Cinéma et imaginaire topographique. Ford, Straub-Huillet, Teguia
Extraits
Cinéma
Colette et le cinéma
Qui se souvenait qu'au temps dit muet, Colette avait été une pionnière et une initiatrice, dont Louis Delluc saluait la lucidité ? Qui connaissait encore son " Petit manuel de l'aspirant scénariste ", écrit en 1918 d'une plume allègre et féroce ? Ces textes épars témoignent d'une fraîcheur et d'une alacrité qui imposaient leur redécouverte. Colette avait été l'amie de Musidora et de Marguerite Moreno, l'admiratrice clairvoyante de Hayakawa, de Marlène, de Mickey Rooney et de Mae West, l'observatrice passionnée de l'univers des figurants et de " l'envers du cinéma ". Colette s'est fortement impliquée dans le cinéma de son temps. Allant jusqu'à composer les sous-titres français de Jeunes filles en uniforme. Ecrivant d'alertes dialogues pour le Lac aux Dames de Marc Allégret, avec le concours inattendu d'André Gide, et un scénario complet, pour Max Ophuls, Divine. Adaptant enfin elle-même la Gigi qu'elle venait de publier, pour un filin dont les échos se sont prolongés jusqu'à nos Jours. Sont réunis clans cet ouvrage tous les textes que Colette a consacrés au cinéma : dialogues, critiques, chroniques, Interviews, pendant près de quarante ans.
11/2004
Cinéma
Canudo et le cinéma
Ricciotto Canudo est connu comme le missionnaire du " septième art ". Ce poète italien arrivé à Paris au début du XXe siècle, ami d'Apollinaire et animateur de cercles d'avant-garde, découvre vite les potentialités esthétiques du cinéma et, au fil du temps, engage une bataille culturelle pour sa légitimation artistique. Cette bataille s'interrompt brusquement en 1923, avec sa disparition pré- maturée, mais elle a légué d'importantes conquêtes : grâce à lui, en effet, le cinéma est devenu plus familier au monde intellectuel. Ce résultat est dû à ses talents d'organisateur (il fonde le Club des amis du septième art) aussi bien qu'aux nombreux écrits qu'il a publiés, qui continuent à être lus et qui sont au centre de ce livre.
03/2018
Cinéma
Marine, guerre et cinéma
L'épopée maritime fait se croiser les acteurs mythiques de l'histoire ou cinema. Dans les nombreux conflits du vingtième siècle, la marine s'est taillé une part importante et le cinéma a largement participé à l'effort de guerre pour mobiliser les énergies, dans le feu de l'action, et les imaginaires, une fois la paix revenue. Depuis Le cuirassé Potemkine de S.M. Eisenstein, tourné en 1924, jusqu'au tout récent Dunkerque de Christopher Nolan, réalisé en 2017, voici une plongée dans près d'un siècle et plus de 120 films de Grande Bretagne, des Etats-Unis, d'Allemagne, de France ou d'Italie... On y découvre des réalisations méconnues telle Veille d'armes de Marcel L'Herbier (1931) ou on y retrouve les grands classiques de l'histoire du cinéma parmi lesquels L'Odyssée de l'African Queen de John Huston (1951), Ouragan sur le Caine d'Edward Dmytrick (1954) et l'incontournable Pont de la rivière Kwaï de David Lean (1957). De la Première Guerre mondiale à la Seconde en passant par la Corée ou la Guerre froide, l'épopée maritime fait se croiser les acteurs mythiques de l'histoire du cinéma Kirk Douglas, Bogart, Wayne... ainsi que des metteurs en scène tels qu'Hitchcock, Spielberg ou Powell.
10/2018
Cinéma
Blockbuster. Philosophie et cinéma
Le blockbuster, c'est de l'explosif. A l'origine du mot, une bombe utilisée pendant la Seconde Guerre mondiale, capable de détruire tout un pâté de maisons. Et il n'y a sans doute pas d'image plus typique du blockbuster que celle d'une gigantesque explosion. Les déflagrations dont il s'agit dans ce livre ne sont pas uniquement celles que racontent les films. Produit grand public, confectionné grâce à d'immenses investissements financiers, le blockbuster s'apparente à une bombe à fragmentation, pulvérisant l'objet filmique dans des contextes de consommation qui n'ont plus rien à voir avec le cinéma, se diffractant sur le marché mondial sous forme de produits dérivés, T-shirts, figurines et autres gadgets. Sept auteurs, philosophes et critiques, se sont penchés sur quelques blockbusters de leur choix. A chaque fois, les films dynamitent la pensée et l'entraînent dans des directions inattendues : les gremlins sabotent les écrans et contaminent les images, Godzilla et King Kong se font machines à échanger les regards, Batman devient le théâtre d'une déconstruction du politique, Alien met en scène les métamorphoses d'un récit qui ne change jamais, et Titanic coule comme cette industrie lourde qu'est le cinéma lui-même...
11/2013
Critique
Borges et le cinéma
Jorge Luis Borges s'est toujours intéressé au cinéma. Entre 1931 et 1944, il publie plusieurs notes sur des films, principalement dans la revue Sur, et participe à l'écriture du scénario (avec un autre maître de la littérature argentine, Adolfo Bioy Casares) de deux réalisations importantes de Hugo Santiago, Invasión (1969) et Les Autres (1974), des films portés par le "réalisme magique" propre aux deux écrivains. Par ailleurs, dans le prologue à Histoire universelle de l'infamie (1935), Borges affirme que ses premières tentatives de fiction dérivaient du cinéma de Josef von Sternberg. Plus généralement, il s'agira de voir comment Borges aurait trouvé la forme de narration littéraire qui lui est propre en méditant, entre autres, sur la spécificité de la narration cinématographique.
01/2024
Cinéma
Cinéma
Le bonheur de tourner de Sacha Guitry éclate tout au long de ces pages où sont rassemblés 17 films, un scénario, et les émissions données à la Radiodiffusion. 1935. Sacha Guitry découvre le cinéma. Il tourne presque en même temps Bonne Chance et Pasteur. Il écrit : "Puisque vous vouliez savoir ce que je pense aujourd'hui du cinématographe, je dois à la vérité de dire que je m'amuse comme un fou. " Ce bonheur de tourner éclate tout au long de ces pages où sont rassemblés les 17 films qu'il conçut directement pour l'écran, un scénario jamais réalisé et les émissions données à la Radiodiffusion française avant la sortie de Si Versailles m'était conté... Plus de 50 photographies illustrent l'ouvrage.
05/2018
Littérature française
La Terre-Sainte. Syrie, Égypte, et Isthme de Suez, description topographique (Éd.1868)
La toyson d'or ou La fleur des thresors , en laquelle est succinctement & methodiquement traicte de la pierre des philosophes, de son excellence, effects et vertu admirable, plus de son origine et du vray moyen de pouvoir parvenir à la perfection, enrichies de figures et des propres couleurs représentées au vif... Par ce grand philosophe Salomon Trismosin,... traduict d'alemand en françois et commente en forme de paraphrase sur chasque chapitre par L. IDate de l'édition originale : 1612Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur sur le site hachettebnf.fr
05/2012
Essais
Le cinéma n'est plus ce qu'il était.... Mutations d'une industrie de l'imaginaire
Qu'est-ce que le cinéma ?? Un lieu, la salle, dans lequel des spectateurs assistent, dans le noir et en silence, à un spectacle collectif sur grand écran ?? Ou plutôt un film, objet artistique né de l'imaginaire des auteurs, que le spectateur apprécie quel que soit l'écran choisi ?? La question divise alors que se multiplient les oeuvres réalisées par des metteurs en scène renommés, qui ne sortent plus en salle, mais sont directement diffusées sur Netflix ou Amazon Prime Vidéo. L'ouvrage éclaire d'un regard nouveau les mutations d'une filière industrielle. Il montre la dislocation progressive de l'économie commune qui liait la salle et le film au profit d'économies multiples. Les frontières entre le film et les autres productions deviennent poreuses. La salle s'intègre dans une large économie mondialisée des écrans. La régulation de l'audiovisuel, passion française, est sommée de s'adapter au monde numérique. L'industrie hollywoodienne, longtemps dominante, est soumise à rude épreuve, tantôt absorbée par les géants du numérique, tantôt confrontée à des pays qui, comme la Corée ou la Chine, veulent, à leur tour, faire de l'audiovisuel un outil de soft power. L'EMNS - Ecole des Médias et du Numérique de la Sorbonne - dirigée par Joëlle Farchy, est un pôle pluridisciplinaire qui rassemble les activités de formation du Master 2 Economie de la culture et numérique (m2ecn) de l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, et les activités de recherche de la Chaire Pluralisme culturel et Ethique du numérique (PcEn). Joëlle Farchy est professeure à l'Université Paris 1 Panthéon - Sorbonne, spécialiste de l'économie des industries culturelles.
10/2022
Imprimerie, reliure, typograph
Guide pratique de choix typographique. 3e édition revue et augmentée
Chaque caractère typographique possède son propre passé, véhicule un bagage culturel, historique et social, crée par sa seule présence sur une page, au-delà du sens des mots écrits, une véritable ambiance. Une soixantaine de typographies sont présentées au fil de ces pages ; chaque caractère est disséqué, son créateur est présenté, le contexte social est évoqué, et toutes les connotations impliquées par son utilisation sont mises en avant. Vous trouverez également un tableau synthétique en fin d'ouvrage qui permettra de trouver simplement et rapidement une ou plusieurs typographies possibles. Enfin, des personnalités du monde de la typographie ou de l'édition ont participé à cet ouvrage en répondant à une question difficile : "Quel est votre caractère préféré ? " Il est donc possible de lire ce livre de plusieurs manières : soit en cherchant rapidement la bonne typo pour tel ou tel projet, soit en le lisant du début à la fin, en amateur désireux d'en connaître un peu plus sur ces lettres qu'on lit sans les voir, sur ces alphabets qui nous sont familiers à force de les rencontrer dans la rue, dans les journaux, sur les publicités, ces amis intimes à propos desquels on ne sait finalement pas grand-chose. Cette troisième édition, qui fait suite au succès des deux premiers tirages, a été entièrement revue et augmentée, avec de nouveaux caractères et les contributions exclusives d'Olivier Nineuil et de Christophe Badani.
01/2022
Littérature étrangère
Juillet, juillet
Juillet 2000, Darton Hall College, Minnesota. Les étudiants de la promotion 69 organisent une réunion d'anciens. Ils discutent, boivent, dansent, évoquent leurs vies, leurs rêves brisés et la mort de leurs idéaux. Ces retrouvailles sont l'occasion de se confronter à ce que la vie a fait d'eux au cours des trente dernières années. Ainsi la Bovary de banlieue qui multiplie les amants pour tromper son ennui, la femme mariée qui a attendu son voyage de noces pour s'avouer qu'elle n'était pas amoureuse ou le vétéran du Vietnam hanté à jamais par les mêmes voix vont-ils, l'espace d'une soirée, tenter de dire non à leur destin souvent ridicule et toujours émouvant. Mariages ratés contre réussite professionnelle, obsession sexuelle ou idéal romantique noyés dans l'alcool, la drogue, le désespoir ou la maladie : l'enfer de la classe moyenne américaine a des allures de tragi-comédie quand Tim O'Brien passe aux rayons X les fêlures de la génération du Baby-boom.
08/2004
Esotérisme
Le sacre du noir. Imaginaire gothique, imaginaire maçonnique
"Il revient à Lauric Guillaud, dans ce livre, de mettre en évidence le terreau obscur, mais fécond où ont germiné les racines, longtemps invisibles, de la franc-maçonnerie. Une mise à nu où se dessine une nouvelle sociabilité, non plus celle bien connue des sociétés savantes et des salons philosophiques, mais celles des cercles libertins dans le sens du XVIIe siècle, c'est-à-dire d'une liberté de pensée totale et absolue... Et que dire de la littérature gothique..., on prend conscience aujourd'hui combien elle répondait à une sourde interrogation des esprits que la lumière de la Raison ne parvenait pas à satisfaire... La franc-maçonnerie comme le roman noir furent deux réponses à cette inquiétude. Deux réponses qui semblent désormais beaucoup plus proches que prévu. Et là aussi, Lauric Guillaud dévoile les passerelles, demeurées longtemps invisibles, entre ces deux mondes et démontre l'influence manifeste de la littérature gothique dans la dramaturgie de nombre de rituels maçonniques dont certains d'ailleurs dépassent en macabre les plus noirs des romans de cette époque." Jacques RAVENNE.
05/2019
Sociologie
Joseph Tonda. Entre imaginaire et connaissance
La pensée de Joseph Tonda est une pensée endogène, qui échappe à tout excès de transcendantalisme et qui privilégie une investigation " par le bas ", au sens où la compréhension de la réalité sociale part des pratiques objectivées. Dans son écriture, les pratiques du sujet réflexif africain subsaharien sont alors mises en sens. Ledit sujet cesse d'être postulé à partir des catégories héritées des théories occidentales. Le Souverain moderne et L'impérialisme postcolonial en sont l'illustration, les deux textes adoptant une méthodologie clinique ancrée dans l'expérience effective à la fois des rapports au pouvoir de l'élite politique africaine, et des "gens d'en bas" aux marchandises du capitalisme. Pourtant, Joseph Tonda n'échappe pas au piège de la postcolonie. Dans ses fictions, le système des 5S (la secte, le sexe, le sang, le sous et le succès) qui caractérisent l'Afrique rend compte d'un regard endogène qui ressemble étrangement à celui que la littérature coloniale porte sur l'Afrique. Poursuit-il la dévitalisation de l'image de l'Africain ? Le présent livre en donne la réponse.
04/2019
Dessin
Chiens. Inventaire chromatique réel et imaginaire
Chiens rassemble 200 dessins de Jochen Gerner conçus dans la lignée de son étude sur les oiseaux parue en 2021. Usant d'une technique similaire, le feutre à encre de Chine pigmentée sur des cahiers d'écoliers, cette nouvelle série de dessins poursuit l'expérimentation graphique visant à explorer les potentialités de la trame dans la représentation des textures. De simples formes souples quasi-abstraites, ponctuées de deux ou trois points (oeil et truffe), composent les silhouettes de chiens des premiers dessins de cette collection. Poursuivie sur plusieurs mois, elle dresse aujourd'hui un inventaire varié de races canines, réelles, semi-réelles ou chimériques. Le chien, mammifère domestique descendant du loup, décomposé en races multiples issues de croisements et d'évolutions, comporte la particularité de se singulariser par des dimensions, contours, textures et robes aux déclinaisons innombrables : Bouvier bichrome en robe moirée, Braque slovaque à poil dur, Chow-chow électrostatique, Bichon frisé, Lévrier Barzoï à toison sinueuse, Chien d'eau irlandais trouble, Epagneul bleu de Picardie, Scottish-terrier à pelage en épines de conifères, Spitz Mikado... Trames, traits, réseaux de lignes, nuances, taches et masses, l'espèce offre un catalogue de variations graphiques infinies. Ces dessins, de pensée ou d'observation, ont été réalisés de mars 2022 à avril 2023 sur les fines lignes horizontales et verticales, à carreaux ou millimétrées, de carnets de géométrie chinois ou de cahiers d'écriture de provinces indiennes. Avec ce nouveau bestiaire tenant autant de l'illustration réaliste que du dessin prospectif, Jochen Gerner nous invite à porter un regard fantaisiste sur le monde et prouve une fois de plus la singularité de l'observation qu'il en fait.
09/2023
Critique
Balzac et l'imaginaire du brigandage
Cet ouvrage interroge la façon dont Balzac mobilise l'imaginaire du brigandage. Littéraires et historiens se penchent sur les reconfigurations narratives que Balzac en propose ainsi que sur ses enjeux herméneutiques, à un moment de crise où se produisent de profondes transformations sociales.
Psychologie, psychanalyse
Penser le somatique. Imaginaire et pathologie
Cet ouvrage renouvelle la manière dont on conçoit la relation entre le psychisme et le somatique dans toute l'étendue de la pathologie humaine. La pathologie est ici axée sur l'imaginaire, c'est-à-dire sur le rêve et ses équivalents. Ses formes majeures, impliquant à la fois le corps réel et le corps imaginaire, se définissent par le refoulement de l'imaginaire en tant que fonction aussi bien que par les avatars d'un tel refoulement. Le champ exploré par l'auteur comprend des pathologies organiques rarement mises en rapport avec le psychique, en même temps que des psychopathologies dont, habituellement, on ne voit pas le lien avec le somatique. Cette exploration s'effectue à travers
un modèle multidimensionnel de somatisation où sont proposées, par couples contrastés, de nouvelles catégories instaurant des corrélations négatives et positives entre imaginaire et somatisation. La somatisation ne peut pourtant se penser en dehors des situations d'impasse dont la structure logique est précisément analysée et qui font apparaître toute pathologie comme ce qui advient du fonctionnement psychique aux prises avec l'impensable. Riche en observations cliniques, ce livre propose un modèle théorique tout à fait original qui apparaît comme l'aboutissement mais aussi comme la clé des travaux antérieurs de son auteur.
01/2006
Critique
Balzac et l'imaginaire du brigandage
Cet ouvrage interroge la façon dont Balzac mobilise l'imaginaire du brigandage. Littéraires et historiens se penchent sur les reconfigurations narratives que Balzac en propose ainsi que sur ses enjeux herméneutiques, à un moment de crise où se produisent de profondes transformations sociales.
11/2023
Actualité et médias
Un racisme imaginaire. Islamophobie et culpabilité
Depuis 35 ans, le terme d'islamophobie impose la censure à toute parole critique de l'Islam. Vieux mot de l'époque coloniale, il a été réinventé et transformé en arme de guerre par les mollahs iraniens qui ont fait de la foi du Prophète un objet intouchable. Islamophobie amalgame en effet deux sens : la persécution des croyants, qui est un délit ; la remise en cause d'une religion, qui est un droit absolu. L'usage de ce terme répond lui aussi à un double objectif : faire taire les Occidentaux mais surtout les Musulmans réformateurs soucieux de relire les textes sacrés, de modifier le code de la famille, d'introduire modération et tolérance dans l'exercice de la foi. Ce sont ces traîtres, ces apostats potentiels qu'il faut foudroyer en les renvoyant dans les ténèbres du racisme. Or une grande religion comme l'Islam n'est pas une race puisqu'elle a une vocation universelle. Lui épargner l'épreuve de l'examen, entrepris depuis des siècles avec le christianisme, ce n'est pas l'aider à mûrir, c'est l'enfermer dans ses difficultés actuelles. Ce paternalisme est encouragé par toute une partie des gauches intellectuelles, trop heureuses de trouver dans l'Islam le dernier bon sujet de l'Histoire, après la classe ouvrière, le tiers monde et les damnés de la terre. On explique donc, au prix d'un raccourci stupéfiant, que l'islamophobie est la suite de l'antisémitisme des années 30, que le "musulman" est aujourd'hui la victime absolue du monde occidental et que les attentats dont nous pâtissons, en France ou ailleurs, sont le résultat de notre attitude vis à vis des femmes et hommes de cette confession. Démonter ce racket sémantique, réapprendre à bien nommer les choses et à dénoncer les abus, réévaluer ce qu'on appelle "le retour du religieux" et qui paraît plutôt un retour du fanatisme, tels sont les objectifs de cet essai qui est la suite de La tyrannie de la pénitence paru en 2006.
02/2017
Littérature française
La Terre-Sainte, description topographique, historique et archéologique de tous les lieux
La Terre-Sainte, description topographique, historique et archéologique de tous les lieux célèbres de la Palestine... par M. l'abbé Laurent de Saint-Aignan. Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu. Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site hachettebnf.fr
09/2013
Droit
Collectivités territoriales et cinéma. Le droit public local du cinéma
La France entretient un rapport privilégié avec le cinéma. A partir des années 40, l'Etat a pris en charge sa réglementation pour aboutir à la création du Centre national du cinéma qui régit le secteur au niveau national. Depuis quelques dizaines d'années, c'est au niveau local que se poursuit cette organisation. L'aide au cinéma permet non seulement de développer une politique culturelle, mais également de contribuer au soutien d'une politique sociale, éducative et surtout économique. Pour cela, une répartition des rôles s'est élaborée entre les différents niveaux de collectivités territoriales et de nombreux dispositifs de soutien ont été créés afin de couvrir l'ensemble du spectre de l'activité cinématographique. Mais la validité de certains mécanismes d'aide a été remise en cause, notamment vis-à-vis du droit européen et national de la concurrence, donnant lieu à de lourds contentieux. Le droit public local du cinéma réglemente cet interventionnisme afin de permettre son développement. La présente étude vise à mettre en lumière l'importance de cette matière et à en présenter le fonctionnement global.
09/2019
Littérature française
La passe imaginaire
" Voici les lettres intimes que j'ai reçues, en dix ans, d'une des femmes les plus rares que j'aie eu à connaître. Ces lettres racontent sa vie du jour et de la nuit, ses clients (immigrés turcs ou arabes, pour la plupart), ses rêveries de vieillesse, ses amants imaginaires, ses coups de gueule, ses imprécations contre Dieu, ses verres de royal-kadir, ses maladies à répétition, ses usures. Même si Grisélidis se dit encore prête à tout pour les hommes, prête à tout pour l'amour. Et surtout si elle rit de tout. Férocement. Grisélidis a peut-être le bonheur de la désespérance. C'est en tout cas sa dignité. " J.-L. H. Œuvre maîtresse de Grisélidis Réal, La Passe imaginaire est le fruit d'une correspondance entretenue de l'été 1980 à l'hiver 1991 avec Jean-Luc Hennig. Ce document sur la prostitution au quotidien dévoile le panorama secret de la misère sexuelle masculine avec rage, crudité et tendresse. Au fil des lettres, l'autoportrait de cette P... irrespectueuse met à jour les autres femmes qui vivent en elle : la grande voyageuse, la lectrice éclectique, l'amoureuse passionnée, la sociologue amateur, l'altruiste libertaire et l'épicurienne raffinée.
Psychologie, psychanalyse
L'enfant imaginaire
Pour Conrad Stein, la psychanalyse concerne quiconque s'intéresse à ses productions psychiques, à ses rêves, à ses souvenirs, aux résonances de ses lectures. Il fait d'elle, de manière innovante et singulière, l'espace d'une " double rencontre " entre le patient et l'analyste. Cette architecture donne sa spécificité à la séance et mène, grâce à la capacité acquise par le psychanalyste au long de sa propre analyse, à la reconnaissance de l'oeuvre produite par le patient : " Une telle oeuvre est une oeuvre imaginaire au sens où elle ne saurait prendre forme qu'en ses avatars : enfant représenté dans la pensée par l'enfant qu'on a été aussi bien que par l'enfant qu'on désirerait avoir, elle est un enfant imaginaire. " Cette oeuvre imaginaire a une réelle valeur créatrice, car la parole du patient, relayée par celle de l'analyste, permet au premier de s'approprier sa propre histoire et de se construire en tant que sujet. Ainsi, L'Enfant imaginaire découvre les modalités de la transmission en psychanalyse et éclaire en même temps les particularités de la situation analytique (régression, transfert, complexe d'Oedipe, complexe de castration). La parole, en ses effets d'interprétation, d'accomplissement de la satisfaction et de retentissement sur le processus de l'analyse, occupe une place privilégiée dans cet ouvrage qui a marqué la littérature psychanalytique et dont chaque nouvelle lecture révèle des aspects inédits.
09/2011
Littérature française
Le bâtard imaginaire
Le bâtard imaginaire est l'histoire d'une destruction. Celle, quotidienne, irréversible, d'un enfant de huit ans muré dans un désespoir qui n'a pas de mot pour se dire. Un désespoir froid et blanc comme une banquise dans laquelle il s'égare en prenant soin d'effacer ses propres traces. L'enfant dont il est question, et qui est bien entendu l'auteur lui-même, ou l'enfant qu'il a été, ne participe pas au monde qui l'entoure. Il ne comprend ni ses règles ni le râle qu'il est censé y jouer. S'il est l'histoire d'une destruction, Le bâtard imaginaire est aussi celle d'un apprentissage âpre et cruel. Celui du sentiment de la différence chez un enfant aussi peu préparé que possible à la recevoir pour destin.
12/2018
Psychologie, psychanalyse
Le parricide imaginaire
Longtemps après le meurtre, Juste commença de se parler à lui-même : "Ai-je voulu tuer ? Qui ai-je tué ? Qui ai-je voulu tuer ?" se demandait-il et il se répondait : "Peut-être n'ai-je voulu que disperser un cauchemar, en faisant du bruit ? C'est le visage le plus aimé de moi, le seul visage de ma mère que j'ai cru atteindre. Je ne pouvais plus voir ma mère Agnès, contrefaite ainsi par le mal et par le malheur, sans la tuer ou mourir, et comme je savais que je lui aurais fait plus de mal en me tuant qu'en la tuant, en ne me tuant pas et en la tuant, n'était-ce qu'à elle que je songeais".
09/1991
Littérature étrangère
Le voyage imaginaire
Deux enfants conçoivent un pays imaginaire, la
Schwambranie, avec son histoire, sa géographie, ses îles, ses
batailles, sa faune de héros et d’ennemis... dont les noms sont
empruntés aux ordonnances de leur père, médecin. Nous
sommes en Russie, en 1917. Quand éclate la révolution de
février, le livre alterne récits de Schwambranie, avec des
archives totalement délirantes, et récit des changements
apportés par le nouveau pouvoir à l’école. Ce livre culte pour
Ivan Chtcheglof et les situationnistes constitue une ode à
l’enfance, dans une atmosphère de liberté et d’irréalité totales.
Un classique, à ranger quelque part entre Les Voyages de
Gulliver et Alice au pays des merveilles.
03/2012
Littérature française
La nuit imaginaire
"L'automne. J'y décelais une invitation inédite à remettre à l'heure les aiguilles de mon présent. Après l'hiver, plus rien ne serait jamais figé". Un étudiant sans véritables attaches, plus enclin à rêver sa vie qu'à la vivre, se prend la réalité de plein fouet quand sa tante lui révèle les circonstances précises du suicide de sa mère un matin de septembre gare de Lyon. Il avait six ans alors. Cette annonce l'expulse de son quotidien immobile et l'ébranle : mais que faire d'une vérité pareille ? Chercher à la comprendre en rencontrant quelques vieilles amies qui ont connu sa mère à l'époque ? Chercher à s'en éloigner en franchissant une frontière, celle de la boîte du Hangar, où les fantasmes de garçons s'assouvissent enfin loin et tard dans la nuit ? Tout est soudain possible ou nécessaire dans ce Paris qu'il traverse comme on traverse le passé. Il est peut-être temps de quitter les nuits imaginaires et d'avoir le courage de se jeter "pour la beauté du geste, la tête la première dans le grand bain".
08/2023
Science-fiction
L'ami imaginaire
Une mère et son fils en cavale trouvent refuge dans la petite communauté de Mill Grove, en Pennsylvanie. Mais dans ce havre de paix, le petit garçon disparaît. Quand il émerge de La forêt six jours plus tard, il a l'air indemne. Lui seul sait que quelque chose a changé. La voix du bois est dans sa tête et lui dicte une mission. S'il ne lui obéit pas, sa mère et tous les habitants de Mill Grove risquent son courroux... Entre suspense effroyable et richesse émotionnelle, Stephen Chbosky renouvelle la littérature de l'horreur. A lire les lumières allumées.
06/2020
Littérature française
L'amante imaginaire
A l'abri des lundis pluvieux dans un appartement peu salubre, un apprenti poète s'échappe dans ses récits, accompagné du tabac et de bouteilles de whiskys. Icône d'une jeunesse émotive qui naquit dans une société insensible, il mène un combat contre la paresse et la perdition existentielle. Egaré dans l'épaisse noirceur qui façonne l'aube de la jeunesse, il se dirige vers la seule lueur qui brise les ténèbres : une charmante évasion répondant au prénom de Lola, qui cultive les désirs sous ses courbes parfaites et se lamente en silence dans sa tour d'ivoire. Mêlant romance passionnée, humour déplacé et narration acérée, découvrez l'histoire d'amour banale d'un poète sentimental et d'une muse orientale.
08/2017
Philosophie
L'Espace imaginaire
Ce que Sami-Ali nomme espace imaginaire se situe aux confins du dedans et du dehors, de la représentation et de l'expression, de l'affect et de la perception. L'hypothèse de l'auteur, étayée par de nombreuses observations cliniques, est que le corps propre, opérant comme "schéma de représentation", est l'a priori de l'espace ; et, parce que l'espace se constitue à travers le corps propre, il garde toujours, en deça de son élaboration rationnelle, un lien avec l'inconscient, défini comme essentiellement spatial. Sont successivement envisagés dans cette perspective, élargie aux dimensions de la psychosomatique, l'espace de la vision binoculaire, l'espace du fantasme, l'espace du rêve. Une dernière partie propose une nouvelle lecture, axée sur les métamorphoses imaginaires du corps, d'Alice au pays des merveilles, d'Au-delà du miroir et de La Chasse au snark, aux frontières de l'inimaginable.
05/1974
Littérature française
L'homme imaginaire
Optimiste de nature, Céline Jacobs est humaniste, par essence. Journaliste et professeure en Education aux médias, elle observe une incompréhension croissante au sein du couple, depuis plusieurs décennies. Conséquence de la Révolution de mai 1968, la libération des moeurs a entraîné une détérioration des relations intimes où les valeurs ont perdu leur sens. Elle a voulu écrire une histoire qui témoigne de ce déclin, afin de pouvoir réfléchir, ensemble, à ce réel problème de société.
07/2021
Romans graphiques
Ma famille imaginaire
Un récit très actuel, un portrait de femme bouleversant ! Une première BD autobiographique dans laquelle l'autrice découvre et dévoile des secrets de famille, qui font basculer tous ses repères...
10/2023
