Censure & cinéma en Orient
Extraits
Cinéma
Encyclopédie du cinéma chinois. (Dé)Construction (dela déconstruction) des cinémas G-P
Raymond Delambre, curator-in-chief, longstanding specialist in Asian cinema, civilization, contemporary art, Zhou Xuan, Paul Claudel, Jules Verne. Author of numerous books, articles, which addressed major social concerns, on topics ranging from the legal system to the media, in order to unpack the complex rise as a global power. Also playwright.
01/2019
Cinéma
Le cinéma en héritage. Mémoires
Durant quinze ans attaché de presse des plus grands cinéastes (de Alfred Hitchcock à Elia Kazan, de Federico Fellini à Sergio Leone, de Bernardo Bertolucci à Milos Forman, de John Huston à Joseph Losey, d'Arthur Penn à Jerry Lewis et Woody Allen, de Robert Altman à Martin Scorsese), Jean-Claude Missiaen est l'auteur-réalisateur d'une trilogie policière cinq fois nominée aux César (Tir groupé, Ronde de nuit, La Baston) et couronnée par le prix de la Presse étrangère. Ami de Burt Lancaster, Cyd Charisse, Jean Gabin... ou encore de René Clément, Anthony Mann et Claude Sautet, il nous livre ici au fil de son riche vécu (la Libération de Paris, la guerre d'Algérie, les soubresauts de Mai 68) des souvenirs précieux sur toutes ces figures célèbres et de leurs films, sur l'univers foisonnant des vedettes, des producteurs et des distributeurs. Il ouvre également une fenêtre sur le monde de la presse cinéma et de ses journalistes.
11/2017
Récits de voyage
L'Orient
Les articles et comptes rendus qui composent ce recueil posthume (1877) ont été écrits avant et après la découverte de l'Orient par Gautier. Ils accompagnent et complètent ses récits de voyage. Ils montrent combien l'Orient fit partie du quotidien de Gautier et façonna son regard. Les articles comptent au moins autant que les récits de voyage eux-mêmes (Grèce en 1852, Egypte en 1869) : l'Orient vécu cède la place à l'Orient rêvé. C'est le récit d'un voyageur mais aussi d'un grand lecteur et d'un passionné : les livres, les Expositions universelles et les arts composent son Orient mental. l'Orient de Gautier fut aussi celui des autres - peintres, architectes, écrivains, historiens, archéologues, ethnologues - qui assistèrent son imagination avant le départ et entretinrent son esthétique au retour. Ces sympathies, affinités et coïncidences rassemblent toute une société fascinée par l'Orient.
12/2013
Littérature française
Orient intime
« Au vrai, j’ai dû être oriental dans une vie antérieure. Quand j’entends de la musique orientale, arabe surtout, mais aussi bien les cloches japonaises, le luth chinois, j’ai l’impression d’être enfin rentré chez moi, d’être à la maison », écrit Yves Leclair. Car cet « Orient intime » est une pérégrination intérieure. Elle obéit au mot de Confucius : « Le plus grand voyageur est celui qui a su faire au moins une fois le tour de lui-même ». C’est dire que les voyages d’Yves Leclair sont d’abord des voyages en imaginaire et que son Orient est vaste. Il est une entité globale, un pôle d’attraction, esquissé à travers mille fragments mêlant images concrètes (la médina de Sousse, un jardin, des figues en Tunisie, la beauté des femmes, les parfums des îles…) et moments suspendus de lecture, d’écriture, de contemplation. Orient de l’enfance, Orient des langues, Orient des mondes, tous sont en nous, si nous savons nous asseoir en silence dans le jardin de nous-mêmes et écouter en paix ce que le coeur nous chante.
11/2010
Coloriages adultes
Extrême-Orient
Pour faire le plein de sérénité, choisissez de jolies teintes parmi vos crayons et coloriez au fil de votre inspiration en laissant s'exprimer votre créativité. 6 titres aux thématiques fortes Chats Extrême-Orient Mandalas zen Sérénité Bouquet de fleurs Gourmandises
06/2023
Littérature érotique et sentim
Orient-extrême
Ta paume déployée ; la pointe de ma langue tourbillonnant sans autre humidité que celle de mon souffle ; caresse infinitésimale pour te corseter de frissons/Ton épiderme d'Asiate/pulpe de letchi/Aspiration au creux d'une aisselle/fantaisie sur l'aréole d'un sein/inassouvissement de l'autre/Languide, enfin, et comme en décadence, à la fourche de tes jambes, goûtant ton musc/Ai-je assez donné ? C'est toi, maintenant, qui te greffes, qui me prends, et j'accepte, oui, de n'être rien d'autre qu'un paquet de sensations.
01/2003
Coloriages adultes
Orient mystérieux
Ce splendide album de coloriage, qui s'inspire de l'atmosphère et des traditions d'Extrême-Orient, vous entraînera à la découverte de l'essence la plus profonde de la spiritualité de la région himalayenne, et vous offrira l'occasion d'exprimer toute votre imagination en coloriant les superbes planches de Sara Muzio.
03/2021
Erotique
Orient Sexpress
Un séducteur hors pair jette son dévolu sur une jeune femme aperçue sur le quai de la gare... Seulement voilà, la belle est accompagnée de sa préceptrice, une vieille peau à la morale inflexible ! Ailleurs, une bohémienne pourchassée par les contrôleurs trouve refuge dans la cabine d'un cocu... Le salaud en profite pour monnayer son aide - et se venger de sa femme adultère ! Enfin, deux publicitaires en manque de sexe imaginent une rencontre érotique et inavouable dans un train. Pour trouver l'inspiration et la femme qui tiendra le premier rôle dans la pub, un voyage en wagon-lit s'impose... Trois histoires issues de la mythique série Orient Sexpress, orchestrées par Alberto del Mestre et Augusto Chizzoli - deux maîtres du fumetti per adulti qui comptabilisent à eux deux plus de quatre-vingt bandes dessinées érotiques, produites dans les années 1980 ! Des histoires de maris cocus, de séducteurs macho, de bidasses en manque et de jeunes femmes à la libido délurée... Bref, tout ce qui fait le charme de l'érotisme vintage ! Préface de Maxime Spira. DECOUVREZ LA COLLECTION FUMETTIX DES EDITIONS DYNAMITE : LE MEILLEUR DES FUMETTI EROTIQUES REEDITE AU FORMAT POCHE ORIGINAL !
03/2021
Sociologie
Tactiques de création à l'ombre de la censure. 1 A l'ombre de la censure I
Cette études en deux volumes rassemble une série d'articles à propos de la diversité des formes de censure, qu'elle soit étatique ou sociétale, de l'Est à l'Ouest, de la Chine au Japon en passant par l'Espagne franquiste. Loin d'être toujours explicite, la censure peut s'imposer de manière insidieuse comme aux Etats-Unis autour de la tragédie du 11 septembre 2001. La censure implique également l'autocensure, consciente ou inconsciente, pour des raisons politiques, esthétiques ou morales. S'empêcher de dire pour éviter des représailles ou éviter des réactions défavorables constituent des freins parfois invisibles à la liberté d'expression. Comment détourner la censure ? Quelles sont les contraintes imposées par les différentes formes de censure ? Qui est le censeur ? Ce sont autant de questions auxquelles les auteurs essayent de répondre en s'appuyant sur des créations artistiques aux formes plurielles (littérature, cinéma, musique, manga, etc.).
03/2023
Sociologie
Tactiques d'expression à l'ombre de la censure. 2 A l'ombre de la censure II
Cette études en deux volumes rassemble une série d'articles à propos de la diversité des formes de censure, qu'elle soit étatique ou sociétale, de l'Est à l'Ouest, de la Chine au Japon en passant par l'Espagne franquiste. Loin d'être toujours explicite, la censure peut s'imposer de manière insidieuse comme aux Etats-Unis autour de la tragédie du 11 septembre 2001. La censure implique également l'autocensure, consciente ou inconsciente, pour des raisons politiques, esthétiques ou morales. S'empêcher de dire pour éviter des représailles ou éviter des réactions défavorables constituent des freins parfois invisibles à la liberté d'expression. Comment détourner la censure ? Quelles sont les contraintes imposées par les différentes formes de censure ? Qui est le censeur ? Ce sont autant de questions auxquelles les auteurs essayent de répondre en s'appuyant sur des créations artistiques aux formes plurielles (littérature, cinéma, musique, manga, etc.).
03/2023
Essais
Cinema roussel. Pour un cinéma roussellien
L'univers singulier d'un écrivain rencontre parfois des échos inattendus dans des films qui lui sont a priori étrangers. C'est la thèse paradoxale de ce livre, inspiré par l'oeuvre énigmatique de Raymond Roussel, admiré des surréalistes. Révélés de façon posthume, ses procédés d'écriture, basés sur la stricte permutation des lettres, favorisent curieusement un imaginaire visuel féerique et fabuleux. Si ses livres ne connurent pas d'adaptations au cinéma, leur influence secrète et latente transparaît en revanche, à la manière d'un fil rouge, dans de nombreux films. Il suffit pour l'observer de prêter attention à l'affleurement de figures poétiques chez des cinéastes qui opèrent des courts-circuits entre les mots et les images sous les motifs de la permutation (Bunuel, Greenaway, Ruiz), du rébus (Frampton, Smith, Snow), du double (Chaudouët, Duras, Fitoussi, Rivette) ou de la métamorphose (Maddin, Ottinger, Quay, Svankmajer). D'où l'hypothèse d'un cinéma roussellien, à la croisée de l'expérimentation plastique et de l'invention narrative, caractérisé par une certaine dissipation figurative, quasi pyrotechnique. "Et je me réfugie, faute de mieux, dans l'espoir que j'aurai peut-être un peu d'épanouissement posthume à l'endroit de mes livres" , écrivit Roussel, ingénu, en guise de consolation. Cinéma Roussel se propose d'offrir à l'écrivain un peu d'épanouissement posthume à l'endroit de ses films virtuels
10/2021
Critique littéraire
André Gill. Les dessins de presse et la censure
"A dix-huit ans, Louis Alexandre Gosset de Guines, a décidé qu'il serait dessinateur. Il rencontre Gaspard Félix Tournachon, connu sous le nom de Nadar. Ce dernier l'encourage et lui conseille de prendre un pseudonyme. Le jeune homme, qui admire le Gilles de Watteau, a un ami prénommé André. Ce sera André Gill. Nadar le recommande à Charles Philipon, dessinateur de presse qui fut condamné à six mois de prison pour avoir fait, du visage de Louis-Philippe, une poire. Il est intéressé par le talent du débutant et, le 12 mars 1859, le premier dessin de Gill paraît dans Le Journal amusant. Fondé en 1848, il disparaîtra en 1933 après avoir accueilli plus de cent caricaturistes. Pour Gill, c'est le début d'une carrière, en bien des points prodigieuse. Elle prendra fin en 1885 par la mort de celui qui, dans la lignée de Daumier, a fait du dessin de presse une oeuvre d'art. OEuvre qui n'est pas sans péril quand on est l'ami de Jules Vallès, quand on s'en prend aux grands noms de la politique, quand quelques coups de crayon en disent plus qu'une longue chronique, quand on passe sa vie d'artiste sous le joug de la censure qui condamne les journaux qui vous font vivre ou leur interdit de publier vos dessins. La vie du grand Gill, c'est l'histoire de la lutte entre la liberté sous toutes ses formes et toutes les formes d'interdits qui l'empêchent de se manifester". P-R Leclercq
06/2015
Sciences historiques
Lorient en noir et blanc
Beau-livre illustré d'environ 200 photographies exceptionnelles datant de la fin du XIXe siècle et du XXe siècle. Au fil des pages, plusieurs thématiques sont abordées, mettant en avant le Lorient disparu et le Lorient reconstruit : des vues générales et des scènes de rue, l'activité commerciale, les transports, les fêtes, les loisirs et les sports, les édifices et les établissements religieux, l'activité maritime : l'arsenal et la marine, le port de pêche, le port de commerce, l'armée et pour conclure la destruction de la ville et sa reconstruction.
11/2019
Histoire du cinéma
Salam Cinéma !. Le cinéma iranien en France de 1950 à 2020
Qu'est-ce que les films d'Asghar Farhadi racontent de la société iranienne ? Quelle image de l'Iran s'est construite à travers le cinéma d'Abbas Kiarostamiâ? Quelles sont les caractéristiques des films iraniens projetés en Franceâ? En partant de l'hypothèse forte que la présence des cinémas extra-occidentaux en Europe répond plus aux attentes et aux modalités des lieux de diffusion qu'à la réalité des pays producteurs, ce livre retrace l'histoire du cinéma iranien en France, de 1950 à aujourd'hui, en interrogeant les représentations du "ânationalâ" iranien construites dans l'espace français.
04/2022
Essais
Clopes en scope. Tabac et cinéma, Edition
Peut-on imaginer le visage d'Humphrey Bogart autrement que noyé dans un nuage de fumée ? Groucho Marx sans son cigare ? Jacques Tati sans sa pipe ? Audrey Hepburn sans son fume-cigarette ? Le Belmondo d'A bout de souffle sans son mégot collé au coin des lèvres ? Sharon Stone décroisant les jambes dans Basic Instinct sans lancer, provoquante, la fumée de sa cigarette vers Michael Douglas ? Ou encore Clint Eastwood sans un cigarillo serré entre les dents dans les westerns de Sergio Leone ? Quelques images, entre des dizaines et des dizaines d'autres, qui restent gravées dans nos mémoires et associées à jamais à tel ou tel film. Depuis la naissance du 7e art, le tabac a longtemps été omniprésent sur les écrans, comme si la cigarette, le cigare ou la pipe étaient nécessaires à la star pour qu'elle prenne toute sa dimension. Le tabac sublimait la star et la star transformait le tabac en parure - celle du flic en planque, de la prostituée plantée sur le trottoir, du veilleur de nuit insomniaque ou de l'intello en mal d'inspiration. Demander du feu, proposer une cigarette, c'était déjà écrire un scénario... Adrien Gombeaud, critique de cinéma, déroule son épopée sur grand écran à travers plus de cent cinquante films, dont il évoque nombre de scènes devenues mythiques dans lesquelles le tabac est bien un acteur à part entière.
02/2024
Beaux arts
Venise et l'Orient
Venise et l'Orient, deux destins intimement liés. Devenue une grande puissance grâce à sa suprématie commerciale en Méditerranée, Venise a su établir très tôt des liens privilégiés avec les grandes dynasties musulmanes, les Ayyoubides, les Mamelouks et les Ottomans. Du XIVe au XVlle siècle s'ensuivent d'importants échanges culturels et artistiques entre la cité maritime et les grandes villes du Proche-Orient, Alexandrie, Le Caire, Damas, Jérusalem, Istanbul. Dans le même temps où Venise se pare de palais d'inspiration orientale, où ses grands peintres -Carpaccio, Bellini, Lotto-se plaisent à peupler leurs tableaux de personnages enturbannés ou de précieux tapis venus de Turquie ou d'Egypte, s'opère une formidable transmission des savoirs et des techniques entre l'Orient et la République vénitienne, de l'art du verre à celui du métal. Et Venise d'exporter à son tour des objets de luxe à la mode orientale vers les grandes capitales d'Europe.
10/2006
Littérature française
Censurée. L'enfer France Télécom
En 1990 France Télécom amorce son processus de restructuration, première marche vers la privatisation. Michèle a atteint le grade d'Inspectrice Principale dans l'entreprise. Elle présente le double handicap d'être une femme cadre dans une hiérarchie très masculinisée, et de gérer des services sociaux appelés à disparaître. Dans l'entreprise on gomme l'humain décrété non productif et coûteux, au profit de la rentabilité. Un protocole de "Schémas de courbes de deuil" institué au mépris de toute humanité est censé pousser sans douleur, les indésirables vers la sortie... Michèle Arnaud, entrée en écriture pour survivre, témoigne de ce procédé d'éviction qui a conduit certains de ses anciens collègues au suicide. L'ironie douce-amère qui imprègne le récit en facilite la lecture, sans jamais masquer le poids de la souffrance au travail et sa répercussion sur le déroulement de la vie de l'auteure.
04/2020
Monographies
Malewicz. Au-delà des censures
Effacée de la scène culturelle pendant de longue décennies, et ce déjà du vivant de l'artiste, l'oeuvre de Kazimir Malewicz (1879-1935) a été découverte en Europe occidentale seulement à partir de la fin des années cinquante. Trois décennies plus tard, elle devient accessible au public russe. Son assimilation se fit graduellement à travers des filtres esthétiques, politiques, culturelles et autres. Mais à ce jour, l'extraordinaire potentiel de cette création eut à faire face à des filtres d'interprétations fantaisistes dont certains ont perduré ce jour. Dans ce texte sont abordés certains mythes fondamentaux de son interprétation tels les origines esthétiques de l'artiste (son rapport avec la langue d'origine), son rapport à la culture religieuse de son environnement russe et, avant tout, son intégration à l'art moderne européen auquel il appartient fondamentalement attaché. La lecture de ses formes suprématistes reste un sujet essentiel de sa création : au delà de ses nombreux écrits, elle conduit à une compréhension décisive de son message artistique. Au travers de ce texte, un certain nombre de préjugés anti-modernistes plastiques et culturels se trouvent ainsi questionnés. Avançant dans son interprétation de l'oeuvre de l'artiste, Andréi Nakov dévoile des strates inconnues de cette création qui s'avère de plus en plus fondamentale pour la compréhension de la modernité du XXe siècle.
10/2023
Essais
Le cinéma amazigh. Genre du cinéma algérien ou cinéma à part ?
Le cinéma amazigh est intéressant en tant qu'il est une continuité de la lutte pour la reconnaissance de l'identité amazighe en même temps que le dernier rempart conquis par la création artistique, vu que le rejet de l'utilisation de la langue amazighe au cinéma a duré plus longtemps que pour les autres arts. Cette dynamique est d'autant plus intéressante que, dès la sortie des films, la presse titrait que le cinéma amazigh était né, instituant le fait, discutable, de l'apparition d'un genre supplémentaire dans la cinématographie nationale. Ce cinéma cristallise une double rupture : le renouvellement des thèmes ; l'autorisation d'instaurer un secteur privé, indépendant. Cette ouverture, menée par des réalisateurs professionnels, est un premier signe de changement. La suite de l'histoire du cinéma algérien, dans une rupture totale avec le cinéma professionnel des réalisateurs salariés des entreprises étatiques, va bousculer tout ce qui a pu être produit ou observé.
07/2022
Documentaires jeunesse
Le cinéma
Quelles sont les caractéristiques de Friedrich Murnau, François Truffaut et Pedro Almodovar ? Comment l'invention du son, de la couleur, de la 3D a révolutionné le cinéma ? Pourquoi le scénariste, le chef opérateur, la costumière et le compositeur sont-ils indispensables ?
04/2011
Littérature française
Home Cinéma
Qu'y a-t-il de plus intime chez un homme ? A n'en pas douter les films qu'il se raconte, souvent avant de s'endormir, dans ce rêve éveillé où il est toujours la star. Pour ces brefs instants d'éternité, Didier da Silva préfère les histoires de voyages dans le temps. Il y peut, en toute logique, se repasser les meilleurs moments, jusqu'à revivre le futur quand bon lui semble. Le narrateur est cinéphile et son amour du cinéma devient la machine du récit. Une machine très tendre, puisqu'on y répare, en passant, les erreurs des scénaristes, et un peu celles du temps. Mais celui-ci a ses propres lois. Il creuse des vides sous nos pas. Le récit saute de l'un à l'autre, il devient quête, poursuivant une absence, s'écrivant alors dans une éternité inconsolable.
02/2022
Ecrits sur l'art
Vallotton Cinéma
Ironie du sort, le peintre suisse Félix Vallotton était né le 28 décembre de l'année 1865, trente ans jour pour jour avant la première projection publique du cinématographe. Il y avait longtemps que la peinture s'était mise à appeler le cinéma, à y préparer le regard. Avant même d'avoir été inventé, le cinéma semblait en attente. Alors, quand arrivele dernier tiers du XIXe siècle, on voit les peintres que l'on dit académiques, réalistes en tout cas, rivaliser pour péempter le terrain, s'ingéniant à insuffler du temps et du mouvement dans le spectacle des images. Avec Vallotton, ce désir fou s'empare de l'art moderne.
09/2021
Cinéma
Quel cinéma
Un parcours à travers l'histoire du cinéma expérimental (surréalisme, avant-gardes historiques, après-guerre, contemporains), en même temps qu'un prolongement du travail critique du cinéaste qui lie cette histoire singulière aux autres pratiques artistiques.
05/2010
Documentaires jeunesse
Le cinéma
Des documentaires illustrés qui répondent à toutes les questions des petits curieux de 4 à 6 ans. Des textes courts et instructifs, de belles illustrations font de cette nouvelle collection un outil idéal pour accompagner et guider nos enfants dans la découverte du monde.
10/2012
Documentaires jeunesse
Objectif cinéma
Objectif Cinéma propose une traversée de l'histoire du cinéma avec un accent mis sur son actualité autour de dix thèmes, des analyses détaillées des films, des interviews de cinéastes, une chronologie, des dossiers, un dictionnaire et des informations pratiques. Destiné aux jeunes pour qui voir des films est un plaisir et une découverte, mais aussi aux enseignants, à tous ceux qui aiment le cinéma, ce livre propose des références et
des repères permettant de mieux s'orienter dans un art qui continue à évoluer et à inventer toujours de nouvelles formes. Le cinéma montre le monde, de plus loin, mais de façon plus complète et précise que ne le permet l'actualité. "L'art est quelque chose qui nous réconforte, nous rassure, nous parle de la vie en des termes qui nous protègent", disait Federico Fellini. Quand on demande à des cinéastes comment ils ont appris à mettre en scène, tous disent que c'est en allant voir des films !
10/2013
Cinéma
Mon cinéma
Après dix romans et autant de succès, John Irving s'arrête au bord du chemin pour méditer sur les rapports qu'ont ses livres avec leurs adaptations cinématographiques, abouties ou avortées. A commencer par celle de Liberté pour les ours !, préparée dans un improbable château autrichien et décrétée mort-née par les producteurs, jusqu'à Un enfant de la balle qui a vu le jour en même temps qu'un scénario sur les nains, les enfants et le cirque en Inde. En passant et repassant par le tournage de L'Œuvre de Dieu, la Part du Diable, réalisé après quatre scénarios successifs par Lasse Hallström, avec Michael Caine en docteur Larch, pionnier de l'avortement illégal. Qu'il évoque des films ou des livres, on retrouve la veine d'Irving les situations cocasses tirées de la vraie vie, l'art des digressions et des raccourcis, une sagesse qui fait la part belle à nos pitreries. Mais cette fois-ci, c'est l'envers du décor : en habit de critique et d'autobiographe, il joue le montreur d'ours. On ne perd pas au change. Cette vie-là s'écrit et se lit comme un roman !
06/2003
Cinéastes, réalisateurs
Cinéma spéculations
Non content d'être l'un des réalisateurs les plus talentueux et adulés de sa génération, Quentin Tarantino est peut-être le cinéphile qui sait le mieux parler de films et transmettre sa passion incandescente pour le cinéma. Ayant fréquenté dès son plus jeune âge les salles obscures, c'est au Hollywood des années soixante-dix, celui de ses années décisives de formation, qu'il consacre plus particulièrement Cinéma spéculations — un director's cut aussi intellectuellement rigoureux que joyeusement exubérant. Mêlant histoire personnelle, anecdotes truculentes, analyses et critiques de films, Cinéma spéculations offre au lecteur, entraîné par la verve unique et grisante de Quentin Tarantino, une fascinante leçon de cinéma et de vie.
03/2023
Histoire du cinéma
Le cinéma
Grâce aux ouvrages de la collection Repères Pratiques : Faites le point sur les connaissances essentielles à maîtriser Mémorisez facilement grâce à une organisation par double page Réussissez vos études supérieures et vos examens !
Rédigé de façon claire et richement illustré, cet ouvrage conduit le lecteur des origines du cinéma aux plus récentes mutations technologiques tout en apportant des éléments d'analyse sur les oeuvres marquantes du 7e art.
Il aborde ainsi :
l'histoire du cinéma à travers le monde
les différents genres et esthétiques cinématographiques ;
les étapes et les acteurs de la réalisation, production et diffusion du film
les techniques (son, images, effets spéciaux, décors. . . ) et leurs métiers
les clés de lecture d'un film.
Public ciblé :
- Élèves de lycées, notamment option cinéma-audiovisuel.
- Élèves en premier cycle cinéma et audiovisuel, lettres, arts du spectacle, médiation culturelle.
- Étudiants préparant l'agrégation de lettres modernes.
- Élèves des écoles professionnelles de cinéma et audiovisuel.
- Candidats aux diplômes des métiers d'art (DMA).
- Étudiants de BTS (communication visuelle, métiers de l'audiovisuel).
Livre en ligne : l'intégralité de votre livre accessible en ligne gratuitement (PC/Mac, Tablettes et Smartphones. . . )
05/2022
Sciences politiques
En quête de l'Orient perdu
Olivier Roy s'est imposé comme un spécialiste mondial de l'islam politique. Mais l'acuité de son point de vue, amplement saluée, est-elle simplement due au savant travail d'un universitaire méditant les bouleversements géopolitiques dans la solitude de son cabinet ? Non : ce livre d'entretiens revient au contraire sur un parcours atypique, souvent surprenant, voire iconoclaste, conté avec talent et liberté - de ses engagements personnels depuis l'hypokhâgne et la khâgne de Louis-le-Grand aux voyages répétés en Afghanistan avant et pendant la guerre des années 1980 (en passant par la Turquie, l'Iran, le Pakistan, le Yémen...), qui ont entrecoupé sa carrière de professeur de philosophie en lycée, jusqu'à ses fonctions " officielles " en Asie centrale post-soviétique et sa consécration scientifique. Mais au-delà d'un récit vivant et coloré, les événements deviennent prétextes à de multiples réflexions, inédites et stimulantes pour l'intelligence de notre situation actuelle. Le livre continue en effet la réflexion originale de Roy sur ses objets intellectuels favoris : l'islam politique bien sûr sous ses multiples facettes (immigration comprise), mais aussi l'" invention des nations " post-soviétiques, le rapport du chercheur aux Etats qui le consultent et, plus largement, le devenir des cultures, des religions et de la laïcité dans les soubresauts de la mondialisation.
10/2014
Histoire internationale
Mythes de l'Orient en Occident
Comment l'Orient, au cours des âges, a-t-il pu envahir une
partie de l'imaginaire occidental ? Comment se fait-il que, sans
existence géographique certaine, il soit devenu un objet de
rêverie et de désir ? Pourquoi cette fascination a-t-elle poussé
des Occidentaux à abandonner leur monde originel pour aller
se fondre dans cet espace non clos et étranger, voire y
disparaître ? Dès les temps les plus lointains, les échanges
commerciaux se sont accompagnés de récits de voyages plus
ou moins fictifs. Imaginés par des embellisseurs de réalité, ces
documents arment les voyageurs et les pèlerins partant pour le
Levant ou, même, pour l'Asie lointaine. L'Orient qu'on va
visiter est, avant tout, un Orient qu'on a fantasmé.
L'orientalisme, qui n'est qu'une des émanations de la séduction
de l'Orient, a connu son âge d'or lors de l'expansion coloniale
de la France et de l'Angleterre à la fin du XIXe siècle. Il se
confond alors, dans l'esprit des Européens, avec une sorte
d'exotisme chatoyant. Mais, au moment même où ces empires
sont près d'éclater et de disparaître, l'Orient classique jette ses
derniers feux ; il est devenu un jeu touristique auquel se
prêtent les visiteurs occidentaux comme leurs hôtes
"orientaux". Cet ouvrage entend retracer la naissance et le
développement de ces mythes persistants, tels le Désert, le
Harem, la Femme fatale, le Mysticisme, etc. Il forme ainsi une
histoire de l'Orient rêvé par les Occidentaux.
04/2012
