Contrats du monde de l'art. Tome 1, Artiste peintre, sculpteur, illustrateur, plasticien, 4e édition
Extraits
Beaux arts
Commande publique
L'intervention d'artistes, peintres, sculpteurs, vidéastes et plasticiens divers dans chacune des stations du métro de Toulouse est une des "commandes publiques" les plus importantes, cohérentes, conséquentes et même exhaustives dont ville du monde ait été le théâtre en les dernières décennies. Dans ce livre qui est lui-même une commande publique, Renaud Camus s'interroge sur les possibilités et les conditions de pertinence artistique et sociale de pareille entreprise dans une société telle que la nôtre.
06/2007
Beaux arts
Collectifs d'individualités au travail. Les artistes plasticiens dans les champs de l'art contemporain à Paris et à Berlin
A la croisée entre sociologie de l'art et du travail, cet ouvrage entreprend une analyse des collectifs d'individualités au travail, à partir d'une enquête empirique qualitative de collectifs d'artistes plasticiens. L'enquête, menée au sein d'artistes-collectifs, d'artists-run-spaces et d'ateliers collectifs de Paris et de Berlin, fournit un éclairage sur la conciliation entre la subjectivation du travail artistique et l'implication en collectif : qu'est-ce que l'artiste fait au collectif et qu'est-ce que le collectif fait à l'artiste ? Inscrit dans cette dialectique, l'ouvrage traite à la fois de la cohésion de tels collectifs d'individualités mais également du parcours professionnel des artistes engagés. Il offre une analyse du basculement improbable vers le collectif ainsi que des répercussions de l'appartenance collective sur la construction du parcours professionnel. Il dégage quatre ethos d'artistes-en-collectif (artiste carriériste, artiste socialiste, artiste utopique, artiste-en-survie) avec les parcours professionnels spécifiques qui leur sont assignés. Avec une préface de Véronique Goudinoux
09/2019
Montagne
Sculpteur de cimes
Mémoire vivante de l'époque qui vit tomber les 8000, compagnon de cordée des glus grands, Guido Magnone a gravé son nom dans le roc et la glace en même temps que Lionel Terray, Gaston Rebuffat,
Maurice Herzog et quelques autres. Arrivé en France à trois ans, ouvrier dans la cartonnerie familiale, il cherche sa voie ailleurs : dans le sport et l'art. Passionné de water-polo, il se consacre un temps à la compétition et, totalement autodidacte, intègre les Beaux-Arts, major devant un certain César ! Il se lie aux " Bleausards " et, après Fontainebleau et le Saussois, reçoit la révélation de Chamonix. Il a trente ans. En 1952, la conquête du Fitz Roy, en Argentine, et la victoire sur l'ouest des Drus, réputée impossible, lui assurent une entrée fracassante dans la cour des très grands. Suivent le Makalu, la Tour de Mustagh, l'ouverture du Jannu... Mais les grandes expéditions ne se limitent pas aux grandes ascensions. Elles sont, pour ce curieux de tout, l'occasion de découvrir le monde et de s'interroger. De 1957 à 1978, il dirige le plus important organisme de loisirs français, l'UNCM, puis l'UCPA à laquelle il donne ses lettres de noblesse. Il est aussi l'artisan du développement des infrastructures sportives en montagne. De 1961 à 1965, il préside le Groupe de Haute Montagne.
Aujourd'hui, il a retrouvé ses anciennes amours, la sculpture, et expose régulièrement ses œuvres.
02/2005
Beaux arts
Michel-Ange
" Guide fidèle de ma vocation, dès le berceau je reçus la beauté, qui pour les deux arts m'est lampe et miroir. Penser autrement est fausse opinion. Elle seule élève l'œil vers le sublime qu'or je m'apprête ici à peindre et à sculpter. " Sculpteur, peintre, architecte, poète, le " Divin Michel-Ange " (1475-1564) incarne l'Homme universel de la Renaissance italienne. Remarqué à quinze ans par Laurent le Magnifique, il vécut entre Florence et Rome. Ses colères tinrent en respect sept papes pour lesquels il créa une œuvre titanesque, en rédemption de son " péché d'imperfection ".
02/2006
Beaux arts
Omar Ba, plasticien. Edition bilingue français-anglais
Portraits calmes et cauchemardesques à la fois, animaux aussi effrayants que familiers, plantes exubérantes et inconnues, présences diffuses mais permanentes, peintures du rêve éveillé, ou du sommeil paradoxal... Foisonnant de symboles et de détails, mais surtout de sensations, poèmes visuels faussement naïfs empreints d’une mythologie aussi personnelle qu’universelle, les oeuvres du peintre Omar Ba (né en 1977) sont autant de portes entre deux mondes : l’Afrique et l’Europe, sans doute, la réalité et le rêve aussi... L’art d’Omar Ba nous invite aux voyages.
12/2013
Droit
Le contrat de transport maritime de marchandises à l'épreuve du droit commun des contrats
La question de l'interaction entre le droit maritime de manière générale et le droit commun ne finit pas de susciter des interrogations et notamment, lorsqu'il s'agit de préciser la place du second dans le premier. Pour les maritimistes, il est évident que le droit maritime a longtemps été le droit commun avant de devenir un droit spécial. Pour ceux-ci, le droit des transports est aujourd'hui comme hier, un excellent laboratoire du droit des obligations et du droit des contrats en particulier. Pour les civilistes en revanche, le droit commun étant considéré comme le guide de la matière contractuelle, le contrat de transport ne peut échapper t son emprise. Si en doctrine la question semble complexe et peine a se résoudre, on note également le développement d'une jurisprudence controversée et parfois chaotique, source d'insécurité juridique. Au demeurant, une analyse d'ensemble et concrète de la question montre qu'aucun de ces courants n'a ni entièrement tort, ni entièrement raison. Sans doute le droit des contrats exerce aujourd'hui un poids considérable sur le contrat de transport. cependant, il n'agit pas en tant que chape de plomb, mais en tant que catalyseur de principes directeurs. Car, si le contrat de transport maritime est d'abord un contrat, il est aussi un contrat... de transport. Partant, il n'est ni entièrement soumis au droit commun, ni autonome. En effet, il est sous l'emprise du droit commun des contrats, mais en même temps s'en libère.
01/2019
Beaux arts
Regard sur... Ismaël. Virginie Demont-Breton (1859-1935)
Avec Ismaël de Virginie-Demont Breton (1859-1935), c'est à une des rares artistes femmes présentes dans les collections qu'est consacré ce premier titre. Le parcours de celle-ci, particulièrement notable pour la reconnaissance de ses consoeurs à la tête de l'Union des femmes peintres et sculpteurs, en fait une figure marquante et encore trop méconnue de l'histoire des arts du XIXe siècle en France. Oeuvre peinte en 1895, Ismaël permet d'évoquer l'engagement de l'artiste pour " la femme dans l'art ", les recherches orientalistes développées à la suite de sa découverte de l'Afrique du Nord et plus largement encore la fascination qu'a exercé le voyage en Orient sur nombre d'artistes du XIXe siècle.
04/2018
Esthétique
L'artiste du beau. 3e édition
"Tout ce que le prophète, le poète, le réformateur, le criminel, ou n'importe quel homme pourvu d'aspirations humaines mais séparé de la multitude par un destin singulier, tout ce que ces hommes pouvaient ressentir, le pauvre Owen Warland le ressentait." Nathaniel Hawthorne.
10/2021
Littérature française
Au sculpteur de rêves
Un vieux sculpteur se souvient de la beauté, celle des femmes et de la vie. "?Elle était plus belle encore, peau brunie, cheveux cascadant sur son cou, si brillants. Et la finesse soulignée de ses traits, son regard profond et chaud, ses lèvres prêtes au baiser. Et son corps dévoilé par une robe blanche, longue et légère qui lui était comme une caresse. Elle aimait ces robes de soie qui libéraient, à chaque mouvement, des formes nouvelles douces, délicates. Elle était à la fois toutes les statues de déesses, toutes les statues de femmes saisies pour l'infini par la main folle des tailleurs de rêves. Elle était femme, pleinement, elle était l'amour. Elle faisait se lever tous les regards et personne n'osait l'approcher. Elle glissait comme une apparition, insaisissable, abandonnant derrière elle un parfum de magnolia, seule trace de son passage?". Pétros Mikénaï, le vieux sculpteur, est de retour à Naxos un an après un départ précipité. Ce retour est un voyage dans sa vie qui fut une quête de la beauté idéale, une quête qui confine à la folie.
02/2019
Beaux arts
La vie d'artiste. Tome 2, L'art
Ce second tome du grand classique de Maurice Rheims aborde les artistes dans la société, loin des clichés de la Bohème et de la vie de rapin. Quelle était leur place ? Etaient-ils pauvres ou riches, méprisés ou adulés, simples faiseurs ou vedettes célébrées ? Quand sont-ils sortis de l'artisanat pour inventer l'art ? Quand ont été créés les premiers salons, quels ont été leurs rapports avec les marchands ? Et les hommes d'Etat ? Cette anecdote de Charles Quint ramassant le pinceau tombé de Titien, est-elle vraie ou légendaire ? Les artistes sont-ils aussi admirés que nous le disons, que nous le croyons, que nous le voudrions ? Princes arrogants, galeristes malhonnêtes, critiques malveillants, il faut parfois triompher d'un milieu avant d'y triompher. Un indispensable de l'histoire de l'art. La Vie d'artiste ou que signifie et qu'a signifié pratiquement : être un artiste. Le livre est divisé en deux tomes, le premier portant sur l'artiste, ce qu'il est et a été dans les différents temps et différentes sociétés, le second, sur l'art et son monde, critiques, collectionneurs, marchands , amateurs...
04/2015
Beaux arts
Christian lattier
Le sculpteur aux mains nues, premier essai consacré exclusivement à un artiste plasticien africain, est un livre vif et passionnant. Par sa manière de dire l'art et grâce à la qualité de son texte, Yacouba Konaté ressuscite une figure majeure de la sculpture africaine contemporaine, décédée prématurément à Abidjan en 1978. Avec ce livre, l'auteur s'affirme comme un talentueux critique d'art.
12/1993
Monographies
Ricardo Mosner. Le b.a. BA. de Bagneux
Peintre, sculpteur, illustrateur et graveur argentin, Ricardo Mosner dessine le monde "à ses yeux" , comme un théâtre de personnages sans cesse remis en scène. Pour le centre de dépannage des trains de Bagneux, une oeuvre monumentale de plus de 100 m de long a été réalisée sur la clôture extérieure. Sollicité pour imaginer cette création aux côtés du métallier Patrick Roncero, l'artiste a imaginé un projet participatif avec les habitants qui s'empareront de l'oeuvre à travers des ateliers d'écriture !
09/2022
Bricolage et création
Un monde de licornes. 20 marques-pages à peindre avec 1 pinceau et de la peinture
Mes marque-pages créa' à peindre Un monde de Licornes. Des animaux déguisés en licornes, tous plus adorables les uns que les autres... 20 marque-pages à peindre amusants n'attendent que toi ! 1) Trempe le pinceau dans l'eau. Magique ! Dès que tu poses le pinceau mouillé sur la couleur, elle se transforme en peinture ! 2) Peins cet adorable animal de la couleur de ton choix. 3) Une fois terminé, détache ton marque-page grâce aux pointillés ! Palette de 6 nuances de peinture à l'eau pour chaque marque-page et pinceau inclus.
05/2021
Histoire internationale
Jacques Saly, de l'Académie de peinture de Paris, sculpteur du roi de Danemark, l'homme et l'oeuvre
Jacques Saly, de l'Académie de peinture de Paris, sculpteur du roi de Danemark : l'homme et l'oeuvre / par M. Henry Jouin,... Date de l'édition originale : 1896 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
06/2020
Critique littéraire
L'illustration et les illustrateurs. ouvrage orné de vignettes des principaux artistes et de portraits par l'auteur
L'illustration et les illustrateurs : ouvrage orné de vignettes des principaux artistes et de portraits par l'auteur / Emile Bayard ; avec une préface de M. Henry Havard,... Date de l'édition originale : 1898 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
06/2020
Monographies
Des artistes sur l'art
Découvrir une oeuvre d'art est souvent l'occasion de rencontrer sa créatrice ou son créateur, et d'avoir envie d'en savoir plus sur sa démarche, ses motivations et ses convictions. Cet ouvrage vous propose de partir à la rencontre de 50 artistes à travers leurs oeuvres et leurs mots. Si certains noms majeurs de l'histoire de l'art se retrouvent au fil de ses pages (Michel-Ange, Rembrandt...), ce livre fait surtout la part belle à la création contemporaine. La distribution dépasse en outre les codes conventionnels du genre et les frontières de la scène occidentale de l'art. Plutôt que de suivre un format chronologique, géographique ou thématique, Des artistes sur l'art adopte une approche instinctive, qui aborde des aspects de la créativité tout aussi complémentaires que contradictoires. Peintres, sculpteurs, cinéastes et photographes : tous les artistes représentés offrent une vision unique de leur pratique. Ce livre comporte enfin cinq entretiens originaux, qui permettent de mieux comprendre comment des artistes novateurs abordent leur travail.
02/2022
Droit
Formulaire pour contrats de mariage. 3e édition
Formulaire pour contrats de mariage (3e édition) / par M. de Madre Date de l'édition originale : 1859 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2020
Immobilier, droit de la constr
Les contrats de performance énergétique. 2e édition
Cet ouvrage présente les contrats de performance énergétique. Ces contrats ont pour objectif de garantir dans la durée l'efficacité énergétique des bâtiments. Ils se situent donc à la rencontre du droit immobilier, de l'urbanisme, de la construction et du droit de l'environnement et de l'énergie. Ils s'inscrivent dans la démarche de création d'une ville durable.
06/2022
Anatomie
L'anatomie pour les artistes 3D. Illustrateurs, character designers et animateurs 3D
Un guide de l'anatomie humaine pour les artistes 3D d'aujourd'hui qui transmet les bases, à la fois théoriques et pratiques. Un guide essentiel pour la sculpture de l'anatomie humaine. Il contient tout ce que l'artiste 3D d'aujourd'hui a besoin de savoir pour s'attaquer à la tâche difficile de recréer la forme humaine en 3D, pas seulement numérique. En commençant par l'utilisation de références 2D et en passant à la sculpture 3D pratique et avancée - y compris la topologie - le livre couvre toutes les étapes de la création de toutes sortes de figures masculines et féminines. Présentant des artistes reconnus tels que Chris Legaspi et Mario Anger, L'Anatomie pour les artistes 3D présente également plusieurs réalisations pour un aperçu didactique et approfondi du processus de sculpture 3D, montrant comment la forme humaine archétypale peut être adaptée à n'importe quel personnage.
08/2023
Art du XXe siècle
Henri Matisse. Les papiers découpés. Dessiner avec des ciseaux
Sur la fin de sa prodigieuse carrière de peintre, sculpteur et lithographe, âgé et malade, Matisse ne pouvait plus tenir sur ses jambes ni garder un pinceau en main très longtemps. Au soir de sa vie, à près de 80 ans, il mit au point une technique consistant à "sculpter la couleur" , créant d'audacieux découpages aux couleurs vives. Même si quelques critiques de l'époque y virent un signe de sénilité, ces gouaches découpées représentaient en réalité une révolution dans l'art moderne, en proposant un tout nouveau mode d'expression qui reformulait l'antagonisme traditionnel entre dessin et couleur. Cette nouvelle édition du premier volume de notre ouvrage format XL d'origine, récompensé par la critique, retrace le contexte historique des gouaches découpées de Matisse, depuis leurs origines, lors du voyage à Tahiti de l'artiste en 1930, jusqu'aux dernières années de Matisse à Nice. Elle comprend de nombreuses photos de l'artiste, dont quelques images, très rares, signés Henri Cartier-Bresson ou du réalisateur F. W. Murnau, ainsi que des textes de Matisse, de l'éditeur E. Tériade, des poètes Louis Aragon, Henri Michaux et Pierre Reverdy, et du beau-fils de Matisse, Georges Duthuit. A travers leur simplicité trompeuse, ces découpages ont à la fois atteint une qualité sculpturale et amorcé une forme d'abstraction minimaliste qui a profondément influencé des générations d'artistes ultérieures. Exubérantes, ces oeuvres aux mille nuances, souvent très grandes, forment un pilier de l'art du XXe siècle et s'avèrent, quand on les contemple aujourd'hui, tout aussi audacieuses et novatrices que du vivant de Matisse. A propos de la collection TASCHEN fête ses 40 ans ? ! Depuis ses débuts en 1980 comme dénicheur de trésors culturels, TASCHEN a toujours été synonyme d'éditeur accessible permettant aux dévoreurs de livres du monde entier d'imaginer leur propre bibliothèque dédiée à l'art, à l'anthropologie et à l'érotisme pour un prix imbattable. Nous fêtons aujourd'hui 40 ans de livres incroyables en restant fidèles au credo de la maison. La collection 40th Anniversary Edition présente de nouvelles éditions de quelques-unes des stars de notre catalogue : plus compacte, à petit prix, mais toujours réalisée avec la même garantie d'une qualité irréprochable.
09/2022
Internet
Artiste ? Gagnez en visibilité sur Internet
Ce guide a pour objectif de donner toutes les clés à l'artiste pro ou amateur souhaitant gagner en visibilité sur Internet. Le lecteur apprendra à définir sa stratégie de communication (storytelling, identité visuelle), créer son site internet, être présent sur les réseaux sociaux et fidéliser son audience. L'ouvrage abordera des problématiques propres à l'artiste peintre, dessinateur et sculpteur : prise de vue des oeuvres, présence sur des plateformes pour artistes, expédition d'une oeuvre d'art etc.
03/2022
Généralités
Valerie-Françoise Havard, artiste peintre, 1877-1909
Valerie-Françoise Havard, artiste peintre, 1877-1909 / [par V. Morand] Date de l'édition originale : 1920 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2021
Bricolage
Peindre dans les règles de l'art
Avec une bonne dose de créativité et des connaissances de base raisonnables, vous pouvez changer de vieux objets en bois en a must have " tendance. Vous pouvez aussi peindre ou rafraîchir tous les éléments en bois de votre maison, des plinthes aux lambris. Dans son nouvel ouvrage, Willem Fouquaert aborde également les murs et les plafonds. Comment nettoyer les surfaces, quelle peinture choisir, comment procéder... Les explications claires, a étape par étape ", et les illustrations rendent l'entreprise accessible à tous.
05/2021
Biographies
L'Orient de Flaubert en images
Jeune romantique, admirateur de Victor Hugo et de Lord Byron, Gustave Flaubert rêve de l'Orient dès la fin des années 1830. Son grand périple de 1849-1851 lui fait découvrir l'Egypte, la Palestine, le Liban, l'Asie Mineure. Plus tard, en 1858, il se rend, en Algérie et en Tunisie. Ses notes de voyage esquissent des tableaux magnifiques composés de paysages, scènes de moeurs, ruines et révèlent son goût de la couleur. Il est passionné de peinture vénitienne, il aime Rubens, Rembrandt, Eugène Delacroix... Comme Gustave Moreau, il est attiré par l'Antiquité et les civilisations lointaines, par la Bible et ses femmes fatales. Il fréquente des peintres orientalistes et des critiques d'art. Toute sa vie, il écrit sur l'Orient ou invente, dans ses romans du réel, des personnages qui en rêvent pour oublier la Normandie ou le Paris du XIXe siècle. Ses sources sont souvent visuelles choses vues, tableaux, sculptures. Eugène Fromentin salue son intensité de vue, Léon Bonnat son talent de peintre. Barbare et étrange, l'imaginaire de Flaubert contribue au renouvellement de l'orientalisme. Du symbolisme fin-de-siècle au surréalisme, de nombreux artistes, qu'ils soient illustrateurs, peintres, sculpteurs, musiciens ou cinéastes, s'inspireront de l'Orient de Flaubert.
04/2021
Ecrits sur l'art
De la peinture, de l'art et des formes
Les hommes, au gré des civilisations, ont accordé à l'art des sens divers. Depuis d'antiques vocations métaphysiques au sacré jusqu'à l'exaltation de la beauté qui fait la lumière du monde. Pour eux, le bonheur consiste à rendre visible l'invisible, à célébrer leur communion dans la même passion de la vie. Dans cet essai sur l'art et l'histoire, le peintre et philosophe Benjamin Orcajada passe en revue les différentes inspirations et interrogations des artistes au fil du temps. Des fresques antiques aux grandes oeuvres picturales des siècles contemporains, découvrez la peinture dans tous ses états !
02/2023
Beaux arts
Léonard de Vinci, Michel-Ange et Raphaël
Historien, écrivain, peintre et architecte, Giorgio Vasari a publié la première édition de ses Vies de peintres, sculpteurs et architectes à Florence (Italie) en 1550. Considéré comme la première oeuvre originale de critique d'art, cet ouvrage fondateur pour l'histoire de l'art regorge d'anecdotes biographiques, de choix stylistiques et d'analyses d'oeuvres des principaux artistes de la Renaissance. L'admiration de Vasari pour ses contemporains, dont certains comme Michel-Ange étaient ses amis intimes, se ressent dans ses textes qui célèbrent l'Art et révèlent des aspects souvent méconnus de la vie et du travail des artistes. Cette magnifique édition abrégée présente, dans un seul coffret, trois génies de la Renaissance : Léonard de Vinci, Michel-Ange et Raphaël, illustrés par leurs plus grands chefs-d'oeuvre.
10/2019
Monographies
300 femmes peintres
300 femmes peintres met à l'honneur les figures féminines qui ont marqué l'histoire de la peinture ainsi que les étoiles montantes de l'art contemporain. Chaque artiste est présentée par une oeuvre majeure, accompagnée d'un texte explicatif. Représentant une multitude de mouvements, genres et techniques, ces femmes démontrent qu'elles ont activement participé à l'histoire de la peinture. Une introduction et un glossaire en fin d'ouvrage permettent d'approfondir cette étude sur la peinture, discipline qui a longtemps régné en maître dans le monde de l'art. Organisé par ordre alphabétique, 300 femmes peintres défend une histoire plus diverse de l'art en mettant en lumière la créativité des femmes peintres du passé, du présent et du futur. Cette rétrospective est le parfait compagnon des ouvrages 400 femmes artistes et Artistes africains publiés par Phaidon. Plus de 300 artistes, plus de 60 pays, 5 siècles d'histoire, 1 recueil unique.
10/2022
Poches Littérature internation
Un artiste du monde flottant
"Gisaburo, dit-il, après un long silence, n'a pas eu la vie drôle. Son talent a complètement périclité. Ceux qu'il aimait sont morts depuis longtemps ou l'ont abandonné. Même du temps de notre jeunesse, c'était déjà un type triste, solitaire." Morisan marqua une pause. "Mais parfois, nous buvions et nous nous amusions avec les femmes des quartiers de plaisir. C'est ce que les gens appellent le monde flottant : c'était un monde, Ono, dont Gisaburo connaissait toute la valeur." Le peintre Masugi Ono, vieux maître de l'art officiel nippon, songe à sa jeunesse bohème et se remémore ce " monde flottant " qu'il a tant fréquenté. Confronté à l'émergence d'une nouvelle société ouverte à l'Occident, il interroge son passé et tente de donner un sens à sa vie dans le Japon de l'après-guerre. Evocation d'une vie et d'un monde révolus, réflexion toute en nuances sur la finalité de l'œuvre d'art, Un artiste du monde flottant est un livre envoûtant.
Littérature anglo-saxonne
Un artiste du monde flottant
""Gisaburo, dit-il, après un long silence, n'a pas eu la vie drôle. Son talent a complètement périclité. Ceux qu'il aimait sont morts depuis longtemps ou l'ont abandonné. Même du temps de notre jeunesse, c'était déjà un type triste, solitaire". Mori-san marqua une pause. "Mais parfois, nous buvions et nous nous amusions avec les femmes des quartiers de plaisir. C'est ce que les gens appellent le monde flottant : c'était un monde, Ono, dont Gisaburo connaissait toute la valeur". " Le peintre Masugi Ono, vieux maître de l'art officiel nippon, songe à sa jeunesse bohème et se remémore ce "monde flottant" qu'il a tant fréquenté. Confronté à l'émergence d'une nouvelle société ouverte à l'Occident, il interroge son passé et tente de donner un sens à sa vie dans le Japon de l'après-guerre. Evocation d'une vie et d'un monde révolus, réflexion toute en nuances sur la finalité de l'oeuvre d'art, Un artiste du monde flottant est un livre envoûtant.
02/2023
Beaux arts
Le Figaro hors-série : Michel-Ange, le corps et l'âme
POINTS FORTS> Un hommage au génie de l'artiste prodige> Découvrez le récit de 9 journées de sa vie> L'analyse de son oeuvre de titan comme dessinateur, sculpteur, peintre, architecte, poète Il aurait pu s'arrêter de sculpter à vingt-neuf ans ans, après avoir donné au monde deux chefs d'oeuvre, sa Pietà son David. A Florence, son maître Ghirlandaio avait compris, à la vue d'un dessin de son apprenti, que Michel-Ange en savait déjà plus que lui. Protégé de Laurent de Médicis, l'artiste prodige serait choisi par trois papes, qui lui confieraient l'exécution de chantiers aussi gigantesques que les 800 m2 de fresques au plafond de la chapelle Sixtine, le monumental Jugement dernier, la Coupole de la basilique Saint-Pierre de Rome. Dans la lignée de la splendide exposition du musée du Louvre sur la sculpture florentine, de Donatello à Michel-Ange, et de la sortie du film d'Andrey Konchalovsky sur l'artiste, le Figaro Hors-Série consacre un numéro double au génie tourmenté de Michel-Ange. Découvrez le récit de neuf journées de sa vie, de Florence à Rome, entre les guerres de clans et les luttes d'influence ; le portrait de ses amis, de ses protecteurs, de son rival Raphaël ; l'analyse de son oeuvre de titan, comme dessinateur, sculpteur, peintre, architecte, poète ; le décryptage des films qui lui sont consacrés. Michel-Ange de A à Z, magnifiquement illustré.
01/2021
