Michel Frizot, Florian Ebner, Katharina Täschener
Extraits
Beaux arts
Michel-Ange
" Guide fidèle de ma vocation, dès le berceau je reçus la beauté, qui pour les deux arts m'est lampe et miroir. Penser autrement est fausse opinion. Elle seule élève l'œil vers le sublime qu'or je m'apprête ici à peindre et à sculpter. " Sculpteur, peintre, architecte, poète, le " Divin Michel-Ange " (1475-1564) incarne l'Homme universel de la Renaissance italienne. Remarqué à quinze ans par Laurent le Magnifique, il vécut entre Florence et Rome. Ses colères tinrent en respect sept papes pour lesquels il créa une œuvre titanesque, en rédemption de son " péché d'imperfection ".
02/2006
Littérature française
Michel Storogoff
Dans une économie où la mondialisation bouleverse tous les repères, l'entreprise algérienne a besoin d'une nouvelle génération de managers, non seulement compétente, mais aussi innovante, visionnaire capable d'anticiper et de répondre aux enjeux d'un monde en mutation. Méthodes de management est un manuel de base, qui s'appuie sur des connaissances éprouvées scientifiquement. Il apporte des diagnostics, des conseils ou des aides techniques pour les décisions que tout cadre peut être amené à prendre en entreprise. Simple à utiliser, il accompagnera utilement les managers. Et il permettra aux étudiants de résoudre les problèmes auxquels ils seront soumis dans leurs stages, leurs emplois ou leurs missions. Cet ouvrage a été construit comme un recueil de méthodes pour vous aider à manager les entreprises, à maîtriser des techniques de gestion, à organiser votre action, à encadrer et à mobiliser ceux dont vous aurez la responsabilité au service d'un but collectif. Vous pouvez l'aborder à votre guise, dans le désordre, en fonction de vos centres d'intérêt ou de vos besoins d'action.
10/2016
Histoire de l'Eglise
Saint Michel
Des contributions savantes, une grande variété de thèmes historiques et iconographiques, des images spectaculaires : un livre, un voyage unique à travers l'Europe autour de l'archange Michel, entre l'art et la foi. Du nom hébreu signifiant " Qui est comme Dieu ? " Michel est l'un des anges - avec Raphaël (" Dieu guérit ") et Gabriel (" Dieu est ma force ") - dont les noms sont mentionnés dans l'Ecriture Sainte. Depuis les premiers siècles du christianisme, son culte s'est largement diffusé en Europe et en Orient à travers une multitude de sanctuaires et de chapelles, le plus souvent nichés dans des lieux élevés, liés à des grottes et à l'eau. Patron de la Normandie et de la France, de l'Allemagne, de Bruxelles, de Kiev, de la Cité du Vatican, présent un peu partout sur le continent, Michel est le premier saint véritablement " européen ", attirant des croyants de tous lieux. Grâce à la contribution de quelques-uns des plus importants historiens et médiévistes des différents pays européens, ce livre dépeint la présence de saint Michel en Europe, en commençant par la diffusion de sa dévotion, surtout au cours du Moyen Age, et en poursuivant par une analyse de l'iconographie du saint à travers les nombreux témoignages architecturaux et artistiques présents dans toute l'Europe.
10/2022
Chanson française
Michel Berger
Découvrez l'artiste derrière l'oeuvre, l'homme derrière l'artiste Apparu sur les ondes à 16 ans à peine, Michel Berger aura traversé la fin de siècle comme un météore. Vedette des yéyés, posant aux côtés de Johnny Hallyday, Sheila ou Claude François sur la photo du siècle en 1966, il aura une influence majeure sur la carrière de Véronique Sanson et France Gall avant de coécrire l'opéra-rock Starmania avec Luc Plamondon. S'enchaîneront alors les succès et les hymnes éternels, comme La Groupie du pianiste, Celui qui chante, Chanter pour ceux qui sont loin de chez eux... Artiste engagé, Michel Berger sera moteur de plusieurs projets humanitaires contre la famine ou l'exclusion. Une oeuvre artistique et humaine fauchée prématurément en 1992, lorsque le pianiste et chanteur meurt à 44 ans. Valérie Alamo et Stéphane Deschamps, journalistes spécialistes de la chanson française, rendent hommage à l'homme et à l'artiste dans ce beau-livre richement illustré, faisant la part belle aux photos rares.
11/2022
Beaux arts
Michel-Ange
Il y a 500 ans, la fresque du plafond de la chapelle Sixtine était inaugurée, commandée par le pape Jules II à Michel-Ange quatre ans plus tôt. Cet anniversaire est l'occasion de revenir sur la vie de Michel-Ange qui, de 1475 à 1564, fut un artiste courtisé et sollicité, un génie autour duquel s'inventa la politique culturelle. Jack Lang, le ministre de la culture de François Mitterrand, ne pouvait ignorer un tel personnage, travailleur acharné qui sut faire accéder l'intimité à l'universalité, l'inspiration poétique à l'intention politique.Dans ce livre, Jack Lang et Colin Lemoine explorent sa vie - exténuante, volontiers divine, faite de misères et de splendeurs - et ses chefs-d'oeuvre, les malentendus et les silences, les faits avérés comme les épisodes légendaires, puisque la fortune de Michel-Ange, cette idole païenne, doit aussi bien à la fable qu'à la réalité. Derrière les peintures et les sculptures, se dessine le portrait d'un héraut de la chose publique, d'un partisan du bien commun, d'un saltimbanque irrésolu, d'un fils prodigue, d'un clown triste, d'un génie autoritaire, d'un amant éploré, d'un homme seul, si seul, et pourtant admiré par tout un peuple. Un homme qui acheva rarement ses oeuvres, laissant au temps le soin de les compléter.
09/2012
Littérature française
Michel Strogoff
«Michel Strogoff était un de ces hommes qui ne s'arrêtent que le jour où ils tombent morts.»La mort, elle rôde partout où il se trouve, elle le traque. Le capitaine Michel Strogoff a juré au czar Alexandre II de porter un important message de Pétersbourg à Irkoutsk, assiégée par les Tartares. Pour ne pas faillir à sa mission, il affrontera les loups, déjouera les pièges des hommes, au cours d'un voyage qui le conduira jusqu'en lointaine Sibérie...
Ouvrages généraux et thématiqu
Louise Michel
Une biographie intime et politique de la Vierge rouge. Louise Michel est d'abord un nom, celui que portent 190 établissements scolaires de France et bien davantage encore de rues. Un nom idolâtré par la gauche, détesté par la droite, mais dont l'histoire reste méconnue. Avec le talent qu'on lui connaît, Marie-Hélène Baylac est partie sur les traces de l'anarchiste la plus célèbre de France. Née à Vroncourt-la-Côte en 1830, d'une servante abusée par son châtelain, Louise est élevée comme " une demoiselle ", et, devenue institutrice, elle monte à Paris à l'âge de 26 ans. Dès lors, sa vie se confond avec la quête d'une société plus juste. Elle fréquente les milieux républicains, s'investit dans l'éducation populaire et pour l'émancipation des femmes, fait ses premières armes de militante socialiste. La guerre franco-prussienne de 1870 puis la Commune révèlent une combattante intrépide. Elle y perd l'amour de sa vie, Théophile Ferré, mais son courage et sa fierté la transforment en icône. Déportée en Nouvelle-Calédonie, Louise est l'une des premières à s'intéresser à la nature et à la culture kanak. Elle y puise une source d'inspiration qui parcourra toute son oeuvre littéraire. A son retour à Paris, en 1880, les foules se pressent pour entendre la Vierge rouge, désormais convaincue qu'il n'est de solution à la misère et aux injustices que dans l'abolition brutale de l'Etat. Pendant un quart de siècle, oratrice infatigable autant qu'écrivaine prolifique, elle tient la police en haleine, multiplie les séjours en prison, se réfugie à Londres. Son chemin croise les grandes crises de la Troisième République, du boulangisme à l'affaire Dreyfus. Elle côtoie les figures majeures de la pensée révolutionnaire internationale - Blanqui, Kropotkine, Malatesta... - et les ténors de la vie politique : Clemenceau, les Jules - Favre, Simon, Guesde, Ferry, etc. Quand elle meurt à Marseille, début 1905, au retour d'une tournée en Algérie, la presse s'incline devant la dernière des romantiques, reconnaissant qu'elle force le respect de tous, y compris de ceux qui combattent ses idées. Puisant aux écrits abondants de " la grande citoyenne " et aux sources officielles, témoignages, articles de presse, visites de terrain, la plume enlevée et experte de Marie-Hélène Baylac nous entraîne dans le récit de cette vie épique.
01/2024
Lettres classiques
Michel Strogoff
«Michel Strogoff était un de ces hommes qui ne s'arrêtent que le jour où ils tombent morts.»La mort, elle rôde partout où il se trouve, elle le traque. Le capitaine Michel Strogoff a juré au czar Alexandre II de porter un important message de Pétersbourg à Irkoutsk, assiégée par les Tartares. Pour ne pas faillir à sa mission, il affrontera les loups, déjouera les pièges des hommes, au cours d'un voyage qui le conduira jusqu'en lointaine Sibérie...
06/2009
Sport
Michel Platini
Tu ne connais peut-être pas son nom, pourtant Michel Platini a été l'un des meilleurs joueurs de football du monde à l'époque de tes grands-parents ! 50 fois capitaine de l'équipe de France, il a gagné le ballon d'or 3 fois de suite et plusieurs magazines l'ont nommé "meilleur joueur français du siècle" . Découvre tous les succès qui l'ont mené jusqu'à la direction de l'UEFA !
06/2024
Sciences politiques
Le neutralisme au seuil de la guerre froide. Entre culture, pouvoir et relations internationales : l'affaire Gilson
Alors que la troisième guerre mondiale semble imminente au printemps 1950, le journal L'Observateur plaide pour la neutralité européenne : "Le spectre de la guerre hante à nouveau ce continent ; mais des hommes qui refusent de désespérer ont tenté ces dernières années d'évoquer les moyens divers qui permettraient d'éviter à notre pays la dévastation matérielle et l'irréductible schisme qui résulteraient d'un éventuel conflit. C'est ainsi que les mots neutralité et neutralisme ont été prononcés avec de plus en plus d'insistance engendrant études et polémiques." La plus célèbre de ces polémiques oppose frontalement, entre 1949 et 1951, Raymond Aron à Etienne Gilson, le journal Le Figaro au journal Le Monde, et donne jour à ce qui est connu sous le nom de "l'affaire Gilson". Deux intellectuels de premier plan échangent des arguments sur deux thèses inconciliables. La France sera-t-elle "atlantique" ou "neutraliste" ? Il en va de l'équilibre de la IVe République, dont la politique intérieure et extérieure dépend étroitement de l'aide financière et militaire des Etats-Unis. Appuyé sur les archives de la présidence de Vincent Auriol, du Quai d'Orsay et des intellectuels les plus engagés dans la controverse, Raymond Aron, Waldemar Gurian, Hubert Beuve-Méry et Etienne Gilson, ce livre cherche à caractériser le neutralisme français sur le plan politique, diplomatique et culturel.
09/2018
Philosophie
Etienne Gilson. Une biographie intellectuelle et politique
Etienne Gilson (1884-1978) est un intellectuel atypique : spécialiste de renommée mondiale pour ses travaux en histoire de la philosophie médiévale, professeur au Collège de France et membre de l'Académie française, il est aussi très engagé dans les affaires du siècle. Prisonnier de guerre en Allemagne, il est l'un des premiers à décrire les horreurs de la famine en Ukraine (1922) ; il crée un institut d'études médiévales à Toronto, publie des centaines d'articles dans la presse quotidienne et participe aux conférences fondatrices de l'ONU. Il n'est ni pour Sartre, ni pour Aron, et prône, lors de la signature des accords de l'OTAN la neutralité et le non-alignement de l'Europe. Intellectuel chrétien, au plein sens du terme, il n'hésite pas à engager la querelle avec les évêques et permet de comprendre comment l'on passe d'un modernisme critique d'avant la Première Guerre mondiale à un thomisme libéral et au Concile de Vatican II, avant de donner la mesure de la crise postconciliaire.
03/2018
Religion
La pensée catholique en Amérique du Nord. Réseaux intellectuels et échanges culturels entre l'Europe, le Canada et les Etats-Unis (années 1920-1960)
Dans la première moitié du XXe siècle, la réputation des catholiques américains n'est pas bonne. La romancière Flannery O'Connor n'écrit-elle pas que leur souci principal est d'" installer le chauffage central dans les lieux saints " ? Ce livre dévoile une page méconnue de l'histoire culturelle du catholicisme américain et montre un autre visage des relations transatlantiques : " C'est dans l'ordre de l'esprit et de la culture que la communauté atlantique revêt sa plus fondamentale importance historique ", comme le notait Jacques Maritain. Avant que maints intellectuels français ne se retrouvent en exil à New York entre 1940 et 1945, avant l'influence de la French Theory aux États-Unis, Jacques Maritain, Étienne Gilson, Marie-Dominique Chenu, Jacques de Monléon, Charles De Koninck, Yves Simon ont enseigné en Amérique du Nord dans l'entre-deux-guerres et y ont fondé des instituts d'études destinés à occuper une place déterminante dans les mutations culturelles de l'espace nord-américain. Pour retracer l'histoire de ces philosophes au Nouveau Monde, Florian Michel a eu accès à des archives en France, en Italie, aux États-Unis et au Canada.
02/2010
Contes de toujours
Le Jardin de Floriane. Conte pour enfants
Au beau milieu du vingtième siècle, Daniel Lefranc et moi débarquons dans un lycée du Pas de Calais pour y "faire l'école" aux enfants des corons. Daniel leur apprend à dessiner leurs rêves et moi à les dire. Une trentaine de futurs chaudronniers de la quatrième industrielle emploient une partie des cours de français à écrire un roman "Qui sont-ils ? ". Avec Daniel, ils l'illustrent. C'est l'histoire de 6 gamins qui ne supportent plus d'être incarcérés dans un orphelinat sinistre et s'en évadent pour aller vivre leurs rêves dans une cité cachée au fond d'une grotte du Périgord. On en fait un scénario puis un film. Pourquoi parler de cela ici ? Parce que "Qui sont-ils ? " et "Le Jardin de Floriane", c'est la même odyssée : des enfants qui s'évadent d'un monde inviable et vont vivre leurs rêves dans une cité radieuse ou dans la vallée du Yu-nan. Aider les enfants à réaliser leurs rêves, c'est les aider à rendre le monde viable. La vie est un rêve et l'art de bien vivre c'est l'aptitude à réaliser ses rêves et dans cet art là, les enfants excellent ! Les enfants sont des inventeurs de paradis. Et à quoi ressemblent ces paradis ? A des jardins. Comme le Paradis Terrestre. Quand les poisons des virus, les pollutions chimiques, les avatars climatiques et toutes les monstruosités de l'incivilisation font des villes mortes, il reste le jardin. Tant qu'il y aura des enfants qui rêvent et des jardiniers qui sèment, on a encore des chances de ne pas mourir cons.
03/2021
Contes de toujours
Les fables de Florian. Tome 2, avec 1 CD audio
"Pour vivre heureux, vivons cachés" , "Chacun son métier, les vaches seront bien gardées" . On doit ces expressions au plus prodigieux des fabulistes du 18e siècle, Jean-Pierre Claris de Florian, dont les fables sont unanimement considérées comme les meilleures après celles de Jean de La Fontaine. Toute sa vie, Florian aura rédigé des textes optimistes et en même temps plus futés qu'il n'y paraît. Interprétées par 7 voix et accompagnés de plusieurs morceaux de musique classique, ces 18 fables commentées enchanteront nos oreilles. Les 18 fables : Le chat et le moineau - Le rhinocéros et le dromadaire - Le bouvreuil et le corbeau - Les deux voyageurs - L'enfant et le dattier - Le bonhomme et le trésor - Le chat et les rats - L'enfant et le miroir - Le chat et le miroir - Les deux jardiniers - Le prêtre de Jupiter - La jeune poule et le vieux renard - L'écureuil, le chien et le renard - Les deux lions - Voyage - L'auteur et les souris - Le léopard et l'écureuil - Epilogue. Durée : 47 min
10/2021
Poésie
Fables. Poésies et poèmes de Jean-Pierre Claris De Florian
Florian est un écrivain et poète un peu oublié. Pourtant, dans le "classement" des fabulistes, il arrive immédiatement derrière La Fontaine. Même si ses fables sont aujourd'hui peu connues du plus grand nombre, les morales de certaines d'entre elles, sont employées couramment. C'est à lui que l'on doit des adages tels que , , . Il a également écrit les paroles de la chanson. Documentation du modèle Jean-Pierre Claris de Florian, né le 6 mars 1755 à Sauve et mort le 13 septembre 1794 à Sceaux, est un dramaturge, romancier, poète et fabuliste français.
02/2023
Indépendants
Michel : Michel et La bataille des Dombarelles
Les Dombarelles, c'est un petit coin de verdure sylvestre bordé de petits étangs où la faune et la flore prolifèrent à quelques encablures de la maison de Michel. Tout le monde s'accorde pour dire que ces terrains devraient devenir une zone naturelle protégée. Mais voilà qu'une grande firme américaine, détenue par un milliardaire bien connu, souhaite racheter les parcelles pour y exploiter les ressources du sol. Le minerai rare qu'il contient servirait de composant pour les batteries des trottinettes électroniques de l'une de ses filiales. Fidèle à lui-même, Michel ne l'entend pas de cette oreille. Alors que Victor, son "? frère de la rue ? " est mal en point et vient d'être admis en urgence aux soins intensifs, notre pourfendeur des causes perdues va pourtant reprendre du service. Avec les habitants du village, ses amis et ses ennemies d'hier, il se mobilise pour mettre sur pied une ZAD. Comme Don Quichotte, Michel est un héros idéaliste aussi maladroit qu'émouvant, en complet décalage avec la politique de son époque. Contrairement au personnage de Cervantès, lui ne se bat pas contre des moulins, mais bien contre de véritables dragons, ici incarnés par les détenteurs du capital, ceux qui épuisent les ressources la planète pour au nom des profits. Bien plus pragmatique aussi, Michel n'est jamais seul, il est toujours bien accompagné. Dans les récits pleins d'entrain de Pierre Maurel, la solidarité est une force. Pourtant, le reporter débonnaire ne semble pas être au bout de ses surprises dans une société qui se montre de plus en plus injuste. Cette cinquième tribulation illustre plus que jamais la colère qui gronde aujourd'hui face au désastre environnemental à venir.
08/2023
Lecture 9-12 ans
Sauvons les arbres !
En banlieue, Malou, 9 ans, Tulipe, Florimond, les jumeaux Florian et Floriane, Tito et le rat Neige veulent sauver le grand hêtre du terrain vague. Il abrite leurs fous rires et leurs secrets. Pas question qu'une tronçonneuse le mette à terre ! Pour lutter contre le promoteur, ils ont plein d'armes et des alliés... parfois inattendus !
03/2019
Thèmes photo
Calais. Témoigner de la "Jungle" 2006-2020, Edition bilingue français-anglais
Entre 2006 et 2020, le photographe et artiste français Bruno Serralongue a mené un engagement prolongé avec la communauté des réfugiés lors de leur dernière étape d'un long voyage pour rejoindre l'Angleterre. Les photographies qui en résultent, qui ont servi de base à une exposition au Centre Pompidou de Paris en 2019, sont publiées ici pour la première fois. Serralongue a capturé des moments disparates de la vie des exilés, leurs tentatives pour rejoindre l'Angleterre et leurs camps provisoires démantelés par le gouvernement français en 2020. Les images de Serralongue emploient une temporalité suspendue qui contredit les images sensationnalistes diffusées par les médias de masse, rappelant le visuel traditions de la peinture d'histoire plus que du photojournalisme. La lenteur de sa photographie, caractéristique du travail à la chambre, nécessite à la fois une distance et une proximité avec les sujets photographiés, réalisable uniquement grâce à une relation de confiance construite avec les habitants de la "Jungle" . 345 photographies de la série Calais sont publiées ici avec des textes du philosophe français Jacques Rancière et de l'historien de l'art Florian Ebner.
01/2022
Photographie
Photographie, arme de classe. La photographie sociale et documentaire en France (1928-1936)
Voici une synthèse passionnante sur un moment mal connu de l'histoire de la photographie française dans l'entre-deux-guerres. Elle réunit les travaux inédits d'immenses artistes - alors tout jeunes - comme Jacques-André Boiffard, Henri Cartier-Bresson, Gisèle Freund, Germaine Krull, Eli Lotar, Lisette Model, Willy Ronis, ou René Zuber ainsi que de photographes anonymes. Engagés dans la lutte antifasciste, la révolution sociale et le pacifisme, les professionnels de l'Association des écrivains et artistes révolutionnaires (AEAR) et les Amateurs photographes ouvriers (APO) s'emparent de la photo comme d'une arme pour documenter et dénoncer les réalités sociales en France et dans le monde. De ces nouvelles pratiques naît une grammaire visuelle et graphique au service du combat politique porté par une formidable dynamique de magazines, brochures, tracts, affiches... Un foisonnement qui n'est pas sans évoquer l'essor actuel des usages militants de l'image partagée sur Internet.
10/2018
Photographes
Lynne Cohen. Observatoires/Laboratoires
Publié à l'occasion de l'exposition de l'artiste au Centre Pompidou, cet ouvrage présente des photographies inédites de l'époque où Cohen est passée de la gravure et de la sculpture à la photographie sous l'influence du minimalisme, du Pop Art et de l'art conceptuel. Figure internationale de la photographie, Lynne Cohen élabore des images vides de toute présence humaine : des espaces intérieurs - laboratoires, stations thermales, salles d'attente ou d'entraînement... - aux décors parfois kitsch et dans lesquels planent un certain mystère, une atmosphère inquiétante. Ses cadrages rigoureux, une certaine mise à distance et une lumière qui souligne matières et surfaces confèrent aux lieux qu'elle capture une apparence à la fois " surréelle " et factice. Par la neutralité de l'éclairage et l'absence de personnages, les intérieurs domestiques et lieux de travail évoquent un contrôle social qui s'exerce de manière diffuse. Fascinée par les techniques photographiques employées dans la publicité, les annonces immobilières, les catalogues de vente par correspondance ou encore celles des cartes postales, Lynne Cohen s'inscrit dans le sillon de l'art conceptuel des années 1970, celui des artistes pour qui l'art est un moyen d'analyse. Eclairage, profondeur de champ et composition rigoureuse, voire clinique, donnent à voir des univers clos qui sont autant d'enquêtes sur la configuration de l'espace social. Salles de classe, de restaurants, de sports, halls d'hôtels, bureaux, laboratoires, espaces domestiques ou dédiés aux spas, à la police... partout s'exercent les notions d'observation, de jeux et de contrôles du social. Ces vues frontales aux cadres imposants sont toujours à double fond : quelque chose, de dérisoire ou de grave, y semble camouflé. " Mon travail a toujours traité des procédés psychologiques, sociologiques, intellectuels et politiques. [... ] Je suis préoccupée par l'imposture, la claustrophobie, la manipulation et le contrôle... Je pense que mon travail a une portée sociale et politique, mais sans message concret. Voilà sans doute pourquoi je me sens plus proche de Jacques Tati que de Michel Foucault ", souligne Lynne Cohen. Publié à l'occasion de l'exposition de l'artiste au Centre Pompidou, cet ouvrage présente des photographies inédites de l'époque où Cohen est passée de la gravure et de la sculpture à la photographie sous l'influence du minimalisme, du Pop Art et de l'art conceptuel. La sélection des images, par thèmes plutôt que par séries, témoignera à la fois de la rigueur conceptuelle de la photographe et de son ironie fine en tant qu'enquêteuse permanente de la configuration de l'espace social. Déployé dans un grand format sous forme d'album, ce livre reconsidère l'oeuvre d'une grande personnalité de l'histoire contemporaine de la photographie.
04/2023
BD jeunesse
Jean-Michel : Jean-Michel et le poussin-sandwich
Un poussin-sandwich publicitaire est arrivé à Vlalbonvent et fait fureur auprès des habitants en vendant des produits aux qualités prétendument miraculeuses : un bonnet chauffe-cerveau qui rend plus intelligent, une boisson qui fait rajeunir ou encore des chaussures qui font courir vite... Jean-Michel et Gisèle sont perplexes et décident de suivre le poussin-sandwich pour en savoir plus...
10/2019
Loisirs et jeux
Le carnet de Florian - Lignes, 96p, A5 - Jacquard Bleu Gris Taupe
Plus qu'un simple carnet, My Notebook est l'accessoire tendance qu'il vous faut ! Design et pratique, il sera le parfait compagnon de vos prises de notes et de vos créations à la maison, au bureau ou en voyage. Unique, My Notebook est personnalisable : choisissez votre prénom ou celui de vos proches dans une liste de plusieurs centaines de prénoms disponibles et optez pour le graphisme et les couleurs qui vous ressemblent parmi une large sélection de couvertures. De format nomade (A5 : 148x210 mm ; 48 ou 96 pages), il se glissera facilement dans votre sac. Alliant confort d'écriture, avec son élégant papier couleur crème, et maniabilité, avec sa couverture souple au toucher velouté, il s'adaptera à tous vos besoins et à toutes vos envies, que vous préfériez les pages blanches, les petits ou grands carreaux (quadrillage Séyès), les portées musicales ou les lignes simples ! Pour vous-même ou pour offrir, My Notebook est le "it-carnet" à votre image. Compagnon indispensable de vos activités, léger et multi-usage, il ne vous quittera plus. Avec plus de 20 000 possibilités de personnalisation et ses gammes enfants et adultes, My Notebook est la nouvelle référence du cahier personnalisé. Vous êtes unique, My Notebook aussi !
03/2015
Littérature française
Les larmes des défunts
Des larmes, il en coule dans une existence. Si certaines sont remplies d'amour, de paix et de bonheur, d'autres contiennent le désespoir, la haine et la douleur. Mais toutes reflètent l'âme des êtres qui les versent. Qu'ils soient réels ou imaginaires, ces défunts ont tous connu la vie, cette expérience étrange, difficile à apprivoiser, tantôt agréable, tantôt déplaisante, parfois généreuse et quelque fois cruelle. Certains ont eu la chance de voyager en Bucolie ou se sont rendus sur l'île rose, tandis que d'autres, meurtris, ont traversé Melancholia pour finir à l'abattoir. Ces poèmes se font s'affronter l'espoir, l'amour et le savoir à la bêtise, la haine et le désespoir. Peu importe qu'ils aient un réel sens, pourvu que les rêveurs puissent s'évader en y plongeant.
09/2019
Monographies
La couleur crue
Ce catalogue est publié à l'occasion de l'exposition "La couleur crue" qui se tiendra à Rennes au musée des Beaux-Arts du 25 juin au 13 septembre 2020 (dates à confirmer) L'exposition se concentre sur la relation entre la couleur et la matière. Derrière ce lien étroit, apparaît d'emblée la question - essentielle pour les artistes - de l'existence de la couleur à l'état naturel et de sa relation à la lumière. Comment existe-t-elle dans la matière même ? Peut-on toucher la couleur ? Peut-on la traverser ? Peut-on la capter, la figer, la transmettre ? Le terme de couleur crue renvoie aux éléments fournis en profusion par la nature, aux forces telluriques et aux socles communs d'une histoire de l'art plurimillénaire. Elle peut suggérer l'aspiration à une forme de simplicité, voire de pureté (originelle), par opposition aux sophistications des sociétés matérialistes. Elle peut également exprimer l'emploi direct d'objets trouvés, de matériaux considérés comme non nobles et des techniques artisanales abondamment remis au centre de la question artistique par plusieurs générations d'artistes du XXe et XXIe siècles, de l'Art & Craft à l'Arte Povera jusqu'à aujourd'hui. Enfin, la couleur crue c'est aussi des procédés chimiques et des expérimentations menées depuis toujours par les artistes. L'exposition explore ainsi la couleur de la matière dans la variété des formes et des formats dont les artistes se sont saisis : couleurs naturelles et artificielles ; pigments simplement recueillis ou transformés. Elle entre dans les profondeurs de la matière-couleur à travers des oeuvres, des processus et des expérimentations aussi bien naturels que technologiques, qui vont de la matière la brute à la plus insaisissable et instable. Liste provisoire d'artistes : Caroline Achaintre, Dove Allouche, Michel Blazy, Michele Ciacciofera, Edith Dekyndt, Sonia Delaunay, Daniel Dewar et Grégory Gicquel, Dan Flavin, Gérard Gasiorowski, Katharina Grosse, Ann Veronica Janssens, Anish Kapoor, Mike Kelley, Aglaïa Konrad, Wolfgang Laib, Perrine Lievens, Vincent Malassis, Flora Moscovici, Jean-Luc Moulène, Florian et Michaël Quistrebert, Evariste Richer, Anri Sala, SARKIS, Jennifer Tee, Adrien Vescovi, herman de vries, Jessica Warboys, Remy Zaugg...
07/2021
Littérature française
Lettre à Michel
Ce témoignage vécu et touchant rapporte l'aventure d'un couple exceptionnel, face à une maladie imprévue. Il est écrit comme un polar dont les héros, amoureux inconditionnels l'un de l'autre, veulent agir, car, entre les médecines officielles, alternatives ou complémentaires, il faut parfois choisir. Comment ? L'auteur nous emmène à travers sa vie quotidienne, dans la splendeur émouvante d'un amour partagé, transfiguré par l'épreuve.
10/2019
Critique littéraire
Dictionnaire Michel Tournier
Ouvrage collectif à dimension internationale, le Dictionnaire Michel Tournier propose en 323 entrées une présentation analytique de l'oeuvre et de la figure intellectuelle de l'auteur (1924-2016). Né à Paris, philosophe de formation, très marqué par le monde germanique, il vient tard à la littérature après des années passées dans le monde de l'édition, de la radio et de la télévision. En retrait d'une modernité incarnée par l'école de l'absurde, le Nouveau Roman et la famille des expérimentateurs du langage, il est élu à l'Académie Goncourt, en 1972, après les publications très remarquées de Vendredi ou les Limbes du Pacifique (1967) et du Roi des Aulnes (1970). Son oeuvre renouvelle l'écriture du roman, à la fois réaliste et fantastique, déchiffrant le monde contemporain à la lumière des mythes à portée métaphysique. Grand voyageur s'intéressant aux civilisations orientales, Japon, Inde, à l'Afrique, au Canada, à la photographie aussi — il est le fondateur des rencontres internationales d'Arles —, son regard sur le monde, teinté d'humour, a une portée universelle qui bouscule les conformismes et renouvelle les idées reçues.
11/2019
Thèmes photo
Michel Vanden Eeckhoudt
Cette monographie rétrospective présente plus de 350 images de Michel Vanden Eeckhoudt, photographe belge disparu en 2015. En près de 40 ans d'une pratique simple et obsessionnelle, avec une économie de moyens exemplaire, Michel Vanden Eechoudt a constitué l'une des oeuvres les plus singulières de la photographie documentaire contemporaine, sondant avec humour et inquiétude la dérision de notre condition humaine et de celle que nous imposons au règne animal. Ce livre rassemble ses images emblématiques ainsi que de nombreuses photographies inédites ou méconnues issues de ses archives. Il s'accompagne de textes des historiens de l'art Xavier Canonne et Michel Poivert, et d'un long portrait du photographe écrit par son épouse Mary van Eupen, mêlant repères artistiques et souvenirs intimes.
02/2022
Faïence, porcelaine, terre cui
Michel lucotte. Mythologie
La vie de Michel Lucotte enjambe la presque totalité d'un siècle. Mal connue, car peu exposée, elle n'en a pas moins épousé un large éventail d'expressions artistiques ; céramique et sculpture, peinture et gravure, sans omettre l'écrit, indispensable compagnon de la mémoire. Marc Ducret présente ici la vie de l'artiste et les oeuvres de la série Mythologie. Selon ses confidences, le titre, Mythologie, et les patronymes de divinités ou de héros retenus, Antée, Minos, Persée... reflètent son admiration pour l'art hellénique. Malgré l'hommage, ces faciès viennent aussi d'ailleurs. Lucotte, en les représentant, revisite peut-être à l'aide de souvenirs de jeunesse douloureux son sentiment sur l'espèce humaine, sa perception optimiste et enthousiaste des années de reconstruction, où l'horizon se dégageait, s'est assombrie de l'horreur des guerres coloniales et du tourment de l'existence. La faïence émaillée, aimable et colorée, compagne des espérances, n'est plus de mise. C'est le grès grossièrement chamotté qui pourvoira. Des expressions surgissent de sa mémoire, profitant de la complicité d'un Digan facétieux venu comme par enchantement rappeler à son professeur le charme tenace d'une ancienne passion.
06/2023
Littérature française
Cher Michel Deguy
Dans une conversation récente Michel Deguy, lauréat d'un Grand prix de l'Académie française, définit "la poétique [...] comme une embouchure où la philosophie se jette dans la poésie et la poésie dans la philosophie". Dans "Cher Michel Deguy", Jérôme Karsenti s'imagine en fan monomaniaque de l'éminent poète, traducteur et essayiste, et tente de le rejoindre par d'autres embouchures, celles du réseau de plomberie de l'immeuble qu'ils occupent tous deux, à l'en croire, rue Monsieur-le-Prince à Paris. Plongé dans sa baignoire, l'admirateur effréné guette les sons qui lui parviennent de l'étage inférieur où vit le poète. Un peu du génie de son sublime voisin lui parviendra-t-il en glouglous versifiés ou en conversations secrètes ? Le texte prend la forme d'une lettre adressée à l'écrivain, où l'engouement s'embouche à une tendre ironie et où la littérature s'entend comme un chuchotis à travers un plancher mal isolé.
10/2021
Bordeaux
Michel Duclos, tailleur
Michel Duclos, autodidacte, taille les vignes des plus grands Châteaux en France et au-delà. Plusieurs fois "sécateur d'or" , son travail est tellement reconnu que la taille qu'il pratique, épurée et esthétique, porte désormais son nom. Découvrez dans ce livre magnifiquement illustré par Benjamin Défossé la philosophie de Michel Duclos mise en musique par Denis Granjou, et les témoignages de 11 Châteaux du Bordelais qui rendent hommage à celui qui a su métamorphoser leurs vignobles. "Son respect de la vigne et des hommes et des femmes qui y travaillent, sa connaissance intime du végétal, son exigence du travail bien fait, la beauté du geste de taille, l'esthétique du cep, avec tout cela il a fait de la taille un art majeur". (Xavier Planty) "Sa renommée maintenant internationale est amplement méritée. Il est devenu un ami ; tailler avec lui est un plaisir car il est, de plus, un conteur digne de Pagnol". (Christian Moueix)
10/2021
