Europe groupe musique
Extraits
Histoire de l'art
La vie de bohème à bois-le-roi. Art, politique et naturalisme
Le village de Bois-le-Roi, niché entre la Seine et la forêt de Fontainebleau, à quelques kilomètres de Barbizon et de sa célèbre "Ecole de Plein-Air" en peinture, a accueilli au 19e siècle une colonie de peintres, sculpteurs, écrivains, poètes et musiciens. Pour la première fois ce livre retrace leur histoire et présente les oeuvres d'art qu'ils y ont laissé. Sommaire : 1. Le Groupe des Quatre à Bois-le-Roi fuyant Paris et la Commune En 1871 sous l'influence de l'écrivain Louis Poupart-Davyl la Vie de Bohème s'installa à Bois-le-Roi avec un groupe d'artistes, écrivains, poètes et compositeurs parisiens, dénommés le Groupe des Quatre, fuyant les rigueurs de la Commune et trouvant dans la Forêt de Fontainebleau un lieu de beauté naturelle et d'inspiration, et un refuge où vivre à moindre prix. Parmi eux le peintre Charles Castellani qui devint le maître du peintre Robert Noir, fils de Louis Noir, l'écrivain politiquement engagé, et qui invita le peintre et sculpteur animalier Louis de Monard à le rejoindre. 2. Les peintres et sculpteurs de Bois-le-Roi au 19e siècle Au fil du temps d'autres artistes se joignirent à eux dont Aimé Perret, Joseph Bail, Alfred Roll, Guido Sigriste, Georges Moreau de Tours et sa femme Thérèse aussi peintre. 3. Les peintres étrangers notoires à Bois-le-Roi au 19e siècle Des peintres étrangers résidèrent également dans les auberges de Bois-le-Roi. Deux d'entre eux devinrent célèbres dans leurs pays d'origine pour y introduire l'Impressionnisme dont ils se firent les pionniers, tel Edward Willis Redfield aux Etats-Unis et Seiki Kuroda au Japon. Index des artistes de Bois-le-Roi et des musées conservant leurs oeuvres en France et à l'étranger Jean Antoine Bail - Frank Bail - Joseph Bail - Charles Castellani - Louis de Monard - Georges Moreau de Tours - Thérèse Champrenaud Moreau de Tours - Robert Noir - Aimé Perret - Guido Sigriste - Alfred Roll - William Henri Howe - Edward Willis Redfield - Seiki Kuroda - Karl Fredrick Hill... Aujourd'hui plus de 70 musées exposent des oeuvres de ces artistes à travers le monde.
12/2022
Photographes
Recompositions
"Photographier, c'est engager une course poursuite contre l'effacement, la disparition, le néant. C'est une lutte contre le temps, un défi à l'oubli. (...) C'est une arme imparable contre les génocides culturels ou les abandons volontaires ; le contrepoison à la passivité". Jean-Claude Gautrand n'a que 24 ans lorsqu'il découvre l'oeuvre du photographe allemand Otto Steinert, fondateur de la "Subjektive Fotografie" et adepte d'une rigueur formelle aux limites de l'abstraction. Pour le jeune Gautrand, c'est un véritable choc esthétique. Dès lors, il ne cessera de développer une poésie par l'image où graphisme, matière et lumière sont les composants essentiels d'une oeuvre fondamentalement engagée. Marqué tout autant par les traces d'une époque révolue que par la manière dont l'homme transforme perpétuellement son environnement, Jean-Claude Gautrand s'est fait le témoin des bouleversements et des injustices de son époque. De la construction du périphérique parisien à la destruction des Halles de Baltard en passant par la catastrophe écologique de l'usine Pechiney et les vestiges du Mur de l'Atlantique construit par les nazis, toute l'oeuvre de Gautrand est traversée par cette nécessité de créer un rempart contre l'oubli. Faisant siens les mots du philosophe Georges Santayana, son oeuvre se lit comme un avertissement : "Ceux qui oublient l'histoire sont condamnés à la revivre" . Né en 1932 en plein bassin minier du PasâdeâCalais, Jean-Claude Gautrand arrive très jeune à Paris, où il vivra toute sa vie. Dès 1945, il s'intéresse à la photographie et se démarque en étant l'un des premiers photographes à présenter ses images en séries. Homme d'action, il fonde en 1963 le groupe Gamma puis crée, en 1964 le groupe "Libre Expression" afin de promouvoir une photographie nouvelle, créative et personnelle. La même année, il rejoint le club photographiques des 30x40 qui défend la notion de photographie d'auteur et en deviendra le président quelques années plus tard. En parallèle de son activité de photographe, il mène une carrière de journaliste et écrit dans plusieurs grandes revues françaises. Ses photographies font l'objet de nombreuses expositions de groupe et personnelles, et figurent dans plusieurs collections publiques.
04/2024
Autres collections (6 à 9 ans)
Cour et Jardin. Volume 1
Alors qu'un enfant lit tranquillement à la bibliothèque, un événement inattendu se produit : les mots sont en train de changer devant ses yeux. Aucun doute, il se passe quelque chose dans le monde des contes ! Accompagné par Claire, la bibliothécaire, ainsi que deux agents très spéciaux, l'enfant réussira-t-il à sauver les personnages de son histoire ? La professeure Larue en a marre ! Toutes ces tâches à faire, tous les jours, c'en est trop ! Si seulement elle trouvait enfin une formule fiable pour créer un clone d'elle-même et faire tout cela à sa place... Fort heureusement, l'apparition soudaine de plusieurs individus prétendant être des voyageurs du temps, devrait changer la donne. Mais est-ce véritablement une bonne nouvelle ? Bienvenue au Filmator, une aventure grandiose où vous pourrez incarner vos personnages préférés dans des décors plus vrais que vrais ! Venez prendre part à votre épopée ! Filmator, créateur de bonheur... jusqu'à ce qu'un groupe d'enfants se retrouve coincé à l'intérieur de cette partie de jeux vidéo ! Violette, Léane, Théo et Matthieu ont une idée : se rendre dans une cabane abandonnée près du lac, afin de prouver si les fantômes existent bel et bien. Pris au piège par un sorcier sans scrupules, ils feront la rencontre d'Octave, qui hante les lieux depuis des décennies. Arriveront-ils à s'en sortir ? Ouf ! Le navire a coulé, mais tout le monde est vivant ! L'île sur laquelle le petit groupe d'enfants a échoué semble qui plus est très accueillante. A moins qu'un autre groupe, arrivé ici quelques années plus tôt, ne décide de tout faire pour se débarrasser d'eux ! Cour et jardin est une série d'ouvrages de théâtre destinés aux enfants, ainsi qu'aux professeurs et encadrants d'ateliers. Les cinq pièces de ce premier volume proposent un voyage au coeur d'un théâtre de fiction puisant ses influences dans les oeuvres de pop culture. Elles sont un terrain de jeu traversant des sujets variés et invitant les enfants à s'amuser durant leur découverte du théâtre et de la scène. Découvrez dès à présent les pièces : Alerte au pays des contes, Les clones, Le Filmator, Octave le fantôme et Les naufragés.
04/2024
Musique, danse
Frank Sinatra. Une mythologie américaine
Les balcons tremblent : on craint qu'ils ne cèdent sous tant d'agitation. La sécurité est débordée. Après le récital, les fans se précipitent à la porte des loges pour obtenir un autographe. Les spectatrices errent aux alentours du Paramount en guettant la sortie de l'idole naissante. Le trafic sur Times Square est perturbé, la police doit intervenir. Dans les jours suivants, la presse se fait l'écho de cette nuit mouvementée. Frank Sinatra est une révélation. Son ascension est jugée fulgurante, prodigieuse. Artiste intuitif et talentueux, Frank Sinatra a inventé les codes de la musique populaire contemporaine, album concept et 33-tours compris. Fils d'immigrés italiens engagé contre la pauvreté et l'intolérance, fervent partisan des droits civiques, self-made-man qui a chuté pour mieux ressusciter, acteur et homme d'affaires au tempérament volcanique, modèle de virilité et séducteur invétéré, il avait tout pour devenir le héros américain du XXe siècle. Ami des stars, intime des Présidents comme des parrains de la mafia, Sinatra incarne la mythologie de ce pays avec toutes ses parts d'ombre. Mais ce sont surtout sa voix, ses qualités d'interprète et son sens de la musique qui ont assis sa popularité, d'une longévité inédite, à travers des chansons comme "Fly Me To The Moon" ou "My Way".
11/2019
Musique, danse
The Beautiful Ones. Mémoires inachevés
Initialement annoncée en mars 2016, un mois avant le décès de l'artiste, l'autobiographie illustrée de Prince éditée par Dan Piepenbring paraîtra en sortie mondiale à la fin de l'année 2019. The Beautiful Ones, référence à la chanson culte de Prince figurant sur l'album "Purple Rain", traite de manière très personnelle la transformation de Prince Rogers Nelson en star mondiale, sa vie, son personnage, sa vision artistique. Ce livre n'est pas seulement un hommage à un musicien légendaire, c'est une véritable oeuvre de création, littéraire, originale, une " expérience " pour le lecteur, à l'image de son auteur. Prince est immortel, et The Beautiful Ones en est la preuve. L'ouvrage est composé de 4 parties : les textes que Prince a rédigés avant de mourir, sur son enfance, son adolescence et son introduction à la musique ; le récit de ses premières années dans la musique, avant la sortie de son premier disque, en forme de scrapbook - écrits et photos - que les éditeurs ont trouvé à Paisley Park après la mort de Prince ; une série de photos personnelles et inédites illustrant l'évolution de l'artiste, jusqu'à son statut de star ; des documents originaux de l'album "Purple Rain". Une introduction écrite par son collaborateur, Dan Piepenbring, raconte leur rencontre, l'histoire du livre, les derniers jours de Prince, sa générosité et son immense créativité.
10/2019
Poésie
Graines de corail
Graines de Corail est le titre retenu pour cette publication collective des Iliennes, qui font partie des Amis de la Poésie, club né au siècle dernier, un mois de janvier 1990, à Nouméa, en Nouvelle-Calédonie. Les rendez-vous mensuels avaient été fixés, depuis 30 ans au premier mercredi du mois, Baie de l'Orphelinat, au Piano Bar Paillard, une institution de la place consacrée à la musique et la chanson, désormais disparue du paysage au grand regret de ses aficionados. Elle réunissait les membres du Club qui vont et viennent au gré du flux et du reflux des vagues du Pacifique. Les rescapés ont été recueillis au Piano Blanc, chez Aline Mori, présidente de l'association depuis 2006, dans l'auberge espagnole de la poésie et de la musique pour partager un verre et l'amour inconditionnel des mots. S'y croisent des voix anciennes ou plus récentes qui ont traversé les océans pour faire souche, germer et se multiplier sur ces îles coralliennes, en colonies discrètes, en récif sous-marin. L'élément liquide, dans lequel nous baignons, enchante les coeurs et les âmes qui s'envolent au gré des alizés, en mots murmurés, soufflés, chauds et dorés, exaltés, célébrant l'ici et le maintenant, parfois l'ailleurs, nostalgies inspirées chevillées au corps sous le soleil exactement, dans l'immensité de l'Océan.
10/2020
Littérature française
Hymne
Le 18 août 1969 à l’aube, devant le parterre dévasté de Woodstock, Jimi Hendrix déchire le silence au son sauvage de sa guitare pour jouer l’hymne américain. C’est un cri. Et ce cri, telle est la conviction de Lydie Salvayre, seul Jimi Hendrix pouvait lui donner toute sa puissance. Parce qu’il est noir, de cette minorité qu’on envoie volontiers mourir au Vietnam. Parce qu’il est aussi Cherokee, de cette minorité peau-rouge niée dans ses droits et dans sa dignité. Parce que sa mère a sombré dans l’alcool et a dérivé vers la mort. Et parce qu’enfin la musique a été sa seule balise, cette musique dont il fut un explorateur trop génial pour être tout à fait compris par son époque. Mais son manager le poussait à des tournées exténuantes et répétitives. Face au cynisme du show business, le génial guitariste et chanteur s’adonne à une consommation frénétique et désespérée de femmes et de drogues, dans une fuite autodestructrice qui le conduira à mourir dans son vomi. Ressassant de façon litanique ce moment historique du 18 août 1969, Lydie Salvayre tire les fils de la biographie, mais affirme aussi la puissance suicidaire de tout véritable créateur. Elle écrit, avec sa force visionnaire, la légende dorée de Jimi Hendrix.
08/2011
Littérature française
Immersion
"ANNE FRUCHON, en véritable autodidacte, tisse aussi bien les fils que les mots avec la même sensibilité intuitive que lui procure les émotions extérieures qui viennent frapper à la porte de son imaginaire intérieur. Avec tendresse, elle les capte, les assemble et les compose sur son métier à tisser comme on joue d'un piano à couleurs, pour mieux nous les offrir en partage. Un partage sensuel, invitation à l'unique voyage, celui de l'âme. MADDI ZUBELDIA AROZENA écrit, compose et chante la musique comme elle chante les mots. Avec délicatesse et passion, elle joue de son phrasé reconnaissable entre tous sur une gamme sonore et chromatique qui donne à son euskara un ton original si particulier. Le rythme de la petite musique intérieure de ses strophes sonne à la manière des accords d'une partition en mode majeur. BERNARD OLCZAK recherche depuis longtemps l'harmonie des contrastes et des formes dans une quête picturale sans cesse remise sur la toile. Avec des éclats, des nuances, des clairs-obscurs, sa matière s'anime soudain sur une trame enjouée et poétique. Elle agit comme un reflet du moi intérieur pour, au final, exploser sur le support en deux dimensions en une ouverture des sens et de l'esprit comme une fenêtre donnant sur le vrai monde."
04/2018
Littérature française
Les sirènes d'Es Vedrá
Les Ibicencos prétendent que les Sirènes auxquelles Ulysse a échappé se trouvaient à Es Vedrá, une île rocheuse aux pentes abruptes et à la beauté magnétique qui plonge dans la Méditerranée à l'ouest d'Ibiza. Ceux qui s'y aventurent aujourd'hui n'entendent plus tant le chant des Sirènes que le son de la musique électronique. C'est cette musique que Juan Llosa a jouée, derrière ses platines, durant une longue nuit de vingt ans. Vingt années à faire danser la terre entière, à sauter d'un avion à l'autre, sans jamais toucher terre. Vingt années de fêtes et d'excès. Les Sirènes d'Es Vedrá est le récit de l'atterrissage en catastrophe d'un homme arrêté au sommet de sa carrière, à l'approche de la quarantaine, par des problèmes de surdité, d'une retraite précipitée et douloureuse dans un petit village ardéchois, et d'un réveil drolatique au sein d'une communauté hétéroclite faite de retraités, de piliers de comptoir, de vignerons et d'activistes écologistes. Mais comment se refaire quand tout s'effondre, sa santé, sa carrière, et jusqu'au monde lui-même, emporté par sa course folle ? Y a-t-il une vie après la fête ? Ce sont autant de questions qui traversent ce premier roman ample et puissant, drôle et émouvant, servi par une narration aussi efficace que soignée.
Multimédia
iPhone édition iOS16 pour les Nuls
Découvrez le tout dernier smartphone d'Apple fonctionnant sous iOS 16 Le tout nouveau smartphone d'Apple permet de naviguer confortablement sur Internet grâce à une version spécifique du navigateur Safari, de recevoir des emails en direct, de gérer des rendez-vous et d'écouter de la musique comme vous le feriez sur un iPod. L'iPhone est également capable de lire des vidéos et de filmer ou de photographier. La navigation, entièrement tactile, s'effectue à l'aide de grosses icônes. Un clavier numérique tactile permet de composer les numéros ou les messages texte. Un module d'écriture prédictive permet d'accélérer la frappe. Cette nouvelle version embarque un nouveau module photo et vidéo qui ravira les derniers sceptiques. Ce téléphone regorge de trésors étonnants que ce livre va vous dévoiler un à un. Cette toute nouvelle édition traite des toutes nouvelles fonctionnalités apportées par la dernière version de son OS, iOS 16. Au programme : Découvrir l'iPhone, ses boutons et ses icônes Synchroniser l'iPhone et l'ordinateur SMS, MMS & Co Calendrier Calculette et horloge S'y retrouver dans l'Apple Store Faire des photos et les classer Musique et vidéo sur l'iPhone Filmer des vidéos Créer et gérer des comptes de messagerie Internet et emails L'iPhone et l'Apple Watch Bourse, météo et GPS Utiliser le module Face Time Géolocalisation Faites du sport avec votre iPhone
Littérature française
Billets du soir. Tome 1
La musique, ce soir, berce comme une vague mourante. Elle est si douce qu'elle se fond dans l'air et se dilue dans le silence. Note à note s'égrène la mélodie, comme la fleur s'effeuille pétale à pétale, sans bruit. Et l'harmonie flotte, poussière de sons, dans l'atmosphère paisible... La musique est douce, douce... L'ombre en est tranquillisée, le coeur saisi. Presque rien pour l'oreille, tout pour l'âme. Je ne sais quoi dans l'heure endormie la subtilise, l'évapore. Elle semble venir de très loin, peut-être du fond de mon passé, comme une brise qui aurait fait le tour de la terre ; et je ne sais si la chanson est en-dedans ou en-dehors de moi, tant elle est douce, douce, douce... Et cependant, elle est forte comme une puissance céleste, puisqu'elle bouleverse mon être et fait pleurer mes yeux. Je l'entends à peine, mais elle exulte en moi, tel qu'un orgue au matin de Pâques, tel qu'un orchestre innombrable, tel qu'un carillon triomphal ! Sa douceur formidable enivre mon cerveau, comme pas un vin de France ou d'Italie. Pourtant, je ne perçois qu'un peu de bruit qui palpite, - le battement de mon coeur, peut-être - tant elle est douce, douce, douce...
07/2023
Jazz, Blues, Soul, Rap, Reggae
Rap, hip-hop. 40 années en 200 albums
En 1988, Public Enemy affirmaient qu'il faudrait une nation tout entière pour les mettre à terre. Ils étaient loin de s'imaginer que cette nation, et d'autres encore, les porteraient au contraire au faîte de leur gloire et au panthéon de la musique. En effet, en près d'un demi-siècle, le hip-hop, genre marginal et souvent décrié, s'est changé en un rouleau compresseur culturel, dominant les charts du monde entier et installant ses stars à un niveau de notoriété rarement atteint. Cela a été rendu possible par la créativité d'artistes issus des quatre coins des Etats-Unis, qui ont sans cesse réinventé le genre. S'inspirant parfois du funk, de la soul, du jazz, du rock, de l'electro et de la pop, ils ont néanmoins préservé ce qui fait le sel de cette musique : une forte dose de réalisme parfois cru, mais aussi de fantasmes et d'ego trip, ainsi qu'une furieuse envie de conquérir le monde. Grâce à deux cents albums judicieusement sélectionnés, cette anthologie donne à lire ce que le rap a fait de mieux depuis quarante ans, des classiques incontournables tout comme des disques plus confidentiels, des pionniers parfois oubliés, jusqu'aux dernières évolutions du style que sont la trap, le cloud rap ou la drill.
11/2021
Essais
Le Musical hollywoodien. Histoire, esthétique, création
Cyd Charisse et Fred Astaire marchent côte à côte dans un parc nocturne. Ils traversent sans s'arrêter une piste de danse où évoluent des couples, puis se retrouvent seuls dans un espace éclairé par la lune, tandis que la musique a changé de mélodie. Ils ne marchent déjà plus et ne dansent pas encore. Ce moment iconique de Tous en scène (The Band Wagon, 1953), mis en scène par Vincente Minnelli, produit par Arthur Freed pour la MGM, chorégraphié par Michael Kidd sur une musique d'Arthur Schwartz, est exemplaire d'un genre, le musical classique hollywoodien, qui célèbre l'art de la transition entre un réel quotidien et un imaginaire magique, fantasmé, spectaculaire. Comment ce genre cinématographique est-il né et a-t-il évolué ? quelle relation garde-t-il avec ses origines théâtrales ? à quel point a-t-il réussi à conjuguer la singularité d'une vision créatrice et la collaboration d'incomparables savoir-faire ? sous quelle forme se perpétue-t-il jusqu'à aujourd'hui ? Du Chanteur de jazz (1927) à La La Land (2016), en passant par le génie de Busby Berkeley, de Gene Kelly et de Bob Fosse, ou par les réflexions inédites de Ginger Rogers, cet ouvrage qui réunit les meilleurs spécialistes du musical tente de répondre à ces questions, en remontant aux sources de notre bonheur.
06/2021
Histoire de la musique
La musicalité des images au Moyen Age. Instruments, voix et corps sonores dans les manuscrits enluminés (XIIIe-XIVe siècles)
Par les images, la musique est figurée de façon inventive et étonnante dans les manuscrits enluminés entre le XIIe et le XVe siècle, principalement en France et en Angleterre. C'est cette capacité d'invention des enlumineurs à rendre visible ce qui est invisible, à savoir les sons des instruments et les voix des chanteurs, qui retient l'attention. La démarche consiste à se fonder sur les cadres généraux de formation et de pensée des lettrés de l'époque : les arts libéraux et la théologie. A partir de cette culture savante commune, ce livre cherche comprendre les différents procédés visuels élaborés par les "concepteurs d'images" pour faire voir et entendre "la musique" sur le support matériel et culturel particulier du manuscrit. Dans la société médiévale, le verbe et l'image sont aux fondements théologiques et anthropologiques du corps et de pâme. Cette étude postule alors que les images du roi David, des jongleurs, des fous, des bêtes, des hybrides, participent d'une double représentation culturelle et morale : celle du statut social des "gens de savoir", initiés à la musica, concepteurs des livres et des images à l'usage des clercs, laies es/ou nobles cultivés ; celle du but ultime des savoirs des lettrés, et donc des livres enluminés : la conversion des moeurs par la discipline des corps en vue du salut des âmes.
05/2021
Musicologie
Penser le discours musical électroacoustique. Trajectoire Boulez-Nono
Lorsqu'il est interrogé sur la nature fragmentaire de son écriture, Luigi Nono affirme : "la logique du discours est pour moi quelque chose de terrifiant". Le compositeur italien ne revendique pas seulement le refus du principe de déduction et l'univocité du développement : c'est le fondement même de l'expression musicale occidentale qu'il considère comme caduc. Car la musique écrite appartient aux disciplines du logos, de la pensée et de sa loi d'intelligibilité auxquelles elle a longtemps été inféodée, même lorsque ses théoriciens ont revendiqué son autonomie. Décliné sous de nombreuses formes au cours de son Histoire, le principe d'engendrement causal de la forme révèle néanmoins son aporie à partir de la première moitié du XXe siècle. La génération de compositeurs dite "de Darmstadt" se confronte alors à une double difficulté. D'une part, le renouvellement des structures logiques de la musique apparaît comme une véritable urgence. D'autre part, l'avènement des nouvelles technologies intime à repenser l'expression au contact de ce matériau qui ne peut se réduire aux procédés compositionnels instrumentaux. En réponse à cette crise, les esthétiques que proposent Pierre Boulez et Luigi Nono, fondées sur la mixité, la virtualité, l'espace et la résonance, instaurent alors un régime discursif unifiant l'hétérogène sans le contraindre ni l'abolir.
07/2022
Thèmes photo
Vivants
Matthieu Gafsou s'intéresse à la place de l'homme dans le vivant, mais également à la dégradation du monde qui nous entoure. Milieu crépusculaire, monde contaminé, enfermement, révolte, colère, mort et amour sont les jalons thématiques qui construisent la dramaturgie de cette narration. A travers un travail de séquençage rigoureux, confrontant des typologies d'images a priori presque dissonantes, la trame narrative est laissée volontairement ouverte. L'immersion dans ce corpus visuel est par ailleurs favorisée grâce à la musique créée spécifiquement pour le livre par Ripperton (écoutable par l'intermédiaire d'un QRcode) : tous les sens du lecteur sont ainsi stimulés dans ce projet conçu comme un ensemble pluridisciplinaire. Composé de plus de 70 images, cet ouvrage, qui se présente dans un grand format, est enrichi par la présence de deux textes qui viennent prolonger le récit visuel. Le premier est un essai écrit par Victoria Mühlig, historienne de l'art, qui présente les différents thèmes et approches formelles du travail de Matthieu Gafsou, en apportant un éclairage à la fois critique, social et esthétique. Un second texte, du romancier Pierre Ducrozet, aborde sous un angle littéraire la série dans une fiction inédite de l'auteur. Conçu tel un compagnon de voyage, ce texte résonne avec le projet et l'enrichit d'une nouvelle voix, à l'instar de la musique de Ripperton.
10/2023
Musique, danse
Revisons nos classiques avec patrick barbier - 1h avec mozart
Un voyage musical d'une heure dans la vie d'un compositeur : ses plus grandes oeuvres, ses états d'âme, les anecdotes... Une collection passionnante pour réviser nos classiques, à partir de 10 ans. Pénétrer d'une manière plus intime dans la vie d'un compositeur, saisir au passage ses peines et ses joies, comprendre sa musique à travers des extraits significatifs, c'est ce que propose Patrick Barbier dans cette collection Révisons nos classiques. En l'espace d'une heure, il nous invite à un voyage musical dans le temps, tout aussi éclairant par les grands événements racontés que divertissant par ses savoureuses anecdotes. Ces grands compositeurs que la postérité place souvent sur un piédestal, deviennent ici des artistes profondément humains, observés dans leur vie quotidienne. Les extraits musicaux montrent la variété de leur talent et de leur production, mais aussi le lien fort qui les rattache à tel ou tel moment de leur vie. Passionnante pour des jeunes ou des adultes, qui peuvent ainsi réviser leurs classiques, cette collection est également à la portée des enfants et leur permet de s'initier à la musique, dès le CM2. Elle constitue un bon outil pédagogique pour des enseignants, mais peut aussi réunir une famille autour d'un agréable moment de partage musical. Mozart ouvre cette série qui se poursuivra par : Bach, Tchaïkovski, Vivaldi, Chopin et bien d'autres...
03/2021
Techniques artistiques
Carnets de tricot de Charlotte Sometime
Pour les 10 ans de la marque, Charlotte Sometime nous invite à découvrir ses techniques de création et nous livre quelques-unes de ses pièces emblématiques. 4 pays, 4 ambiances différentes, pour se plonger dans son univers à travers un ouvrage très personnel Au fil de quatre destinations - Espagne, Norvège, Népal & Islande - Charlotte Sometime nous propose quinze modèles de tricot (du plus accessible au plus complexe) à réaliser, chacun inspiré directement d'un paysage ou d'un de ses souvenirs de voyage. Elle nous dévoile ainsi sa méthode de création, celle qu'elle applique au quotidien pour imaginer des points et les agencer dans un modèle. Bandeau, bonnet, mitaines, gilet tricolore, pull, col... découvrez les incontournables du vestiaire à tricoter dans des modèles faciles à composer et à porter au quotidien. Régulièrement insérés dans l'ouvrage, des extraits des carnets de route de Charlotte Sometime expliquent les correspondances entre des photos source d'inspiration et la création de tricots. La musique donne toujours la cadence à ses collections et en constitue la trame secrète, révélée ici par plusieurs playlists de dix chansons d'artistes qu'elle aime et qu'elle a écoutée in situ. L'amour de la musique, la curiosité de l'ailleurs et le goût du fait main : l'univers de Charlotte Sometime est à la croisée des chemins.
10/2018
Théâtre
Les nouveaux matériaux du théâtre
Autant que de textes, la représentation théâtrale se compose aujourd'hui de corps, d'images, de sons, de matières. Documents de toute nature, témoignages enregistrés ou restitués, images filmiques, musique live, chorégraphies, figures circassiennes, installations plastiques : la scène actuelle fait usage de matériaux qui, dans leur diversité, la reconfigurent en permanence. Annulent-ils pour autant le drame ? Une autre dramaticité ne naît-elle pas plutôt de ces pratiques ? Qui proviendrait notamment de [agencement et du traitement scénique de ces matériaux ? Pour répondre à ces questions, les études réunies dans ce volume s'organisent en trois grandes parties. La première concerne les nouveaux matériaux textuels : nombre d'auteurs cherchent un élargissement de leur pratique, en se faisant non plus seulement auteurs dramatiques mais auteurs de la représentation. La deuxième partie examine cet élargissement à travers la diversification de la notion même de matériau, du côté de la musique live et de trois importants créateurs scéniques de notre temps : Romeo Castellucci, Robert Lepage, Robert Wilson, à propos de son spectacle, 1914. La troisième partie regroupe des démarches artistiques où la place et le rôle de l'acteur se trouvent reconsidérés, où le statut du spectateur est devenu constitutif du spectacle, et où le témoignage et l'archive ouvrent, en tant que matériaux privilégiés, une interrogation sur ce qui de l'Ancien peut faire parfois retour dans le Nouveau.
09/2018
Littérature française
Un soir à la Fenice
Jeune pianiste au talent prononcé, Audeline Denoel est invitée à Venise où l'attendent les premiers concerts qui doivent lancer sa carrière, sous les auspices d'un pianiste de réputation mondiale, Alexandre de la Fresnaye. Elle arrive accompagnée par le père d'Alexandre, Carloman, qui s'est érigé en protecteur paternaliste. La jeune femme est introduite dans le salon musical tenu par la comtesse Giustiniani : cette sulfureuse aristocrate hongroise, informée des plus incroyables secrets liés à la dynastie Habsbourg, peut lui ouvrir la porte des concerts pianistiques qu'organise le prestigieux Grand Théâtre de la Fenice... Si l'amour se présente à elle sous les traits d'un jeune Vénitien, Audeline doit aussi compter avec Carloman de la Fresnaye, qui recèle un terrible secret et qui a conçu un effroyable projet dont la jeune femme doit être la pièce maîtresse autant que la victime... A l'admiration va succéder la terreur... Ce volume est le premier d'une trilogie qui se poursuit avec La Villa d'Este et Nuits dans les jardins d'Espagne, où la musique et les sentiments humains tiennent une place essentielle. Des palais vénitiens à la Fenice de Venise, l'auteur, qui est aussi un mélomane prononcé et a étudié la musique, combine ici sa passion pour l'Histoire et son attrait pour l'Italie.
01/2019
Musique, danse
Rock'n'roll et chocolat blanc. Téléphone, Starshooter, Higelin
En 1976, Jackie Berroyer, chroniqueur musical à Charlie Hebdo et Rock & Folk, assiste à l'éclosion d'une nouvelle vague du rock français - Téléphone, Starshooter, Higelin période électrique... Un rock français aux compositions originales, en phase avec la jeunesse d'alors, qui fait écho à l'explosion punk en Angleterre. De concerts en tournées, Berroyer accompagne les musiciens, évoque la banlieue avec Kent, joue de la guitare avec Louis Bertignac et emmène le jeune Arthur Higelin, treize ans, à son premier concert des Buzzcocks. Surtout, il observe les coulisses, se fond dans le public et se mêle aux roadies, pour restituer au plus près l'esprit de cette jeunesse rock pleine d'énergie. mais voilà : il faut aussi écrire un livre. Alors Berroyer digresse, écrit une ode au printemps, va visiter les premiers sex-shops de son quartier et narre par le menu son hilarante guerre des nerfs avec la boulangère de son Monoprix. Alternant réflexions sur la musique et anecdotes cocasses, sur le ton de la confession drolatique, il livre un étonnant "autoportrait" de la France de la fin des seventies et de son ébullition musicale. Témoignage passionnant sur le rock de l'époque, Rock'n'roll et chocolat blanc ravit surtout par sa propre "petite musique" - ce ton complice, plein d'humour et d'autodérision, qui fait tout le charme de l'auteur.
10/2013
Propriété littéraire et artist
La négociation du contrat d’artiste (3e édition)
Guide pratique de la négociation du contrat d'enregistrement d'artiste-interprète, la production phonographique, la musique en ligne, le statut de l'artiste, les rémunérations et les droits voisins d'artiste, le contrat de travail, l'artiste producteur, le management d'artiste, le contrat à droits multiples "360" , analyse commentée et argumentée article par article. Comprendre les enjeux d'un contrat, c'est gagner en pouvoir de négociation. Conçu dès sa première édition comme un véritable outil didactique, ce guide, réactualisé en fonction des dernières législations et jurisprudences, aborde de manière exhaustive et pratique la question de la négociation des contrats d'enregistrement phonographique. Il éclaire des sujets complexes où s'entremêlent droit des contrats, droit du travail et droit de la propriété intellectuelle, pratiques professionnelles et décisions judiciaires. L'auteur propose une lecture du cadre légal de ce type de contrat, puis analyse article par article un contrat "digest" qui permet d'aborder toutes les variantes qu'un artiste peut se voir proposer par un producteur. Alternant commentaires, recommandations et jurisprudences sur chaque article, Maître Guilloux donne ainsi des clés pour mener une négociation équitable basée sur une bonne compréhension des conséquences juridiques et économiques de chaque clause. Cet ouvrage s'adresse en priorité aux artistes et à leur entourage professionnel, ainsi qu'à tous les acteurs de la musique qui souhaitent professionnaliser leurs pratiques et mieux travailler ensemble.
10/2022
Manga
Blue Giant Tome 1
Pour être le premier... Dai Miyamoto est en terminale. Il fait partie de l'équipe de basket, travaille à mi-temps dans une station service, et vit seul avec son père et sa petite soeur. Surtout, il s'est pris de passion pour le jazz depuis le collège. A tel point qu'il joue tous les jours sur les berges de la rivière, peu importe les conditions météo. Qu'il pleuve, qu'il vente ou que la canicule soit au rendez-vous, il joue. Il veut être un géant du jazz et reste persuadé qu'il peut y arriver. Seulement, pour cela, il va devoir se confronter à la réalité : entre les explications aux amis, les premières représentations chaotiques et les rencontres diverses, la détermination de Dai va être mise à rude épreuve... Le trait si précis de l'auteur de Vertical s'attaque cette fois-ci à un défi de taille : la musique en général et le jazz en particulier. Et force est de reconnaître que le défi est relevé avec brio : les notes s'envolent littéralement des pages et l'on se met à vibrer pour les péripéties de Dai, prêt à tout pour briller au firmament du jazz. Pour tous les fans de musique comme pour les autres, Blue Giant vous ouvre les portes d'un nouveau monde.
06/2018
Multimédia
iPhone édition iOS 15 pour les nuls
Découvrez le tout dernier smartphone d'Apple fonctionnant sous iOS 15 Le tout nouveau smartphone d'Apple permet de naviguer confortablement sur Internet grâce à une version spécifique du navigateur Safari, de recevoir des emails en direct, de gérer des rendez-vous et d'écouter de la musique comme vous le feriez sur un iPod. L'iPhone est également capable de lire des vidéos et de filmer ou de photographier. La navigation, entièrement tactile, s'effectue à l'aide de grosses icônes. Un clavier numérique tactile permet de composer les numéros ou les messages texte. Un module d'écriture prédictive permet d'accélérer la frappe. Cette nouvelle version embarque un nouveau module photo et vidéo qui ravira les derniers sceptiques. Ce téléphone regorge de trésors étonnants que ce livre va vous dévoiler un à un. Cette toute nouvelle édition traite des toutes nouvelles fonctionnalités apportées par la dernière version de son OS, iOS 15. Au programme : Découvrir l'iPhone, ses boutons et ses icônes Synchroniser l'iPhone et l'ordinateur SMS, MMS & Co Calendrier Calculette et horloge S'y retrouver dans l'Apple Store Faire des photos et les classer Musique et vidéo sur l'iPhone Filmer des vidéos Créer et gérer des comptes de messagerie Internet et emails L'iPhone et l'Apple Watch Bourse, météo et GPS Utiliser le module Face Time Géolocalisation Faites du sport avec votre iPhone
12/2021
Variété internationale
Dolly Parton, La Totale. Les 617 chansons expliquées
Ouvrage unique au monde, Dolly Parton, La Totale retrace avec passion le destin exceptionnel de la reine de la country, détaillant avec minutie la genèse et les secrets de fabrication de cette oeuvre phénoménale. Avec plus de 60 ans de carrière, Dolly Parton, la femme-papillon, n'a eu de cesse d'expérimenter et de se renouveler. De la country à la pop, en passant par le folk, la musique Soul, le gospel, les murder ballads et les chants de Noël.. elle offre au monde presque 60 albums et un catalogue de plus de 3 000 chansons ! Au fil des mélodies et des années, et dans le monde entier, les amateurs de musique en tout genre lui vouent un amour inconditionnel. Fille de la ruralité, elle marque durablement la country music - dès les années 1960 - avec sa voix d'ange, ses violons sirupeux et ses choeurs grandiloquents. Porteuse d'une révolution dans ce milieu alors si masculin, elle s'attache à établir la chronique émotionnelle et sociale d'un monde en mutation. Elle séduit par sa vision, son ressenti et sa poésie : I Will Always Love You ou Jolene, entre autres, résonnent encore dans les coeurs. Artiste aux multiples facettes, Dolly étonne et fascine, prouvant continuellement sa créativité et son engagement, toujours guidée par son indépendance d'esprit et son profond besoin de liberté.
12/2023
Théâtre
Les Plaisirs de La Tronche. (1711)
En février 1711, la troupe italienne de Pierre-François Biancolelli a donné à Grenoble une comédie composée en l'honneur de la présidente de Saint-Ange, jeune veuve d'un vieux président du parlement du Dauphiné.
01/2019
Lecture 9-12 ans
Freestyle Tome 4 : Un avenir dans les étoiles
Première rentrée au lycée pour Saïd, et comme si le stress de se retrouver dans un nouvel environnement ne suffisait pas, un autre élément vient perturber l'aspirant chanteur : La Belle manque à l'appel ! Profitant des moments de faiblesse de son rival, le Caïd ne loupe pas une occasion de le provoquer et de ridiculiser son groupe, KDB. Heureusement pour Saïd, il peut compter sur le soutien de son cousin Kassim, qu'il vient de retrouver... et celui-ci pourrait bien sauver KDB.
02/2020
Comics
Birds of Prey - Black Canary
Difficile de laisser son passé derrière soi quand on a combattu le crime durant de nombreuses années. Dinah Lance n'aurait jamais imaginé troquer un jour son costume de Black Canary contre relui de chanteuse dans un groupe de rock, et pourtant... Mais, malgré toute sa bonne volonté, les ennuis semblent lui coller à la peau et, pour protéger son entourage, Dinah devra rapidement reprendre du service, initier ses amis à l'autodéfense et affronter les fantômes de son passé, parmi lesquels... son ex-mari.
01/2020
Manga
Lady and Butler Tome 11
Ryô a avoué à Hakuô qu'elle l'aimait. Déstabilisé par cet aveu, Hakuô lui demande un temps de réflexion. S’il s’engage vis-à-vis de Ryô, sa position de futur dirigeant du groupe Kanzawa impliquera forcément des contraintes pour Ryô, ce qu’il refuse de lui imposer. Ryô ignore les raisons de l’hésitation de Hakuô mais a bien remarqué à quel point ses révélations l’ont embarrassé. Si son amour pour Hakuô n’est pas réciproque, elle préfère renoncer à lui définitivement...
10/2012
Manga
7 Seeds Tome 5
7 Seeds, tel est le nom donné au projet regroupant des adolescents choisis pour survivre le jour où toute vie aurait disparu sur Terre. Après être sortis de cryogénisation, ils tentent de rejoindre les sept Fuji, censés renfermer des entrepôts géants, tout en essayant de subsister dans une nature des plus hostiles. Mais, alors que les équipes se croisent sans se voir, le groupe d'Hana reprend espoir quand ils découvrent des traces prouvant l'existence de survivants. Malheureusement, leur joie va être de courte durée...
12/2008
