Faites de la musique
Extraits
Musique, danse
Une histoire de la musique
L'ouvrage est admirable. L'étendue des connaissances confond chez un simple mélomane. La science séduit, mais aussi l'entrain, la clarté, l'équilibre, une équité remarquable, la constance dans la sûreté et l'autorité du jugement. Cette Histoire s'adresse à tous ceux qui voient dans la musique autre chose qu'un fond sonore et ne se contentent pas de ce que l'on appelle la musique d'ameublement. Elle s'adresse aussi aux simples amateurs de lecture. C'est l'oeuvre d'un écrivain comme on en voit peu. Quand on a entre les mains un livre de ce genre, on peut difficilement résister au plaisir de l'ouvrir dans tous les sens pour voir ce que l'auteur dit de celui-ci ou de celui-là. Ce n'est pas du tout comme cela qu'il faut lire Une histoire de la musique. Ce vaste et foisonnant récit n'a rien d'un catalogue, ni même d'une galerie de portraits. Aussi ce livre est-il d'un bout à l'autre le livre du mouvement. On y suit la marche constante de la musique, on y refait ses conquêtes, depuis les flûtes aurignaciennes, 60000 ans avant Jésus-Christ, jusqu'à Boulez et Xenakis. Sous peine de n'y pas saisir grand-chose, il faut le prendre au départ et suivre son merveilleux courant.
03/2012
Musique, danse
Nouvelle connaissance de la musique
Cet ouvrage nous donne un aperçu du phénomène musical en s'appuyant largement sur les écrits et paroles mêmes de musiciens comme Bach, Beethoven, Wagner, Debussy, Schoenberg ou Boulez.
10/1977
Musique, danse
Philosophie de la nouvelle musique
"Livre fascinant, prophétique hier, et aujourd'hui assimilé, plein de finesse et de parti pris, de rigueur et d'injustesses. Les intuitions sont fulgurantes, sur Mahler, sur Berg, sur Wagner. L'étendue de la culture y égale la force de la sensibilité. D'un mot, tel phénomène est défini "en situation" : ainsi des épices dont Adorno crédite la musique de Stravinsky. Livre à lire lentement, à poser, à reprendre, à relire, à ruminer, sans lequel la musique de notre siècle demeure maquis indéchiffrable : bref, une permanente provocation à l'intelligence du lecteur mélomane".
04/1979
Musique
Théorie simplifiée de la musique
Théorie simplifiée de la musique Date de l'édition originale : 1869 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2021
Films Disney
Berlioz joue de la musique
La nouvelle collection de Premières histoires Disney pour accompagner les 0-3 ans dans leurs premières découvertes ! - Une petite histoire inédite et amusante, à lire avec son tout-petit pour un moment de tendresse. - Une maquette épurée et moderne, avec des pages indéchirables, adaptée aux bébés. - Résumé : Berlioz est le musicien de la famille ! Il aime jouer du piano... mais comment partager sa passion avec son frère et sa soeur ?
08/2022
Histoire de la musique
Les grotesques de la musique
Les Grotesques de la musique est constitué d'un choix de textes de Berlioz (1803-1869) rassemblés par lui-même. Si cc volume est imprégné d'un fervent amour de la musique, c'est pourtant l'ironie du texte qui frappe. Critiques, musiciens, spectateurs, directeurs de salles : nul n'est épargné par la plume espiègle du compositeur. Les Grotesques de la musique constitue une grande et terrible satire du milieu musical.
12/2010
Histoire du cinéma
La Musique de film fantastique
A travers les différents genres du cinéma fantastique (horreur, fantaisie, science-fiction), ce livre déploie une esthétique et une histoire de la musique qui ne sont pas cloisonnées par périodes, mais pensées par grands thèmes : la figure du monstre, l'enfance en clair-obscur et l'Humanité confrontée à la Machine ou aux aléas du cosmos... Les oeuvres matricielles côtoient les partitions les plus récentes, James Bernard passe ainsi le relais à Alexandre Desplat pour Twilight, et Bernard Herrmann est à l'origine de nombreux principes repris par les générations suivantes (Hans Zimmer, entre autres). La musique de film fantastique, ainsi annoncée, se met au service d'un propos qui veut dépasser le simple constat d'une création de l'extraordinaire ou d'une fabrication d'effets Spéciaux.
09/2023
Autres collections (6 à 9 ans)
Le goût de la musique
La passion ; L'effort, la persévération et la réussite sont des mots sérieux pour un jeune enfant, mais quand la musique sonne tout devient facile à comprendre. Le goût de la musique raconte l'expérience d'un petit garçon qui grandit et découvre le sens des mots au fur et à mesure de son voyage d'apprentissage.
10/2023
Littérature francophone
Le jeu de la musique
"C'était un lieu vivant, sans obligations. La nuit, on faisait des feux avec les branches mortes des grands arbres. Dans l'herbe longue, on s'endormait, triste et seul ou entouré d'amis et ivre de soleil. C'était dans Hochelaga. Tout au bout de la rue Ontario. Tu vois où c'est ? Vincent aimait beaucoup l'endroit. Au mois d'août, c'est là qu'il est allé pour se suicider. L'été suivant, il n'y a pas eu beaucoup de feux de camp". Vincent disparaît, et des amis lui survivent. Malgré l'absence, il faut continuer à vivre, à lutter, à aimer, alors chacun raconte : il y a les enfances isolées, les hommes violents, la dépression, les années à trop travailler pour trop peu. Il y a les disputes et les ruptures. Mais il y a la vie qui surgit aux endroits les plus inattendus, l'amour encore, la beauté et l'espoir. Et il y a le jeu - le jeu des histoires, le jeu de la musique, et tous ces moments où nous sommes enfin réunis.
10/2021
Livres 3 ans et +
Tibois fait de la musique
Quel inventeur, ce Tibois ! Il n'arrive pas à être trompettiste dans un grand orchestre ? Peu importe ! Bien des objets de la forêt ou de la maison permettent de créer des instruments de musique et de donner un concert mémorable avec sa grand-mère et ses amis...
09/2011
Musique, danse
Guide de la musique baroque
Longtemps considérée comme le domaine réservé du spécialiste, la musique baroque est l'objet depuis plusieurs années d'un engouement incroyable. Grâce au zèle déployé par de nombreux musicologues, relayés par une génération de jeunes interprètes enthousiastes familiarisés à la pratique des instruments anciens, ce vaste territoire musical, demeuré pendant près de deux siècles quasi totalement ignoré, ne cesse de révéler ses trésors, restés souvent enfouis à l'état de manuscrit dans les bibliothèques du monde entier. Une telle situation appelait un véritable outil d'exploration de cette prodigieuse période d'effervescence musicale qui s'étend de 1600 à 1750 (soit depuis la naissance de l'opéra à Florence jusqu'à la mort de Jean-Sébastien Bach), propre à satisfaire l'appétit de connaissances dans ce domaine d'un public grandissant. Comment et dans quel contexte social, historique et géographique la musique s'est pratiquée dans les pays européens (France, Italie, Europe du Nord et centrale, îles Britanniques, Pays-Bas, péninsule ibérique) et dans le Nouveau Monde ainsi que dans les grands centres musicaux de l'époque (Vienne, Berlin, Dresde, Leipzig, Londres, Versailles...) ? Quel fut l'itinéraire artistique des compositeurs, interprètes, facteurs d'instruments du moment ? Quelles formes et genres musicaux étaient alors en vigueur ? De quels instruments disposait-on ? Quels types de voix étaient sollicités ? Comment cette musique doit-elle être interprétée selon les pays d'origine ? Comment ornementer ? Pourquoi l'authenticité est-elle si ardemment recherchée et discutée de nos jours ? Articles, notices biographiques, chronologie détaillée tentent ici de manière concise de répondre à toutes ces interrogations faisant de cet ouvrage un véritable compagnon de route sur les chemins du baroque. Préface de Christopher Hogwood Julie Anne Sadie, musicologue, professeur à l'université Rochester de New York, spécialiste de la période baroque, s'est entourée d'une équipe d'universitaires anglo-saxons mondialement connus dans leur domaine, comme Michael Talbot, Nigel Rogers, David Fuller, Peter Holman et d'autres encore dont son mari, Stanley Sadie, connu pour être le directeur du New Grove Dictionary, la plus célèbre encyclopédie musicale au monde.
11/1995
Arts divinatoires
L'oracle de la musique
Offrez-vous une parenthèse musicale... Il y a toujours une petite musique qui résonne en chacun de nous. Elle nous inspire, nous instruit, nous soulage, nous réunit ou nous guérit. Tels des chefs d'orchestre, nous recherchons tous, sans le savoir, l'harmonie parfaite. Composé de 43 cartes musicales et de 7 cartes chakras reliés aux différentes notes, L'Oracle de la Musique, créé par Thierry Surgeon, parolier, et illustré par hYrtis, musicienne, est un véritable outil de développement personnel et de divination aux messages pertinents. Grâce au livret explicatif et aux différents tirages proposés, découvrez au travers de vos musiques et instruments préférés un espace de lumière et de créativité qui vous permettra d'écouter autrement le monde qui vous entoure. Vous trouverez ici une invitation à vibrer intensément et à déployer votre plein potentiel. Do, ré, mi, fa, sol, la, si, installez-vous confortablement et laissez-vous transporter par la musicalité de cet oracle, accessible à tous. Ce coffret contient un oracle de 50 cartes, ainsi qu'un livret explicatif de 160 pages en couleurs.
06/2024
Propriété littéraire et artist
Les contrats de la musique. Le juridique au service de la musique, 8e édition
Guide pratique de contrats de l'édition musicale, la production phonographique, la musique en ligne, la production audiovisuelle, le spectacle vivant, la gestion de carrière, la pratique des contrats à droits multiples ou "contrats 360°" . Le monde de la musique est complexe, et la mutation numérique ne le simplifie pas. Les intervenants sont nombreux : auteurs, artistes-interprètes, agents artistiques, éditeurs de musique, producteurs de disques, entrepreneurs de spectacles, producteurs audiovisuels et, plus récemment, distributeurs en ligne, portails, hébergeurs, etc. Autant d'acteurs différents aux rôles parfois méconnus qui nouent entre eux des relations encadrées par le droit et la pratique au travers du contrat. Cet ouvrage, qui fut le premier publié dans ce domaine, a entièrement été réactualisé à l'aune des révisions législatives et des jurisprudences les plus récentes. Il propose les clés essentielles des rapports contractuels entre les partenaires dans les différents secteurs de la musique. Partant d'exemples tirés des principaux contrats, il décrit, avec précision et dans un langage clair, le rôle et les obligations de chacun sous l'angle juridique et financier. Conçu pour servir tous les acteurs de la musique, il s'adresse en premier lieu aux auteurs, éditeurs, interprètes, producteurs, managers, start-up, etc. , qui désirent professionnaliser leurs pratiques. Puisse cet ouvrage les aider à mieux gérer le succès auquel le talent et la passion les feront parvenir. Avec la collaboration de Sandrine Nédellec.
10/2022
Théâtre - Pièces
La naissance de venus, opera en musique. academie royale de musique
La naissance de Vénus , opéra en musique, représenté par l'Académie royale de musique Date de l'édition originale : 1696 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
12/2021
Policiers
La musique des morts
Fabriqué au début du XVIIIè siècle par un obscur luthier russe, le Cygne est un violon prodigieux, qui n'a rien à envier aux plus grands Stradivarius. Interprète virtuose, Niccolo Paganini, dit " le Diable ", aurait emporté l'instrument dans sa tombe... Aujourd'hui, à Paris, le Cygne obsède un compositeur célèbre, Igor Vissevitch, qui prépare son ultime chef d'œuvre . Il charge son fils Frédéric de se rendre à Prague pour retrouver la trace de l'instrument. Là, le jeune homme fait la connaissance du rabbin Elie Bogdanowicz, luthier de renom, qui lui remet le violon tout en l'instruisant sur sa généalogie légendaire. Puis Frédéric s'envole pour Venise, afin de quérir l'archet perdu, réunissant ainsi les deux pièces du Cygne dispersées par l'Histoire. Mais Elie est assassiné. Et Igor Vissevitch, qui n'est plus le même depuis l'acquisition du violon, est tué dans de troubles circonstances. Frédéric n'a qu'une seule piste: une partition du Mouvement perpétuel, pièce de Paganini réputée injouable...
05/2003
Littérature étrangère
La musique des autres
Salué par une presse unanime aux Etats-Unis, Eric Puchner fait avec ce premier livre une entrée remarquée en littérature. Décalées, drôles ou touchantes, ses nouvelles irradient l'intelligence et la grâce, composant le portrait fragile et délicat d'une Amérique aux prises avec ses propres contradictions. Dans un monde qui divise et exclut au lieu de rassembler, comment accorder sa propre musique à celle des autres ? Multipliant les perspectives - hommes et femmes, enfants et adultes - Puchner explore avec un sens du détail et de la langue remarquables les ressorts secrets de personnages en quête d'identité dans un monde dépersonnalisé, où tout, finalement, reste à conquérir. "Comme il est enthousiasmant de découvrir un jeune écrivain aussi doué sur le plan technique que fort sur le plan émotionnel ! Ses nouvelles sont si brillantes qu'elles s'élèvent sans peine bien au-delà de ce qui s'écrit aujourd'hui". The New York Times "Un auteur saisissant, jamais ironique, toujours sage. Ne ratez pas la révélation d'un talent exceptionnel". Kirkus Reviews
09/2008
Autres collections (6 à 9 ans)
La musique des âmes
Deux enfants lors de l'été 1942 au moment de la rafle du Vél d'Hiv. Un album audio magistral, avec la voix de Julie Depardieu et la musique de Fabien Cali. Avant, le père de Simon était un luthier renommé, son atelier ne désemplissait pas. Puis il y a eu la guerre, l'occupation et le mot juif placardé en travers de sa vitrine. Alors Simon s'est fait une promesse : il composera une oeuvre avec le violon que son père lui fabrique, pour lui dire tout son amour et son admiration. Un après-midi, Matthias, son meilleur ami, trouve l'atelier vide : la famille de Simon a disparu...
06/2022
Littérature francophone
La musique des pierres
Des panneaux qui se déplacent, des serrures bouchées, des faits presque insignifiants viennent perturber la vie tranquille de Saint-Maurice, petit village du Limousin. Alors qu'une femme, habitant une vieille maison du XIXe siècle, au sommet de la colline, meurt dans les bras du docteur, sa fille laisse entendre qu'un secret pourrait être attaché à la maison. Il n'en faut pas plus pour que, non sans humour, le docteur, le maire, le curé et un vieux savant décident de prendre les choses en main. Etrange... L'église se retrouve au centre de l'affaire : des signes mystérieux sont découverts dans la crypte. Mais quel est le lien entre ce bâtiment aux fondements gothiques et la maison du XIXe ? Les figures abstraites de l'église ont-elles un sens ? Un voyage en Ecosse et un passage par l'histoire locale durant la Seconde Guerre aideront à éclaircir la situation. Le vent de Morceval qui fouette le village n'est sans doute pas le moins coupable Daniel Dugès est auteur de satire et de romans. Ses recherches historiques sur Rennes le Château l'ont tout naturellement mené à construire ses romans policiers plein d'humour, autour de lieux chargés d'histoire.
11/2021
Livres sonores
La musique des instruments
Découvre les instruments et écoute de belles musiques ! Le violon (avec Beethoven) ; Le piano (avec Chopin) ; La clarinette (avec Mozart) ; La harpe (avec Dittersdorf) ; Le xylophone (avec Rossini).
06/2022
Littérature française
La musique des pierres
"Je marche tous les jours, par tous les temps, même les nuits pluvieuses. Les villes d'Asie ne dorment jamais à poings fermés. Moi non plus, depuis le jour-sans-nom. Pékin me convient. Mes insomnies trouvent là un terrain idéal. Je ne m'endors qu'au petit matin, quand le ciel blanchit. Liu Dan lui aussi travaille la nuit, dans son grand atelier dans l'Est, en haut d'un gratte-ciel. Il lit beaucoup, se laisse imprégner par certaines pensées, se dégage du temps, de la ville, des inconvénients. Il ne craint pas d'être seul. La solitude lui permet d'avancer dans la direction qui lui sied. Il avance, et peint ce qui est, déjà, la Renaissance de la Chine, après une longue période d'ombre. Ce qui ne va pas sans changement majeur. L'art n'est pas un domaine refermé sur lui-même, et Liu Dan, qui n'a que faire de politique, prépare évidemment la révolution des profondeurs : la révolution des pierres, triomphante car sans but, sans dessein, et patiente. Liu Dan est le peintre des pierres intérieures. Celles qu'on ne peut ni saisir ni briser".
01/2014
Littérature française
La musique des illusions
Quelques années après la Commune, dans la forêt picarde, une jeune paysanne de treize ans met au monde un enfant, Franceska, qui va développer un don inouï. Percevant de façon presque animale ce qui échappe au commun des mortels, elle est capable d'imiter n'importe quelle voix. Mais surtout, elle possède une arme redoutable : un cri tellement strident qu'il peut tuer. Sa vie bascule lorsqu'elle fait la connaissance d'un scientifique suisse nietzschéen qui a mis au point une machine capable d'enregistrer les voix : le paléophone. Ce roman dense et riche met en scène un personnage extrêmement attachant, Franceska, habitée par la pureté originelle, la vérité et la beauté du monde. L'auteur associe la trajectoire humaine et sociale de son héroïne avec le développement d'inventions et de techniques qui révolutionnent la fin du XIXème siècle. Le rapport à Dieu s'en trouve lui-même bouleversé. Le paléophone apparaît comme une invention diabolique, capable de concurrencer le pouvoir de Dieu et surtout de l'Eglise. Un roman envoûtant qui tente de percer le mystère de ce son.
04/2014
Policiers
La musique des circonstances
Revoilà Cecil Younger, notre privé, en Alaska. Toujours aussi mélancolique, toujours aussi attiré par les jolies femmes malheureuses et les boissons fortes, il est, cette fois-ci, impliqué dans une histoire de garde d'un enfant que son père et sa mère s'arrachent sur fond de complot politique et de violence domestique. Younger y perdra sans doute un peu plus de ses illusions, mais, heureusement pour nous, son humour à fendre les icebergs en sortira encore renforcé.
03/2001
Lecture 9-12 ans
La musique des âmes
Un roman de Sylvie Allouche, qui met en scène deux enfants l'été de la rafle du Vel d'Hiv. Avant, le père de Simon était un luthier renommé, son atelier ne désemplissait pas. Puis il y a eu la guerre, l'occupation et le mot juif placardé en travers de sa vitrine. Alors Simon s'est fait une promesse : il composera une oeuvre avec le violon que son père lui fabrique, pour lui dire tout son amour et son admiration. Un après-midi, Matthias, son meilleur ami, trouve l'atelier vide : la famille de Simon a disparu.
01/2021
Littérature érotique et sentim
La musique des sentiments
"Chaque être est exceptionnel à la naissance. Nos choix, un travail acharné et les rencontres que l'on fait, mais aussi et surtout l'amour se chargent ensuite de façonner notre destin... " Hugo, un jeune violoniste de 19 ans, sensible et extrêmement doué, est pourtant incapable de faire passer des émotions dans sa musique. Or, il va devoir y parvenir s'il veut faire la carrière qu'il mérite. Un seul être peut l'y aider, c'est Mickaël Desprez, surnommé l'Ange blond. Un virtuose beau et talentueux, qui a marqué de son empreinte l'histoire de la musique en se produisant avec Adam Ortega, un chef d'orchestre aussi séduisant qu'ambitieux. Le problème toutefois, c'est que l'Ange blond a disparu. "L'amour m'a aidé à me relever quand je ne pouvais plus marcher" En réalité, Mickaël Desprez se terre depuis qu'il a perdu l'usage de ses jambes. Mais ce n'est pas l'unique raison... Comme Hugo souhaite faire la lumière sur ce mystère, le maître le met au défi de livrer ses sentiments à travers la musique. En échange, il lui révélera toute la vérité. Ainsi, chacun aidera l'autre à se libérer de son lourd secret. Commence alors un parcours initiatique pour Hugo qui le fera pénétrer dans les coulisses d'un amour interdit entre deux légendes de la musique et lui fera découvrir le chemin vers ses véritables désirs. Trouvera-t-il finalement le courage d'être lui-même ? "La musique a été mon premier amour, et elle m'a permis de rencontrer le vrai".
07/2017
Poésie
La musique des jours
Tenter dans ce monde qui court d'écouter toujours la musique des jours C'est l'idée de ce journal, recueil d'instants fugaces et de rencontres improbables qui font réfléchir à la course folle du monde. Avec la pandémie de Covid, on s'est pris à espérer un monde d'après, il n'est peut-être pas trop tard pour s'arrêter, regarder et se reconnecter au vivant et aux autres humains. deux haïkus par jour c'est un défi pour dire l'effroi de chaque jour deux haïkus par jour c'est un défi pour dire le beau de chaque jour
03/2022
Musique, danse
Musique 109. Notes sur la musique expérimentale
Musique 109 est une transcription du cours donné pendant plus de quarante ans à l'Université Wesleyan par le compositeur Alvin Lucier. Explorant dans son oeuvre les caractéristiques naturelles du son et des espaces dans lesquels il se propage, Lucier raconte comment la musique expérimentale, dont il est un des acteurs les plus importants, est fabriquée. Document de première main pour qui souhaite comprendre et éprouver cette musique, et plus largement l'art expérimental du XXe siècle, à travers des présentations d'oeuvres de compositeurs tels que Laurie Anderson, Robert Ashley, John Cage, David Dunn, Charles Ives, Morton Feldman, Ellen Fullman, Philip Glass, Pauline Oliveros, Steve Reich, Christian Wolff ou encore La Monte Young, ce livre se présente aussi comme une introduction claire aux techniques et notions d'indétermination, de partition graphique, d'enregistrement, d'installation sonore ou de minimalisme. Comme le dit Lucier : "Pas de connaissances musicales requises. Tous les lecteurs sont les bienvenus."
03/2019
Musique et danse
La grande histoire de la musique
Cet ouvrage proposant une découverte de tous les types de musiques est divisé en six grandes parties : - Une petite Histoire de la musique depuis la Préhistoire jusqu'aux musiques du XIXème siècle - Un chapitre sur les musiques actuelles (rock, rap, comédies musicales, chanson française...) - Une présentation des familles d'instruments et des orchestres dans le monde et en France - Un tour du monde des musiques, des batucadas brésiliennes aux danses cubaines en passant par la Country américaine ou les chants polyphoniques des Pygmées ! - Un focus sur les spectacles donnés à l'Opéra et sur les opéras les plus connus - Un déroulé des métiers de la musique depuis le chanteur jusqu'au technicien son ou le journaliste musical Chaque chapitre est composé de doubles-pages thématiques. Chacune est illustrée de petites scènes foisonnantes réalisées par Mathieu de Muizon. Tout en veillant à respecter l'exactitude de représentation des instruments et des scènes historiques exigées par les auteurs, Mathieu ajoute sa petite note d'humour qui donne un ton très léger aux illustrations.
10/2021
Esotérisme
La voie spirituelle de la musique
Robert Soubeyran, professeur au "Conservatoire National de Région" de Montpellier, organiste, pédagogue et compositeur, a bénéficié de l'appui de grands musiciens tels qu'Alfred Cortot ou Olivier Messiaen. C'est cependant sa rencontre avec Omraam Mikhaël Aïvanhov qui a répondu aux questions que se posait son âme de musicien. C'est auprès de lui qu'il a pu trouver la voie lumineuse à laquelle il aspirait. De nombreuses pensées d'Omraam Mikhaël Aïvanhov illustrent parfaitement sa vaste compréhension de la musique dans tous ses aspects et dimensions, physique, psychologique, pédagogique et spirituel. Cet ouvrage s'adresse aussi bien aux amateurs qu'aux musiciens et chanteurs. Il éclaire le sens profond et mystique de la musique.
06/2019
Autres éditeurs (A à E)
A la recherche de la musique
Lou se demande comment résonne "une douce musique à ses oreilles". Et où va-t-elle, cette musique ? A l'entrée ? Là où on se nettoie les oreilles ? Plus loin ? Entre les deux oreilles ? Entre-t-elle par une oreille pour ressortir par l'autre ? Lou va découvrir tout cela. Au cours de son voyage, elle en apprend chaque fois un peu plus sur la musique.
04/2022
Musique, danse
La musique romantique
Il n'est point de fervent admirateur de Mozart auquel le nom d'Alfred Einstein ne soit aujourd'hui familier, grâce en particulier à sa révision du catalogue de Köchel et au remarquable ouvrage qu'il a consacré au maître de Salzbourg. Publié d'abord aux Etats-Unis, où l'auteur s'était réfugié en 1939 et où il est mort en 1952, La musique romantique s'inscrivait à l'origine dans une histoire générale de la musique. L'auteur y traite des différentes formes musicales et de leur évolution après Beethoven, et complète son étude par un vaste tour d'horizon qui signale le réveil successif de toutes les nationalités de la vieille Europe, voire l'éveil de la jeune Amérique. Pour conclure, Alfred Einstein rend hommage à deux sciences auxiliaires qui ont contribué à donner au Romantisme la physionomie que nous lui connaissons : l'esthétique musicale et la musicologie. Sans jamais perdre de vue que la musique ne - représente qu'un des aspects du Romantisme - le plus puissant, il est vrai, et le plus proche de nous -, l'auteur fait, en outre, de nombreuses références à la poésie et aux arts plastiques.
01/2001
