Jean-Claude Artus
Extraits
Beaux arts
J.-J. Eggericx. Gentleman architecte, créateur de cités-jardins
Jean - Jules Eggericx (1884 - 1963) est internationalement connu pour être l'auteur de deux cités - jardins remarquables édifiées à Bruxelles à partir de 1921, Floréal et Le Logis, aujourd'hui classées monuments, et qui ont servi de cadre à plusieurs films dont La Rupture de Claude Chabrol et Toto le Héros de Jaco Van Dormael avec Michel Bouquet. Réfugié en Angleterre pendant la Grande Guerre, Eggericx visite et analyse Letchworth, la première cité-jardin construite d'après les idées du théoricien Ebenezer Howard. Son exil britannique et son travail comme ingénieur dans une usine aéronautique ont métamorphosé le jeune architecte. De retour à Bruxelles en 1919, le plus british des architectes belges se consacre aux rapports intimes qui lient l'architecture et la nature. Non seulement dans ses cités-jardins, mais aussi dans ses autres constructions, maisons, centres de santé -notamment à Bredene-, immeubles à appartements, théâtres, bibliothèques... Son pavillon à l'exposition de Paris 1937 est plébiscité par la critique de l'époque. Après la Seconde Guerre mondiale, il sera l'urbaniste - conseil pour la reconstruction de la ville d'Ostende. Il fut proche de Victor Horta chez qui il a travaillé, et sera invité en 1928 par Henry van de Velde à enseigner à l'école de La Cambre, le Bauhaus bruxellois. Membre des Congrès internationaux d'architecture moderne (CIAM), Eggericx, à l'encontre des architectes prônant un style international passe-partout, plaide pour l'intégration des édifices modernes dans leur milieu.
05/2013
Histoire de France
Une aurore au-devant des jours. 1940. Le destin d'une famille juive en exil
Paris, le 10 juin 1940. La famille Diamant-Berger doit quitter Paris. Ils sont juifs et bien trop impliqués dans la lutte anti-nazie pour pouvoir rester. Henri Diamant-Berger, le père, cinéaste connu du tout-Paris, a tout juste le temps de finir ses derniers appels sur les ondes courtes de la radio avant de plier bagage. Accompagné de sa femme, Suzanne Lévy, et de ses deux filles, Ginette et Colette, il rejoint les États-Unis afin d'organiser la propagande gaulliste dans le sanctuaire du cinéma : Hollywood.
Entre vie quotidienne, familiale et engagement dans le mouvement Free French, la famille Diamant-Berger se donne des nouvelles par écrit. Henri est engagé corps et âme dans la propagande gaulliste. Les filles Diamant-Berger tombent amoureuses, se marient et poursuivent leur existence de réfugiées françaises outre-Atlantique. Jean-Claude, le fils emprisonné pour ses idées, s'est enfui et, intrépide, se lance dans le combat pour atteindre le seul et unique but commun à cette famille : Paris libre !
En recoupant lettres, carnets, télégrammes, discours officiels, coupures de journaux, Nadia Sweeny retrace l'histoire d'un pays, d'une époque, d'un combat à travers les destins croisés de cette famille d'intellectuels juifs en exil, et dénoue en même temps le fil de sa propre histoire. Une quête des origines pour comprendre une identité française si difficile – aujourd'hui plus encore – à définir.
09/2015
Poésie
Le buveur d'étoiles
Née en Algérie, Irène Moreau d'Escrières a suivi des études de Lettres et de Philosophie à Aix-en-Provence. La Société des Poètes et Artistes de France (S. P. A. F.) de Marseille lui décerne le Prix Georgette Verneuil, diplôme d'Honneur de Poésie en 1970, pour Lettres à Vincent, poèmes à Dieu. En 1977, professeur de Lettres aux Antilles, elle continue à écrire dans le plus strict anonymat. De retour en France, elle publie en 1982 son premier recueil de poèmes, Abyssales, à La Pensée Universelle (réédité aux Editions Encre Rouge en 2020). Tahiti, où elle est installée de 1986 à 2002, continue à inspirer sa plume. De retour en France, elle fait publier romans, nouvelles et récits de voyages. Plusieurs prix de Poésie ont couronné dernièrement son oeuvre. Emerveillements a reçu le Prix Claude ROY de poésie 2018 à la Société des Poètes Français (S. P. F.). Publiés aux Editions Encre Rouge, 58 Haïkus a reçu le Prix du Haïku 2019 au Grand Prix International Charles LE QUINTREC (Société des Auteurs et Poètes de la Francophonie), suivi de Enchantements, lauréat du Prix Jean GIONO de Poésie, S. P. F. 2019. Ravissements, suivi de Eloge du Confinement obtient le Prix Jacques VIESVIL à la SPF en 2020, et décerne un Diplôme d'Honneur au recueil Au clair d'avril ou Eloge de la Pauvreté en 2021. Tous ces poèmes sont édités aux Editions Encre Rouge.
12/2022
Religion
Eveilleur d'espérance
Guy Gilbert a souhaité retracer ici les multiples aventures de sa vie : son enfance au sein d’une
famille de quinze enfants en Charente-Maritime ; l’appel à la prêtrise qu’il ressent à l’âge de 13
ans ; sa participation à la guerre d’Algérie qui l’impressionnera durablement ; son ordination en
1965 ; le début de son sacerdoce à Alger ; la rencontre d’Alain, jeune homme en perdition, qui lui
révèle sa vocation de prêtre-éducateur ; son retour à Paris où il sillonne les rues pour secourir les
jeunes naufragés ; la création de la Bergerie de Faucon, dans les Alpes de Haute-Provence, où la
DDASS lui adresse les adolescents les plus difficiles, jeunes à qui son équipe et lui-même
redonnent espoir ; l’écriture de ses quarante livres qui ont touché des millions de lecteurs en
France comme à l’étranger ; ses nombreuses conférences, émissions de radio et de télévision,
retraites, séminaires ou tout simplement les messes qui continuent aujourd’hui à faire rayonner
son charisme auprès d’un vaste public.
Cet ouvrage est construit à partir de photographies de Jean-Claude Gadmer qui l’a suivi durant
plusieurs années. Les textes très narratifs et sensibles de Guy Gilbert partent de situations
concrètes évoquées en images pour faire entrer avec beaucoup de sincérité et de conviction le
lecteur dans son univers.
Un livre vivant et fourni, soulignant les aventures d’une vie exceptionnelle, qui captivera le public
toujours plus nombreux du « curé des loubards ».
10/2011
Beaux arts
Nicolas de Staël, un automne, un hiver
Cet ouvrage est intitulé Nicolas de Staël, un automne, un hiver car il présente le dernier ensemble de peintures et d'œuvres sur papier réalisé à Antibes par l'artiste entre octobre 1954 et le 16 mars 1955, date de son suicide. Il a accompagné une exposition organisée dans le musée d'Antibes en 2005 mais a été conçu comme un ouvrage à part entière. Il met en lumière ces quelques mois en documentant le plus possible le séjour de l'artiste à Antibes. Des essais de Daniel Abadie qui propose de " revoir " De Staël aujourd'hui, de Federico Nicolao qui soumet une réévaluation du rapport abstraction/figuration de l'œuvre ultime de l'artiste, la correspondance de Nicolas de Staël, un texte de Valentine Marcadé sur l'œuvre de Nicolas de Staël, inédit en français, et commenté par Jean-Claude Marcadé, un texte de John Richardson inédit en français, quelques pages souvenirs d'Anne de Staël cernent de plus près l'ultime explosion de couleurs que connaît l'art de Nicolas de Staël à la veille de sa mort, en dépit de sa difficulté à se réaliser dans sa peinture. 147 tableaux et de nombreuses œuvres sur papier ont vu ainsi le jour en moins de cinq mois, à Antibes, à deux pas du musée qui lui a consacré cet hommage. La correspondance de Nicolas de Staël à partir de l'été 1954, une biographie et une bibliographie sélective complètent l'ouvrage.
06/2005
Religion
La Cité de Dieu. Tome 2, Livre XI à XVII
Quand Rome est mise à sac (410 ans ap. J.-C.), un soupçon naît chez les Romains adversaires du christianisme : serait-il responsable du déclin de Rome ? Augustin relève le défi de cette interrogation. La force et l'originalité de La Cité de Dieu consistent à proposer un principe pour éclairer le jugement, pour comprendre des événements inédits qui instaurent de nouveaux équilibres. Augustin distingue en effet entre le devenir de deux cités : la cité de Dieu et la cité terrestre. Leur destin ne doit pas être confondu : le règne du Christ et la domination terrestre ne sont pas la même chose. La paix de Dieu et celle des hommes ne se r couvrent pas. La cité de Dieu est certes présente dans l'Eglise, et donc dans le monde : elle n'y est pas " réalisée " et ne le sera jamais. Bien au contraire, la cité de Dieu représente un principe critique par rapport à la cité de la terre. En celle-ci, tout - y compris donc l'empire romain - doit être relativisé, même si, dans la perspective du Jugement dernier, tout garde une valeur unique. Le chrétien vit dans cette ambiguïté, constitutive pour lui, de deux histoires. Les résonances politiques, religieuses, culturelles de La Cité de Dieu, dont c'est la première traduction intégrale en " poche ", ont été immenses dans l'histoire de l'Occident. Traduction du latin de Louis Moreau revue par Jean-Claude Eslin.
12/1994
Récits de voyage
Capucine à Valence
Lundi de Pâques, 9 avril 2007, au matin. Le voyageur a rendez-vous, devant la gare, avec un Valencien, le peintre Floriàn Witt. Ce bref séjour, du 9 au 11, il en a décidé sur un coup de tête, lorsqu'il écoutait, salle Pleyel, Le Sacre du Printemps. Durant toute cette journée du 9 avril, les deux hommes arpentent la ville que Floriàn Witt connaît depuis l'enfance. Ils marchent. Ils observent. Ils parlent des tableaux de Goya qui se trouvent dans la cathédrale. D'un poète catalan du XIVe siècle, Ausias March, mystique et sulfureux. De la guerre civile et des années 1930. De l'avant-garde et des années 1970. Mais aussi d'Audrey Hepburn. De Nerval et Baudelaire. De Picasso et de son ami sculpteur, Julio Gonzalez. De Claude Simon et Jean de la Croix. Y compris d'une vache nommée Capucine. Qui veut décrocher la lune. Et saute même par-dessus. " Valence est une ville pour marcher et te perdre ", lui a dit Floriàn Witt. Les deux jours suivants, le voyageur refait donc seul le même itinéraire. Il marche. La ville est un labyrinthe d'histoires et de souvenirs qui se superpose au labyrinthe dans lequel rumine sa mémoire. Des livres, des tableaux, des musiques, des visages, des fantaisies. Et toujours cette question qui le tourmente. Pourquoi a-t-il voulu partir ? Que cherche-t-il dans le labyrinthe : Ariane ou le Minotaure ? Et pourquoi la question reste-t-elle toujours sans réponse ?
05/2008
Musique, danse
Vanessa Paradis. La vraie histoire
C'est un conte de fées moderne. L'histoire d'une gamine fan de Marilyn qui réalise son rêve à 14 ans grâce au carton mondial de Joe le taxi. L'histoire d'une Française à qui tout réussit, y compris comme actrice et comme icône de mode. Mais derrière cette apparente facilité se cache une réalité bien plus complexe. Comment s'est passée sa collaboration avec Serge Gainsbourg ? Ses rapports avec Jean-Claude Brisseau, qui l'a lancée au cinéma dans Noce Blanche, ont-ils été vraiment houleux ? Par quel hasard a-t-elle croisé la route de Johnny Depp et, surtout, comment la divine idylle a-t-elle pris fin ? Ce livre, qui retrace avec précision la carrière de la chanteuse, met aussi en lumière ses rencontres capitales, sans oublier la dernière en date, Benjamin Biolay. Surtout, il dresse le portrait d'une femme, à la fois timide et volontaire, intraitable avec les journalistes mais généreuse avec ses proches. D'une mère aussi, qui n'a jamais voulu sacrifier sa vie de famille à une carrière parfois dévorante. Après avoir mené une enquête fouillée auprès des témoins privilégiés de ce parcours hors norme, l'auteur nous invite à découvrir la véritable histoire de Vanessa Paradis, l'une de nos stars les plus mystérieuses qui, de Tandem à Love Song, d'Elisa à L'Arnacoeur, hante notre imaginaire depuis vingt-cinq ans.
10/2014
Policiers historiques
Des diamants pour le prolétariat
" Un grand auteur, d'une pensée et d'une générosité exceptionnelles. " Edgar Morin Avril 1921. Après trois ans de guerre civile, alors que la famine fait rage en Russie bolchévique, Lénine instaure une Nouvelle Politique Economique plus libérale (la NEP) et décide d'échapper au blocus général en échangeant diamants et bijoux du tsar et de l'aristocratie contre de la nourriture et des équipements. Devant négocier avec les bijoutiers détenteurs du marché à Paris, Londres ou Anvers, il est contraint de faire appel à des intermédiaires, bureaucrates au jeu trouble ou agents véreux. Il se heurte aussi à des émigrés de l'armée blanche aux abois qui veulent distraire les joyaux à leur profit. Un trafic juteux se met en place à Revel en Estonie. Maxime Issaïev, agent de la Tchéka et futur von Stierlitz infiltré en Allemagne nazie, est chargé de démanteler le réseau et d'arrêter les coupables. Cela le mène des bas-fonds de Moscou aux prisons estoniennes par des chemins semés d'espions internationaux et de voyous parfois au grand coeur. Eblouissante fresque de gentlemen cambrioleurs, de tueurs à gages et de révolutionnaires oeuvrant au grand rêve soviétique. " J'ai la plus grande admiration pour Julian Semenov. " Edgar Morin, Libération " Le retour de Julian Semenov, le Simenon russe. " Bruno Corty, Le Figaro littéraire. " Le roman d'espionnage se démultiplie en un roman historique et un roman politique. " Jean-Claude Lebrun, L'Humanité.
10/2021
Décoration
Art & tatouage
Contrairement à ce que l'on pourrait penser, le tatouage n'est pas réservé aux périodes contemporaines ou aux régions du monde les plus éloignées. Les grands artistes de toutes les époques l'ont représenté, avec curiosité, fascination, provocation ou encore révolte. Des rituels polynésiens au marquage des déportés de la Seconde Guerre mondiale, des preuves d'amour aux messages politiques, le tatouage ponctue l'histoire de l'art. Après tout, n'est-il pas lui-même une oeuvre d'art ? Un beau livre pour découvrir l'étonnant lien entre l'art et le tatouage, ainsi que les grands artistes anciens et contemporains qui l'ont mis à l'honneur ! Quelques exemples d'artistes : Utagawa Kuniyoshi, Otto Dix, Douglas Gordon, Santiago Sierra, Sergei Vasiliev, VALIE EXPORT, Shirin Neshat, Wafaa Bilal, Nicolas Amiard, Alexander Tinei, Jeff Wall, Jean-Baptiste Boyer, Timm Ulrichs, Fumie Sasabuchi, Wim Delvoye, Jessica Harrison, Claude Closky. Le mot de l'auteure : En quelques années, le tatouage s'est imposé comme une pratique sociale très populaire. Etre tatoué(e) ou se faire tatouer s'est en effet complètement banalisé. Le lieu commun considérant le tatouage comme un art s'est ainsi largement répandu. Mais ce que l'on sait moins, c'est que l'art s'est inspiré du tatouage. Des artistes se sont emparés de ses gestes, ses signes, ses outils et ses symboles, pour les admirer, les rejouer ou les détourner dans des oeuvres singulières, drôles ou bien graves.
10/2019
Ethnologie et anthropologie
Daniel Fabre, l'arpenteur des écarts. Actes du colloque de Toulouse, février 2017
Directeur d'études à l'EHESS, Daniel Fabre (1947-2016) est une figure marquante de l'anthropologie française. Fondateur, avec le préhistorien Jean Guilaine, du Centre d'anthropologie des sociétés rurales, il a structuré la recherche et l'enseignement de l'anthropologie à Toulouse par les nombreux séminaires qu'il y a donné jusqu'à la fin des années 1990. Les textes ici réunis rappellent et prolongent sous forme d'hommage les différents chantiers qu'il avait ouverts dans la première partie de sa carrière et qui ont largement marqué et distingué la manière "toulousaine" de faire de l'anthropologie. Manière "ancrée" dans le monde occitan en premier lieu, puisque Fabre s'est inscrit dans le sillage des anthropologies autochtones qui visaient à combattre le colonialisme intellectuel intérieur et à mieux préciser les caractéristiques des communautés du Sud. Ce fut la porte d'entrée pour le développement d'une anthropologie de l'Europe qui fut marquée du double sceau de l'anthropologie historique d'une part et de l'anthropologie du symbolique d'autre part, adaptant à la matière européenne les démarches éprouvées ailleurs par Claude Lévi-Strauss. C'est à partir de ces cadres généraux que Daniel Fabre élabora d'importantes questions de recherche qui ne cessèrent dès lors de l'animer : le problème des passages à l'âge d'homme dans les sociétés européennes, les enjeux de l'écriture comme acte social et symbolique, et les contours d'une anthropologie de et avec la littérature.
07/2021
Economie
Péchés capitaux. Le roman de la crise financière
La cupidité, l'orgueil, la gourmandise, entre autres péchés capitaux, s'appliquent aux personnages de la crise financière. Mais que savons-nous vraiment de cette déflagration ? Ce phénomène qui touche tous les continents reste, pour beaucoup, un mot abstrait. Qui en furent les acteurs, les instigateurs, les manipulateurs ? En vingt chapitres, qui se lisent comme vingt nouvelles, Sophie Gherardi fait pénétrer le profane dans les coulisses de la crise. Elle emmène son lecteur du côté de ces " banquiers fascinés par des produits financiers auxquels ils ne comprenaient à peu près rien sauf que c'était une source de rendements extraordinaires pour leur banque et de rémunérations ébouriffantes pour eux-mêmes ". Avec un art consommé de la dramatisation, l'auteur a romancé une histoire complexe pour la rendre accessible aux non-spécialistes. Spectatrice privilégiée de cette immense réaction en chaîne, elle nous en fait revivre les moments clés, depuis les prémices de la bulle des " subprimes " qui a éclaté en 2007, jusqu'à la chute de Bernard Madoff. " De la nouveauté, de l'action, du drame " : tous les ingrédients d'un bon film sont ici réunis, pour le plus grand bonheur, ou effroi, du lecteur, qui voyage de Paris à Reykjavik, de Liège à Washington, sur les traces de Jérôme Kerviel ou de Jean-Claude Trichet. Et quand on referme ce livre, on a enfin compris ce qui se cache derrière les termes barbares de " subprimes ", " titrisation " ou " régulation des marchés ".
11/2009
Actualité et médias
La Règle du jeu N° 65, mai 2018 : La nuit des intellectuels
Décennie après décennie depuis près de trente ans, l'on n'eut de cesse de crier à la mort des intellectuels, à la défaite de la pensée, au déclin de la culture, à la décadence des écrivains - oracles qui participaient eux-mêmes à l'effondrement qu'ils dénonçaient. Et si le temps était venu de faire le point ? Et d'inviter les acteurs majeurs de la vie intellectuelle des quarante dernières années à accomplir, à nos côtés, ce bilan ? Non pour incarner la millième sentinelle qui criera à la mort des intellectuels, mais pour tâcher de comprendre l'expérience des quarante dernières années à la lumière d'une étude des paradoxes inhérents aux rapports entre l'intellectuel et la cité. Et d'étudier ainsi l'effondrement des idéologies, le remplacement de l'écrit par l'image, la révolution des pouvoirs et des techniques médiatiques, le schisme entre l'université et le monde public, l'inculture du monde politique, ainsi que la tentation du populisme intellectuel. Ce dossier sera composé, entre autres, d'articles et d'entretiens de Bernard-Henri Lévy, Yann Moix, Jean-Claude Milner, Alain Finkielkraut, Antoine Compagnon, Bernard Pivot, Maël Renouard, Frédéric Worms (directeur adjoint de l'Ecole Normale Supérieure), Didier Pourquery (ancien directeur de la rédaction du Monde), Monique Canto-Sperber (ancienne directrice de l'Ecole Normale Supérieure), Florent Zemmouche, Nathan Naccache. Une fois la nuit étudiée, il faudra penser l'avenir : quel sera le visage des lendemains intellectuels ?
05/2018
Musique, danse
Bob Dylan. Epitaphes 11
" Face à un créateur tel que Bob Dylan, plus qu'une rock star, un véritable mythe, toujours présent mais aussi insaisissable qu'à ses débuts, comment se contenter d'une biographie classique, strictement chronologique ? Stéphane Koechlin, fin connaisseur de la culture noire américaine et du blues si chers à Dylan, est parti du cœur même de son œuvre : son livre Tarantula, et le fameux texte, 11 Outlined Epitaphs, paru sur la pochette de son troisième album, où, se présentant comme mort, il réfutait toutes les accusations portées contre lui de son vivant. Car Dylan, capable du meilleur comme du pire, de toutes les embardées politiques, idéologiques ou religieuses, a essuyé, grâce en outre à son caractère insupportable et à son ego démesuré, des marées de critiques ! L'auteur ne plaide ni n'accable, il explore méthodiquement les arcanes du grand tarot dylanien, fournissant les clés que son érudition lui a permis de trouver. Par-delà l'homme Robert Zimmerman, c'est à une épopée générationnelle que nous sommes conviés, des débuts du rock'n'roll à aujourd'hui, en passant par Woodstock et l'île de Wight. Un monument. Aujourd'hui, Bob Dylan a 63 ans. L'artiste, tel un phénix, s'est lancé dans un Never Ending Tour, une tournée héroïque, qui le ramène parfois sous nos latitudes. C'est pour tous, les fans de la première heure comme les jeunes qui le découvrent, que ce livre a été écrit. " Jean-Claude Perrier.
05/2004
Poésie
Témoignage. Les Etats-Unis (1885-1915)
Charles Reznikoff (1894-1976) était avec Carl Rakosi, George Oppen et Louis Zukofsky un des quatre poètes du courant dit «objectiviste» américain, qui commencèrent à publier, de manière confidentielle, dans les années vingt du siècle dernier. De Charles Reznikoff ont été publiés en France, Témoignage, Les États-Unis, 1885-1890, un fragment du présent volume (Hachette/P.O.L, 1981, traduction par Jacques Roubaud), aujourd'hui épuisé ; Le Musicien, roman (P.O.L, 1986, traduction par Emmanuel Hocquard et Claude Richard) ; Holocauste (Prétexte, 2007, traduction Jean-Paul Auxeméry). Dans un entretien publié dans Contemporary Literature Charles Reznikoff, pour décrire sa démarche, citait un poète chinois du XIe siècle qui disait : «La poésie présente l'objet afin de susciter la sensation. Elle doit être très précise sur l'objet et réticente sur l'émotion». Sans doute n'est-il pas inutile, aujourd'hui, de présenter avec Témoignage, Les États-Unis (1885-1915) une des illustrations les plus complètes et convaincantes de ce programme. Témoignage, Les États-Unis (1885-1915) est une vaste fresque pour décrire l'entrée des États-Unis dans l'ère moderne à travers la restitution minutieuse et la mise en forme de rapports d'audience de tribunaux amenés à juger aussi bien de conflits de voisinage ou de succession que d'accidents du travail ou de faits divers atroces. Son édition poursuit le travail entamé en 1981 avec la publication de Témoignage, Les États-Unis, 1885-1890 et du Musicien.
05/2012
Généralités
Casimir Perier. Banquier, Entrepreneur et homme d’Etat ; Il a tout réussi… ou presque
"Il était sombre, sauvage, peut-être le plus beau des jeunes gens de Paris" nous dit Stendhal avec qui il fait de l'escrime. Casimir Perier, monté à Paris avec son frère Scipion sous le Directoire en 1795, fait partie de ces jeunes lions ambitieux dont parle Balzac. Venant de leur Dauphiné natal, les deux frères accompagnent leur père à Paris, le riche Claude Perier venu compléter la formation de ses fils et relancer sa fortune malmenée par la Révolution. Casimir Perier y réussira au-delà de toute espérance : riche banquier, industriel efficace avec les Mines d'Anzin, il s'essaie bientôt en politique où son caractère impétueux et ses talents le font remarquer. Libéral flamboyant rallié à la révolution de 1830, il devient bientôt l'incontournable Premier Ministre de Louis-Philippe. Il semble exceller à établir le nouveau régime dans la durée en gouvernant au centre avec une habile fermeté. En politique extérieure, il s'illustre comme un champion de l'équilibre européen. Hélas la pandémie de choléra qui frappe le monde et la France en 1832 vient mettre un terme prématuré à cette carrière d'exception. Casimir Perier aura cependant des héritiers, dont son petit-fils Jean, Président de la République. Ce livre relate la mécanique fascinante d'une ascension sociale réussie, en même temps que la résilience des lignes de force qui caractérisent la France depuis plus de 200 ans.
04/2022
Persan, Pashto
Manuel de français bilingue à l'usage des pashtophones
Vous avez dû vous arracher à tout, moi à rien. Vous êtes des migrants et vous devez naître une deuxième fois. Je vous apprends à dire Je suis à l'indicatif, à l'imparfait ou au futur. Mais comment être quand on a tant perdu ? " (Marie-France Etchegoin, J'apprends le français, Jean- Claude Lattés, 2018). C'est dans cette approche de respect pour l'apprenant et pour sa langue que se situe Sarah Hermann. La méthode est classique : dialogue, vocabulaire, grammaire, exercices, mais la nouveauté réside dans le bilinguisme. Chaque leçon est donnée en français (essentiellement à l'usage des enseignants) et en pashto. Connaissant bien les structures grammaticales du pashto et nourrie de son expérience d'enseignante et de son parcours dans l'action humanitaire, Sarah Hermann souligne les différences dans la prononciation ou la construction des phrases contre lesquelles peuvent buter les pashtophones en prescrivant chaque fois aux enseignants et aux apprenants la vérification et la répétition. L'ouvrage contient de nombreux exercices (avec corrigés) et des supports ludiques imagés conçus à la fois comme des séances-bilans et des moments d'expression personnelle. Un enregistrement audio permet à l'apprenant de réécouter la leçon, de se familiariser avec la prononciation française et de s'entraîner. Ainsi mis en confiance, l'apprenant pashtophone évite le stress, "le principal ennemi des cours de langues" (ibid, M.- F. Etchegoin), et progresse rapidement.
06/2022
Critique
Aron et De Gaulle
Le général de Gaulle est le personnage qu'Aron évoque le plus régulièrement dans ses mémoires. De leur rencontre en 1940 à Londres, où les avait conduits leur commun refus de la défaite devant le totalitarisme nazi, jusqu'à la mort de de Gaulle, le destin des deux hommes est lié. Cet ouvrage regroupe l'essentiel des articles écrits par le philosophe sur l'homme politique dans les différents journaux et revues auxquels il a collaboré : depuis la Résistance et la Libération, jusqu'au départ de de Gaulle en 1969, en passant par la sortie du bourbier de la guerre d'Algérie et la rédaction de la Constitution. Aron approuve souvent l'action du général, notamment sur la Constitution, l'engagement contre le totalitarisme stalinien, la construction d'une défense nucléaire française indépendante ou la réforme de l'économie française. Mais le respect, voire l'admiration, de l'intellectuel pour le grand homme d'Etat n'éteint jamais ni le sens critique ni la liberté de l'esprit ; et Aron, quand il l'estime nécessaire, sait prendre ses distances avec de Gaulle : sur son anti-américanisme inutile, ses réticences à l'égard de la construction européenne, ou, de manière plus douloureuse en 1967, sa rupture avec Israël. La préface inédite de Jean-Claude Casanova restitue l'horizon politique et intellectuel dans lequel ces textes furent écrits, en même temps qu'elle jette un éclairage personnel sur ce que fut la relation complexe entre Aron et de Gaulle.
09/2022
Autres collections (6 à 9 ans)
Charlotte aux poèmes
LUI RENDRE SON SOURIRE.. Ce matin, Charlotte tente de cacher ses yeux rouges. Peine perdue, Céline et Adrien l'ont remarqué quand ils l'ont rejointe dans la classe de " Miss T'Es Rieuse ", leur maîtresse, souvent prise d'un fou-rire (sa spécialité). Pourtant, ce matin, en découvrant le message que Charlotte vient d'écrire dans un coin du tableau, la maitresse perd son sourire. Ce que son élève vient de tracer n'est pas amusant. C'est un appel au secours : " Mon père a eu un accident de voiture, en rentrant du travail cette nuit. Il va peut-être mourir " Céline et Adrien vont alors tout faire pour aider leur amie à retrouver sa bonne humeur, d'autant plus que son père ne risque pas de mourir, comme elle le croit au départ. Alors, que faire pour lui rendre son sourire ? Céline et Adrien décident d'en parler à leur ami JC (Jean-Claude). Celui-ci habite à côté de l'école. C'est un docteur mais il soigne tout, les gens et les objets, les voitures... C'est un réparateur de génie, quelqu'un de gentil que les enfants aiment beaucoup et visitent quelques minutes avant de rejoindre leur classe, chaque matin. JC a déjà réparé des vélos. Et si Céline et Adrien offraient un vélo à Charlotte, son souhait parce qu'elle habite en pleine campagne et qu'elle rêve de venir à l'école en vélo ?
05/2022
Bibliothèque rose
Bibliothèque Disney : Avalonia, l'étrange voyage. Le roman du film
Les Clade forment une famille d'explorateurs légendaires... même si ce n'est pas au goût de tous ses membres ! Un jour, ils se voient confier une mission de la plus haute importance. La famille est alors propulsée au coeur d'une terre inconnue, peuplée de créatures fantastiques ! Les Clade réussiront-ils à mettre leurs querelles de côté pour accomplir leur quête ?
12/2022
Enseignement professionel
Sciences physiques et chimiques 1re et Tle Bac Pro
Le manuel de référence pour comprendre les sciences physiques et chimiques en lycée professionnel et se préparer aux certifications. Ce manuel comprend : - Une rubrique "Vers le CCF" par chapitre pour s'entraîner avec un sujet modèle et dans le temps imparti à l'épreuve ; - 14 sujets de CCF couvrant les thèmes du programme et les deux certifications, intermédiaire et finale. Chaque chapitre, construit pour "apprendre en faisant" , comporte : - une page d'ouverture énonçant une problématique ; - quatre pages d'activités variées (expérimentales, documentaireset d'investigation) ; - un cours concis où l'essentiel est souligné par l'image ; - de nombreux exercices pour tester les connaissances et les capacités, appliquer le cours et résoudre des problèmes de synthèse en s'appuyant sur des situations concrètes ; - une rubrique "Vers le CCF" pour s'entraîner avec des sujets - des modèles et dans le temps imparti à l'épreuve. Vous pouvez aussi télécharger gratuitement les livres du professeur.
04/2015
Petits classiques parascolaire
Un de Baumugnes. Dossier thématique : L'Homme et la nature
L'oeuvre intégrale annotée : A la Buvette du Piémont, le vieil Amédée et le jeune Albin font connaissance. Albin vient de la montagne, de Baumugnes. Trois ans auparavant, il était tombé amoureux fou d'une fille, Angèle, qui s'est laissé séduire par Louis, un Marseillais de mauvaises moeurs. Depuis, Albin est inconsolable, traînant de ferme en ferme, sans se résoudre à remonter à Baumugnes. Alors le vieux, qui n'est que bonté, décide d'aider Albin et va se lancer à la recherche d'Angèle... Dans ce court roman, Jean Giono exalte l'amitié, le courage, et la nécessité pour l'homme de revenir à la nature. Nouveaux programmes Dossier : L'homme et la nature Par Marina Hick - Biographie de l'auteur, histoire de l'oeuvre - Contexte historique - Guide de lecture - Analyse de l'oeuvre Prolongements interdisciplinaires : histoire des arts / histoire Exercices écrits et oraux, questions de grammaire, groupement de textes, glossaire.
09/2020
Petits classiques parascolaire
Robin des Bois
Richement documentée, cette édition par extraits présente les plus savoureuses des aventures du célèbre outlaw de la forêt de Sherwood. Aristocrate spolié de ses biens et de ses titres, justicier aux méthodes peu
conventionnelles, gentleman au noble coeur, le Robin d'Alexandre Dumas offre une vision romantique et idéalisée du Moyen Âge, savamment mêlée à une grandiose épopée : pour échapper à la vindicte du féroce shérif Fitz-Awine, le célèbre archer ne pourra compter que sur ses fidèles amis – Will l'écarlate, Petit-Jean, frère Tuck et belle Marianne – et sur sa ruse ! Le volume est destiné aux classes de Cinquième pour l'étude du récit d'aventures. Un cahier photos couleurs de 8 pages servira de support à l'enseignement de l'histoire des arts : illustration des récits et légendes du Moyen Âge par les artistes du XIXe siècle, focus sur les peintres préraphaélites et sur Robin des bois au cinéma…
01/2013
Moyen Age classique (XIe au XI
Les Plantagenêts et leur cour (1154-1216)
Richard l'invincible, l'ignoble prince Jean, la belle Aliénor... Au Moyen Age, des confins de l'Ecosse au royaume latin de Jérusalem, le nom des Plantagenêts résonne dans tout l'Occident. Comment les Plantagenêts, issus du modeste lignage des comtes d'Anjou, ont-ils atteint une telle renommée ? Sur plus d'un demi-siècle, jusqu'en 1216, leur " empire ", formé de territoires aussi divers qu'immenses, est au coeur des affrontements politiques, militaires et religieux de leur temps. Rois chevaliers, ils ont su cultiver les arts et les lettres, et leur cour jouit d'un rayonnement sans pareil. Leur construction politique transmanche reste cependant précaire : le jeu des alliances, les armes et l'argent ne l'empêchent pas d'entrer en crise. L'essentiel est cependant ailleurs : les Plantagenêts ont associé leur nom à un mode de gouvernance et à un style de cour qui feront date. Leur saga, qui a tant inspiré chroniqueurs et troubadours, fascine encore aujourd'hui.
01/2023
Sociologie
ContreTemps n°55. Chine, Iran, Italie. Chine, Iran, Italie
A l'heure du 20e congrès du Parti communiste chinois et alors que les tensions internationales liées à la confrontation de puissance avec les Etats-Unis, le n°55 de ContreTemps consacre son dossier à la Chine. Chine La Chine, un nouvel impérialisme ?? (Pierre Rousset)? ; mieux connaître la Chine, son histoire, ses forces et contradictions (Jean-Paul Bruckert)? ; quelle réflexion marxiste à propos du "? socialisme réel ? " ?? (Tran Hai Hac). Ecologie : Dans ce même numéro des articles d'actualité. Côté écologie, retour sur les feux de l'été. Iran : Pour ce qui est de l'international, Farhad Khosrokhavar propose une étude documentée du mouvement des femmes en Iran. Behrooz Farahany interroge ? : Iran, révolte ou révolution ?? Ukraine, Pologne : L'Ukraine et de la Pologne à l'heure de l'agression de Poutine. Idées : Un entretien avec Stéphanie Roza sur la gauche et les Lumières. Arts : un article très documenté de Gilles Bounoure sur le peintre Edvard Munch, auquel est consacrée actuellement une grande exposition à Paris.
11/2022
Sculpteurs
Juliette Derel
Céramiste Française née en Normandie au sortir de la première guerre mondiale, Juliette Derel étudie aux Beaux-Arts de Tours. Au début des années 50, elle s'installe à Vallauris et y épouse Jean Rivier. Ils travaillent ensemble jusqu'à leur séparation en 1961. Vallauris est alors un haut lieu de l'art et de la céramique, elle y fréquente Picasso ou encore son neveu Javier Vilato. Dans cette effervescence créative, son oeuvre est prolifique : souvent créatrice de pièces utilitaires (miroirs, vaisselle, vases), elle s'oriente de plus en plus vers des oeuvres sculpturales, comme ces bougeoirs ou portemanteaux sur monture métallique. Installée à Gréolières, elle continue son art et son travail remarquable des émaux, et ouvre sa porte à quelques heureux élus. Dans sa cuisine, faite de pièces de céramiques fabriquées et cuites par ses soins, elle aimait à débattre d'art, mais aussi des considérations de notre époque. Elle décède en 2007 dans un accident de voiture, en sortant de son village.
04/2023
Critique littéraire
Les racines de George Sand. De Chenonceau à Nohant
L'importance des origines dans la destinée des individus s'applique d'une manière presque troublante à George Sand. La recherche des ancêtres de l'écrivain nous entraîne dans un parcours original qui va du XVIe siècle au XIXe siècle. Nous y trouvons l'esprit libertaire et libertin du siècle des Lumières, le souffle guerrier des grandes batailles européennes, les intrigues politiques et amoureuses des cours de France, de Russie et de Pologne, la mode des salons littéraires, les fastes de l'hôtel Lambert, la vie dans les prestigieux chateaux de Chenonceau et Chambord. Nous y décrouvrons aussi les liens intimes qui unissent les membres de la famille de George Sand aux grands penseurs tels Jean-Jacques Rousseau, secrétaire des Dupin, Voltaire, ami et biographe de Maurice de Saxe, Montesquieu, Buffon... L'alliance des Dupin, grands bourgeois amis des arts et férus de littérature, et des Saxe, guerriers d'origine royale, est le creuset de la personnalité aux multiples facettes de la dame de Nohant.
02/2020
Que-sais-je ?
Histoire de l'alimentation
A l'heure de la désertification de vastes zones agricoles de la planète, de la remise en cause des élevages intensifs et de la transition biologique de l'agriculture, mais aussi à l'heure où le "repas gastronomique des Français" est classé patrimoine mondial et où les arts de la table ont envahi écrans et librairies, faut-il manger pour vivre ou vivre pour manger ? Dans cette histoire de l'alimentation, qu'ils ont pris le parti de ne pas traiter comme un continuum linéaire, Gilles Fumey et Jean-Pierre Williot montrent à quel point les systèmes de production - issus de symboliques et de techniques en constante évolution - sont en passe de connaître une véritable révolution. Matières premières, industrie agroalimentaire, mais aussi consommation à domicile et hors du foyer, enjeux politiques du repas : ils brossent un panorama mondial et thématique, sur fond de crise écologique et de famines récurrentes. L'abondance, de fait, est encore très loin d'être la chose du monde la mieux partagée...
10/2021
Littérature hébraïque
La vie joue avec moi
" Le grand auteur israélien explore de façon magistrale les rapports mère-fille, la question du silence et de la transmission. " Le Figaro Véra, sa fille Nina, et sa petite-fille Guili sont déchirées depuis toujours par un terrible secret. Guili veut réaliser un film sur sa grand-mère, elles partent alors en Croatie, le pays natal de Véra, accompagnées de Nina. Que s'est-il réellement passé lorsque Véra a été condamnée à des travaux forcés sur une île-goulag par la police secrète de Tito ? Elles cheminent sur les traces de ce destin tragique, lorsque l'Histoire force les individus à faire des choix impossibles. David Grossman, né à Jérusalem en 1954, est l'un des plus grands romanciers israéliens. Officier de l'ordre des Arts et des Lettres, il est l'auteur d'essais engagés et de nombreux romans abondamment primés, parmi lesquels Une femme fuyant l'annonce, prix Médicis étranger. Tous sont disponibles chez Points. Traduit de l'hébreu par Jean-Luc Allouche
10/2021
Musique, danse
Vénus & Adonis (1697). Tragédie en musique de Henry Desmaret
Vénus & Adonis, ou l'histoire d'un mythe antique revisité à l'époque baroque ; tous les arts, de la peinture à la poésie, de la sculpture au théâtre et à l'opéra s'en emparent. Cette fable n'est-elle pas le modèle idéal pour qui cherche à comprendre, à représenter la découverte inquiète des amours adolescentes, l'émoi craintif des premiers désirs, l'appel de la beauté, la fascination pour l'interdit amoureux qui mène, inéluctablement, vers le tragique ? Dans un monde où la peinture des passions humaines devient obsession, ce mythe permet à l'artiste de toucher des expressions rares et sublimes. Imitant les antiques (Ovide, Bion), inspirés qu'ils étaient par l'exploit poétique de Giambattista Marino, les modernes ont su trouver dans ce mythe une matière immensément riche. Louis XIV en fit la décoration de son Trianon, Fouquet se fit offrir l'idylle de La Fontaine, et Paris accueillit en 1697 l'opéra de Henry Desmarest et Jean-Baptiste Rousseau.
05/2006
