oeuvres numeriques occasion
Extraits
Empire colonial
La France et les colonies. Révolutions et contre-révolutions 1789-1802
Le 17 thermidor an III (4 août 1795), Boissy d'Anglas - membre de la commission chargée par la Convention thermidorienne de rédiger un projet de nouvelle constitution - présente son rapport et son projet d'articles constitutionnels relatifs aux colonies. Il théorise, à cette occasion, le concept d'" assimilationA " et propose la première départementalisation des colonies françaises. L'assimilation n'est donc pas une invention des IIe et IIIe Républiques et du second empire colonial français ; la départementalisation, elle, ne date pas de 1946 et de la IVe. Ce concept et son application ont une histoire bien plus ancienne, méconnue ou ignorée. Loin d'être un concept philanthropique, la théorie de l'assimilation marque d'abord une rupture avec les deux déclarations des droits de l'homme et du citoyen de 1789 et de 1793 - en établissant un ségrégationnisme climatique des droits politiques - et entreprend de restaurer une politique de puissance visant à empêcher toute souveraineté des peuples des colonies. Reprise par les régimes républicains successifs des XIXe et XXe siècles, l'assimilation a été mise en oeuvre par tous les gouvernements républicains qui se sont succédés jusqu'à nos jours. L'étude de ce texte du XVIIIe siècle offre, par conséquent, une grille de lecture pour les temps présents.
06/2023
Comédie romantique et humorist
Trac en quatre actes Tome 4
Que serait la scène sans l'indispensable rideau rouge ? Alors, sous l'heureux auspice de cette couleur choisie en couverture, je vous invite chers lecteurs à lever le rideau sur quatre nouvelles pièces. Pour la première, je vous donne rendez-vous à la soirée que Bénédicte a organisée à l'occasion du retour de Camille, une soeur jumelle que nous pourrions qualifier de fraîche date puisqu'à l'origine Camille était né garçon. A l'inattendu des rencontres qu'elle va faire, notre héroïne va faire une rencontre très inattendue. Nous continuerons par une enquête policière de la Capitaine Anquetez qui va très méthodiquement de A à Z mener ses investigations à la recherche d'une jeune femme signalée disparue. Pour la troisième oeuvre, j'ai opté pour le style de la comédie dramatique ; y montrant Fabiola notre héroïne, aux prises avec un songe qui va la transporter au contact des derniers instants d'une femme injustement condamnée à mort. Réagissant enfin sur une énième réadaptation de "Douze hommes en colère", je vous invite à assister aux débats que vont mener "Douze femmes en couleur" contre les attendus des juges qui ont statué sur les faits constituant la précédente affaire.
10/2023
Sciences historiques
Zoos humains et exhibitions coloniales. 150 ans d'inventions de l'Autre
Les "zoos humains", symboles oubliés de l'histoire contemporaine, ont été totalement refoulés de notre mémoire collective. Ces exhibitions de "sauvages", aussi bien des "exotiques" que des "monstres", ont pourtant été, en Europe, aux Etats-Unis et au Japon, une étape majeure du passage progressif d'un racisme scientifique à un racisme populaire. Au carrefour du discours savant, des cultures de masse et de l'intérêt des puissances coloniales, ces exhibitions ont touché un peu moins d'un milliard et demi de visiteurs depuis l'exhibition en Europe de la Vénus hottentote, au début du XIXe siècle. Ces exhibitions, peuplées d'êtres difformes et de personnes en provenance des espaces coloniaux d'Afrique, d'Amérique, d'Océanie ou d'Asie, comme appartenant à un univers de l'anormalité, disparaîtront progressivement avec les années 1930, mais elles avaient fait alors leur oeuvre : bâtir deux humanités. Véritable synthèse et ouvrage de référence sur la question, rassemblant les meilleurs spécialistes internationaux, cette nouvelle édition de Zoos humains. Au temps des exhibitions humaines (La Découverte, 2002) est entièrement refondue et largement complétée. Fruit de plus de dix ans de recherches, elle paraît à l'occasion de l'exposition "Exhibitions : l'invention du sauvage", organisée au musée du Quai Branly à Paris.
11/2011
Poches Littérature internation
L'héritage d'Esther
La fin de l'empire austro-hongrois et ses prolongements crépusculaires ont inspiré des écrivains majeurs comme les Autrichiens Joseph Roth, Stefan Zweig ou Arthur Schnitzler. Il faut y ajouter le Hongrois Sàndor Marai (1900-1989) qui, aujourd'hui, est enfin reconnu comme un immense écrivain européen.
L'Héritage d Esther, publié en 1939, rassemble en un bref récit tout ce qui fait l'art de Marai. Retirée dans une maison qui menace ruine, engourdie dans une solitude qui la protège, une femme déjà vieillissante voit soudain ressurgir le seul homme qu'elle a aimé et qui lui a tout pris, ou presque, avant de disparaître vingt ans plus tôt. La confrontation entre ces deux êtres complexes - Esther la sage, ignorante de ses propres abîmes et Lajos l'insaisissable, séducteur et escroc - est l'occasion d'un de ces face à face où l'auteur des Braises et de La Conversation de Bolzano excelle. Un face à face où le passé semble prêt à renaître de ses cendres, le temps que se joue le dernier acte du drame, puisque " la loi de ce monde veut que soit achevé ce qui a été commencé ".
La tension dramatique extrême, l'atmosphère somnambulique, l'écriture sobre et précise font de ce court roman un véritable chef-d'œuvre.
03/2003
Histoire internationale
Mon journal d'Algérie, novembre 1999 - janvier 2000
Elisabeth Schemla n'était plus retournée à Alger, sa ville natale, depuis quinze ans. Le livre de combat contre les islamistes qu'elle a écrit avec Khalida Messaoudi en faisait une cible potentielle des terroristes. Profitant de l'ouverture engagée par le nouveau président algérien Bouteflika, elle a voulu revenir sur ses lieux de mémoire, ceux de son enfance comme de son père décédé, dans une confrontation violente avec la disparition des traces, à la fois œuvre du temps et de la barbarie.
Ce voyage est l'occasion de retrouver son amie Khalida, devenue une députée influente. Mais aussi de raconter, sans faux-fuyant ni langue de bois, l'Algérie contemporaine qui renoue avec ses racines tout en craignant son passé...
Témoin privilégié, Elisabeth Schemla a suivi cette période cruciale de trois mois, celle de la redistribution des cartes. Grâce à des voyages en Kabylie et dans les Aurès, des rencontres avec le Président Bouteflika, des officiers supérieurs, des terroristes repentis du GIA, les acteurs les plus importants et les Algériens de la rue, ce journal intime et politique d'une femme d'aujourd'hui, à la fois française, algérienne et journaliste engagée, brosse le portrait d'une nation meurtrie mais entreprenante, qui sort du désastre et veut se relever.
03/2000
Littérature française
Histoires singulières de vies ordinaires
Voilà un recueil écrit comme un miroir tendu à notre société, une plongée dans ce qui se murmure autour de nous, en nous aussi parfois. Les histoires qui le composent mettent en scène des personnages tout en heurts et fragilités, ancrés dans notre réalité — même si, de temps à autre, ils nous emmènent dans quelque pays lointain ou univers décalé, comme si, au fond, il n'y avait pas de frontière entre le rêve et le monde qui nous entoure. Histoires singulières de vies ordinaires, c'est un voyage dans l'âme humaine. Quatorze nouvelles fortes, étranges, troublantes. Quatorze nouvelles qui ne s'oublient pas. Après avoir oeuvré pour la Presse Quotidienne, Chloé Dubreuil a eu l'occasion de travailler comme rédactrice pour des agences de communication et, en parallèle, comme écrivain public. Elle anime depuis plus de quinze ans des ateliers d'écriture en médiathèques et dans le milieu scolaire (lycées, collèges, instituts spécialisés) et associatif. Depuis six ans, elle donne également des cours d'expression écrite dans les universités Lumière et Claude Bernard de Lyon où elle vit et écrit. Chloé Dubreuil préside le concours de nouvelles de cette dernière université. Elle est l'auteur de plusieurs ouvrages : des romans (contemporains et historiques), des recueils de nouvelles et une monographie.
05/2019
Religion
CARDINAL YVES CONGAR 1904-1995. Actes du colloque réuni à Rome les 3 et 4 juin 1996
Le présent volume réunit les actes du colloque qui s'est tenu à Rome les 3 et 4 juin 1996 et qui était consacré à la personnalité et à l'œuvre du cardinal Yves Congar, à l'occasion du premier anniversaire de sa disparition. L'initiative en avait été prise par deux institutions culturelles françaises, l'Ecole française de Rome et le Centre d'études Saint-Louis-de-France, ainsi que par deux instituts italiens, l'Institut pour les sciences religieuses, de Bologne, et l'Institut pour le Moyen Age, de Rome, auxquels s'associa l'Ordre dominicain par l'intermédiaire du P. G. Vergawen.
Au-delà des institutions, toutes publiques et laïques, qui ont promu et rendu possible cette rencontre, l'hommage au Père Congar a été voulu par des historiens et des théologiens qui l'avaient personnellement connu et aimé ou qui souhaitaient reconnaître publiquement la dette qu'ils avaient contractée envers lui sur le plan intellectuel. Car le Père Congar ne fut pas seulement un pionnier de l'œcuménisme et un des artisans de la réforme de l'Eglise catholique telle qu'elle devait se concrétiser lors du concile Vatican II. On peut aussi le considérer comme l'un des plus grands esprits que la France ait produits au XXe siècle.
02/1999
Littérature étrangère
La fin des mystères
Ariel Manto n'en croit pas ses yeux quand elle tombe sur un volume de La Fin des mystères dans une librairie de livres d'occasion. Elle connaît bien son auteur, un étrange scientifique victorien, et sait que les exemplaires de cet ouvrage sont réputés introuvables... et maudits. Le livre en sa possession, Ariel se retrouve propulsée dans une aventure mêlant foi, physique quantique, amour, mort... et tout ce qu'il advient quand on les mélange de façon imprudente. Entre Matrix, Stephen King et Le Monde de Sophie, La Fin des mystères offre aux lecteurs une quête aussi haletante que romantique. Jonathan Coe : " Un des romans les plus excitants depuis des années ! " Philip Pullman : " Ingénieux, original, un tour de force bouillonnant d'intelligence. " Douglas Coupland : " Un chef-d'oeuvre pour son ton, une intrigue brillante qui vous conduit à repenser la nature même de votre existence et la réalité de l'univers ". The New York Times : " Intelligent, racé, avec une intrigue de thriller époustouflante. " Harper's Bazaar : " Une des dix meilleures lectures de l'année (...) rappelle Donna Tartt avec une goutte de Marisha Pessl. " The Observer : " (...) digne de Hermann Hesse ou Knut Hamsun. " The Independent : " Ce livre peut changer votre vie. "
11/2017
Beaux arts
Le Corbusier, parcours
Parcourir l'ceuvre de Le Corbusier, depuis ses premières villas à la Chaux-de-Fonds jusqu'aux bâtiments majeurs de l'après-guerre (l'Unité d'habitation de Marseille, le couvent de La Tourette), parcourir les différents types de programmes auxquels l'architecte a été confronté (habitation individuelle, logement social, bâtiment public civil ou religieux), et surtout parcourir chacun de ces bâtiments par une approche progressive à l'aide de plans-séquences photographiques, pour percevoir toute la richesse des espaces intérieurs et visualiser, tel l'usager, la qualité architecturale du lieu, mélange de géométrie et d'émotion, de matière et de lumière. Chaque projet est lui-même l'occasion de revisiter la pensée de Le Corbusier, à travers ses écrits, ses croquis et dessins préparatoires et de mettre ainsi en perspective l'édifice avec l'ensemble de la production passée ou à venir de l'architecte. Cette véritable "promenade architecturale" permet de mieux appréhender et comprendre l'oeuvre construite de l'un des architectes majeurs du XXe siècle grâce à un cheminement virtuel à l'intérieur d'édifices souvent inaccessibles et répond à l'un des principes clés de l'avant-garde de l'entre-deux-guerres : la perception de l'architecture en mouvement.
09/2012
BD tout public
Millénium Tome 2 : La fille qui rêvait d'un bidon d'essence et d'une allumette
Mikael Blomkvist, journaliste pour le magazine pamphlétaire "Millénium", a brièvement croisé la route de Lisbeth Salander, hackeuse de génie au passé noir d'encre. Lorsque celle-ci retrouve la trace de son père, un chef de gang à la tête d'un trafic d'êtres humains, et tombe à nouveau dans les abysses de son enfance, Blomkvist ne peut rester les bras croisés. Mais en apportant son aide à la jeune femme, il ne se doute pas des liens invisibles qui les relient tous deux à des secrets plus sombres encore...
Pour l'adaptation en bande dessinée de "La fille qui rêvait d'un bidon d'essence et d'une allumette", le deuxième roman de la trilogie culte Millénium, Sylvain Runberg fit équipe avec Manolo Carot. Sous la supervision de Homs, le dessin de Man offrit à son tour toute l'intensité et la profondeur nécessaires pour façonner un thriller imparable. Les ayants droit de Stieg Larsson ne s'y sont d'ailleurs pas trompés en confiant l'exclusivité d'une suite, Millénium Saga, au scénariste. Cet album nous rappelle toute la maestria avec laquelle le duo s'est emparé de l'oeuvre. Une occasion à ne pas manquer de découvrir ou de redécouvrir "Millénium" comme vous ne l'avez jamais lu.
11/2017
Littérature étrangère
Un conte de deux villes
Ecrivain horrifié par l'injustice, Dickens ne cachait pas sa fascination pour la Révolution française, cette utopie devenue folie meurtrière. Elle est au coeur de ce grand roman qui emporte le lecteur entre Londres, où se détache dans le ciel gris une tour infâme, et Paris, où s'élève une sombre forteresse. Sur vingt ans, nous voilà entraînés dans une machination infernale qui confronte des victimes : d'un côté, des humbles humiliés par un odieux hobereau et qui n'auront de cesse de se venger aveuglément lorsque la liberté surviendra ; de l'autre, un noble repenti et des bourgeois condamnés à l'exil, pris dans l'engrenage fatal qui les verra affronter leur destin sur fond de Terreur. Sur un rythme effréné qui multiplie les coups de théâtre, Dickens, fort de son goût pour les figures attachantes et de son génie pour les intrigues complexes, convoque l'Histoire pour la faire vibrer. Emouvant, ironique, surprenant et toujours maître de ses effets, avec ce roman historique et amoureux, il plonge dans nos inquiétudes les plus profondes pour en extraire cette lumière qui illumine son oeuvre. Un conte de deux villes offre ainsi à Emmanuel Bove l'occasion d'une unique et intense traduction.
09/2017
Contes et nouvelles
La Belle est la Bête
La Belle est la Bête est le récit d'une quête et l'histoire d'une femme. Un jour de grand soleil, la princesse Leïla est défigurée à l'acide par un inconnu, un jeune homme ayant fréquenté les factions extrémistes aux confins des terres gardées par le sultan. Ce dernier met tout en oeuvre pour sauver sa jeune fille et rassurer son peuple, qui se lance tout entier à la recherche de celui qui est rapidement qualifié de terroriste. Le royaume entier tremble devant la violence de cette attaque. Pourtant, la princesse Leïla se relève. Dès lors, elle décide de continuer à honorer les nombreux bals du royaume de sa présence. Chaque danse est l'occasion de faire fleurir sur ce visage encore non apprivoisé des masques toujours plus somptueux, chaque fois plus grandioses. Autant de couleurs pour se composer une nouvelle identité... De palais en déserts, ce conte pour adultes mêle la politique à l'amour. Le terrorisme s'insinue dans un univers chatoyant, la réalité la plus cruelle côtoie un réalisme magique. Un conte moderne aux accents orientaux, où les femmes sont fortes et les royaumes imparfaits, où les monstres sont humains et où les hommes vont de valse en déchirure, dans une quête éperdue de beauté, de libertés et de sens.
03/2021
Compositeurs
Federico Mompou. A la recherche d'une musique perdue
Né à Barcelone en 1893, Federico Mompou est aujourd'hui considéré comme l'un des compositeurs les plus atypiques du XXe siècle. A l'écart de toute école, il a su bâtir patiemment une oeuvre reconnaissable entre toutes par sa générosité mélodique et sa saveur harmonique, par sa nostalgie et sa concision. Pour évoquer la vie de cet artiste singulier, il fallait un texte économe comme chacune de ses pièces, une approche biographique suggestive qui retrace l'évolution du musicien, la naissance de son esthétique dans les fonderies de cloches de son grand-père, son amour pour le piano et pour les chants traditionnels catalans, ses longs voyages à Paris et ses amitiés avec Villa-Lobos, Poulenc, Milhaud, Rubinstein ou les Rothschild, son projet fantasque d'introduction de chocolats glacés en Espagne ou encore sa découverte tardive de saint Jean de la Croix, mystique dont il s'inspirera pour écrire une musique du silence qui se tait de peur de trop en dire... Voilà donc l'occasion de découvrir la personnalité tendre et attachante qui se cache derrière le caractère discret de celui en qui l'on vit un successeur de Debussy ou que l'on surnomma Frédéric II, en référence à un Chopin avec lequel il partagea bien des traits.
03/2021
Critique
Ecrivains d'Italie
Dans la préface de l'ouvrage, Philippe Vilain cite Umberto Eco pour qui il existe une interaction constante entre l'auteur et le lecteur. L'écrivain est, selon lui, inventé par ses lectures et sans doute n'existe-t-il pas d'auteurs qui ne soient pas avant tout de bons lecteurs. C'est donc le sémiologue qui est à l'origine de ce recueil où des écrivains contemporains racontent quels écrivains transalpins les ont influencés dans leur démarche créative. Nous pourrons découvrir (ou redécouvrir) différents écrivains, célèbres ou plus confidentiels : l'italiano-ukrainien Giorgio Scerbanenco, maître du roman noir italien dans les années 70, la politiquement engagée Natalia Ginzburg ou Vittorio Alfieri, l'un des pionniers de l'écriture autobiographique. Nous parcourrons Naples à la recherche d'Elena Ferrante et retournerons à Turin dans le sillage du fantôme de Pavese, magnifiquement décrit par Pierre-Louis Basse ; nous écouterons Pierre Adrian évoquer Pier Paolo Pasolini, un écrivain avec lequel dialogue sa propre oeuvre. Ce sera l'occasion de vérifier comment la pensée de Pasolini demeure essentielle pour penser le monde contemporain, la culture industrialisée et mercantile. De même au sujet de Primo Levi, dont Aomar Belkaci nous livre une brillante réflexion à l'heure où les guerres et les fascismes reviennent nous hanter.
04/2023
Beaux arts
La princesse perdue de Léonard de Vinci
Comment un tableau anonyme " allemand XIXe siècle " acheté 19 000 $ par un collectionneur américain se trouve être un Léonard de Vinci estimé à plus de 140 millions de dollars aujourd'hui. Le collectionneur Peter Silverman dévoile pour la première fois les éléments qui l'ont mis sur la piste du Vinci inconnu. Experts et scientifiques internationaux, après de longues investigations de New York à Paris, Milan, Zurich et Varsovie, confirment aujourd'hui qu'il s'agit effectivement d'un portrait de Bianca Sforza, peint il y a plus 500 ans par Léonard de Vinci. Si cette thèse fait scandale, c'est surtout parce qu'elle avait échappé aux expertises du Met, de Christie's et des galeries et qui ont exposé l'œuvre. Ce livre est une enquête artistico-scientifique passionnante : mêlant techniques d'authentification de pointe (analyses par rayonnements, étude des empreintes digitales), érudition, histoire de l'art et intuition. C'est aussi l'occasion de replonger dans l'univers de Vinci, son atelier, son style et ses méthodes et de découvrir pas à pas La belle princesse. Salvator mundi, le 12e tableau avéré de Vinci a attendu 100 ans pour être authentifié, La belle princesse retrouvera-t-elle plus rapidement son auteur ?
04/2012
Travail social
Empan N° 125 : Mémoires vivantes du passé... Avenir du travail social
Si dans toutes les sociétés la figure de l'ancien est une composante de la structure sociale, qu'en est-il aujourd'hui dans le champ des pratiques et des établissements qui oeuvrent dans le social, le médico-social et le soin ? Explorer l'idée d'" ancien " dans la diversité des sens, en repérer les fondements dans les structures sociales donnera les contours sémantiques pour éclairer la thématique de ce numéro. Au fil de paroles et récits d'anciens - anciens enfants/adolescents -, se profilera en quoi, dans la chaîne des connaissances et des savoirs, les anciens sont, peut-être, maillons de transmission. Si la place des usagers des dispositifs est inscrite dans la loi et fait partie intégrante des projets, de nouvelles formes s'expérimentent. Elles relèvent le défi d'inscrire les savoirs d'expérience vécue dans la mise en oeuvre des projets. Dans quelques placards et recoins reposent des dossiers, archives où se côtoient traces de mots, récits de professionnels et d'" usagers ", dessins et photos. De temps en temps, un enfant, un adolescent, un adulte, en quelque occasion, demande à rouvrir cet espace de mémoire. Quelle place y ont ces acteurs, que représentent les anciens dans les centres de formation, qui sont par essence des lieux de transmission ?
04/2022
Critique littéraire
Hommage à Rafael Alberti (1902-1999). Poésie, théâtre, peinture, Textes en français et en espagnol
Rafael Alberti impose une forme de respect par le témoignage qu'il apporte sur l'époque qu'il lui a été donné de vivre. La reconstitution de sa biographie recouvre pratiquement l'intégralité de l'Histoire du XXe siècle. Cela fait de lui un témoin privilégié des principaux événements d'une histoire qu'il ne s'est pas contenté d'observer. Son implication aux côtés des républicains lui a valu de longues années d'exil. Avant cela, ses multiples voyages de par le monde le placent en contact avec les courants politiques et artistiques les plus engagés. Sa stature internationale fait de lui un représentant emblématique de la poésie élaborée en langue espagnole et il aura rencontré les principaux acteurs de la vie politique et artistique de son temps. Son oeuvre autobiographique, "La arboleda perdida", fait prendre conscience de la forte coïncidence entre la vie personnelle de l'homme et les principaux repères historiques du siècle qui fut le sien. Les textes regroupés dans ce recueil abordent les différentes formes de création de l'artiste : poésie, théâtre et peinture. Ce volume est un hommage à Rafael Alberti et rassemble les travaux de spécialistes universitaires espagnols et français réunis à l'occasion du vingtième anniversaire de la disparition du poète.
10/2019
Réalistes, contemporains
Mauvaises Herbes. D'après le témoignage d'une esclave sexuelle durant la guerre du Pacifique
1943, durant la guerre du Pacifique. La Corée est sous l'occupation du Japon. Sun, une jeune fille de 16 ans, est vendue par ses parents adoptifs comme esclave sexuelle à l'armée japonaise basée en Chine. Après avoir vécu soixante ans loin de son pays, Sun revient sur sa terre natale. Le moment de raconter son histoire bouleversante est venu. Il fallait bien un roman graphique copieux pour donner corps au destin tragique de cette adolescente condamnée à la prostitution, la violence, l'opprobre et l'exil. Le témoignage de Lee Oksun ne se contente pas de rappeler l'esclavage sexuel organisé par l'armée impériale (ce que nient encore les nationalistes japonais), mais montre également les responsabilités de certains Coréens et le rejet social dont ont été victimes les rescapées. Avec cet ouvrage, Keum Suk Gendry-Kim s'acquitte de deux missions essentielles : éclairer l'Histoire et se démarquer des discours officiels révisionnistes. Traduit en 30 langues, multi-primé à l'international (dont un Harvey Award), best-seller aux USA comme en Espagne, Mauvaises Herbes de Keum Suk Gendry-Kim méritait une nouvelle édition en France. L'occasion de découvrir ou redécouvrir ce chef-d'oeuvre de près 500 pages.
02/2024
Policiers
La faille en toute chose. Une enquête de l'inspecteur Armand Gamache
Noël approche, la neige tapisse les rues de Québec, mais Armand Gamache n'a pas vraiment le coeur à la fête. Au cours des derniers mois, la situation de l'inspecteur-chef s'est considérablement dégradée au sein de la section des homicides : ses meilleurs agents ont été affectés à d'autres services et son "fidèle" lieutenant, Jean-Guy Beauvoir, travaille désormais pour son pire ennemi, le directeur général Francoeur... Aussi, quand Myrna, la libraire de Three Pines, le petit village des Cantons-de-l'Est, l'appelle en lui demandant de l'aider à retrouver une amie qui était censée la rejoindre pour les fêtes, Gamache saute sur l'occasion, trop heureux de pouvoir quitter l'atmosphère délétère du bureau, ne serait-ce que quelques heures. Intrigué par le refus de Myrna de révéler l'identité de la disparue, Gamache découvre qu'il s'agit de la dernière des soeurs Ouellet, des quintuplées connues dans le monde entier à l'orée des années 1930. Tandis qu'il enquête sur la disparition, Gamache est par ailleurs intrigué par d'étranges agissements au sein de la hiérarchie policière. Quelque chose de terrible est à l'oeuvre, et Gamache va tout faire pour découvrir de quoi il s'agit. Mais n'est-il pas déjà trop tard ?
05/2018
Critique littéraire
Henri Vincenot. La vie toute crue
La vie toute crue est une billebaude permanente, a écrit Vincenot dans ses carnes intimes. Sa vie même est une illustration de cette phrase. Penseur passionné et artiste prolifique - écrivain mais aussi peintre, sculpteur et homme de théâtre - Vincenot était un homme drôle, aimant les plaisanteries et les anecdotes savoureuses. Il ne 'est pas contenté de dépeindre la Bourgogne paysanne et artisane du début du XXe siècle, mais a billebaudé à paris, en Bretagne et au Maroc. En possession de tous les écrits de son père, Claudine Vincenot relate, avec un réel talent de conteuse, l'existence de celui-ci en se fondant, pour l'enfance et la jeunesse, sur les histoires que lui ont confiées ses aïeules concernant le " petit Henri ", puis sur les journaux intimes que l'écrivain a tenus de 1927 à 1945. Enfin, allant chercher dans l'œuvre publiée des extraits dont Vincenot lui-même disait qu'ils étaient issus de son vécu, elle nous propose une réflexion captivante sur les sources de la création artistique. L'occasion de (re) découvrir un auteur qui a fait les belles heures d'Apostrophes, et dont le titre phare, la Billebaude, s'est vendu à près d'un million d'exemplaires.
10/2006
Ile-de-France
Charles Marville. Une mémoire du vieux Paris
UNE MEMOIRE DU VIEUX PARIS en 100 photographies Mandaté par l'administration haussmannienne pour photographier les maisons et les rues entières qu'elle s'apprête à raser, Marville compose un portait inégalé par son ampleur et sa qualité du Paris du milieu du xixe siècle. C'est même une ville plus ancienne qui se voit révélée à cette occasion puisque la capitale n'a guère changé depuis l'âge classique, voire depuis le Moyen Age dans certains quartiers. Cette cité surgie du passé nous apparaît comme dans un rêve ; nous en reconnaissons quelques bribes, toujours visibles actuellement, mais la plupart du temps elle nous échappe, éloignée de toute expérience sensible, de tout souvenir. Elle ne nous est pourtant pas totalement étrangère tant elle a prêté son décor à d'innombrables romans, tableaux ou films. L'oeuvre de Marville déborde ainsi le cadre documentaire auquel elle était assignée pour évoquer non seulement un Vieux Paris appelé à disparaître, mais aussi l'imaginaire qui lui est associé. Cette ville de papier s'offre aujourd'hui à qui veut bien librement l'arpenter et la peupler, au gré des silhouettes qu'il y entrevoit, de mille vies qu'il n'a pas vécues.
02/2023
Littérature française
Monsieur Merlin ou la certitude de l'illusion
" Derrière la brume, il n'y a très exactement plus rien, Monsieur Merlin. Et vous vous demandez sans doute comment c'est possible ou, ce qui revient au même, comment on a pu en arriver là. Comment et pourquoi. Eh bien, je vous appelle pour répondre à ces questions. " D'aucuns savent qu'un simple coup de téléphone peut bouleverser l'existence. Il suffit d'un échange, d'une conversation, pour que le quotidien prenne soudain une toute nouvelle direction. D'autant plus quand la voix dans le combiné vous annonce qu'elle appelle du futur. Après nous avoir fait voyager "Sur Mars" et des millénaires après la disparition de l'humanité dans "Dehors, les Hommes tombent", Arnauld Pontier nous conduit cette année dans les méandres du temps et de l'espace. Avec sa novella "Monsieur Merlin, ou la certitude de l'illusion", il explore pour nous les structures enchevêtrées du paradoxe et de la réalité, démêlant peu à peu le vrai du faux dans un magnifique hommage à l'oeuvre du philosophe des sciences Etienne Klein. L'occasion que beaucoup attendaient de se replonger dans la prose exigeante et délicate d'Arnauld Pontier, et dans sa façon bien à lui d'aborder la science-fiction en maître horloger des mots.
04/2022
Histoire de la médecine
L'accueil à Nancy, en 1872, de la Faculté de médecine et de l'école de pharmacie
La défaite de 1870 fait perdre, à la France, l'Alsace et une partie de la Lorraine. La question se pose alors du sort de l'Université de Strasbourg, avec en particulier la Faculté de médecine et l'Ecole supérieure de pharmacie, dont la majeure partie des professeurs souhaitent rester Français. De manière inespérée, c'est Nancy qui obtient en 1872, par décret du président Adolphe Thiers, le transfèrement de cette faculté et de cette école. Nancy devient ainsi la seule ville de France, avec Paris et Montpellier, à disposer à cette date d'une faculté de médecine et d'une école supérieure de pharmacie. Cet événement majeur qui consacre la position de Nancy, bastion de l'Est de la France, est l'un des facteurs essentiels de l'essor intellectuel, artistique et industriel nancéien qui va suivre. Encore aujourd'hui, c'est lui qui explique l'importance du tissu hospitalo-universitaire de l'agglomération. Le présent ouvrage, à partir de nombreuses contributions au colloque organisé à l'occasion du cent-cinquantième anniversaire du transfèrement, décrit et explique son contexte et sa mise en oeuvre, tant dans l'organisation de l'enseignement médical, pharmaceutique et dentaire que dans ses dimensions humaines, architecturales et urbanistiques.
04/2024
Photographes
Puis-je garder quelques secrets ? Entretiens avec Henri Cartier-Bresson
A l'occasion des vingt ans de la Fondation Henri Cartier-Bresson, cet ouvrage célèbre le photographe et théoricien à travers ses écrits. Il rassemble une sélection d'une trentaine d'entretiens, dans leur intégralité, qu'il a mené tout au long de sa carrière, entre 1954 et 2003, dont certains méconnus ou inédits, comme plusieurs interviews radiophoniques retranscrites pour la première fois. Henri Cartier-Bresson fait partie de ces artistes qui ont beaucoup écrit sur leur travail et la photographie en général. Il s'est à la fois entretenu avec des personnalités du monde de l'art et des journalistes spécialisés dans l'optique d'explorer, de questionner le médium et c'est à travers ses écrits et entretiens qu'il met en forme sa pensée et théorise la photographie, ses différents enjeux et pratiques. Ces entretiens témoignent à la fois de la vie et de l'oeuvre tout en offrant des clefs de lecture sur son approche esthétique. Ils montrent également l'évolution de sa pensée sur la photographie et sur la relation qu'il entretient avec le cinéma, le dessin et la peinture. Ce recueil pose un nouveau regard sur ce photographe et penseur d'exception. Il sera illustré par une sélection d'une trentaine de photographies d'Henri Cartier-Bresson.
11/2023
Judaïsme
Le Cantique des cantiques : exégèse et histoire
Comment le grand talmudiste champenois interprète-t-il le moins biblique des livres de la Bible ? Quel sens accorder à la dimension érotique du Cantique des cantiques ? Un magnifique commentaire à rebours des préjugés sur le judaïsme et le Moyen Age. Passionnant. Le commentaire du Cantiques des cantiques occupe dans l'oeuvre du rabbin Rachi de Troyes (1040-1105) une place prépondérante. Datant de l'époque de la première Croisade (1095-1103), il coïncide donc avec un tournant décisif dans l'histoire des relations entre juifs et chrétiens. Et c'est précisément son programme pour dénouer l'exil et préparer le retour du peuple élu à Jérusalem que le grand savant biblique de Champagne y expose, non sans détailler à l'occasion sa méthode herméneutique en un exercice pédagogique qui fera date et aura une considérable influence sur ses émules dans les deux confessions au cours du Moyen Age. Voici la première version française, complétée d'une excellente introduction qui la contextualise, de cette exégèse fondée sur une édition scientifique du texte original qui fut déjà, à l'époque, traduite en latin. L'approche non-conformiste du Cantique des cantiques qu'on y trouve transcende en effet les considérations confessionnelles et les barrières culturelles. Un monument vivifiant de la bibliothèque universelle. (155 x 240)
02/2022
Roman d'amour, roman sentiment
Can I Hate You ?
On ne choisit pas sa famille... Fidji n'en peut plus de vivre avec une mère manipulatrice et déprimée. Alors, quand son père la retrouve après des années de silence et lui propose de le rejoindre chez lui pour les vacances, elle saute sur l'occasion et prend le large. Mais peut-être aurait-elle dû y réfléchir à deux fois... Car la maison qu'elle découvre sous le soleil de Saint-Sébastien est aussi occupée par la famille recomposée de son père. Famille dont fait partie Elio, son nouveau demi-frère champion de surf, un brin provocateur... et très charismatique. Comme Fidji, Elio porte en lui d'anciennes blessures difficiles à oublier. Et, comme elle, cela le rend d'autant plus irritable. Fidji bouillonne. Comment profiter de son été alors qu'Elio met tout en oeuvre pour le gâcher ? Et surtout, comment ignorer l'attirance interdite qu'elle ressent pour lui, quand il se balade toujours à moitié nu sous ses yeux ? A propos de l'autrice Révélée sur la plateforme Wattpad, Orlane Peggy a déjà conquis plus de trois millions de lectrices grâce à ses histoires intenses, drôles et rythmées. Etudiante en conseil d'entreprise, elle vit au Cameroun.
06/2024
Musique, danse
Visage d'un Dieu inca
Dans ce récit à la première personne, Gérard Manset trace le portrait émouvant de son ami, auteur compositeur, Alain Bashung. Les deux hommes se rencontrent pour la première fois dans les années 1980. Bashung nourrit une profonde admiration pour Manset, notamment depuis La Mort d’Orion. Mais les deux artistes n’auront pas l’opportunité de travailler tout de suite ensemble. Autour d’eux gravitent toutes sortes de chanteurs de la scène française et internationale, parfois très éloignés de leur univers musical respectif, tels Didier Barbelivien ou Indochine. Et puis, il y a deux ans, Bashung demande à Manset de lui écrire quelques chansons pour ce qui sera son dernier album : Bleu pétrole. Le titre phare, Comme un lego, remporte un énorme succès. Alain Bashung reçoit une récompense pour l’ensemble de son oeuvre lors de la cérémonie des Victoires de la musique. Quelques mois plus tard, il meurt, emporté par un cancer du poumon. A la fois portrait lumineux et hommage pudique, Gérard Manset évoque ici de simples moments d’amitié, où les deux hommes se retrouvent dans la création musicale. L’occasion aussi pour lui de faire découvrir aux lecteurs l’étrange atmosphère propre au monde de la musique, où la vie nocturne occupe parfois une place importante.
05/2011
Pape François
Le Pape François. Le révolutionnaire conservateur - Avec une interview exclusive du Pape
A loccasion du 10e anniversaire du pape François, un portrait tout en nuances par un témoin privilégié de son pontificat, enrichi dune longue interview exclusive du Pape.
09/2023
Critique littéraire
Patrick Modiano
S'adressant à la fois aux amateurs et aux chercheurs, ce Cahier comporte des inédits de l'auteur et des textes rares, des études approfondies par des spécialistes, des articles critiques, des entretiens, des témoignages et une volumineuse correspondance. Il offre l'occasion de revenir sur les aspects marquants d'une oeuvre littéraire remarquablement cohérente mais aussi de révéler sa diversité en arpentant des territoires encore peu explorés. Ce Cahier permettra de découvrir de nombreux textes de Patrick Modiano, éclairant la formation de l'écrivain (textes de jeunesse inédits) ou portant à la connaissance du grand public des aspects méconnus de son oeuvre (scénarios de film, préfaces, fictions et articles publiés dans des magazines, etc.). Richement illustré de deux cahiers iconographiques et de nombreux fac-similes in texto, il contient un grand nombre de documents susceptibles d'intéresser les spécialistes et les amateurs : critiques des premiers livres, lettres d'écrivains, de cinéastes ou de personnalités, témoignages de proches. Parfois amusants, comme le certificat médical dressé par le psychiatre Gaston Ferdière, d'autres fois poignants, comme les lettres et photographies rassemblées autour de Dora Bruder, ces documents permettent de mieux comprendre l'entrelacement de la vie et de l'oeuvre. Les articles de spécialistes et les critiques d'époque montrent comment s'est progressivement forgée la fameuse petite musique modianesque : des personnages à l'identité trouble, un mélange de flou et de précision dans le style, la passion des noms propres, une mémoire confuse et néanmoins obsessionnelle, hantée par les périodes les plus sombres de l'histoire française - la collaboration - et par les faits divers les plus tragiques. La mélancolie si reconnaissable de cette oeuvre est cependant tempérée par des approches critiques et des témoignages qui s'intéressent à des aspects moins étudiés, comme la représentation de la jeunesse, de l'avenir, ou encore l'influence du cinéma. Toute une section du Cahier permet en effet de prendre la mesure des intersections entre l'oeuvre romanesque et le cinéma, jusqu'ici peu étudiées. Ce volume espère ainsi rendre compte de la richesse d'une oeuvre aux harmoniques certainement plus contrastées qu'on ne le croit souvent. Patrick Modiano né en 1945 de l'union d'une actrice flamande et d'un émigré italien, grandit entre Paris, Biarritz, Jouyen- Josas et la Haute Savoie. Son bac en poche, il décide de se consacrer entièrement à l'écriture. Raymond Queneau l'y introduit. C'est en 1968 qu'il publie son premier roman La Place de l'étoile, couronné du prix Roger Nimier. Auteur d'une trentaine de romans et récits dont Rue des boutiques obscures, Prix Goncourt en 1978, Voyage de noces, Dora Bruder, Un pedigree, etc. Patrick Modiano est considéré comme l'un des plus grands écrivains français contemporains.
01/2012
Lecture 6-9 ans
La gigue du père Fouettard et autres chansons atroces
Une brassée de chansons d'une férocité joyeuse où le père Fouettard et le père Lustucru, le Croquemitaine et la fée Carabosse viennent se joindre en une gigue endiablée. Le cliquetis des rimes, le plaisir des rythmes et des illustrations nombreuses et proches du texte : chaque livre de la collection coquelicot est l'occasion de découvrir la poésie avec humour et tendresse.
03/2020
