Patrick Roussel, Bernard Coïc
Extraits
Livres 3 ans et +
Poule rousse
Renard a bien envie de manger la Poule rousse si grassouillette. C'est sans compter l'astuce de Tourterelle, qui a plus d'un tour dans son sac...
01/2021
Littérature française
Dame rousse
Ebranlé par son récent divorce, Luc Riesen tente d'échapper à ses tracas le temps d'une course en montagne organisée par son ami d'enfance. Une ancienne légende surgit dans leur quotidien et bouleverse leur destinée. Au milieu du peuple des falaises vit Pirmina, une jeune femme originaire de l'autre côté des sommets. Par quel prodige a-t-elle franchi les cols verrouillés par l'hiver ? Quel rôle jouent les Farouches dans le drame montagnard qui s'annonce ? Faut-il y voir l'oeuvre de la Dame Rousse ?
01/2017
Littérature française
Royal Coin-Coin
Robert est un canard. Mais pas n'importe quel canard. C'est un canard lapon, un sujet révolutionnaire, un "Haut-musqué du Cap Nord". Grand admirateur de George Moustaki, Robert est le premier canard intelligent, la découverte la plus importante depuis Alexander Fleming et la pénicilline. Une révolution écologique, un canard extraordinaire et d'aucune parenté d'avec les falots cormorans pygmées des fjords de ta Baltique. Et surtout, surtout. Robert est un canard en plastique. Depuis Robert, il t'est dit : Le canard du 21è siècle sera doué de raison ou ne sera pas !
10/2013
Livres 3 ans et +
Clic, clic, danger !
Une poussine, découvrant Internet, y fait de multiples achats : trottinette, montre en diamants, chaussures... Elle clique et reclique, jusqu'à équiper toute la ferme. Mais, quand un nouvel ami rencontré sur la Toile lui donne rendez-vous, elle n'imagine pas qui se cache derrière celui-ci...
09/2014
Critique littéraire
Raymond Roussel et la psychanalyse
Fondée par Michel Minard en 1954, " La Revue des Lettres modernes " est une collection de séries monographiques et thématiques consacrée aux écrivains modernes et contemporains.
11/2019
Littérature française (poches)
Bernard le paresseux
Bernard le paresseux est un héros de Dhôtel tout à fait typique. Adresser, de la fenêtre d'une maison de Draps et Tissus, une orange à un gamin au moyen d'un pèse-lettre et d'une ficelle ; caresser le souvenir d'une camarade partie pour Madagascar ; remarquer un bracelet d'améthystes au poignet d'une passante, voilà, dans cette petite ville, ce dont la vie de Bernard paraît tissée.
02/1984
Critique littéraire
Bernard-Marie Koltès
Bernard-Marie Koltès a traversé son temps comme une comète. Il a vécu quarante et un ans, de 1948 à 1989, et laissé une oeuvre brève, qui tient pour l'essentiel en six pièces : La Nuit juste avant les forêts, Combat de nègre et de chiens, Quai Ouest, Dans la solitude des champs de coton, Le Retour au désert et Roberto Zucco. Auteur d'un théâtre existentiel porté par une vision du monde, il fut considéré comme un classique contemporain dès son vivant. Patrice Chéreau a créé presque toutes ses pièces dans les années 1980 ; depuis elles ne cessent d'être jouées, en France et à l'étranger. Comment le fils d'un officier de droite, qui a grandi à Metz, est-il devenu cet auteur-là ? Quels choix l'ont guidé ? Quel imaginaire l'a forgé ? Cette première biographie tente de répondre à ces questions, tout en sachant que toute vie - et surtout la sienne - garde ses secrets. " Ma vie est sans intérêt ", disait Bernard-Marie Koltès, peu avant sa mort, du sida. Seule pour lui comptait l'oeuvre. Il avait raison : sa vie est intéressante parce qu'il a écrit. Et qu'il a écrit ce théâtre-là.
09/2009
Littérature étrangère
Frances et Bernard
Une bouleversante histoire d'amitié et d'amour entre deux écrivains. « J'ai rencontré une fille qui m'a assez plu. Je pense qu'elle te plairait à toi aussi. Elle a un petit air virginal, à croire qu'elle a grandi dans une laiterie, mais elle est sèche, rapide et prompte à l'estocade, impossible donc de s'y méprendre : c'est une fille de la ville, élevée à Philadelphie. Elle s'appelle Frances Reardon. » Bernard. « Un jeune homme sortait du lot. Bernard Elliot. Harvard. Il prétend descendre de puritains. Encore un poète. Très bon. Et sans doute même encore mieux que très bon. Un grand poète. » Frances. Au milieu de l'été 1957, Bernard Elliot et Frances Reardon se rencontrent dans un atelier d'écriture. Elle le trouve un peu ridicule mais talentueux, il la trouve coincée, quoique intrigante - d'ailleurs, à côté d'elle les jolies plumitives de l'atelier lui paraissent insipides. Il lui envoie une lettre peu de temps après. Une amitié jaillit du dialogue, qui va changer le cours de leurs vies. Le poète bien né et la romancière sans le sou entament leur correspondance, avec New York pour toile de fond : les foyers pour jeunes filles, les cuisines bondées du West Village, les promenades le long de l'Hudson, et l'introduction aux cercles littéraires. Ensemble ils explorent les limites de la foi, de l'art, de la passion, de la raison, de l'amitié, du sacrifice. Malmené par l'instabilité de Bernard et l'ambition de Frances, le lien qui unit ces deux âmes sours grandit, s'approfondit et se transforme. Peut-on aimer au point de se perdre en l'autre ? À quoi renoncer par amour ? Telles sont les questions qui traversent ce roman épistolaire bouleversant, écrit avec une grâce incomparable.
03/2013
Beaux arts
Bernard van Orley
Bernard van Orley (vers 1488-1541), peintre de Marguerite d'Autriche et de Charles Quint, s'illustra dans les arts d'apparat, créant d'immenses vitraux et de fastueuses tapisseries. Il peignit aussi de nombreux tableaux religieux et des portraits. Influencé par l'art italien et allemand, ami d'Albrecht Dürer, il propulsa l'art flamand dans la Renaissance. Bruxellois dans l'âme, ses vues reconnaissables de Bruxelles et de la forêt de Soignes sont les premières du genre.
02/2019
Critique littéraire
Bernard-Marie Koltès
L'écriture, la pensée et la vie de Bernard-Marie Koltès (1948 – 1989) sont liées dans un pacte qu'il forgea à vingt ans devant un théâtre de Strasbourg et qui jamais ne sera rompu : être soi-même l'auteur de sa vie. Il ne possédait qu'une morale : celle de la beauté. Et qu'une loi : le désir. On connaît de Koltès la trajectoire fulgurante : la rencontre avec Chéreau au début des années 1980, les pièces jouées à Nanterre-Amandiers, la reconnaissance publique et critique. On sait aussi combien cette oeuvre a pu donner l'image de son temps. On sait moins combien cette vie aura surtout été ailleurs, qu'elle s'est jouée dans les confins de cités perdues, entre le delta du Niger, au coeur de la jungle du Guatemala et de ruines précolombiennes, ou près d'un lac Maya, sur les docks abandonnés de New York, et dans les nuits de Salvador de Bahia. Suivre Koltès dans ses voyages, ce n'est pas chercher à retracer un itinéraire seulement, mais vouloir approcher les termes du pacte : ailleurs, il chercha les renversements où toujours se donner naissance ; ailleurs, il s'inventa des noms, marcha sur les traces de Rimbaud, de Dostoïevski ou de Faulkner ; ailleurs, il se mit en quête de frères et puisa des forces dans des figures de pur désir : James Dean, Bruce Lee, Bob Marley. Raconter la vie de Koltès, c'est tâcher d'écrire ainsi cette autre vie qui s'est écrite dans ce désir de se vouloir autre et dont ses pièces portent la trace. C'est tenter d'approcher l'oeuvre et la vie ensemble puisqu'elles sont l'une par l'autre la réécriture.
02/2018
Photographie
Deauville photographié par Patrick Braoudé
La première impression lorsqu'on découvre le travail photographique de Patrick Braoudé est la surprise. Est-on vraiment en face d'une photographie ? Beaucoup l'interrogent sur ce qu'ils voient. Est ce une peinture qui est ensuite photographiée ? Est ce une photographie sur laquelle ont été déposées des couches de peinture ? Certains sont sûrs de voir des traces de pinceaux dans les vagues, dans l'écume. Pourtant il n'y a pas de travail de pinceaux. Seule la faible vitesse d'obturation choisie sur l'appareil photographique associée au flou provoqué par la tenue de l'appareil dans la main, sans trépied, construit cette vision particulière. Patrick Braoudé s'amuse à jouer de cette ambigüité. Il nous présente des photos floues avec un fort aspect pictural, sans retouche, aux couleurs saturées, qui s'amusent à donner l'illusion de tableaux, sur un mode "impressionniste" tout en conservant l'instantané de la photographie...des effets obtenus à la prise de vue, sans travail d'ordinateur... Ce flou leur donne une touche d'intemporalité. Un travail qui procure une certaine sensation de bien-être. Le littoral devient délicat, presque surpris dans son intimité. Chaque pixel est comme un coup de pinceau impressionniste. "De l'Impressionnisme Numérique" a dit avec amitié Claude Lelouch lors de la première exposition de Deauville... Ce sont des photographies simples du bonheur au quotidien. Comme un désir du photographe d'être le témoin de ces scènes de plages normandes. Comme un hommage à Eugène Boudin, peintre témoin de la naissance de la mode des bains de mer et de la création de Deauville, qui peignait les scènes de plage de Trouville et Deauville. Eugène Boudin a immortalisé les estivants de la bourgeoisie et de la noblesse parisienne en représentant les mondanités et les élégantes. Aujourd'hui, les plages normandes se remplissent, l'été mais aussi les beaux week-ends, d'une population avide des plaisirs de la plage, population bigarrée, multiple, à la fois bourgeoise et populaire, une représentation fidèle de la population de la France actuelle que Patrick Braoudé peint à son tour avec son appareil photo. Comme cinéaste qui aime regarder ses contemporains, il aime prendre du temps à observer la plage : groupes d'amis se retrouvant pour un moment d'amitié, familles en quête de détente, couples d'amoureux venus s'isoler, solitaires en réflexion... Ses photos sont des instantanés de ces vies "espionnées". Des personnages souvent de dos, parfois masqués, ou en contre-jour, des êtres flous, des ombres chinoises, des "fantômes", parfois même juste des tâches de couleurs... pour que chacun s'y reconnaisse. Avec cette lumière particulière de la Normandie qui donne à la mer ses teintes étonnantes, du gris vert au bleu de Prusse, au sable ce jaune d'une douceur rare, aux parasols et accessoires de plage colorés leur éclat ensoleillé... Ce n'est pas étonnant que les peintres impressionnistes se soient donnés rendez-vous sur les plages de Normandie. Patrick Braoudé nous présente ainsi quelques photos de son Trouville et de son Deauville... comme le story-board d'un de ses films.
07/2020
Photographie
Trouville photographié par Patrick Braoudé
La première impression lorsqu'on découvre le travail photographique de Patrick Braoudé est la surprise. Est-on vraiment en face d'une photographie ? Beaucoup l'interrogent sur ce qu'ils voient. Est ce une peinture qui est ensuite photographiée ? Est ce une photographie sur laquelle ont été déposées des couches de peinture ? Certains sont sûrs de voir des traces de pinceaux dans les vagues, dans l'écume. Pourtant il n'y a pas de travail de pinceaux. Seule la faible vitesse d'obturation choisie sur l'appareil photographique associée au flou provoqué par la tenue de l'appareil dans la main, sans trépied, construit cette vision particulière. Patrick Braoudé s'amuse à jouer de cette ambigüité. Il nous présente des photos floues avec un fort aspect pictural, sans retouche, aux couleurs saturées, qui s'amusent à donner l'illusion de tableaux, sur un mode "impressionniste " tout en conservant l'instantané de la photographie...des effets obtenus à la prise de vue, sans travail d'ordinateur... Ce flou leur donne une touche d'intemporalité. Un travail qui procure une certaine sensation de bien-être. Le littoral devient délicat, presque surpris dans son intimité. Chaque pixel est comme un coup de pinceau impressionniste. "De l'Impressionnisme Numérique" a dit avec amitié Claude Lelouch lors de la première exposition de Deauville... Ce sont des photographies simples du bonheur au quotidien. Comme un désir du photographe d'être le témoin de ces scènes de plages normandes. Comme un hommage à Eugène Boudin, peintre témoin de la naissance de la mode des bains de mer et de la création de Deauville, qui peignait les scènes de plage de Trouville et Deauville. Eugène Boudin a immortalisé les estivants de la bourgeoisie et de la noblesse parisienne en représentant les mondanités et les élégantes. Aujourd'hui, les plages normandes se remplissent, l'été mais aussi les beaux week-ends, d'une population avide des plaisirs de la plage, population bigarrée, multiple, à la fois bourgeoise et populaire, une représentation fidèle de la population de la France actuelle que Patrick Braoudé peint à son tour avec son appareil photo. Comme cinéaste qui aime regarder ses contemporains, il aime prendre du temps à observer la plage : groupes d'amis se retrouvant pour un moment d'amitié, familles en quête de détente, couples d'amoureux venus s'isoler, solitaires en réflexion... Ses photos sont des instantanés de ces vies " espionnées ". Des personnages souvent de dos, parfois masqués, ou en contre-jour, des êtres flous, des ombres chinoises, des "fantômes", parfois même juste des tâches de couleurs... pour que chacun s'y reconnaisse. Avec cette lumière particulière de la Normandie qui donne à la mer ses teintes étonnantes, du gris vert au bleu de Prusse, au sable ce jaune d'une douceur rare, aux parasols et accessoires de plage colorés leur éclat ensoleillé... Ce n'est pas étonnant que les peintres impressionnistes se soient donnés rendez-vous sur les plages de Normandie. Patrick Braoudé nous présente ainsi quelques photos de son Trouville et de son Deauville... comme le story-board d'un de ses films.
07/2020
Photographie
Patrick Tosani. Les corps photographiques
"On m'a souvent demandé pour quelle raison je ne crée pas des objets ou des sculptures : c'est vrai, je n'ai expérimenté que la photographie, car je suis persuadé que le travail que je mène est dans l'image et non dans l'objet photographié. L'objet n'existe que dans l'image construite" (Patrick Tosani). Patrick Tosani est né en 1954. Cette monographie retrace plus de trente années de création photographique consacrée à élucider les moyens plastiques dont la photographie dispose pour représenter le monde tout en le construisant. Elle est accompagnée d'un texte de Gilles A. Tiberghien et d'un entretien de l'artiste avec Michel Poivert.
04/2011
Littérature française
Le reniement de Patrick Treboc
Patrick Treboc, auteur de théâtre talentueux mais confidentiel, rêve de vivre dans la lumière. Ballotté de faux espoirs en désillusions, il devient petit professeur et végète dans un lycée technique jusqu'au jour où, pris de folie, il commet un acte terrible. Tout commence alors à lui sourire... Harold Cobert signe avec Le Reniement de Patrick Treboc une satire jubilatoire de la société du spectacle et de son influence sur la jeunesse.
02/2007
Littérature française
La canne de saint Patrick
Fasciné par les hommes révoltés, Patrice Trigano s'est attaché, dans ce quatrième livre, à faire revivre l'un de leurs plus brillants et stupéfiants représentants : Antonin Artaud. Loin du rapport factuel des études biographiques, il nous invite, d'une écriture mêlant nerfs et émotion, à pénétrer le parcours tragique de la vie du poète : ses enthousiasmes, ses élans mystiques puis hérétiques, mais aussi ses doutes, ses délires, ses douleurs, ses désarrois... Un Artaud imaginaire en somme, mais sans doute révélé au plus près de lui-même, entre hyper-lucidité et folie : vagabond en quête d'absolu.
11/2010
Poésie
A ma muse
Après avoir longuement échangé sur eux et sur la vie durant un week-end à Bergame en Italie du Nord, Loic Bernardt et une femme qu'il connaissait à peine sont peu à peu tombés amoureux. Une fois de retour chez lui, il prend la décision de déclarer sa flamme à travers ce texte en prose où il met tout son coeur.
02/2021
Poésie
Correspondances
Correspondances est un recueil en prose écrit hier et aujourd'hui. Ces textes décrivent des émotions, sentiments, paysages et autres lieux insolites. Leur écriture prend sa source de diverses rencontres amoureuses ou amicales, durables ou furtives, d'endroits à travers lesquels il rend hommage à ses proches, aux personnes qu'il a rencontrées mais également aux villes et régions visitées. Il s'agit donc de correspondances, entre l'homme et la nature ainsi qu'entre l'homme et ses semblables.
03/2021
Livres 0-3 ans
Le canard Coin-Coin
Un objet complet : un livre tissu très doux avec un hochet en forme de canard, qui accompagnera bébé partout ! Une histoire tendre avec les animaux de la ferme pour accompagner l'acquisition du vocabulaire de bébé.
01/2021
Autres éditeurs (A à E)
Un gros coin-coin
A la sortie de l'hiver, il n'y a plus grand-chose à se mettre sous la dent. Tandis que Renard se lamente sur son sort, un gros Coin Coin retentit à l'autre bout de la forêt. "Vu la taille des empreintes qu'il a laissées, ce canard doit bien peser dans les vingt livres ! Comment l'attraper sans risquer un coup de bec ? " Jamais à court d'idées, Renard va trouver Dame Belette et lui expose son plan...
11/2023
Romans de terroir
L'étoile rousse
Le vieux Souvestre, propriétaire du domaine des Couronnes, a sombré dans la folie depuis vingt ans, depuis que sa fille, la belle Bérengère, est partie, ne laissant qu'une brève lettre interdisant à ses parents de la rechercher. Il vit seul avec sa chèvre ; sa femme est morte, tuée par les larmes. Au proche hameau des Graves, sur le plateau peu à peu déserté, Julien attend lui aussi le retour de Bérengère. Julien et Bérengère, nés en même temps, étaient promis l'un à l'autre dès le berceau. A quarante ans, Julien se confine dans un célibat que déplore sa mère, soucieuse de la perpétuation de sa lignée. Un jour d'été, elle a un grave malaise. Son fils doit se résoudre à engager une servante. Arrive Elise, discrète jeune femme rousse d'une trentaine d'années. Malgré leur attrait réciproque, Julien et Elise ne parviennent pas à oublier l'ombre de la belle absente qui plane au-dessus de leur amour...
01/2019
Littérature française
La maréchale rousse
La trame du roman s'articule autour du récit qu'Eliza fit de la partie visible de l'histoire aux quatre personnages, tout en étant intimement convaincue que l'horreur ne peut se communiquer. Victime de son temps et de sa condition de femme, célèbre à son époque mais aujourd'hui oubliée, la personnalité d'Eliza Lynch mérite d'être découverte par le lecteur français.
07/2023
Poches Littérature internation
La lune rousse
Dans une maison isolée des environs de Parme vit un vieil homme qui a fait fortune en Argentine avec pour seule compagnie une jeune gouvernante et un cercueil dans lequel il cache son magot. Lorsqu'un voleur surgit pour s'en emparer, il ne rencontre donc qu'une faible résistance. La vérité n'est pourtant pas si limpide et les interprétations possibles changent dès lors qu'un nouveau regard tâche de résoudre l'énigme. Ce roman de Piero Chiara (1913-1986) commence comme un policier classique mais revêt rapidement une dimension plus métaphysique: à chacun sa vérité mais y en a-t-il seulement une ou n'est-elle pas pour chacun le simple reflet de ce qu'il projette ?
06/2017
Littérature française
La petite rousse
" La petite rousse " est une journaliste reporter de la presse écrite dans le domaine culturel (cinéma, théâtre, variété...), ce qui l'amène naturellement à rencontrer des personnalités, selon leurs actualités, une ou plusieurs fois. De la région PACA puis au niveau national, vous allez prendre plaisir à lire ce recueil d'anecdotes rencontrées lors de son métier, anecdotes réunissant plusieurs couleurs émotionnelles : amusantes, étonnantes, surprenantes, touchantes... Ainsi le lecteur va être transporté dans un univers où rien n'est prévu, rien n'est pensé à l'avance dans ces situations qui pourraient arriver au quotidien, ce qui rend ce livre extraordinaire. A lire de façon détendue, spontanée tout comme son auteure...
04/2017
Littérature érotique
Ma Rousse illustrée
C'est l'histoire d'une nana. Pas farouche, pas froid aux yeux, pas comme les autres, différente. Une fille qui se contente rarement de l'ordinaire, exigeante envers elle-même mais aussi envers autrui, perfectionniste, chiante quoi ! Une femme qui rêve d'absolu, qui espère toujours l'impossible et qui l'ose parfois, idéaliste en somme. Une marginale pas complexée qui aime sauter les barrières, flirter avec les interdits. Un petit bout de féminité étanche au phénomène de masse, à la mode, allergique au populo, claustrophobe dans les ascenseurs et paranoïaque dans les bains de foule. Un cas. Un cas dangereux qui se balade en liberté, qui rigole de tout et de rien, qui jouit en plein jour, se fout bien des quand dira "thon". Un petit lutin excentrique, qui lutine pas banal, adore s'envoyer en l'air en grand format, considère l'amour comme un art et le perfectionne au cours de chaque pratique. Une jardinière des sens qui cultive le plaisir et le raffinement. Une droguée à l'orgasme dont le seul vice est d'assouvir ses fantasmes (enfin, presque tous ! ).
05/2022
Développement personnel - Orie
Rennschweiz Rudi Rüssel
Lors d'une fête, Zuppi gagne un petit cochon. Les trois enfants de la famille en sont ravis, mais pas leurs parents ! Le cochon est malgré tout autorisé à rester comme animal de compagnie et reçoit le nom de Rudi Rüssel. Rudi met tout sans dessus-dessous : la famille doit le sauver de l'abattoir et même déménager. Puis Rudi Rüssel devient le cochon porte-bonheur du club de football. Mais son vrai talent, c' est qu'il peut courir très vite - c' est un vrai cochon de course !
09/2020
Littérature française
La ville rousse
"Le renard est devenu familier. On l'apercevait partout, au coeur de la nuit ou au petit matin, arpentant les rues, les avenues, franchissant les ponts, traversant les places... " Dans une ville appelée Lutetia, Christian Maupertuis dirige une multinationale chargée de la construction d'un Grand Métro. En homme avisé, il n'hésite pas à s'allouer les services d'un tueur à gages pour supprimer tout obstacle à l'expansion de son empire, du militant écologiste au défenseur des droits de l'Homme. Solitaire et désabusé, Patrick Amiot exécute cette mission sans états d'âme et en toute impunité. Jusqu'au jour où les renards envahissent la ville, ensauvagent les habitants et paralysent le chantier. Objet de tous les fantasmes, cristallisant les peurs et les passions, Goupil provoque une guerre urbaine sans merci. Lutetia devient un terrain de chasse, le théâtre d'un affrontement social où l'homme et l'animal se confondent...
05/2022
Littérature française
Patric, profession troubadour
Patric est un artiste, un troubadour des temps modernes, nous contant ici son parcours, ses motivations et ses inspirations. Au travers du partage de ses textes, des messages portés dans ses chansons, de son amour pour le pays, le chant et sa guitare, découvrez l'homme derrière la musique. Des terres occitanes, de la chaleur de la garrigue ou des vents de la côte, s'élève la voix de Patric, tendez l'oreille et laissez-vous envoûter. " Les chansons n'ont jamais fait de révolution mais il n'y a jamais eu de révolution sans chanson. "
07/2020
Policiers
Loïc
Un couple marié meurt dans un tragique accident de voiture, laissant derrière lui un garçon de treize ans, Loïc, et sa soeur Gwendoline, huit ans. En fuyant leur orphelinat, les enfants deviennent les témoins d'un meurtre. En grandissant ensuite dans leur famille d'accueil, l'adolescent s'intéresse au métier de son nouveau père, pilote de course, et brille bientôt en compétition. Mais son passé le rattrape : l'assassin le retrouve, et kidnappe la fillette pour jouer les maîtres chanteurs. Un agent de la NSA se saisit de l'affaire et s'en prend au jeune homme pour ses erreurs passées. Loïc est alors forcé de se soumettre à ses moeurs esclavagistes et finit par disparaître avec sa soeur. Au menu de ce récit, courses-poursuites et catastrophes en série.
12/2019
Essais
Cinema roussel. Pour un cinéma roussellien
L'univers singulier d'un écrivain rencontre parfois des échos inattendus dans des films qui lui sont a priori étrangers. C'est la thèse paradoxale de ce livre, inspiré par l'oeuvre énigmatique de Raymond Roussel, admiré des surréalistes. Révélés de façon posthume, ses procédés d'écriture, basés sur la stricte permutation des lettres, favorisent curieusement un imaginaire visuel féerique et fabuleux. Si ses livres ne connurent pas d'adaptations au cinéma, leur influence secrète et latente transparaît en revanche, à la manière d'un fil rouge, dans de nombreux films. Il suffit pour l'observer de prêter attention à l'affleurement de figures poétiques chez des cinéastes qui opèrent des courts-circuits entre les mots et les images sous les motifs de la permutation (Bunuel, Greenaway, Ruiz), du rébus (Frampton, Smith, Snow), du double (Chaudouët, Duras, Fitoussi, Rivette) ou de la métamorphose (Maddin, Ottinger, Quay, Svankmajer). D'où l'hypothèse d'un cinéma roussellien, à la croisée de l'expérimentation plastique et de l'invention narrative, caractérisé par une certaine dissipation figurative, quasi pyrotechnique. "Et je me réfugie, faute de mieux, dans l'espoir que j'aurai peut-être un peu d'épanouissement posthume à l'endroit de mes livres" , écrivit Roussel, ingénu, en guise de consolation. Cinéma Roussel se propose d'offrir à l'écrivain un peu d'épanouissement posthume à l'endroit de ses films virtuels
10/2021
Beaux arts
Anne et Patrick Poirier. Vertiges vestiges
Anne et Patrick Poirier réunissent leurs idées, leurs sensibilités, et leurs travaux signés en commun deviennent les fruits de ce partage. Voyageurs, arpenteurs, découvreurs de civilisations, de religions et de cultures, refusant les rôles conventionnels de sculpteur et de peintre, ils endossent ceux d'archéologue et d'architecte. Il ne s'agit plus d'une recherche artistique formelle, mais par une approche des sciences humaines, d'un voyage dans la mémoire qu'ils considèrent comme une valeur fondamentale, la base de toute intelligence entre les êtres et entre les sociétés. Dénonçant la fragilité des civilisations, des cultures et des êtres, leur esthétique est souvent celle du fragment, de la ruine, de la catastrophe ; leur oeuvre, une métaphore du temps où passé et futur sont étroitement mêlés. Artistes pluridisciplinaires, ils ne s'interdisent l'usage d'aucune mode d'expression.
07/2009
