documentaire inédit Arte
Extraits
Beaux arts
Chronologie de l'art. De la Préhistoire à nos jours
Des peintures rupestres au street art, ce beau livre richement illustré émerveillera les amateurs et les passionnés. Organisé sous la forme d'une chronologie thématique, cet ouvrage didactique présente les oeuvres les plus importantes de l'art occidental, en les replaçant dans leur contexte politique, économique, culturel et social. Ainsi, en opérant des rapprochements d'une époque à l'autre, il permet de comprendre en profondeur les influences qui ont conduit aux chefs-d'oeuvre tout en apportant de nouveaux éclairages à l'histoire de l'art. Grâce à une frise chronologique complète, le lecteur pourra visualiser l'évolution des styles et situer les différents courants.
10/2019
Religion
Sainte genevieve de paris la vie - le culte - l'art
Saints de Tous les Temps n'entend pas écrire une autre "Légende Dorée" pour la fin du XXè siècle : cette nouvelle collection se veut affranchie de tout a priori , de toute idolâtrie, de toute intention apologétique. Consacrée aux saints, en tous temps, en tous lieux, elle n'en revendique pas moins l'originalité de son approche. Dans l'esprit même de l'historiographie présente, Saints de Tous les Temps veut participer au renouveau de la biographie, carrefour d'une histoire sociale et du temps de la personne, entre l'immobilité paisible des structures et l'embrasement d'une vie. Canonisé ou non, il n'est pas de saint sans inspirateurs, sans compagnons et sans dévôts. Héritier, il recueille et relève des formes tapies dans un passé souvent épais ; miroir, il cristallise et donne à voir en lui la peine et les espoirs de ses contemporains ; étranger au regard neuf, il atteste d'autres mondes, qu'il inaugure et façonne ; au-delà de sa mort il ne cesse d'engendrer une création nouvelle, emporté par sa solidarité avec les hommes dans un pèlerinage incessant, tantôt porté aux nues, tantôt cerné par l'oubli. Ainsi conçue, et par un juste retour, la biographie du saint doit contribuer à l'intelligence des ressorts les plus profonds qui meuvent une société humaine, au plus intense d'elle-même. Emergeant des récits livrés par les meilleurs témoins, chacun de ces Saints de Tous les Temps sera présenté dans son entourage humain, dans sa quête de Dieu et dans ses avatars historiques, jusqu'à l'actualité la plus récente. Allier l'art de l'historien rigoureux avec celui du conteur limpide afin de raviver la geste des saints pour un public plus avide que jamais, tel est l'objectif de cette nouvelle collection : réunir enfin le "sérieux, l'utile et l'agréable" .
04/1997
Pédagogie
Tout l'art du monde MS. Avec 1 CD-ROM
Tout l'art du monde, une collection qui présente une véritable progression de la PS au CM2. Elle est structurée autour de différents projets pour répondre à l'esprit des nouveaux programmes. Deuxième ouvrage de la collection, Tout l'art du monde MS suit les principes suivants : - Des élèves mis en situation de recherche, qui deviennent ainsi " chercheurs d'art " et créateurs à la fois ; - Des activités testées en classe autour de projets phares, qui se répondent d'une année sur l'autre (pouvant être menés séparément ou simultanément) : Matières et couleurs, qui propose une exploration des outils, médiums et supports permettant d'adapter ses gestes et d'observer les effets obtenus. Ce projet fait suite aux deux projets " Gestes et traces " et " Journées couleur " proposés dans l'ouvrage Tout l'art du monde PS, Les 5 sens, qui propose 11 projets courts permettant une approche sensorielle des arts plastiques, Corps et Mouvement, qui propose de s'interroger sur la représentation en aplat et en volume du corps. Ce projet fait suite au projet " Visage et identité " proposé dans l'ouvrage Tout l'art du monde PS. - Le langage au coeur des activités proposées : l'enfant agit, mais apprend également à nommer, à mettre en mots ses émotions, ses sentiments, ses impressions, ses intentions, ainsi qu'à argumenter et justifier. - Un choix vaste d'oeuvres d'artistes de différentes époques et sensibilités. - Des liens, des mises en réseaux et des pistes pour rencontrer les autres disciplines. L'ouvrage est accompagné d'un CD-Rom contenant toutes les oeuvres d'art à vidéoprojeter ainsi que des diaporamas aidant à la lecture des oeuvres par différents procédés.
06/2017
Beaux arts
Histoire de l'art. Théories, méthodes et outils, 2e édition
Dans le cadre d'une histoire de l'art comparée, ce manuel examine successivement les relations entre l'histoire de l'art et son historicité, l'esthétique, les études anthropologiques, la sémiologie, l'approche formaliste des oeuvres, la philosophie du langage. Sont abordées également les relations qui peuvent se nouer avec la psychanalyse, celles qui mettent en jeu les rapports entre la politique et l'Art, ou encore la manière dont la sociologie de l'art contribue à redéfinir les contours d'une histoire sociale de l'art. Enfin, sont examinées les questions de la classification des arts, des procédures d'appréhension des oeuvres, de la définition de l'Art et des modalités de coopération des disciplines impliquées. Cette deuxième édition comporte un nouveau chapitre qui traite des questions qui lient oeuvres d'art, perception et empathie, ce dernier mécanisme éclairant de manière nouvelle les problématiques inhérentes à l'histoire de l'art. A partir d'une approche résolument "indisciplinée" de ce qu'il est convenu d'appeler Art, cet ouvrage permet aux étudiants de disposer d'un outil de clarification de l'objet de l'histoire de l'art et d'approfondissement de ses méthodes.
02/2019
Histoire de France
Le marché de l'art sous l'Occupation (1940-1944)
Sous l'Occupation, le marché de l'art en France a été florissant. Jusqu'en 1944, tous les biens appartenant à des familles juives sont systématiquement saisis. Les produits de ces pillages, ce sont les milliers de peintures, de sculptures, d'objets d'art ou de meubles rares. Destinées au musée de Hitler à Linz ou à la collection de Goering, certaines oeuvres modernes dites " dégénérées " sont dispersées aux enchères à l'Hôtel Drout. Les galeristes, les antiquaires, les marchands, les experts, les particuliers et toutes sortes d'intermédiaires travaillant pour les Allemands y viennent afin d'acquérir à bas prix des toiles dont ils ne peuvent que soupçonner qu'elles ont été volées. Des familles juives, dont de grands collectionneurs, mais aussi des francs-maçons et des opposants au IIIe Reich sont systématiquement spoliés. Un transfert d'oeuvres d'art va s'organiser, le tout dans un milieu interlope. Les enrichis du marché noir veulent convertir ou blanchir l'argent et trouvent dans l'art une valeur refuge. Il y a aussi une nouvelle clientèle, dont les Allemands qui se trouvent à Paris. La monnaie allemande est très forte par rapport au franc et l'on observe un afflux de marchandises, car les familles juives tentent d'échanger des oeuvres d'art contre des liquidités afin de fuir. Certaines oeuvres modernes, considérées comme proscrites par le IIIe Reich vont avoir des coûts moindres. Mais les marchands allemands ne s'y trompent pas, ce sont en majorité des historiens de l'art, et savent que ces oeuvres ont une vraie valeur artistique. S'appuyant sur des archives françaises, américaines et allemandes, Emmanuelle Polack s'emploie à mener l'enquête sur le marché de l'art à Paris et à Nice où trafics, vols et recels d'oeuvres d'art se sont multipliés.
02/2019
Beaux arts
Comment regarder l'art au XXe siècle. Les avant-gardes
Ce guide propose d'aborder les avant-gardes de la première moitié du XXe siècle, soit les démarches artistiques qui, au-delà de leur diversité, marquent une rupture ouverte vis-à-vis de l'art institutionnel et de la société où elles naissent. Durant cette période, traversée par les deux guerres mondiales, une nouvelle génération d'artistes remet en cause la figuration - le Carré noir sur fond blanc de Malevitch (1915), première oeuvre suprématiste, constitue un tournant vers l'abstration absolue - et jusqu'à la notion même d'oeuvre d'art - en signant la Fontaine (1917), Marcel Duchamp entreprend la désacralisation de l'oeuvre d'art, élevant un urinoir à ce rang. Ils s'agit d'artistes en rebellion, clairement inscrits dans le champ politique (George Grosz), qui s'affranchissent des canons picturaux (Pablo Picasso), repensent la couleur et la lumière (Robert et Sonia Delaunay), se rapprochent de l'art primitif (Matisse), s'attachent aux thèmes de leur temps (dénonciation de la guerre et du nazisme chez Otto Dix, solitudes urbaines chez Edward Hopper). Si l'expressionnisme (fauvisme en France, Die Brücke en Allemagne) s'élève contre l'immobilisme de l'art académique, l'idée même d'espace pictural est totalement renouvelée par le cubisme, tandis que le futurisme s'intéresse au dynamisme des images. Ces recherches multiformes, des " papiers collés " de Braque à l'" automatisme psychique pur " préconisé par Breton dans son Manifeste du surréalisme (1924), en passant par l'expérience politique du Bauhaus, école d'architecture et d'art dirigée par Walter Gropius (1919-1933), sont autant de reflets d'un siècle en mutation. Ce livre propose d'aborder les avant-gardes du xxe siècle à travers trois axes. Les différents mouvements artistiques sont décrits dans le premier chapitre, de l'Art nouveau à l'art concret en Europe, en passant par le japonisme, la Section d'or, De Stijl ou le muralisme ; le deuxième établit une " géographie de l'art " , mettant en avant des villes européennes et américaines particulièrement actives au cours de cette période ; le troisième, enfin, présente 59 artistes marquants, d'Alexandre Archipenko à Grant Wood, mais aussi Marc Chagall, Frida Kahlo, Man Ray ou Chaïm Soutine. La circulation entre les différents courants et artistes est facilitée par des renvois à d'autres articles, mentionnés à la fin des fiches techniques très détaillées. Un index complète cet ensemble.
04/2018
BD tout public
L'art du crime Tome 7 : La Mélodie D'Ostelinda
Rikers Island. 1973. Condamné à perpétuité, un homme s'apprête à accomplir l'oeuvre d'une vie. Philadelphie, de nos jours. Mariska, une jeune femme d'origine tzigane se rend à une audition de violon dans l'académie du célèbre Professeur Russel. Elle ignore encore que la mélodie qu'elle a choisi de jouer va changer son destin. Celle-ci fait écho à une rencontre entre un jeune comte et une bohémienne, au temps de Louis XIV Une histoire d'amour belle et maudite comme toutes les romances impossibles, bercée par les notes d'un Stradivarius...
02/2018
Littérature française
Lettre à ma fille suivi de Cours d’art contemporain
Une femme mûre se retourne sur son passé, afin d'écrire une lettre d'espoir à sa fille, au seuil de sa vie de femme. Au fil de la plume, elle retrace son parcours semé d'obstacles enrichissants, pour parvenir à une relation amoureuse idéale. En second volet, l'auteur propose à ses lecteurs l'étude d'une photographie de charme pouvant, sans complexe, s'élever au rang de formidable oeuvre d'art. Dans ce quatrième ouvrage, l'auteur met la femme à l'honneur, pour le bonheur qu'elle distille, mais aussi l'élévation masculine que ses exigences suscitent.
05/2018
BD tout public
L'art du crime Tome 8 : Les amants du Rialto
Rikers Island. 1973. Condamné à perpétuité, un homme s'apprête à accomplir l'oeuvre d'une vie. Venise, 1700. Toute la ville ne parle plus que de ça : Lavinia, légende vivante du théâtre, la plus grande actrice de son temps, revient dans sa ville natale après une carrière ponctuée de tournées triomphales, pour une représentation exceptionnelle devant toutes les têtes couronnées d'Europe. Pour le jeune Lorenzo, c'est une chance inespérée qu'il est décidé à saisir avec toute la fougue de ses 20 ans : il se présente aux auditions pour avoir l'honneur de donner la réplique à Lavinia. Mais un meurtre sanglant va changer à jamais son destin et faire basculer toute la ville dans le drame. Le père Vidalia est retrouvé sauvagement assassiné dans son église...
05/2018
Philosophie
L'amour de l'art ou l'évanescence du discours
Emu aux larmes à l'écoute d'une musique, en arrêt devant ce tableau, vous ressentez un plaisir indéfinissable que n'a su provoquer aucune autre oeuvre. Celle-ci excite vos émotions, captive votre corps, court-circuite votre réflexion. "Que c'est beau !". Perdu en elle, vous fusionnez avec le mystère de sa présence en un acte de communion proche de l'amour romantique ou de l'extase mystique. Vous l'aimez, tout simplement ! Entremêlant objet, culture et sujet, la relation artistique superpose aux significations de tous, un plaisir, des questionnements et des interprétations qui ne dépendent que de vous. Comment la relation esthétique s'y prend-elle pour éveiller tant d'émotions et comment l'art s'y prend-il pour transmettre du sens ? Quel pourrait être l'apport des sciences cognitives à la compréhension de ces problèmes ? Finalement, se pourrait-il que les relations complexes qu'entretiennent l'esthétique, l'artistique et son institutionnalisation, révèlent la nature émergente et systémique de l'Art ?
01/2019
Guides étrangers
Liban. Culture et art de vivre au pays des cèdres
A mi-chemin entre l'Europe méditerranéenne et l'Orient, le Liban possède un très riche héritage archéologique et culturel qui remonte à l'époque phénicienne. Ce guide présente les complexités historiques de ce pays qui a de tout temps exercé une grande fascination sur les voyageurs européens. Les diverses religions ainsi que toutes les facettes culturelles des différentes populations y sont décrites. Une visite du pays, des renseignements pratiques, des cartes, ainsi que les plans des principaux sites et monuments tels que Baalbek, Byblos et Beit ed-Dine complètent cet ouvrage.
10/2018
Philosophie
Esthétique de la rencontre. L'énigme de l'art contemporain
Qu'est-ce qui fait que quelque chose se passe devant une oeuvre — ou qu'il ne se passe rien ? A la croisée de la philosophie et de l'histoire de l'art, ce livre part sur la piste de nos relations à l'art contemporain, et aux oeuvres d'art en général. Et d'abord, une énigme : pourquoi avons-nous souvent l'impression, à l'occasion d'expositions d'art contemporain, que les oeuvres sont indisponibles ? Comme si elles n'étaient pas là pour être appréciées, rencontrées. Comment expliquer ces rencontres manquées, autrement que par une inculture du visiteur ou une décadence de l'art contemporain ? Cet échec de communication est ici élucidé à travers une généalogie des contraintes qui pèsent conjointement sur la création contemporaine et sa réception. Mais à l'inverse, comment comprendre ce qui a lieu, quand il se passe quelque chose, lorsqu'on est saisi par un livre, dévoré vif par un tableau, déplié par une mélodie — simultanément foudroyé et reconstruit par la rencontre avec une oeuvre ? Baptiste Morizot et Estelle Zhong Mengual enquêtent sur le pouvoir de l'art à nous transformer et à se constituer en un lieu privilégié de rencontres individuantes : celles qui nous font.
10/2018
Philosophie
Comment gouverner un peuple-roi ? Traité nouveau d'art politique
"Sommes-nous entrés dans l'ère du déclin démocratique, voire dans un âge postdémocratique ? Admettons au moins l'existence d'une triple déception : la démocratie libérale souffre d'une terrible crise de la représentation, d'une grave impuissance publique et d'un profond déficit de sens. Autrement dit, elle aurait perdu, en cours de route, à la fois le peuple qui la fonde, le gouvernement qui la maintient et l'horizon qui la guide. " P.-H. T. Pour Pierre-Henri Tavoillot, ce que nous avions pris pour un progrès acquis — la démocratie — se révèle en réalité un vertigineux chantier. Avec ce livre qui renoue avec la tradition oubliée des traités d'art politique, il nous invite à réfléchir à ce qui fait le secret de l'obéissance volontaire. Car, en démocratie, l'art de gouverner est surtout un art d'être gouverné. Comment l'envisager aujourd'hui ? Entre le cauchemar de l'impuissance publique et le spectre de l'autoritarisme, comment réconcilier la liberté du peuple et l'efficacité du pouvoir ?
02/2019
BD tout public
L'art du crime Tome 6 : Par dessus les nuages
Londres, 1905. Jonathan Ridges, jeune employé des éditions Cosgrove, demande sa main à la belle Ashley. Mais à peine a-t-elle accepté, qu'en sortant du restaurant une voiture emportée par un cheval fou fauche la jeune femme. Emmuré dans sa douleur, Jonathan est sur le point de mettre fin à ses jours. Pour l'aider à surmonter son deuil, son employeur, Richard Cosgrove, père d'Ashley et éditeur passionné, le charge de partir en Russie. Sa mission : en ramener le premier recueil d'un poète prometteur, Dimitri Alechinsky, artiste charismatique à l'univers exalté qui tente de refaire le monde avec ses compagnons de la jeunesse moscovite. Sitôt arrivé Jonathan va devenir lui-aussi la cible de l'Okhrana, la terrible police secrète du tsar, déterminée à faire payer très cher les espoirs de liberté du poète et de ses amis...
10/2017
Beaux arts
L'Actuelle. Une galerie d'art non-figuratif (1955-1957)
L'Actuelle présente une aventure peu connue du monde des arts visuels québécois, qui commence le 28 mai 1955. Le peintre Guido Molinari et la journaliste du quotidien La Presse, Fernande Saint-Martin, créent alors, avec l'aide de quelques amis, une galerie consacrée à la présentation quasi exclusive d'un art non-figuratif, lyrique ou géométrique. "L'Actuelle, galerie d'art non-figuratif" sera ouverte au public jusqu'au 19 mai 1957, au 278, rue Sherbrooke Ouest. Elle sera un météore dans la vie montréalaise : une trentaine d'expositions en 24 mois, de très longues heures d'ouverture, une couverture journalistique d'une ampleur exceptionnelle. La Fondation Guido Molinari a réuni une équipe formée de deux historiens de l'art chevronnés et d'une jeune muséologue pour faire le point sur cet épisode unique dans une monographie qui présente la galerie et fournit des informations précises, souvent inédites, sur chacune des expositions, avec des notes biographiques sur les artistes, des textes historiques et de nombreuses photographies d'oeuvres ou de vernissages de L'Actuelle, histoire de montrer la qualité et la diversité du travail des artistes de l'époque.
03/2016
Beaux arts
Philosophie marxiste et histoire de l'art. Introduction, évolution, terminologie
Cette introduction à l'histoire de l'art marxiste a pour ambition d'être un livre de référence. Elle est le résultat de discussions approfondies au cours desquelles tous les aspects de cet essai ont été passés en revue. On lui a reproché de ne pas être marxiste, et, en effet, il ne l'est pas : un texte scientifique n'est pas un pamphlet politique ; il doit s'en tenir aux faits, de façon à ce que des lecteurs ayant des points de vues très différents puissent y avoir accès. Un second malentendu a concerné la nature de ce texte, qui se veut aussi un manuel. Il traite de la relation qu'entretient le marxisme classique avec l'histoire de l'art. Au fil des discussions, l'auteur a pris conscience de la multiplicité des courants marxistes contemporains, qui diffèrent entre eux mais aussi selon les pays. La majorité de ces courants ne sont pas issus du mouvement ouvrier du XIXe siècle. Aujourd'hui, les différentes orientations inspirées du marxisme semblent n'avoir plus guère de références communes. L'auteur a néanmoins tenté d'établir une brève bibliographie internationale en ne retenant que quelques noms. Cette liste donne un aperçu de l'évolution du marxisme dans le domaine de l'histoire de l'art jusqu'à la fin du XXe siècle. Elle offre le plus petit dénominateur commun rendu possible par une perspective internationale. Ce manuel n'aborde qu'un nombre limité de sujets, ce qui a permis à l'auteur de les traiter de façon claire et cohérente.
01/2017
Art-thérapie
Manuel pour guérir son enfant intérieur avec l'art-thérapie
Adultes, nous abritons tous un enfant intérieur, et jusqu'à notre dernier souffle, nous vivons avec l'enfant que nous avons été. Mais cet enfant peut prendre différentes visages, selon notre développement et notre expérience de vie. Notre enfant intérieur peut être un enfant blessé, un enfant triste, un enfant joueur, voire tout cela à la fois. Ce qui est certain, c'est que lorsque nous réagissons de manière excessive dans certaines situations, c'est le plus souvent lui ou plus exactement une facette de lui qui se manifeste. De même, lorsque nos besoins ne sont pas satisfaits et que nous éprouvons des émotions désagréables, comme le sentiment d'injustice, l'impuissance, la tristesse, là encore, c'est notre enfant intérieur qui s'exprime... . et continuera d'exprimer ses blessures émotionnelles tant qu'il n'aura pas été soigné.
10/2022
Beaux arts
L'homme de l'art. D.-H. Kahnweiler 1884-1979
La première biographie consacrée à celui qui fut le plus grand marchand de tableaux de son temps. Apprenti banquier venu d'Allemagne, Daniel-Henry Kahnweiler trouve sa véritable vocation en 1907, quand il ouvre une petite galerie de peinture à Paris. Il sera le plus ardent propagandiste des cubistes. "Ses" peintres s'appellent Picasso, Braque, Gris, Léger, de Vlaminck, Derain, Masson... De lui comme de nul autre, on a pu dire qu'il était "l'homme de l'art".
02/1989
Prière et spiritualité
Le trésor caché. Pour un art de la recherche intérieure
Platon affirmait qu'une vie sans recherche ne mérite pas d'être appelée vie. L'orant des psaumes, qui vit en exil et espère voir le visage du Seigneur, s'exclame : "Quand donc irai-je voir Dieu face à face ? " La recherche spirituelle contient cet élément dynamique que soulignent les verbes "aller" et "voir", et dont la Bible nous offre une multitude d'exemples. Pour articuler son commentaire, l'auteur de ce livre s'inspire des pages bibliques qui mettent en évidence la dimension de la recherche (l'épisode du buisson ardent, la parabole de la drachme perdue, l'appel d'Abraham...), et des citations d'auteurs connus qui ont vécu à des époques différentes, mais sont nos contemporains comme chercheurs, tout comme le sont les saints et les penseurs. L'image la plus parlante de ceux et celles qui cherchent la voie intérieure (Dieu), est celle du veilleur, du coeur vigilant ("même la nuit mon coeur m'avertit", psaume 15), de l'amoureuse du Cantique qui cherche sans répit son bien-aimé. Treize épisodes bibliques, racontés avec clarté et élégance, nous offrent la clé pour affronter de manière simple mais rigoureuse les questions fondamentales de la vie spirituelle, dans une recherche qui se veut inlassable.
02/2021
Grec, Latin - Traduction
L'Art d'aimer et autres pensées de l'amour
Après "Les Métamorphoses", "Les Héroïdes", "Les Tristes" et "Les Pontiques", Danièle Robert propose, dans une nouvelle traduction, une sélection de poèmes d'Ovide d'inspiration érotique ou élégiaque, soit les recueils "Amours", "Soins du visage féminin", "L'Art d'aimer" et "Remèdes à l'amour".
02/2023
Histoire de l'art
Objets d'art et d'ameublement, boiserie Louis XVI, curiosités
Objets d'art et d'ameublement, boiserie Louis XVI, curiosités... / [expert] F. Jacob Date de l'édition originale : 1888 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2021
Histoire de l'art
Catalogue de meubles d'art en ébène incrusté d'ivoire
Catalogue de meubles d'art en ébène incrusté d'ivoire... / [expert] J. -M. Dhios Date de l'édition originale : 1868 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2021
Architectes
Renzo Piano. Building workshop. Entre la science et l'art
Tout juste diplômé de l'école d'architecture, Loïc Couton a intégré l'agence parisienne de Renzo Piano en 1987. Au cours des dix-huit années passées auprès de lui, il a appris autant sur l'architecture que sur les responsabilités de l'architecte. Ce livre ne raconte pas uniquement l'histoire des projets de Renzo Piano, mais bien l'histoire humaine qui les relie et les processus de création qui les ont fait naître. Pour y parvenir, l'auteur a choisi de laisser autant que possible la parole à Renzo Piano et à ses collaborateurs ; de les accompagner dans leurs aventures architecturales. Aussi s'adresse-t-il à tous puisqu'il nous permet de nous approcher au plus près de la pensée de Renzo Piano, du travail de son Building Workshop et de comprendre ainsi la réalisation d'une oeuvre singulière.
03/2021
Histoire de l'art
Magic moirés. Art et science du moiré selon Gerald Oster
Bien que l'effet moiré soit nommé et décrit dès le début des années 1960, il n'avait jamais constitué un objet de recherche en tant que tel, et cela en dépit de la vogue récente des études sur l'art optique et cinétique. Cette lacune est aujourd'hui comblée grâce à cet essai monographique de l'historien de l'art Arnauld Pierre qui se penche sur la magie du moiré - ou comment, de la superposition de structures géométriques statiques et répétitives, relativement peu intéressantes en elles-mêmes, on passe avec une rapidité foudroyante à un monde de structures vibrantes et vacillantes, qui se déforment et se reforment en permanence sous l'oeil conquis du spectateur. Arnauld Pierre réhabilite dans le même temps, ou en tout cas fait à nouveau connaître, une figure oubliée à propos de laquelle tout ou presque était inédit : Gerald Oster, figure un peu fantasque de cette époque, à la célébrité aussi soudaine qu'éphémère, autoproclamé "Père du Moiré" , dont le rôle central est devenu une évidence au fil des recherches et de l'écriture. Entre art et science, entre magie et cybernétique, Magic moirés est une piqûre de rappel surprenante de ces années 1960 psychédéliques.
12/2022
Sorcellerie
L'art de la parfumerie magique. Créez vos parfums occultes
Quand un parfumeur de l'occulte livre ses plus beaux secrets... Si encens, chandelles et huiles sont indéniablement au coeur des pratiques sorcières, l'usage des brumes parfumées reste encore confidentiel. Laissez-vous guider par un parfumeur professionnel et apprenez à créer vos propres parfums, que ce soit à des fins dévotionnelles, rituéliques ou divinatoires. Grâce à l'exploration d'une sublime palette olfactive et des principes fondamentaux de la création de parfums et de leur application magique, vous pourrez à votre tour bénéficier de toute la puissance de ces arômes. Un voyage aux senteurs inédites, un modus operandi puissant, un guide accessible et des DIY olfactifs au service de vos intentions magiques, voici tout l'Art de la magie des parfums. Biographie : Dymoon Slavic est tombé très jeune dans le chaudron de la parfumerie. Païen au panthéon slave, pratiquant la sorcellerie et parfumeur professionnel attesté, il décide alors d'allier son métier au monde ésotérique et ouvre son propre cabinet occulte.
12/2022
Littérature française
Les jardins ou L'art d'embellir les paysages, poème
Les jardins, ou L'art d'embellir les paysages , poème par M. l'abbé de Lille Date de l'édition originale : 1782 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2021
Jeux
L'art du game design. Se focaliser sur les fondamentaux
Ce livre de référence décortique les principes fondamentaux de la conception des jeux, non seulement des jeux vidéos mais aussi des jeux de cartes, des jeux de plateau, des jeux créatifs, etc... Il amène à réfléchir sur le processus créatif de tout type de jeu (vidéo, société, sport, etc.) et à développer son potentiel imaginatif. Son contenu est structuré en 35 chapitres. Le chapitre 1 est centré sur un premier élément : le designer. Les chapitres suivants ajoutent un à un de nouveaux éléments construisant peu à peu le système complexe des interrelations entre le designer, le joueur, le jeu, l'équipe, le client... En outre 112 "points de vue " au fil du texte permettent de réfléchir à la conception des jeux. Chacun rassemble une petite série de questions qu'il est utile de se poser au cours du projet. Ce ne sont pas des recettes mais des outils de réflexion. A la fin de ce livre vous aurez à la fois sur le papier et dans votre tête une carte de ces relations qui constituent un jeu. Celle qui est importante c'est celle qui est dans votre tête. Le but de ce livre est de vous aider à construire vos cartes et à les améliorer. Cette troisième édition s'est enrichie d'exemples en réalité virtuelle et en réalité augmentée largement utilisées dans les jeux vidéo.
03/2022
Ecrits sur l'art
Oeuvres complètes, Critiques d'art. Tome V, Salons 1857-1859
Ce volume réunit les Salons de 1857 et 1859, qui jettent un pont entre le cosmopolitisme de l'Exposition universelle de 1855 et l'émergence de Manet, puis des Impressionnistes au fil des années 1860. Gautier, alors au faîte de sa carrière de critique, est devenu en décembre 1856, rédacteur en chef de la prestigieuse revue L'Artiste, qu'il s'efforce d'engager dans la quête de la modernité. Si sa critique reste fidèle au motto de l'art pour l'art, il se range à une appréciation plus sereine du réalisme – faisant sa paix avec Courbet – et se montre accueillant aux jeunes talents qui émergent, en promouvant des artistes aussi divers que François Millet, Ernest Meissonier ou Puvis de Chavannes. Confronté tout à la fois au goût du Second Empire, à la seconde génération des paysagistes de plein air, aux peintres voyageurs et aux artistes ethnographes, il prend acte de la diversité des talents, et nous offre une image particulièrement riche du monde artistique, dans une capitale devenue "le centre vivant de l'art européen".
11/2022
Castor Doc
Histoire de l'art. De la Préhistoire au XXIe siècle
Un voyage dans le temps et dans l'espace, ponctué par des oeuvres admirables, qui montre l'extrême importance de l'art dans toutes les civilisations. Plus de 70 chefs-d'oeuvre pour découvrir les créations de chaque époque, pour apprendre à les regarder et à les reconnaître.
02/2023
Histoire de l'art
Catalogue d'une collection d'objets d'art du Japon
Catalogue d'une intéressante collection d'objets d'art du Japon... / [expert] Charles Mannheim Date de l'édition originale : 1870 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2021
