Imaginaire illustration artistes
Extraits
Réalistes, contemporains
Mon musée imaginaire
Qu'est-ce que le beau ? A quoi mesure-t-on la valeur d'une oeuvre d'art ? Quel est le rôle d'un musée ? Comment se forme le goût ? Qu'est-ce qui distingue un original de sa reproduction ? La bande dessinée est-elle un art légitime ? Dans cet essai graphique et autobiographique, Claire Le Men construit son " musée imaginaire " et propose aux lecteurs et lectrices de vagabonder parmi ses oeuvres favorites - ; des chefs-d'oeuvre comme des productions d'artistes plus confidentiels - ; pour interroger le rôle de l'art, ses fonctions et ses significations sociales. En mêlant avec une grande virtuosité et beaucoup d'humour ses souvenirs d'enfance auprès de sa mère, historienne de l'art et personnage haut en couleur, les écrits d'auteurs tels Pierre Bourdieu, André Malraux ou Jean Renoir, des anecdotes éclairantes sur certaines oeuvres ou sur des mouvements artistiques, et ses réflexions personnelles, l'autrice livre avec Mon musée imaginaire un ouvrage passionnant qui raconte son parcours et sa relation avec sa mère tout en faisant vivre l'histoire de l'art.
05/2023
Photographie
Le retour imaginaire
Photographies de l'auteur
11/2005
Correspondance
La passe imaginaire
"Voici les lettres intimes que j'ai reçues, en dix ans, d'une des femmes les plus rares que j'aie eu à connaître. Ces lettres racontent sa vie du jour et de la nuit, ses clients (immigrés turcs ou arabes, pour la plupart), ses rêveries de vieillesse, ses amants imaginaires, ses coups de gueule, ses imprécations contre Dieu, ses verres de royal-kadir, ses maladies à répétition, ses usures. Même si Grisélidis se dit encore prête à tout pour les hommes, prête à tout pour l'amour. Et surtout si elle rit de tout. Férocement. Grisélidis a peut-être le bonheur de la désespérance. C'est en tout cas sa dignité". Jean-Luc Hennig. Ouvre maîtresse de Grisélidis Réal, La Passe imaginaire est le fruit d'une correspondance entretenue de l'été 1980 à l'hiver 1991 avec Jean-Luc Hennig. Ce document sur la prostitution au quotidien dévoile le panorama secret de la misère sexuelle masculine avec rage, crudité et tendresse. Au fil des lettres, l'autoportrait de cette P... irrespectueuse met à jour les autres femmes qui vivent en elle : la grande voyageuse, la lectrice éclectique, l'amoureuse passionnée, la sociologue amateur, l'altruiste libertaire et l'épicurienne raffinée.
03/2023
Théâtre
L'Animal imaginaire
"J'écris ce que je ne pense pas encore. Ne plus être le maître du livre, celui qui en détiendrait le sens, ne plus être le guide du lecteur mais celui qui fait le voyage avec lui. Un qui a été doué d'ignorance et qui voudrait l'offrir à ceux qui en savent trop. Un qui lui bande les yeux, un porteur d'ombre, un montreur d'ombre pour ceux qui trouvent la scène trop éclairée ; quelqu'un qui a reçu quelque chose en moins... L'espace, par exemple. ". .
09/2019
Littérature française
Le malade imaginaire. .
"Le Malade Imaginaire" est une comédie-ballet en trois actes écrite par Jean-Baptiste Poquelin, mieux connu sous son nom de plume, Molière. Cette pièce de théâtre a été représentée pour la première fois en 1673, quelques jours avant la mort de Molière. L'histoire tourne autour d'Argan, un homme hypocondriaque obsédé par sa santé, qui est convaincu d'être gravement malade. Argan est entouré de personnages comiques, notamment sa femme, ses filles, ses médecins et ses serviteurs, qui manipulent ses peurs et ses obsessions pour leurs propres intérêts. Molière utilise le personnage d'Argan pour se moquer des pratiques médicales de l'époque, ainsi que de l'hypocrisie et de la crédulité de la classe sociale à laquelle il appartient. La pièce est remplie de jeux de mots, de quiproquos et de situations absurdes qui ont fait le succès de Molière en tant que dramaturge comique. "Le Malade Imaginaire" est également remarquable pour ses intermèdes musicaux, appelés ballets, qui ajoutent une dimension supplémentaire à la comédie. Cette pièce est aujourd'hui considérée comme l'une des oeuvres les plus emblématiques de Molière et continue d'être jouée et appréciée sur les scènes du monde entier.
04/2024
Dessin
Dessin dans l'art contemporain - 80 artistes. 80 artistes
Depuis deux décennies, le dessin suscite un intérêt grandissant auprès du public, des institutions et des artistes. Dépassant le cadre de l'es¬quisse et du croquis, il constitue un art à part entière et se déploie sur de multiples surfaces. Présentant le travail de 80 artistes - femmes et hommes - contem¬porains, Barbara Soyer dresse dans ce livre un panorama surprenant et varié du médium. L'ouvrage multiplie les approches et donne de l'espace à des voix plurielles, qui traduisent la liberté et la richesse du dessin contemporain. Dessins préparatoires, autonomes, figuratifs, abstraits, quasi photo¬graphiques, picturaux, en volume, en noir et blanc ou en couleurs ; tra¬vaux à l'encre, au pastel, à l'aquarelle ou à la gouache ; oeuvres sur papier, toile, carton, mur ou textile : les créations dévoilées dans ce livre disent toutes quelque chose de ce que sont le dessin et le monde d'aujourd'hui.
10/2022
Science-fiction
Fantasy Art and Studies 9. Amazing Beasts / Animaux fabuleux
Compagnons des hommes, alliés, proies ou bêtes féroces, les animaux habitent la Fantasy, tantôt miroirs de ce que nous sommes, tantôt incarnations d'une altérité radicale. Le 9e numéro de Fantasy Art and Studies s'attache à explorer les multiples déclinaisons du bestiaire des animaux fabuleux, à travers les actes du colloque "Représentations animales dans les mondes imaginaires" et des nouvelles qui donnent la part belle aux créatures animales. En bonus : une nouvelle signée de Charlotte Bousquet, figure incontournable de la Fantasy française, et un nouveau chapitre de la BD de Guillaume Labrude. Et les illustrations de Véronique Thill, Antoine Pelloux, Océane Azeau, GaëlleC. , Guillaume Sallah Thomas, Princesse Mandragore Art et Guillaume Labrude. Mankind's companions, allies, prey or savage beasts, animals inhabit Fantasy, sometimes mirroring us, sometimes embodying absolute otherness. Fantasy Art and Studies issue 9 explores the multiple variations of the representation of amazing beasts in Fantasy through the proceedings of the symposium "Représentations animales dans les mondes imaginaires" and short stories which prominently feature animals. Bonus : a short story by Charlotte Bousquet, a major figure of the French Fantasy scene, and a new chapter of Guillaume Labrude's comics. And illustrations by Véronique Thill, Antoine Pelloux, Océane Azeau, GaëlleC. , Guillaume Sallah Thomas, Princesse Mandragore Art and Guillaume Labrude.
12/2020
Fantasy
Fantasy Art and Studies 11. Oceans of Wonders / Océans merveilleux
Les chercheurs et les auteurs du 11e numéro de Fantasy Art and Studies s'attèlent à révéler toute l'étendue et la richesse des imaginaires de la surface et des profondeurs océaniques dans la Fantasy. Retrouvez notamment des articles sur Tolkien, C. S. Lewis et Ursula K. Le Guin, ainsi que des nouvelles qui vous feront voyager à travers les océans, et, en prime, le nouveau chapitre de la BD de Guillaume Labrude, qui clôt l'arc de Caliban. Un numéro illustré par GaëlleC. , Guillaume Labrude, Antoine Pelloux, Emmanuelle Ramberg et Véronique Thill. --- The authors and researchers of Fantasy Art and Studies issue 11 set out to reveal the full extent and richness of the imaginations of the surface and the ocean depths within Fantasy. Available in this issue : articles dealing with Tolkien, C. S. Lewis, Ursula K. Le Guin, and short stories which will make you travel through the oceans, and, as a bonus, the new chapter of Guillaume Labrude's comics, that closes Caliban's arc. An issue illustrated by GaëlleC. , Guillaume Labrude, Antoine Pelloux, Emmanuelle Ramberg and Véronique Thill.
11/2021
Critique littéraire
Défense et illustration de la poésie
Nous avons besoin du mystère de la poésie, pour regarder notre avenir. Mémoire et actualité, formulation et existence pleine, la poésie sauve le monde : c'est la garantie du rapport de l'Etre à l'univers. Science et poésie peuvent s'allier, pour redonner à l'homme le chemin de l'origine, dans le labyrinthe des périls qui sont devant nous. C'est à la poésie de conduire à Dieu, à notre époque de mort des Dieux. On assiste toutefois à un ostracisme évident à l'égard de la poésie. La raison est dans le manque d'action à l'école, à l'université, dans les institutions. La poésie est de l'inutile qui devient utile d'évidence et chemin de salut.
07/2019
Critique littéraire
Défense et illustration de la littérature
La littérature a une fonction capitale, que nulle nouvelle technologie ne pourra remplacer. Le plaisir du texte va au-delà du texte lui-même. C'est le plaisir contre le néant, la respiration contre la mort, la vie contre l'arrêt du temps. La littérature c'est la route de l'humaniste et de l'humanité. Défendre la littérature c'est défendre l'homme. La transmettre c'est transmettre le chemin de la vie. A quoi bon la littérature ? A mieux vivre, et à en savoir plus de notre mystère. La littérature a un rôle irremplaçable dans la formation des nouvelles générations et dans la conservation de la bonne route de l'histoire.
07/2019
Musique, danse
Défense et illustration de la virtuosité
Cet ouvrage présente un ensemble de textes qui s'articule en une triple dialectique : Baroque/Romantisme, Art vocal/Art instrumental, France/Italie. Le phénomène de la virtuosité donne lieu à des études, comparaisons et confrontations s'intéressant à deux périodes privilégiées, XVIIe et première moitié du XVIIIe siècle d'une part, années romantiques d'autre part, au chant aussi bien qu'à l'instrument, et dans les deux pays qui constituent les pôles de ses manifestations les plus importantes et les plus significatives. En un parcours qui évoque tour à tour le répertoire, l'acte compositionnel, la pédagogie, la technique vocale et instrumentale, l'interprétation ainsi que les données philosophiques, scientifiques et sociologiques, sont présentées de grandes figures mythiques - Tartini, Paganini et Liszt - devenues des symboles de la virtuosité, et également des personnalités attachantes mais quelque peu oubliées comme le violoniste Camillo Sivori et le violoncelliste Auguste Franchomme. Le lecteur trouvera aussi des réflexions sur Rameau, Jean-Jacques Rousseau et sur l'artiste d'exception que fut Marie Jaëll.
04/1997
Critique littéraire
Traduire. Défense et illustration du multilinguisme
Nous n'avons jamais cessé de vivre dans la nostalgie de la langue adamique qui prévalait avant ce que nous prenons pour la " catastrophe " de Babel. De sorte que nous nous enfermons dans le dilemme : ou la langue unique, ou le repli sur nos idiolectes particuliers. Pour échapper à cette alternative ruineuse, François Ost décrit ce que pourrait être la troisième voie du multilinguisme et de la traduction. Un vigoureux paradigme s'en dégage qui, au-delà de la question des langues, s'impose chaque fois que, dans notre monde pluraliste, des savoirs et des valeurs s'affrontent, sans principe supérieur de composition. De l'antique récit biblique à la politique des langues de l'Union européenne, de la philosophie du langage à l'éthique du traducteur, de l'utopie des langues parfaites à la créativité de la traduction littéraire, rien n'est laissé dans l'ombre. Une conviction s'impose alors : parce qu'elle opère déjà au sein de nos propres langues, et pas seulement à leurs frontières, la traduction - cette hospitalité langagière - est notre seule alternative à la barbarie.
05/2009
Sociologie
Défense et illustration du genre humain
Qui étions-nous ? Pour répondre à cette question, Paul Jorion dresse l'inventaire de ce que nous, êtres humains, avons pu comprendre jusqu'ici de notre destin. Il convoque pour ce faire les phares de notre réflexion sur nous-mêmes, certains aux noms attendus : Confucius, Socrate, Aristote, Paul de Tarse, Hegel, Nietzsche et Freud, ou moins attendus, tels Machiavel, Shakespeare et Victor Hugo, voire inattendus, comme Mao Tse-toung et Jacob Taubes. Cette évaluation est réalisée en vue d'assurer notre salut, lequel est sérieusement compromis aujourd'hui, dans un contexte de destruction accélérée de nos conditions de vie à la surface de la Terre. Le scénario le plus optimiste parmi les plus plausibles a cessé d'être celui de machines de plus en plus intelligentes à notre service, pour être celui de notre remplacement pur et simple par celles-ci. Si nous voulons survivre en tant qu'espèce, il nous faut sans plus tarder passer la vitesse supérieure. Il faut pour cela réunir l'équipe de ceux qui ne se résolvent pas à notre disparition, des femmes et des hommes qui soient précisément résolus, bâtissant sur les principaux acquis de l'humain, de la réciprocité au génie technologique. C'est l'appel lancé dans cette Défense et illustration du genre humain.
05/2018
Littérature étrangère
Grandeurs imaginaires
Dans une grande ville de Russie, dans le courant de l'année 1937, vit une femme douce et aimante, Eulalie, son fils et son père Grigori Voladev, vieillard dépravé, égoïste et gourmand. Un jour, Eulalie est heurtée par un certain Simionov. Celui-ci la raccompagne chez elle et prend l'habitude de lui rendre visite de temps en temps. Un jour de septembre, Grigori est arrêté par le N. K. V. D. Après un emprisonnement douloureux, il est relâché par l'entremise de Simionov. Mais il sait à présent que sa fille connaît sa vraie personnalité : celle d'un "agent secret" de la police. Quand celle-ci lui demande de reprendre son rôle de mouchard, il préfère se suicider. Cependant, la pauvre Eulalie est rejetée par ses anciennes compagnes de bureau qui la tiennent pour une dénonciatrice. Il lui restera à apprendre que le mystérieux Simionov n'est autre que Lioubkine, le tout-puissant chef tchékiste qui, avec l'aide de son complice Soupronov, a fait régner sur la ville un régime de terreur. Lioubkine est compromis à son tour. Il reçoit une mission de Moscou et doit se rendre en Iran. Mais il sait que, de toute façon, qu'il réussisse ou non, on le tuera. Au cours d'une scène d'ivresse il tue sa maîtresse et vient faire ses adieux à Eulalie, qui le démasque enfin. Comment des innocents avouent des crimes et finissent par croire à ces crimes ; ce que la torture physique peut faire d'un homme ; comment, pour fuir leurs doutes, les bolcheviks se précipitaient dans l'action violente ; comment le communisme, né d'une foi, est devenu une machine monstrueuse ; comment aussi une âme innocente et tendre a pu résister à cet écrasement : tels sont les thèmes principaux de ce livre. Livre violent, passionné, qui peint de façon magistrale un univers désespéré où la victime est unie au bourreau - mais où il reste une "force terrible", celle de la conscience.
02/1959
Littérature française (poches)
Vies imaginaires
Le biographe n'a pas à se préoccuper d'être vrai ; il doit créer dans un chaos de traits humains. Leibniz dit que pour faire le monde, Dieu a choisi le meilleur parmi les possibles. Le biographe, comme une divinité inférieure, sait choisir parmi les possibles humains, celui qui est unique. Il ne doit pas plus se tromper sur l'art que Dieu ne s'est trompé sur la bonté. Il est nécessaire que leur instinct à tous deux soit infaillible. De patients démiurges ont assemblé pour le biographe des idées, des mouvements de physionomie, des événements. Leur oeuvre se trouve dans les chroniques, les mémoires, les correspondances et les scolies. Au milieu de cette grossière réunion le biographe trie de quoi composer une forme qui ne ressemble à aucune autre. Il n'est pas utile qu'elle soit pareille à celle qui fut créée jadis par un dieu supérieur, pourvu qu'elle soit unique, comme toute autre création.
Techniques artistiques
Forêts imaginaires
Créatures féériques, décors merveilleux, univers fantastiques, nature bienfaitrice vous attendent dans ce livre. Découvrez les mystères de ma fantaisie à travers 45 illustrations et laissez votre imagination vous guider. Détendez-vous, voyagez et retrouvez le plaisir de créer !
05/2019
Littérature française
Corps imaginaires
J'ai tenu à tricoter avec mes souvenirs marseillais les deux textes qui suivent dans leur intégralité en les laissant intacts. Ils décrivent deux détenues que j'ai connues à la même période lors de mon incarcération en 2013-2014 à Fleury-Mérogis, dans le 91. Thérèse a vécu son corps comme entièrement aliéné à la cour de promenade, à sa cellule, au petit espace des parloirs, aux contingences. Elle en est morte. Tandis que Sana a déréalisé et réinventé son corps, elle a ainsi agrandi la cour de promenade, sa cellule, le petit espace des parloirs, et les contingences, elle a survécu. Tout corps est imaginaire, quand il est enfermé, quand il jouit, quand il meurt. Et surtout quand il se regarde dans le miroir. J'ai dû quitter la ville sans corps – Paris – et rejoindre la ville orga-nique – Marseille – pour enfin accepter que mes écrits, Thérèse est décédée et Sana ou le Corps incarcéré deux fois, soient incarnés par deux lectrices dans le cadre d'Une semaine, un auteur, consacrée à mon travail et organisée par Peuple et culture Marseille sur la langue des minoré.e.s.
01/2019
Humour
Préfaces imaginaires
Extrait d'une conversation impromptue, entre un individu de sexe masculin promenant son jack Russel âgé de deux ans, et moi-même, accompagné de mon teckel, le 10 juillet dernier, gare de Lyon. - Tiens ! Bonjour, vous êtes Raphaël Mezrahi ? - Oui, et vous, c'est comment ? - Jean-Pierre. - Salut Jean-Pierre, vous vous promenez souvent Gare de Lyon ? - Mon chien y a ses habitudes, et vous ? - Pareil. - Je suis content de vous voir, mon père vous aime beaucoup. - Et vous ? - Moi aussi... mais vous êtes moins drôle que Frank Dubosc. Ca fait un bail qu'on vous a pas vu à la télé. Vous faites quoi en ce moment ? - J'écris un livre. Ou plutôt, j'écris les préfaces des livres que je trouve bien. Le petit livre rouge, Mein Kampf, L'annuaire du 93, Martine et l'arche de Noé, vous voyez, c'est assez éclectique. - C'est vrai ? c'est marrant. Et ça sort quand ? - En septembre. - D'ici là, j'aurais peut-être trouvé une femme ! Allez, salut ! Quel rapport entre sa future femme et mes Préfaces ? Décidément, je ne comprendrai jamais rien au public de Frank Dubosc.
09/2007
Critique littéraire
Voyages imaginaires
L'écrivain Alberto Manguel montre dans ce recueil de récits de voyages la part essentielle que l'imagination a toujours occupée dans la découverte du monde. Depuis l'origine, les hommes ont éprouvé le besoin de s'inventer des royaumes et des terres lointaines qui n'existent pas encore dans la réalité. L'Iliade et l'Odyssée, avant Robinson Crusoe, en sont de merveilleux exemples. " Beaucoup des premiers voyages sont des quêtes de l'impossible ", souligne-t-il. Tout périple est une quête à la fois magique et spirituelle. Dans sa préface, Manguel restitue au voyage sa dimension d'utopie en évoquant Thomas More et en citant Stevenson : " Mieux vaut voyager avec espoir qu'arriver à destination. " Contrairement à la géographie des encyclopédies et des atlas, la géographie imaginaire n'a pas de frontières. Ses lieux existent dans un espace illimité et occupent un paysage dont l'abondance est infinie - les rives d'Utopies, le pays des Merveilles, l'Eldorado, le pays d'Oz, l'île de Peter Pan, les enfers et le paradis de Dante, l'Odyssée d'Ulysse, les voyages de Gulliver, l'île de Robinson, le château de Kafka... Alberto Manguel a choisi parmi d'innombrables textes six oeuvres originales et méconnues, dont celles d'auteurs canadien, américain et hongrois. L'une d'elle, Herland de Charlotte Perkins Gilman, est ici traduit pour la première fois en français.
05/2016
Romans historiques
Parallèles imaginaires
1961 : le coup de force des 4 généraux (Challe, Salan, Jouhaud, Zeller) a réussi. Un régime militaro-fasciste dirige à présent la France. Le roman se décline en trois parties : 1) L'histoire de prisonniers hostiles à ce régime. 2) Les mêmes personnages, mais vivant dans la réalité historique du pays tel qu'il était pendant la même époque. Il y a là, en fait, deux romans et chaque chapitre de l'un est suivi d'un chapitre de l'autre. Tous les deux chapitres, défile le musée imaginaire d'un gauchiste. Cette structure inattendue donne une impression de relief, ce qui est étonnant quand il s'agit de lecture.
05/2015
Poches Littérature internation
Portraits imaginaires
Quatre textes se trouvent ici réunis : relevant à la fois de la
critique et de la fiction, ils témoignent tous d'une rare élégance
de style. Quatre destins personnels évoquant quatre périodes
charnières de l'aventure intellectuelle et esthétique européenne
(Antoine Watteau, Denys l'Auxerrois, Sébastien van Storck et
le duc Carl de Rosenmold). "Chacun des héros de Pater est un
timide ou plutôt un solitaire qui répugne à l'action, redoute le
monde et se réfugie dans le rêve. Peintre ou philosophe, prince
ou vagabond, ils attendent tous un nouvel âge d'or,
l'avènement d'une perfection éthique ou formelle. Tout le
pathétique réside ici dans le contraste de ce qu'ils sont et de ce
qu'ils eussent été vraiment si leur destin ne s'était mis à la
traverse." Philippe Neel
Littérature française
Morts imaginaires
" La littérature est la chambre de personne. Paroles de nuit, échos du silence, syllabes fatidiques, derniers mots, dernier cœur : je tiens
ici le registre des morts imaginaires d'écrivains réels. J'ouvre le rideau au moment où La commedia è finita, ce qui n'est pas forcément un mal, si j'en crois plusieurs de ces mourants, écarquillés devant la merveille d'une robe qui bruit : alors, la vie leur apparaît toute neuve. "
09/2003
Contes et nouvelles
Portraits imaginaires
Eminent critique littéraire et historien de l'art admirateur de John Ruskin, Walter Pater publie entre 1885 et 1887 dans le "Macmillan's Magazine" quatre essais d'une élégance de style annonçant déjà Marcel Proust : "Un prince des peintres de cour" (sur Antoine Watteau et Jean-Baptiste Pater), "Denys L'Auxerrois" (sur le retour du paganisme au Moyen Age), "Sebastien van Storck" (sur la peinture hollandaise du XVIIe siècle et la philosophie de Baruch Spinoza), et "Le duc Carl de Rosenmold" (sur la renaissance allemande au XVIIIe siècle). S'élevant de la critique d'art au "portrait imaginaire" , ces quatre textes témoignent de l'idéal de vie de l'auteur qui influença entre autres Oscar Wilde, W. B. Yeats, James Joyce et Ezra Pound : un épicurisme exaltant le culte de la Beauté, non pas orienté vers une application facile et des plaisirs vulgaires, mais vers de nobles et profondes émotions afin que la vie devienne elle-même un chef-d'oeuvre aussi parfait qu'une oeuvre d'art.
05/2023
Biographies
Vies imaginaires
Paolo Uccello (peintre), Lucrèce (poète), Empédocle (dieu supposé), Septima (incantatrice), Pétrone (romancier), Pocahontas (princesse), Sufrah (géomancien), Le Capitaine Kid (pirate), Cratès (cynique), Burke et Hare (assassins), Gabriel Spenser (acteur), et bien d'autres personnages, célèbres par leur légende ou illustres inconnus en marge de l'Histoire, composent cette savoureuse galerie de portraits de Marcel Schwob. Véritable création borgésienne avant la lettre, les quelque vingt-deux biographies fictionnelles de "Vies imaginaires" mêlent l'érudition à la fiction pour composer un artifice esthétique achevé qui rivalise avec le réel. Pour l'auteur du "Livre de Monelle", qui livre ici son autoportrait intellectuel, le biographe n'a pas à se préoccuper d'être vrai : il doit créer dans un magma de traits humains et sortir de ce chaos une personnalité unique et singulière.
05/2023
Littérature anglo-saxonne
Habitations imaginaires
Romanesque ! pourvu que mes lecteurs comprennent pleinement tout ce que je voulais enfermer dans ce mot ! Edgar Allan Poe.
06/2023
Manga
Monster Hunter Illustrations Tome 2
Monster Hunter Illustrations est l'artbook de référence pour tout fan de Monster Hunter ! Monster Hunter Illustrations 2 recense la troisième génération des jeux Monster Hunter incluant Monster Hunter Tri et les jeux portables. Retrouvez dans cet ouvrages, les monstres, les personnages, les armures, les armes, des dessins préparatoires et bien plus encore !
04/2015
Sciences historiques
Jeep, illustrations d'une légende
La Jeep est un parfait exemple de l'évolution de la
communication de la propagande de guerre à la publicité de
masse lors du dernier conflit mondial. Il s'agit pour Willys de
concurrencer Ford et Bantam les deux autres entreprises en
charge de la production de la voiture. Le constructeur
contribue grandement au développement de la notoriété de la
Jeep en inondant la presse de magnifiques publicités couleurs.
La renommée du véhicule se renforce grâce à son excellente
réputation au combat et rapidement, elle apparaît dans les
publicités en tant que faire-valoir de nombreux produits.
Devenue célèbre, la Jeep se décline sur tout support : papier à
lettre, boîtes d'allumettes, cartes à jouer ; aux Etats-Unis
d'abord puis dans le reste du monde libre. L'ouvrage rassemble
une formidable collection de publicités et d'illustrations
mettant en scène la Jeep pendant la Seconde Guerre mondiale.
Elles ont été réalisées par les plus grands illustrateurs de
l'époque. Chacune d'elle est commentée afin d'être replacée
dans son contexte.
02/2012
Manga
Harvest. Fairy Tail illustrations II
Le 2e artbook de Fairy Tail. Près d'une centaine d'images couleur pour la plupart inédites en France. Inclus également : une interview de Hiro Mashima.
01/2018
Littérature française
Illustrations de photographies. Tome 3
Il s'agit d'un livre qui traite des illustrations de photographies à partir des livres que l'auteur a lus. Les images coïncident avec celles qui se trouvent dans ces livres. Ces images sont personnelles et permettent de suivre la vie privée et publique de l'auteur, avec ses enfants, dans des lieux anodins.
12/2018
Beaux arts
Diderot et ses artistes
Au XVIIIe siècle, l'Académie royale organisait tous les deux ans au Louvre une exposition publique de peinture, dont Diderot rédigea de 1759 à 1781, les comptes rendus. Il joue ainsi un rôle pionnier, car ses "Salons" constituent un témoignage essentiel du rayonnement artistique de la France des Lumières en Europe. En parallèle à l'exposition que le musée de Montpellier consacre au "Goût de Diderot", cet ouvrage dresse un panorama de l'art du XVIIIe siècle, dans toute sa diversité, tel que Diderot l'a commenté, avec les morceaux de bravoure qu'il porte aux nues, le rococo qu'il n'aime pas, la notion de sublime qui imprègne alors la peinture de paysage, avec Vernet, Hubert Robert et Chardin, le peintre du silence des choses.
10/2013
