Fantasmagories
Extraits
Sociologie
L'enchantement qui revient
La notion d'enchantement se prête à une grande diversité d'usages qui ne se réduisent pas à des antonymes du " désenchantement du monde " au sens de Max Weber. Qu'en est-il de ces approches contemporaines et quelles en seraient les vertus heuristiques ? S'agit-il de poser un constat sur le monde contemporain, tour à tour enchanté et désenchanté ? D'évoquer des expériences spécifiques, au caractère quelque peu magique ? De s'intéresser à des lieux, scènes, processus, " modes d'être " ou régimes d'interactivité particuliers ? La labilité du terme ouvre à de multiples terrains d'investigation, tant théoriques que pratiques. De telles questions ont traversé un colloque organisé à Cerisy (2021) où cette notion d'enchantement a été explorée dans ses liens avec le vivant ; ses proximités avec les notions voisines d'ambiance, de présence et/ou de résonance ; la rencontre avec des fictions, des formes d'arts ou de vies alternatives ; des descriptions de fantasmagories urbaines ; ou encore au travers de quelques manifestations des puissances de l'imaginaire.
03/2023
Fantasy
Les carnets de l'explorateur perdu
Au milieu des années 70, à la manière d'un rêve, Jacques Abeille s'engageait dans l'exploration d'un monde imaginaire en écrivant un roman : Les Jardins statuaires. Depuis, de livre en livre, s'élabore l'univers extraordinaire des Contrées, avec ses règles, ses fantasmagories... et ses vices. Les Carnets de l'explorateur perdu est considéré comme le sixième roman du "Cycle des contrées". Il regroupe les récits de Ludovic Lindien, un homme avide de connaissance, un aventurier anticonformiste qui parcourt inlassablement les Contrées. De l'origine de la parole à la cosmogonie des peuples du désert, de l'organisation armée des cavalières aux cérémonies orgiaques des Hulains, de la forêt de la Louvanne en passant par une terre mystérieuse où veillent des statues, Ludovic Lindien veut être un témoin de cette vaste succession de territoires où coexistent plusieurs cultures et civilisations. Voici les carnets d'un homme qui fut hanté depuis l'enfance par une crainte obsédante de perdre la mémoire, voici la vie révoltée d'un explorateur qui s'est perdu dans sa légende.
10/2020
Cinéma
Lumières sur Lumière
Autour des Lumière - Antoine, Auguste et Louis - 14 chapitres de documentation, sources, ressources, citations et références. Entre autres. Quelques pas (de géants) entre les fantasmagories et la photographie animée. La pédagogie à La Martinière en 1862. Un tableau pointilliste des mœurs autour de 1895. A propos de polémiques sur le cinématographe Lumière, rappel des contestations entourant les inventions de Gutenberg, de Jacquard, de Thimonnier, d'Edison. Premières projections, premiers compte rendus, premières recettes, premiers Conseils d'Administration... Que sont devenus les films Lumière ? Les brevets de Monsieur Louis, suivis d'un autoportrait 1922-1946 en 13 interviews. Eloge d'Auguste Lumière par Edouard Herriot, Henri Langlois, Jean Renoir, Eric Rohmer, Jean-Luc Godard... " Ce que je sais le mieux, c'est mon commencement " n'est pas la maxime favorite des spécialistes de cinéma. Mais c'est d'abord les esprits non prévenus des amateurs que Lumières sur Lumière souhaite instruire en amusant. Pareilles miettes de proto-histoires cherchent, non à déconstruire, mais à reconstituer le puzzle d'une vision d'ensemble dont l'auteur devrait être le lecteur.
11/1987
Science-fiction
Mécanique sentimentale de la tectonique des plaques
A partir de nouvelles données confidentielles climato-géologiques, un plan se prépare dans le plus grand secret pour trouver une parade à l'inacceptable bouleversement du monde. Mais les atermoiements internationaux et les rivalités entre grandes puissances ont raison de la réponse la plus évidente. Et c'est une solution invraisemblable que finissent par choisir les commanditaires. Alice Abudjambo est une des contributrices de ce tragique aboutissement. Pour se repentir de sa participation et témoigner aux yeux de tous de la duplicité des protagonistes, elle publie un rapport non autorisé par les enquêteurs des équipes du Conseil de sécurité onusien. Loin des procès-verbaux technocratiques et des fantasmagories cinématographiques des bons films d'action, elle y décrit en détail le mécanisme patient et impitoyable de la monstrueuse machinerie responsable de la catastrophe. Après avoir été au coeur de ces manigances de palais et pour sauver sa conscience, elle dévoile à tous la complexité des enjeux, les manipulations d'experts et les ambitions cyniques d'une géopolitique brutale et bien réelle. Mais parler de ces secrets bien gardés a un prix à payer ...
03/2024
Littérature étrangère
La fabrique de papier tue-mouches
Ghetto de ?ód?, 1939. Les autorités nazies placent à la tête du Conseil juif un ancien directeur d'orphelinat. Chaïm Rumkowski. Bientôt, il transforme le ghetto en un véritable complexe industriel, convaincu que la productivité des Juifs assurera leur survie. En 1942, les Nazis veulent déporter 20000 enfants. Rumkowski, dans le désir de sauver ce qui peut l'être, prononce son fameux discours Donnez-moi vos enfants. Un homme mystérieux demande à un écrivain polonais contemporain d'assister à un étrange procès, celui de Rumkowski, à ?ód?. Entre réalité et fantasmagorie, entre histoire et fiction, La fabrique de papier tue-mouches pose la question de l'autorité, de la stratégie du moindre mal, et, avant tout, questionne le lecteur sur ses propres convictions. Un roman dérangeant, une interrogation sur la responsabilité historique : le pouvoir, dans des conditions extrêmes, peut-il se transformer en pouvoir absolu ?
09/2019
Littérature étrangère
Dormir à terre et autres nouvelles
Dormir à terre est une anthologie inédite en français des meilleures nouvelles de l'auteur. Elle s'efforce d'offrir un éventail représentatif de l'art révueltien de la nouvelle, dont le petit chefd'oeuvre Dormir à terre (1959) donne une idée, tout en privilégiant un tant soit peu les textes les plus récents, leur facture étant souvent originale et même parfois franchement audacieuse : c'est le cas de Hegel et moi (1973), qui met en scène, en prison, un truand assimilé au philosophe allemand par sa manière de discourir ; de Lit numéro onze (1965), qui associe l'autobiographie à la fantasmagorie ; de Ezéchiel ou le massacre des innocents (1969), qui transmet une impression obscure de découragement mais laisse entrouverte une porte étroite à la lutte car il est bien précisé dans les dernières lignes que le personnage "franchit la confusion des vitres pour entrer dans le bois du monde" .
05/2008
Littérature érotique
Contes érotiques amérindiens
Une tribu d'étranges femmes-fleurs au vagin denté, une maman araignée acrobate à la vulve élastique, un coyote lubrique, des hommes-lézards irrésistibles, une machine à désir en plein milieu du désert... Partez à la rencontre des êtres ou lieux magiques qui peuplent l'imaginaire érotique des Premières Nations nord-américaines. Brouillant les frontières entre femmes, hommes, animaux et dieux, les légendes Hopis et Navajos, parmi d'autres, révèlent une malice certaine et un goût jusqu'ici insoupçonné pour les plaisirs de la chair. Ces contes érotiques s'inspirent d'histoires orales propres aux tribus du sud-ouest des Etats-Unis, telles qu'elles furent recueillies par les anthropologues et folkloristes du siècle dernier. Autour des thématiques de l'amour à mort, des appétits insatiables, des infidélités, du travestissement ou des changements de sexe, ils nous plongent dans les mythes originels de ces peuples, bien loin de notre propre fantasmagorie.
03/2023
Impressionnisme
Machine-aquarium. Claude Monet et la peinture submergée
Cet ouvrage se propose de reconsidérer le cycle des Nymphéas selon une perspective inédite, à l'aune d'un dispositif nouveau, inventé au XIXe siècle, et qui suscite aussitôt l'intérêt du cinématographe naissant : l'aquarium. Un dispositif qui ne fonctionne pas seulement comme une machine à voir autrement, comme un "écran" où les choses vont comme en apesanteur et flottant, comme un "musée vivant" où s'expose et s'archive la vie filamenteuse des profondeurs, qui est aussi très vite conçu par les artistes, cinéastes, philosophes, écrivains de la fin du siècle, comme un dispositif "mental", ouvrant sur les tréfonds de l'âme, frayant avec ce qui commence tout juste de s'appeler "l'inconscient", comme une machine à rêver (une "fantasmagorie" au sens de Max Milner) et encore, et peut-être surtout, comme une machina memorialis : une machine à mettre en branle la mémoire autant qu'à ranger, ordonner, disposer les souvenirs accumulés dans des lieux vitrés et compartimentés.
09/2021
Histoire régionale
Paris, capitale du XIXe siècle
" L'objet de ce livre est une illusion exprimée par Schopenhauer, dans cette formule que pour saisir l'essence de l'histoire il suffit de comparer Hérodote et la presse du matin. C'est là l'expression de la sensation de vertige caractéristique pour la conception que le siècle dernier se faisait de l'histoire. Elle correspond à un point de vue qui compose le cours du monde d'une série illimitée de faits figés sous forme de choses. Le résidu caractéristique de cette conception est ce qu'on a appelé " l'Histoire de la Civilisation ", qui fait l'inventaire des formes de vie et des créations de l'humanité point par point. [...] Notre enquête se propose de montrer comment par suite de cette représentation chosiste de la civilisation, les formes de vie nouvelle et les nouvelles créations à base économique et technique que nous devons au siècle dernier entrent dans l'univers d'une fantasmagorie. "
W. B.
03/2024
Critique littéraire
Le Nautilus en bouteille. Une lecture de Jules Verne à la lumière de Walter Benjamin
"L'oeuvre de Jules Verne s'enracine au coeur même de la modernité du XIXe siècle et, sous la forme de récits d'aventures techniques et fantastiques, embrasse au plus près aspirations, rêves et angoisses de celle-ci. Walter Benjamin se fait, au milieu des années 1930, l'historien de ce XIXe siècle - et précisément de ses fantasmagories. La rencontre entre les deux oeuvres s'imposait... A tel point qu'en refermant le livre de Jean-Michel Gouvard on s'étonne que personne n'ait pensé à l'organiser avant lui. Et ce livre organise la rencontre avec un tact, une efficacité, une hospitalité remarquables. Verne est donné à lire en de nombreux extraits saisissants, patiemment collectionnés ; Benjamin, en apparence moins présent dans le livre, est invité à y descendre, à chaque page ; c'est sa lumière qu'on sent partout se poser sur les descriptions de Verne données à lire. On se prend alors à rêver à une liasse "v" comme Verne du Livre des passages, liasse qui n'existe pas. Pourquoi ? Chose enfin qui en étonnera quelques-unes et quelques-uns peut-être (après nous ! ) : on se surprend à vouloir rouvrir Verne, éclairé comme à neuf." Pontcerq.
05/2019
Beaux arts
Versailles, ordre et chaos
L’esthétique du Grand Siècle est d’ordinaire associée aux valeurs d’harmonie, de rationalité, de bon goût. Elle incarne aussi, dit-on, le triomphe de la culture sur la nature. En réalité, ces clichés ne font que momifier le classicisme et affadir des oeuvres plus tourmentées qu’il n’y paraît.
Michel Jeanneret restitue dans ce livre la face anxieuse de l’art classique. Arpentant le parc de Versailles, il pointe les traces d’une nature rebelle : monstres, matière en gestation, drame cosmogonique. Observant les spectacles de cour, il montre qu’eux aussi visitent le monde d’en bas : fantasmagories, faune grotesque, instincts primitifs. Poussant son investigation plus avant, il croit déceler dans la littérature du temps les causes profondes de cette crise des comportements : l’avènement d’une société libérale menace de déstabiliser l’ordre traditionnel et de plonger la collectivité dans le chaos. En révélant la part d’ombre de la culture du Grand Siècle, Michel Jeanneret rend finalement à cette dernière toute son envergure. Il suggère en outre que s’il peut encore nous toucher aujourd’hui, c’est qu’il mène un combat vital contre l’horreur.
09/2012
Littérature française
Crack
" Le soir, je fumais un joint à La Villette avec Bouba, mon seul vrai pote dans le milieu. Comme je lui confessais une vive appréhension à l'idée de me retrouver au cœur de la frénésie nocturne du crack, il se moqua de moi. - J'y crois pas, tu vas descendre avec Saga porte de La Chapelle, à minuit. Ha, petit Blanc, demain ils vont t'attendre, planqués à chaque coin de rue, tu vas te faire dépouiller. Je t'aimais bien, vraiment, je te trouvais sympa, c'est dommage que tu finisses comme ça. Il est plié de rire. Je ris jaune - la peur. Confrontation avec un monde dangereux, riche en fantasmagories. Il faut y aller, pas le choix. À chercher la guerre, elle vient à votre rencontre. J'attendais cette proposition d'un guide depuis un mois. J'ai donné ma parole à Saga, plus de retour en arrière possible, l'histoire peut commencer. " L'auteur a passé un an à sillonner l'univers des toxicomanes, porte de La Chapelle à Pans. Dans ce livre, il retrace l'histoire de vies déshéritées, mais aussi celle de liens très forts qui se nouent.
08/2008
Science-fiction
Le vampire vampirisé
" Mais sur le moment, cher lecteur, laissez-moi vous parler de la nature alentour ; elle était si belle ce jour-là... On eût dit un jardin féerique à perte de vue ! Quel ravissement ! Quelle quiétude ! Au loin, des monts fertiles ensoleillés entouraient le château comme le cadre doré d'une merveilleuse peinture ! Des plaines, des bois, des forêts, répandaient d'enivrantes senteurs. " Issu d'une famille de la bourgeoisie, Julius Fronssac est un jeune homme exceptionnellement doué pour les sciences qui demeure avec ses parents dans un magnifique domaine des bords de Saône. Un beau jour, il se découvre un don pour la poésie, ainsi que celui – plus inquiétant – de communiquer avec les esprits des morts. Ces nouveaux sens le métamorphosent et ne lui laissent pas un instant de répit. Il est assailli par des visions, dont celle de ses cousines défuntes qui reviennent le hanter. Après une série d'aventures aux confins du monde réel, Julius parvient à se libérer de l'emprise des démons buveurs de sang et à trouver l'apaisement... dans la mort. Ce roman émerveille et effraie tout à la fois, offrant une subtile alternance de lumineuses réflexions philosophiques et de lugubres fantasmagories.
02/2018
Renaissance
Le trompeur trompé. Représentations littéraires des charlatans à la Renaissance
Les charlatans sont, sans aucun doute, l'une des figures les plus populaires et intéressantes de la Renaissance. Matteo Leta en offre un portrait : aspect physique, langage, lieux qu'ils fréquentent, marchandises qu'ils colportent et victimes qu'ils trompent. Grâce à une rigoureuse analyse des sources littéraires italiennes et françaises, en particulier comédies et nouvelles, il montre toute la porosité des charlatans, dont l'imaginaire s'imbrique à celui des valets à tout faire, des magiciens bonimenteurs et des sorcières entremetteuses qui peuplent la littérature de l'époque. Leurs prouesses et fantasmagories verbales sont évoquées pour cacher d'invraisemblables ruses magiques et médicales ou pour en faire des contrepoints satyriques du pédantisme académique. Trompeurs (parfois) trompés, les charlatans se révèlent également des orateurs chevronnés, comédiens experts et guérisseurs capables de véritables prodiges. Ainsi, ce n'est pas un hasard si plusieurs écrivains ont recours à l'imaginaire charlatanesque pour raviver des polémiques (littéraires, religieuses, ou politiques), ou pour décrire des aspects particuliers de l'altérité ethnique. Trois éminents spécialistes de la Renaissance - Jean Céard, Denis Crouzet et Frank Lestringant - enrichissent ce volume de leurs précieuses introductions.
03/2023
Théâtre
Théâtre. Tome 3, Le peintre ; Mademoiselle Piège ; Entrée libre ; Poison ; L'éphémère ; La bagarre ; Médor
Le Peintre (farce en un acte, 1922) , Mademoiselle Piège (fragment, 1922), Entrée libre (drame en sept tableaux, fragment, 1922), Poison (douze tableaux, fragments, 1922), L'Ephémère (fantasmagorie, 1929), autant d'oeuvres fixant pour le lecteur, malgré l'inachèvement de l'une ou de l'autre, l'aspect scintillant, cocasse, fantastique de l'écrivain surréaliste. Un dialogue vif et parfaitement poétique l'introduit dans un monde à part où déjà paraît le génie de l'absurde tel qu'on le découvrira plus tard avec Beckett et Ionesco. Et peut-être ces fragments d'une éblouissante drôlerie sont-ils nécessaires pour comprendre tout à fait les deux textes qui suivent et ferment le présent volume : La Bagarre (comédie en trois actes) et Médor (comédie en trois tableaux) qui pourraient passer pour des drames bourgeois si dès le début le lecteur ne retrouvait, sous l'apparente familiarité des personnages et des situations, une causticité fondamentale, le goût du rêve, le glissement presque imperceptible vers l'incroyable. La Bagarre et Médor font penser, par leur thème vaudevillesque, à Labiche et Feydeau qui seraient revus par un poète.
11/1964
Romans graphiques
Plaza
Plaza est un défilé de carnaval frénétique qui n'offre aucun moment de répit, qui jamais ne trahit aucune baisse de régime : sur une sorte de tapis roulant qui fait office de scène défilent de gauche à droite, a contrario du sens de lecture, les objets les plus hétéroclites, les assemblages et les acrobaties les plus grotesques, tandis que le public en contrebas, régulièrement rudoyé et même agressé physiquement, manifeste une ferveur croissante, une excitation qui confine à l'extase mystique. Plaza est une fête dyonisiaque mécanique, un spectacle grandiose qui célèbre pêle-mêle les origines de l'univers, l'animisme, les dieux, les objets manufacturés, le dévouement, la célébration elle-même, le totalitarisme et la quatrième dimension. Plaza est une fantasmagorie visuelle à demi dissimulée derrière les lourdes onomatopées qu'engendrent son tumulte. Plaza est une cérémonie dédiée au mouvement, à la dynamique des formes et à la fantaisie, au chaos et à la création. Plaza est un nouveau et joyeux manifeste de Yokoyama en faveur d'une bande dessinée libre.
10/2021
Contes et nouvelles
L'Interdit
Dix fictions, une tunique d'Arlequin, un manteau de chimère, une cape d'invisibilité. N'en lire qu'une, c'est déjà trop. Les lire toutes, quelle déception ! Dans un sens ou dans l'autre, on sera interdit car, comme chacun sait, la Loi est venue pour que le crime augmente. L'Interdit constitue un jalon dans une histoire à écrire, celle d'un fantastique qui n'aurait rien de "belge" ou alors négativement, par une malédiction. Un "imaginaire wallon" , mais sur un mode radical, sans folklore de Basse-Meuse, ni édulcorants provinciaux, revu et corrigé à la manière d'un Zulawski ou d'un Gogol, imprégné de makrâlerie, de batailles nocturnes et d'occultisme, profondément ressourcé par des courants d'Europe de l'Est. Une simple anthologie ? Non, il s'agit à la fois d'une entité harmonique - son contenu ne s'épuise pas dans l'anecdote, sa structure nous adresse une énigme - et d'une camera obscura qui projette la fantasmagorie d'une région jusque-là inconnue de la République des Lettres : la Wallonie underground.
11/2021
Littérature serbo-croate et sl
Dernier Amour à Constantinople. Manuel de divination
Première parution : Noir sur Blanc, 2000 Traduction revue et corrigée Le Serbe Haralampije Opujic, capitaine dans l'armée napoléonienne, sillonne l'Europe à la suite de l'empereur. Bel homme, fantasque et fougueux, il est expert aussi bien en armes qu'en amour. Sa renommée dépasse les frontières, et son fils Sofronije, lui aussi soldat de Napoléon, aura du mal à égaler ce père "trois fois mort" , choyé par les femmes. D'une aventure à l'autre, les Opujic, père et fils, croisent leurs ennemis et rivaux, les Tenecki qui leur disputent les faveurs des belles et les titres de gloire. Se lisant comme autant d'anecdotes autonomes, les histoires qui composent ce roman renvoient aux vingt-deux cartes de tarot. Dans leur ronde byzantine, les personnages virevoltent et changent de rôles. Qui est le Mat, la Papesse ou l'Ermite ? Quels coups du sort illustrent la Roue de la fortune ou la Mort ? Comme dans un puzzle magique, la fantasmagorie se fait et se défait au fil de la lecture, elle envoûte et sème sans cesse de nouveaux indices.
06/2023
Littérature française
Impressions d'Afrique. Oeuvres, Volume VII
Cette édition d' " Impressions d'Afrique " propose de rendre compte des nombreux états du manuscrit : d'où l'abondance de variantes et surtout de fragments inédits, parfois longs, qui renouvellent totalement la connaissance de ce roman. Ces inédits permettent de comprendre la singularité d'un livre qui révèle autant la vision imaginaire d'un continent qu'un continent de l'imaginaire. Avant les surréalistes, Apollinaire, Duchamp, Picabia ont reconnu immédiatement l'importance décisive, lors des représentations, de la version théâtrale d'" Impressions d'Afrique ", montée en 1912 par Roussel lui-même. Évoquant " Impressions d'Afrique ", Robert de Montesquiou parlait d'un " ensemble scientifique, musical et abracadabrant. " Et nul doute, en effet, que ce livre recèle parmi les pages les plus poétiques et les plus déconcertantes à la fois que Raymond Roussel ait écrites. Voilà le lecteur embarqué dans une Afrique de fantasmagorie, à travers la représentation d'un sacre et l'histoire d'un théâtre perdu qui prend les dimensions du continent noir pour devenir le plus éblouissant music-hall des profondeurs.
05/2009
Littérature étrangère
La tête de Gogol
" L'une des grandes victoires de la Révolution, c'est l'égalité absolue de tous les citoyens de la République devant la mort. [...] Aucun privilège, on ne meurt que par la guillotine. " Dans cette fantasmagorie sur le thème de la révolution, française et russe, se pose de façon cruciale la question du mal dans l'Histoire. Grotesques et délirants, les épisodes sanglants des siècles derniers défilent. Selon la légende, la tête de Gogol aurait disparu de sa tombe ; à partir de cette allégorie de la tête coupée, les destins se croisent : celui de Marie, la future Madame Tussaud, qui transporte dans son panier les têtes coupées dont elle fait ensuite de belles effigies en cire ; celui de Katia, jeune lieutenant, chargée de transporter la tête de Hitler de Berlin à Moscou, et qui rencontrera Staline. L'originalité de ce roman est de chercher à comprendre l'esprit de la révolution en se tournant vers la France. Le lecteur est entraîné par le souffle d'un imaginaire foisonnant et, dans le même temps, plongé dans un questionnement très contemporain.
02/2005
Sciences historiques
Le territoire du vide. L'Occident et le désir de rivage
A l'aube du XVIIIe siècle, les colères de l'océan accentuent la répulsion inspirée par les grèves désertes et lugubres. Nulle part, excepté dans l'oeuvre de rares individus, ne se dit l'admiration pour l'espace infini des flots ; nulle part ne s'exprime le désir d'affronter la puissance des vagues, de ressentir la fraîcheur du sable. C'est entre 1750 et 1840 que s'éveille puis se déploie le désir collectif du rivage. La plage alors s'intègre à la riche fantasmagorie des lisières ; elle s'oppose à la pathologie urbaine. Au bord de la mer, mieux qu'ailleurs, l'individu se confronte aux éléments, jouit de la sublimité du paysage. Le long des grèves septentrionales, l'alternance du flux et du reflux, le spectacle d'un peuple de "petits pêcheurs" , simple, héroïque et redoutable, conduisent l'errance et la rêverie. Dans le saisissement de l'immersion, qui mêle le plaisir et la douleur de la suffocation, s'élabore une façon neuve d'appréhender son corps.
01/2018
Poésie
Le livre de Jade
Le Livre de Jade est un récit poétique rapportant l'aventure inédite d'un narrateur-poète tombant amoureux de la muse qui a jailli de son imagination. Construit sous la forme d'un triptyque, chaque poème constitue un chapitre, la narration d'une action précise, et met en scène celle qui a été nommée Jade. Dans la première partie, subjugué, le narrateur se contente de la contempler en faction, dans l'invisibilité la plus totale. Ensuite, désappointé, il devient acteur et échange discrètement, par le regard, avec elle – c'est-à-dire avec l'objet de son imaginaire, de sa création poétique, de sa fantasmagorie du monde – ce qui bouleverse sensiblement sa destinée avant d'oser aller à sa rencontre tactile dans la dernière partie atteignant un paroxysme sublime. Cette oeuvre qui constitue une ode au langage, à la consonance et aux sens des mots, à la fantaisie du vers et avant tout à la femme, possède un caractère lyrique, humoristique, érotique et surtout épique. Ce recueil surprenant saura éclabousser quiconque se plonge dans la profondeur de ses flots...
12/2021
Sociologie
Méga Istanbul. Traversées en lisières urbaines
Istanbul, mégapole tentaculaire, offre un concentré des enjeux urbains contemporains et des contradictions turques actuelles. Conquêtes, intrigues politiques ou religieuses, tremblements de terre et incendies ont successivement balayé celle qui fut capitale de l'Empire ottoman. La métropole d'aujourd'hui 16 millions d'habitants est remodelée, à une immense échelle, par les soubresauts du capitalisme ainsi que par les gigantesques ambitions d'Erdogan dans le cadre de son "Objectif 2023". La croissance de l'agglomération a été fulgurante au cours des dernières décennies. Elle recouvre le palimpseste des strates passées, notamment byzantines, détruisant au passage une partie de ses magnifiques aménités. A travers un panorama des franges urbaines de la mégapole du Bosphore, ce livre emmène le lecteur hors des sentiers battus et des clichés. Assez méconnus, ces espaces en transition constituent un révélateur de l'intensité et de l'étendue des recompositions inégalitaires à l'oeuvre. Les arpenter à pied permet de prendre la mesure de... leur démesure. L'ensemble de ces traversées urbaines pédestres esquisse une radioscopie de cette fantasmagorie urbaine (à jamais) inachevée.
11/2019
Beaux arts
En chemin avec la beauté. Les trésors de ma vie
La beauté m'a toujours ensorcelé... elle m'a ému, parfois profondément troublé. En art, une oeuvre est réussie quand elle est juste, en accord avec la vie intérieure de l'artiste. Voici rassemblés une soixantaine des trésors qui m'accompagnent depuis longtemps, et qui continuent à illuminer mes jours. J'essaie de raconter chaque oeuvre à ma façon, de savoir pourquoi elle me touche. Ce voyage singulier et passionnant m'a conduit à m'interroger : dans ce musée personnel, pourquoi sont mystérieusement réunis la fiancée juive de Rembrandt, la Madeleine de Fra Angelico, l'humanité désespérée de Samuel Beckett, les flamboiements de Turner, le sommeil des rois mages du chapiteau d'Autun, la démesure d'Orson Welles, la folie des couleurs de Monet, la lumière dramatique du Caravage, les dialogues de Marguerite Duras, l'art faussement naif du Douanier Rousseau, les visions de Van Gogh, l'angoisse de Munch, la foi de Giotto, les fantasmagories de Bosch, etc.? Oui, quel est ce fil qui les relie ? Notre rapport à l'art est profondément intime, souvent indéfinissable. Mais nos passions peuvent se communiquer, entrer en résonance chez l'autre. C'est pourquoi j'ai voulu partager mon bonheur d'admirer, offrir mes trésors de beauté.
10/2019
Critique littéraire
Le surnaturel. Poétique et écriture
Notre époque, supposée prosaïque et désenchantée, reste fascinée par le surnaturel et manifeste envers lui un regain d'intérêt. Il importe d'autant plus, si l'on veut jouir de ses fantasmagories en poète et non en dupe, de connaître les voies que l'irrationnel emprunte pour séduire nos imaginations. Le surnaturel est cosmogonique : il engendre des mondes dont il trouve le modèle dans la pensée magique et qui s'alimentent à toutes les sources de l'irréel. L'exploration de ces mondes et l'analyse de leurs arcanes intellectuels constituent une invite à en goûter la poésie, et à relever les défis qu'ils tendent à la raison. On n'a cessé, au fil des siècles, de cliver et de hiérarchiser ces mondes. L'auteur de ce livre récuse ces distinctions traditionnelles entre foi et fantaisie, fantastique et merveilleux, genres nobles et genres populaires. Il adopte une perspective panoramique et étudie la dynamique créatrice de l'ensemble des littératures du surnaturel, des grands textes sacrés aux comics américains, des contes de fées aux nouvelles fantastiques, des apocalypses spirites à la fantasy, des chansons de geste aux dessins animés et jusqu'aux traités de parapsychologie. Ce livre s'adresse aux étudiants de lettres, d'arts et de sciences humaines.
03/2006
Littérature française
La sphère des mères
Les trois fictions ici recueillies en un volume représentent trois manières d'écriture expérimentées, chacune, à un moment nécessaire du rapport que l'auteur a entretenu avec lui-même, autrement dit avec ses propres sources inconscientes de vie et de création. Infernaux Paluds (1970), premier roman, s'est nourri de matière autobiographique, avec la pensée de dégager le sens de l'expérience vécue et de pousser, du côté de l'origine des passions, le regard soucieux de connaissance de soi, au seuil de ce qui allait être une véritable aventure d'expression. Voyage au centre de la ville (1974) transpose, transfigure et transvalue le projet autobiographique, en le recentrant sur le seul terrain des pulsions et fantasmes, loin de toute construction chronologique et de toute exploitation anecdotique, comme le serait un rêve majeur ou l'orchestration délirante de quelques appétits de fond. Enfin, Mère des Croyants (1983) met en œuvre les principes de la mythobiographie, dégagés auparavant au cours de l'élaboration de Marinus et Marina (1979). La biographie d'une célèbre mystique dissidente du XVIIe siècle, devient l'espace de projection des fantasmagories incestueuses et néanmoins spirituelles du narrateur. Echange, interférence, osmose, cette manière de recréer l'histoire revendique son droit sans réserve à la pure subjectivité.
04/2009
Contes et nouvelles
La disparition d’Henri Backward. Et autres nouvelles
Un passionné d'histoire qui imagine côtoyer jusqu'à l'échafaud l'un des acteurs majeurs de la Révolution française. Un rendez-vous médical insolite qui renvoie le patient à une vieille peur. Un gardien de musée partageant les fantasmagories de sa soeur. Un metteur en scène qui devient auteur d'une pièce de théâtre à ses risques et périls. Un homme tourmenté par son homonymie avec un acteur célèbre qui sombre dans la folie cinéphile. Une jeune femme obsédée par l'âpreté du désert qui espère vivre une expérience initiatique. Une autre femme envahie par la conviction de sa mort à l'âge de celle de son auteur favori. Une passionnée de bridge piégée par un médecin pervers. Un homme qui se souvient de son enfance dans un immeuble où vivait une faune d'êtres incroyables. Autant de nouvelles (La disparition d'Henri Backward, Le puits maudit, L'expérience de la mort, L'expiation manquée, L'obsession de Pierre Blanchar, Errance dans le Sinaï, La femme qui ne voulait pas vivre au-delà de ses soixante ans, La partie de bridge, La Cour des miracles) qui mettent lectrices et lecteurs face à des situations saugrenues et parfois inquiétantes, vécues par des personnages à la recherche de leur identité.
03/2023
Romans historiques
La splendeur
Tout à la fois roman biographique et méditation sur les mystères du génie créateur, La Splendeur est le récit de la vie de Girolamo Cardano, célèbre médecin, astrologue, savant, mathématicien et inventeur qui évolua aux côtés des plus grands, de Charles Quint à Ambroise Paré. Féru de rêves et de songes prophétiques, Cardano (Jérôme Cardan en France) prétendait posséder son "démon" personnel, lequel nourrissait amoureusement son esprit de traités mathématiques et de prédictions astrologiques. C'est à ce malicieux génie tutélaire, incarnant l'étrangeté et le mystère qui entourent la fulgurance de l'inspiration, que Régine Detambel, bousculant ainsi les codes du genre biographique, a choisi de confier le récit de la difficile ascension et de la chute d'un homme hors du commun. Prototype de l'humaniste et de l'esprit libre, Cardano, en "écorché du cerveau", inspira les libertins du XVIIe, avant d'intriguer les encyclopédistes et de susciter l'intérêt de Nerval, Balzac ou Paul Valéry. Régine Detambel l'installe ici au coeur d'une fiction aussi baroque qu'enthousiasmante qui nous plonge dans la mentalité extraordinaire d'un XVIe siècle déchiré entre rationalité et fascination à l'égard des forces occultes, et qui rend un hommage jubilatoire aux extases de la pensée en mouvement - de ses ardeurs les plus fécondes à ses plus folles fantasmagories.
01/2014
BD tout public
Immondys Tome 1 : Le casse-tête
Une lumière ignorante... capture l'apparence sur mon effroi... Je suinte d'un agglomérat de chairs grises et bouffies... Mais qui est je " ? " " Je est un autre " répondrait l'ami Rimbaud à cette question liminaire et fondamentale de la nouvelle oeuvre de Daniel Hulet. Immondys se présente sous la forme d'un cauchemar éveillé, mêlant éléments autobiographiques et fantasmagories macabres. L'histoire d'un homme qui cherche son identité, qui traque le réel parmi le fantasme. " D'une créature déjà rongée... Un remous de la matière... Je divague... Le temps m'a manqué... Je ne m'appartiens déjà plus... " L'univers d'Hulet est ici encore plus abouti que dans ses travaux précédents, nous rappelant aussi bien Francis Bacon et David Lynch que Jorge-Luis Borges. Borges qui est à juste titre cité dans cet ouvrage d'une profondeur et d'un pessimisme absolus, d'un aboutissement et d'une richesse rares : " Nous acceptons facilement la réalité, peut-être parce que nous sentons que rien n'est réel ". Daniel Hulet inaugure avec Immondys une toute nouvelle collection intitulée " Carrément BD ". Comme son nom l'indique, elle se définira par l'édition de bandes dessinées au format carré (30cm x 30cm) et par une ligne éditoriale novatrice et pertinente. Ce nouveau format original permettra aux auteurs de s'exprimer différemment en renouvelant cadrage et rythme narratif.
06/2000
Littérature étrangère
La course au mouton sauvage
Ami d'un jeune homme surnommé le Rat, un publicitaire assez banal, divorcé, vivant avec une femme dotée de très belles oreilles, voit son univers basculer parce qu'il a publié la photo d'un troupeau d'ovins dans un paysage de montagnes. Parmi ces moutons, l'un d'eux aurait pris possession d'un homme pour en faire le Maître d'un immense empire politique et financier d'extrême droite. Or, le Maître se meurt. Menacé des pires représailles, le publicitaire doit retrouver le mouton avant un mois. Ce qui le mène de Tokyo à l'hôtel Dauphin de Sapporo, pour finir au fin fond d'une montagne encore plus au nord d'Hokkaido. " Qui irait croire une histoire aussi loufoque ? " dit le Rat à son copain. Et pourtant, on y croit parce que c'est Murakami, un auteur qui sait décrire - comble du style - de manière très naturelle des histoires extraordinaires, introduire des canettes de bière et des morceaux de jazz dans ce qui semble une fantasmagorie, faire sentir le vent ou le silence de la neige qui règnent sur les rêves.
04/2009
