Jean-Pierre Chopin
Extraits
Roman d'amour, roman sentiment
La meuf de Chopin
Quand Isia rencontre Andris à Varsovie, elle est en période de deuil. Son père vient de mourir. Très vite, en traversant l'amour, elle revisite son enfance, ses origines, son rapport à son métier, à sa vie, à son père, à sa mère. Fragile, sensible, elle se perd très vite dans ce labyrinthe de souvenirs et de questions. Les doutes, les non-dits, les blessures, les traumatismes remontent à la surface. Bien que très différents l'un de l'autre, Andris l'accompagne dans ce parcours, il demeure à l'écoute mais ce deuil n'étant pas le dernier, Isia, mal guérie de l'enfance, n'a de cesse de chercher des réponses et se laisse envahir par ses colères qui la mènent à commettre des erreurs irréparables.
10/2021
Musique, danse
Les funérailles de Chopin
" Je reçois aujourd'hui quelques personnes, entre autres madame Sand, écrivit Chopin à un ami polonais de passage à Paris en décembre 1836. Presque en post-scriptum, il ajouta que Liszt jouerait et que le très célèbre ténor Adolphe Nourrit chanterait. Pour l'occasion, Sand accepta de faire un compromis. Elle abandonna ses pantalons noirs et sa redingote pour un pantalon bouffant blanc et une ceinture en étoffe, le costume si sexuellement ambigu d'une houri ou d'un pacha ; surtout, elle arborait les couleurs du drapeau polonais. " A vingt et un ans, Chopin quitte définitivement une Pologne bâillonnée par la Russie et arrive à Paris, où deux concerts suffisent à faire de lui la coqueluche des plus grands. De Schumann à Liszt, de Mendelssohn à Delacroix, tous portent aux nues celui qui va incarner comme nul autre le rêve, l'énergie et la fougue romantiques. Une icône qui a tout pour briller : le génie, le succès et l'amour de la femme la plus scandaleuse d'Europe, George Sand. Quand il s'éteint, deux décennies plus tard, le succès n'a pas amené la fortune, ni la gloire brisé la solitude. Avec Les funérailles de Chopin, Benita Eisler conte avec brio, sensibilité et une multitude de détails d'une indiscrétion inouïe, la chute d'une des plus grandes étoiles de la musique. La précision de ses recoupements et l'acuité de son regard construisent pas à pas un tableau vivant où se nouent et se dénouent les fils d'une destinée tragique.
01/2004
Compositeurs
Chopin, génie et visionnaire
Chopin, précurseur de la musique moderne. Christine Mondon s'attache à montrer pourquoi Chopin peut être considéré comme le fils spirituel de Mozart et représente un jalon incontournable dans l'histoire de la musique annonçant les temps modernes. L'auteur nous révèle un nouveau Frédéric Chopin, loin des clichés répandus et des mythes romantiques. Né en 1810 et considéré comme un prodige dès ses 8 ans, Frédéric Chopin a inscrit sa musique au croisement de deux cultures, française et polonaise. Ce livre insère les événements de sa vie, son éducation à Varsovie, le voyage à Vienne, la vie à Paris, dans le contexte historique, politique, culturel et musical de l'époque. Il met en lumière les contrastes inhérents à sa personnalité et à son oeuvre, les liens avec Liszt, Berlioz ou George Sand afin de les éclairer sous un jour nouveau. Christine Mondon est professeur de littérature allemande à l'Université Bordeaux-Montaigne. Elle est l'auteur de nombreux ouvrages sur les grands musiciens du XIXème siècle (Franz Schubert le musicien de l'ombre - L'Empreinte Wagner - Incomparable Beethoven)
09/2022
Compositeurs
CHOPIN OU LE POÈTE
"Chopin ou le Poète" est un livre écrit par Guy de Pourtalès, un écrivain suisse du début du 20e siècle. Ce livre offre une biographie poétique et captivante du célèbre compositeur Frédéric Chopin. Dans cet ouvrage, Guy de Pourtalès plonge les lecteurs dans la vie de Chopin, en explorant non seulement sa carrière musicale exceptionnelle, mais aussi sa personnalité complexe et ses relations avec les autres artistes de son époque. L'auteur utilise une plume lyrique pour décrire la musique de Chopin et son impact sur la scène musicale du 19e siècle. Il explore les influences qui ont façonné le style unique de Chopin, mettant en évidence sa sensibilité artistique et son talent pour créer des oeuvres empreintes d'émotion et de virtuosité. "Chopin ou le Poète" offre également un aperçu des relations personnelles de Chopin, notamment son amour tourmenté avec la romancière George Sand, ainsi que ses amitiés et ses collaborations avec d'autres musiciens et artistes de renom. Ce livre va au-delà d'une simple biographie pour explorer l'âme même de Chopin, son lien intime avec la musique et son influence durable sur la musique classique. "Chopin ou le Poète" est un ouvrage qui séduira les amateurs de musique classique, ainsi que tous ceux qui souhaitent découvrir la vie et l'oeuvre de l'un des compositeurs les plus influents de l'histoire.
07/2023
Actualité politique France
Jean-Pierre Chevènement. Le dernier des jacobins
Jean-Pierre Chevènement est-il le dernier des Jacobins ? Le père des souverainistes ? Anachronique ou prophétique, sa vision n'a pas varié, depuis l'Assemblée (1973-2002) aux ministères de la Recherche et de l'Industrie (1981-1983), puis de l'Education nationale (1984-1986) à la Défense (1988-1991) sous la présidence de François Mitterrand, à l'Intérieur, enfin, dans le gouvernement Jospin (1997-2000). L'élu, animé par un patriotisme de frontière, fortement enraciné dans son territoire (président du Conseil régional de Franche-Comté en 1981-1982 ; maire de Belfort de 1983 à 2007 ; sénateur du Territoire de Belfort de 2008 à 2014), n'a pas dévié de sa ligne, malgré la diversité de ses responsabilités régaliennes. Assez différent de la ligne majoritaire, à gauche, il a pourtant pesé, contribuant notamment à l'aggiornamento de son parti sur des questions centrales, tel le nucléaire, qu'il s'agisse de la dissuasion ou du recours à l'énergie civile. Ses défaites - face au tournant libéral de 1983 - et ses démissions - face à l'alignement sur la politique étrangère américaine ou le renoncement aux principes républicains - n'ont pas empêché l'homme d'action et l'intellectuel de contribuer à définir les termes des combats de la gauche depuis les années 1970 et à redéfinir les clivages qui déterminent le débat public jusqu'à nos jours. Alors qu'aucun ouvrage historique ne lui avait été consacré, les meilleurs spécialistes d'histoire politique, économique ou des relations internationales examinent son rapport à la République, la Nation et la gauche, son action en faveur de l'école républicaine, son rapport à l'Etat stratège en faveur de l'industrie et de l'aménagement du territoire, son combat pour la défense de la souveraineté nationale, enfin, face à l'Europe et à l'Allemagne. Occasion de se pencher sur le devenir historique de notions qui, à force d'être rabachées, perdent de leur clarté. Une vingtaine de chercheurs et quelques "grands témoins" proposent le premier portrait du dernier des Jacobins, documenté par des sources de première main. Sous la direction de Renaud Meltz, professeur d'histoire contemporaine à l'université de Haute-Alsace, membre senior de l'IUF et de Régis Boulat, maître de conférences à l'université de Haute-Alsace : Judith Bonnin, Bernard Lachaise, Anthony Burlaud, Thibaud Tellier, Gilles Richard, Christophe Prochasson, Julien Cahon, Yann Forestier, Hervé le Fiblec, Bénédicte Girault, Odile Maeght.
11/2021
Religion
Pour vivre le mariage. Jean-Pierre Bago
Se marier ? N'est-ce pas "dépassé" ? Ne faut-il pas que l'amour se libère enfin des contraintes des institutions, profanes ou chrétiennes ?
L'auteur de ce livre, philosophe et pédagogue, connu surtout pour ses travaux bibliques et liturgiques, tente de répondre à ces objections. Il montre comment le mariage, et pour les catholiques le mariage sacramentel, peut prendre sens : il ouvre une possibilité de "vivre autrement" l'amour et, par là, de dépasser les contradictions du désir et de le sauver.
La réflexion de J.-P. Bagot est avant tout biblique et historique. Elle fait percevoir comment l'amour chrétien, caractérisé par la gratuité, est le fruit d'une lente maturation collective et personnelle.
Ce livre ouvre de nouvelles perspectives dynamiques sur un problème qui ne date pas d'aujourd'hui, mais que l'évolution sociale et culturelle nous contraint a reposer sans cesse.
05/1986
Critique littéraire
Europe N° 907-908 : Pierre Jean Jouve
L'incandescence spirituelle, les sombres splendeurs de l'érotisme et les puissances de l'inconscient donnent a l'œuvre de Jouve une couleur fascinante. Comme l'écrit Franck Venaille, " l'amour, la mort, la vie - donc la faute - forment une sorte de triangle magique où l'œuvre prend sa source et va puiser ses références. Jamais toutefois Jouve ne cherchera a " enfermer la poésie dans la cave des instincts ". Il exige simplement des valeurs inconscientes qu'elles enrichissent ce qui demeure, pour lui, essentiel : le conscient., " Poète, Jouve fut aussi un romancier a l'écriture " élégante, nerveuse, presque stendhalienne ". Paulina 1880, La Scène capitale, Le Monde désert, Aventure de Catherine Crachat comptent parmi les plus beaux romans français du XXe. siècle. Jouve, un écrivain pour " happy few " ? Tout simplement. un des plus grands poètes de notre langue.
11/2004
Littérature française
Dans la rue avec Jean-Pierre Martinet
Les deux copains sont voisins de palier dans le quinzième. Ils traînent la savate, picolent, vont aux putes. Leur drame ? Ne pas vraiment croire à la réalité de leurs contemporains. Ils errent parmi les fantômes, bienveillants mais sans illusion, un peu méfiants. Rien ne les étonne. Olivier Maulin, Extrait de la préface. Dans son style inimitable, à la fois haché et frontalement direct, plein d'énergie, d'une syntaxe et d'une respiration unique — on dirait Altenberg passé à la lieuse—, Alfred Eibel a bel et bien raconté, vous allez voir, ce qui, à l'avenir, constituera le porte-clés de compréhension de l'oeuvre de Martinet. Eric Dussert, Extrait de la postface.
05/2017
Critique littéraire
Pierre et Jean de Guy de Maupassant
Etude approfondie d'un grand texte classique ou contemporain par un spécialiste de l'œuvre : approche critique originale des multiples facettes du texte dans une présentation claire et rigoureuse. Un dossier : Bibliographie, chronologie, variantes, témoignages, extraits de presse. Éclaircissements historiques et contextuels, commentaires critiques récents. Un ouvrage efficace, élégant. Une nouvelle manière de lire Pierre et Jean de Guy de Maupassant
05/2008
Cinéma
Jean-Pierre Mocky. Une vie de cinéma
Jean-Pierre Mocky est l'un des réalisateurs majeurs du cinéma français en même temps que l'un des plus originaux, indépendants et contestataires. L'ambition de ce livre est de retracer de façon exhaustive son très riche parcours atypique, celui d'un aventurier du cinéma dont le désir de raconter des histoires originales et de filmer est encore intact. Des " Dragueurs " en 1959 à " Votez pour moi ! " en 2017 (dernier film tourné à ce jour), il aura été un des cinéastes les plus prolixes (avec Claude Chabrol et Jean-Luc Godard) alignant plus de 65 longs-métrages en cinquante-huit années de carrière, sans compter une cinquantaine de courts métrages. Cet ouvrage présente en 710 pages environ et en grand format l'ensemble de sa filmographie de réalisateur et traite aussi de tous les autres aspects de sa carrière : débuts au théâtre, au cinéma en tant qu'acteur, etc. Il met aussi en évidence les faits marquants de sa biographie. Ce livre fournit une vision panoramique sur l'ensemble des films et permet une meilleure compréhension de leur réception critique au fil du temps. Il est doté d'une iconographie très abondante et de qualité, environ 700 photos et illustrations, mêlant photos de tournage, privilégiant des instantanés de Jean-Pierre Mocky au travail mais aussi d'autres documents rares : planches-contact, affiches françaises et étrangères, projets d'affiches, documents publicitaires, etc. A travers ce livre, vous aurez accès à une information précise, concrète selon un plan chronologique, clair et homogène et participerez à un voyage ludique et instructif sur près de 70 ans dans l'histoire du cinéma français.
10/2018
Jardinage
Le jardin secret de Jean-Pierre Coffe
Jean-Pierre Coffe et Christophe Dolbeau invitaient régulièrement leurs amis pour se ressourcer à Lanneray dans la maison de campagne, en Eure-et-Loir. Peu importe le temps ou la saison, chaque visite, chez Coffe, commençait par le jardin, sa passion secrète, et se finissait à table... Imaginez un jardin de copains. Vous arrivez, Jean-Pierre vous offre un verre de blanc et vous entraîne dans les allées, vous présente les nouveaux venus (arbres aux écorces sensuelles, daphné au parfum entêtant, malus à la floraison généreuse...), les stars du moment (camélias, tapis d'hellébores, chênes plus que centenaires, pivoines délicates...). L'oeil pétillant, ce passionné aimait partager son bonheur. Cet ouvrage est à la fois un hommage (témoignages de ses amis proches, connus ou anonymes) et un livre d'inspiration (végétaux rares, idées de mises en scène, promenades...). Un jardin à l'image de son créateur, généreux, multiple et sincère.
09/2017
Critique littéraire
Clopin-clopant
Dans ce nouvel épisode de l'autobiographie d'une pas grand-chose, Annie François continue de se raconter par le biais d'éléments qu'elle connaît bien : hier les livres, avec Bouquinier ; aujourd'hui la cigarette, avec Clopin-clopant. Deux habitudes, l'une réputée noble pour l'esprit, l'autre dangereuse pour le corps, deux sortes de toxicomanies auxquelles elle s'adonne, conjointement, avec délectation. Du berceau aux dispositions testamentaires, des événements graves aux plus futiles, de l'ère pépère du clope au bec aux années antitabac qui transforment le fumeur en quasi-délinquant et en pestiféré, tout est observé ici à travers le filtre des cigarettes. Si Bouquinier fut considéré comme une sorte d'hymne à la lecture, Clopin-clopant n'invite pas au prosélytisme. Mais encore moins à la mélancolie. Le danger de ce livre est ailleurs : son autodérision, son style, son goût des mots risquent de faire des adeptes.
11/2002
Musique, danse
Jean-Pierre Danel. Guitar Hero made in France
Guitariste virtuose et producteur musical indépendant numéro 1 en France : le parcours phénomène d'un musicien autodidacte. Jean-Pierre Danel est un cas d'école. Unique guitariste instrumental à connaître un véritable succès commercial en France (son album Guitar Connection fut numéro 1 du Top 50, et il a reçu de nombreux autres disques d'or et platine, réalisant les plus grosses ventes d'enregistrements à la guitare de l'histoire du disque dans l'Hexagone), il est entré au hit-parade de plus d'une soixantaine de pays, dont les Etats-Unis. Respecté pour le son, le phrasé complexe et la très grande finesse d'expression de son jeu, il est adoubé par ses pairs, et ceux-ci le rejoignent régulièrement en duos : Brian May de Queen, Hank Marvin des Shadows, Andy Powell de Wishbone Ash, les grands guitaristes Albert Lee et Scott Henderson, ou, en France, Louis Bertignac, Laurent Voulzy, Paul Personne, Michael Jones, Axel Bauer, Jean-Félix Lalanne et beaucoup d'autres… Danel Jr (il est le fils du créateur des Neiges du Kilimandjaro, Pascal Danel) est aussi devenu, via sa société créée à l'âge de 20 ans, le plus jeune, puis le premier producteur indépendant en France, récompensé en 2014 par un multidisque de diamant pour 23,3 millions de disques vendus. Il a reçu à ce jour, pour ses multiples productions, 198 disques d'or et platine. Dans le véritable travail d'investigation qu'est cette biographie, vous découvrirez les sources et les méthodes d'une réussite exemplaire et le profil hors norme de ce musicien issu d'une famille aux multiples personnalités, et au profil atypique : ami intime de François Mitterrand, végétarien depuis l'âge de 5 ans, collectionneur de voitures rares, self-made-man - sa vie personnelle est, elle aussi, spectaculaire. Fin lettré, il a publié une vingtaine de livres, dont deux biographies consacrées à Sacha Guitry, qui font partie du programme de l'étude du français aux universités américaines de Harvard, Stanford, Berkeley et Princeton. Il a également consacré un ouvrage à la Fender Stratocaster, dont il possède l'une des plus belles collections européennes, où figure Miss Daisy, une guitare exceptionnelle de 1954, parmi les plus rares du monde. Découvrez comment cet autodidacte, surdoué de la guitare, travailleur acharné aux capacités peu communes, a bâti un parcours remarquable et l'un des plus beaux CV de l'industrie musicale. Une minutieuse enquête, incluant les témoignages de plusieurs dizaines de personnalités du monde de la musique (Laurent Voulzy, Brian May (Queen), Michael Jones, Hank Marvin (The Shadows), et de nombreux autres artistes, journalistes, présidents de majors du disque, le président de la Sacem, les directions de médias nationaux, chaînes de télévision, de radio, attachés de presse, etc.), des dizaines d'extraits d'articles de presse français et internationaux, des extraits d'interviews radio et télévisées. Retrouvez également une analyse de son jeu de guitariste, appuyée des témoignages des plus grands spécialistes de la guitare en France, un survol de ses nombreux duos, sa discographie et un important cahier-photos. Un Guitar Hero made in France, résumé par le journaliste, grand spécialiste hexagonal de la guitare, Christian Séguret : "Il est l'un des rares musiciens de chez nous (avec Django Reinhardt et Marcel Dadi) à avoir fait de l'instrument un objet de rêve grand public, et à susciter des centaines de vocations".
02/2020
Cinéma
Jean-Pierre Marielle. Le lyrique et le baroque
Jean-Pierre Marielle fut d'abord l'ami de Belmondo avant de devenir l'imbécile sublime du cinéma français puis le janséniste torturé de la fin de vie. De cette carrière menée au forceps depuis les années 1950 et pendant un demi-siècle, il laisse de nombreuses scènes cultes dans des films marquants (Les Galettes de Pont-Aven, Comme la lune et le classique Tous les matins du monde), mais aussi une oeuvre théâtrale considérable. Il a fait connaître en France les grands noms de l'absurde, Ionesco, Beckett, Pinter, Saunders. Un comédien passionné de Flaubert et de jazz, qui s'est livré tout entier sur scène pour mieux cacher un parcours amoureux tumultueux et déchiré. Ce livre raconte les fracas d'un homme provocateur et solitaire, attaché à sa liberté. Stéphane Koechlin, essayiste et romancier, a publié des livres sur la guerre (La Légende du Baron rouge et Les cinq vies d'Ernst Udet), le crime passionnel (Juré) et la musique à travers les grandes figures protestataires qui ont fait le XXe siècle (Bob Dylan, James Brown...).
10/2019
Petits classiques parascolaire
Pierre et Jean. Suivi de trois nouvelles réalistes
Un héritage inattendu divise la famille Roland. Jean, l'heureux héritier, serait-il un enfant illégitime et sa mère une épouse infidèle? Jaloux et tourmenté, Pierre, l'aîné, est rongé par le soupçon. Véritable satire sociale de la petite bourgeoisie de province, ce roman trouve un écho dans les trois nouvelles réalistes qui figurent dans le volume.
08/2012
Critique littéraire
Pierre Darré mon maître, mon ami Jean Rostand
Pierre Darré (1933) est originaire de Pouydesseaux, dans le département des Landes. En 1961, relevant d'une blessure reçue en Algérie, il s'orienta vers le monde des sciences, grâce à sa rencontre avec le biologiste Jean Rostand (1894-1977), membre de l'Académie française, fils du poète et dramaturge Edmond Rostand (1868-1918), auteur de Cyrano de Bergerac, L'Aiglon, Chantecler. Cet ouvrage retrace comment il est devenu le collaborateur de Jean Rostand pour mener ses travaux dans le milieu naturel, et créer à Pouydesseaux le premier laboratoire de recherche biologique en eau douce. Durant plus de cinquante ans, avec passion, Pierre Darré éveilla les consciences des visiteurs de tout âge pour en faire des protecteurs éclairés de la nature. Véritable pédagogue, en tant que directeur du Centre Jean-Rostand, il étudia et fit découvrir la faune et la flore particulièrement riche des milieux humides. A travers Pierre Darré mon Maître, mon Ami Jean Rostand, Michel Forrier relate à partir d'une documentation riche et variée, le cheminement de cet autodidacte qui était loin de se douter que sa vie lui permettrait de devenir le confident d'un homme exceptionnel, qui fut tour à tour : chercheur, vulgarisateur et historien des sciences ; mais également moraliste, polémiste, accusateur des inégalités sociales, dénonciateur du nucléaire, combattant en faveur de la paix. Chercheur indépendant, spécialiste de la vie & l'oeuvre des membres de la famille Rostand, Michel Forrier est Chevalier de l'Ordre National des Arts & Lettres.
01/2021
Revues
nord', n° 78/novembre 2021. Jean-Pierre Lemaire
Le dossier Jean-Pierre Lemaire est consacré à l'un de nos plus grands poètes actuels (Prix Max Jacob, Grand prix de l'Académie française), dont l'oeuvre se situe dans la lignée de celle de Pierre Emmanuel, Jean Grosjean et Philippe Jaccottet. Les liens de Jean-Pierre Lemaire avec le nord remontent à l'enfance et justifient la publication du numéro dans la revue. Deux monographies déjà anciennes (2004, 2008) ont été pour l'instant publiées sur ce poète et ce numéro de nord' prendra en compte les derniers ouvrages parus (Faire place, Le Pays derrière les larmes).
02/2022
Critique littéraire
Le désir monstre. Poétique de Pierre Jean Jouve
Poète de la catastrophe et de l'extase, Pierre Jean Jouve (1887-1976) nous laisse une œuvre poétique, romanesque et critique qui fait coïncider, au prisme de la psychanalyse, le mobile archaïque de la déchirure religieuse et les données d'une modernité proclamant la mort de Dieu. Lorsque Jouve renie ses écrits antérieurs à 1925, dont il juge l'esprit " manqué ", il découvre la doctrine des pulsions et se convertit à une spiritualité du pur amour. A l'écart du monde littéraire, malgré son entrée dans la maison Gallimard grâce à Jean Paulhan, le poète de Sueur de Sang et Aventure de Catherine Crachat explore les vestiges du rêve et les marges de la mémoire collective jusque dans les " détritus du plaisir ". Il place le lecteur sur la scène intemporelle de son propre désir : " Monstre dont riront dans les fauteuils stupides / Ces messieurs-dames qui ne veulent rien savoir " (Moires). Le public ne peut alors qu'opposer une " résistance affective " à cette entreprise littéraire qui refuse toute complaisance. En 1936, l'auteur de Paulina 1880 renonce au roman et se consacre à la poésie (Matière céleste) et à la critique musicale (Don Juan de Mozart, Wozzeck de Berg). Pour faire aimer à l'homme la dissonance qui lui est propre entre le viscéral et le céleste, il radicalise sa volonté de désir et approfondit son abnégation. Le désir est alors monstre d'accepter la perte de ce qui le fait exister : " L'objet n'est rien et le désir est tout, même pas le désir, mais la phrase du désir " (Proses). A cette phrase anonyme du monde, cette prière sans nom, l'œuvre de Jouve se dévoue, car il n'est de salut que dans la transmission du désir.
11/2006
Monographies
Jean-Pierre Le Fèvre. Couleurs d’une vie
Artiste Normand, Saint-Lois d'adoption et de coeur, Jean-Pierre Le Fèvre a consacré toute sa vie à la peinture. A l'occasion de ses 90 ans, la Ville de Saint-Lô a voulu rendre hommage à l'homme et à l'artiste à travers une rétrospective exceptionnelle.
03/2023
Album de films
Les fils de Jean-Pierre et Luc Dardenne
Une question bru^lante est au coeur du film des fre res Dardenne, elle fac ? onne son e ? criture et sa mise en sce ne. Une question qui se re ? pe te sans cesse jusqu'a l'e ? puisement - comme Olivier re ? pe te les gestes bien concrets de l'enseignant qu'il est. Ve ? hicule ? e par l'entrelacs des images et des sons, elle pe ? ne tre peu a peu le spectateur pour bousculer son point de vue, le placer dans l'inconfort du doute, de l'obsession. "Que faire ? Accepter le garc ? on ou se venger de lui ? " Et derrie re cette question une autre plus profonde : si la douleur de la perte le ? gitime la vengeance, le corps, lui, est-il capable de l'accomplir ? Paul Vincent de Lestrade tente dans ce livre de faire e ? merger cette question et de montrer comment par les moyens qui lui sont propres le film y re ? pond. Ce faisant, il esquisse les grandes lignes de l'e ? thique cine ? matographique et, a travers elle, de la conception de l'humain et du monde dont le film est porteur. On trouvera, en fin de volume, un entretien avec Jean-Pierre Duret, inge ? nieur du son sur Le Fils comme sur la majorite ? des films des fre res Dardenne. Avec franc-parler il revient sur la conception de la bande sonore du film et de ? crit un processus de travail dans lequel la "me ? thode" se re ? invente sans cesse dans la collaboration et la confrontation au re ? el. Apre s une licence en cine ? ma et audiovisuel a la Sorbonne, en paralle le de laquelle il travaille comme critique cine ? ma pour divers me ? dias e ? tudiants, Paul Vincent de Lestrade entre a l'INSAS ou il obtient un master en re ? alisation. Ses travaux documentaires comme fictionnels forment une collection de portraits questionnant principalement le rapport des corps aux normes qu'on leur impose et notamment l'impe ? ratif de performance. "Le Fils" de Jean-Pierre et Luc Dardenne est son premier livre.
09/2021
Littérature française
Chopin, les civils et moi
Un jour de vacances dans le civil, en écoutant sur mon tourne-disque le magnifique «Shéhérazade» de Rimsky-Korsakov, je me suis mise devant une glace et j'ai tout dirigé. J'étais saoule de joie. Mais avec les deux Concertos de mon Amour, c'est plus difficile, je n'y arrive pas, c'est trop beau et je pleure trop, bien qu'Isabelle m'encourage. Elle est la seule au lycée des Vertugadins à comprendre ma passion pour Chopin et ma Légion d'Honneur chérie. Elle ne rigole jamais comme certains garçons, quand je fais la révérence lors d'une interro orale. Au début, les élèves étaient surpris mais ça y est, maintenant, ils ont pris l'habitude de se moquer de moi. Isabelle passe son temps à me consoler. Je pleure par exemple parce que je n'arrive pas à jouer correctement l'«Etude révolutionnaire» de Frédéric.
05/2015
Musique, danse
L'univers musical de Chopin
Retracer dans quel mon de ont évolué la pensée, l'activité créatrice, la réception de Chopin, compositeur, pianiste et improvisateur, retrouver ce qui a nourri et enrichi son inspiration, c'est tenter d'approcher ce qui fait la singularité de sa personnalité artistique et de son génie musical.
Recourant au seul médium du piano, Chopin n'a-t-il pas inventé un univers sonore entièrement neuf, ancré dans Bach, Mozart et le folklore polonais, et qui n'appartient qu'à lui ?
Devant cet art du toucher que requiert sa musique et la subtilité rythmique qu'elle recèle, comment ne pas s'interroger sur les affinités qui le relient à ces deux princes du clavier que furent, avant et après lui, Couperin et Debussy ? On sait la passion qu'il éprouva pour l'art vocal, et plus particulièrement le bel canto bellinien, mais s'est-on penché sur ses sentiments à l'égard de l'orchestre symphonique berliozien et sur ceux, à l'inverse, de l'auteur de la Symphonie fantastique vis-à-vis de sa création ?
Ces diverses inclinations ou antipathies en matière de goûts musicaux irriguent ce cycle emblématique de toute sa production pianistique que sont les Préludes, revisités ici d'un point de vue esthétique et analytique. Lieu de " visions fugitives ", ils inaugurent, sous la référence à J. S. Bach, une esthétique du fragment à grande échelle qui a frappé ses contemporains les plus clairvoyants, de George Sand à Baudelaire.
Cette originalité du génie musical de Chopin, on va la retrouver jusque dans ses concerts parisiens, où la personnalité intimiste de l'interprète se distingue de celle si spectaculaire de ses collègues et rivaux les plus célèbres, le cadre du salon de l'un s'opposant à l'estrade des autres.
Si des affinités électives avec son jeune élève, Carl Filtsch, ont pu lui donner l'illusion éphémère de se voir prolonger dans le rôle poétique du virtuose adolescent de génie, la mort prématurée de celui-ci à quinze ans a malheureusement dissipé ce reflet, sur l'image duquel s'achève ce parcours si riche de nouveaux aperçus sur un univers musical dont on n'aura jamais fini d'explorer les arcanes.
11/2000
Critique littéraire
Jean-Pierre Richard, critique et écrivain. Suivi dun texte inédit de Jean-Pierre Richard : "Les sols du sens"
Dans le paysage des études littéraires d'après-guerre, au moment où s'amorçait le mouvement de la " nouvelle critique ", les premiers livres de Jean-Pierre Richard marquaient assurément un ton dont on ne connaissait guère d'autre exemple : une manière de se lancer à l'abordage des textes dans une allègre témérité, armé en apparence du plus léger équipement possible, à seule fin d'en éprouver d'abord, presque physiquement, la fringance et d'en revivre le bonheur. Un demi-siècle plus tard, tandis que retombait la ferveur des grandes initiatives critiques, que les anciennes pratiques reparaissaient sous des habits nouveaux, la ferveur entêtée de Jean-Pierre Richard se tournait vers de nouveaux objets, moins canoniques que par le passé, plus " buissonniers ". Choisir de lire des contemporains, parfois fort jeunes, c'était dire que la critique a " valeur de reconnaissance ", selon le mot de L'Etat des choses. Les douze études rassemblées ici tentent à leur tour de lire cette grande oeuvre de lecture ; de l'aborder à la manière des paysages auxquels Jean-Pierre Richard se montre si constamment sensible, dans une langue elle-même vouée à dessiner ses propres horizons. Car ce n'est pas le moindre sujet d'étonnement qu'elle nous offre : constamment au service des écrivains, elle a fini par dresser la figure d'un critique et d'un écrivain très singulier, reconnaissable dans son temps.
01/2015
Théâtre
Le festin de pierre. (Dom Juan)
Cette édition reproduit pour la première fois depuis le XVIIe siècle, le texte de Dom Juan édité à Amsterdam en 1683. C'est la seule version de la pièce de Molière produite en "collaboration" de la censure française permettant de préciser tous les passages qui ont été jugés scandaleux et de reconstituer ainsi la version "originale". Jusqu'ici, les éditeurs de Molière choisissaient, chaque fois de manière différente, les variantes du texte d'Amsterdam qu'ils reproduisaient. Fidèles aux principes qui gouvernent actuellement l'édition de Shakespeare, nous donnons dans son intégralité ce texte, publié presque certainement d'après une transcription de la pièce telle qu'elle avait été jouée par la troupe de Molière en 1665. Nous revenons ainsi à un premier Dom Juan, aussi proche que possible du texte créé par Molière.
12/1998
Musique, danse
Ella Fitzgerald, les sessions photographiques de Jean-Pierre Leloir
Passionné de musique, dès ses débuts dans l'après-guerre, curieux de tout, Jean-Pierre Leloir, photographe en promenade, porte sur ce qui l'entoure un regard multiple. Il saisit le mouvement, la lumière, les sons, la vie. Il organise très tôt sa photothèque et constitue ainsi, dès 1951, des archives d'une grande richesse thématique : théâtre et concerts de musique classique, de jazz ou de variété, séances d'enregistrement et répétitions mais aussi décoration intérieure et architecture, sans compter les moissons d'images de cet infatigable voyageur autour du monde (Argentine, Brésil, Chili, Etats-Unis, Europe). Ses rencontres avec de nombreux artistes remarquables du XXe siècle, d'Edith Piaf à Charles Trenet, de Billie Holiday à Wynton Marsalis, de Johnny Hallyday à Alain Bashung, immortalisés sur pellicule, balisent le parcours d'un témoin généreux de ses souvenirs. Partenaire du monde de la presse, il collabora aux revues Jazz Hot, Jazz Man, Jazz Magazine, La Maison française, L'Express et Le Nouvel Observateur, sans oublier Rock&Folk, dont il fut l'un des membres fondateurs avec Philippe Koechlin. Jean-Pierre Leloir est décédé en 2010 à l'âge de 79 ans. Ses milliers d'images restent autant de références pour la photographie et la musique, et son aventure continue.
11/2019
Critique
Pierre Jean Jouve : dans l'atelier de l'écrivain
Pour des écrivains et des artistes d'hier et d'aujourd'hui, Pierre Jean Jouve reste une référence privilégiée. Quelles leçons ce grand écrivain, romancier, poète, musicologue, critique et traducteur nous a-t-il léguées ? "L'atelier" d'un artiste n'est-il pas un lieu qu'il est indispensable d'explorer ? C'est cette visite que se propose de présenter cet ouvrage, issu d'une manifestation scientifique internationale en mars 2018 à l'université d'Artois. A travers vingt-trois contributions d'enseignants-chercheurs, mais aussi de poètes et d'artistes, sont abordés cinq thèmes principaux qui mettent en lumière l'importance de cet écrivain, qui apparaît non seulement comme l'un des pères fondateurs de la poésie contemporaine, mais aussi comme un précurseur dans l'art du roman moderne et de la critique d'art.
07/2021
Musique, danse
Miles Davis. Les sessions photographiques de Jean-Pierre Leloir
Une monographie exceptionnelle retraçant la vie et l'oeuvre du trompettiste de génie Ce livre raconte la relation, longue et fidèle, qui exista entre le trompettiste américain Miles Davis et le photographe français Jean-Pierre Leloir. Exceptionnels artistes, d'une exigence folle et dotés tous deux de caractères bien trempés, leurs séances photos en studio, sur scène ou lors de moments plus intimes sont racontées par la plume alerte et bienveillante de Philippe Margotin, grand spécialiste de la musique en général, et du jazz en particulier. Pour la première fois, voici proposée au public une monographie complète de plus de 200 photographies, dont une belle part est inédite, présentant le trompettiste lors de ses séjours en France. Miles, l'artiste et l'homme aux mille facettes, se découvre à travers le regard ami de Jean-Pierre, photographe féru de musique qui passait son temps entre son studio parisien, les salles de concert et les festivals. Leur complicité, tout au long de la carrière de Davis, se retrouve dans ces clichés en couleurs et en noir et blanc.
11/2018
Littérature française
Chantons sous les larmes. Lettres à Jean-Pierre Marielle
"Je rêve de vous, je dis vous parce qu'il me semble que nous devons de nouveau faire connaissance, vous m'intimidez maintenant que vous êtes dans votre nouveau monde. Sortons, allons prendre le thé et refaisons le chemin inverse, ce sera amusant, je suis prête, j'ai retrouvé la station debout, vos yeux peuvent croiser les miens. Venez, j'ai des choses à vous dire". C'est ainsi que débute la correspondance d'Agathe Natanson, avec l'homme tant aimé, à présent disparu. Des lettres, comme autant de rencontres, pour lui raconter ses jours et ses nuits dans la solitude révoltante du deuil qui est désormais la sienne. Dans ses mots, où se mêlent larmes et éclats de malice, chagrin et éclairs de joie, il y a tout le charme déployé pour tromper la tristesse, la capacité à chérir le souvenir d'une vie extravagante aux côtés du formidable comédien qu'était son mari. Et bien sûr ce goût irrésistible pour le jeu, qui les liait si fortement et qui fut tellement précieux quand la maladie fatale s'est immiscée dans la grande histoire d'amour de ce couple magnifique.
03/2024
Acteurs
Jean-Pierre Marielle. Le livre qui monte la voix
Des Galettes de Pont-Aven à Tous les matins du monde, retour sur la carrière de Marielle, un acteur comme on n'en fait plus ! Epicurien, inattendu, excessif, Jean-Pierre Marielle aura marqué la mémoire des spectateurs par sa haute stature et son inimitable phrasé, inspirant aux dialoguistes les répliques les plus "couillues" du cinéma français. Devenu comédien presque par accident, il accède à la notoriété dans les années 70, après avoir couru le cachet sur les planches et multiplié les apparitions dans des comédies légères. Blier (Calmos) Tavernier (Coup de torchon), Audiard (Comment réussir quand on est con et pleurnichard ? ), de Broca (Le Diable par la queue), Lautner (La Valise), Joël Séria (Les Galettes de Pont-Aven) imposent bientôt son personnage de râleur, mi-looser, mi-séducteur, avant qu'il n'excelle dans des compositions plus nuancées d'anti-héros ambigus (Le Parfum d'Yvonne), austères (Tous les matins du monde) ou désabusés (Les mois d'avril sont meurtriers). Acteur au parcours exceptionnel (plus de 100 films, 40 pièces de théâtre et autant de téléfilms) jamais avare d'aphorismes savoureux, cet amoureux du jazz et de la littérature se définit lui-même comme "décalé" - à savoir "calé en rien" . Un livre illustré, rétro-pop et coloré, à la maquette ludique, présentant le parcours de l'acteur de façon chronologique, émaillé de nombreux zooms sa filmographie et de portraits d'intimes, et enrichi d'anecdotes passionnantes !
05/2023
Critique littéraire
Alkemie N° 26/2020 - 2 : L'âme
Contributeurs : Odette Barbero, Stéphane Barsacq, José Thomaz Brum, Emmanuelle Bruyas, Jean-Pierre Chopin, Franck Colotte, Jean Gabriel Cosculluela, Aurélien Demars, Serban Nicolae Foarta, Thierry Gillyboeuf, Amandine Gouttefarde, Ian Grivel, Doina Ilie, Ko Iwatsu, Laurent Jenny, Michel Lambert, Ger Leppers, Christiane Rancé, Thierry Renard, Mihaela-Gentiana Stanisor, Michel Tremblay et Ciprian Valcan.
01/2021
