Steve Bannon. L'homme qui voulait le chaos
Extraits
Littérature française
La mémoire qui saigne. Tome 2
" Il est des secrets qui, parfois, ne sont jamais révélés. D'autres qui ne le sont qu'à moitié. Dans ce cas, la vie suit son cours, tel un fleuve dont les méandres le rendent encore plus majestueux. Et puis, il est des secrets qui, un jour, sous l'effet de la colère, jaillissent tels des geysers, nous éclaboussant de toute leur boue, nous engluant dans leur vase épaisse, faisant de nous des révoltés, des fracturés, des laissés-pour-compte. L'amour vole alors en éclat de haine et de mépris. Mon histoire est celle d'un secret qui n'aurait jamais dû m'être révélé. Ma vie n'a plus été la même depuis ce maudit jour où tout fut dit. Ce livre est une douleur qui s'exprime... enfin ! "
06/2017
Littérature étrangère
Les fleurs qui poussent en enfer
Parmi les romanciers des années trente-quarante, Mohammad Massoud, héritier comme tous ceux de sa génération des idées de la révolution constitutionnelle, offre la figure du libertaire et du redresseur de torts. Massoud est un "self-made man". Issu d'une famille religieuse, traditionaliste et économiquement défavorisée, il arrive à Téhéran encore adolescent. Les fleurs qui poussent en enfer (1942) est le premier de deux romans autobiographiques qui racontent ce "Printemps de la vie" (1945). Grâce à des talents exceptionnels, Massoud bénéficie d'une formation de journaliste en Europe. En 1941, l'abdication de Reza Shah Pahlavi lui permet de fonder le journal Mard-e Emruz (L'homme moderne) qui sera le journal au plus gros tirage de ces années-là. La jeune génération des romanciers dont Massoud fait partie est célébrée par le Premier Congrès des écrivains d'Iran en 1946. Un an plus tard, Massoud est assassiné devant l'imprimerie de son journal par un activiste communiste. Son franc-parler, ses idées libertaires, le ton acerbe de sa critique sociale en avaient fait l'ennemi de tous les bords. Son oeuvre romanesque mérite d'être relue et reconnue.
03/2019
Littérature française
Ce qui nous revient(relais critique)
Pas un texte qui ne naisse d'une passion. Si bien que les essais critiques apparaissent comme autant de récits particuliers tendant à expliciter, à résoudre des difficultés qu'on pourrait dater, tendant à rendre supportables les problèmes que pose l'existence même. Ainsi s'ordonnent-ils autour de dominantes : le langage, l'équivoque, la délivrance. La question essentielle se repose sans cesse, renaît à tous les mots, exige toujours, à défaut d'une réponse impossible, une interminable redite. Le sujet du critique est aussi, comme celui du romancier, du philosophe, du centenaire, une "certaine difficulté d'être".
11/1980
Livres 3 ans et +
La guerre qui a changé Rondo
Dans la douce cité de Rondo, les habitants ont construit une serre étonnante : elle abrite des fleurs capables de chanter ! Mais, un jour, le vacarme des armes entre dans la ville... Trois amis sont décidés à ne pas laisser faire la guerre. L'incroyable machine qu'ils décident de fabriquer parviendra-t-elle à la chasser à jamais ?
10/2015
Critique littéraire
Les femmes qui lisent sont dangereuses
A l'origine était la femme, plurielle par nature, tour à tour objet d'amour, de fascination et de crainte. De la Vénus de Willendorf, image d'un idéal féminin tout-puissant, à la Mariée de Niki de Saint-Phalle, offrant le regard de la femme artiste sur sa propre destinée, la quête de l'éternel féminin jalonne l'histoire de l'art depuis les temps les plus anciens. Figures mythiques et tutélaires, les héroïnes amoureuses, d'Eve à Rita Hayworth et de Bethsabée à Camille Claudel, se révèlent brutales ou tendres, ambitieuses parfois, mais toujours ensorceleuses : dangereuses pour les autres et pour elles-mêmes. Parcourant cette galerie des amantes fatales, Laure Adler et Elisa Lécosse proposent un décryptage passionnant d'une histoire trop longtemps laissée aux seuls mains et regards des hommes. Explorant les archétypes, les codes de l'histoire de l'art et leur détournement au fil des époques, elles analysent le lent basculement des femmes vers l'autonomie amoureuse et la reconnaissance du corps et du désir.
05/2015
Littérature française
Ceux qui sont restés là-bas
"Il aurait fallu rester jusqu'à la fin. Il aurait fallu mourir. Avoir quitté les lieux avant les autres, c'est être coupé de l'Histoire. Je suis entré dans le noir qu'on appelle la survie. Je n'ai pas vu de mes yeux jusqu'au bout, je n'ai pas payé de ma vie comme les autres. Cependant, si l'enfance détermine tout, alors je suis un enfant des camps". 1978. Narang a six ans. Il fuit le Cambodge avec sa mère. Comme une foule d'autres rescapés, tous deux tentent de rejoindre la Thaïlande. Epuisés par des jours de marche, harassés par la faim et la soif, ils sont parqués dans un camp à leur arrivée. Cela aurait pu être la fin de leur tragédie. Mais ça ne sera que le début d'une autre. Fulgurante, celle-ci. Jeanne Truong restitue avec force et pudeur l'horreur du cauchemar cambodgien. Elle revient sur un épisode méconnu de cette période sanglante. Le récit de Narang, habité par les obsessions qui hantent les survivants, est saisissant de vérité et d'humanité.
01/2021
Beaux arts
Les 100 tableaux qui racontent Degas
Figure incontournable de l'impressionnisme, Degas se distingue des autres artistes du groupe par le choix de motifs plus personnels. Peintre de la modernité et de la vie parisienne, il prend pour sujet de ses oeuvres les champs de courses, le monde du spectacle et de la mode. Mais au-delà de cette vie mondaine, ce sont également les "invisibles" qui l'intéressent : jockeys, modistes, lavandières ou repasseuses... Passionné par le mouvement du corps, il se fait aussi le peintre des danseuses, et, posant un regard nouveau sur la nudité, il choisit de représenter les jeunes femmes dans leur intimité, pendant leur toilette. Il refuse de se plier à l'exercice de la peinture en plein air et préfère dessiner ce qu'il ne voit plus que "dans sa mémoire". Pour appréhender la singularité de son oeuvre et l'accueil qui fut réservé à cet extraordinaire artiste, Pascal Bonafoux s'appuie sur les témoignages de la presse de l'époque, des écrivains tels Emile Zola ou Paul Valéry, et sur les souvenirs de ses confrères peintres. Voici 100 oeuvres fondamentales pour apprécier et comprendre, 100 ans après sa disparition, la grandeur d'un peintre unique, et certainement avant-gardiste.
09/2017
Livres 3 ans et +
Qui veut avoir les yeux bleus ?
Ma petite soeur a les yeux bleus. Pas moi. Les miens, on dit qu'ils sont bruns, pour ne pas dire qu'ils sont marron.
09/2018
Littérature étrangère
La nuit des femmes qui chantent
1987. Cinq jeunes femmes autour d'un piano, cinq survivantes du naufrage de l'Empire colonial portugais, elles sont là pour chanter. Il y a Gisela, qui les a convoquées et va mettre toute son audace et son énergie à leur transformation en un groupe vocal qui enregistre des disques et se produit sur scène. Il y a les deux sours Alcides, Maria Luísa la mezzo-soprano et Nani la soprano, qui sortent du conservatoire. Il y a Madalena Micaia, The African Lady, à la sublime voix de jazz, noire et serveuse dans un restaurant. Il y a enfin la plus jeune, Solange de Matos, dix-neuf ans, qui découvre la vie et la ville. Elle n'a pas une grande voix mais un grand talent "pour les petites choses", elle compose des paroles de chansons inoubliables qui feront la gloire du groupe. Puis il y aura l'amour aérien et ambigu du chorégraphe international João de Lucena.
01/2012
Poches Littérature internation
Toute la terre qui nous possède
Castle Gap, Texas. 1930. Max Omo vit du commerce du sel qu'il extrait d'un lac voisin. Trente ans plus tard, Richard, géologue, supervise une exploitation de pétrole et arpente le désert texan à la recherche de fossiles et d'ossements. A travers ces deux destins, Rick Bass nous livre une histoire d'homme et de terre. Une femme sublime à la pâleur surnaturelle, un chasseur de trésor unijambiste, un éléphant de cirque en cavale, un poisson-chat gigantesque, des chercheurs de pétrole tenaces : telles sont quelquesunes des créatures qui traversent ce roman foisonnant. Mais c'est aussi une déclaration d'amour à une région chère à l'auteur, écrivain-écologiste emblématique du "nature-writing", qui dénonce les méfaits de l'industrie sur un paysage millénaire. Toute la terre qui nous possède témoigne ainsi de l'incroyable sens de l'Histoire et de la topographie qui traverse toute l'oeuvre de Rick Bass.
05/2016
Policiers
La garçon qui ne pleurait plus
En un instant, la maison de Mirjam n'est plus qu'un immense brasier. La police découvre sous les gravats deux tessons imbibés d'essence. Cocktail Molotov. Incendie criminel. Deux termes qui font basculer la communauté rurale de Hagfors dans l'angoisse. Ici, tout le monde connaissait Mirjam. Elle menait une vie sans histoires. Quatre jours plus tard, une deuxième demeure s'embrase... «Elle regarda son fils. Ses cheveux trempes de sueur, son cou gracile. - Tu crois que noire maison aussi va brûler ?»
05/2015
Littérature étrangère
Ce qui a dévoré nos coeurs
A travers toute son oeuvre, Louise Erdrich a imposé son regard insolite et son univers poétique parmi les plus riches talents de la littérature américaine. On retrouve dans ce nouveau roman l'originalité narrative, la prose lumineuse et la force émotionnelle d'une oeuvre qui ne cesse de se renouveler et de surprendre. Chargée de procéder à l'inventaire d'une demeure du New Hampshire, Faye Travers remarque parmi une étonnante collection d'objets indiens du XIXe siècle un tambour rituel très singulier. Emue et troublée cet instrument, elle se prend à l'imaginer doté d'un étrange pouvoir : celui de battre au rythme de la douleur des êtres, comme en écho à la violente passion amoureuse dont il perpétue le souvenir... "Une romancière accomplie, de la trempe de Toni Morrison". Libération "Une des rares grandes voix de la littérature américaine à construire un édifice romanesque d'une complexité comparable à celle de Faulkner". Le Point
01/2007
Littérature française
Ce qui est monstrueux est normal
Ce qui est monstrueux est normal, c'est une phrase qu'elle écrira souvent, l'enfant devenue grande, sans savoir que cette litanie constituera le fil rouge d'un récit. Oui, ce qui est monstrueux est normal, pour un être jeune dont l'oeil s'habitue aux fissures dans les murs blancs et aux odeurs d'urine dans les couloirs d'immeubles. Il vaut mieux en rire qu'en pleurer, dit l'adage populaire, à peine conscient de son héritage. Rire de l'homme qui nous élève, chercher tout au fond de soi le respect qu'on lui doit, mais rire - un rictus qu'on n'effacera jamais - pour oublier qu'on voudrait lui balancer un bon coup de pied dans la nuque
05/2019
Littérature française
La nuit des enfants qui dansent
Ils se rencontrent à la frontière autrichienne. Zâl va en équilibre sur un fil tendu, tête dans les étoiles et bras en balancier, Andras l'observe, pris au piège des souvenirs de sa vie d'avant dans une Hongrie quittée vingt ans plus tôt. L'un apprivoise l'espace avec sa tribu d'oiseaux, l'autre s'alourdit de trop de mémoire. Ensemble, ils partent pour Budapest où se retrouve la jeunesse d'Europe pour le grand festival d'été sur les iles du Danube, alors que dans l'ombre des gares campent des migrants en déshérence. Un voyage initiatique au coeur de l'Europe toujours hantée par les drames du XXe siècle. Depuis Le Pont de Ran-Mositar (prix France Télévisions 2005), de son écriture puissante et poétique, Franck Pavloff ne cesse de confronter les territoires de l'exil et l'effervescence d'un monde où les enfants qui dansent repoussent les ténèbres de leurs aînés.
08/2017
Littérature française (poches)
Sept histoires qui reviennent de loin
Sept histoires fortes, drôles, émouvantes. Sept petits romans avec chacun son intrigue, ses personnages, son dénouement inattendu. Sept lieux du monde, Mozambique, Kirghizie, île Maurice... qui apportent leurs couleurs et leurs parfums. Sept occasions de donner aux grandes questions contemporaines un visage humain. Sept instants de vie. Un même bonheur de lecture.
09/2012
Littérature étrangère
La folie qui vient des Nymphes
Avant de vouer un culte à la raison, les Grecs se sont enthousiasmés pour la notion de possession. Lié aux affres de la passion, ce phénomène de " folie divine " revêt diverses formes et génère la pensée même, la poésie, la divination. Roberto Calasso se penche sur l'histoire secrète de cette notion, méprisée et attaquée par les Modernes. Il rappelle qu'elle doit son origine à la figure de la Nymphe, instigatrice de la première possession, la possession érotique, qui touche non seulement les hommes mais aussi les dieux. Il redonne du sens à ces êtres délicats et sibyllins, fascinants et terribles. Dans cet essai d'une grande modernité, d'autres oeuvres affluent, recoupant le thème de la possession, parmi lesquelles Lolita de Vladimir Nabokov, Fenêtre sur cour d'Alfred Hitchcock, ou encore Gilda de Charles Vidor.
09/2012
Beaux arts
Les femmes qui aiment sont dangereuses
A l'origine était la femme, plurielle par nature, tour à tour objet d'amour, de fascination et de crainte. De la Vénus de Willendorf, image d'un idéal féminin tout-puissant, à la Mariée de Niki de Saint-Phalle, offrant le regard de la femme artiste sur sa propre destinée, la quête de l'éternel féminin jalonne l'histoire de l'art depuis les temps les plus anciens. Figures mythiques et tutélaires, les héroïnes amoureuses, d'Eve à Rita Hayworth et de Bethsabée à Camille Claudel, se révèlent brutales ou tendres, ambitieuses parfois, mais toujours ensorceleuses : dangereuses pour les autres et pour elles-mêmes. Parcourant cette galerie des amantes fatales, Laure Adler et Elisa Lécosse proposent un décryptage passionnant d'une histoire trop longtemps laissée aux seuls mains et regards des hommes. Explorant les archétypes, les codes de l'histoire de l'art et leur détournement au fil des époques, elles analysent le lent basculement des femmes vers l'autonomie amoureuse et la reconnaissance du corps et du désir.
09/2009
Science-fiction
Celle qui a tous les dons
Tous les dons ne sont pas une bénédiction. Chaque matin, Melanie attend dans sa cellule qu'on l'emmène en cours. Quand on vient la chercher, le sergent Parks tient son arme braquée sur elle pendant que deux gardes la sanglent sur le fauteuil roulant. Elle dit en plaisantant qu'elle ne les mordra pas. Mais ça ne les fait pas rire. Melanie est une petite fille très particulière...
04/2018
Livres 0-3 ans
Qui est caché dans la maison ?
Un livre où l'enfant s'amuse à soulever des flaps pour découvrir les animaux qui vivent dans la maison.
05/2020
Policiers
La nuit qui ne finit pas
Quand Michael Rogers découvre le « Champ du gitan », c’est comme si son rêve se réalisait. Le paysage est sublime, la vue sur l’océan imprenable et il n’a plus qu’une idée en tête : l’acquérir, y construire une maison et s’y établir avec la femme de sa vie… qu’il doit encore rencontrer ! Pourtant, au village la rumeur est tenace : les gitans auraient maudit l’endroit, des choses étranges s’y seraient produites… Michael n’est pas superstitieux mais ne ferait-il pas mieux pour une fois d’écouter la sagesse populaire ? Traduit de l’anglais par Jocelyne Warolin
Beaux arts
Les 100 tableaux qui racontent Renoir
Pierre-Auguste Renoir occupe une place majeure dans l'histoire de l'art. Aux côtés de ses pairs, il se fait le peintre de la vie moderne, populaire et mondaine. Ses toiles où dominent, dans le vif éclat de la couleur, les effets de matières, sont remarquables de virtuosité. En s'attachant à créer des images délicates et durables du plaisir ainsi que des scènes touchantes d'intimité, Renoir va peindre alors des chefs-d'oeuvre comme le Moulin de la Galette, Le Déjeuner des canotiers ou La Balançoire qui comptent parmi les plus célèbres de l'impressionnisme. Esprit indépendant et en perpétuelle recherche, il va progressivement développer un style plus classique et singulier. Les touches impressionnistes laissent place aux lignes définies, il veut rendre le modelé des corps par la couleur. Pour appréhender la richesse de ce peintre prolifique, Pascal Bonafoux donne à entendre la voix du peintre lui-même et celle de ses confrères, et s'appuie sur les témoignages de ses contemporains, journalistes, écrivains ou marchands d'art qui l'ont soutenu. Voici 100 oeuvres incontournables pour apprécier et comprendre, 100 ans après sa mort, la grandeur d'un peintre en quête d'harmonie, de beauté et d'un art pictural absolu.
09/2018
Littérature française
Face à ce qui se dérobe
Ce volume contient Bras cassé, Relations avec les apparitions, Dans l'eau changeante des résonances, Survenue de la contemplation, Arrivée à Alicante et Moriturus.
01/1976
Autres éditeurs (A à E)
Mais qui fait tout ce bruit ?
C'est le loup ? L'ours ? L'éléphant ? Vous serez surpris ! Un livre à rabats pour découvrir qui fait tout ce bruit...
02/2022
Policiers
La dame qui fuit Saint-Tropez
1925, sur la Côte d'Azur. Tout sourit à Colette, dont la notoriété ne cesse de grandir. Attirée par le Midi, elle achète à Saint-Tropez une maison très simple, qu'elle baptise la Treille Muscate. Quelques décennies plus tard, un important homme d'affaires parisien y est assassiné dans des conditions obscures. Delphine Naboulet, admiratrice de Colette et passionnée par son oeuvre, part sur les traces de son auteur favori et se retrouve au centre du drame. Sur fond d'immobilier douteux, la nouvelle enquête du Capitaine Ange Mattéi prend une saveur particulière, à l'accent du Midi et aux odeurs d'olive.
10/2013
Autres collections (6 à 9 ans)
La Fille qui parlait aux arbres
Sept histoires pour découvrir la magie des arbres... Le meilleur ami d'Olivia n'est autre qu'un vieux chêne. Un jour, son père lui annonce qu'il doit l'abattre. La jeune fille court alors rejoindre les arbres du domaine et leur fait la promesse de tous les protéger. Les uns après les autres, ils vont lui raconter une histoire. Parviendra-t-elle à faire entendre leur voix et à sauver son ami ?
11/2022
Livres rabats, tirettes
Qui s'amuse sur la banquise ?
Sur chaque page, des animations à pousser et à tirer pour découvrir les animaux de la banquise ! Un jeu de caché-trouvé idéal pour les petites mains.
02/2021
Littérature française
Les souvenirs qui ne meurent jamais
" Courage ! On a besoin de Courage pour continuer à vivre ". C'est l'histoire d'Evelyne Cicero, une jeune fille qui possède une clairvoyance extraordinaire et de son père, Jerome Legrand Cicero, un chrétien qui s'oppose à la clairvoyance qui d'après lui est associée à la sorcellerie. C'est le récit de cinq petites filles témoins d'un vol à domicile, du viol de leur mère et l'attaque brutale à leur père. Jerome Legrand Cicero abandonnera son nouveau-né sur le sol étranger faisant de lui un banni parce qu'il le croit être le fils de l'homme qui a violé sa femme. Il vivra pour regretter son acte. Les Souvenirs qui ne meurent jamais est l'exposé de la fin d'un criminel notoire, Frank Deleo, qui semait la terreur et qui sera capturé et exécuté par de jeunes filles pensionnaires. C'est aussi le récit de cinq femmes en colère qui n'ont pas peur de prendre la loi entre leurs mains pour restaurer la sécurité et la paix dans leur communauté. Cette histoire, en plus, dévoile l'inimitié qui existe entre deux peuples voisins, l'est et l'ouest d'Hispaniola.
10/2019
Poches Littérature internation
Qui je suis. Poeta delle Ceneri
Un texte autobiographique retrouvé après la mort de Pasolini, dans lequel il évoque ses souvenirs d'enfance et ses relations avec la presse et la justice. Il livre également quelques confidences sur la littérature et le cinéma.
04/2015
12 ans et +
La seule chose qui compte vraiment
Lise a, depuis longtemps, l'habitude de voir les hommes défiler dans la vie de sa mère. Ces TGV comme elle les nomme, elle les ignore superbement. Elle, ce dont elle rêve, c'est de devenir championne de gymnastique. Mais, avec la puberté, son corps la trahit : elle devient trop grande, trop volumineuse... et, face à son destin contrarié, elle va devoir faire des choix douloureux.
02/2017
Notions
Dysphoria Mundi. La révolution qui vient
" Puisque mon désir de vivre en dehors des prescriptions normatives de la société binaire hétéro-patriarcale a été considéré comme une pathologie clinique caractérisée sous le vocable de " dysphorie de genre " , il m'a paru intéressant de penser la situation planétaire actuelle comme une dysphorie généralisée. Dysphoria mundi : la résistance d'une grande partie des corps vivants de la planète à être subalternisés au sein d'un régime de savoir et de pouvoir patriarco-colonial. " Tel est le point de départ de ce livre de " philosophie documentaire " où l'auteur, malade du covid et enfermé seul dans son appartement, emprunte à tous les genres (essai, fiction, journal) pour raconter à sa façon un monde dont les différentes horloges se sont synchronisées au rythme du virus, mais aussi du racisme, du féminicide, du réchauffement climatique... et de la rébellion à venir. Une manière de carnet philosophico-somatique d'un processus de mutation planétaire en cours. Si la modernité disciplinaire était hystérique ; si le fordisme, héritier des séquelles des deux guerres mondiales sur la psyché collective, était schizophrène ; le néolibéralisme cybernétique, lui, est dysphorique. L'hypothèse centrale de cet essai : les événements qui se sont produits pendant la crise du covid à l'échelle mondiale marquent le début de la fin du réalisme capitaliste. Sommes-nous condamnés à croire tout savoir et ne rien pouvoir faire pour changer le cours des choses (paranoïa conspirationniste) ou continuer à tout faire de la même manière mais sentir que plus rien n'a de sens (dépression individualiste) ? Non : il est possible de franchir le pas vers une autre épistémologie terrestre. Encore faut-il refuser la nouvelle alliance du néolibéralisme numérique, des rhétoriques néo-nationalistes, l'explosion des inégalités économiques, des violences raciales, sexuelles et de genres, la destruction de la biosphère pour initier un profond processus de décarbonisation, de dépatriarcalisation, de décolonisation : c'est l'" hypothèse révolution " dont ce livre pose les prolégomènes...
