâtral ne peut pas être n'importe quoi, mais dans n'importe quoi il peut prendre son prétexte", écrit Jean Genet. Le "n'importe quoi", c'est ici la cour d'un immeuble misérable où vivent Jean, sa femme, son père et ses voisins. L'apparente banalité soudain se brise : par amour, Jean jette sa femme dans la cage de l'escalier, trahit son meilleur ami, se débarrasse de son père puis d'une jeune fille, pour se retrouver ensuite encore un peu plus seul, comme si rien n'avait eu lieu. Mais tout cela n'est qu'une possibilité de fiction : les comédiens l'interprètent en simulant le rire et les cris, la mort ou l'amour, car en fait le théâtre n'est qu'apparence : rien ne se passe, mais tout peut arriver grâce aux intervalles entre les mots et les silences, donnant ainsi naissance à une signification capable de rendre visible ce qui ne l'est pas.
11/1967
Littérature française
Jean
Jean vient de mourir. Devant le crématorium, Mathieu, l'ami, Sophie, l'amour ; et Jean qui parle encore à travers eux. Dans ce récit court et dense où se mêlent les temps (enfance, adolescence, maturité), les voix (dans la tête de qui sommes-nous, qui écrit, qui devons-nous croire ?) le lecteur, sans que cela ne soit jamais dit, est confronté aux questions les plus fondamentales, les plus intimes. Jean - tel un Rimbaud du XXIème siècle - a tout vu, tout connu, tout rencontré, la gloire et la vanité de la gloire, l'amour et l'amitié, la tentation du départ et l'impossible ailleurs. A travers trois personnages, Frédéric Cosmeur - dont c'est le premier récit publié - parvient à concentrer avec l'évidence de la poésie l'essentiel de la quête éternelle de l'humain, ce " bleu fondamental recherché en pure perte, mais non en vain " .
05/2001
Littérature française
Profils perdus
"Jean-Michel : ce seul prénom m'évoque un attelage de chaleur, de réconfort, de délicatesse et de catastrophes par lui voulues et déclenchées. Il était l'être le plus rassurant et le plus inquiétant qui soit, puissance comique et tristesse ambulantes, modestie et charisme, élan communicatif et fertile, mais aussi rage stérile et effarante. Nous avons découvert à sa mort que sur sa fiche d'état civil, son prénom était simplement Jean. Michel venait ensuite. Quoi qu'il en soit, Jean m'a paru trop simple, trop épuré pour quelqu'un comme lui". Le père de l'auteure était-il l'homme idéal ? Comment en faire le deuil ? Ou serait-ce un leurre ? Quels seraient les effets de toute comparaison entre n'importe quel homme à venir et Jean-Michel ? Jamais à la hauteur, ou jamais tout à fait le bon ? "Je préfère me débrouiller mal mais seule. Je suis nulle en hommes, même si je les aime" , écrit Virginie Bloch-Lainé, dont le talent de portraitiste lucide s'applique autant aux autres - un philosophe mé-contemporain, un urgentiste hyperactif, un historien mélancolique, un oncle médecin anticonformiste, tous composent une galerie de proches qui esquissent les contours d'un homme - qu'à elle-même. Dans ce livre subtil, hors genres, d'une totale liberté qui évoque L'ami de Sigrid Nunez, il y a une tendresse du coeur, une intelligence des livres cités, mais il y a surtout une exactitude de l'oeil : la saga familiale des Bloch-Lainé s'élargit jusqu'à nous raconter aussi une certaine France.
01/2024
Littérature française
Jean-Luc et Jean-Claude
Dans le café de ce petit bourg où Jean-Luc et Jean-Claude ont la permission, tous les jeudis, de venir boire un verre (sans alcool), les choses prennent ce jour un tour inhabituel. D'abord, il y a ce jeune gars aux cheveux si blonds, il émerveille les deux amis parce qu'il vient d'Abbeville. Et puis demain c'est vendredi, le jour des soins redoutés par Jean-Luc qui sent en lui quelque chose gronder. Peut-être un écho de la tempête qui vient de balayer tout le canton, mettant en danger les phoques de la baie et pour lesquels Jean-Claude se fait tant de souci. Il suffira d'un rien, un billet de loto qu'on refuse de valider à Jean-Claude, pour que tout se dérègle.
08/2022
Littérature française
OEUVRES. Tome 1, Les noces
Pierre Bazantay enseigne à l'université Rennes II Il a publié (avec Patrick Besnier) un Petit dictionnaire de Locus Solus et divers articles sur Raymond Roussel. Annie Le Brun a publié récemment : Vingt mille lieues sous les mots, Raymond Roussel (Jean-Jacques Pauvert chez Fayard) De l'Inanité de la littérature (Jean-Jacques Pauvert aux Belles Lettres) Statue cou coupé (Jean-Michel Place) Rappel : Soudain un bloc d'abîme, Sade (Jean-Jacques Pauvert chez Fayard)
07/1998
Livres 3 ans et +
Mon premier Michel Berger
Avec ce livre sonore, l'enfant découvre les classiques de la chanson française. Il s'amuse à chercher la puce et appuie dessus pour lancer la musique tout seul ! Un vrai moment de complicité et d'émotion à partager avec son enfant.
01/2021
Beaux arts
Michel Paysant. Revoir Grünewald
Le musée Unterlinden de Colmar restaure depuis 2018 le Retable d'Issenheim, oeuvre de deux maîtres allemands du gothique tardif, Matthias Grünewald et Nicolas de Haguenau, exposé dans sa chapelle. Dans le cadre de cette restauration, l'artiste Michel Paysant a été invité à exposer. Il a eu accès à la chapelle durant deux ans, et a pu s'imprégner de l'oeuvre célèbre. Le livre rend compte dans une première partie de l'installation qui en a résulté, De mains et d'yeux (Denkraum), tandis que les Carnets des regards présente des dessins réalisés d'après le retable grâce à la technique de l'eye-tracking. Michel Paysant développe depuis plus de vingt ans le projet DaLy (Dessiner avec les yeux) : il expérimente à l'aide d'un eye tracker toutes les possibilités de création artistique de l'oeil-outil. L'eye tracking (suivi du regard), en français oculométrie, met en évidence les mouvements des yeux, le parcours visuel (fixations, déplacements). L'eye tracker permet d'obtenir des tracés très précis des oscillations et déplacements des yeux.
01/2021
Sciences politiques
Louise Michel, la passion
Louise Michel, née en 1830, était la fille naturelle d'une servante et d'un châtelain. Très vite elle est révoltée par l'exploitation des ouvriers et par la situation faite aux femmes. " Esclave est le prolétaire, esclave entre tous est la femme du prolétaire$ ", écrira-t-elle plus tard. Bientôt, elle va essayer de contribuer à l'émancipation des femmes. D'abord en devenant institutrice " libre " (c'est-à-dire ayant refusé de prêter serment à Napoléon III). Elle s'occupe ainsi de 200 fillettes aux Batignoles. C'est à cette époque qu'elle se lie avec les milieux révolutionnaires. Puis vient la guerre de 1870, le siège de Paris par les troupes prussiennes et la capitulation. Elle participe au soulèvement du peuple de Paris qui proclame la Commune et se lance dans l'action. Volontaire comme infirmière, elle revêt l'uniforme de la garde nationale et se bat pour défendre Paris insurgé. Lors de la semaine sanglante pendant laquelle les versaillais ont massacré des milliers de communards, elle est arrêtée. Devant les juges du Tribunal militaire, au lieu de chercher à minimiser son rôle, elle revendique fièrement sa participation à la Commune. C'est à l'issue de ce procès que son ami Victor Hugo va lui dédier son poème " Viro major ". Condamnée à la déportation vers la Nouvelle-Calédonie, malgré des conditions de détention pénibles, elle s'intéresse à la faune et à la flore, ainsi qu'à la condition des Kanaks et organise une école pour leurs enfants. En 1880, suite à l'amnistie des communards, elle rentre à Paris où elle reçoit un accueil triomphal. Militante infatigable, elle multiplie les conférences, les meetings, les appels à la révolution. A sa mort, en 1905, 120 000 personnes vont suivre son cercueil de la gare de Lyon au cimetière de Levallois-Perret.
02/2016
Beaux arts
Michel-Ange. Les Esclaves
Enchaînés, les deux captifs s'opposent par tous les sentiments qu'ils expriment. L'un, superbement jeune et beau, semble s'abandonner à un sommeil peut-être éternel. On l'a surnommé l'esclave mourant. L'autre, plus brutal, se débat dans une torsion vibrante de tout son être. Il est dit l'esclave rebelle. Tous deux ont été conçus par Michel-Ange pour le somptueux monument funéraire que le pape Jules II rêvait de se faire élever et qui connut bien des vicissitudes. Enchaînés, les deux captifs s'opposent par tous les sentiments qu'ils expriment. L'un, superbement jeune et beau, semble s'abandonner à un sommeil peut-être éternel. On l'a surnommé l'esclave mourant. L'autre, plus brutal, se débat dans une torsion vibrante de tout son être. Il est dit l'esclave rebelle. Tous deux ont été conçus par Michel-Ange pour le somptueux monument funéraire que le pape Jules II rêvait de se faire élever et qui connut bien des vicissitudes, pendant quarante années de programmes successifs. Michel-Ange donna les deux grands marbres inachevés, considérés très tôt comme se suffisant à eux-mêmes, à l'exilé florentin Roberto Strozzi, lequel en fit hommage au roi de France. Les esclaves gagnèrent donc la France du vivant du sculpteur et ont successivement été placés dans deux niches du château d'Ecouen, construit par le connétable Anne de Montmorency, puis prélevés par le cardinal de Richelieu pour son château en Poitou. Ils purent enfin être vus et admirés à partir de 1814, date de leur entrée au Louvre. Ils sont présentés depuis 1994 dans la galerie qui, au rez-de-chaussée de l'aile Richelieu relie le pavillon Denon au pavillon Mollien et qui a pris le nom de galerie Michel Ange. Peu d'éléments permettent d'apprécier le thème iconographique. Symbolisent-ils les provinces soumises ? Les arts réduits en esclavage par la mort du pontife ? Participent-ils à son triomphe éternel ? Peut-on y voir les passions asservies, ou, selon le thème platonicien qui animait Michel-Ange, représentent-ils l'âme humaine enchaînée par la pesanteur du corps ? Jean René Gaborit, conservateur général honoraire, autrefois chargé du département des Sculptures, et spécialiste de Michel Ange, nous soumet dans cet ouvrage ses propres réflexions nourries des nombreuses recherches qu'ont suscitées ces chefs-d'oeuvre. C'est un véritable travail de retour aux sources et d'investigation qu'il nous propose, rapprochant des analyses, comparant des techniques, délaissant des hypothèses par trop ambiguës : un travail de chercheur au service de l'amateur
10/2020
Théâtre
Michel Bouquet raconte Molière
Depuis qu'il apparut dans Tartuffe en 1944, sous l'Occupation, Michel Bouquet n'a jamais quitté le répertoire de Molière tout au long de sa longue carrière, puisqu'il remontera sur scène le 15 septembre prochain, à 92 ans, dans Tartuffe de nouveau, au théâtre de la Porte-Saint-Martin. Soixante-treize ans de compagnonnage durant lesquels il incarna de manière inoubliable les grands rôles comme Harpagon (L'Avare) ou Argan (Le Malade imaginaire). Dans cet ouvrage, Michel Bouquet a souhaité raconter sa vie avec Molière et exposer sa vision très personnelle des personnages. Il rend aussi hommage à Jean-Baptiste Poquelin dont il raconte son stupéfiant parcours : son apprentissage ; son rôle de chef de troupe ; ses rapports avec Louis XIV ; ses combats face aux nombreux ennemis et détracteurs ; sa vie intime notamment son mariage avec Armande Béjart, de 20 ans sa cadette, qui lui valut bien des tourments ; sa puissance de travail qui fit surgir, au milieu d'innombrables soucis humains, financiers et matériels, une succession de chefs-d'oeuvre qui font de lui un des plus grands sinon le plus grand écrivains de notre langue. L'oeuvre de Molière n'a jamais cessé de fasciner Michel Bouquet. Ce comédien, connu pour sa familiarité avec les textes qu'il travaille sans répit, les relisant des centaines de fois avant de monter sur scène, s'interroge ici sur ce qui fait le génie de Molière qu'il qualifie d' " humain parfait ". Il raconte la grandeur de cet esprit qui dénonça les hypocrisies de son époque, les préciosités et snobismes, les imposteurs, défendit la cause des femmes et leur éducation, appela à la réhabilitation de l'amour dans les milieux bourgeois étriqués et calculateurs... Et puis il exalte le génie comique, fait d'esprit et d'humour, de celui pour qui "la grande règle de toutes les règles est de plaire". Mission accomplie pour Michel Bouquet avec ce livre plein d'une admiration contagieuse, porté par un esprit d'une merveilleuse jeunesse.
09/2017
Littérature française
Moi, Michel le caméléon
Michel a 23 ans. Plus poète que juriste, même s'il a obtenu un diplôme de droit, il décide de partir de chez ses riches parents pour accéder à son indépendance et trouve un travail de balayeur de rue. Ce changement de vie ne va pas l'empêcher de se réaliser, tant professionnellement que personnellement, au gré des rencontres qu'il sera amené à faire et au prix de bien des efforts.
11/2022
Philosophie
Michel Houellebecq, phénomène littéraire
Comment Michel Houellebecq a-t-il réinventé, à l'ère du tout-médiatique, la figure mythique de l'Ecrivain ? Michel Houellebecq occupe une place unique dans le paysage littéraire. Auteur controversé de best-sellers dont chacun déclenche un tsunami de polémiques, il est pourtant traduit dans le monde entier, étudié à l'université et consacré par des prix prestigieux. Comment expliquer ce paradoxe ? La mythologie houellebecquienne se nourrit de trois récits : celui du génie littéraire et de l'oracle inquiet de notre temps ; celui du grand écrivain possédant sa propre épithète, à l'instar d'un Balzac ; celui de l'imposteur, du littérateur sans style alimentant sa notoriété à coups de provocations. Au sein de cet espace singulier, miroir de nos contradictions, Michel Houellebecq se déplace en acrobate fascinant.
10/2019
Romans policiers
Michel Van Loo disparaît
Automne 1950. Chasser les fantômes d'un château belge est à première vue une partie de plaisir. C'est ce que pense Michel Van Loo, détective fauché, quand il est consulté par Charles de Bodegné, le nouveau propriétaire de Saint-Sorlain, en proie à des phénomènes inquiétants. Mais la vie de château se révèle courte pour Van Loo. Meurtres et disparitions s'enchaînent jusqu'à ce que le traqueur de fantômes disparaisse à son tour. Devant l'inefficacité de la police, la fine équipe qui épaule Van Loo se mobilise pour retrouver le détective évaporé : son amie Anne mène l'enquête. Le pharmacien Hubert, le coiffeur Federico et les deux redoutables syndicalistes, les Motta, débarquent à Saint-Sorlain. Si les spectres demeurent insaisissables, de sales histoires remontent à la surface, des affaires qui datent de la Guerre et qui ressortent des combles où on les avait enfermées. Le côté sombre d'un paisible village du Hainaut et de ses notables si propres sur eux !
02/2021
Littérature française
Michel buhler helvetiquement votre
Michel Bühler "Hélvètiquement vôtre" La chanson de Michel Bühler est à l'opposé du tout-venant, de ces insipides ritournelles que pissent en continu les robinets du showbiz et des médias asservis. De ce qu'ils n'osent même plus qualifier de "chanson" mais de "son" . De ce son dont on nourrit les ânes. Cet Helvète puise son art dans d'autres origines, entre Commune et Communale. Commune comme ces soixante-et-onze jours d'utopie qui imaginèrent une démocratie directe, hélas furtive, vite réprimée ; commune comme un chant commun, mutualisé. Communale pour l'instit' qu'il fut, pour encore cette idée de partage, de transmission... Le chant de Bühler est, sinon de combat, au moins d'engagement. A l'évidence d'utilité publique. Il n'existe pas pour franchement distraire, encore que, mais pour témoigner, instruire, à la manière d'une gazette. Pour bien le situer, il nous faut tirer de l'oubli ce terme si beau d'éducation populaire qui, en des temps pas si lointains, allait de pair avec la chanson. Avant que celle-ci, par abandon autant que par vouloir, ne devienne majoritairement outil d'abrutissement... Ca fait cinquante ans que, avec un succès fluctuant digne des montagnes suisses, il chante les gens, la marche de ce monde qui ne sait vraiment que reculer, les méfaits de la mondialisation, la lutte des peuples à disposer d'eux-mêmes. Un chant toujours remis sur le métier, tissé d'humanité, frappé au coin du bon sens. Qui plus que jamais, se heurte au silence, à l'indifférence, et vit dans le maquis où il partage le sort des siens, d'autres artistes de sa trempe, de son caractère, rebelles et insoumis au seul fait qu'ils osent chanter quand rien ne les invite à le faire encore. Ce qui frappe au premier abord chez Bühler, c'est l'évocation des gens, des petites gens. Ceux qui, justement, n'ont jamais voix au chapitre. En cela, Michel Bühler est parent des François Béranger, Anne Sylvestre, Gilles Vigneault, Michèle Bernard et autres encore, qui font large place dans leurs vers à ces vies anonymes, aux espoirs et aux souffrances des peuples, aux lieux où ils vivent. Bühler est empathie, dont le chant rend justice aux déclassés, leur rend la dignité dont on les a spolié. Dans ses vers, les gens existent. Au moins, là, ils ne sont pas invisibles. Le chant de Bühler n'est pas "moderne" au sens des canons, des dogmes du moment : programmateurs et journaleux le raillent pour ça. Mais lui comme nous s'en contrefoutent : il est sans âge et survivra aux modes dérisoires et futiles, aux chanteurs qu'on produit en batterie, hors sol, aux chansons à l'obsolescence programmée, à peine chantée déjà oubliées. Il est d'un chant puissant qui existe depuis toujours et existera longtemps encore, qui trouvera toujours les sillons, les sentiers, les maquis s'il le faut, pour exister, pour instiller une différence qui, à ben l'écouter, n'est jamais qu'une expression de bon sens. Michel Bühler est de cette tradition de colporteurs de nouvelles, de chansons, de presqu
11/2022
