Propos sur le cinéma. 2e édition
Extraits
Notions
Propos sur le bonheur. Sélection inédite
Etre heureux : enjeu philosophique fondamental, dont s'est emparé Alain sans aucun sentimentalisme. En héritier de Montaigne, Descartes et La Bruyère, il exhorte son lecteur à se délivrer des passions tristes et à s'engager dans l'action. Ainsi, le bonheur est le fruit d'un apprentissage, qui invite à une hygiène de vie fondée sur la maîtrise de soi. Avec ces considérations, dont nous proposons une sélection inédite, se déploie une unité philosophique d'une rare densité intellectuelle. Courts, accessibles, vivifiants et pleins d'optimisme, les Propos sur le bonheur, rassemblés en recueil en 1925, sont l'oeuvre la plus célèbre et la plus aimée du philosophe.
Cinéma
Présences. Ecrits sur le cinéma
Articles, scénarios, essais, journal, Olivier Assayas n'a jamais cessé d'écrire : sur ses goûts et sa pratique du cinéma, sur la peinture, la musique, les années 1970, sur ses voyages... Ecrit entre 1980 et aujourd'hui, chacun des textes composant ce recueil retrace une expérience aussi vitale qu'intime, une recherche qui passe tout d'abord par des rencontres. Pas seulement des rencontres de cinéma - Ingmar Bergman, Hou Hsiao-hsien, Maggie Cheung, Jean-Pierre Léaud - mais des présences assez fortes pour le guider, pour le hanter. Fassbinder, Visconti, Warhol, Cassavetes, Bacon et Debord, Godard et le cinéma d'Asie dont il a été l'un des tout premiers explorateurs sont autant de repères dans un parcours solitaire, toujours aimanté par les pôles les plus vivants, les plus neufs de la création contemporaine. Dût-il les chercher jusqu'en Chine ou au plus profond de lui-même, en quête d'une modernité qui nourrit à ses yeux le cinéma, " art qui se manie, c'est le moins qu'on puisse dire, les mains dans le cambouis, art du romanesque et donc de la souillure du monde, et par là même, de la vie ".
01/2009
Cinéma
Philosophies du cinéma. 2e édition
La rencontre de la philosophie et du cinéma intéresse désormais un nombre sans cesse croissant de chercheurs et d'étudiants. D'un point de vue à la fois historique et critique, Dominique Chateau propose ici un bilan des contributions les plus marquantes à la philosophie du cinéma : celles de Bergson, Benjamin, Eisenstein, Epstein, Bazin, Merleau-Ponty, Mitry, Cavell, Schefer et évidemment Deleuze. Il montre que, sous l'éclairage varié de leur postures respectives, le cinéma a été approché comme un phénomène historique lié à la modernité, un domaine d'expression spécifique ou encore un objet d'expérience où la philosophie autant que son objet peuvent être remis en question. Les grandes tendances de la philosophie (phénoménologie, philosophie analytique, déconstruction, gender studies...) sont aussi présentées sous l'angle de leur apport à la théorie du cinéma. La dernière partie considère un point de vue que la plupart des philosophies du cinéma adoptent, mais qu'on trouve aussi bien dans des discours où la philosophie est au mieux implicite : le point de vue esthétique qui peut nous diriger vers deux problématiques, celle de la réception (le goût, les valeurs, etc.) et celle de la création (l'art, le style, les oeuvres).
08/2010
Cinéma
Cinema Makers. Le nouveau souffle des cinémas indépendants, Edition bilingue français-anglais
Quoi de commun entre le Wolf de Berlin, le Deptford Cinema de Londres et le Dokukino de Zagreb ? Partout en Europe, des passionnés repensent l'expérience cinématographique et réinventent ce que peut être une salle de cinéma à l'heure du tout numérique. Impliquer les spectateurs dès la construction des lieux, imaginer de nouveaux espaces de convivialité, accueillir des contenus différents, inviter la création dans les murs... C'est pour vous raconter ces extraordinaires histoires qu'Agnès Salson et Mikael Arnal se sont lancés pendant plusieurs mois à la rencontre de ces "cinema makers". A la fois témoignage d'une époque en mutation et vivier d'idées capables de nourrir tout projet culturel, ce livre propose des expériences humaines inspirantes qui nous montrent que tout est possible.
11/2019
Cinéma
Les genres du cinéma. 2e édition
Le genre, notion centrale dans la production cinématographique, suscite de nombreuses interrogations. Comment le définir et le reconnaître ? Quelles fonctions remplit-il dans les processus de production et de réception des films ? Comment s'inscrit-il dans l'histoire du cinéma ? Pour y répondre, ce livre propose une réflexion conjointe sur la notion elle-même, sur les principaux genres et sur les "gestes génériques" qui consistent à nommer, reconnaître ou exploiter des genres cinématographiques. Cette synthèse des théories et des analyses portant sur les usages de la notion de genre au cinéma, est illustrée de nombreux exemples empruntés aussi bien à la filmographie hollywoodienne classique (western, comédie musicale, mélodrame, film noir, etc.) qu'au cinéma de genre contemporain, aux cinémas européens ou asiatiques. Intégrant les dernières recherches dans le domaine, cette nouvelle édition s'adresse aussi bien aux chercheurs qu'aux étudiants en cinéma, qui se doivent de maîtriser cette notion.
10/2015
Sciences politiques
Propos sur l'Etat-nation
Quelle forme d'Etat pour nos pays d'Afrique subsaharienne ? Ces pays sont-ils obligés de choisir la forme d'Etat de leurs ex-métropoles du temps de la colonisation ? Telle est la problématique se dégageant des conférences données par deux éminents professeurs français à Yaoundé en juin 2004. D'autant que, d'entrée de jeu, un conférencier pose comme meilleure forme d'Etat, l'Etat-nation " basé sur la volonté de l'Etat d'exercer sa souveraineté et sur les hommes, et sur le territoire occupé par les hommes, et ayant un prince à sa tête, lequel reconnaît des droits aux individus et leur impose des devoirs ". Curieux que la France, pays de la grande Révolution, désigne un chef d'Etat comme " Prince ". Plus curieux de l'entendre affirmer que " la France hérita l'Etat-nation de la Rome Antique " ! Si tel est le cas, quid de la Révolution française ? Ne fut-elle pas constamment confisquée par des groupes privilégiés, au détriment du Peuple ? Certes elle avait consigné dans une constitution la garantie du respect des droits de l'Homme et du citoyen quel qu'il soit. Mais qu'avait-elle fait de la définition des entités Nation ou Peuple d'une part, et Etat d'autre part, ainsi que des rôles respectifs de l'une et l'autre entité dans le fonctionnement démocratique ?
05/2010
Religion
Propos intempestifs sur l'eucharistie
Jésus a appelé ses disciples à partager le pain et le vin en faisant mémoire de lui. Ce geste renvoyait manifestement à la façon dont, tout au long de sa vie publique, il avait partagé le repas avec tous, même avec les exclus de la société et de la communauté religieuse officielle. Il annonçait par là le " repas messianique ", grand rassemblement de l'humanité dans le royaume à venir. Ce partage constituait un tel bouleversement de la tradition, si spontanée en l'homme, de ne partager le repas qu'avec les proches, qu'on pouvait parler d'une véritable descente du ciel sur la terre. Mais il y a là plus qu'une simple question de nourriture. Le geste eucharistique hérité du Christ dit la découverte de la fraternité humaine, en l'absence de laquelle personne ne peut vraiment vivre. " L'homme ne vit pas seulement de pain, mais de toute parole qui sort de la bouche de Dieu ", dit l'évangile. Et quelle que soit la forme de cette parole, elle dit toujours l'amour. Jean-Pierre Bagot relit quelques textes récents du magistère sur l'eucharistie. Il dialogue aussi avec la tradition, qui ne saurait être simplement lettre morte. Surtout, il met en lumière une responsabilité qui incombe à tous ceux qui célèbrent l'eucharistie : à la lumière de l'évangile, découvrir et proposer le sens eucharistique de gestes humains en lesquels nous trouvons les germes d'un monde nouveau où s'effondrent les frontières et les exclusions, d'un monde où travaille l'Esprit. Un monde à bâtir aujourd'hui.
11/2005
Ecrits sur l'art
Propos sur ces sacrés murs
Qu'ils soient dressés pour nous protéger ou pour contenir ce que nous avons de plus précieux, les murs renvoient à la notion de sacré. Depuis la nuit des temps, les rapports qu'ils entretiennent avec l'art n'ont cessé d'évoluer permettant la matérialisation d'idées ou de représentation normalement inaccessibles à la conscience. Très tôt en effet, les artistes se les sont appropriés pour les sculpter ou les peindre sur commande des religieux ou des puissants. Aujourd'hui désacralisés, les murs continuent de protéger les oeuvres précieuses - quasi sacrées - dans les musées quand d'autres murs, dans l'espace public, deviennent le support de création pour les artistes non encore admis ou refusés au musée. Sacrés murs, derrière lesquels nous nous protégeons en cette période de crise, alors que nous sommes tenus éloignés des lieux d'art.
05/2021
Cinéma
Le cinéma ? Plus qu'un art !... Ecrits et propos 1925-1959
Cinéaste majeur, quoique son nom soit encore entouré d'une étrange "malédiction", Jean Grémillon (1901-1959) a laissé par ailleurs de nombreux écrits. Ils ont été rédigés tout au long de sa carrière, sous la forme d'articles de presse, d'allocutions, d'exposés, de conférences, de rapports, dont son activité d'auteur de films, ou les fonctions de président de la Cinémathèque française qu'il a longtemps exercées faisaient l'objet - mais aussi les problèmes récurrents du cinéma français ou le devenir même du cinéma. S'y sont ajoutés des interviews et propos occasionnels en relation avec son travail ou inspirés par des questions d'actualité. Ces textes, qui touchent aussi bien à l'esthétique du cinéma qu'à son administration, sa conservation, son économie, à la création cinématographique comme à la vie syndicale, n'ont jamais été réunis en volume jusqu'à ce jour. Au-delà de l'éclairage qu'ils portent sur leur auteur, ses idées et son oeuvre, ils méritent d'être connus aujourd'hui comme autant de jalons de la vie du cinéma en France au cours de cette période charnière qui relie les dernières années du muet à l'après-guerre, jusqu'aux premiers remous de la Nouvelle Vague. Cette édition, établie et présentée par Pierre Lherminier, en propose l'intégralité. Elle comporte en outre un important appareil critique. Elle est préfacée par le cinéaste Paul Vecchiali, fervent depuis toujours de l'oeuvre de Jean Grémillon.
02/2011
Curiosités mathématiques
Propos sur la beauté des maths
Parler de beauté à propos des mathématiques, discipline où semble t-il le niveau des élèves diminue d'année en année, peut avoir quelque chose de surprenant. Le beau a à voir avec les émotions et il n'y a pas d'apprentissage sans émotion positive. Saisir ce que les mathématiques peuvent avoir de beau exige, outre la perception des sens, une analyse dans laquelle la pensée joue son rôle. Alors, quelle est-elle cette beauté, où se cache-t-elle et comment la percevoir ? Comment faire pour éprouver une attirance pour le nombre, ressentir une émotion vraie en construisant un raisonnement et même, apprécier la beauté d'une démonstration ? Voilà autant de vraies belles questions auxquelles Michel Racois apporte ses réponses
05/2021
Religion
Libres propos sur les assemblées liturgiques
Le concile Vatican II avait engagé une réforme profonde de la liturgie. Trente ans après, quel bilan peut-on faire ? Quels changements peut-on observer dans les assemblées liturgiques ? Joseph Gelineau, l'un des artisans de cette réforme, propose sa relecture de l'évolution liturgique. En introduisant de nouvelles manières de célébrer, l'Eglise est amenée à réorganiser sa vie interne pour mieux servir l'Evangile, aujourd'hui. Le propos très personnel de l'auteur, proche par le ton et le style, invite tout chrétien à mettre en perspective les enjeux d'un acte liturgique, toujours à renouveler.
02/1999
Littérature asiatique
Propos sur la racine des légumes
Observation des mœurs et méditation mystique, discours mondain et vocabulaire religieux, réflexion sur les rapports humains et introspection, respect de la raison comme des élans du cœur participent chez Hong Zicheng d'une philosophie issue de la fin de la dynastie des Ming. On retrouve ainsi dans ses Propos sur la racine des légumes un idéal de liberté qui n'exclut pas la quête d'une maîtrise de soi, une adhésion à la nature aussi bien qu'un art de vivre en société. Par leur richesse et leur originalité, ces maximes parues en Chine au début du XVIIe siècle, portent à un très haut degré de raffinement l'une des traditions de l'écriture chinoise. Elles sont la quintessence même de l'art lettré. Un viatique pour la sérénité.
04/2021
Pédagogie
Propos iconoclastes sur le système éducatif français
ndicale, chantres des statu quo. L'auteur actualise une sélection de questions taboues soulevées pendant dix-huit mois sur son blog. Elles concernent tous les recoins du système éducatif français, depuis la maternelle aux ESPE et concours de recrutement, en accordant une place inhabituelle à l'enseignement professionnel toujours méprisé dans l'Hexagone. Pourquoi beaucoup de parents ont-ils peur de l'Ecole et des contacts avec les enseignants ? Pourquoi le marché du coaching auprès des enseignants est-il en pleine expansion ? Pourquoi le secteur professionnel est-il ignoré et méprisé, alors qu'il est souvent innovant Puis l'auteur propose une amusante radioscopie de l'action du ministre Jean-Michel Blanquer sur près de trois ans, en évitant aussi bien les critiques idéologiques systématiques que l'idolâtrie béate. A la moitié du quinquennat, l'auteur se livre ainsi à une tentative de description de l'Ecole qui se dessine en France à l'horizon 2025.
11/2019
Actualité médiatique internati
Corona Combat. Propos d'espoir, 2e édition
Un petit journal énervé qui garde le sourire, note les ressentis et constate les débuts de l'effondrement du monde actuel, au profit de prochains paradigmes qu'étudient les collapsologues. Toute épreuve est facteur de progrès. Des pistes sont en exergue, philosophiques, métaphysiques, environnementales, des occasions de dépassement de soi. Chiffres et témoignages sévères, détails des sanctions et des mesures. Une dose de sérieux pour informer, une pointe d'humour pour alléger la situation ambiante. Poèmes, chansons, souvenirs, silences... bercent les pages de ce livre et accompagnent un quotidien difficile. Une promenade à suivre en cette période particulière où les évènements de crise marquent un tournant et pourraient être un tremplin pour le futur.
04/2021
Littérature française
Les yeux ouverts. Propos sur le temps présent
"Il y a certes bien des façons d'agir quand, citoyen alerté, on juge mauvais le cours des choses et en péril les valeurs essentielles d'humanité : manifester dans la rue, militer dans des associations ou des partis politiques, lancer des pétitions... Je ne me suis jamais dérobé pour ma part à ce genre de nécessités. Mais je suis poète et contrairement à de vieux préjugés à la peau dure qui veulent que la poésie soit hors du monde, je considère que le poète qui tient parole a son mot à dire sur la marche du monde, ni plus ni moins que les sociologues, psychologues, politologues et autres machinologues en tout genre... La parole du poète n'est sûrement pas meilleure ni plus avisée que les leurs mais, nourrie de l'effort de conscience et de l'exigence d'une langue libre et indocile qui sont les caractères fonciers de la poésie, elle est peut-être autre. Parole intempestive, intransigeante autant que fraternelle, elle peut, révolte d'âme, rappeler, au-delà des débats de circonstance, qu'en toutes choses doit prévaloir sans compromis le voeu d'une humanité ouverte et affranchie de ses peurs." J.-P. S.
03/2018
Essais
Almanach de cinéma. Edition 2023
Emmanuelle André - Jacques Aumont - Paul Aymé - Raymond Bellour - Bernard Benoliel - Anne Bertrand - Damien Bertrand - Christa Blümlinger - Jacques Bontemps - Gabriel Bortzmeyer - Nicole Brenez - Erik Bullot - Mathieu Capel - Amadis Chamay - Serge Daney - Pierre Eugène - Jean-Paul Fargier - Harun Farocki - Hélène Frappat - Jean-Michel Frodon - Oliver Fuke - Hervé Gauville - Yervant Gianikian - Matthieu Gounelle - Philippe Grandrieux - Marie Anne Guerin - Ryûsuke Hamaguchi - Shiguéhiko Hasumi - Vinzenz Hediger - Nicolas Helm-Grovas - Radu Jude - Friedrich Kittler - Alexander Kluge - Romain Lefebvre - Mathieu Macheret - Catherine Malabou - Eva Markovits - Kira Mouratova - Laura Mulvey - Raphaël Nieuwjaer - Jacques Rancière - Mark Rappaport - Clément Rauger - Bert Rebhandl - Judith Revault d'Allonnes - Jacques Rivette - Jonathan Rosenbaum - Peter Szendy - Noah Teichner - Antoine Thirion - Marcos Uzal - Amos Vogel - Peter Wollen - Dork Zabunyan - Eugénie Zvonkine.
12/2022
Dictionnaires français
cac3d Cinéma - 4e édition. 2022
C'est un catalogue de recensement et de cotation sur les produits dérivés issues de l'univers du Cinéma. Attention : Pas de Star Wars, pas de Seigneur des Anneaux et pas de Super Héros au Cinéma dans cette ouvrage (Voir le CAC3D Star Wars Universe : 2e édition, CAC3D Tolkien Universe : 2e édition et le CAC3D Super Héros Movie : 2019 qui leurs sont dédiés)
06/2022
Propriété littéraire et artist
Droit du cinéma. 3e édition
Matière complexe qui mêle droit public, droit privé, droit international, libertés fondamentales et droit de la concurrence, le droit du cinéma est abordé dans cet ouvrage dans sa dimension pluridisciplinaire. Les règles gouvernant les professions cinématographiques, la publicité des oeuvres, la production, la distribution , l'exploitation des oeuvres cinématographiques sur les marchés secondaires (télévsion, vidéo, services de média audiovisuel à la demande), comptent parmi les points abordés dans cet ouvrage.
12/2022
Essais
Ecrits sur le cinéma (1919-1937)
Pionnière du cinéma, Germaine Dulac (1882-1942) est une des grandes figures de l'avant-garde française des années 20. Personnalité importante, elle initiera et sera à la tête de nombreuses organisations et, parallèlement, mènera une activité inlassable pour la défense des droits des femmes. Dans ses réalisations, Dulac expérimente les nouvelles possibilités d'expression du cinéma. Elle réalisera une vingtaine de films à partir de 1916. La Souriante Mme Beudet (1923) et La Coquille et le Clergyman (1927), d'après Antonin Artaud, sont parmi ses films marquants. Les Ecrits sur le cinéma présentent une autre facette de la cinéaste et de la féministe, la Dulac écrivain, théoricienne, conférencière. La publication reprend les principaux textes, entretiens, interventions, où Dulac développe, dans un style passionné, ses conceptions du cinéma. Elle y défend un cinéma sans entraves, de création, essayant de tracer les spécificités de ce nouvel art autour du maître mot de l'avant-garde française : le cinéma comme mouvement. Y sont abordées toutes les grandes questions de cette époque comme l'apparition du parlant ou de la couleur, l'éducation par le film et plus généralement une réflexion sur l'image et la modernité qu'était alors le cinéma. Cette réflexion sur la représentation, véritable plongée dans les théories cinématographiques des années 20, n'a rien perdu de sa vigueur ni de sa cohérence à l'heure où émergent de nouvelles technologies et pratiques de l'image.
02/2021
Ecrits sur l'art
Un sentiment qui tient le mur. Notes et propos sur la peinture
Pierre Bonnard était un "? poète fervent de la vie brève, un célébrant du passage ? ", comme le dit Alain Lévêque, dans son introduction à cette édition des écrits du peintre, réunissant ses notes et les entretiens qu'il donna à la presse. Pages d'agendas allant à l'essentiel en quelques mots, notes de carnets sous forme d'aphorismes dépouillés de grandiloquence, hommages à ses compagnons peintres, comme Maurice Denis, son ami du mouvement nabi, nommé selon le terme arabe qui signifie "? ravi dans une extase ? ", mais aussi Odilon Redon, Paul Signac ou Auguste Renoir ? : sa parole fut autant laconique que prolixe, ouvrant de multiples brèches pour consentir à "? la vision brute ? ", pour retrouver "? une vision animale ? ". "? Vous avez une petite note de charme, ne la négligez pas. Vous rencontrerez peut-être des peintres plus forts que vous, mais ce don est précieux. ? " Telles furent les paroles d'Auguste Renoir à Pierre Bonnard, alors jeune peintre inconnu, qui disent bien ce qui, dans la vision, dans les couleurs comme dans les formes, ne s'explique pas ? : cette "? petite note de charme ? ", précieuse, que le peintre n'a cessé de cultiver. Cela s'éclaire un peu, néanmoins, dans la définition que donne Bonnard du "? peintre de sentiment ? ", qu'il rêva d'être ? : "? Cet artiste, on l'imagine passant beaucoup de temps à ne rien faire qu'à regarder autour de lui et en lui. C'est un oiseau rare. ? "
10/2023
Cinéma
Ecrire un scénario pour le cinéma. 2e édition
Un bon scénario, comment ça marche ? Par où commencer lorsqu'on a une idée d'histoire ? Comment construire son film pour qu'il remporte l'adhésion du spectateur mais aussi du lecteur professionnel auquel il sera soumis ? Puisant abondamment dans le répertoire cinématographique mondial, Franck Haro vous propose un voyage à travers les différents genres du cinéma. Cette odyssée est l'occasion de décortiquer l'art de construire une histoire, de créer des personnages intrigants et de structurer un film. L'écriture scénaristique obéit à des règles strictes qui, si elles doivent être parfaitement connues et maîtrisées, sont faites pour être détournées. Avec pédagogie et humour, l'auteur met au jour conseils et méthodes pour vous aider dans l'écriture et vous explique comment donner toutes les chances à votre scénario d'être un jour porté à l'écran.
07/2016
Cinéma
Le ciné-oeil de la révolution. Ecrits sur le cinéma
Dziga Vertov est à la fois très connu pour son film L'Homme à la caméra (1929) et mal connu tant son oeuvre est profuse, multiple, éparse. A partir d'un choix de ses textes, soit inédits soit dont les traductions ont été revues et complétées, assortis d'un appareil critique permettant de les situer dans les débats de leur temps comme d'en percevoir les promesses pour le nôtre, cet ouvrage souhaite remettre en circulation la pensée vertovienne dans sa complexité. Sa tentative de saisir "la vie à l'improviste", les "faits", afin de faire émerger une "Ciné-Vérité" fondée sur le regard appareillé du "Ciné-Oeil" et le pouvoir analytique du montage, suit ici un parcours qui va des années 1910-1920 aux années 1930-1950, de son rôle de pionnier, en phase avec les événements politiques, à sa marginalisation progressive. Le projet de Vertov de s'emparer des techniques d'enregistrement, de montage et de transmission d'images et de sons, afin d'"organiser" la vue et l'ouïe des travailleurs et les faire participer au nouvel ordre social issu de la révolution de 1917, trouve de nos jours un nouvel éclairage dans la perspective d'une "théorie des médias" qui étudie les articulations techniques des formes d'expérience et de connaissance.
01/2019
Spécialités médicales
Propos sur le grand âge. Réfléchir une expérience
À l'heure où l'espérance de vie ne cesse d'augmenter et où le nombre de personnes âgées va croissant en France, la gériatrie reste encore malheureusement le parent pauvre de notre système hospitalier. Cet ouvrage, très original dans sa forme, regroupe des textes qui ont tous pour point de départ des conférences ou des interventions effectuées dans le cadre de colloques ou de congrès. Le Dr Renée Sebag-Lanoë, qui a consacré plus de 25 années aux soins de la grande vieillesse en tant que gériatre, y rappelle les données du vieillissement et nous livre les réflexions issues de son expérience hospitalière autour de thèmes sensibles : santé, hospitalisation, vieillissement du corps, temporalité, douleur, souffrance, violence, démence et fin de vie. L'auteur dresse ainsi un panorama du grand âge malade et dépendant, sans oublier d'évoquer avec empathie celles et ceux qui le côtoient au quotidien. En premier lieu, les membres de la famille et plus particulièrement celles que l'on appelle les "femmes pivots" ou "femmes sandwich". Mais aussi, bien sûr, tous les soignants qui oeuvrent auprès des hommes et des femmes marqués par le temps avec une détermination noble et humble à la fois, mais dont le rôle, admirable, n'est pas encore suffisamment reconnu à sa juste valeur sanitaire et humaine. Cet ouvrage constitue un hommage à la vieillesse et à tous ceux qui l'accompagnent de leurs techniques, de leur intelligence et de leur sensibilité. Fruit du recul de l'expérience et du mûrissement de l'âge, il témoigne d'une éthique médicale complètement intégrée aux soins gériatriques.
09/2008
Psychologie, psychanalyse
Propos d'actualité sur la guerre et sur la mort
Printemps 1915 : la Première Guerre mondiale a éclaté depuis moins d'un an, et déjà les valeurs qui faisaient l'orgueil de la civilisation européenne sont mises à mal. Contemporain des évènements, Freud livre les réflexions que lui inspire ce conflit d'une violence sans précédent. C'est moins le psychanalyste que le témoin qui s'attache à penser les mécanismes à l'oeuvre dans la guerre ; sans céder à l'angoisse ou au sensationnisme, il examine le rapport de la société à la mort. Deux ans après Totem et tabou, Freud interroge les fondements d'une civilisation qui, à l'orée du XXe siècle, a sombré dans la plus primitive des barbaries.
06/2017
Cinéma
Les yeux de la momie. L'intégrale des chroniques de cinéma. Précédé de 57 notes sur le cinéma
L'intégrale des chroniques de cinéma parues dans Charlie hebdo (1979-1982) "Tous les journalistes sont des menteurs et des putes" , rappelle Manchette en conclusion des chroniques de cinéma hebdomadaires qu'il publia dans Charlie hebdo de 1979 à 1982 sous le titre "Les yeux de la momie" . Rien d'étonnant donc à ce que ses textes - virulents, érudits, ludiques et caustiques - ne ressemblent en rien à des critiques culturelles à visée promotionnelle. Partant de la devise situationniste que "l'Art est mort" et que le chant du cygne du cinéma fut déjà atteint avec Citizen Kane, Manchette ne dénigre pas pour autant de nouveaux réalisateurs prometteurs (Spielberg, Fassbinder, Pialat, Carpenter, Zulawski...), voire de gouleyantes séries B. C'est néanmoins à travers ses analyses passionnées de classiques (Lang, Hitchcock, Kurosawa, Cassavetes...) qu'il délivre toute la lucidité érudite de son regard sur l'objet cinématographique, vu comme "reflet de notre temps" . Quant à ses détestations, elles donnent lieu à de jubilatoires massacres en règle où l'humour féroce de l'auteur se laisse libre cours (au point de réintituler un temps sa chronique "L'aveugle au pistolet"). On n'avait jamais lu de telles chroniques littéraires et "vagabondes" de cinéma (on y parle en effet aussi de livres ou de critique sociale), drôles et profondes, où le plaisir d'écriture d'un grand styliste se mêle à l'amour intime de son sujet, pour le plus grand bonheur du lecteur. "Manchette nous laisse une masse de critiques où le nom des films importe peu. On peut remplacer les titres. Restent son jugement, son discernement, sa lucidité, sa pénétration, sa morale qui s'appliquent à tout. Une philosophie". (extrait de la préface de Gébé)
05/2020
Littérature française
Version originale. 12 nouvelles sur le cinéma
Tantôt intime, passion ou simple décor, le 7ème art inspire de mille façons. « Que ce soit par le choix des textes ou par la mise en page soignée, Version originale est un bon livre qui satisfera les amateurs de littératures et de cinéma. » LE MATRICULE DES ANGES, JUIN 2013.
05/2013
Cinéma
L'amour sur un plateau (de cinéma)
"A un maquilleur qui lui faisait remarquer que Rita Hayworth était en sueur sous les projecteurs, Orson Welles répliqua, royal : "Les animaux suent, les humains transpirent, Mme Hayworth irradie". C'était sur le plateau de La Dame de Shanghai. Harry Cohn, le patron de la Columbia, ne décolérait pas. Le nabab jura que c'était la dernière fois qu'il embauchait quelqu'un pour diriger un film et jouer dedans en même temps. Pourquoi ? "Parce que je ne peux virer ni l'un ni l'autre" !
05/2014
Cinéma
Dictionnaire technique du cinéma. 3e édition
Le développement de l'art et de l'industrie cinématographiques s'est accompagné de la création d'un vocabulaire particulier qui déroute parfois jusqu'au spécialiste averti. D'Aäton à Zoptic system, ce dictionnaire définit près de 2 000 termes techniques utilisés dans différents domaines du cinéma. Chaque mot est replacé dans son contexte, illustré d'exemples et mis en relation avec d'autres. Cette 3e édition s'enrichit de nouvelles définitions sur les techniques numériques récentes. En fin d'ouvrage, un lexique anglais-français facilite en outre la consultation. Un outil indispensable pour l'étudiant en cinéma et audiovisuel, le professionnel ou le cinéphile soucieux de mieux connaître son domaine de prédilection. "Un ouvrage monumental où la précision le dispute à l'érudition. Il fallait à la fois beaucoup d'humilité et beaucoup d'acharnement pour s'attaquer à un projet aussi considérable concernant un art et une industrie en perpétuelle mutation depuis cent ans". René Fauvel, Ancien président de la Commission supérieure technique de l'image et du son.
06/2016
Littérature française
Les propos
"Les Propos" s'ordonnent autour de dix recueils qui résultent des choix et des questions fondamentales conduisant à la vie quotidienne. Leur volume est très variable mais leur densité est strictement identique. Dans les grandes lignes, le corpus traite de l'organisation de la nature, de l'amour et de ses composantes, de la cognition et des émotions, de la sexualité et de la filiation, de l'homoparentalité et des sentiments, des cadres juridique et théologique, des pouvoirs temporel et spirituel, et propose quelques grandes lignes de conduite pour la vie quotidienne. "Les Propos" offre une série de réflexions étayées et admirablement formulées. Si le bon sens a tendance à se cacher, Daniel, l'auteur, parvient ici à le débusquer et à l'exposer en pleine lumière, révélant ainsi au lecteur la beauté de sa simplicité. Universitaire de carrière, il use d'un style oscillant élégamment entre académisme et harangue pour interpeller le lecteur sur des sujets de société actuels, mais également sur des questions existentielles universelles. Un excellent guide pour s'orienter sur le chemin de la vie.
08/2013
Sociologie
Les Propos
" "Les Propos" s'ordonnent autour de dix recueils qui résultent des choix et des questions fondamentales conduisant à la vie quotidienne. Leur volume est très variable mais leur densité est strictement identique. Dans les grandes lignes, le corpus traite de l'organisation de la nature, de l'amour et de ses composantes, de la cognition et des émotions, de la sexualité et de la filiation, de l'homoparentalité et des sentiments, des cadres juridique et théologique, des pouvoirs temporel et spirituel, et propose quelques grandes lignes de conduite pour la vie quotidienne. " "Les Propos" offre une série de réflexions étayées et admirablement formulées. Si le bon sens a tendance à se cacher, Daniel de Narval, l'auteur, parvient ici à le débusquer et à l'exposer en pleine lumière, révélant ainsi au lecteur la beauté de sa simplicité. Universitaire de carrière, il use d'un style oscillant élégamment entre académisme et harangue pour interpeller le lecteur sur des sujets de société actuels, mais également sur des questions existentielles universelles. Un excellent guide pour s'orienter sur le chemin de la vie.
06/2014
